ලුසියානෝ බෙරියෝ |

ලුසියානෝ බෙරියෝ

ඉතාලි නිර්මාපකයෙකු, කොන්දොස්තර සහ ගුරුවරයා. Boulez සහ Stockhausen සමඟින්, ඔහු පශ්චාත් යුධ පරම්පරාවේ වඩාත්ම වැදගත් Avant-garde නිර්මාපකයින්ට අයත් වේ.

1925 දී ඉම්පීරියා නගරයේ (ලිගුරියා කලාපය) සංගීත ian යින්ගේ පවුලක උපත. යුද්ධයෙන් පසුව, ඔහු මිලාන් සංරක්ෂණාගාරයේ Giulio Cesare Paribeni සහ Giorgio Federico Ghedini සමඟ සංයුතිය හැදෑරූ අතර, Carlo Maria Giulini සමඟ හැසිරීම. වාචික පන්තිවල පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සේවය කරන අතරතුර, ඔහුට විවිධ ගායන ශිල්පීය ක්‍රම ප්‍රගුණ කළ අසාමාන්‍ය ලෙස පුළුල් පරාසයක කටහඬක් ඇති ආර්මේනියානු සම්භවයක් ඇති ඇමරිකානු ගායිකාවක් වන Katie Berberian හමුවිය. ඇය නිර්මාපකයාගේ පළමු බිරිඳ බවට පත් වූ අතර, ඇගේ අද්විතීය කටහඬ වාචික සංගීතයේ නිර්භීත සෙවීම් සඳහා ඔහුව පෙලඹවූවාය. 1951 දී ඔහු ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයට ගිය අතර එහිදී ඔහු නිව් වියානා පාසල සහ ඩොඩකෆෝනි කෙරෙහි බෙරියෝගේ උනන්දුව අවදි කළ ලුයිගි ඩල්ලපිකෝලා සමඟ ටැන්ගල්වුඩ් සංගීත මධ්‍යස්ථානයේ ඉගෙනුම ලැබීය. 1954-59 දී. Darmstadt පාඨමාලා සඳහා සහභාගී වූ අතර එහිදී ඔහුට Boulez, Stockhausen, Kagel, Ligeti සහ තරුණ යුරෝපීය ඇවන්ගාඩ් හි අනෙකුත් නිර්මාපකයින් හමුවිය. වැඩි කල් යන්නට මත්තෙන්, ඔහු Darmstadt තාක්ෂණයෙන් ඉවත් විය; ඔහුගේ කෘති පර්යේෂණාත්මක රංග කලාව, නව-ජනවාදය, අධියථාර්ථවාදයේ බලපෑම, විකාරවාදය සහ ව්‍යුහවාදයේ බලපෑම වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේය - විශේෂයෙන්, ජේම්ස් ජොයිස්, සැමුවෙල් බෙකට්, ක්ලෝඩ් ලෙවි-ස්ට්‍රෝස්, උම්බර්ටෝ වැනි ලේඛකයින් සහ චින්තකයින් පරිසර. ඉලෙක්ට්‍රොනික සංගීතය ලබා ගනිමින්, 1955 දී බෙරියෝ මිලාන්හි සංගීත ශබ්ද විද්‍යාව පිළිබඳ චිත්‍රාගාරය ආරම්භ කළේය, එහිදී ඔහු ප්‍රසිද්ධ නිර්මාපකයින්ට, විශේෂයෙන් ජෝන් කේජ් සහ හෙන්රි පවුසර්ට ආරාධනා කළේය. ඒ සමගම, ඔහු "සංගීත රැස්වීම්" (Incontri Musicali) නමින් ඉලෙක්ට්රොනික සංගීතය පිළිබඳ සඟරාවක් ප්රකාශයට පත් කිරීමට පටන් ගත්තේය.

1960 දී ඔහු නැවතත් ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයට පිටත්ව ගිය අතර එහිදී ඔහු මුලින්ම ටැන්ගල්වුඩ් හි "නිවසේ නිර්මාපකයෙකු" වූ අතර ඒ සමඟම ඩාර්ටින්ටන් ජාත්‍යන්තර ගිම්හාන පාසලේ (1960-62) ඉගැන්වූ අතර පසුව කැලිෆෝනියාවේ ඕක්ලන්ඩ් හි මිල්ස් විද්‍යාලයේ (1962) ඉගැන්වීය. -65), සහ මෙයින් පසු - නිව් යෝර්ක් හි ජුලියර්ඩ් පාසලේදී (1965-72), එහිදී ඔහු සමකාලීන සංගීතයේ ජුලියර්ඩ් කණ්ඩායම (ජුලියර්ඩ් එන්සෙම්බල්) ආරම්භ කළේය. 1968 දී, බෙරියෝගේ සංධ්වනිය ඉතා සාර්ථක ලෙස නිව් යෝර්ක් හි මංගල දර්ශනය විය. 1974-80 දී ඔහු Boulez විසින් ආරම්භ කරන ලද Paris Institute for Research and Coordination of Acoustics and Music (IRCAM) හි විද්‍යුත් ධ්වනි සංගීත දෙපාර්තමේන්තුව අධ්‍යක්ෂණය කළේය. 1987 දී ඔහු ෆ්ලොරන්ස් හි රියල් ටයිම් (ටෙම්පෝ රියල්) නමින් එවැනිම සංගීත මධ්‍යස්ථානයක් ආරම්භ කළේය. 1993-94 දී ඔහු හාවඩ් විශ්ව විද්‍යාලයේ දේශන මාලාවක් පැවැත්වූ අතර 1994-2000 දී ඔහු මෙම විශ්ව විද්‍යාලයේ "වාසස්ථානයේ කීර්තිමත් රචකයෙක්" විය. 2000 දී බෙරියෝ රෝමයේ සැන්ටා සිසිලියා ජාතික ඇකඩමියේ සභාපති සහ අධිකාරී බවට පත් විය. මෙම නගරයේ, නිර්මාපකයා 2003 දී මිය ගියේය.

බෙරියෝගේ සංගීතය සංලක්ෂිත වන්නේ ඇටෝනල් සහ නියෝටෝනල් මූලද්‍රව්‍ය, උපුටා දැක්වීම් සහ කොලෙජ් ශිල්පීය ක්‍රම ඇතුළු මිශ්‍ර ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කිරීමෙනි. ඔහු උපකරණ ශබ්ද ඉලෙක්ට්‍රොනික ශබ්ද සහ මිනිස් කථන ශබ්ද ඒකාබද්ධ කළ අතර 1960 ගණන්වල ඔහු පර්යේෂණාත්මක රංග ශාලාවක් සඳහා උත්සාහ කළේය. ඒ අතරම, ලෙවි-ස්ට්‍රෝස්ගේ බලපෑම යටතේ ඔහු ජනප්‍රවාද වෙත යොමු විය: මෙම විනෝදාංශයේ ප්‍රති result ලය වූයේ බර්බරියන් සඳහා ලියා ඇති “ජන ගීත” (1964) ය. බෙරියෝගේ කෘතියේ වෙනම වැදගත් ප්‍රභේදයක් වූයේ “Sequences” (Sequenza) මාලාවක් වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම එක් ඒකල මෙවලමක් සඳහා ලියා ඇත (හෝ කටහඬ - Sequenza III වැනි, Berberian සඳහා නිර්මාණය කරන ලදී). ඒවා තුළ, නිර්මාපකයා මෙම උපකරණවල නව විස්තීරණ වාදන ශිල්පීය ක්‍රම සමඟ නව රචනා අදහස් ඒකාබද්ධ කරයි. ස්ටොක්හවුසන් සිය ජීවිත කාලය පුරාම ඔහුගේ “යතුරුපුවරු” නිර්මාණය කළ පරිදි, බෙරියෝ 1958 සිට 2002 දක්වා මෙම ප්‍රභේදයේ 14 කෘති නිර්මාණය කළේය, ඔහුගේ සියලු නිර්මාණාත්මක කාල පරිච්ඡේදයන්හි විශේෂතා පිළිබිඹු කරයි.

1970 ගණන්වල සිට, බෙරියෝගේ ශෛලිය වෙනස්කම් වලට භාජනය වෙමින් පවතී: ඔහුගේ සංගීතය තුළ පරාවර්තනය සහ නොස්ටැල්ජියාව යන අංගයන් තීව්‍ර වේ. පසුව, නිර්මාපකයා ඔපෙරා සඳහා කැප විය. ඔහුගේ කාර්යයේ ඉතා වැදගත් වන්නේ වෙනත් නිර්මාපකයින් විසින් සකස් කරන ලද - හෝ ඔහු වෙනත් පුද්ගලයින්ගේ සංගීත භාණ්ඩ සමඟ සංවාදයකට එළඹෙන රචනා ය. බෙරියෝ යනු Monteverdi, Boccherini, Manuel de Falla, Kurt Weill විසින් වාද්‍ය වෘන්දයන් සහ පිටපත් කිරීම් වල කතුවරයා වේ. ඔහු සතුව Mozart ගේ ඔපෙරා (Zaida) සහ Puccini ගේ (Turandot) සම්පූර්ණ අනුවාදයන් මෙන්ම D major (DV 936A) හි "අඩු කිරීම" (Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering, Rendering) යන මාතෘකාවෙන් යුත් D major (DV 1990A) හි ඩී මේජර් (DV XNUMXA) සංධ්වනියේ ආරම්භ වූ නමුත් නිම නොකළ අග භාගයේ ශුබර්ට් සංධ්වනියේ කොටස් මත පදනම් වූ "සංවාද" සංයුතියද ඔහු සතුය. XNUMX).

1966 දී ඔහුට ඉතාලියේ ත්‍යාගය පිරිනමන ලදී, පසුව - ඉතාලි ජනරජයේ කුසලතා අනුපිළිවෙල. ඔහු රාජකීය සංගීත ඇකඩමියේ (ලන්ඩන්, 1988) ගෞරවනීය සාමාජිකයෙකු විය, ඇමරිකානු කලා හා විද්‍යා ඇකඩමියේ (1994) ගෞරවනීය විදේශීය සාමාජිකයෙකි, අර්නස්ට් වොන් සිමෙන්ස් සංගීත ත්‍යාගලාභී (1989).

මූලාශ්රය: meloman.ru