ෆ්‍රෙඩ්රික් ගුල්ඩා |
පියානෝ වාදකයන්

ෆ්‍රෙඩ්රික් ගුල්ඩා |

ෆ්‍රෙඩ්රික් ගුල්ඩා

උපන් දිනය
16.05.1930
විපත වු දිනය
27.01.2000
වෘත්තිය
පියනමයි
රට
ඔස්ට්රියාව

ෆ්‍රෙඩ්රික් ගුල්ඩා |

«තෲඩ්නිම් රෙබන්කොම් කොන්සර්ට්නොයි එස්ට්රාඩි» ප්රොස්වල් ඔඩ්නඩ්ඩි ෆරිද්රිහා ගුල්ඩු ක්ටෝ-ට ඔයිස් ඇවිස්ට්රියිස්කි. И право, едва ли найдется среди современных пианистов личность более экстравагантная, эксцентричная, всегда готовая преподнести знатокам и специалистам очередной сюрприз. Каждый раз после очередного такого сюрприза его имя вновь и вновь появляется на страницах прессы, критики в который раз пытаются угадать, куда заведут Гульду его метания и искания, задаваясь иногда вопросом: «А есть ли прежний Фридрих Гульда?» И каждый раз, как бы ни были неожиданны направления его развития, ответ на этот вопрос оказывается одинаковым: да, Фридрих Гульда по-прежнему остается одним из самых своеобразных и талантливых пианистов нашего времени. Он доказывает Ото своими выступлениями и пластинками.

  • Ozon ඔන්ලයින් වෙළඳසැලේ පියානෝ සංගීතය →

ටැක් බිලෝ පොච්ටිස් සාමගෝ පොච්ටිස් සමෝගෝ නචල, හොටය කොනෙච්නෝ, නචාලෝ එතො නෙ ප්‍රෙඩ්වෙෂලෝ ස්ටෝල් බුර්නිච් සහ නෝබ්‍රොග්‍වොන්ටිව්නිව්ස් Напротив, когда в 1946 году юный выпускник Венской Академии музыки стал победителем Международного конкурса пианистов в Женеве, перед ним, казалось, были открыты ясные перспективы. ඔකොන්චිව් ඇකඩමිය පෝ ක්ලැස්සු ෆෝර්ටෙපියානෝ යූ ගයිඩ්ල්හෝෆෙරා සහ ප්‍රොයිඩිය ටක්ජේ කුර්ස් ටෙයෝරි. යූ ජනකාන්ත. Маркса, Гульда справедливо считался не только самым зрелым, но и самым талантливым из всей достаточно блестящей плеяды его «однокашников», включавшей И. ඩෙමූසා, අයි. හෙබ්ලර්, පී. Бадура-Skodu и ряд других пианистов. Он без лишней скромности и сам говорил, что «в 17 лет уже знал все секреты фортепиного реместо всертопиного, 20 Быстро снискал Гульда славу отличного «бетховениста». «ඔන් ඉග්‍රේට් සමෝගෝ ක්‍රස්නෝරෙචිවෝගෝ, එස්ටෙස්ට්වෙන්නෝගෝ, උව්ලෙකැටෙලිනොගෝ සහ චිස්ටෝගෝ බෙතහෝවේනා නාෂෙගෝ-ඩෙසියම්» ප්‍රව්දා, ඉග්‍රා ආටිස්ට නොවේ බ්‍යිල ස්වබෝඩ්න සහ ඔට් නෙදොස්ටැට්කොව් - ඉස්ලිස්නි මෝටාර්ස්, නිව්ස්ටෝස්ටෝච්නෝට්, මැස්සො; но болезни роста не вызывали особой тревоги. ගුල්ඩා උස්පෙෂ්නෝ කොන්සර්ටිරොවල්, කේ 25 ගෝඩම් ඔබ්ස්ඩිල් ම්නොජෙස්ට්වෝ ස්ට්‍රැන්, ප්‍රියෝබ්‍රෙල් විසොකුෂු රෙපූටා. Но тут-то и начались его капризы. Сначала пианист увлекся джаzom, и некоторое время жето увлечение шло как бы пралелельно с еголенольной скачать видео. Закончив очередной концерт, ඔන් ඔන් ඔබ් රිච්නෝ ඔට්ප්‍රවල්ස් සහ ඔෆ් කැකෝයි-නිබුඩ් නෝච්නොයි ක්ලබ් හෝ ලිච්වට් සහ ස්වීස්. Потом он собрал собственную джазовую grouppu. ඒ. Чесинс вспоминает: «Летом 1956 года мы обнаружили Фридриха Гульду — одного из величайших талантов среди современных классических пианистов — играющим вместе со своим „комбо» по контракту в „Бэрдланде» — одном из блестящих джазовых клубов Нью-Йорка. ISNO, CHTO ETO BYL NE TOT SLUCHAY, COGDA ARTIST STREMITSIA возместить провал на концертной пропустел. Молодой венец наделал много шума в музыкальном мире своей замечательной музыкальностью и поразительной виртуозностью… В классической сфере Гульда — на самой вершине; в сере джаza он оказался близок к ней, и его namerennaya власка в жету область вызывает недоумение. Может быть, она дает ему некое освобождение от концертного напряжения, какой-то необходимый шанс позволить себе интерпретаторскую выразительность на менее обязывающем уровне. ඒ නිසා මම දැන් නැහැ. Или, может бить, привлекательными для него являются импровизационные возможности? Хотя я предпочел бы, чтобы пианист ранга Гульды искал эти возможности в музыке Баха и Моцарта, но я могу понять, как многообещающи могут быть и возможности джаза».

චෙසින්ස්, ඔචෙවිඩ්නෝ, සම් ටෝගෝ නෝ ෂේලායා, ඔකසල්ස් ප්‍රොවිඩිසම්. Гульда не только, вопреки надеждам многих почитателей классики, не перестал увлекаться джазовой музыкой, но, напротив, понемногу стал распространять полученный опыт на «серьезную» сферу. То он вдруг, во время записи концертов Моцарта, начинает, к ужасу тонмейстеров, импровизировать каденции в современном стиле, то дает смешанные концерты» — одно отделение классика, другое — джаз; Пелементы джазовой ритмики начинают проступать в его INTERPRETATSи последней бетховенской сонаты. «ඔන් පොහොජ් නා ගැම්ලෙටා, රෙෂිවිෂෙගෝ නැකොනිෂ් ප්‍රකාශනයට පිවිසෙන්න»,- යාස්විටේල්නෝ සහ රස්ට්‍රැප්ටියන්. Некоторое время он, наряду с этим, выступает и в традиционном стиле — как солист, как великолепный ансамблист (блестяще исполняющий с Венским духовым ансамблем квинтеты Моцарта и Бетховена). Многие полагают, что увлечение джазом помогло ему освободиться от излишнего спокойствия, академического холодка в исполнении классики, обогатило его красочную палитру (особенно в интерпретации импрессионистов), придало ему большую артистическую свободу. С другой стороны, как джазовый пианист Гульда не пользуется всеобщим одобрением: его импровизации кое-кому кажутся скучными, вымученными, слишком интеллектуальными.

1962 වසර 1969 දී ගුල්ඩා ඔබ්ලන්ඩ් В то время он декларировал: «මම ජිවෙම් සහ පෙරෙහොඩ්නෝ නාට්ය. Старое искусство уже больше не имеет ценности, хорошее новое искусство почти отсутствует. Создавать его — наша задача». К счастью, такой максимализм владел им недолго. සුප්‍රසිද්ධ පෝල්ටෝර ගොඩ ආටිස්ට් නව වර්නුල්සය කැ ඔබ්ටිච්නොයි ෆෝර්ටෙපියන්නොයි මුසිකේ, නෝ ඔට්කාසල්ස් සහ ඔස්ට්‍රම්ස් Напротив, с тех пор их «ассортимент» stal esché шире и разнообразнее. В какой только роли встречаут Гульду любители музыки! Вот он организует в вене Международный конкурс джаза, где руководит работой жури. Вот он создает и возглавляет в качестве дирижера собственный большой коллектив — «Эуроджаз» и выступает с ним в крупнейших залах Европы… В XNUMX году Гульда становится основателем в Оссиа первого в Европе Международного музыкального форума, где ежегодно встречаются для обмена опытом и совместного музицирования представители всевозможных музыкальных течений — исполнители на старинных восточных и европейских инструментах, мадригалисты, джазисты, народные певцы и музыканты, участники поп-ансамблей. Мало этого, Фридрих Гульда пробует свои силы в игре на различных видоизмененных роялях, на клавесине, клавикордах, сочиняет музыку самых разнообразных жанров. Наконец, еще одно его увлечение — небольшой инструментальный ансамбль «Анима», участники которого вместе с ним импровизируют в самых различных манерах и на самых различных инструментах. උදාහරණයක් ලෙස, Гульда успевает еще заниматься бизнесом: ඔර්ගානිසයට් සෝබ්ස්ට්වෙන්නුප් ෆොර්මූප්ස්.

Слов нет, не все начинания ульды заслуживают внемания и не все приносят более или менее пропочение. Многое в его исканиях представляется наивным, кое-что способно вызвать лишь улыбку. Так, недавно в Лондоне, когда Гульда после большого концерта с серьезной программой приступил к демонстрации одного их своих экспериментальных сочинений, слушатели начали смеяться, хотя только что горячо аплодировали ему. Оскорбленный артист ушел со сцены. «Это было самое тревожное за весь вечер,- писал журнал «Мюзик энд мюзишнс»,- поскольку стало ясно, что Гульда хочет, чтобы мы принимали его фокусы всерьез. නෝ කැක් එටෝ වොස්මොජ්නෝ, එස්ලි ඊගෝ මිස්ක්, ඩබ්ලිව් ප්‍රිගෝඩ්නයා ඩයිල් ඩේවිච්, ස්ටෝල් මාලෝ පොඩ්හොඩිට්? Гульда всегда был одним из самых талантливых пианистов своего поколения, и видеть, как он разбрасывается своими достоинствами, скорее печально, чем забавно».

Но все же, при всей сумбурности деятельности Гульды, ему нельзя отказать в том, что вес еro искания продиктованы искренним стремлением приблизить музыку к людям. И И И же цели служит ego prodoljayuschayasya pianisticheskaya rabota. Концерты Гульды-пианиста тоже не совсем обычное зрелище. Он, как правило, выstupaet nе vo frake, а в будничном, повседневном костуме; Стремясь изгнатьсь изгнать изгната измосзарта Аторжести торжести Та же тенденция пронизывает и его интерпретации: никогда никакого пафоса, «самопогружения» в музыку, но и никакого «объективизма», взгляда на музыку со стороны. Исполнение отмечено интенсивностью, напором, иногда - tempovыmy и динамическими крайностями. Гульда постоянно стремится к ясности архитектоники, общего плана, к рельефности и широкому дыханию мелодических линий, к колористическому разнообразию, к импровизационной свободе изложения. Не во всем и не всегда эти стремления получают законченное и убеждающее воплощение, но интерпретации Гульды всегда интересны, насыщены музыкой, чужды штампов.

Репертуар сегодняшнего Гульды сравнительно невелик. Он не отвергает ничего, но обращается к немногому. И прежде всего, как и раньше, к Бетховену. «මම මේ ගැන කතා කරනවා,- ගොවොරිට් ඔන්,- ච්ටෝබ්රි පොකසට් ස්ලූෂටෙලියම්, එච්ටෝ සහ ස්වියාසයිවෙට් එස් බින්දු». Поэтому, интерпретируя бетховенские сонаты и концерты, Гульда старается сделать незаметной техническую, чисто пианистическую часть исполнения и выдвигает на первый план четкость формы и глубину вложенного в нее содержания. Именно «процесс наполнения классической формы музыкальным содержанием» хочет он донести до слушателей в своих записях всех сонат и всех концертов Бетховена, выпущенных соответственно в 1967 и 1971 годах. Среди других значительных работ пианиста — записи 24-х прелюдий Дебюсии и «Хорошо темперованкова Много играет Гульда Моцарta (особенно его концерты и все сонаты), රෙජී-ජොපේනා, රවේලියා, ගෙදනා.

Более пяти десятилетий отделяет Гульду от момента начала его профессиональной карьеы, но и сегодня, как мы видим, его творческий облик неуловимо изменчив, и сам артист далек от творческой успокоенности. В середине 70-х годов в Вене был выпущен — и сразу же раскуплен — альбом из девяти пластинок Гульды, под слегка претенциозным названием: «Урожай к середине жизни». Собранные здесь записи отражают различные Тапы сложного и противоречивого пути артиста, его. නෝ ටෙපර්, ස්පූස්තා නෙස්කොල්කෝ ලෙට්, යස්නෝ, ච්ටෝ ඔට එටා «ප්‍රොමේජූටෝච්නයා» ජට්වා නෙවේ වයල්‍යෙට්සි ඩ්ලයා ගෝල්ඩ් ඔකොල්ඩි. Время для подведения итогов не наступило, свидетельством кему стал следуюющщий албом — «සෝව්» Пять его пластинок содержат удивительнейшую смесь блестящих и стилистически «чистых» интерпретаций классики со всевозможными транскрипциями, парафразами с использованием голоса, разновидностей флейты, клавикордов и пр.,- и все это в исполнении одного Гульды.

«ගුල්ඩා - autsayder в пианистической Глите наших дней. Его жизнь проходит не на тех путях, которые, казалось бы, открывают перед ним его талант и призвание: уже несколько десятилетий назад, „обжившись» в лучших концертных залах мира, Гульда не дает втянуть себя в ярмо вечных концертных поездок. Оне очет удовлетворяться тем, чтобы всу жизнь играть Classiku. В поисках „живой» музыки он не раз пытался вырваться из рамок традиции, иногда в провоцирующей, бунтарской манере, устремлялся на новые пути, что лишало его восторгов ортодоксальных поклонников „классики», но, с другой стороны, помогало найти общий язык с теми слоями публики, особенно с молодежью, которые плохо представляли себе вообще, что такое концертируе. ටැක් ඔචර්ටිල් පැරබෝලු පුටි පියානිස්ටා ක්‍රිටික් අයි. හාර්ඩෙන්.

Годы, прошедшие со времени появления Тих strok, лишь подтвердили их справедливость. ප්‍රොහොඩිට් සෙසෝනා, ච්ටෝබි එක්සෙන්ට්‍රිච්න් ය වයිහොඩ්කි ගූල්ඩි නේ එපටිරොවැලි පබ්ලිකු; ප්‍රොහොඩිට් සෙසෝනා, ච්ටෝබි ගුල්ඩා නෝ පොඩ්ට්වර්ඩ්ල් ස්වෝයි රෙපුටැසි ඔඩ්නොගෝ හෝ ක්‍රුප්නෙයිසික් පියන්සිස්ට්.

Фридрих Гульда умер 27 2000 ජනවාරි XNUMX - в день рождения V. ඒ. Моцарta — от сердечного приступа у себя дома в වයිසෙන්බහේ.

Grigoriev L., Platek Ya.

ඔබමයි