කර්ට් වේල් |

කර්ට් වේල්

2 මාර්තු 1900 වන දින ඩෙසෝ (ජර්මනිය) හි උපත. ඔහු හම්පර්ඩින්ක් සමඟ බර්ලින් උසස් සංගීත පාසලේ සහ 1921-1924 දී ඉගෙනුම ලැබීය. ෆෙරුසියෝ බුසෝනිගේ ශිෂ්‍යයෙක් විය. වේල් ඔහුගේ මුල් රචනා නව සම්භාව්‍ය ශෛලියකින් ලිවීය. මේවා වාද්‍ය ඛණ්ඩ ("Kvodlibet", වයලීනය සහ සුළං උපකරණ සඳහා ප්‍රසංගයක්) විය. "වාම" ජර්මානු නාට්යකරුවන් (H. Kaiser, B. Brecht) සමඟ සහයෝගීතාවයේ ආරම්භය වේල් සඳහා තීරණාත්මක විය: ඔහු තනිකරම රංග නිර්මාපකයෙකු බවට පත් විය. 1926 දී G. Kaiser ගේ "The Protagonist" නාට්‍යය පාදක කරගත් Weill ගේ ඔපෙරාව Dresden හි වේදිකාගත විය. 1927 දී, බේඩන්-බේඩන් හි පැවති නව කුටි සංගීත උළෙලේදී, බ්‍රෙෂ්ට්ගේ පෙළට “මහෝගනී” සංගීත සටහනේ සංවේදී මංගල දර්ශනය සිදු විය, ඊළඟ වසරේ උපහාසාත්මක ඒක-ක්‍රියා ඔපෙරා “ද සාර් ඡායාරූපගත කර ඇත” (එච්. කයිසර් ) ලයිප්සිග් හි වේදිකා ගත කරන ලද අතර ඒ සමඟම යුරෝපය පුරා සුප්‍රසිද්ධ “ත්‍රීපෙන්නි ඔපෙරා” බර්ලින් රඟහලේ “නා ෂිෆ්බෝවර්ඩම්” හි ගිගුරුම් දුන් අතර එය ඉක්මනින් රූගත කරන ලදී (“ත්‍රීපෙන්නි ෆිල්ම්”). 1933 දී ජර්මනියෙන් බලහත්කාරයෙන් පිටත්ව යාමට පෙර, මහගොනි නගරයේ නැගීම සහ වැටීම (ස්කෙච් එකේ විස්තීර්ණ අනුවාදය), ද ගැරන්ටි (කැස්පර් නියුවර්ගේ පෙළ) සහ සිල්වර් ලේක් (එච්. කයිසර්) යන ඔපෙරා ලිවීමට සහ වේදිකාගත කිරීමට වේල් සමත් විය. )

පැරිසියේදී, බ්‍රෙෂ්ට්ගේ පිටපතට අනුව “The Seven Deadly Sins” ගායනය සහිත මුද්‍රා නාට්‍යයක් ජෝර්ජ් බලන්චයින් සමාගම වෙනුවෙන් වේල් විසින් රචනා කරන ලදී. 1935 සිට වේල් ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ ජීවත් වූ අතර නිව් යෝර්ක් හි බ්‍රෝඩ්වේ සිනමාහල්වල ආදරණීය ඇමරිකානු සංගීත ප්‍රභේදයේ සේවය කළේය. වෙනස් වූ තත්වයන් ඔහුගේ කෘතිවල ආක්‍රමණශීලී උපහාසාත්මක ස්වරය ක්‍රමයෙන් මෘදු කිරීමට වේල්ට බල කළේය. ඔහුගේ කෑලි බාහිර සැරසිලි අනුව වඩාත් දර්ශනීය බවට පත් විය, නමුත් අන්තර්ගතයේ අඩු තියුණු විය. මේ අතර, නිව් යෝර්ක් සිනමාහල්වල, වේල්ගේ නව නාට්‍ය අසල, The Threepenny Opera සිය වාරයක් සාර්ථක ලෙස වේදිකා ගත විය.

වේල්ගේ වඩාත් ජනප්‍රිය ඇමරිකානු නාට්‍යවලින් එකක් වන්නේ "A Street Incident" - E. Rice විසින් නිව් යෝර්ක් හි දුප්පත් නිවාසවල ජීවිතය මත පදනම් වූ "ජන ඔපෙරා"; දේශපාලන අරගලයේ 20 දශකයේ ජර්මානු සංගීත රංග ශාලාව බවට පත් කළ ත්‍රීපෙන්නි ඔපෙරා, නවීන සංගීත කලාවේ නවීන තාක්ෂණික මාධ්‍යයන් සමඟ ප්ලෙබියානු “වීදි” සංගීත අංගයේ සංශ්ලේෂණයක් ලබා ගත්තේය. මෙම නාට්‍යය ඉදිරිපත් කරන ලද්දේ “යාචකයාගේ ඔපෙරාවක්” වේශයෙන්, වංශාධිපති බැරොක් ඔපෙරාවක පැරණි ඉංග්‍රීසි ජන නාට්‍ය උපහාසයකි. උපහාසාත්මක ශෛලීගත කිරීමේ අරමුණ සඳහා වේල් “යාචකයාගේ ඔපෙරා” භාවිතා කළේය (මෙම උපහාසයේ සංගීතයේ, XNUMX සියවසේ ආදර ඔපෙරාවේ “පොදු ස්ථාන” ලෙස “දුක් විඳින්නේ” හැන්ඩෙල් නොවේ). සංගීතය මෙහි ඇතුළත් අංක ලෙස පවතී - zongs, පොප් ගීතවල සරල බව, බෝවෙන බව සහ ජීව ගුණය ඇත. බ්‍රෙෂ්ට් පවසන පරිදි, එම වසරවල වේල් කෙරෙහි ඔහුගේ බලපෑම නොබෙදුණු අතර, නව, නවීන සංගීත නාට්‍යයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා, රචකයා ඔපෙරා හවුස් හි සියලු අගතීන් අත්හැරිය යුතුය. බ්‍රෙෂ්ට් දැනුවත්ව "සැහැල්ලු" පොප් සංගීතයට කැමති විය; ඊට අමතරව, ඔපෙරාවේ වචනය සහ සංගීතය අතර ඇති පැරණි ගැටුම විසඳා අවසානයේ ඒවා එකිනෙකින් වෙන් කිරීමට ඔහු අදහස් කළේය. Weill-Brecht නාට්‍යයේ සංගීත චින්තනයේ ස්ථාවර වර්ධනයක් නොමැත. ආකෘති කෙටි හා සංක්ෂිප්ත වේ. සමස්තයේ ව්‍යුහය උපකරණ සහ වාචික අංක, මුද්‍රා නාට්‍ය, ගායනා දර්ශන ඇතුළු කිරීමට ඉඩ සලසයි.

The Rise and Fall of the City of Mahagonny, The Threepenny Opera මෙන් නොව, සැබෑ ඔපෙරාවක් වැනිය. මෙහිදී සංගීතය වඩාත් වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි.