Géza Anda |

Geza Anda

Geza Anda නූතන පියානෝ ලෝකයේ ශක්තිමත් ස්ථානයක් ගැනීමට පෙර, ඔහු තරමක් සංකීර්ණ, පරස්පර විරෝධී සංවර්ධන මාවතක් හරහා ගමන් කළේය. කලාකරුවාගේ නිර්මාණාත්මක ප්‍රතිරූපය සහ කලාත්මක ගොඩනැගීමේ සමස්ත ක්‍රියාවලිය යන දෙකම ඔහුගේ අවිවාදිත කුසලතා සහ ඔහුගේ ලාක්ෂණික දුර්වලතා යන දෙකටම අවධානය යොමු කරන පරිදි, සමස්ත ප්‍රසංග වාදක පරම්පරාවකට ඉතා ඇඟවුම් කරන බව පෙනේ.

ඇන්ඩා හැදී වැඩුණේ ආධුනික සංගීත ian යින්ගේ පවුලක, වයස අවුරුදු 13 දී ඔහු බුඩාපෙස්ට් හි Liszt Academy of Music වෙත ඇතුළු වූ අතර එහිදී ඔහුගේ ගුරුවරුන් අතර ගෞරවනීය E. Donany ද විය. ඔහු සිය අධ්‍යයන කටයුතු තරමක් විචිත්‍රවත් වැඩ සමඟ ඒකාබද්ධ කළේය: ඔහු පියානෝ පාඩම් ලබා දුන්නේය, ආපනශාලා සහ නැටුම් මධ්‍යස්ථානවල පවා විවිධ වාද්‍ය වෘන්දවල රඟ දැක්වීමෙන් තම ජීවිතය උපයා ගත්තේය. වසර හයක අධ්‍යයනය ඇන්ඩාට ඩිප්ලෝමාවක් පමණක් නොව, ලිස්ටොව් ත්‍යාගය ද ගෙන ආ අතර, එය බුඩාපෙස්ට් හි ඇයගේ මංගල දර්ශනයට අයිතිය ලබා දුන්නේය. බ්‍රහ්ම්ස්ගේ දෙවන ප්‍රසංගය වූ සුප්‍රසිද්ධ V. Mengelberg විසින් මෙහෙයවන ලද වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ ඔහු වාදනය කළේය. සාර්ථකත්වය කෙතරම්ද යත්, 3. කෝඩයි විසින් නායකත්වය දුන් ප්‍රමුඛ සංගීතඥයන් පිරිසක් දක්ෂ කලාකරුවා සඳහා ශිෂ්‍යත්වයක් ලබා ගත් අතර, එමඟින් ඔහුට බර්ලිනයේ අධ්‍යාපනය දිගටම කරගෙන යාමට හැකි විය. මෙන්න ඔහු වාසනාවන්තයි: මෙන්ගල්බර්ග්ගේ නායකත්වයෙන් යුත් සුප්‍රසිද්ධ ෆිල්හාර්මොනික්ස් සමඟ ෆ්‍රෑන්ක්ගේ සංධ්වනි ප්‍රභේදයන්ගේ කාර්ය සාධනය විචාරකයින් සහ රසඥයින් විසින් බෙහෙවින් අගය කරනු ලැබේ. කෙසේ වෙතත්, ෆැසිස්ට් අගනගරයේ පීඩාකාරී වාතාවරණය කලාකරුවාට කැමති නොවූ අතර ව්‍යාජ වෛද්‍ය සහතිකයක් ලබාගෙන ඔහු ස්විට්සර්ලන්තයට යාමට සමත් විය (ප්‍රතිකාර සඳහා යැයි කියනු ලැබේ). මෙහිදී ඇන්ඩා එඩ්වින් ෆිෂර්ගේ මගපෙන්වීම යටතේ සිය අධ්‍යාපනය සම්පූර්ණ කර පසුව 1954 දී ස්විට්සර්ලන්ත පුරවැසිභාවය ලබා පදිංචි විය.

50 ගණන්වල අගභාගයේදී බොහෝ සංචාර ඇන්ඩා යුරෝපීය කීර්තියට ගෙන ආවේය. 1955 දී එක්සත් ජනපදයේ නගර ගණනාවක ප්‍රේක්ෂකයන්ට ඔහුව මුණගැසුණි, 1963 දී ඔහු ප්‍රථම වරට ජපානයේ රඟ දැක්වීය. කලාකරුවාගේ පශ්චාත් යුධ ක්‍රියාකාරකම්වල සියලුම අවධීන් ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක පරිණාමය විනිශ්චය කිරීමට කෙනෙකුට ඉඩ සලසන ෆොනෝග්‍රාෆ් වාර්තා මත පිළිබිඹු වේ. ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී, ඇන්ඩා මූලික වශයෙන් ඔහුගේ "අත්පොත" දක්ෂතාවයෙන් අවධානය ආකර්ෂණය කර ගත් අතර, 50 දශකයේ මැද භාගය වන තුරුම, ඔහුගේ තාලයට සුවිශේෂී දක්ෂතා දක්වන නැඹුරුවක් තිබුණි. ඔහුගේ සම වයසේ මිතුරන් කිහිප දෙනෙක් පගානිනී හෝ ලිස්ට්ගේ දර්ශනීය කොටස් තේමාවක් මත බ්‍රහ්ම්ස්ගේ දුෂ්කරම වෙනස්කම් එතරම් නිර්භීතව හා විශ්වාසයෙන් යුතුව සිදු කළහ. නමුත් ක්‍රමයෙන් මොසාර්ට් පියානෝ වාදකයාගේ නිර්මාණාත්මක රුචිකත්වයේ කේන්ද්‍රස්ථානය බවට පත්වේ. ඔහු Mozart ගේ සියලුම ප්‍රසංග (මුල් 5ක් ඇතුළුව) නැවත නැවතත් සිදු කර පටිගත කරයි, මෙම පටිගත කිරීම් සඳහා බොහෝ ජාත්‍යන්තර සම්මාන ලබා ගත්තේය.

50 දශකයේ මැද භාගයේ සිට, ඔහුගේ උපදේශක ඊ. ෆිෂර්ගේ ආදර්ශය අනුගමනය කරමින්, ඔහු බොහෝ විට පියානෝ-කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස ප්‍රධාන වශයෙන් මොසාර්ට් ප්‍රසංග පවත්වමින් විශිෂ්ට කලාත්මක ප්‍රතිඵල අත්කර ගත්තේය. අවසාන වශයෙන්, මොසාර්ට්ගේ බොහෝ ප්‍රසංග සඳහා, ඔහු තමාගේම කැඩෙන්සා ලිවීය, ශෛලීය ඓන්ද්‍රීයත්වය virtuoso දීප්තිය සහ දක්ෂතාවය සමඟ ඒකාබද්ධ කළේය.

මොසාර්ට් අර්ථකථනය කරමින්, ඇන්ඩා සැමවිටම උත්සාහ කළේ මෙම නිර්මාපකයාගේ කෘතිය තුළ ඔහුට සමීපතම දෙය ප්‍රේක්ෂකයින්ට ප්‍රකාශ කිරීමටයි - තනු නිර්මාණය, පියානෝ වයනයෙහි පැහැදිලි බව සහ සංශුද්ධතාවය, විවේකී කරුණාව, ශුභවාදී අභිලාෂය. මේ සම්බන්ධයෙන් ඔහුගේ ජයග්‍රහණ පිළිබඳ හොඳම තහවුරු කිරීම වූයේ සමාලෝචකයන්ගේ හිතකර සමාලෝචන පවා නොව, වඩාත් සියුම් හා කාව්‍යමය කලාකරුවා වන ක්ලාරා හස්කිල් ඔහුව මොසාර්ට්ගේ ද්විත්ව ප්‍රසංගයේ කාර්ය සාධනය සඳහා ඇගේ සහකරු ලෙස තෝරා ගැනීමයි. නමුත් ඒ අතරම, ඇන්ඩාගේ කලාව දිගු කලක් තිස්සේ ජීවමාන හැඟීමක චකිතය, හැඟීම්වල ගැඹුර, විශේෂයෙන් නාට්‍යමය ආතතීන් සහ උච්චතම අවස්ථාවන්හි නොතිබුණි. අව්‍යාජ අන්තර්ගතයේ හිඟකම සැඟවීමට නිර්මාණය කර ඇති සීතල දක්ෂතාවය, අසාධාරණ වේගය වැඩි කිරීම, වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ හැසිරීම් රටාව, අධික විචක්ෂණ භාවය නිසා ඔහුට දොස් පැවරුවේ නැත.

කෙසේ වෙතත්, ඇන්ඩාගේ මොසාර්ට් පටිගත කිරීම් ඔහුගේ කලාවේ විකාශනය ගැන කතා කිරීමට අපට ඉඩ සලසයි. ඔහුගේ 50 වැනි උපන්දිනයේ එළිපත්ත මත කලාකරුවා විසින් සම්පූර්ණ කරන ලද All Mozart Concertos මාලාවේ (Salzburg Mozarteum හි වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ) නවතම තැටි අඳුරු, දැවැන්ත ශබ්දයක්, ස්මාරකයක් සඳහා ඇති ආශාව, දාර්ශනික ගැඹුරකින් සලකුණු කර ඇත. පෙරට වඩා මධ්‍යස්ථ තේරීම මගින් අවධාරණය කරනු ලැබේ , temp. මෙය කලාකරුවාගේ පියානෝ වාදක ශෛලියේ මූලික වෙනස්කම් වල සලකුණු දැකීමට විශේෂ හේතුවක් ලබා නොදුන් නමුත් නිර්මාණාත්මක පරිණතභාවය අනිවාර්යයෙන්ම එහි සලකුණ තබයි.

එබැවින්, Geza Anda තරමක් පටු නිර්මාණාත්මක පැතිකඩක් සහිත පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස කීර්තියක් ලබා ගත්තේය - මූලික වශයෙන් Mozart හි "විශේෂඥයෙක්". කෙසේ වෙතත්, ඔහුම එවැනි තීන්දුවක් තරයේ ප්‍රතික්ෂේප කළේය. “විශේෂඥයා” යන යෙදුම තේරුමක් නැත,” ඇන්ඩා වරක් ස්ලෝවැක් සඟරාවේ වාර්තාකරුවෙකුට පැවසීය Good Life. - මම චොපින් සමඟ ආරම්භ කළ අතර බොහෝ දෙනෙකුට මම එවකට චොපින් හි විශේෂඥයෙක් විය. ඊට පස්සේ මම බ්‍රහ්ම්ස් වාදනය කළා, මම වහාම "බ්‍රැම්සියන්" ලෙස නම් කළා. එබැවින් ඕනෑම ලේබල් කිරීමක් මෝඩය.

මෙම වචන වලට ඔවුන්ගේම සත්‍යයක් ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, Geza Anda යනු ප්‍රධාන කලාකරුවෙකි, පරිණත කලාකරුවෙකි, ඔහු සෑම විටම, ඕනෑම ප්‍රසංගයක, මහජනයාට යමක් පැවසිය යුතු අතර එය පැවසිය යුතු ආකාරය දැන සිටියේය. එක් සන්ධ්‍යාවක බාර්ටොක්ගේ පියානෝ ප්‍රසංග තුනම වාදනය කළ පළමු පුද්ගලයා ඔහු බව මතක තබා ගන්න. කොන්දොස්තර F. Fritchi සමඟ සහයෝගයෙන් සාදන ලද මෙම ප්‍රසංගවල විශිෂ්ට පටිගත කිරීමක් මෙන්ම පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා Rhapsody (Op. 1) ඔහු සතුය. මෑත වසරවලදී, ඇන්ඩා වැඩි වැඩියෙන් බීතෝවන් වෙත (ඔහු කලින් ක්‍රීඩා කර නොතිබුණි), Schubert, Schumann, Brahms, Liszt වෙත යොමු විය. ඔහුගේ පටිගත කිරීම් අතර Brahms concertos (Karajan සමඟ), Grieg ගේ concerto, Beethoven's Diabelli Waltz Variations, Fantasia in C major, Kreisleriana, Schumann's Davidsbündler Dances යන දෙකම වේ.

නමුත් ඔහුගේ පියානෝ වාදනයේ හොඳම ලක්ෂණ - පළිඟු මෙන් පැහැදිලි, ඔප දැමූ, ජවසම්පන්න - සමහර විට, විශිෂ්ටතම සම්පූර්ණත්වය සමඟ හෙළි වූයේ මොසාර්ට්ගේ සංගීතයෙන් බව ද සත්‍යයකි. අපි තවත් කියමු, ඒවා මොසාර්ටියානු පියානෝ වාදකයින්ගේ මුළු පරම්පරාවම වෙන්කර හඳුනා ගන්නා ප්‍රමිතියකි.

මෙම පරම්පරාවට Geza Anda ගේ බලපෑම අවිවාදිත ය. එය ඔහුගේ ක්රීඩාව පමණක් නොව, ක්රියාකාරී අධ්යාපනික ක්රියාකාරිත්වය මගින් තීරණය විය. 1951 සිට සල්ස්බර්ග් උත්සවවල අනිවාර්ය සහභාගිවන්නෙකු වූ ඔහු මොසාර්ට් නගරයේ තරුණ සංගීතඥයන් සමඟ පන්ති ද පැවැත්වීය. 1960 දී, ඔහුගේ මරණයට ටික කලකට පෙර, එඩ්වින් ෆිෂර් ඔහුට ලුසර්න් හි ඔහුගේ පන්තිය ලබා දුන් අතර පසුව ඇන්ඩා සෑම ගිම්හානයේදීම සූරිච්හි අර්ථ නිරූපණය ඉගැන්වීය. කලාකරුවා ඔහුගේ අධ්‍යාපනික මූලධර්ම පහත පරිදි සකස් කළේය: “සිසුන් සෙල්ලම් කරනවා, මම සවන් දෙමි. බොහෝ පියානෝ වාදකයින් තම ඇඟිලිවලින් සිතන නමුත් සංගීතය සහ තාක්ෂණික සංවර්ධනය එකක් බව අමතක කරති. පියානෝව, හැසිරීම වැනි නව ක්ෂිතිජයන් විවෘත කළ යුතුය. නිසැකවම, වසර ගණනාවක් පුරා පැමිණි පොහොසත් අත්දැකීම් සහ පුළුල් දැක්ම කලාකරුවාට ඔහුගේ සිසුන්ට සංගීතයේ මෙම ක්ෂිතිජය විවෘත කිරීමට ඉඩ දුන්නේය. මෑත වසරවලදී, ඇන්ඩා බොහෝ විට කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස කටයුතු කළ බව අපි එකතු කරමු. අනපේක්ෂිත මරණයක් ඔහුගේ බහුකාර්ය කුසලතාව සම්පූර්ණයෙන් දිග හැරීමට ඉඩ දුන්නේ නැත. දශක කිහිපයකට පෙර ලුඩොවිට් රයිටර් විසින් මෙහෙයවන ලද සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟින් ඔහු සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ නගරය වන බ්‍රැටිස්ලාවා හි ජයග්‍රාහී ප්‍රසංගවලින් සති දෙකකට පසු ඔහු මිය ගියේය.

Grigoriev L., Platek Ya.