Oleg Dragomirovich Boshniakovich (Oleg Bochniakovitch) |

ඔලෙග් බොච්නියාකොවිච්

“ඔලෙග් බොෂ්නියාකොවිච්ගේ කලාත්මක සම්භවය වසර ගණනාවක් පුරා වඩ වඩාත් ආකර්ශනීය වන අතර තරුණ සංගීත ians යින්ට උපදේශාත්මක වේ. අර්ථ නිරූපණවල ශෝකාන්තය, විවිධ ශෛලීන්ගේ සංගීතයේ ගීතමය ක්ෂේත්‍රයට විනිවිද යාමේ ගැඹුර, මන්දගාමී, “ශීත කළ” චලනයන්හි ශබ්දයේ සුන්දරත්වය, පැඩලීකරණයේ කරුණාව සහ සියුම් බව, කලාත්මක ප්‍රකාශනයේ වැඩි දියුණු කිරීම සහ සම්භවය - මෙම ලක්ෂණ පියානෝ වාදකයාගේ ප්‍රසංග විලාසය වෘත්තිකයන් පමණක් නොව පුළුල් පරාසයක සංගීත ලෝලීන් ද ආකර්ෂණය කරයි. සංගීතය සඳහා පියානෝ වාදකයා ඔහුගේ අවංක සහ කැපවූ සේවයට මිනිසුන් කෘතඥ වෙනවා. 1986 දී ඔහු විසින් ලබා දුන් කලාකරුවාගේ චොපින් සන්ධ්‍යාව පිළිබඳ සමාලෝචනය මෙලෙස අවසන් විය.

... 1958 අවසානයේ මොස්කව්හි නව ෆිල්හාර්මනික් ශ්‍රවණාගාරයක් දර්ශනය විය - ග්නසින් ආයතනයේ ප්‍රසංග ශාලාව. ඔලෙග් බොෂ්නියාකොවිච් මෙහි කතා කළ පළමු අයගෙන් කෙනෙකු වීම ලක්ෂණයකි: සියල්ලට පසු, 1953 සිට ඔහු ග්නසින් ආයතනයේ (1979 සිට සහකාර මහාචාර්යවරයකු) උගන්වමින් සිටින අතර, ඊට අමතරව, එවැනි නිහතමානී ප්‍රමාණයේ කාමර වඩාත් සුදුසු ය. මෙම කලාකරුවාගේ දක්ෂතාවයේ කුටි ගබඩාව සඳහා. කෙසේ වෙතත්, අද සවස, එක්තරා දුරකට, සංගීතඥයාගේ ප්රසංග ක්රියාකාරිත්වයේ ආරම්භය ලෙස සැලකිය හැකිය. මේ අතර, උපාධිය ලැබීමේ සිට සැලකිය යුතු කාලයක් ගත වී ඇත: 1949 දී ඔහු, KN Igumnov හි සිසුවෙකු, මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත් අතර, 1953 වන විට GG Neuhaus ගේ මඟපෙන්වීම යටතේ Gnessin ආයතනයේ පශ්චාත් උපාධි පාඨමාලාවක් සම්පූර්ණ කළේය. "Oleg Boshnyakovich," V. Delson 1963 දී නැවත ලිවීය, "ඔහුගේ සියලු වේශ නිරූපණය සහ ආත්මය Igumnov සම්ප්‍රදායන්ට ඉතා සමීපව පියානෝ වාදකයෙකි (G. Neuhaus පාසලේ සුප්‍රසිද්ධ බලපෑම තිබියදීත්). ඔහු අයත් වන්නේ යමෙකුට විශේෂයෙන් ගෞරවනීය ස්පර්ශයකින් සැමවිටම පැවසීමට අවශ්‍ය එම කලාකරුවන්ට ය: සැබෑ සංගීත ian යෙකි. කෙසේ වෙතත්, අසනීප නිසා ඇයගේ කලාත්මක මංගල දිනය පසුපසට තල්ලු විය. එසේ වුවද, බොෂ්නියාකොවිච්ගේ පළමු විවෘත සන්ධ්‍යාව අවධානයට ලක් නොවූ අතර 1962 සිට ඔහු නිතිපතා මොස්කව්හි ඒකල ප්‍රසංග ලබා දී ඇත.

Boshnyakovich යනු තරඟකාරී බාධක නොගෙන විශාල වේදිකාවට පිවිසි නවීන ප්‍රසංග ක්‍රීඩකයින් කිහිප දෙනාගෙන් කෙනෙකි. මෙයට තමන්ගේම තර්කයක් ඇත. ප්‍රසංගය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, පියානෝ වාදකයා ගීතමය ගෝලය දෙසට නැඹුරු වේ (මොසාර්ට්, ෂුබර්ට්, ෂූමන්, ලිස්ට්, චොපින්, චයිකොව්ස්කිගේ කාව්‍ය පිටු ඔහුගේ වැඩසටහන් වල පදනම සාදයි); ඔහු දීප්තිමත් දක්ෂතාවයෙන්, අසීමිත චිත්තවේගීය පිපිරීම් වලින් ආකර්ෂණය නොවේ.

ඉතින්, තවමත් Boshnyakovich වෙත සවන්දෙන්නන් ආකර්ෂණය කරන්නේ කුමක් ද? "පෙනෙන විදිහට, පළමුවෙන්ම," G. Tsypin Musical Life හි පිළිතුරු දෙයි, "ඔහු වේදිකාවේ සංගීතය වාදනය කරන තරම් ප්‍රසංග ලබා නොදෙන බවයි. ඔහුගේ කලාත්මක ඉරණම ශ්‍රාවකයා සමඟ බාහිරව අශෝභන, දක්ෂ සංවාදයකි; සංවාදය තරමක් ලැජ්ජාශීලී සහ ඒ සමඟම අවංක ය. අපේ කාලයේ ... මේ ආකාරයේ කාර්ය සාධන ගුණ නිතර නිතර නොවේ; ඔවුන් වර්තමානයට වඩා අර්ථකථන කලාවේ අතීතය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර, බොෂ්නියාකොවිච්ගේ ගුරුවරයා වන කේඑන් ඉගුම්නොව් වැනි කලාකරුවන්ගේ මතකයේ නැවත නැඟිටුවයි. මෙම ගුණාංග, මෙම වේදිකා විලාසය තවමත් අන් සියල්ලටම වඩා කැමති සංගීත ලෝලීන් සිටී. එබැවින් Boshniakovich ගේ clavirabends වෙත මිනිසුන්ගේ එකතුවීම. ඔව්, ප්‍රකාශනයේ සරල බව සහ අවංකභාවය, රසයේ උදාරත්වය, වැඩිදියුණු කිරීමේ ප්‍රකාශනය වැනි විශේෂාංග, විශේෂයෙන් පුළුල් නොවේ නම්, නමුත් ඔලෙග් බොෂ්නියාකොවිච්ගේ කලා රසඥයින්ගේ ශක්තිමත් කවයක් නිර්මාණය කර ඇත.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990