Glenn Gould (Glenn Gould) |
ග්ලෙන් ගුල්ඩ්
7 මැයි 1957 වන දින සවස මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ මහා ශාලාවේ ප්‍රසංගයක් සඳහා රැස්ව සිටියේ ඉතා සුළු පිරිසකි. වාදකයාගේ නම මොස්කව් සංගීත ලෝලීන් කිසිවෙකු නොදැන සිටි අතර, පැමිණ සිටි කිසිවෙකුට අද සවස් යාම සඳහා විශාල බලාපොරොත්තු නොතිබුණි. නමුත් ඉන් පසුව සිදු වූ දෙය බොහෝ කලකට සැමට මතකයේ රැඳෙනු නිසැකය.
මහාචාර්ය ජී එම් කෝගන් ඔහුගේ හැඟීම් විස්තර කළේ එලෙස ය: “කැනේඩියානු පියානෝ වාදකයෙකු වන ග්ලෙන් ගුල්ඩ් සිය ප්රසංගය ආරම්භ කළ Bach's Art of Fugue හි පළමු ෆියුගයේ පළමු තීරුවේ සිටම, අප කටයුතු කරන්නේ කැපී පෙනෙන සංසිද්ධියක් සමඟ බව පැහැදිලි විය. පියානෝව මත කලාත්මක කාර්ය සාධන ක්ෂේත්රය. මෙම හැඟීම වෙනස් වී නැත, නමුත් ප්රසංගය පුරා ශක්තිමත් විය. Glen Gould තවමත් ඉතා තරුණයි (ඔහුගේ වයස අවුරුදු විසිහතරකි). එසේ තිබියදීත්, ඔහු දැනටමත් පරිණත කලාකරුවෙකු වන අතර හොඳින් නිර්වචනය කළ, තියුණු ලෙස නිර්වචනය කරන ලද පෞරුෂයක් ඇති පරිපූර්ණ ස්වාමියෙකි. මෙම පෞද්ගලිකත්වය සෑම දෙයකින්ම තීරණාත්මක ලෙස පිළිබිඹු වේ - ප්රසංගය, සහ අර්ථ නිරූපණය, සහ ක්‍රීඩා කිරීමේ තාක්ෂණික ක්‍රම සහ බාහිර කාර්ය සාධනය තුළ පවා. Gould's repertoire හි පදනම Bach (උදාහරණයක් ලෙස, Sixth Partita, Goldberg Variations), බීතෝවන් (උදාහරණයක් ලෙස, Sonata, Op. 109, Fourth Concerto), මෙන්ම XNUMX වන සියවසේ ජර්මානු ප්‍රකාශන ශිල්පීන්ගේ විශාල කෘති (Sonatas by Hindemith) , ඇල්බන් බර්ග්). Chopin, Liszt, Rachmaninoff වැනි නිර්මාපකයින්ගේ කෘති, තනිකරම virtuoso හෝ salon ස්වභාවයේ කෘති ගැන සඳහන් නොකළ යුතුය, පෙනෙන විදිහට කැනේඩියානු පියානෝ වාදකයා ආකර්ෂණය නොවේ.
- Ozon ඔන්ලයින් වෙළඳසැලේ පියානෝ සංගීතය →
සම්භාව්‍ය සහ ප්‍රකාශනවාදී ප්‍රවනතාවන්ගේ එකම විලයනයම ගුල්ඩ්ගේ අර්ථ නිරූපණය ද සංලක්ෂිත කරයි. රිද්මය, වාක්‍ය ඛණ්ඩය, ගතික සහසම්බන්ධතා විස්මිත ලෙස කාවැද්දූ, තමන්ගේම ආකාරයෙන් ඉතා ප්‍රකාශිත චින්තනයේ සහ කැමැත්තේ දැවැන්ත ආතතිය සඳහා එය කැපී පෙනේ; නමුත් මෙම ප්‍රකාශිත බව, අවධාරණයෙන් ප්‍රකාශ කිරීම, ඒ සමඟම කෙසේ හෝ තපස් වේ. පියානෝ වාදකයා තම වටපිටාවෙන් "විසන්ධි" කරන සාන්ද්‍රණය, සංගීතයේ ගිල්වීම, ඔහු ප්‍රකාශ කරන ශක්තිය සහ ප්‍රේක්ෂකයින් මත "පටවන" ශක්තිය විශ්මයජනකයි. මෙම අභිප්රායන් යම් ආකාරයකින්, සමහර විට, විවාදාත්මක ය; කෙසේ වෙතත්, රංගන ශිල්පියාගේ සිත් ඇදගන්නාසුළු විශ්වාසයට උපහාර දැක්වීමට කිසිවෙකුට අසමත් විය නොහැක, විශ්වාසය, පැහැදිලිකම, ඔවුන්ගේ ප්‍රතිමූර්තියේ නිශ්චිතභාවය, නිරවද්‍ය හා නිර්දෝෂී පියානෝ වාදන කුසලතාව - එවැනි ඒකාකාර ශබ්ද රේඛාවක් (විශේෂයෙන් පියානෝ සහ පියානිසිමෝ) විවිධ ඡේද, එවැනි විවෘත කාර්යයක්, බහුභාෂාව හරහා සහ "බලන්න" හරහා. ගුල්ඩ්ගේ පියානෝ වාදනයේ සෑම දෙයක්ම අද්විතීයයි, ශිල්පීය ක්‍රම දක්වා. එහි අතිශයින්ම පහත් ගොඩබෑම සුවිශේෂී වේ. ප්රසංගය අතරතුර ඔහුගේ නිදහස් හස්තයෙන් ඔහු හැසිරුණු ආකාරය විශේෂයි... Glen Gould තවමත් ඔහුගේ කලාත්මක මාවතේ ආරම්භයේම සිටී. ඔහුට දීප්තිමත් අනාගතයක් ඇති බවට සැකයක් නැත.
අපි මෙම කෙටි සමාලෝචනය මුළුමනින්ම වාගේ උපුටා දැක්වූයේ එය කැනේඩියානු පියානෝ වාදකයාගේ රංගනයට පළමු බැරෑරුම් ප්‍රතිචාරය වූ නිසා පමණක් නොව, ප්‍රධාන වශයෙන් ගෞරවනීය සෝවියට් සංගීත ian යාගේ එවැනි තීක්ෂ්ණ බුද්ධියකින් දක්වා ඇති ප්‍රතිමූර්තිය, පරස්පර විරෝධී ලෙස, එහි සත්‍යතාව රඳවාගෙන ඇති බැවිනි. ප්‍රධාන වශයෙන් සහ පසුව, කාලය, ඇත්ත වශයෙන්ම, එයට යම් යම් වෙනස්කම් සිදු කළද. මෙය, පරිණත, හොඳින් හැඩගස්වාගත් ස්වාමියා තරුණ ගෝල්ඩ් අප ඉදිරියේ පෙනී සිටි දේ ඔප්පු කරයි.
ඔහු තම මවගේ උපන් ගම වන ටොරොන්ටෝහිදී සිය පළමු සංගීත පාඩම් ලබා ගත් අතර, වයස අවුරුදු 11 සිට ඔහු රාජකීය සංරක්ෂණාගාරයට සහභාගී වූ අතර, එහිදී ඔහු ඇල්බර්ටෝ ගුරේරෝගේ පන්තියේ පියානෝව සහ ලියෝ ස්මිත් සමඟ සංයුතිය හැදෑරූ අතර, හොඳම සංවිධායකයින් සමඟද ඉගෙන ගත්තේය. නගරය. ගුල්ඩ් 1947 දී පියානෝ වාදකයෙකු සහ ඕර්ගන් වාදකයෙකු ලෙස සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ අතර සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේ 1952 දී පමණි. ඔහු 1955 දී නිව් යෝර්ක්, වොෂින්ටන් සහ අනෙකුත් එක්සත් ජනපද නගරවල සාර්ථක ලෙස ප්රසංග කිරීමෙන් පසුව පවා උල්කාපාත නැගීමක් ගැන කිසිවක් පුරෝකථනය කළේ නැත. මෙම ප්‍රසංගවල ප්‍රධාන ප්‍රතිඵලය දිගු කලක් එහි ශක්තිය රඳවා ගත් වාර්තා සමාගමක් වන CBS සමඟ ගිවිසුමක් විය. ඉක්මනින්ම පළමු බැරෑරුම් වාර්තාව සාදන ලදී - Bach හි "ගෝල්ඩ්බර්ග්" වෙනස්කම් - එය පසුව ඉතා ජනප්රිය විය (කෙසේ වෙතත්, ඊට පෙර, ඔහු දැනටමත් කැනඩාවේ Haydn, Mozart සහ සමකාලීන කතුවරුන් විසින් කෘති කිහිපයක් වාර්තා කර ඇත). ගුල්ඩ්ගේ ලෝක කීර්තියට අඩිතාලම දැමුවේ මොස්කව්හි එදින සවස ය.
ප්‍රමුඛ පියානෝ වාදකයින්ගේ කණ්ඩායමේ ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් ගත් ගෝල්ඩ් වසර ගණනාවක් ක්‍රියාකාරී ප්රසංග ක්‍රියාකාරකමක් මෙහෙයවීය. ඇත්ත, ඔහු ඉක්මනින්ම ප්‍රසිද්ධියට පත් වූයේ ඔහුගේ කලාත්මක ජයග්‍රහණ සඳහා පමණක් නොව, ඔහුගේ හැසිරීමේ අතිරික්තය සහ චරිතයේ මුරණ්ඩුකම නිසා ය. එක්කෝ ඔහු ශාලාවේ ප්රසංග සංවිධායකයින්ගෙන් යම් උෂ්ණත්වයක් ඉල්ලා, අත්වැසුම් පැළඳ වේදිකාවට ගොස්, පියානෝව මත වතුර වීදුරුවක් ඇති තෙක් ඔහු වාදනය කිරීම ප්‍රතික්ෂේප කළේය, පසුව ඔහු අපකීර්තිමත් නඩු පැවරීමට පටන් ගත්තේය, ප්රසංග අවලංගු කළේය, පසුව ඔහු ප්‍රකාශ කළේය. මහජනයා සමඟ ඇති අතෘප්තිය, කොන්දොස්තරවරුන් සමඟ ගැටුමක් ඇති විය.
නිව් යෝර්ක් හි ඩී මයිනර් හි බ්‍රහ්ම්ස් ප්රසංගය පෙරහුරු කරමින් සිටියදී ගෝල්ඩ්, කාර්යයේ අර්ථ නිරූපණය කිරීමේදී කොන්දොස්තර එල්. බර්න්ස්ටයින් සමඟ එතරම් පටහැනි වූ ආකාරය පිළිබඳ කතාව ලෝක මාධ්‍ය වටා ගියේය, විශේෂයෙන්, කාර්ය සාධනය පාහේ බිඳ වැටුණි. අවසානයේදී, ප්රසංගය ආරම්භ වීමට පෙර බර්න්ස්ටයින් ප්‍රේක්ෂකයින් අමතමින්, “සිදුවීමට නියමිත සෑම දෙයකටම වගකීමක් ගත නොහැකි” බවට අනතුරු ඇඟවීය, නමුත් ගුල්ඩ්ගේ කාර්ය සාධනය “සවන් දීමට වටින” බැවින් ඔහු තවමත් එය පවත්වනු ඇත.
ඔව්, ආරම්භයේ සිටම, සමකාලීන කලාකරුවන් අතර ගෝල්ඩ් විශේෂ ස්ථානයක් හිමි කර ගත් අතර, ඔහුගේ අසාමාන්‍ය භාවය, ඔහුගේ කලාවේ සුවිශේෂත්වය සඳහා ඔහුට බොහෝ දේ සමාව දෙන ලදී. සාම්ප්‍රදායික ප්‍රමිතීන්ට අනුව ඔහුට ප්‍රවේශ විය නොහැකි අතර ඔහුම මේ ගැන දැන සිටියේය. සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ සිට ආපසු පැමිණි පසු, ඔහුට මුලින් චයිකොව්ස්කි තරඟයට සහභාගී වීමට අවශ්‍ය වූ නමුත්, සිතීමෙන් පසු ඔහු මෙම අදහස අතහැර දැමීම ලක්ෂණයකි. එවැනි මුල් කලාවක් තරඟකාරී රාමුවට ගැලපේ යැයි සිතිය නොහැක. කෙසේ වෙතත්, මුල් පිටපත පමණක් නොව, එක් පැත්තකි. තවද ගෝල්ඩ් ප්‍රසංගයේ තවදුරටත් රඟ දැක්වීමෙන්, ඔහුගේ ශක්තිය පමණක් නොව, ඔහුගේ සීමාවන් ද පැහැදිලි විය - ප්රසංගය සහ ශෛලීය යන දෙකම. බැච්ගේ හෝ සමකාලීන කතුවරුන්ගේ සංගීතය පිළිබඳ ඔහුගේ අර්ථ නිරූපණය - එහි සියලු මූලාරම්භය සඳහා - නොවරදවාම ඉහළම ඇගයීමට ලක් වූවා නම්, වෙනත් සංගීත ක්ෂේත්‍රවලට ඔහුගේ “ආගමන” නිමක් නැති ආරවුල්, අතෘප්තිය සහ සමහර විට පියානෝ වාදකයාගේ අභිප්‍රායේ බරපතලකම පිළිබඳ සැකයන් පවා ඇති කළේය.
Glen Gould කෙතරම් විකේන්ද්රික ලෙස හැසිරුණද, කෙසේ වෙතත්, අවසානයේ ප්රසංග ක්රියාකාරකම් වලින් ඉවත් වීමට ඔහුගේ තීරණය ගිගුරුම් පහරක් මෙන් හමු විය. 1964 සිට ගෝල්ඩ් ප්රසංග වේදිකාවට නොපැමිණි අතර 1967 දී ඔහු චිකාගෝ හි අවසන් වරට ප්‍රසිද්ධියේ පෙනී සිටියේය. පසුව ඔහු ප්‍රසිද්ධියේ ප්‍රකාශ කළේ තමා තවදුරටත් රඟ දැක්වීමට අදහස් නොකරන බවත් පටිගත කිරීම සඳහා සම්පූර්ණයෙන්ම කැපවීමට අවශ්‍ය බවත්ය. ෂෝන්බර්ග්ගේ නාට්‍ය රඟ දැක්වීමෙන් පසු ඉතාලි මහජනතාව විසින් ඔහුට ලබා දුන් ඉතා මිත්‍රශීලී පිළිගැනීම ඊට හේතුව, අවසාන පිදුරු බව කටකතා පැතිර ගියේය. නමුත් කලාකරුවා විසින්ම න්‍යායාත්මක සලකා බැලීම් සමඟ ඔහුගේ තීරණයට පෙළඹී ඇත. තාක්‍ෂණ යුගයේ ප්රසංග ජීවිතය සාමාන්‍යයෙන් වඳ වී යන බවත්, ග්‍රැමෆෝන් තැටියක් පමණක් කලාකරුවාට පරමාදර්ශී රංගනයක් නිර්මාණය කිරීමට අවස්ථාව ලබා දෙන බවත්, අසල්වාසීන්ගේ බාධාවකින් තොරව සංගීතය පිළිබඳ පරමාදර්ශී සංජානනය සඳහා මහජනතාවට කොන්දේසි ලබා දෙන බවත් ඔහු ප්‍රකාශ කළේය. හදිසි අනතුරු වලින් තොරව ප්රසංග ශාලාව. "ප්රසංග ශාලා අතුරුදහන් වනු ඇත," ගුල්ඩ් අනාවැකි පළ කළේය. "වාර්තා ඔවුන් වෙනුවට ආදේශ කරනු ඇත."
ගෝල්ඩ්ගේ තීරණය සහ ඔහුගේ අභිප්‍රේරණය විශේෂඥයින් සහ මහජනතාව අතර දැඩි ප්‍රතිචාරයක් ඇති කළේය. සමහරු සමච්චල් කළහ, අනෙක් අය බරපතල ලෙස විරුද්ධ වූහ, තවත් සමහරු - ස්වල්ප දෙනෙක් - ප්රවේශමෙන් එකඟ වූහ. කෙසේ වෙතත්, කාරණය වන්නේ දශක එකහමාරක පමණ කාලයක් ග්ලෙන් ගෝල්ඩ් මහජනයා සමඟ සන්නිවේදනය කළේ නොපැමිණීමේදී පමණක් වන අතර වාර්තා ආධාරයෙන් පමණි.
මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ ආරම්භයේ දී, ඔහු ඵලදායී හා දැඩි ලෙස වැඩ කළේය; ඔහුගේ නම අපකීර්තිමත් වංශකථාවේ ශීර්ෂයේ පෙනී සිටීම නැවැත්වූ නමුත් එය තවමත් සංගීතඥයින්, විචාරකයින් සහ සංගීත ලෝලීන්ගේ අවධානයට ලක් විය. නව ගෝල්ඩ් වාර්තා සෑම වසරකම පාහේ දර්ශනය වූ නමුත් ඔවුන්ගේ මුළු සංඛ්යාව කුඩා වේ. ඔහුගේ පටිගත කිරීම්වලින් සැලකිය යුතු කොටසක් බැච්ගේ කෘති වේ: හය පාර්ටිටා, ඩී මේජර් ප්රසංග, එෆ් මයිනර්, ජී මයිනර්, “ගෝල්ඩ්බර්ග්” වෙනස්කම් සහ “හොඳින් තෙම්පරාදු වූ ක්ලැවියර්”, කොටස් දෙකේ සහ තුනේ නව නිපැයුම්, ප්‍රංශ සූට්, ඉතාලි ප්රසංග , “The Art of Fugue” … මෙහි Gould නැවත නැවතත් සුවිශේෂී සංගීතඥයෙකු ලෙස ක්‍රියා කරයි, ඔහු අන් කිසිවකු මෙන් නොව, Bach ගේ සංගීතයේ සංකීර්ණ බහුශ්‍රැත රෙදි විශාල තීව්‍රතාවයකින්, ප්‍රකාශිත බවකින් සහ උසස් අධ්‍යාත්මිකත්වයෙන් අසා ප්‍රතිනිර්මාණය කරයි. ඔහුගේ සෑම පටිගත කිරීමකින්ම, ඔහු බැච්ගේ සංගීතය පිළිබඳ නවීන කියවීමක හැකියාව නැවත නැවතත් ඔප්පු කරයි - ඓතිහාසික මූලාකෘති දෙස ආපසු නොබලා, ඈත අතීතයේ ශෛලිය හා උපකරණ වෙත ආපසු නොපැමිණීම, එනම්, ඔහු ගැඹුරු ජීව ශක්තිය සහ නූතනත්වය ඔප්පු කරයි. අද බැච්ගේ සංගීතය.
ගෝල්ඩ්ගේ ප්‍රසංගයේ තවත් වැදගත් අංශයක් වන්නේ බීතෝවන්ගේ කෘතියයි. ඊටත් පෙර (1957 සිට 1965 දක්වා) ඔහු සියලුම ප්රසංග පටිගත කළ අතර පසුව බොහෝ සොනාටා සහ විශාල විචල්‍ය චක්‍ර තුනක් සමඟ ඔහුගේ පටිගත කිරීම් ලැයිස්තුවට එක් කළේය. මෙහිදී ඔහු තම අදහස්වල නැවුම්බව සමඟ ආකර්ෂණය කරයි, නමුත් සෑම විටම නොවේ - ඔවුන්ගේ ඓන්ද්රීයත්වය සහ ඒත්තු ගැන්වීම සමග; "සම්ප්‍රදායන් සමඟ පමණක් නොව, බීතෝවන්ගේ චින්තනයේ පදනම් සමඟද" සෝවියට් සංගීත විද්‍යාඥයෙකු සහ පියානෝ වාදකයෙකු වන ඩී. බ්ලැගෝයි විසින් සටහන් කරන ලද පරිදි ඔහුගේ අර්ථකථන සමහර විට සම්පූර්ණයෙන්ම පරස්පර වේ. කැමැත්තෙන් තොරව, සමහර විට පිළිගත හැකි වේගය, රිද්මයානුකූල රටාව, ගතික අනුපාත වලින් අපගමනය සිදුවන්නේ හොඳින් සිතා බලා කළ සංකල්පයක් නිසා නොව, අනෙක් අයට වඩා වෙනස් ලෙස කිරීමට ඇති ආශාව නිසා බවට සැකයක් ඇත. 31 දශකයේ මැද භාගයේ විදේශීය විවේචකයෙකු ලිවීය, “ඔපස් 70 හි බීතෝවන්ගේ සොනාටාස් හි ගෝල්ඩ්ගේ නවතම පටිගත කිරීම් ඔහුගේ රසිකයින් සහ ඔහුගේ විරුද්ධවාදීන් තෘප්තිමත් නොකරනු ඇත. ඔහු තවමත් අන් අය නොකියන අලුත් දෙයක් කියන්නට සූදානම් වූ විට පමණක් ඔහු චිත්‍රාගාරයට යන නිසා ඔහුට ආදරය කරන අයට, මෙම සොනාටා තුනේ නැතිවූ දෙය හරියටම නිර්මාණාත්මක අභියෝගය බව සොයා ගනු ඇත. අනෙක් අයට, ඔහු තම සගයන්ට වඩා වෙනස් ලෙස කරන සෑම දෙයක්ම විශේෂයෙන් මුල් පිටපතක් ලෙස නොපෙනේ.
මෙම මතය අපව නැවත වරක් ඔහුගේ ඉලක්කය පහත පරිදි නිර්වචනය කළ ගෝල්ඩ්ගේ වචන වෙත අපව ගෙන එයි: “පළමුවෙන්ම, මම බොහෝ විශිෂ්ට පියානෝ වාදකයින් විසින් වාර්තාවේ අමරණීය කර ඇති රන්වන් මධ්‍යය වළක්වා ගැනීමට උත්සාහ කරමි. සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් දෘෂ්ටිකෝණයකින් කෑල්ල ආලෝකමත් කරන පටිගත කිරීමේ එම අංගයන් ඉස්මතු කිරීම ඉතා වැදගත් යැයි මම සිතමි. ක්‍රියාත්මක කිරීම නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාවට හැකි තරම් සමීප විය යුතුය - මෙය යතුරයි, මෙය ගැටලුවට විසඳුමයි. සමහර විට මෙම මූලධර්මය කැපී පෙනෙන ජයග්‍රහණවලට හේතු විය, නමුත් ඔහුගේ පෞරුෂයේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් සංගීතයේ ස්වභාවය සමඟ ගැටෙන අවස්ථාවන්හිදී අසාර්ථක විය. Gould හි සෑම නව පටිගත කිරීමක්ම පුදුමයට පත් කර ඇති අතර, හුරුපුරුදු කෘතියක් නව ආලෝකයකින් ඇසීමට හැකි වූ බව වාර්තා ගැනුම්කරුවන් පුරුදු වී සිටිති. එහෙත්, එක් විවේචකයෙකු නිවැරදිව සඳහන් කළ පරිදි, සදාකාලික ගොළු අර්ථකථනයන්හි, මුල් පිටපත සඳහා සදාකාලික උත්සාහය තුළ, චර්යාවේ තර්ජනය ද සැඟවී ඇත - රංග කරන්නා සහ සවන්දෙන්නා යන දෙදෙනාම ඔවුන්ට පුරුදු වී, පසුව ඒවා "මුල්මස්තා මුද්දර" බවට පත්වේ.
Gould's repertoire සෑම විටම පැහැදිලිව විස්තර කර ඇත, නමුත් එතරම් පටු නොවේ. Scriabin (අංක 3), Prokofiev (අංක 7), A. Berg, E. Ksheneck, P. Hindemith, සියලු දෙනාගේ Sonatas - ඔහු කිසිසේත්ම Schubert, Chopin, Schumann, Liszt වාදනය, 7 වැනි සියවසේ සංගීත ගොඩක් ඉටු කළා. පියානෝව සම්බන්ධ A. Schoenberg ගේ කෘති; ඔහු පැරණි කතුවරුන්ගේ - බර්ඩ් සහ ගිබන්ස්ගේ කෘතීන් නැවත පණ ගන්වා, බීතෝවන්ගේ පස්වන සංධ්වනියේ ලිස්ට්ගේ පිටපත් කිරීම (පියානෝවේ වාදක වෘන්දයේ සම්පූර්ණ හඬ ප්‍රතිනිර්මාණය කරන ලදී) සහ වැග්නර් ඔපෙරාවල කොටස් වලට අනපේක්ෂිත ආයාචනයක් සමඟ පියානෝ සංගීතයේ රසිකයින් මවිතයට පත් කළේය; ඔහු අනපේක්ෂිත ලෙස ආදර සංගීතයේ අමතක වූ උදාහරණ වාර්තා කළේය - Grieg's Sonata (Op. XNUMX), Wiese's Nocturne සහ Chromatic Variations, සහ සමහර විට Sibelius sonatas පවා. ගෝල්ඩ් බීතෝවන්ගේ ප්රසංග සඳහා ඔහුගේම කැඩෙන්සා රචනා කළ අතර ආර්. ස්ට්‍රෝස්ගේ මොනොඩ්‍රාමා එනොක් ආර්ඩන් හි පියානෝ කොටස රඟ දැක්වීය, අවසානයේ ඔහු බැච්ගේ ආර්ට් ඔෆ් ෆියුග් ඔර්ගන් මත පටිගත කර ප්‍රථම වතාවට වීණාව ළඟ හිඳ තම රසිකයින්ට ලබා දුන්නේය. Handel's Suite හි විශිෂ්ට අර්ථ නිරූපණය. මේ සියල්ලට, ගුල්ඩ් ප්‍රචාරකයෙකු ලෙස ක්‍රියාශීලීව ක්‍රියා කළේ, රූපවාහිනී වැඩසටහන්, ලිපි සහ ඔහුගේම පටිගත කිරීම් සඳහා විවරණ, ලිඛිත සහ වාචික යන දෙඅංශයෙන්ම කතුවරයා ලෙස ය; සමහර විට ඔහුගේ ප්‍රකාශවල බරපතල සංගීතඥයන් කෝපයට පත් කරන ප්‍රහාර ද අඩංගු විය, සමහර විට, ඊට පටහැනිව, ගැඹුරු, පරස්පර විරෝධී සිතුවිලි විය. එහෙත් ඔහු සිය සාහිත්‍යමය හා විවාදාත්මක ප්‍රකාශයන් ඔහුගේම අර්ථකථනයකින් ප්‍රතික්ෂේප කිරීම ද සිදු විය.
මෙම බහුකාර්ය සහ අරමුණු සහිත ක්‍රියාකාරකම කලාකරුවා තවමත් අවසාන වචනය පවසා නොමැති බවට බලාපොරොත්තු වීමට හේතුවක් විය. අනාගතයේදී ඔහුගේ සෙවීම සැලකිය යුතු කලාත්මක ප්රතිඵලවලට තුඩු දෙනු ඇත. ඔහුගේ සමහර පටිගත කිරීම් තුළ, ඉතා නොපැහැදිලි ලෙස වුවද, මෙතෙක් ඔහුව නිරූපණය කළ අන්තයන්ගෙන් ඈත් වීමේ ප්‍රවණතාවක් තවමත් තිබුණි. ඔහුගේ මොසාර්ට්ගේ සොනාටා කිහිපයක සහ බ්‍රාහ්ම්ස්ගේ ඉන්ටර්මෙසෝස් 10ක පටිගත කිරීම් තුළින් නව සරල බවක අංගයන්, හැසිරීම් ප්‍රතික්ෂේප කිරීම සහ අතිරික්තය, පියානෝ ශබ්දයේ මුල් සුන්දරත්වය වෙත නැවත පැමිණීම ඉතා පැහැදිලිව දැකගත හැකිය. කලාකරුවාගේ කාර්ය සාධනය කිසිසේත් එහි ආශ්වාදජනක නැවුම්බව සහ සම්භවය නැති වී නැත.
ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම ප්‍රවණතාවය කෙතරම් දුරට වර්ධනය වේදැයි කීමට අපහසුය. ග්ලෙන් ගුල්ඩ්ගේ අනාගත සංවර්ධනයේ මාවත “අනාවැකි” කරන එක් විදේශීය නිරීක්ෂකයෙකු යෝජනා කළේ එක්කෝ ඔහු අවසානයේ “සාමාන්‍ය සංගීත ian යෙකු” බවට පත් වනු ඇති බවත්, නැතහොත් ඔහු වෙනත් “කරදර ඇති කරන්නෙකු” වන ෆ්‍රෙඩ්රික් ගුල්ඩා සමඟ යුගල වාදනය කරන බවත්ය. කිසිම හැකියාවක් අසම්භාව්‍ය බවක් පෙනුනේ නැත.
මෑත වසරවලදී, ගෝල්ඩ් - මෙම "සංගීත ෆිෂර්", මාධ්‍යවේදීන් ඔහුව හැඳින්වූ පරිදි - කලාත්මක ජීවිතයෙන් ඈත්ව සිටියේය. ඔහු ටොරොන්ටෝ හි හෝටල් කාමරයක පදිංචි වූ අතර එහිදී ඔහු කුඩා පටිගත කිරීමේ මැදිරියක් සවි කළේය. මෙතැන් සිට ඔහුගේ වාර්තා ලොව පුරා පැතිර ගියේය. ඔහුම දිගු කලක් තම මහල් නිවාසයෙන් පිටව නොගිය අතර රාත්‍රියේ පමණක් මෝටර් රථයෙන් ඇවිද ගියේය. මෙන්න, මෙම හෝටලයේදී, අනපේක්ෂිත මරණයක් කලාකරුවා අභිබවා ගියේය. එහෙත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ගුල්ඩ්ගේ උරුමය දිගටම පවතින අතර, ඔහුගේ ක්‍රීඩා කිරීම අද එහි ප්‍රභවය, දන්නා උදාහරණ සමඟ ඇති අසමානතාවය සමඟින් කැපී පෙනේ. T. Page විසින් එකතු කර අදහස් දැක්වූ සහ බොහෝ භාෂාවලින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ඔහුගේ සාහිත්‍ය කෘති ඉතා සිත්ගන්නා සුළුය.
Grigoriev L., Platek Ya.
