සංධ්වනිවාදය
සංගීත නියමයන්

සංධ්වනිවාදය

ශබ්ද කෝෂ වර්ග
නියමයන් සහ සංකල්ප

සංධ්වනිවාදය යනු "සංධ්වනිය" යන යෙදුමෙන් ව්‍යුත්පන්න වූ සාමාන්‍යකරණ සංකල්පයකි (සංධ්‍යාව බලන්න), නමුත් එය සමඟ හඳුනාගෙන නොමැත. පුළුල් අර්ථයෙන් ගත් කල, සංධ්වනිවාදය යනු සංගීත කලාව තුළ ජීවිතය පිළිබඳ දාර්ශනිකව සාමාන්‍යකරණය කරන ලද අපෝහක පරාවර්තනයේ කලාත්මක මූලධර්මයයි.

සංධ්වනිය සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්මයක් ලෙස සංලක්ෂිත වන්නේ එහි දිරාපත්වීමේදී මානව පැවැත්මේ ප්‍රධාන ගැටළු කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමෙනි. අංශ (සමාජ-ඓතිහාසික, චිත්තවේගීය-මනෝවිද්යාත්මක, ආදිය). මෙම අර්ථයෙන්, symphonism සංගීතයේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක සහ අන්තර්ගත පැත්ත සමඟ සම්බන්ධ වේ. ඒ අතරම, "සංධ්වනිවාදය" යන සංකල්පයට muses හි අභ්යන්තර සංවිධානයේ විශේෂ ගුණාංගයක් ඇතුළත් වේ. නිෂ්පාදනය, ඔහුගේ නාට්යකරණය, හැඩගැස්වීම. මෙම අවස්ථාවෙහිදී, සංධ්වනිවාදයේ ගුණාංග විශේෂයෙන් ගැඹුරින් හා ඵලදායී ලෙස ගොඩනැගීමේ හා වර්ධනයේ ක්‍රියාවලීන්, අන්තර් ජාතික-තේමාත්මක හරහා පරස්පර විරෝධී මූලධර්මවල අරගලය හෙළි කළ හැකි ක්‍රමයක් ලෙස ඉදිරියට පැමිණේ. ප්රතිවිරෝධතා සහ සම්බන්ධතා, ගතිකත්වය සහ කෞතුකාගාරයේ කාබනික බව. සංවර්ධනය, එහි ගුණාංග. ප්රතිඵලය.

"සංධ්වනිවාදය" යන සංකල්පය වර්ධනය කිරීම සෝවියට් සංගීත විද්‍යාවේ කුසලතාවය වන අතර, සියල්ලටම වඩා එය කෞතුකාගාර කාණ්ඩයක් ලෙස ඉදිරිපත් කළ බීවී අසෆීව් ය. සිතමින්. පළමු වතාවට, අසෆීව් විසින් “අනාගතයට මාර්ග” (1918) යන ලිපියෙන් සංධ්වනි සංකල්පය හඳුන්වා දුන් අතර, එහි සාරය “සංගීත විඥානයේ අඛණ්ඩතාව, එක අංගයක්වත් සංකල්පනය කර නොමැති විට හෝ අනෙක් ඒවා අතර ස්වාධීන යැයි වටහා නොගනී. ” පසුව, Asafiev L. බීතෝවන් පිළිබඳ ඔහුගේ ප්රකාශයන් තුළ symphonism න්යාය පදනම් වර්ධනය, PI Tchaikovsky, MI Glinka මත වැඩ, "ක්රියාවලියක් ලෙස සංගීත ආකෘතිය" අධ්යයනය, symphonism "විඥානය සහ ශිල්පීය මහා විප්ලවයක් බව පෙන්නුම් කරයි. නිර්මාපකයාගේ , ... අදහස් සංගීතයෙන් ස්වාධීන සංවර්ධනයේ යුගය සහ මානව වර්ගයාගේ ආදරණීය සිතුවිලි ”(BV Asafiev,“ Glinka ”, 1947). අසෆීව්ගේ අදහස් වෙනත් බකමූණන්ගේ සංධ්වනිවාදයේ ගැටළු අධ්‍යයනය කිරීමට පදනම විය. කතුවරුන්.

Symphonism යනු Sonata-symphony චක්‍රයේ ස්ඵටිකීකරණය සහ එහි සාමාන්‍ය ස්වරූප සම්බන්ධව ප්‍රබුද්ධ සම්භාව්‍ය යුගයේ සක්‍රීය වූ දිගු ගොඩනැගීමේ ක්‍රියාවලියක් හරහා ගොස් ඇති ඓතිහාසික කාණ්ඩයකි. මෙම ක්‍රියාවලියේදී වියානා සම්භාව්‍ය පාසලේ වැදගත්කම විශේෂයෙන් විශිෂ්ටයි. නව චින්තන මාර්ගයක් ජය ගැනීමේ තීරණාත්මක පිම්ම සිදු වූයේ 18 වැනි සහ 19 වැනි සියවස් ආරම්භයේදීය. මහා ප්‍රංශ ජාතිකයින්ගේ අදහස් සහ ජයග්‍රහණ සඳහා බලවත් දිරිගැන්වීමක් ලැබීම. 1789-94 විප්ලවය, එය සංවර්ධනය කිරීමේදී. දයලෙක්තිකය දෙසට අධිෂ්ඨානශීලීව යොමු වූ දර්ශනය (I. Kant සිට GWF හේගල් දක්වා අපෝහක මූලද්‍රව්‍යවල දාර්ශනික හා සෞන්දර්යාත්මක චින්තනය වර්ධනය කිරීම), S. බීතෝවන්ගේ කෘතිය කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඔහුගේ කලාවේ පදනම බවට පත් විය. සිතමින්. 19 වන සහ 20 වන සියවස් වලදී ක්‍රමයක් ලෙස එස්.

S. යනු වෙනත් සාමාන්‍ය සෞන්දර්ය ගණනාවක් සමඟ සම්බන්ධ වූ බහු මට්ටමේ සංකල්පයකි. සහ න්‍යායාත්මක සංකල්ප, සහ සියල්ලටත් වඩා සංගීතය යන සංකල්පය සමඟ. නාට්ය විද්යාව. එහි වඩාත්ම ඵලදායී, සංකේන්ද්රිත ප්රකාශනයන් තුළ (උදාහරණයක් ලෙස, බීතෝවන්, චයිකොව්ස්කි), S. නාට්යයේ රටා පිළිබිඹු කරයි (ප්රතිවිරෝධතාව, එහි වර්ධනය, ගැටුමේ වේදිකාවට ගමන් කිරීම, උච්චතම අවස්ථාව, විභේදනය). කෙසේ වෙතත්, සාමාන්යයෙන්, S. වඩා සෘජු ය. සංධ්වනියට ඉහලින් S. ලෙස නාට්‍යයට ඉහලින් පවතින "නාට්‍යවේදය" යන පොදු සංකල්පයට සම්බන්ධයක් ඇත. සිම්ප්. මෙම ක්‍රමය අනාවරණය වන්නේ මෙම හෝ එම වර්ගයේ කෞතුකාගාර හරහා ය. නාට්‍ය විද්‍යාව, එනම්, ඒවායේ වර්ධනයේ දී රූප අන්තර්ක්‍රියා කිරීමේ පද්ධතියක්, ප්‍රතිවිරෝධයේ සහ එකමුතුවේ ස්වභාවය, ක්‍රියාකාරීත්වයේ අදියරවල අනුපිළිවෙල සහ එහි ප්‍රතිඵලය සංයුක්ත කිරීම. ඒ අතරම, සංධ්වනි නාට්‍ය කලාවේ, සෘජු කුමන්ත්‍රණයක්, චරිත-චරිතයක් නොමැති විට, මෙම සංයුක්ත කිරීම සංගීතමය-සාමාන්‍ය ප්‍රකාශනයක (වැඩසටහනක් නොමැති විට, වාචික පෙළක්) රාමුව තුළ පවතී.

සංගීත වර්ග. නාට්‍ය කලාව වෙනස් විය හැකි නමුත් ඒ සෑම එකක්ම සංධ්වනි මට්ටමට ගෙන ඒමට. ක්රම අවශ්ය වේ. ගුණාත්මක. සිම්ප්. සංවර්ධනය වේගවත් හා තියුනු ලෙස ගැටුම් හෝ, අනෙක් අතට, මන්දගාමී හා ක්‍රමානුකූල විය හැක, නමුත් එය සැමවිටම ජීවිතයේ චලනය පිළිබිඹු කරමින් නව ප්‍රතිඵලයක් ලබා ගැනීමේ ක්‍රියාවලියකි.

S. හි සාරය වන සංවර්ධනය, අලුත් කිරීමේ ස්ථාවර ක්රියාවලියක් පමණක් නොව, ගුණාංගවල වැදගත්කම ද ඇතුළත් වේ. මුල් සංගීතයේ පරිවර්තනයන්. සිතුවිලි (තේමා හෝ තේමාවන්), එහි ආවේනික ගුණාංග. සංධ්වනි සඳහා ප්‍රතිවිරුද්ධ තේමා-පින්තූරවල සූට් ජුක්ස්ටේෂන් එකට වෙනස්ව, ඒවායේ සංක්‍ෂිප්තය. නාට්‍ය විද්‍යාව එවැනි තර්කයකින් (දිශාවකින්) සංලක්ෂිත වන අතර, එක් එක් ඊළඟ අදියර - ප්‍රතිවිරෝධය හෝ නව මට්ටමකින් පුනරාවර්තනය - පෙර එකට සිට “එහිම අනෙකා” (හේගල්) ලෙසින්, “සර්පිලාකාරව” වර්ධනය වේ. සක්‍රීය “ආකෘතියේ දිශාව” ප්‍රති result ලය, ප්‍රති result ලය, එහි ගොඩනැගීමේ අඛණ්ඩතාව, “මධ්‍යයේ සිට මධ්‍යයට, ජයග්‍රහණයේ සිට ජයග්‍රහණය දක්වා - අවසාන සම්පූර්ණ කිරීම දක්වා වෙහෙස නොබලා අපව ඇදගෙන යයි” (ඊගෝර් ග්ලෙබොව්, 1922). සංධ්වනි වඩාත් වැදගත් වර්ග වලින් එකකි. නාට්‍ය කලාව ප්‍රතිවිරුද්ධ මූලධර්මවල ගැටීම සහ වර්ධනය මත පදනම් වේ. ආතතිය ඉහළ යාම, උච්චතම අවස්ථාවන් සහ පිරිහීම, පරස්පරතා සහ අනන්‍යතා, ගැටුම සහ එහි විභේදනය එහි ගතිකව ඒකාග්‍ර සම්බන්ධතා පද්ධතියක් සාදයි, එහි අරමුණු තීව්‍රතාවයෙන් අවධාරණය කෙරේ. බැඳීම්-ආරුක්කු, උච්චතම අවස්ථාව "ඉක්මවන" ක්රමය, ආදිය රෝග ලක්ෂණ ක්රියාවලිය. මෙහි සංවර්ධනය වඩාත්ම අපෝහක වේ, එහි තර්කනය මූලික වශයෙන් ත්‍රිත්වයට යටත් වේ: නිබන්ධනය - ප්‍රතිවිරෝධය - සංශ්ලේෂණය. symph හි අපෝහකයේ සංකේන්ද්‍රිත ප්‍රකාශනය. ක්රමය - fp. බීතෝවන් විසින් රචිත Sonata අංක 23, සොනාටා නාට්‍යයක්, වීරත්වය පිළිබඳ අදහසින්. අරගලය. 1 වන කොටසේ ප්‍රධාන කොටසෙහි ප්‍රතිවිරෝධී රූප සියල්ල ප්‍රබල ලෙස අඩංගු වන අතර ඒවා පසුව එකිනෙකා සමඟ ගැටුමකට (“තම අනෙකාගේ” මූලධර්මය) ඇතුළු වන අතර, ඔවුන්ගේ අධ්‍යයනය අභ්‍යන්තර සංවර්ධන චක්‍ර (නිරාවරණය, සංවර්ධනය, නැවත සකස් කිරීම) සාදයි. වැඩි නමුත් ආතතිය, උච්චතම අවස්ථාවට තුඩු දෙයි - කේතයේ ගැටුම් මූලධර්ම සංශ්ලේෂණය. නව මට්ටමක, නාට්‍ය කලාවේ තර්කනය. 1 වන ව්යාපාරයේ ප්රතිවිරෝධතා සමස්තයක් ලෙස Sonata සංයුතියේ දිස්වේ (1 වන ව්යාපාරයේ පැත්තේ කොටස සමඟ ප්රධාන උත්තරීතර Andante සම්බන්ධ කිරීම, අවසාන කොටස සමඟ සුළි සුළඟ අවසන් කිරීම). එවැනි ව්‍යුත්පන්න ප්‍රතිවිරෝධයක අපෝහකය සංධ්වනියට යටින් පවතින මූලධර්මයයි. බීතෝවන්ගේ චින්තනය. ඔහු ඔහුගේ වීර නාට්‍යයේ විශේෂ පරිමාණයකට ළඟා වේ. සංධ්වනි - 5 සහ 9. රොමෑන්ටිකවාදයේ ක්‍ෂේත්‍රයේ පැහැදිලිම උදාහරණය එස්. sonatas – Chopin's b-moll Sonata, නාට්‍ය කලාවේ දියුණුව මත ද පදනම් වේ. සමස්ත චක්‍රය තුළම 1 වන කොටසෙහි ගැටුම (කෙසේ වෙතත්, බීතෝවන්ගේ සාමාන්‍ය සංවර්ධන මාවතේ වෙනස් දිශාවක් සමඟ - වීරෝදාර අවසානය කරා නොවේ - කූටප්‍රාප්තිය දෙසට නොව, කෙටි ඛේදජනක කථාංගයක් දෙසට).

පදයම පෙන්නුම් කරන පරිදි, S. Sonata-symphony බවට ස්ඵටිකීකරණය වී ඇති වඩාත්ම වැදගත් රටා සාරාංශ කරයි. චක්රය සහ සංගීතය. එහි කොටස්වල ස්වරූප (එය අනෙක් ආකාරවල අඩංගු වෙන වෙනම සංවර්ධන ක්‍රම අවශෝෂණය කර ඇත, උදාහරණයක් ලෙස, විචල්‍ය, බහු ශබ්ද), - සංකේතාත්මක තේමාත්මක. සාන්ද්‍රණය, බොහෝ විට ධ්‍රැවීය ගෝල 2ක් තුළ, පරස්පරතාව සහ එකමුතුකමේ අන්තර් රඳා පැවැත්ම, ප්‍රතිවිරෝධයේ සිට සංශ්ලේෂණය දක්වා සංවර්ධනයේ අරමුණු. කෙසේ වෙතත්, S. සංකල්පය කිසිසේත්ම Sonata යෝජනා ක්රමයට අඩු නොවේ; symp. ක්‍රමය සීමාවෙන් බැහැර ය. ප්‍රභේද සහ ආකෘති, සාමාන්‍යයෙන් සංගීතයේ අත්‍යවශ්‍ය ගුණාංග පරිපාටිමය, තාවකාලික කලාවක් ලෙස උපරිම ලෙස හෙළි කරයි (සංගීත ස්වරූපය ක්‍රියාවලියක් ලෙස සලකන අසෆීව්ගේ අදහසම ඇඟවුම් කරයි). S. වඩාත් විවිධාකාරයේ ප්රකාශනය සොයා ගනී. ප්‍රභේද සහ ආකෘති - symphony, opera, ballet සිට romance හෝ small instr. නාට්‍ය (උදාහරණයක් ලෙස, චයිකොව්ස්කිගේ ආදර කතාව “නැවතත්, පෙර පරිදිම ...” හෝ ඩී-මෝල් හි චොපින්ගේ පූර්විකාව සංලක්ෂිත වන්නේ චිත්තවේගීය හා මානසික ආතතියේ සංධ්වනි වැඩිවීමක්, එය උච්චතම අවස්ථාවට ගෙන ඒමයි), සොනාටා සිට කුඩා ස්ට්‍රොෆික් දක්වා. ආකෘති (උදාහරණයක් ලෙස, Schubert ගේ ගීතය "ද්විත්ව").

ඔහු යුක්ති සහගත ලෙස පියානෝ සංධ්වනි සඳහා ඔහුගේ විචල්‍යයන් ලෙස හැඳින්වීය. R. Schumann (පසුව ඔහු පියානෝව සහ වාද්‍ය වෘන්දය S. Frank සඳහා ඔහුගේ වෙනස්කම් ද නම් කළේය). රූපවල ගතික වර්ධනයේ මූලධර්මය මත පදනම් වූ විචල්‍ය ස්වරූපවල සංධ්වනිය පිළිබඳ විචිත්‍ර උදාහරණ වන්නේ බීතෝවන්ගේ 3 වැනි සහ 9 වැනි සංධ්වනිවල අවසාන වටය, බ්‍රහ්ම්ස්ගේ 4 වැනි සංධ්වනියේ අවසාන පැසැකැග්ලියා, රාවෙල්ගේ බොලෙරෝ, සොනාටා-සිම්ෆෝ හි පැසැකැග්ලියා ය. ඩීඩී ෂොස්ටකොවිච්ගේ චක්‍ර.

සිම්ප්. ක්‍රමය විශාල වාචික-උපකරණයෙන් ද ප්‍රකාශ වේ. ශෛලීන්; මේ අනුව, Bach හි h-moll ස්කන්ධය තුළ ජීවිතය සහ මරණය පිළිබඳ අදහස් වර්ධනය කිරීම සාන්ද්‍රණය අනුව සංධ්වනි වේ: රූපවල ප්‍රතිවිරෝධය Sonata මාධ්‍යයන් මගින් මෙහි සිදු නොකෙරේ, කෙසේ වෙතත්, අන්තර් ජාතික හා ස්වර වෙනසෙහි ශක්තිය සහ ස්වභාවය Sonatas වෙත සමීප කළ යුතුය. එය Mozart ගේ S. ඔපෙරා Don Giovanni හි ප්‍රකාශනයට (සොනාටා ආකාරයෙන්) සීමා නොවේ, එහි නාට්‍ය කලාව පුනරුද ජීවිතයට ඇති ප්‍රබෝධමත් ගතික ගැටුමකින් සහ පර්වතයේ ඛේදජනක ලෙස විලංගුලන බලය, පළිගැනීම් සමඟ විනිවිද යයි. Tchaikovsky විසින් Deep S. "The Queen of Spades", ආදරය සහ ආශාව-ක්‍රීඩාවේ ප්‍රතිවිරෝධයෙන් ඉදිරියට යමින්, මනෝවිද්‍යාත්මකව "තර්ක" සහ නාට්‍ය රචකයාගේ සමස්ත ගමන් මග මෙහෙයවයි. ඛේදවාචකයට සංවර්ධනය. හෙළා දැකීම. S. හි ප්‍රතිවිරුද්ධ උදාහරණයක් වන්නේ ද්වි කේන්ද්‍රීය නොවන නමුත් ඒක කේන්ද්‍රීය අනුපිළිවෙලක නාට්‍යකරණය හරහා ප්‍රකාශිත වේ, වාග්නර්ගේ ඔපෙරා ට්‍රිස්ටන් සහ අයිසෝල්ඩ්, එහි ඛේදජනක ලෙස වර්ධනය වන චිත්තවේගීය ආතතියේ අඛණ්ඩතාව, කිසිදු විභේදනයක් සහ අවපාතයක් නොමැති තරම්ය. ආරම්භක කල්පවත්නා ස්වරයෙන් ඉදිරියට යන සමස්ත සංවර්ධනය - “අංකුර” උපත ලබන්නේ “ස්පේඩ්ස් රැජින” ට ප්‍රතිවිරුද්ධ සංකල්පයෙනි - ආදරය සහ මරණයේ නොවැළැක්විය හැකි විලයනය පිළිබඳ අදහසයි. ඩෙෆ්. S. හි ගුණාත්මක භාවය, දුර්ලභ කාබනික melodic වලින් ප්රකාශිතය. වර්ධනය, කුඩා wok දී. පෝරමය, බෙලිනි විසින් රචිත "නෝර්මා" ඔපෙරාවේ "කැස්ටා දිවා" යන ආරියෙහි අඩංගු වේ. මේ අනුව, ඔපෙරා ප්‍රභේදයේ එස්., විශිෂ්ටතම ඔපෙරා නාට්‍ය රචකයින්ගේ කෘතිවල අඩංගු වන දීප්තිමත් උදාහරණ - ඩබ්ලිව්ඒ මොසාර්ට් සහ එම්අයි ග්ලින්කා, ජේ වර්ඩි, ආර්. වැග්නර්, පීඅයි චයිකොව්ස්කි සහ එම්පී මුසෝර්ග්ස්කි, එස්එස් ප්‍රොකොෆීව් සහ DD Shostakovich - කිසිසේත් orc දක්වා අඩු නොවේ. සංගීත. ඔපෙරා වල, සිම්ෆනි වල වගේ. prod., muses සාන්ද්රණය පිළිබඳ නීති අදාළ වේ. සැලකිය යුතු සාමාන්‍යකරණ අදහසක් මත පදනම් වූ නාට්‍ය කලාව (නිදසුනක් ලෙස, ග්ලින්කාගේ අයිවන් සුසානින්ගේ ජන වීරත්වය පිළිබඳ අදහස, මුසෝර්ග්ස්කිගේ කොවන්ෂ්චිනා හි මිනිසුන්ගේ ඛේදජනක ඉරණම), එය යෙදවීමේ ගතිකත්වය, එය ගැටුමේ ගැට (විශේෂයෙන්) සමූහ තුළ) සහ ඒවායේ විභේදනය. ඔපෙරා තුළ ලෞකිකත්වයේ වැදගත් සහ ලාක්ෂණික ප්‍රකාශනයක් වන්නේ ලයිට්මොටිෆ් මූලධර්මයේ ඓන්ද්‍රීය හා ස්ථාවර ක්‍රියාත්මක කිරීමයි (ලීට්මොටිෆ් බලන්න). මෙම මූලධර්මය බොහෝ විට පුනරාවර්තන ශබ්ද පද්ධතියක් දක්වා වර්ධනය වේ. සංයුති, ඒවායේ අන්තර්ක්‍රියා සහ ඒවායේ පරිවර්තනය නාට්‍යයේ ගාමක බලවේග, මෙම බලවේගවල ගැඹුරු හේතු සහ ඵල සම්බන්ධතා (සංධ්‍යාවක මෙන්) හෙළි කරයි. විශේෂයෙන් දියුණු ස්වරූපයෙන්, symph. ලයිට්මොටිෆ් ක්‍රමය මගින් නාට්‍ය කලාව සංවිධානය කිරීම වැග්නර්ගේ ඔපෙරා වල ප්‍රකාශ වේ.

රෝග ලක්ෂණ ප්රකාශනයන්. ක්රමය, එහි නිශ්චිත ආකෘති අතිශයින්ම විවිධ වේ. නිෂ්පාදනයේදී විවිධ ප්‍රභේද, මෝස්තර, lstorich. 1 වන සැලැස්මේ යුග සහ ජාතික පාසල් symph හි එම හෝ වෙනත් ගුණාංග වේ. ක්‍රමය - ගැටුම් පුපුරන සුලු බව, ප්‍රතිවිරෝධතාවල තියුණු බව හෝ කාබනික වර්ධනය, ප්‍රතිවිරුද්ධ එකමුතුව (හෝ එකමුතුවේ විවිධත්වය), ක්‍රියාවලියේ සංකේන්ද්‍රිත ගතිකත්වය හෝ එහි විසිරීම, ක්‍රමානුකූලව. සංධ්වනි ක්රමවල වෙනස්කම්. ගැටුම්-නාට්‍ය සංසන්දනය කිරීමේදී වර්ධනයන් විශේෂයෙන් ප්‍රකාශ වේ. සහ පද රචනය. සංකේත වර්ග. නාට්ය විද්යාව. ඓතිහාසික ආකාරයේ සංකේත අතර රේඛාවක් ඇඳීම. dramaturgy, II Sollertinsky ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක් Shakespearean, dialogic (L. Beethoven), අනෙක - monologue (F. Schubert). එවැනි වෙනසක සුප්‍රසිද්ධ සාම්ප්‍රදායිකත්වය තිබියදීත්, එය සංසිද්ධියේ වැදගත් අංශ දෙකක් ප්‍රකාශ කරයි: ගැටුම් නාට්‍යයක් ලෙස එස්. ක්‍රියාව සහ ගීත රචනයක් ලෙස එස්. නැත්නම් enich. ආඛ්‍යානය. එක් අවස්ථාවක, ප්රතිවිරෝධතා, ප්රතිවිරෝධතාවල ගතිකත්වය, ප්රමුඛත්වය, අනෙක්, අභ්යන්තර වර්ධනය, රූපවල චිත්තවේගීය වර්ධනයේ එකමුතුකම හෝ ඒවායේ බහු-නාලිකා අතු බෙදීම (එපික් එස්.); එකක් - Sonata නාට්‍යකරණය, චේතනා-තේමාත්මක මූලධර්ම මත අවධාරණය කිරීම. සංවර්ධනය, ගැටුම්කාරී මූලධර්මවල සංවාද ගැටුම (බීතෝවන්, චයිකොව්ස්කි, ෂොස්ටකොවිච්ගේ සංධ්වනිවාදය), තවත් ආකාරයකින් - විචලනය මත, නව ස්වරවල ක්‍රමයෙන් ප්‍රරෝහණය වීම. ආකෘති, උදාහරණයක් ලෙස, Schubert ගේ Sonatas සහ symphonies මෙන්ම තවත් බොහෝ දේ. නිෂ්පාදනය. I. Brahms, A. Bruckner, SV Rachmaninov, SS Prokofiev.

සංධ්වනි වර්ගවල වෙනස. නාට්‍ය විද්‍යාව තීරණය වන්නේ එය දැඩි ක්‍රියාකාරී තර්කනයකින් හෝ සාමාන්‍ය සංවර්ධන ගමන් මගෙහි සාපේක්ෂ නිදහසෙන්ද (උදාහරණයක් ලෙස, Liszt ගේ සංධ්වනි කාව්‍යවල, චොපින්ගේ බයිලා සහ f-moll හි ෆැන්ටසිවල) ක්‍රියාව Sonata හි යොදවා තිබේද යන්න මතද තීරණය වේ. - සංධ්වනි. චක්‍රය හෝ එක්-කොටස් ආකෘතියකින් සංකේන්ද්‍රණය වී ඇත (උදාහරණයක් ලෙස, Liszt විසින් ප්‍රධාන එක්-කොටස කෘති බලන්න). සංගීතයේ සංකේතාත්මක අන්තර්ගතය සහ විශේෂාංග මත රඳා පවතී. නාට්‍ය විද්‍යාව, අපට දෙසැම්බර් ගැන කතා කළ හැකිය. S. වර්ග - නාට්‍යමය, ගීතමය, වීර කාව්‍ය, ප්‍රභේදය, ආදිය.

දෘෂ්ටිවාදාත්මක කලාව සංයුක්ත කිරීමේ උපාධිය. නිෂ්පාදන සංකල්ප. වචනයේ ආධාරයෙන්, කෞතුකාගාරවල ආශ්රිත සම්බන්ධතා වල ස්වභාවය. ජීවිතයේ සංසිද්ධි සහිත රූප S. හි ක්‍රමලේඛන සහ වැඩසටහන්ගත නොවන, බොහෝ විට අන්තර් සම්බන්ධිත (Tchaikovsky, Shostakovich, A. Honegger විසින් සංධ්වනි) ලෙස වෙන් කිරීම තීරණය කරයි.

S. ගේ වර්ග අධ්යයනය කිරීමේදී, සංධ්වනිය තුළ ප්රකාශනය පිළිබඳ ප්රශ්නය වැදගත් වේ. නාට්‍ය මූලධර්මය ගැන සිතීම - නාට්‍යයේ සාමාන්‍ය නීති සම්බන්ධයෙන් පමණක් නොව, සමහර විට වඩාත් නිශ්චිතව, යම් ආකාරයක අභ්‍යන්තර කුමන්ත්‍රණයකින්, සංධ්වනිවල "විශිෂ්ටත්වය". සංවර්ධනය (උදාහරණයක් ලෙස, G. Berlioz සහ G. Mahler ගේ කෘතිවල) හෝ රූපක ව්යුහයේ රංගමය ලක්ෂණය (Prokofiev, Stravinsky විසින් symphonism).

S. ගේ වර්ග එකිනෙකා සමඟ සමීප අන්තර්ක්‍රියා වලදී හෙළි වේ. ඔව්, ඩ්‍රාම්. 19 වැනි සියවසේ එස්. වීර-නාට්‍යමය (බීතෝවන්) සහ ගීතමය-නාට්‍යමය (මෙම රේඛාවේ කූටප්‍රාප්තිය චයිකොව්ස්කිගේ සංධ්වනිවාදය) යන දිශාවන්හි වර්ධනය විය. ඔස්ට්රියානු සංගීතය තුළ Schubert විසින් C-dur හි සංධ්වනියේ සිට වැඩට යන ගීත-එපික් එස් වර්ගය ස්ඵටිකීකරණය කරන ලදී. බ්රාහ්ම්ස් සහ බෲක්නර්. මහලර්ගේ සංධ්වනියේ එපික් සහ නාට්‍ය අන්තර්ක්‍රියා කරයි. වීර කාව්‍යය, ප්‍රභේදය සහ පද රචනා සංශ්ලේෂණය රුසියානු භාෂාවේ ඉතා ලක්ෂණයකි. සම්භාව්ය S. (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov), එය රුසියානු භාෂාවට හේතු වේ. nat. තේමාත්මක, melodic මූලද්රව්යය. ගායනය, පින්තූර ශබ්දය. සංස්ලේෂණය decomp. සංකේත වර්ග. නාට්‍ය විද්‍යාව - 20 වැනි සියවසේ නව ආකාරයකින් වර්ධනය වන ප්‍රවණතාවකි. මේ අනුව, උදාහරණයක් ලෙස, ෂොස්ටකොවිච්ගේ සිවිල්-දාර්ශනික සංධ්වනිවාදය ඔහුට ඓතිහාසිකව පෙර පැවති සෑම ආකාරයකම වාගේ සංධ්වනි සංස්ලේෂණය කළේය. නාට්‍යමය හා වීර කාව්‍යයේ සංශ්ලේෂණය කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කරමින් නාට්‍යකරණය. 20 වැනි සියවසේදී සංගීතයේ මූලධර්මයක් ලෙස එස්. චින්තනය විශේෂයෙන් බොහෝ විට වෙනත් කලා වර්ගවල ගුණාංගවලට නිරාවරණය වේ, එය වචනය සමඟ, රඟහල සමඟ නව සම්බන්ධතා වලින් සංලක්ෂිත වේ. ක්‍රියාව, සිනමාකරණයේ ශිල්පීය ක්‍රම උකහා ගැනීම. නාට්‍ය විද්‍යාව (බොහෝ විට සාන්ද්‍රණයට තුඩු දෙන, කාර්යයේ නිසි සංධ්වනි තාර්කික අනුපාතය අඩුවීම) යනාදිය නොපැහැදිලි සූත්‍රයකට අඩු කළ නොහැක, මූස් කාණ්ඩයක් ලෙස එස්. චින්තනය එහි වර්ධනයේ සෑම යුගයකම නව හැකියාවන් තුළ අනාවරණය වේ.

යොමුව: සෙරොව් ඒ. එන්., බීතෝවන්ගේ නවවන සංධ්වනිය, එහි දායකත්වය සහ අර්ථය, "නූතන ක්‍රොනිකල්", 1868, මැයි 12, සංස්.: Izbr. ලිපි ආදිය. 1, M.-L., 1950; අසෆීව් බී. (ඊගෝර් ග්ලෙබොව්), අනාගතයට මාර්ග, තුළ: මෙලෝස්, නැත. 2 ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, 1918; ඔහුගේම, Tchaikovsky's Instrumental Works, P., 1922, එම පොතේ: Asafiev B., Tchaikovsky's Music ගැන, L., 1972; ඔහුගේ, Symphonism as a problem of modern musicology, පොතේ: Becker P., Symphony from Beethoven to Mahler, trans. එඩ්. සහ. Glebova, L., 1926; ඔහුගේම, බීතෝවන්, එකතුවේ: බීතෝවන් (1827-1927), එල්., 1927, එම පොතේ: අසෆීව් බී., ඉස්බර්. ක්රියා කරයි, එනම් 4, එම්., 1955; ඔහුගේ, ක්‍රියාවලියක් ලෙස සංගීත ආකෘතිය, වෙළුම. 1, එම්., 1930, පොත 2, එම්., 1947, (පොත 1-2), එල්., 1971; ඔහුගේම, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, L.-M., 1940 මතකයේ, එම පොතේ: Asafiev B., O Tchaikovsky's music, L., 1972; ඔහුගේම, නිර්මාපක-නාටකකරු - Pyotr Ilyich Tchaikovsky, ඔහුගේ පොතේ: Izbr. ක්රියා කරයි, එනම් 2, එම්., 1954; එසේම, පොතේ: බී. Asafiev, Tchaikovsky සංගීතය ගැන, L., 1972; ඔහුගේ, Tchaikovsky හි ආකෘතියේ දිශාව මත, සෙනසුරාදා: සෝවියට් සංගීතය, සෙන. 3, M.-L., 1945, ඔහුගේම, Glinka, M., 1947, එම පොතේ: Asafiev B., Izbr. ක්රියා කරයි, එනම් 1, එම්., 1952; ඔහුගේම, "The Enchantres". ඔපෙරා පී. සහ. Tchaikovsky, M.-L., 1947, එම පොතේ: Asafiev B., Izbr. ක්රියා කරයි, එනම් 2, එම්., 1954; Alschwang A., Beethoven, M., 1940; ඔහුගේම, බීතෝවන්ගේ සංධ්වනිය, Fav. op., vol. 2, එම්., 1965; ඩැනිලෙවිච් එල්. V., Symphony as musical dramaturgy, the book: Questions of Musicology, yearbook, no. 2, එම්., 1955; සොලර්ටින්ස්කි අයි. I., ඓතිහාසික ආකාරයේ සංධ්වනි නාට්‍ය කලාව, ඔහුගේ පොතෙහි: සංගීත සහ ඓතිහාසික අධ්‍යයනය, L., 1956; නිකොලෙවා එන්. එස්., සිම්ෆනීස් පී. සහ. චයිකොව්ස්කි, එම්., 1958; ඇය, බීතෝවන්ගේ සංධ්වනි ක්‍රමය, පොතේ: XVIII සියවසේ ප්‍රංශ විප්ලවයේ සංගීතය. බීතෝවන්, එම්., 1967; මැසෙල් එල්. A., චොපින් හි නිදහස් ආකෘතිවල සංයුතියේ සමහර ලක්ෂණ, පොතෙහි: Fryderyk Chopin, M., 1960; ක්‍රෙම්ලෙව් යූ. A., බීතෝවන් සහ ෂේක්ස්පියර්ගේ සංගීතයේ ගැටලුව, in: Shakespeare and Music, L., 1964; Slonimsky S., Symphonies Prokofieva, M.-L., 1964, ch. එක; යාරුස්ටොව්ස්කි බී. එම්., යුද්ධය සහ සාමය පිළිබඳ සංධ්වනි, එම්., 1966; කොනෙන් වී. ඩී., රඟහල සහ සංධ්වනිය, එම්., 1968; තාරකනොව් එම්. ඊ., Prokofiev ගේ සංධ්වනි ශෛලිය. පර්යේෂණ, එම්., 1968; ප්‍රොටොපොපොව් වී. වී., බීතෝවන්ගේ සංගීත ආකෘතියේ මූලධර්ම. Sonata-symphonic චක්රය හෝ. 1-81, එම්., 1970; ක්ලිමොවිට්ස්කි ඒ., සෙලිවානොව් වී., බීතෝවන් සහ ජර්මනියේ දාර්ශනික විප්ලවය, පොතේ: සංගීතයේ න්‍යාය සහ සෞන්දර්යය පිළිබඳ ප්‍රශ්න, වෙළුම. 10, එල්., 1971; ලුනාචාර්ස්කි ඒ. V., සංගීතය පිළිබඳ නව පොත, පොතේ: Lunacharsky A. වී., සංගීත ලෝකයේ, එම්., 1971; Ordzhonikidze ජී. ශා., බීතෝවන් සංගීතයේ රොක් පිළිබඳ අදහසේ අපෝහකය පිළිබඳ ප්‍රශ්නය මත: බීතෝවන්, වෙළුම. 2, එම්., 1972; රිෂ්කින් අයි. යා., බීතෝවන්ගේ සංධ්වනිය (පස්වන සහ නවවන සංධ්වනි), ibid.; සකර්මන් වී. A., බීතෝවන්ගේ ගතිකත්වය එහි ව්‍යුහාත්මක සහ ආකෘතිමය ප්‍රකාශනයන්, ibid.; ස්ක්‍රෙබ්කොව් එස්. එස්., සංගීත ශෛලීන්ගේ කලාත්මක මූලධර්ම, එම්., 1973; බාර්සෝවා අයි. ඒ., ගුස්ටාව් මාලර්ගේ සංධ්වනි, එම්., 1975; ඩොනඩ්සේ වී. ජී., සිම්ෆනි ඔෆ් ෂුබර්ට්, පොතේ: ඔස්ට්‍රියාවේ සහ ජර්මනියේ සංගීතය, පොත. 1, එම්., 1975; සබිනිනා එම්. ඩී., ෂොස්ටකොවිච්-සංධ්වනි, එම්., 1976; චර්නෝවා ටී. යූ., සංගීත භාණ්ඩ සංගීතයේ නාට්‍ය කලාව පිළිබඳ සංකල්පය මත: සංගීත කලාව සහ විද්‍යාව, වෙළුම. 3, එම්., 1978; ෂ්මිට්ස් ඒ., බීතෝවන්ගේ "ප්‍රතිපත්ති දෙකක්" ..., පොතේ: බීතෝවන්ගේ ශෛලියේ ගැටළු, එම්., 1932; රෝලන් ආර්. බීතෝවන්. විශිෂ්ට නිර්මාණාත්මක යුගයන්. "වීර" සිට "Appassionata" දක්වා, එකතු කරන ලදී. op., vol. 15, එල්., 1933); ඔහුගේ එකම, එකම, (ch. 4) - නිම නොකළ ආසන දෙව්මැදුර: නවවන සංධ්වනිය. නිමි විකට. කොල්.

එච්එස් නිකොලෙවා

ඔබමයි