Sergey Alexandrovich Koussevitzky |
සර්ජ් Koussevitzky
ස්වාමියාගේ දීප්තිමත් ප්රතිමූර්තියක් රුසියානු සෙලිස්ට් G. Pyatigorsky විසින් ඉතිරි කරන ලදී: "Sergei Alexandrovich Koussevitzky ජීවත් වූ ස්ථානයේ නීති නොතිබුණි. සංගීත ස්මාරක නිර්මාණය කිරීමේ ඔහුගේ තලාදැමීමේ කැමැත්තට පෙර ඔහුගේ සැලසුම් ඉටු කිරීමට බාධා කළ සෑම දෙයක්ම මඟ හැර ගොස් බල රහිත විය ... ඔහුගේ උද්යෝගය සහ නොසැලකිලිමත් බුද්ධිය තාරුණ්‍යයට මාවත විවර කළේය, එය අවශ්ය පළපුරුදු ශිල්පීන් දිරිමත් කළේය, ප්‍රේක්ෂකයින් ප්‍රබෝධමත් කළේය. අනෙක් අතට, ඔහුව තවදුරටත් නිර්මාණශීලීත්වයට පෙළඹවූයේය ... ඔහු කෝපයෙන් හා මුදු මොළොක් ස්වභාවයකින්, උද්යෝගයෙන්, සතුටු සිතින්, කඳුළු සලමින් සිටිනු දැකගත හැකි විය, නමුත් කිසිවෙකු ඔහුව උදාසීන ලෙස දුටුවේ නැත. ඔහු වටා ඇති සෑම දෙයක්ම උතුම් හා වැදගත් බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි, ඔහුගේ සෑම දිනකම නිවාඩු දිනයක් බවට පත් විය. සන්නිවේදනය ඔහුට නිරන්තර, දැවෙන අවශ්‍යතාවයක් විය. සෑම කාර්ය සාධනයක්ම සුවිශේෂී වැදගත් කරුණකි. සුළු දෙයක් පවා හදිසි අවශ්‍යතාවයක් බවට පරිවර්තනය කිරීමේ ඉන්ද්‍රජාලික තෑග්ගක් ඔහු සතු විය, මන්ද කලා කටයුතුවලදී ඔහුට සුළු දේවල් නොතිබුණි.
Sergey Alexandrovich Koussevitzky 14 ජූලි 1874 වන දින Tver පළාතේ Vyshny Volochek හි උපත ලැබීය. "සංගීත පාළුකරය" පිළිබඳ සංකල්පයක් තිබේ නම්, සර්ජි කුසෙවිට්ස්කිගේ උපන් ස්ථානය වන Vyshny Volochek එය හැකි තරම් අනුරූප විය. පළාත් Tver පවා එහි සිට පළාතේ "අගනුවර" මෙන් දිස් විය. කුඩා ශිල්පියෙකු වූ පියා සංගීතයට ඇති ඇල්ම ඔහුගේ පුතුන් සිව්දෙනාට ලබා දුන්නේය. දැනටමත් වයස අවුරුදු දොළහේදී, සර්ජි වාද්ය වෘන්දයක් පවත්වමින් සිටි අතර, එය ට්වර් වෙතින්ම (!) පැමිණි පළාත් තාරකාවන්ගේ ප්‍රසංගවල කාලසීමාවන් පුරවා ඇත, ඔහුට සියලු උපකරණ වාදනය කළ හැකි නමුත් එය ළමා ක්‍රීඩාවට වඩා වැඩි දෙයක් ලෙස පෙනුනේ නැත. සතයක්. පියා තම පුතාට වෙනස් ඉරණමක් ප්‍රාර්ථනා කළේය. සර්ජි කිසි විටෙකත් තම දෙමාපියන් සමඟ සම්බන්ධකම් නොපැවැත්වූයේ එබැවිනි, වයස අවුරුදු දාහතරේදී ඔහු රහසිගතව රූබල් තුනක් සාක්කුවේ තබාගෙන මොස්කව් බලා ගියේය.
මොස්කව්හිදී, හඳුනන අය හෝ නිර්දේශ ලිපි නොමැති බැවින්, ඔහු වීදියේ සිට කෙලින්ම සංරක්ෂණාගාරයේ අධ්‍යක්ෂ සෆොනොව් වෙත පැමිණ ඔහුව අධ්‍යයනයට පිළිගන්නා ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. සෆොනොව් පිරිමි ළමයාට පැහැදිලි කළේ අධ්‍යයන කටයුතු දැනටමත් ආරම්භ වී ඇති බවත් ඔහුට යමක් ගණන් කළ හැක්කේ ඊළඟ වසර සඳහා පමණක් බවත්ය. ෆිල්හාර්මනික් සංගමයේ අධ්‍යක්ෂ ෂෙස්ටාකොව්ස්කි මෙම කාරණයට වෙනස් ආකාරයකින් ප්‍රවේශ විය: පිරිමි ළමයාගේ පරිපූර්ණ කන සහ අපිරිසිදු සංගීත මතකය ගැන තමාටම ඒත්තු ගැන්වීමෙන් පසුව, ඔහුගේ උස මහත ද සටහන් කරමින්, ඔහු හොඳ ඩබල් බාස් වාදකයෙකු බවට පත් කිරීමට තීරණය කළේය. වාද්ය වෘන්දවල හොඳ ඩබල් බාස් වාදකයන්ගේ හිඟයක් හැමදාම තිබුණා. මෙම උපකරණය සහායක ලෙස සලකනු ලැබූ අතර, එහි ශබ්දය සමඟ පසුබිමක් නිර්මාණය කරන ලද අතර, දිව්යමය වයලීනයකට වඩා අඩු උත්සාහයක් අවශ්ය නොවේ. ඒ සඳහා දඩයම්කරුවන් ස්වල්ප දෙනෙක් සිටියේ එබැවිනි - සෙනඟ වයලීන පන්තිවලට දිව ගියහ. ඔව්, සෙල්ලම් කිරීමට සහ රැගෙන යාමට ඔහුට වැඩි ශාරීරික වෙහෙසක් අවශ්ය විය. Koussevitzky ගේ ඩබල් බාස් එක නියමයි. වසර දෙකකට පසුව, ඔහු මොස්කව් පෞද්ගලික ඔපෙරාවට පිළිගනු ලැබීය.
ඩබල් බාස් වර්චූසෝ ක්‍රීඩකයින් ඉතා දුර්ලභ ය, ඔවුන් අඩ සියවසකට වරක් පෙනී සිටි අතර එමඟින් මහජනතාවට ඔවුන්ගේ පැවැත්ම අමතක කිරීමට කාලය තිබුණි. රුසියාවේ Koussevitzky ට පෙර එකෙක්වත් නොසිටි බවත්, ඊට වසර පනහකට පෙර යුරෝපයේ Bottesini සිටි බවත්, ඔහුට වසර පනහකට පෙර Dragonetti සිටි බවත්, බීතෝවන් 5 වන සහ 9 වන සංධ්වනිවල කොටස් ලිවීය. නමුත් මහජනතාව ඔවුන් දෙදෙනාම ඩබල් බාස් සමඟ දිගු කලක් දුටුවේ නැත: ඔවුන් දෙදෙනාම ඉක්මනින් ඩබල් බාස් වඩා සැහැල්ලු සන්නායක බැටන් පොල්ලකට වෙනස් කළහ. ඔව්, සහ Koussevitzky මෙම උපකරණය අතට ගත්තේ ඔහුට වෙනත් විකල්පයක් නොමැති නිසාය: Vyshny Volochek හි කොන්දොස්තරගේ බැටන් පොල්ල අත්හැර ඔහු දිගටම ඒ ගැන සිහින මැව්වේය.
බොල්ෂෝයි රඟහලේ වසර හයක වැඩ කිරීමෙන් පසු, කුසෙවිට්ස්කි ඩබල් බාස් කණ්ඩායමේ ප්රසංග මාස්ටර් බවට පත් වූ අතර 1902 දී ඔහුට අධිරාජ්‍ය සිනමාහල්වල ඒකල වාදක පදවිය පිරිනමන ලදී. මේ කාලය පුරාම Koussevitzky ඒකල වාදකයෙකු ලෙස බොහෝ දේ ඉටු කළේය. ඔහුගේ ජනප්‍රියත්වයේ තරම පෙන්නුම් කරන්නේ චාලියාපින්, රච්මනිනොව්, ස්බෲවා, ක්‍රිස්ට්මන් සහෝදරියන්ගේ ප්‍රසංගවලට සහභාගී වීමට ආරාධනා කිරීමෙනි. රුසියාවේ සංචාරයක් හෝ ප්‍රාග්, ඩ්‍රෙස්ඩන්, බර්ලින් හෝ ලන්ඩනයේ ප්‍රසංගයක් වේවා - ඔහු කොතැනක වාදනය කළත් - සෑම තැනකම ඔහුගේ රංගනයන් සංවේදනයක් සහ සංවේදනයක් ඇති කළ අතර අතීතයේ අතිවිශිෂ්ට ස්වාමිවරුන් සිහිපත් කිරීමට කෙනෙකුට බල කළේය. Koussevitzky virtuoso double-bass repertoire පමණක් නොව, විවිධ නාට්‍යවල සහ ප්‍රසංගවල පවා බොහෝ අනුවර්තනයන් රචනා කර සිදු කළේය - Handel, Mozart, Saint-Saens. සුප්‍රසිද්ධ රුසියානු විචාරක V. Kolomiytsov මෙසේ ලිවීය: “ඔහු ඩබල් බාස් වාදනය කිරීම කිසි දිනෙක අසා නැති කෙනෙකුට සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රතිලාභ ලබා දිය නොහැකි යැයි පෙනෙන උපකරණයකින් ඔහු උපුටා ගන්නා මෘදු හා සැහැල්ලු පියාපත් සහිත ශබ්ද මොනවාදැයි සිතාගත නොහැකිය. වාද්ය වෘන්දය. එවැනි ස්වර අලංකාරයක් සහ ඔවුන්ගේ තත් හතරේ එවැනි ප්‍රවීණතාවයක් ඇත්තේ ඉතා ස්වල්පයක් සෙලිස්ට් වාදකයින් සහ වයලීන වාදකයන්ට පමණි.
බොල්ෂෝයි රඟහලේ වැඩ කිරීම Koussevitzky තෘප්තියට හේතු නොවීය. එමනිසා, විශාල තේ වෙළඳ සමාගමක සම හිමිකරු වන ෆිල්හාර්මනික් පාසලේ ශිෂ්‍ය පියානෝ වාදකයෙකු වන N. Ushkova සමඟ විවාහ වීමෙන් පසු කලාකරුවා වාදක මණ්ඩලයෙන් ඉවත් විය. 1905 සරත් සෘතුවේ දී, වාද්ය වෘන්දයේ කලාකරුවන් ආරක්ෂා කරමින්, ඔහු මෙසේ ලිවීය: “පොලිස් නිලධරයේ මළ ආත්මය, තමන්ට තැනක් නොතිබිය යුතු යැයි පෙනෙන ප්‍රදේශයට, uXNUMXbuXNUMXbpure කලා ක්ෂේත්‍රයට විනිවිද ගියේය. කලාකරුවන් ශිල්පීන් බවටත්, බුද්ධිමය කටයුතු බලහත්කාරයෙන් ශ්රමය බවටත් පත් කරයි. වහල් ශ්රමය." රුසියානු සංගීත පුවත්පතේ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද මෙම ලිපිය විශාල මහජන විරෝධයක් ඇති කළ අතර බොල්ෂෝයි රඟහල වාද්ය වෘන්දයේ කලාකරුවන්ගේ මූල්‍ය තත්ත්වය වැඩිදියුණු කිරීමට පියවර ගන්නා ලෙස රඟහල කළමනාකාරීත්වයට බල කෙරුනි.
1905 සිට තරුණ යුවළ ජීවත් වූයේ බර්ලිනයේ ය. Koussevitzky ක්රියාකාරී ප්රසංග ක්රියාකාරකම් දිගටම කරගෙන ගියේය. ජර්මනියේ Saint-Saens විසින් Cello concerto ඉදිරිපත් කිරීමෙන් පසුව (1905), A. Goldenweiser සමඟ Berlin සහ Leipzig (1906), N. Medtner සහ A. Casadesus සමඟ Berlin හි (1907) ප්රසංග පැවැත්විණි. කෙසේ වෙතත්, ගවේෂණාත්මක, සෙවුම් සංගීතඥයා ඩබල්-බාස් කලාකරුවාගේ ප්රසංග ක්රියාකාරකම් ගැන සෑහීමකට පත් නොවීය: කලාකරුවෙකු ලෙස ඔහු දිගු කලක් තිස්සේ සොච්චම් ප්‍රසංගයකින් “වැඩුණු” විය. 23 ජනවාරි 1908 වන දින, Koussevitzky බර්ලින් ෆිල්හාර්මනික් සමඟ ඔහුගේ මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ අතර, පසුව ඔහු වියානා සහ ලන්ඩනයේ ද රඟ දැක්වීය. පළමු සාර්ථකත්වය තරුණ කොන්දොස්තරට ආස්වාදයක් ලබා දුන් අතර, යුවළ අවසානයේ සංගීත ලෝකයට තම ජීවිතය කැප කිරීමට තීරණය කළහ. කෝටිපති දානපතියෙකු වූ ඔහුගේ පියාගේ කැමැත්ත ඇතිව උෂ්කොව්ස්ගේ විශාල ධනයෙන් සැලකිය යුතු කොටසක් රුසියාවේ සංගීත හා අධ්‍යාපනික අරමුණු සඳහා යොමු කරන ලදී. මෙම ක්ෂේත්‍රය තුළ, 1909 දී නව රුසියානු සංගීත ප්රකාශන මන්දිරය ආරම්භ කළ Koussevitzky ගේ කලාත්මක, කැපී පෙනෙන සංවිධානාත්මක සහ පරිපාලන හැකියාවන්ට අමතරව, ප්‍රකාශ විය. නව සංගීත ප්රකාශන ආයතනය විසින් සකස් කරන ලද ප්රධාන කාර්යය වූයේ තරුණ රුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ වැඩ ප්රචලිත කිරීමයි. Koussevitzky ගේ මූලිකත්වයෙන්, A. Scriabin, I. Stravinsky ("Petrushka", "The Rite of Spring"), N. Medtner, S. Prokofiev, S. Rachmaninov, G. Catoire සහ තවත් බොහෝ කෘතීන් මෙහි ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. පළමු වතාවට.
එම වසරේම ඔහු මොස්කව්හි සංගීතඥයින් 75 දෙනෙකුගෙන් යුත් ඔහුගේම වාද්ය වෘන්දයක් එක්රැස් කර එහි සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ප්රසංග වාර ආරම්භ කළ අතර ලෝක සංගීතයේ දන්නා හොඳම දේ ඉටු කළේය. මෙය මුදල් කලාවට සේවය කිරීමට පටන් ගන්නා ආකාරය පිළිබඳ සුවිශේෂී උදාහරණයක් විය. එවැනි ක්රියාකාරකම් ආදායමක් ගෙන ආවේ නැත. නමුත් සංගීතඥයාගේ ජනප්රියත්වය විශාල ලෙස වැඩි වී ඇත.
Koussevitzky ගේ නිර්මාණාත්මක ප්‍රතිරූපයේ එක් ලාක්ෂණික ලක්ෂණයක් වන්නේ නූතනත්වය පිළිබඳ ඉහළ හැඟීමක්, ප්‍රතිමා ක්ෂිතිජයේ නිරන්තර ප්‍රසාරණයකි. බොහෝ ආකාරවලින්, නිර්මාණශීලී මිත්රත්වය මගින් ඔවුන් සමඟ සම්බන්ධ වූ Scriabin ගේ කෘතිවල සාර්ථකත්වයට දායක වූයේ ඔහුය. ඔහු 1909 දී ලන්ඩනයේ සහ ඊළඟ වාරයේ බර්ලිනයේ දී එක්ස්ටසි කවිය සහ පළමු සංධ්වනිය ඉදිරිපත් කළ අතර රුසියාවේදී ඔහු Scriabin ගේ කෘතිවල හොඳම රංගන ශිල්පියා ලෙස පිළිගැනීමට ලක්විය. ඔවුන්ගේ ඒකාබද්ධ ක්‍රියාකාරකම්වල උච්චතම අවස්ථාව වූයේ 1911 දී Prometheus හි මංගල දර්ශනයයි. Koussevitzky ද R. Gliere (1908), N. Myaskovsky (1914) විසින් රචිත "Alastor" කාව්‍යයේ දෙවන සංධ්වනියේ පළමු රංගන ශිල්පියා විය. ඔහුගේ පුළුල් ප්‍රසංගය සහ ප්රකාශන ක්රියාකාරකම් සමඟ සංගීත ian යා ස්ට්‍රැවින්ස්කි සහ ප්‍රොකොෆීව්ගේ පිළිගැනීමට මග පෑදීය. 1914 දී Stravinsky ගේ The Rite of Spring සහ Prokofiev ගේ පළමු Piano Concerto හි මංගල දර්ශන පැවැත්විණි, එහිදී Koussevitzky ඒකල වාදකයා විය.
ඔක්තෝබර් විප්ලවයෙන් පසු, සංගීත ian යාට සෑම දෙයක්ම පාහේ අහිමි විය - ඔහුගේ ප්රකාශන ආයතනය, සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය, කලා එකතු කිරීම් සහ මිලියනයක ධනය ජනසතු කර අත්පත් කර ගන්නා ලදී. එහෙත්, රුසියාවේ අනාගතය ගැන සිහින දකිමින්, කලාකරුවා අවුල් සහගත හා විනාශකාරී තත්වයන් තුළ සිය නිර්මාණාත්මක කටයුතු කරගෙන ගියේය. ඔහුගේ ප්‍රබුද්ධත්වයේ පරමාදර්ශයන් හා ව්‍යාංජනාක්‍රමයෙන් යුත් “කලාව මහජනතාවට” යන පෙළඹවීමේ සටන් පාඨවලින් වශී වී සිටි ඔහු නිර්ධන පංතියේ ප්‍රේක්ෂකයින්, සිසුන්, හමුදා නිලධාරීන් සඳහා “ජන ප්රසංග” රාශියකට සහභාගී විය. සංගීත ලෝකයේ කැපී පෙනෙන චරිතයක් වූ Koussevitzky, Medtner, Nezhdanova, Goldenweiser, Engel සමඟින් මහජන අධ්‍යාපන කොමසාරිස් කාර්යාලයේ සංගීත අංශයේ ප්රසංග උප දෙපාර්තමේන්තුවේ කලා මණ්ඩලයේ වැඩකටයුතුවලට සහභාගී විය. විවිධ ආයතනික කොමිෂන් සභා වල සාමාජිකයෙකු ලෙස, ඔහු බොහෝ සංස්කෘතික හා අධ්‍යාපනික මුලපිරීම් වල ආරම්භකයෙකු විය (සංගීත අධ්‍යාපනය ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම, ප්රකාශන හිමිකම, රාජ්‍ය සංගීත ප්රකාශන ආයතනයේ සංවිධානය, රාජ්‍ය සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය නිර්මාණය කිරීම ඇතුළුව) . ඔහු මොස්කව් සංගීතවේදීන්ගේ සංගමයේ වාද්ය වෘන්දයට නායකත්වය දුන් අතර, ඔහුගේ හිටපු වාද්ය වෘන්දයේ ඉතිරි කලාකරුවන්ගෙන් නිර්මාණය වූ අතර, පසුව රාජ්‍ය (හිටපු උසාවිය) සංධ්වනි වාදක වෘන්දය සහ හිටපු මැරින්ස්කි ඔපෙරා මෙහෙයවීම සඳහා පෙට්‍රොග්‍රෑඩ් වෙත යවන ලදී.
Koussevitzky ඔහුගේ ප්රකාශන ආයතනයේ විදේශීය ශාඛාවක වැඩ සංවිධානය කිරීමට ඇති ආශාව නිසා 1920 දී ඔහු විදේශගත වීමට පෙලඹුණි. මීට අමතරව, විදේශීය බැංකු වල රැඳී සිටි Ushkov-Kusevitsky පවුලේ ප්රාග්ධනය ව්යාපාර පැවැත්වීම සහ කළමනාකරණය කිරීම අවශ්ය විය. බර්ලිනයේ ව්යාපාර කටයුතු සංවිධානය කිරීමෙන් පසු Koussevitzky ක්රියාකාරී නිර්මාණශීලීත්වයට නැවත පැමිණියේය. 1921 දී, පැරිසියේදී, ඔහු නැවතත් වාද්ය වෘන්දයක් නිර්මාණය කළේය, Koussevitzky Symphony Concerts Society, සහ ඔහුගේ ප්රකාශන කටයුතු දිගටම කරගෙන ගියේය.
1924 දී Koussevitzky ට Boston Symphony Orchestra හි ප්රධාන කොන්දොස්තර තනතුර භාර ගැනීමට ආරාධනයක් ලැබුණි. ඉතා ඉක්මනින්, බොස්ටන් සංධ්වනිය ප්‍රමුඛ වාද්ය වෘන්දය බවට පත් විය, පළමුව ඇමරිකාවේ සහ පසුව මුළු ලෝකයම. ස්ථිරවම ඇමරිකාවට ගිය පසු, Koussevitzky යුරෝපය සමඟ සබඳතා බිඳ දැමුවේ නැත. එබැවින් 1930 වන තෙක් පැරිසියේ Koussevitzky ගේ වාර්ෂික වසන්ත ප්රසංග සමයන් පැවතුනි.
රුසියාවේ Koussevitzky Prokofiev සහ Stravinsky ට උදව් කළාක් මෙන්, ප්රංශයේ සහ ඇමරිකාවේ ඔහු අපේ කාලයේ විශිෂ්ටතම සංගීතඥයින්ගේ නිර්මාණශීලීත්වය උත්තේජනය කිරීමට හැකි සෑම ආකාරයකින්ම උත්සාහ කළේය. උදාහරණයක් ලෙස, 1931 දී සමරනු ලැබූ බොස්ටන් සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ පනස් වන සංවත්සරය සඳහා, ස්ට්‍රැවින්ස්කි, හින්දෙමිත්, හොනෙගර්, ප්‍රොකොෆීව්, රවුසල්, රාවෙල්, කොප්ලන්ඩ්, ගර්ෂ්වින් යන අයගේ කෘති කොන්දොස්තරගේ විශේෂ අනුපිළිවෙලින් නිර්මාණය කරන ලදී. 1942 දී, ඔහුගේ බිරිඳගේ අභාවයෙන් ටික කලකට පසු, කොන්දොස්තර විසින් සංගීත සංගමය (ප්රකාශන ආයතනය) සහ පදනම ආරම්භ කරන ලදී. Koussevitskaya.
රුසියාවට ආපසු පැමිණි Koussevitzky තමා ප්රධාන සංගීත සහ ප්‍රසිද්ධ චරිතයක් සහ දක්ෂ සංවිධායකයෙකු ලෙස පෙන්නුම් කළේය. එක් පුද්ගලයෙකුගේ බලවේග මගින් මේ සියල්ල සාක්ෂාත් කර ගැනීමේ හැකියාව පිළිබඳව ඔහුගේ ව්යාපාර ගණන් කිරීමම සැක පහළ කළ හැකිය. එපමණක් නොව, මෙම සෑම කටයුත්තක්ම රුසියාවේ, ප්රංශයේ සහ එක්සත් ජනපදයේ සංගීත සංස්කෘතියේ ගැඹුරු සලකුණක් තැබීය. සර්ජි ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් විසින් ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ක්‍රියාත්මක කරන ලද සියලුම අදහස් සහ සැලසුම් රුසියාවෙන් ආරම්භ වූ බව විශේෂයෙන් අවධාරණය කළ යුතුය. එබැවින්, 1911 දී, Koussevitzky මොස්කව්හි සංගීත ඇකඩමිය සොයා ගැනීමට තීරණය කළේය. නමුත් මෙම අදහස සාක්ෂාත් කරගනු ලැබුවේ වසර තිහකට පසුව USA හි පමණි. ඔහු බර්ක්ෂයර් සංගීත මධ්‍යස්ථානය ආරම්භ කළ අතර එය ඇමරිකානු සංගීත මක්කාවක් බවට පත්විය. 1938 සිට, ග්‍රීෂ්ම උත්සවයක් ටැන්ගල්වුඩ් (ලෙනොක්ස් ප්‍රාන්තයේ, මැසචුසෙට්ස්) හි නිරන්තරයෙන් පවත්වනු ලැබේ, එය ලක්ෂයක් දක්වා මිනිසුන් ආකර්ෂණය කරයි. 1940 දී, Koussevitzky බර්ක්ෂයර් හි Tanglewood කාර්ය සාධන පුහුණු පාසල ආරම්භ කරන ලද අතර, එහිදී ඔහු ඔහුගේ සහායක A. Copland සමඟ මෙහෙයවීමේ පන්තියක් මෙහෙයවීය. Hindemith, Honegger, Messiaen, Dalla Piccolo, B. Martin ද කාර්යයට සම්බන්ධ වූහ. දෙවන ලෝක සංග්‍රාමයේදී, සර්ජි ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් රතු හමුදාව සඳහා අරමුදල් රැස් කිරීමට නායකත්වය දුන් අතර, යුද්ධයේදී රුසියාවට ආධාර කිරීම සඳහා වූ කමිටුවේ සභාපති බවට පත් වූ අතර, ඇමරිකානු-සෝවියට් මිත්‍රත්වයේ ජාතික කවුන්සිලයේ සංගීත අංශයේ සභාපති වූ අතර 1946 දී එය භාර ගත්තේය. ඇමරිකානු-සෝවියට් සංගීත සංගමයේ සභාපති.
1920-1924 දී ප්රංශයේ සංගීත හා සමාජ ක්රියාකාරකම් වලදී Koussevitzky ගේ කුසලතා සටහන් කරමින්, ප්‍රංශ රජය ඔහුට Order of the Legion of Honor (1925) ප්‍රදානය කළේය. එක්සත් ජනපදයේ බොහෝ විශ්ව විද්‍යාල ඔහුට මහාචාර්ය පදවිය පිරිනමන ලදී. 1929 දී හාවඩ් විශ්ව විද්‍යාලය සහ 1947 දී ප්‍රින්ස්ටන් විශ්ව විද්‍යාලය ඔහුට කලා ගෞරව ආචාර්ය උපාධියක් පිරිනමන ලදී.
Koussevitzky ගේ අසීමිත ශක්තිය ඔහු සමඟ සමීප මිතුරන් වූ බොහෝ සංගීතඥයන් මවිතයට පත් කළේය. 1945 මාර්තු මාසයේදී හැත්තෑ හැවිරිදි වියේදී ඔහු දින දහයක් තුළ ප්රසංග නවයක් ලබා දුන්නේය. 1950 දී, Koussevitzky යුරෝපයේ නගරවල Rio de Janeiro වෙත විශාල සංචාරයක් කළේය.
සර්ජි ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් 4 ජුනි 1951 වන දින බොස්ටන්හිදී මිය ගියේය.
