පාඩම 3. සංගීතයේ සමගිය

සංගීතයේ වැදගත්ම සංකල්පයක් වන්නේ සංහිඳියාවයි. තනුව සහ සංහිඳියාව සමීපව සම්බන්ධ වේ. තනුවට තනුවක් ලෙස හැඳින්වීමට අයිතිය ලබා දෙන්නේ ශබ්දවල සුසංයෝගී සංයෝජනයයි.

මේ සඳහා අවශ්‍ය සියලුම මූලික දැනුම දැනටමත් ඔබ සතුව ඇත. විශේෂයෙන්, ස්වරය, සෙමිටෝන් සහ පරිමාණ පියවර යනු කුමක්දැයි ඔබ දන්නවා, එය විරාමයන් මෙන්ම මාදිලි සහ තානය වැනි සමගිය පිළිබඳ මූලික වස්තුවක් සමඟ කටයුතු කිරීමට ඔබට උපකාරී වේ.

රහසිගතව, මෙම පාඩම අවසන් වන විට, ඔබ පොප් සහ රොක් සංගීතය ලිවීමට අවශ්‍ය මූලික දැනුම ලබාගෙන ඇත. එතකන් අපි ඉගෙන ගමු!

සමගිය යනු කුමක්ද

සංහිඳියාවේ මෙම අංග එකිනෙකට සමීපව සම්බන්ධ වේ. යම් යම් ශබ්ද සංයෝජන රටා සැලකිල්ලට ගනිමින් තනුවක් ගොඩනඟන විට එය සුසංයෝගයක් ලෙස සැලකේ. මෙම රටා අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා, අපි සංහිඳියාවේ වස්තු, එනම් කාණ්ඩ, එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් "සංහිඳියාව" යන සංකල්පයෙන් එක්සත් විය යුතුය.

විරාම

සංහිඳියාවේ මූලික වස්තුව අන්තරයයි. සංගීතයේ විරාමයක් යනු සංගීත ශබ්ද දෙකක් අතර අර්ධ නාදවල ඇති දුරයි. පෙර පාඩම් වලදී අපට halftones හමු විය, එබැවින් දැන් කිසිදු දුෂ්කරතාවයක් ඇති නොවිය යුතුය.

සරල කාල අන්තර වර්ග:

ඉතින්, සරල කාල අන්තරයන් යනු අෂ්ටකයක් තුළ ඇති ශබ්ද අතර විරාමයන් ය. අන්තරය අෂ්ටකයකට වඩා වැඩි නම්, එවැනි විරාමයක් සංයුක්ත විරාමයක් ලෙස හැඳින්වේ.

සංයෝග විරාම ප්‍රභේද:

පළමු සහ ප්රධාන ප්රශ්නය: එය මතක තබා ගන්නේ කෙසේද? ඇත්ත වශයෙන්ම එය එතරම් අපහසු නැත.

විරාම මතක තබා ගන්නේ කෙසේද සහ ඇයි

සාමාන්‍ය වර්ධනයේ සිට, ඇඟිලිවල සියුම් මෝටර් කුසලතා පුහුණු කිරීම මගින් මතකය වර්ධනයට පහසුකම් සපයන බව ඔබ දන්නවා ඇති. ඔබ පියානෝ යතුරුපුවරුවේ සියුම් මෝටර් කුසලතා පුහුණු කරන්නේ නම්, ඔබට මතකය පමණක් නොව සංගීත කණද වර්ධනය වේ. අපි නිර්දේශ කරමු පරිපූර්ණ පියානෝ යෙදුම, Google Play වෙතින් බාගත කළ හැක:

ඉහත සඳහන් සියලු කාල අන්තරයන් නිතිපතා වාදනය කිරීම සහ ඒවායේ නම් ශබ්ද නඟා උච්චාරණය කිරීම ඔබට ඉතිරිව ඇත. ඔබට ඕනෑම යතුරකින් ආරම්භ කළ හැකිය, මෙම අවස්ථාවේදී එය වැදගත් නොවේ. සෙමිටෝන ගණන නිවැරදිව ගණනය කිරීම වැදගත්ය. ඔබ එක් යතුරක් 2 වරක් වාදනය කරන්නේ නම් - මෙය සෙමිටෝන් 0 ක පරතරයක්, යාබද යතුරු දෙකක් - මෙය අර්ධ ස්වර 1 ක පරතරයකි, එක් යතුරකට පසුව - සෙමිටෝන් 2 ක් යනාදිය. යෙදුම් සැකසුම් තුළ ඔබට සංඛ්‍යාව සැකසිය හැකි බව අපි එකතු කරමු. ඔබට පුද්ගලිකව පහසු තිරයේ යතුරු.

දෙවන හා නොඅඩු දැවෙන ප්රශ්නය වන්නේ ඇයි? සංගීත න්‍යායේ මූලික කරුණු ප්‍රගුණ කිරීම හැර, ඔබට අන්තරයන් දැන ගැනීමට සහ ඇසීමට අවශ්‍ය වන්නේ ඇයි? නමුත් මෙහිදී එය ප්රායෝගිකව න්යාය පිළිබඳ කාරණයක් නොවේ. ඔබ මෙම සියලු කාල අන්තරයන් කනෙන් හඳුනා ගැනීමට ඉගෙන ගන්නා විට, කටහඬ සහ සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය කිරීම යන දෙකටම ඔබ කැමති ඕනෑම තනුවක් පහසුවෙන් කනෙන් ලබා ගනී. ඇත්ත වශයෙන්ම, අපගෙන් බොහෝ දෙනෙක් ගිටාරයක් හෝ වයලීනයක් අතට ගෙන පියානෝව හෝ බෙර කට්ටලය අසල වාඩි වී අපගේ ප්‍රියතම කෑලි ඉදිරිපත් කරති.

තවද, අවසාන වශයෙන්, අන්තරවල නම් දැන ගැනීමෙන්, සංගීත කැබැල්ලක් ගොඩනගා ඇති බව ඔබට ඇසෙන්නේ නම්, එය කුමක් දැයි ඔබට පහසුවෙන් සොයාගත හැකිය, උදාහරණයක් ලෙස, පස්වන යතුරු පුවරුව මත. මෙය, මාර්ගය වන විට, රොක් සංගීතයේ පොදු භාවිතයකි. ඔබ මතක තබා ගත යුත්තේ පිරිසිදු පස්වැන්නක් යනු සෙමිටෝන 7 ක් බවයි. ඒ නිසා bass guitar එකෙන් කරන හැම sound එකකටම semitones 7ක් එකතු කරන්න, එතකොට ඔයාලට කැමති වැඩේට භාවිතා කරන පස්වන chords ලැබෙනවා. ආරම්භකයින් සඳහා වැදගත් වන එය සාමාන්‍යයෙන් වඩාත් පැහැදිලිව ඇසෙන බැවින්, ඔබ බාස් වෙත අවධානය යොමු කරන ලෙස අපි නිර්දේශ කරමු.

ප්රධාන ශබ්දය (ටොනික්) ඇසීමට, ඔබ සංගීතය සඳහා කණක් වර්ධනය කිරීම සඳහා වැඩ කළ යුතුය. ඔබ Perfect Piano බාගත කර කාල පරතරයන් වාදනය කර ඇත්නම් ඔබ දැනටමත් මෙය කිරීමට පටන් ගෙන ඇත. ඊට අමතරව, ඔබට මෙම යෙදුම හෝ සැබෑ සංගීත භාණ්ඩයක් භාවිතා කර ඔබ උනන්දුවක් දක්වන සංගීත කොටසේ ටොනික් (ප්‍රධාන ශබ්දය) සමඟ එකමුතුව ශබ්ද කරන්නේ කුමන සටහනද යන්න ඇසීමට උත්සාහ කළ හැකිය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, පේළියක යතුරු ඔබන්න. විශාල සහ කුඩා අෂ්ටකයක සීමාවන් තුළ, හෝ ගිටාරයේ සියලුම සටහන් වාදනය කරන්න, එක් එක් ෆ්‍රෙට් එකකදී අනුපිළිවෙලින් 6 වන සහ 5 වැනි (බාස්!) නූල් ඔබන්න. එක් සටහනක් පැහැදිලිවම ඒකාකාරව ඇති බව ඔබට පෙනෙනු ඇත. ඔබේ ශ්‍රවණය අසාර්ථක වී නොමැති නම්, මෙය ටොනික් වේ. ඔබේ කන් නිවැරදි බව සහතික කර ගැනීමට, එම සටහන අෂ්ටක එකක් හෝ දෙකක් ඉහළින් සොයාගෙන එය වාදනය කරන්න. එය ටොනික් නම්, ඔබ නැවතත් තනුව සමඟ සුසර වනු ඇත.

බොහෝ විට ඔබට අන්තරයන් නම් කිරීම සෙමිටෝන වලින් නොව පියවරෙන් සොයාගත හැකිය. මෙහිදී අපගේ මතකයේ ඇත්තේ පරිමාණයේ ප්‍රධාන පියවර පමණි, එනම් "do", "re", "mi", "fa", "sol", "la", "si". වැඩි කරන ලද සහ අඩු කරන ලද පියවර, එනම් තියුණු සහ පැතලි ගණනය කිරීමෙහි ඇතුළත් නොවේ, එබැවින් පරතරයේ පියවර ගණන සෙමිටෝන ගණනට වඩා වෙනස් වේ. ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන්, පියානෝව වාදනය කිරීමට යන අයට පියවරෙන් කාල පරතරයන් ගණනය කිරීම පහසුය, මන්ද යතුරුපුවරුවේ පරිමාණයේ ප්‍රධාන පියවර සුදු යතුරු වලට අනුරූප වන අතර මෙම පද්ධතිය ඉතා දෘශ්‍යමාන වේ.

අනෙකුත් සංගීත භාණ්ඩවල පරිමාණයේ ප්‍රධාන පියවර කිසිදු ආකාරයකින් දෘශ්‍යමය වශයෙන් වෙන්කර හඳුනා නොගන්නා නිසා අනෙක් සියල්ලන්ටම අර්ධ නාදවල විරාමයන් සලකා බැලීම වඩාත් පහසු වේ. නමුත්, උදාහරණයක් ලෙස, frets ගිටාරය මත උද්දීපනය කර ඇත. නූල් දිගු කර ඇති ගිටාර් බෙල්ල හරහා පිහිටා ඇති ඊනියා "ගෙඩි" මගින් ඒවා සීමා වේ. ෆ්‍රෙට් අංක කිරීම සිදු වෙමින් පවතී හිස්වැසුම් වලින්:

මාර්ගය වන විට, "ලණුව" යන වචනයට බොහෝ අර්ථයන් ඇති අතර එය සමගිය යන තේමාවට කෙලින්ම සම්බන්ධ වේ.

ෆ්‍රීට්ස්

සමගියෙහි දෙවන කේන්ද්‍රීය අංගය වන්නේ සංහිඳියාවයි. සංගීත න්‍යාය වර්ධනය වන විට, මාදිලියේ විවිධ නිර්වචන ආධිපත්‍යය දැරීය. එය ස්වර ඒකාබද්ධ කිරීමේ පද්ධතියක් ලෙසත්, ඒවායේ අන්තර් ක්‍රියාකාරිත්වයේ ස්වර සංවිධානයක් ලෙසත්, ස්වර යටපත් කිරීමේ තාර පද්ධතියක් ලෙසත් අවබෝධ විය. දැන් මාදිලියේ නිර්වචනය කේන්ද්‍රීය ශබ්දයක් හෝ ව්‍යාංජනාක්ෂරයක් ආධාරයෙන් ඒකාබද්ධ වූ තාර සම්බන්ධතා පද්ධතියක් ලෙස වඩාත් පිළිගැනේ.

මෙය තවමත් අපහසු නම්, නිකමට සිතන්න, බාහිර ලෝකය සමඟ සාදෘශ්‍යයෙන්, සංගීතයේ සංහිඳියාව යනු ශබ්ද එකිනෙක හා සම්බන්ධ වන බව පෙනේ. සමහර පවුල් සහජීවනයෙන් ජීවත් වන බව පැවසිය හැකි සේම, ඇතැම් සංගීත නාද එකිනෙකා සමඟ සුසංයෝගී බව පැවසිය හැකිය.

ව්යවහාරික අර්ථයෙන්, "ප්රකාරය" යන යෙදුම බොහෝ විට කුඩා හා ප්රධාන වශයෙන් භාවිතා වේ. "සුළු" යන වචනය පැමිණෙන්නේ ලතින් මොලිස් ("මෘදු", "මෘදු" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත), එබැවින් කුඩා සංගීත කොටස් ගීතමය හෝ දුකක් ලෙස සැලකේ. "මේජර්" යන වචනය පැමිණෙන්නේ ලතින් මේජර් ("විශාල", "ජ්යෙෂ්ඨ" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත), එබැවින් ප්රධාන සංගීත කෘති වඩාත් ස්ථීර සහ ශුභවාදී ලෙස සැලකේ.

මේ අනුව, ප්රධාන ආකාරයේ මාදිලි සුළු හා ප්රධාන වේ. පැහැදිලිකම සඳහා කොළ පැහැයෙන් සලකුණු කර ඇත පියවර (සටහන්) frets, සුළු හා ප්රධාන සඳහා වෙනස් වේ:

පිලිස්ටීන් මට්ටමින්, සරල කළ ශ්‍රේණියක් සහ බාලයාගේ “දුක්” ලෙසත්, ප්‍රධාන “ප්‍රීතිමත්” ලෙසත් ලක්ෂණයක් ඇත. මෙය ඉතා කොන්දේසි සහිතයි. කුඩා කැබැල්ලක් සැමවිටම දුකක් වීම කිසිසේත් අවශ්‍ය නොවන අතර ප්‍රධාන තනුවක් සැමවිටම ප්‍රීතිමත් වනු ඇත. එපමණක් නොව, මෙම ප්රවණතාවය අවම වශයෙන් 18 වන සියවසේ සිට සොයා ගත හැකිය. ඉතින්, මොසාර්ට්ගේ “සී මේජර් හි සොනාටා අංක 16” කෘතිය තැන් වලදී ඉතා කරදරකාරී වන අතර, ගිනි අවුලුවන ගීතය “තණකොළවල සැට්” යන ගිනි අවුලුවන ගීතය සුළු යතුරකින් ලියා ඇත.

සුළු හා ප්රධාන මාදිලි දෙකම ටොනික් සමඟ ආරම්භ වේ - ප්රධාන ශබ්දය හෝ මාදිලියේ ප්රධාන පියවර. ඊළඟට එක් එක් fret සඳහා එහිම අනුපිළිවෙලෙහි ස්ථායී සහ අස්ථායී ශබ්ද එකතුවක් පැමිණේ. මෙහිදී ඔබට ගඩොල් බිත්තියක් ඉදිකිරීම සමඟ ප්රතිසමයක් ඇඳිය ​​හැකිය. බිත්තිය සඳහා, ඝන ගඩොල් සහ අර්ධ දියර බන්ධන මිශ්රණය යන දෙකම අවශ්ය වේ, එසේ නොමැති නම් ව්යුහය අපේක්ෂිත උස අත්පත් කර නොගන්නා අතර එය ලබා දී ඇති තත්වයක තබා නොගනු ඇත.

ප්‍රධාන සහ කුඩා යන දෙකෙහිම ස්ථායී පියවර 3ක් ඇත: 1, 3, 5. ඉතිරි පියවර අස්ථායී ලෙස සැලකේ. සංගීත සාහිත්‍යය තුළ, ශබ්දවල “ගුරුත්වාකර්ෂණය” හෝ “විභේදනය සඳහා ඇති ආශාව” වැනි යෙදුම් කෙනෙකුට හමුවිය හැකිය. සරලව කිවහොත්, තනු නිර්මාණය අස්ථායී ශබ්දයක් මත කපා හැරිය නොහැක, නමුත් සෑම විටම ස්ථාවර එකකින් සම්පූර්ණ කළ යුතුය.

පාඩමේ පසුව, ඔබට "chord" වැනි යෙදුමක් හමුවනු ඇත. ව්‍යාකූලත්වය වළක්වා ගැනීම සඳහා, ස්ථායී පරිමාණ පියවර සහ මූලික ස්වර පියවර සමාන සංකල්ප නොවන බව අපි වහාම කියමු. ඉක්මනින් සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය කිරීමට කැමති අය පළමුව සූදානම් කළ ස්වර ඇඟිලි භාවිතා කළ යුතු අතර, ඔබ වාදන ශිල්පීය ක්‍රම සහ සරල තනු ප්‍රගුණ කරන විට ඉදිකිරීම් මූලධර්ම පැහැදිලි වනු ඇත.

ඊට අමතරව, විශේෂ සංගීත ප්‍රකාශනවල, ඔබට අයෝනියන්, ඩෝරියන්, ෆ්‍රිජියන්, ලිඩියන්, මික්සොලිඩියන්, අයෝලියන් සහ ලොක්‍රියන් වැනි මාදිලියේ නම් හමුවිය හැකිය. ප්‍රධාන පරිමාණයේ පදනම මත ගොඩනගා ඇති මාදිලි මේවා වන අතර පරිමාණයේ එක් අංශකයක් ටොනික් ලෙස භාවිතා කරයි. ඒවා ස්වාභාවික, ඩයටොනික් හෝ ග්‍රීක ලෙසද හැඳින්වේ.

ඔවුන් ග්‍රීක ලෙස හඳුන්වනු ලබන්නේ ඔවුන්ගේ නම් පැරැණි ග්‍රීසියේ ප්‍රදේශයේ වාසය කළ ගෝත්‍ර සහ ජාතීන්ගෙන් වන බැවිනි. ඇත්ත වශයෙන්ම, නම් කරන ලද එක් එක් ඩයටොනික් මාදිලියට යටින් පවතින සංගීත සම්ප්‍රදායන් එම කාලවල සිට ගණන් කර ඇත. ඔබ අනාගතයේදී සංගීතය ලිවීමට අදහස් කරන්නේ නම්, ප්‍රධාන පරිමාණයක් ගොඩනඟන්නේ කෙසේදැයි ඔබ තේරුම් ගත් විට, ඔබට පසුව මෙම ප්‍රශ්නයට නැවත පැමිණීමට අවශ්‍ය විය හැකිය. ඊට අමතරව, ද්රව්යය අධ්යයනය කිරීම වටී "ආරම්භකයින් සඳහා ඩයටොනික් ෆ්රෙට්ස්»ඒවායේ එක් එක් ශබ්දයේ ශ්‍රව්‍ය උදාහරණ සමඟ [Shugaev, 2015]:

මේ අතරතුර, ප්‍රායෝගිකව වඩාත් අදාළ වන ප්‍රධාන සහ කුඩා මාදිලියේ සංකල්ප සාරාංශ කරමු. පොදුවේ ගත් කල, අපට “ප්‍රධාන මාදිලිය” හෝ “සුළු ප්‍රකාරය” යන වාක්‍ය ඛණ්ඩ හමු වූ විට, අපි අදහස් කරන්නේ සුසංයෝගයේ මාතයන් ය. පොදුවේ ටෝනලිටි සහ විශේෂයෙන් සුසංයෝගය යනු කුමක්දැයි සොයා බලමු.

යතුර

එසේනම් ස්වරය යනු කුමක්ද? වෙනත් බොහෝ සංගීත පදවල මෙන්, යතුර සඳහා විවිධ අර්ථකථන තිබේ. මෙම පදයම ලතින් වචනයේ ස්වරයෙන් ව්‍යුත්පන්න වී ඇත. ව්‍යුහ විද්‍යාව සහ කායික විද්‍යාවේදී, මෙයින් අදහස් කරන්නේ තෙහෙට්ටුවට තුඩු නොදී ස්නායු පද්ධතියේ දිගුකාලීන උත්තේජනය සහ මාංශ පේශි තන්තු වල ආතතියයි.

“හොඳ හැඩයකින් සිටීම” යන වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ තේරුම සෑම දෙනාම හොඳින් වටහාගෙන ඇත. සංගීතය තුළ, දේවල් සමාන වේ. තනු නිර්මාණය සහ සංහිඳියාව, සාපේක්ෂ වශයෙන්, සංගීත සංයුතියේ මුළු කාලය පුරාම හොඳ තත්ත්වයේ පවතී.

ඕනෑම මාදිලියක් - සුළු හෝ ප්රධාන - ටොනික් සමඟ ආරම්භ වන බව අපි දැනටමත් දනිමු. සුළු හා ප්‍රධාන මාදිලි දෙකම ප්‍රධාන ශබ්දය ලෙස ගන්නා ඕනෑම ශබ්දයකින් සුසර කළ හැකිය, එනම් කාර්යයේ ටොනික්. ටොනික් වල උසට සඳහනක් සහිත ෆ්‍රෙට්හි උස පිහිටීම ටෝනලිටි ලෙස හැඳින්වේ. මේ අනුව, ටෝනලිටි සෑදීම සරල සූත්රයකට අඩු කළ හැකිය.

නාද සූත්‍රය:

යතුර = ටොනික් + fret

ටෝනලිටි නිර්වචනය බොහෝ විට මාදිලියේ මූලධර්මය ලෙස ලබා දී ඇත්තේ එබැවිනි, එහි ප්‍රධාන කාණ්ඩය වන්නේ ටොනික් ය. දැන් අපි නැවත සලකා බලමු.

ප්රධාන යතුරු වර්ග:

මෙම ස්වර සූත්‍රය සහ මේ ආකාරයේ ස්වර ප්‍රායෝගිකව අදහස් කරන්නේ කුමක්ද? කුඩා සංගීත ඛණ්ඩයක් අපට ඇසෙන බව කියමු, එහිදී කුඩා පරිමාණය “ලා” සටහනෙන් ගොඩනගා ඇත. මෙයින් අදහස් කරන්නේ කාර්යයේ යතුර " බාල වයස්කරුවෙකු" (Am) බවයි. සුළු යතුරක් නම් කිරීම සඳහා ලතින් m ටොනික් වලට එකතු කරන බව අපි වහාම කියමු. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, ඔබ Cm යන තනතුර දුටුවහොත්, එය "C සුළු" වේ, Dm "D සුළු" නම්, Em - පිළිවෙලින්, "E සුළු" යනාදිය වේ.

“ටෝනලිටි” තීරුවේ ඔබ දකින්නේ නම්, විශේෂිත සටහනක් දැක්වෙන විශාල අකුරු පමණි - C, D, E, F සහ වෙනත් - මෙයින් අදහස් කරන්නේ ඔබ ප්‍රධාන යතුරක් සමඟ ගනුදෙනු කරන බවත්, ඔබට “C major හි යතුරේ කාර්යයක් ඇති බවත්ය. ”, “ D major”, “E major”, “F major”, etc.

පරිමාණයේ ප්‍රධාන පියවරට සාපේක්ෂව අඩු වීම හෝ වැඩි වීම, ඔබ දන්නා තියුණු සහ පැතලි අයිකන මගින් තානය පෙන්නුම් කරයි. ඔබ ආකෘතියේ යතුරු ඇතුළත් කිරීමක් දුටුවහොත්, උදාහරණයක් ලෙස, F♯m හෝ G♯m, මෙයින් අදහස් කරන්නේ ඔබට F තියුණු සුළු හෝ G තියුණු සුළු යතුරේ කැබැල්ලක් ඇති බවයි. අඩු කරන ලද යතුර පැතලි ලකුණක් සහිත වනු ඇත, එනම් A♭m (A-පැතලි සුළු”), B♭m (“B-flat Minor”) ආදිය.

ප්‍රධාන යතුරක, අතිරේක අක්ෂර නොමැතිව ටොනික් නම් කිරීම අසල තියුණු හෝ පැතලි ලකුණක් ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, C♯ (“C-sharp major”), D♯ (“D-sharp major”), A♭ (“A-flat major”), B♭ (“B-flat major”) ආදිය. යතුරු වල වෙනත් තනතුරු සොයා ගත හැක. නිදසුනක් ලෙස, සටහනට මේජර් හෝ මයිනර් යන වචනය එකතු කළ විට, තියුණු හෝ පැතලි ලකුණ වෙනුවට තියුණු හෝ පැතලි යන වචනය එකතු වේ.

මේවා ඉදිරිපත් කිරීමේ විකල්ප වේ. කුඩා යතුරු:

වැඩිදුර අංකන විකල්ප ප්රධාන යතුරු:

ඉහත කී සියලු සුසංයෝගය, එනම් සංගීතයේ සුසංයෝගය තීරණය කිරීම.

ඉතින්, හාර්මොනික් ටෝනලිටි යනු ස්වර සංහිඳියාවේ ප්‍රධාන-සුළු පද්ධතියකි.

වෙනත් ස්වර වර්ග තිබේ. අපි ඒවා සියල්ලම ලැයිස්තුගත කරමු.

නාද වර්ග:

අවසාන ප්රභේදයේ දී, අපි "ටර්ටියා" යන යෙදුම හමු විය. තුන්වැන්න කුඩා (3 semitones) හෝ විශාල (4 semitones) විය හැකි බව අපි කලින් සොයාගත්තා. මෙන්න අපි "ගැමා" වැනි සංකල්පයකට පැමිණෙමු, එය සමගියෙහි මාතයන්, යතුරු සහ අනෙකුත් සංරචක මොනවාදැයි අවසානයේ අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා කටයුතු කළ යුතුය.

පරිමාණය

සෑම කෙනෙකුම අවම වශයෙන් එක් වරක්වත් පරිමාණයන් ගැන අසා ඇති අතර, ඔවුන්ගේ හඳුනන අයෙකු සංගීත පාසලකට ඇතුළත් විය. තවද, නීතියක් ලෙස, මම ඍණාත්මක සන්දර්භයක් තුළ අසා ඇත - ඔවුන් පවසන්නේ, කම්මැලි, වෙහෙසකරයි. තවද, පොදුවේ ගත් කල, ඔවුන් ඉගෙන ගන්නේ මන්දැයි පැහැදිලි නැත. ආරම්භ කිරීමට, පරිමාණයක් යනු යතුරක ඇති ශබ්ද අනුපිළිවෙලක් යැයි කියමු. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, ඔබ ටොනික් වලින් ආරම්භ වන ටෝනලිටියේ සියලුම ශබ්ද අනුපිළිවෙලින් ගොඩනඟන්නේ නම්, මෙය පරිමාණය වනු ඇත.

එක් එක් යතුරු - සුළු හා ප්රධාන - තමන්ගේම රටා අනුව ගොඩනගා ඇත. මෙහිදී අපි නැවතත් මතක තබා ගත යුතු වන්නේ සෙමිටෝන් සහ ටෝන් යනු කුමක්ද යන්නයි. මතක තබා ගන්න, ස්වරයක් යනු සෙමිටෝන 2 කි. දැන් ඔබට යන්න පුළුවන් ගැමා ගොඩනැගීම:

ප්‍රධාන පරිමාණයන් සඳහා මෙම අනුපිළිවෙල මතක තබා ගන්න: ටෝන්-ටෝන්-සෙමිටෝන්-ටෝන්-ටෝන්-ටෝන්-සෙමිටෝන්. දැන් අපි බලමු scale එකක උදාහරණය යොදාගෙන major scale එකක් ගොඩනගන්නේ කොහොමද කියලා "සී මේජර්":

ඔබ දැනටමත් සටහන් දන්නා බැවින්, C ප්‍රධාන පරිමාණයට C (do), D (re), E (mi), F (fa), G (sol), A (la) සටහන් ඇතුළත් වන බව ඔබට පින්තූරයෙන් පෙනෙනු ඇත. , B (si), C (to). අපි ඉදිරියට යමු කුඩා පරිමාණයන්:

සුළු පරිමාණයන් තැනීම සඳහා යෝජනා ක්රමය මතක තබා ගන්න: ස්වරය-සෙමිටෝන්-ටෝන්-ටෝන්-සෙමිටෝන්-ටෝන්-ටෝන්. අපි බලමු මේජර් ස්කේල් එකක් හදන්නේ කොහොමද කියලා "ලා මයිනර්":

මතක තබා ගැනීම පහසු කිරීම සඳහා, ප්‍රධාන පරිමාණයේ, පළමුව ප්‍රධාන තෙවැනි (4 semitones හෝ 2 tones), පසුව කුඩා එක (3 semitones හෝ semitone + tone) එන බව කරුණාවෙන් සලකන්න. සුළු පරිමාණයෙන්, පළමුව කුඩා තෙවැනි (3 semitones හෝ tone + semitone) සහ පසුව විශාල තෙවන (4 semitones හෝ 2 tones) පැමිණේ.

ඊට අමතරව, "A මයිනර්" පරිමාණයට "C major" හා සමාන සටහන් ඇතුළත් වන බව ඔබට පෙනෙනු ඇත, එය "A" සටහනෙන් පමණක් ආරම්භ වේ: A, B, C, D, E, F, G, A. A මඳ වේලාවකට පෙර, අපි සමාන්තර යතුරු සඳහා උදාහරණයක් ලෙස මෙම යතුරු උපුටා දැක්වූවෙමු. සමාන්තර යතුරු මත වඩාත් විස්තරාත්මකව වාසය කිරීමට සුදුසුම මොහොත දැන් බව පෙනේ.

සමාන්තර යතුරු යනු සම්පුර්ණයෙන්ම සමපාත සටහන් සහිත යතුරු බවත් කුඩා සහ ප්‍රධාන යතුරු වල ටොනික් අතර වෙනස සෙමිටෝන 3ක් (සුළු තෙවනුව) බවත් අපි සොයා ගත්තෙමු. සටහන් සම්පූර්ණයෙන්ම සමපාත වන නිසා, සමාන්තර යතුරු වල යතුරේ එකම අංකය සහ සලකුණු (තියුණු හෝ පැතලි) ඇත.

අපි මේ පිළිබඳව අවධානය යොමු කරන්නේ විශේෂිත සාහිත්‍යයේ සමාන්තර යතුරු යන්නට සමාන සංඛ්‍යාවක් සහ යතුරේ ඇති සලකුණු ඇති අය ලෙස අර්ථ දැක්වීම සොයාගත හැකි බැවිනි. ඔබට පෙනෙන පරිදි, මේවා තරමක් සරල සහ තේරුම්ගත හැකි දේවල්, නමුත් විද්යාත්මක භාෂාවකින් ප්රකාශ කර ඇත. එවැනි නාදවල සම්පූර්ණ ලැයිස්තුවක් පහත ඉදිරිපත් කර ඇත:

ප්‍රායෝගික සංගීත නිර්මාණයේදී අපට මෙම තොරතුරු අවශ්‍ය වන්නේ ඇයි? පළමුව, ඕනෑම තේරුම්ගත නොහැකි තත්වයකදී, ඔබට සමාන්තර යතුරක ටොනික් වාදනය කර තනු නිර්මාණය විවිධාංගීකරණය කළ හැකිය. දෙවනුව, සංගීත කොටසක ශබ්දයේ සියලු සූක්ෂ්මතාවයන් ඔබ තවමත් කනෙන් වෙන්කර හඳුනා නොගන්නේ නම්, මේ ආකාරයෙන් ඔබට තනු සහ ස්වර තෝරා ගැනීම පහසු කරනු ඇත. යතුර දැන ගැනීමෙන්, ඔබ මෙම යතුරට ගැළපෙන ඒවාට සුදුසු ස්වර සඳහා ඔබේ සෙවීම සීමා කරනු ඇත. ඔබ එය නිර්වචනය කරන්නේ කෙසේද? මෙන්න ඔබ කළ යුතුයි පැහැදිලි කිරීම් දෙකක්:

මෙම යෝජනා ක්‍රමය පස්වන කාර්තු කවය ලෙස හඳුන්වනු ලබන්නේ දක්ෂිණාවර්තව යතුරුවල ප්‍රධාන ශබ්ද පහෙන් (සෙමිටෝන් 7) සහ වාමාවර්තව - පරිපූර්ණ හතරවන (සෙමිටෝන් 5) කින් එකිනෙකින් වෙන් කර ඇති බැවිනි. 7 + 5 = සෙමිටෝන 12, එනම් විෂම කවය අෂ්ටකයක් සාදයි:

මාර්ගය වන විට, යාබද ස්වර සැකසීම වැනි එවැනි ප්‍රවේශයක් ලිවීමට ආශාවක් අවදි කර ඇති නවක නිර්මාපකයින්ට උපකාර කළ හැකි නමුත් සංගීත න්‍යාය අධ්‍යයනය තවමත් මුල් අවධියේ පවතී. එමෙන්ම කීර්තියක් අත්කරගත් නිර්මාපකයින් ද මෙම ප්රවේශය භාවිතා කරයි. පැහැදිලිකම සඳහා, අපි ඉදිරිපත් කරන්නෙමු උදාහරණ කිහිපයක්.

ගීතයක් සඳහා ස්වර පද තෝරා ගැනීම "සූර්යයා නමින් තාරකාවක්" කිනෝ කණ්ඩායම:

නවීන පොප් සංගීතයෙන් උදාහරණ මෙන්න:

තේරීම් "නිරායුධ" ගීතය සඳහා ගීත Polina Gagarina විසින් සිදු කරන ලදී:

2020 තරමක් මෑත මංගල දර්ශනය පැහැදිලිවම පෙන්නුම් කරන්නේ ප්‍රවණතාවය ජීවමාන බවයි:

ගීතයක් සඳහා ස්වර පද තෝරා ගැනීම "නිරුවත් රජු" Alina Grosu විසින් සිදු කරන ලදී:

සෙල්ලම් කිරීම ආරම්භ කිරීමට ඉක්මන් වන අයට, අපට උපදෙස් දිය හැකිය frets සහ පරිමාණයන් පිළිබඳ වීඩියෝව අත්දැකීම් සහිත සංගීත ian යෙකු සහ ගුරුවරයෙකුගෙන් ඇලෙක්සැන්ඩර් සිල්කොව්:

න්‍යාය ගැඹුරින් සොයා බැලීමට සහ සංගීතයේ සමගිය ගැන වැඩි විස්තර දැන ගැනීමට කැමති අය සඳහා, අපි වසර ගණනාවකට පෙර කලා විචාරකයෙකු, මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ ගුරුවරයා වන යූරි කොලොපොව් විසින් ලියන ලද “නූතන සමගිය පිළිබඳ රචනා” පොත නිර්දේශ කරමු. තවමත් අදාළ වන [Yu. කොලොපොව්, 1974].

නියත වශයෙන්ම සෑම කෙනෙකුම සත්‍යාපන පරීක්ෂණයකට භාජනය වන ලෙසත්, අවශ්‍ය නම්, ඊළඟ පාඩම වෙත යාමට පෙර දැනුමේ හිඩැස් පුරවන ලෙසත් අපි නිර්දේශ කරමු. මෙම දැනුම අනිවාර්යයෙන්ම ප්‍රයෝජනවත් වනු ඇත, එබැවින් අපි ඔබට සුබ පතන්නෙමු!

පාඩම් අවබෝධතා පරීක්ෂණය

ඔබට මෙම පාඩමේ මාතෘකාව පිළිබඳ ඔබේ දැනුම පරීක්ෂා කිරීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබට ප්‍රශ්න කිහිපයකින් සමන්විත කෙටි පරීක්ෂණයක් පැවැත්විය හැකිය. එක් එක් ප්‍රශ්නය සඳහා නිවැරදි විය හැක්කේ විකල්ප 1ක් පමණි. ඔබ විකල්ප වලින් එකක් තෝරාගත් පසු, පද්ධතිය ස්වයංක්‍රීයව ඊළඟ ප්‍රශ්නය වෙත ගමන් කරයි. ඔබට ලැබෙන ලකුණු ඔබේ පිළිතුරු වල නිවැරදි බව සහ සමත් වීමට ගතවන කාලය බලපායි. සෑම අවස්ථාවකදීම ප්‍රශ්න වෙනස් වන අතර විකල්ප මාරු කර ඇති බව කරුණාවෙන් සලකන්න.

දැන් අපි polyphony සහ mixing වෙත යමු.