වෑන් ක්ලිබර්න් |

ක්ලිබර්න් වෙතින්

Harvey Levan Cliburn (Clyburn) 1934 දී ලුසියානා හි දකුණු එක්සත් ජනපදයේ Shreveport නම් කුඩා නගරයේ උපත ලැබීය. ඔහුගේ පියා ඛනිජ තෙල් ඉංජිනේරුවෙකු වූ නිසා පවුල නිතරම තැනින් තැනට ගියා. හාවි ලෙවන්ගේ ළමා කාලය ගෙවී ගියේ රටේ අන්ත දකුණේ, ටෙක්සාස් හි, ඔහුගේ උපතෙන් ටික කලකට පසු පවුල පදිංචියට ගියහ.

දැනටමත් වයස අවුරුදු හතර වන විට, වෑන් යන කෙටි නම සහිත පිරිමි ළමයා ඔහුගේ සංගීත හැකියාවන් විදහා දැක්වීමට පටන් ගත්තේය. පිරිමි ළමයාගේ අද්විතීය තෑග්ග ඔහුගේ මව වන රිල්ඩියා ක්ලිබර්න් විසින් ඇද ගන්නා ලදී. ඇය පියානෝ වාදකයෙක්, ආතර් ෆ්‍රීඩ්හයිම්ගේ ශිෂ්‍යයෙක්, ජර්මානු පියානෝ වාදකයෙක්, ගුරුවරියක්, එෆ්. ලිස්ට්. කෙසේ වෙතත්, විවාහයෙන් පසු, ඇය සංගීතය ඉගැන්වීමට තම ජීවිතය කැප නොකළ අතර, රංගනය නොකළේය.

යන්තම් අවුරුද්දකට පසු, ඔහු දැනටමත් පත්රයකින් සහ ශිෂ්යයාගේ තාලයේ (Czerny, Clementi, St. Geller, ආදිය) සිට චතුර ලෙස කියවීමට දැන සිටියේය සම්භාව්ය අධ්යයනය කිරීමට. එම අවස්ථාවේදීම, ඔහුගේ මතකයේ නොමැකෙන සලකුණක් තැබූ සිදුවීමක් සිදුවිය: ක්ලිබර්න්ගේ උපන් ගම වන ශ්‍රෙව්පෝට්හිදී, මහා රච්මනිනොෆ් ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන ප්‍රසංගවලින් එකක් ලබා දුන්නේය. එතැන් සිට ඔහු සදහටම තරුණ සංගීත ian යාගේ පිළිමය බවට පත් විය.

තවත් වසර කිහිපයක් ගත වූ අතර, සුප්‍රසිද්ධ පියානෝ වාදකයෙකු වන හොසේ ඉටුර්බි පිරිමි ළමයා වාදනය කරනු ඇසීය. ඔහු තම මවගේ අධ්‍යාපනික ක්‍රමය අනුමත කළ අතර වැඩි කලක් ගුරුවරුන් වෙනස් නොකරන ලෙස ඔහුට උපදෙස් දුන්නේය.

මේ අතර තරුණ ක්ලිබර්න් සැලකිය යුතු ප්‍රගතියක් ලබමින් සිටියේය. 1947 දී ඔහු ටෙක්සාස් හි පියානෝ තරඟයකින් ජයග්‍රහණය කළ අතර හූස්ටන් වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ සෙල්ලම් කිරීමේ අයිතිය දිනා ගත්තේය.

තරුණ පියානෝ වාදකයාට, මෙම සාර්ථකත්වය ඉතා වැදගත් විය, මන්ද ඔහුට පළමු වරට සැබෑ සංගීත ian යෙකු ලෙස තමාව අවබෝධ කර ගැනීමට හැකි වූයේ වේදිකාවේදී පමණි. කෙසේ වෙතත්, තරුණයා තම සංගීත අධ්‍යාපනය වහාම කරගෙන යාමට අපොහොසත් විය. ඔහු කෙතරම් වෙහෙස මහන්සි වී ඉගෙන ගත්තේද යත් ඔහුගේ සෞඛ්‍යය අඩපණ වූ නිසා ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු ටික කලකට කල් දැමීමට සිදු විය.

වසරකට පසුව, වෛද්‍යවරුන් ක්ලිබර්න්ට ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු කරගෙන යාමට අවසර දුන් අතර ඔහු ජුලියර්ඩ් සංගීත පාසලට ඇතුළත් වීමට නිව්යෝර්ක් වෙත ගියේය. මෙම අධ්‍යාපන ආයතනය තෝරා ගැනීම තරමක් සවිඥානක විය. පාසලේ නිර්මාතෘ, ඇමෙරිකානු කර්මාන්තකරු A. Juilliard, වඩාත්ම දක්ෂ සිසුන් සඳහා පිරිනැමෙන ශිෂ්යත්ව කිහිපයක් ස්ථාපිත කළේය.

ක්ලිබර්න් ප්‍රවේශ විභාග විශිෂ්ට ලෙස සමත් වූ අතර මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ උපාධිධාරිනියක වන සුප්‍රසිද්ධ පියානෝ වාදක රොසිනා ලෙවිනා විසින් මෙහෙයවන ලද පන්තියට ඇතුළත් වූ අතර ඇය රච්මනිනොව් සමඟ එකවර උපාධිය ලබා ගත්තාය.

ලෙවිනා ක්ලිබර්න්ගේ තාක්‍ෂණය වැඩිදියුණු කළා පමණක් නොව, ඔහුගේ ප්‍රසංගය ද පුළුල් කළේය. වැන්ග් පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස වර්ධනය වූ අතර ඔහු බැච්ගේ පූර්විකාවන් සහ ෆියුගස් සහ ප්‍රොකොෆීව්ගේ පියානෝ සොනාටාස් වැනි විවිධ අංග ග්‍රහණය කර ගැනීමට සමත් විය.

කෙසේ වෙතත්, කැපී පෙනෙන හැකියාවන් හෝ පාසල අවසානයේ ලැබුණු පළමු පන්තියේ ඩිප්ලෝමාවක් තවමත් දීප්තිමත් වෘත්තියක් සහතික කර නැත. ක්ලිබර්න්ට මෙය දැනුණේ පාසලෙන් ඉවත් වූ වහාම ය. සංගීත කවයන් තුළ ශක්තිමත් ස්ථානයක් ලබා ගැනීම සඳහා, ඔහු විවිධ සංගීත තරඟවලදී ක්රමානුකූලව ඉටු කිරීමට පටන් ගනී.

1954 දී E. Leventritt නමින් නම් කරන ලද ඉතා නියෝජිත තරඟයකදී ඔහු දිනාගත් සම්මානය වඩාත් කීර්තිමත් විය. එය සංගීත ප්‍රජාවගේ උනන්දුව වැඩි කළ තරඟයයි. පළමුවෙන්ම, මෙය අධිකාරී සහ දැඩි ජූරි සභාව නිසා විය.

"සතියක් ඇතුළත" විචාරක චේසින්ස් තරඟයෙන් පසු ලිවීය, "අපි දීප්තිමත් දක්ෂතා සහ කැපී පෙනෙන අර්ථකථන රාශියක් අසා ඇත්තෙමු, නමුත් වැන්ග් ක්‍රීඩා කර අවසන් වූ විට, ජයග්‍රාහකයාගේ නම ගැන කිසිවෙකුට සැකයක් නොතිබුණි."

තරඟයේ අවසාන වටයේ දීප්තිමත් කාර්ය සාධනයකින් පසුව, ඇමරිකාවේ විශාලතම ප්‍රසංග ශාලාවේ ප්‍රසංගයක් පැවැත්වීමට Cliburn අයිතිය ලබා ගත්තේය - Carnegie Hall. ඔහුගේ ප්‍රසංගය ඉතා සාර්ථක වූ අතර පියානෝ වාදකයාට වාසිදායක ගිවිසුම් ගණනාවක් ගෙන ආවේය. කෙසේ වෙතත්, වසර තුනක්, වැන්ග් ඉටු කිරීම සඳහා ස්ථිර කොන්ත්රාත්තුවක් ලබා ගැනීමට නිෂ්ඵල උත්සාහයක් ගත්තේය. ඊට අමතරව, ඔහුගේ මව හදිසියේම බරපතල ලෙස රෝගාතුර වූ අතර, ක්ලිබර්න්ට ඇය වෙනුවට සංගීත පාසලේ ගුරුවරියක් වීමට සිදු විය.

1957 වසර පැමිණ තිබේ. සුපුරුදු පරිදි, වැන්ග්ට සුළු මුදලක් සහ බලාපොරොත්තු රාශියක් තිබුණි. කිසිම ප්‍රසංග සමාගමක් ඔහුට තවත් කොන්ත්‍රාත්තුවක් ලබා දුන්නේ නැත. පියානෝ වාදකයාගේ වෘත්තිය අවසන් වූ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. ලෙවීනාගේ දුරකථන ඇමතුම සියල්ල වෙනස් කළේය. මොස්කව්හිදී සංගීතඥයින්ගේ ජාත්‍යන්තර තරඟයක් පැවැත්වීමට තීරණය කර ඇති බව ඇය ක්ලිබර්න්ට දන්වා ඔහු එහි යා යුතු බව පැවසුවාය. ඊට අමතරව, එය සකස් කිරීමේදී ඇය සිය සේවාවන් ලබා දුන්නාය. සංචාරය සඳහා අවශ්‍ය මුදල් ලබා ගැනීම සඳහා, ලෙවිනා රොක්ෆෙලර් පදනම වෙත යොමු වූ අතර, එය ක්ලිබර්න්ට මොස්කව් වෙත යාමට නාමික ශිෂ්‍යත්වයක් ලබා දුන්නේය.

පියානෝ වාදකයා විසින්ම මෙම සිදුවීම් ගැන වෙනත් ආකාරයකින් පවසන බව ඇත්ත: “මම මුලින්ම චයිකොව්ස්කි තරඟය ගැන අසා ඇත්තේ ඇලෙක්සැන්ඩර් ග්‍රේනර්, ස්ටේන්වේ ඉම්ප්‍රේසාරියෝගෙනි. ඔහුට තරගයේ කොන්දේසි ඇතුළත් අත් පත්‍රිකාවක් ලැබුණු අතර මගේ පවුල ජීවත් වූ ටෙක්සාස් වෙත මට ලිපියක් ලිවීය. ඉන්පසු ඔහු කතා කර “ඔබ එය කළ යුතුයි!” මොස්කව් වෙත යාමේ අදහසින් මා වහාම ආකර්ෂණය විය, මන්ද මට ශාන්ත බැසිල් දේවස්ථානය දැකීමට අවශ්‍ය විය. මට අවුරුදු හයේ ඉඳලම අම්මලා තාත්තලා මට ළමා ඉතිහාස පින්තූර පොතක් දෙනකොට ඒක මගේ ජීවිතේ පුරාවටම තිබුණු හීනයක්. මට මහත් උද්යෝගයක් ඇති කළ පින්තූර දෙකක් තිබුණි: එකක් - ශාන්ත බැසිල් දේවස්ථානය සහ අනෙක - බිග් බෙන් සමඟ ලන්ඩන් පාර්ලිමේන්තුව. මට ඔවුන්ව මගේම දෑසින් දැකීමට දැඩි ආශාවක් ඇති වූ අතර මම මගේ දෙමාපියන්ගෙන් ඇසුවෙමි: "ඔබ මාව ඔබ සමඟ එහි ගෙන යනවද?" ඔවුන්, දරුවන්ගේ සංවාදවලට වැදගත්කමක් නොදක්වා, එකඟ විය. ඉතින්, මම මුලින්ම ප්රාග් වෙත පියාසර කළ අතර, ප්රාග් සිට මොස්කව් දක්වා සෝවියට් ජෙට් ලයිනර් Tu-104. එකල අපට එක්සත් ජනපදයේ මගී ජෙට් යානා නොතිබූ නිසා එය උද්යෝගිමත් ගමනක් විය. අපි ආවේ හවස දහයට විතර. බිම හිමෙන් වැසී තිබූ අතර සෑම දෙයක්ම ඉතා ආදර හැඟීමක් ඇති විය. මම සිහින මැවූ පරිදි සියල්ල සිදු විය. සංස්කෘතික අමාත්‍යාංශයෙන් මාව පිළිගත්තේ ඉතා හොඳ කාන්තාවක්. මම ඇසුවෙමි: "සාන්ත බැසිල් භාග්‍යවතුන් වහන්සේ හෝටලයට යන මාර්ගයේ ගමන් කළ නොහැකිද?" ඇය පිළිතුරු දුන්නා: "ඇත්ත වශයෙන්ම ඔබට පුළුවන්!" වචනයෙන් කියනවා නම්, අපි එහි ගියෙමු. මම රතු චතුරශ්‍රයේ අවසන් වූ විට, මගේ හදවත උද්දීපනයෙන් නතර වීමට ආසන්න බව මට දැනුනි. මගේ ගමනේ ප්‍රධාන ඉලක්කය දැනටමත් සපුරා ඇත ... ”

Tchaikovsky තරඟය Cliburn ගේ චරිතාපදානයේ හැරවුම් ලක්ෂයක් විය. මෙම කලාකරුවාගේ මුළු ජීවිතයම කොටස් දෙකකට බෙදා ඇත: පළමුවැන්න, අපැහැදිලි ලෙස ගත කළ අතර, දෙවනුව - සෝවියට් අගනුවර විසින් ඔහු වෙත ගෙන එන ලද ලෝක කීර්තියේ කාලය.

Cliburn දැනටමත් තරඟයේ පළමු වටයේ සාර්ථක විය. නමුත් තුන්වන වටයේ චයිකොව්ස්කි සහ රච්මනිනොව් ප්‍රසංග සමඟ ඔහුගේ රංගනයෙන් පසුව පමණක් තරුණ සංගීත ian යා තුළ ඇති දැවැන්ත දක්ෂතාවය කුමක්දැයි පැහැදිලි විය.

ජූරි සභාවේ තීරණය ඒකමතික විය. වෑන් ක්ලිබර්න් පළමු ස්ථානයට පත් විය. උත්කර්ෂවත් රැස්වීමේදී D. ෂොස්ටකොවිච් විසින් සම්මානලාභීන්ට පදක්කම් සහ ත්‍යාග පිරිනැමීය.

සෝවියට් හා විදේශීය කලාවේ ශ්‍රේෂ්ඨතම ස්වාමිවරුන් මේ දිනවල ඇමරිකානු පියානෝ වාදකයාගේ ප්‍රශංසනීය සමාලෝචන සමඟ පුවත්පත්වල පෙනී සිටියහ.

"වෑන් ක්ලිබර්න්, විසිතුන් හැවිරිදි ඇමරිකානු පියානෝ වාදකයෙක්, ඔහු විශිෂ්ට කලාකරුවෙකු, දුර්ලභ දක්ෂතා සහ සැබවින්ම අසීමිත හැකියාවන්ගෙන් යුත් සංගීතඥයෙකු බව පෙන්නුම් කර ඇත," E. Gilels ලිවීය. “මෙය සුවිශේෂී දක්ෂ සංගීත ian යෙකි, ඔහුගේ කලාව ගැඹුරු අන්තර්ගතය, තාක්ෂණික නිදහස, විශිෂ්ටතම පියානෝ කලාකරුවන්ට ආවේණික වූ සියලු ගුණාංගවල සුසංයෝගී සංයෝජනයක් ආකර්ෂණය කරයි,” P. Vladigerov පැවසීය. "වෑන් ක්ලයිබර්න් දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස මම සලකමි. එවැනි දුෂ්කර තරඟයකදී ඔහුගේ ජයග්‍රහණය දක්ෂ ලෙස හැඳින්විය හැකිය" එස්. රිච්ටර් පැවසීය.

විශිෂ්ට පියානෝ වාදකයෙකු සහ ගුරුවරයෙකු වන ජීජී නියුහවුස් මෙසේ ලිවීය: “එබැවින්, බොළඳකම පළමුවෙන් මිලියන ගණනක් වෑන් ක්ලිබර්න් සවන්දෙන්නන්ගේ හදවත් ජය ගනී. ඔහුගේ වාදනයේදී පියවි ඇසින් දැකිය හැකි හෝ ඒ වෙනුවට පියවි කනට ඇසෙන සියල්ල එයට එකතු කළ යුතුය: ප්‍රකාශනය, සුහදතාවය, විශිෂ්ට පියානෝ වාදන කුසලතා, අවසාන බලය, මෙන්ම ශබ්දයේ මෘදු බව සහ අවංකභාවය, කෙසේ වෙතත්, නැවත ඉපදීමේ හැකියාව තවමත් එහි සීමාවට පැමිණ නැත (බොහෝ විට ඔහුගේ යෞවනය නිසා), පුළුල් හුස්ම ගැනීම, "සමීප". ඔහුගේ සංගීත නිර්මාණය ඔහුට කිසි විටෙක (බොහෝ තරුණ පියානෝ වාදකයින් මෙන් නොව) අතිශයෝක්තියෙන් වේගවත් tempos ගැනීමට, කෑල්ලක් "රිය පැදවීමට" ඉඩ නොදෙයි. වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ පැහැදිලි බව සහ ප්ලාස්ටික් බව, විශිෂ්ට බහුශ්‍රැත බව, සමස්තයේ හැඟීම - ක්ලිබර්න් ගේ වාදනය තුළ ප්‍රිය කරන සෑම දෙයක්ම කෙනෙකුට ගණන් කළ නොහැක. ඔහු කුඩා කල සිටම මහා රුසියානු පියානෝ වාදකයාගේ වාදනයේ සියලු ආකර්ශනීය හා සැබවින්ම භූත බලපෑම අත්විඳින ලද රච්මනිනොව්ගේ සැබෑ දීප්තිමත් අනුගාමිකයෙකු බව මට පෙනේ (සහ මෙය මගේ පෞද්ගලික හැඟීම පමණක් නොවේ).

ජාත්‍යන්තර තරඟ ඉතිහාසයේ ප්‍රථම වරට මොස්කව්හි ක්ලිබර්න් ජයග්‍රහණය. Tchaikovsky ගිගුරුම් සහිත ඇමරිකානු සංගීත ලෝලීන්ට සහ වෘත්තිකයන්ට පහර දුන් අතර, ඔවුන්ට පැමිණිලි කළ හැක්කේ ඔවුන්ගේ බිහිරි බව සහ අන්ධභාවය ගැන පමණි. “රුසියානුවන් වෑන් ක්ලිබර්න් සොයා ගත්තේ නැත,” චිසින්ස් ද රිපෝටර් සඟරාවේ ලිවීය. "ඔවුන් උද්යෝගයෙන් පිළිගත්තේ ජාතියක් ලෙස අප නොසැලකිලිමත් ලෙස බලන දේ, ඔවුන්ගේ ජනතාව අගය කරන දේ පමණි, නමුත් අපගේ ඒවා නොසලකා හරියි."

ඔව්, රුසියානු පියානෝ පාසලේ ශිෂ්‍යයෙකු වන තරුණ ඇමරිකානු පියානෝ වාදකයාගේ කලාව අසාමාන්‍ය ලෙස සමීප විය, එහි අවංකභාවය සහ ස්වයංසිද්ධතාවය, වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ පළල, බලය සහ විනිවිද යන ප්‍රකාශන බව, මියුරු ශබ්දය සෝවියට් සවන්දෙන්නන්ගේ හදවත් සමඟ ව්‍යාංජනාක්ෂර විය. ක්ලිබර්න් මස්කොවිවරුන්ගේ ප්‍රියතම එකක් බවට පත් වූ අතර පසුව රටේ අනෙකුත් නගරවල සවන්දෙන්නන්ගේ ප්‍රියතම එකක් විය. ඔහුගේ තරග ජයග්‍රහණයේ දෝංකාරය ඇසිපිය හෙළන සැණින් ලොව පුරා පැතිර ගියේ ඔහුගේ මව්බිමටය. පැය කිහිපයකින් ඔහු ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. පියානෝ වාදකයා නිව්යෝර්ක් වෙත ආපසු පැමිණි විට, ඔහු ජාතික වීරයෙකු ලෙස පිළිගනු ලැබීය.

ඊළඟ වසර වෑන් ක්ලිබර්න් සඳහා ලොව පුරා අඛණ්ඩ ප්‍රසංග ප්‍රසංග දාමයක් බවට පත් විය, නිමක් නැති ජයග්‍රහණ, නමුත් ඒ සමඟම දැඩි අත්හදා බැලීම් කාලයකි. 1965 දී එක් විවේචකයෙකු සඳහන් කළ පරිදි, "වෑන් ක්ලිබර්න් ඔහුගේම කීර්තිය පවත්වා ගැනීමේ පාහේ කළ නොහැකි කාර්යයකට මුහුණ දෙයි." තමා සමඟ මෙම අරගලය සැමවිටම සාර්ථක වී නැත. ඔහුගේ ප්‍රසංග චාරිකා වල භූගෝල විද්‍යාව පුළුල් වූ අතර ක්ලිබර්න් නිරන්තර ආතතියෙන් ජීවත් විය. වරක් ඔහු වසරකට ප්‍රසංග 150 කට වඩා ලබා දුන්නේය!

තරුණ පියානෝ වාදකයා ප්රසංග තත්ත්වය මත යැපුණු අතර ඔහු අත්පත් කරගත් කීර්තිය සඳහා ඔහුගේ අයිතිය නිරන්තරයෙන් තහවුරු කිරීමට සිදු විය. ඔහුගේ කාර්ය සාධන හැකියාවන් කෘතිමව සීමා විය. සාරාංශයක් ලෙස, ඔහු තම මහිමයට වහලෙකු බවට පත් විය. සංගීතඥයා තුළ හැඟීම් දෙකක් අරගල කළේය: ප්රසංග ලෝකයේ ඔහුගේ ස්ථානය අහිමි වේ යන බිය සහ හුදකලා අධ්යයන අවශ්යතාව සමඟ සම්බන්ධ වූ දියුණුව සඳහා ඇති ආශාව.

ඔහුගේ කලාවේ පිරිහීමක ලක්ෂණ දැනෙමින්, ක්ලිබර්න් ඔහුගේ ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් සම්පූර්ණ කරයි. ඔහු තම මව්බිම සමඟ ටෙක්සාස් හි ස්ථිර පදිංචියට පැමිණේ. Fort Worth නගරය ඉක්මනින්ම Van Cliburn සංගීත තරඟය සඳහා ප්රසිද්ධියට පත් වේ.

1987 දෙසැම්බරයේදී පමණක්, සෝවියට් ජනාධිපති එම්. ගොර්බචෙව්ගේ ඇමරිකාවේ සංචාරය අතරතුර ක්ලිබර්න් නැවතත් ප්‍රසංගයක් පැවැත්වීය. ඉන්පසු ක්ලිබර්න් යූඑස්එස්ආර් හි තවත් සංචාරයක් කළ අතර එහිදී ඔහු ප්‍රසංග කිහිපයක් සමඟ රඟ දැක්වීය.

එකල Yampolskaya ඔහු ගැන මෙසේ ලිවීය: “ක්‍රිස්තියානි විශ්ව විද්‍යාලයේ සංගීත අංශයට උදව් කරමින්, ෆෝට් වර්ත් සහ ටෙක්සාස් හි අනෙකුත් නගරවල ඔහුගේ නමින් තරඟ සූදානම් කිරීම සහ ප්‍රසංග සංවිධානය කිරීම සඳහා අත්‍යවශ්‍ය සහභාගීත්වයට අමතරව, ඔහු බොහෝ දේ කැප කරයි. ඔහුගේ මහා සංගීත ආශාව - ඔපෙරා: ඔහු එය හොඳින් අධ්‍යයනය කර එක්සත් ජනපදයේ ඔපෙරා කාර්ය සාධනය ප්‍රවර්ධනය කරයි.

ක්ලයිබර්න් සංගීත නිර්මාණයේ උනන්දුවෙන් නියැලී සිටී. දැන් මේවා තවදුරටත් “දුක්බර මතකයක්” වැනි අව්‍යාජ නාට්‍ය නොවේ: ඔහු විශාල ආකෘති වෙත හැරී, තමාගේම තනි ශෛලියක් වර්ධනය කරයි. පියානෝ සොනාටා සහ අනෙකුත් සංයුති සම්පූර්ණ කර ඇති අතර, කෙසේ වෙතත්, ක්ලයිබර්න් ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට ඉක්මන් නොවේ.

සෑම දිනකම ඔහු බොහෝ දේ කියවයි: ඔහුගේ පොත් ඇබ්බැහිවීම් අතර ලියෝ ටෝල්ස්ටෝයි, දොස්තයෙව්ස්කි, සෝවියට් හා ඇමරිකානු කවියන්ගේ කවි, ඉතිහාසය පිළිබඳ පොත්, දර්ශනය.

දිගුකාලීන නිර්මාණාත්මක ස්වයං හුදකලාවේ ප්රතිඵල අපැහැදිලි ය.

පිටතින්, ක්ලයිබර්න්ගේ ජීවිතය නාට්‍යවලින් තොරය. බාධක නැත, ජය ගැනීම් නැත, නමුත් කලාකරුවාට අවශ්‍ය විවිධ හැඟීම් ද නොමැත. ඔහුගේ ජීවිතයේ දෛනික ගලායාම පටු වේ. ඔහු සහ ජනතාව අතර තැපැල්, සන්නිවේදනය, සන්නිවේදනය නියාමනය කරන ව්‍යාපාරික රොඩ්සින්ස්කි සිටී. මිතුරන් කිහිප දෙනෙක් නිවසට ඇතුළු වෙති. Clyburn හට පවුලක්, දරුවන් නොමැති අතර කිසිවක් ඔවුන් වෙනුවට ආදේශ කළ නොහැක. තමාට සමීප වීම Clyburn ට ඔහුගේ පැරණි විඥානවාදය, නොසැලකිලිමත් ප්‍රතිචාර දැක්වීම අහිමි කරන අතර එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස සදාචාර අධිකාරියෙන් පිළිබිඹු විය නොහැක.

මිනිසා තනි වී ඇත. කීර්තියේ උච්චතම අවස්ථාවෙහිදී සිය දීප්තිමත් ක්‍රීඩා දිවිය අතහැර දැමූ දක්ෂ චෙස් ක්‍රීඩක රොබට් ෆිෂර් මෙන්ම තනිකම. පෙනෙන විදිහට, ඇමරිකානු ජීවිතයේ වායුගෝලය තුළ ස්වයං-සංරක්‍ෂණයේ ආකාරයක් ලෙස ස්වයං හුදකලා වීමට නිර්මාණකරුවන් දිරිමත් කරන යමක් තිබේ.

පළමු චයිකොව්ස්කි තරඟයේ තිස්වන සංවත්සරයේදී, වෑන් ක්ලිබර්න් සෝවියට් ජනතාවට රූපවාහිනියෙන් ආචාර කළේය: “මට බොහෝ විට මොස්කව් මතකයි. මට තදාසන්න ප්‍රදේශ මතකයි. මම ඔයාට ආදරෙයි…"

වෑන් ක්ලිබර්න් වැනි කීර්තියට උල්කාපාත නැගීමක් අත්විඳ ඇත්තේ ප්‍රසංග කලා ඉතිහාසයේ සංගීතඥයන් කිහිප දෙනෙකු පමණි. ඔහු ගැන පොත් සහ ලිපි, රචනා සහ කවි දැනටමත් ලියා ඇත - ඔහුට වයස අවුරුදු 25 දී, කලාකරුවෙකු ජීවිතයට පිවිසීම - පොත් සහ ලිපි, රචනා සහ කවි දැනටමත් ලියා ඇත, ඔහුගේ පින්තූර චිත්‍ර ශිල්පීන් විසින් පින්තාරු කරන ලද අතර මූර්ති ශිල්පීන් විසින් මූර්ති කරන ලදී. මල්වලින් ආවරණය වී දහස් ගණන් සවන්දෙන්නන්ගේ අත්පොලසන් හඬින් බිහිරි විය - සමහර විට සංගීතයෙන් බොහෝ දුරස්. ඔහු එකවරම රටවල් දෙකක සැබෑ ප්‍රියතමයෙකු බවට පත්විය - සෝවියට් සංගමය, ඔහුව ලෝකයට විවෘත කළ අතර, පසුව - පසුව පමණක් - ඔහුගේ මව්බිමේදී, එක්සත් ජනපදයේ, ඔහු නොදන්නා සංගීත ian යෙකු ලෙස ඔහු පිටත්ව ගිය ස්ථානයෙන් සහ ඔහු කොතැනින්ද? ජාතික වීරයෙකු ලෙස නැවත පැමිණියේය.

වැන් ක්ලිබර්න්ගේ මේ ආශ්චර්යමත් පරිවර්තනයන් මෙන්ම ඔහුගේ රුසියානු රසිකයින්ගේ ඉල්ලීම පරිදි ඔහු වැන් ක්ලිබර්න් බවට පරිවර්තනය වීම - මතකයේ ප්‍රමාණවත් තරම් නැවුම් වන අතර නැවත ඔවුන් වෙත ආපසු යාමට සංගීත ජීවිතයේ වංශකථාවේ ප්‍රමාණවත් විස්තරයක් වාර්තා කර ඇත. එබැවින්, සංරක්ෂණාගාරයේ මහා ශාලාවේ වේදිකාවේ ක්ලිබර්න්ගේ පළමු දර්ශනයට හේතු වූ අසමසම උද්දීපනය, එම තරඟ දිනවලදී ඔහු ටයිකොව්ස්කිගේ පළමු ප්‍රසංගය සමඟ ක්‍රීඩා කළ එම විස්තර කළ නොහැකි චමත්කාරය පාඨකයන්ගේ මතකයේ නැවත නැඟිටුවීමට අපි මෙහි උත්සාහ නොකරමු. තුන්වන රච්මනිනොව්, ඔහුට ඉහළම ත්‍යාගය පිරිනැමීමේ පුවතට සෑම කෙනෙකුම ආචාර කළ ප්‍රීතිමත් උද්‍යෝගය ... අපගේ කාර්යය වඩාත් නිහතමානී ය - කලාකරුවාගේ චරිතාපදානයේ ප්‍රධාන දළ සටහන සිහිපත් කිරීම, සමහර විට ඔහුගේ නම වටා ඇති ජනප්‍රවාද සහ ප්‍රීති ප්‍රවාහයෙන් ගිලිහී යයි. ඔහුගේ ප්‍රථම ජයග්‍රහණවලින් දශක තුනක් පමණ ගතවී ඇති විට - ඉතා වැදගත් කාල පරිච්ඡේදයක් වන අපේ කාලයේ පියානෝ ධූරාවලිය තුළ ඔහු හිමිකර ගන්නා ස්ථානය කුමක්දැයි තීරණය කිරීමට උත්සාහ කිරීම.

පළමුවෙන්ම, ක්ලිබර්න්ගේ චරිතාපදානයේ ආරම්භය ඔහුගේ බොහෝ ඇමරිකානු සගයන් තරම් සතුටට පත් නොවන බව අවධාරණය කළ යුතුය. ඔවුන්ගෙන් දීප්තිමත්ම අය වයස අවුරුදු 25 වන විට ප්‍රසිද්ධියට පත් වූ අතර, ක්ලිබර්න් යන්තම් “ප්‍රසංග මතුපිට” තබා ගත්තේ නැත.

ඔහු සිය පළමු පියානෝ පාඩම් වයස අවුරුදු 4 දී ඔහුගේ මවගෙන් ලබා ගත් අතර පසුව රොසිනා ලෙවිනාගේ පන්තියේ (1951 සිට) ජුලියර්ඩ් පාසලේ ශිෂ්‍යයෙකු විය. නමුත් ඊට පෙර පවා, වැන්ග් ටෙක්සාස් ප්‍රාන්ත පියානෝ තරඟයේ ජයග්‍රාහකයා ලෙස ඉස්මතු වූ අතර හූස්ටන් සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ 13 හැවිරිදි දරුවෙකු ලෙස ඔහුගේ ප්‍රසිද්ධියට පිවිසියේය. 1954 දී, ඔහු ඒ වන විටත් ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු අවසන් කර ඇති අතර නිව් යෝර්ක් ෆිල්හාර්මනික් වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ සෙල්ලම් කිරීමට ගෞරවය ලැබීය. එවිට තරුණ කලාකරුවා වසර හතරක් රට පුරා ප්‍රසංග පැවැත්වීය, නමුත් සාර්ථක නොවී, නමුත් “සංවේදනයක්” නොමැතිව, මෙය නොමැතිව ඇමරිකාවේ කීර්තිය ගණන් කිරීම දුෂ්කර ය. 50 දශකයේ මැද භාගයේදී ඔහු පහසුවෙන් දිනාගත් දේශීය වැදගත්කමකින් යුත් තරඟ රාශියක ජයග්‍රහණ ඇයට ගෙන ආවේ නැත. 1954 දී ඔහු දිනාගත් ලෙවෙන්ට්‍රිට් ත්‍යාගය පවා එකල ප්‍රගතිය පිළිබඳ සහතිකයක් නොවීය - එය “බර” ලබා ගත්තේ ඊළඟ දශකය තුළ පමණි. (ඇත්ත, සුප්‍රසිද්ධ විචාරක I. Kolodin ඔහුව එවකට "වේදිකාවේ වඩාත්ම දක්ෂ නවකයා" ලෙස හැඳින්වූ නමුත් මෙය කලාකරුවාට කොන්ත්‍රාත්තු එකතු කළේ නැත.) වචනයෙන් කියනවා නම්, ක්ලිබර්න් විශාල ඇමරිකානුවෙකු තුළ කිසිසේත් නායකයෙකු නොවීය. චයිකොව්ස්කි තරඟයේ නියෝජිත කණ්ඩායම, එබැවින් මොස්කව්හි සිදු වූ දේ ඇමරිකානුවන් මවිතයට පත් කළා පමණක් නොව පුදුමයට පත් කළේය. ස්ලෝනිම්ස්කිගේ බලයලත් සංගීත ශබ්දකෝෂයේ නවතම සංස්කරණයේ ඇති වාක්‍ය ඛණ්ඩය මෙයට සාක්ෂි දරයි: “ඔහු 1958 දී මොස්කව්හිදී චයිකොව්ස්කි ත්‍යාගය දිනා ගැනීමෙන් අනපේක්ෂිත ලෙස ප්‍රසිද්ධියට පත් විය, රුසියාවේ එවැනි ජයග්‍රහණයක් දිනාගත් පළමු ඇමරිකානුවා බවට පත් විය. නිව් යෝර්ක් වෙත ආපසු යාමේදී ඔහු මහා පෙලපාලියකින් වීරයෙකු ලෙස පිළිගනු ලැබීය. මෙම කීර්තියේ පිළිබිඹුවක් වූයේ ඉක්මනින්ම කලාකරුවාගේ නිජබිම වන කොටුව වර්ත් නගරයේ ඔහුගේ නමින් ජාත්‍යන්තර පියානෝ තරඟය පිහිටුවීමයි.

ක්ලිබර්න්ගේ කලාව සෝවියට් ශ්‍රාවකයන්ගේ හදවත් සමඟ මෙතරම් ගැලපෙන්නේ මන්දැයි බොහෝ දේ ලියා ඇත. ඔහුගේ කලාවේ හොඳම ලක්ෂණ නිවැරදිව පෙන්වා දී ඇත - ක්‍රීඩාවේ බලය සහ පරිමාණය සමඟ ඒකාබද්ධ වූ අවංකභාවය සහ ස්වයංසිද්ධතාවය, වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ විනිවිද පෙනෙන ප්‍රකාශනය සහ ශබ්දයේ තනු නිර්මාණය - වචනයෙන් කියනවා නම්, ඔහුගේ කලාව සම්ප්‍රදායන්ට සම්බන්ධ කරන සියලුම අංග. රුසියානු පාසල (එහි නියෝජිතයෙකු වූයේ ආර්. ලෙවින්). මෙම වාසි ගණනය කිරීම දිගටම කරගෙන යා හැකි නමුත්, S. Khentova ගේ සවිස්තරාත්මක කෘතීන් සහ A. Chesins සහ V. Stiles ගේ පොත මෙන්ම පියානෝ වාදකයා පිළිබඳ ලිපි රාශියක් සඳහා පාඨකයා යොමු කිරීම වඩාත් සුදුසු වනු ඇත. මෙහිදී අවධාරණය කිරීම වැදගත් වන්නේ මොස්කව් තරඟයට පෙර සිටම ක්ලිබර්න් මෙම සියලු ගුණාංග නිසැකවම සතු වූ බව පමණි. එකල ඔහුට තම මව්බිමේ නිසි පිළිගැනීමක් නොලැබුනේ නම්, සමහර මාධ්‍යවේදීන් “උණුසුම් අතකින්” කරන පරිදි, මෙය ඇමරිකානු ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ “වැරදි අවබෝධය” හෝ “සූදානම් නොවීම” මගින් පැහැදිලි කළ හැකිය. එවැනි දක්ෂතා පිළිබඳ සංජානනය. නැත, රච්මනිනොව්, ලෙවින්, හොරොවිට්ස් සහ රුසියානු පාසලේ අනෙකුත් නියෝජිතයින්ගේ නාට්‍යය ඇසූ - සහ අගය කළ මහජනතාව, ඇත්ත වශයෙන්ම, ක්ලිබර්න්ගේ දක්ෂතාවය අගය කරනු ඇත. එහෙත්, පළමුව, අප දැනටමත් පවසා ඇති පරිදි, මෙය එක්තරා ආකාරයක උත්ප්රේරකයක භූමිකාව ඉටු කරන ලද සංවේදී අංගයක් අවශ්ය වූ අතර, දෙවනුව, මෙම දක්ෂතාවය සැබවින්ම හෙළිදරව් වූයේ මොස්කව්හිදී පමණි. දීප්තිමත් සංගීත පෞරුෂයක් තරඟ පැවැත්වීමේ සාර්ථකත්වයට බාධා කරන බවත්, දෙවැන්න නිර්මාණය කර ඇත්තේ “සාමාන්‍ය” පියානෝ වාදකයන් සඳහා පමණක් බවත් දැන් බොහෝ විට කරන ලද ප්‍රකාශයේ වඩාත්ම ඒත්තු ගැන්වෙන ප්‍රතික්ෂේප කිරීම අවසාන අවස්ථාව විය හැකිය. ඊට පටහැනිව, එදිනෙදා ප්‍රසංග ජීවිතයේ “වාහක රේඛාව” තුළ අවසානය දක්වා හෙළි කිරීමට නොහැකි වූ පුද්ගලිකත්වය තරඟයේ විශේෂ කොන්දේසි යටතේ සමෘධිමත් වූ විට එය සිදු විය.

එබැවින්, ක්ලිබර්න් සෝවියට් සවන්දෙන්නන්ගේ ප්‍රියතමයා බවට පත් වූ අතර මොස්කව්හි පැවති තරඟයේ ජයග්‍රාහකයා ලෙස ලෝක පිළිගැනීම දිනා ගත්තේය. ඒ අතරම, කීර්තිය ඉතා වේගයෙන් යම් යම් ගැටළු ඇති කළේය: එහි පසුබිමට එරෙහිව, විශේෂ අවධානයක් හා ආකර්ශනීය බවක් ඇති සෑම කෙනෙකුම කලාකරුවාගේ වැඩිදුර වර්ධනය අනුගමනය කළ අතර, එක් විචාරකයෙකු සංකේතාත්මකව පවසන පරිදි, “සෙවණැල්ල හඹා යාමට සිදු විය. ඔහුගේම තේජස" සෑම විටම. එය, මෙම සංවර්ධනය කිසිසේත් පහසු නොවන බව පෙනී ගිය අතර, එය සෘජු ආරෝහණ රේඛාවකින් නම් කිරීම සැමවිටම කළ නොහැකි ය. නිර්මාණාත්මක එකතැන පල්වීමේ අවස්ථා ද, ජයග්‍රහණය කළ තනතුරුවලින් පවා පසුබැසීම සහ ඔහුගේ කලාත්මක භූමිකාව පුළුල් කිරීමට සැමවිටම සාර්ථක උත්සාහයන් නොවීය (1964 දී ක්ලිබර්න් කොන්දොස්තරවරයකු ලෙස ක්‍රියා කිරීමට උත්සාහ කළේය); වෑන් ක්ලිබර්න්ට අවසානයේ ලෝකයේ ප්‍රමුඛ පියානෝ වාදකයින් අතරට යාමට ඉඩ සලසන බරපතල සෙවීම් සහ නිසැක ජයග්‍රහණ ද විය.

ඔහුගේ සංගීත දිවියේ මේ සියලු විචල්‍යයන් සෝවියට් සංගීත ලෝලීන් විසින් විශේෂ උද්යෝගයකින්, අනුකම්පාවකින් සහ නැඹුරුවකින් අනුගමනය කරන ලද අතර, කලාකරුවා සමඟ නව රැස්වීම්, ඔහුගේ නව වාර්තා නොඉවසිලිමත්ව හා ප්‍රීතියෙන් සැමවිටම අපේක්ෂා කරයි. ක්ලිබර්න් කිහිප වතාවක්ම සෝවියට් සංගමය වෙත ආපසු ගියේය - 1960, 1962, 1965, 1972. මෙම සෑම සංචාරයක්ම ශ්‍රාවකයින්ට එහි හොඳම ලක්ෂණ රඳවා තබා ගත් දැවැන්ත, නොමැකෙන දක්ෂතා සමඟ සන්නිවේදනයේ සැබෑ සතුටක් ගෙන දුන්නේය. ක්ලිබර්න් විසින් ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ සිත් ඇදගන්නාසුළු ප්‍රකාශනයෙන්, ගීතමය විනිවිද භාවයෙන්, ක්‍රීඩාවේ විචිත්‍රවත් ආත්මයෙන්, දැන් ක්‍රියා කිරීමේ වැඩි පරිණතභාවයක් සහ තාක්ෂණික විශ්වාසයක් සමඟින් ප්‍රේක්ෂකයින් ආකර්ෂණය කර ගත්තේය.

ඕනෑම පියානෝ වාදකයෙකු සඳහා විශිෂ්ට සාර්ථකත්වයක් සහතික කිරීම සඳහා මෙම ගුණාංග ප්රමාණවත් වනු ඇත. නමුත් සංජානන නිරීක්ෂකයින් කරදරකාරී රෝග ලක්ෂණ වලින් ගැලවී ගියේ නැත - සම්පූර්ණයෙන්ම ක්ලිබර්නියානු නැවුම් බව ප්‍රතික්ෂේප කළ නොහැකි නැතිවීම, ක්‍රීඩාවේ ප්‍රාථමික ක්ෂණිකත්වය, ඒ සමඟම සංකල්පවල පරිමාණයෙන් වන්දි ලබා නොදීම (දුර්ලභ අවස්ථාවන්හිදී සිදු වන පරිදි) හෝ ඒ වෙනුවට, පරිණත රංගන ශිල්පියෙකුගෙන් අපේක්ෂා කිරීමට ප්‍රේක්ෂකයන්ට අයිතියක් ඇති මානව පෞරුෂයේ ගැඹුර සහ ප්‍රභවය මගිනි. එබැවින් කලාකරුවා "Cliburn වාදනය කිරීම" නැවත නැවතත් කරන හැඟීම සංගීතඥයෙකු සහ විචාරකයෙකු වන D. Rabinovich ඔහුගේ අතිශය සවිස්තරාත්මක සහ උපදේශාත්මක ලිපියක් වන "Van Cliburn - Van Cliburn" හි සඳහන් කර ඇත.

වසර ගණනාවක් පුරා ක්ලිබර්න් විසින් සිදු කරන ලද බොහෝ විට විශිෂ්ට පටිගත කිරීම් බොහොමයක මෙම රෝග ලක්ෂණම දැනුණි. එවැනි පටිගත කිරීම් අතර බීතෝවන්ගේ තුන්වන ප්‍රසංගය සහ සොනාටාස් (“පැතිටික්”, “මුන්ලයිට්”, “ඇප්පසියෝනාටා” සහ වෙනත්), ලිස්ට්ගේ දෙවන ප්‍රසංගය සහ පැගානිනි තේමාවක් මත රච්මනිනොෆ්ගේ රැප්සෝඩි, ග්‍රීග්ගේ ප්‍රසංගය සහ ඩෙබුසිගේ පළමු කොටස, චොපින්ගේ පළමු කොටස, බ්‍රාහ්ම්ස්ගේ ප්‍රසංග සහ ඒකල කෑලි, බාබර් සහ ප්‍රොකොෆීව්ගේ සොනාටා, අවසානයේ වෑන් ක්ලිබර්න්ගේ එන්කෝර්ස් නම් තැටිය. කලාකරුවාගේ තාල පරාසය ඉතා පුළුල් බව පෙනේ, නමුත් මෙම අර්ථකථන බොහොමයක් ඔහුගේ අධ්‍යයන කාලය තුළ වැඩ කළ ඔහුගේ කෘතිවල “නව සංස්කරණ” බව පෙනේ.

වෑන් ක්ලිබර්න් මුහුණ දෙන නිර්මාණාත්මක එකතැන පල්වීමේ තර්ජනය ඔහුගේ රසිකයින් අතර නීත්‍යානුකූල කනස්සල්ලට හේතු විය. 70 දශකයේ මුල් භාගයේදී ඔහුගේ ප්‍රසංග ගණන සැලකිය යුතු ලෙස අඩු කර ගැඹුරු දියුණුව සඳහා කැප වූ කලාකරුවාට එය පැහැදිලිවම දැනුණි. ඇමරිකානු පුවත්පත් වාර්තා අනුව විනිශ්චය කිරීම, 1975 සිට ඔහුගේ රංගනයන් පෙන්නුම් කරන්නේ කලාකරුවා තවමත් නිශ්චලව නොසිටින බවයි - ඔහුගේ කලාව විශාල, දැඩි, වඩා සංකල්පීය වී ඇත. නමුත් 1978 දී, ක්ලිබර්න්, වෙනත් රංගනයක් ගැන සෑහීමකට පත් නොවී, ඔහුගේ ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් නැවත නැවැත්වූ අතර, ඔහුගේ බොහෝ රසිකයන් කලකිරීමට හා ව්‍යාකූලත්වයට පත් විය.

52-හැවිරිදි ක්ලිබර්න් ඔහුගේ නොමේරූ ශාන්තභාවය සමඟ එකඟ වී තිබේද? - 1986 දී ඉන්ටර්නැෂනල් හෙරල්ඩ් ට්‍රිබියුන් පත්‍රයේ තීරු ලිපි රචකයෙකුගෙන් වාචාල ලෙස අසන ලදී. - ආතර් රූබින්ස්ටයින් සහ ව්ලැඩිමීර් හොරොවිට්ස් (දිගු විරාමයන් ඇති) වැනි පියානෝ වාදකයින්ගේ නිර්මාණාත්මක මාවතේ දිග අපි සලකා බැලුවහොත්, ඔහු සිටින්නේ ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ මැද භාගයේදී පමණි. ඇමරිකාවේ උපත ලද වඩාත් ප්‍රසිද්ධ පියානෝ වාදකයෙකු වූ ඔහු මෙතරම් ඉක්මනින් අත්හැරීමට හේතුව කුමක්ද? සංගීතය එපා වෙලාද? එසේත් නැතිනම් ශක්තිමත් බැංකු ගිණුමක් ඔහුට එතරම් සතුටක් ගෙන දෙන්නේද? එසේත් නැතිනම් ඔහු කීර්තිය හා මහජන ප්‍රසාදය කෙරෙහි ඇති උනන්දුව හදිසියේම නැති වී ගියාද? සංචාරක දක්ෂයකුගේ වෙහෙසකර ජීවිතය ගැන කලකිරීමෙන්ද? නැත්නම් පුද්ගලික හේතුවක් තියෙනවද? පෙනෙන විදිහට, පිළිතුර මෙම සියලු සාධක සහ අප නොදන්නා තවත් සමහරක් එකතුවක් තුළ පවතී.

පියානෝ වාදකයා මෙම ලකුණු ගැන නිශ්ශබ්දව සිටීමට කැමැත්තක් දක්වයි. මෑත සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී, ඔහු සමහර විට ප්‍රකාශකයින් තමාට එවන නව රචනා දෙස බලන බවත්, ඔහුගේ පැරණි ප්‍රසංගය සූදානම්ව තබා ගනිමින් නිරන්තරයෙන් සංගීතය වාදනය කරන බවත් පිළිගත්තේය. මේ අනුව, ක්ලිබර්න් වක්‍රව පැහැදිලි කළේ ඔහු නැවත වේදිකාවට පැමිණෙන දිනය පැමිණෙන බවයි.

… මෙම දිනය පැමිණ සංකේතාත්මක විය: 1987 දී, ක්ලිබර්න් එක්සත් ජනපදයේ සිටි මිහායිල් සර්ජියෙවිච් ගොර්බචෙව්ට ගෞරවයක් වශයෙන් පිළිගැනීමේ උත්සවයකදී කතා කිරීමට එවකට ජනාධිපති රේගන්ගේ නිවස වූ ධවල මන්දිරයේ කුඩා වේදිකාවකට ගියේය. ඔහුගේ ක්රීඩාව දේවානුභාවයෙන් පිරී ගියේය, ඔහුගේ දෙවන නිජබිම - රුසියාවට ආදරය පිළිබඳ විකාර හැඟීමකි. මෙම ප්‍රසංගය ඔහු සමඟ ඉක්මන් හමුවීමක් සඳහා කලාකරුවාගේ රසිකයින්ගේ හදවත් තුළ නව බලාපොරොත්තුවක් ඇති කළේය.

යොමුව: චෙසින්ස් A. ස්ටයිල්ස් V. වැන් ක්ලයිබර්න්ගේ පුරාවෘත්තය. - එම්., 1959; Khentova S. වෑන් ක්ලිබර්න්. - එම්., 1959, 3 වන සංස්කරණය, 1966.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990