ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්‍රයිලොව්ස්කි |

ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්‍රයිලොව්ස්කි

20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේදී සර්ජි රච්මනිනොව් කියෙව් සංරක්ෂණාගාරයට ගියේය. එක් පන්තියකදී ඔහුට වයස අවුරුදු 11 ක පිරිමි ළමයෙකු හඳුන්වා දෙන ලදී. “ඔබට වෘත්තීය පියානෝ වාදකයෙකුගේ දෑත් තිබේ. එන්න, යමක් වාදනය කරන්න, ”රච්මනිනොව් යෝජනා කළ අතර, පිරිමි ළමයා සෙල්ලම් කර අවසන් වූ විට, ඔහු පැවසුවේ “ඔබ විශිෂ්ට පියානෝ වාදකයෙකු වීමට නියමිත බව මට විශ්වාසයි.” මෙම පිරිමි ළමයා ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්‍රයිලොව්ස්කි වූ අතර ඔහු අනාවැකිය සාධාරණීකරණය කළේය.

… පිරිමි ළමයාට ඔහුගේ පළමු පියානෝ පාඩම් ලබා දුන් පොඩිල් හි කුඩා සංගීත සාප්පුවක හිමිකරු පියාට ඉක්මනින් තම පුතා අසාමාන්‍ය ලෙස දක්ෂයෙකු බව දැනුණු අතර 1911 දී ඔහුව වියානා වෙත ප්‍රසිද්ධ ලෙෂෙටිට්ස්කි වෙත ගෙන ගියේය. තරුණයා ඔහු සමඟ වසර තුනක් ඉගෙන ගත් අතර, ලෝක යුද්ධය ආරම්භ වූ විට, පවුල මධ්යස්ථ ස්විට්සර්ලන්තයට ගියේය. නව ගුරුවරයා වූයේ ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ "ඔප දැමීම" සම්පූර්ණ කළ ෆෙරුසියෝ බුසෝනි ය.

බ්‍රයිලොව්ස්කි පැරිසියේදී සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ අතර ඔහුගේ දක්ෂතාවයෙන් එවැනි සංවේදනයක් ඇති කළ අතර එය වචනාර්ථයෙන් සෑම පැත්තකින්ම වැස්ස විය. කෙසේ වෙතත්, එක් ආරාධනාවක් අසාමාන්‍ය විය: එය පැමිණියේ සංගීතයට දැඩි ඇල්මක් දක්වන්නෙකු සහ ආධුනික වයලීන වාදකයෙකු වන බෙල්ජියමේ එලිසබෙත් රැජින විසිනි, ඔහු එතැන් සිට බොහෝ විට සංගීතය වාදනය කළේය. කලාකරුවාට ලොව පුරා කීර්තියක් ලබා ගැනීමට ගත වූයේ වසර කිහිපයක් පමණි. යුරෝපයේ සංස්කෘතික මධ්‍යස්ථාන අනුගමනය කරමින්, නිව් යෝර්ක් ඔහුට ප්‍රශංසා කරයි, මඳ වේලාවකට පසු ඔහු දකුණු ඇමරිකාව "සොයාගත්" පළමු යුරෝපීය පියානෝ වාදකයා බවට පත්විය - ඔහුට පෙර කිසිවෙකු එහි සෙල්ලම් කළේ නැත. වරක් බුවනෝස් අයර්ස් හි පමණක්, ඔහු මාස ​​දෙකකින් ප්‍රසංග 17 ක් ලබා දුන්නේය! ආර්ජන්ටිනාවේ සහ බ්‍රසීලයේ බොහෝ පළාත් නගරවල, බ්‍රයිලොව්ස්කිට සවන් දීමට කැමති අය ප්‍රසංගයට සහ ආපසු යාමට විශේෂ දුම්රිය හඳුන්වා දෙන ලදී.

බ්‍රයිලොව්ස්කිගේ ජයග්‍රහණ, පළමුවෙන්ම, චොපින් සහ ලිස්ට් යන නම් සමඟ සම්බන්ධ විය. ඔවුන් කෙරෙහි ආදරය ලෙෂෙටිට්ස්කි විසින් ඔහු තුළ ඇති කරන ලද අතර ඔහු එය ඔහුගේ මුළු ජීවිත කාලය පුරාම ගෙන ගියේය. 1923 දී කලාකරුවා ප්‍රංශ ගම්මානයේ ඇනෙසි හි වසරකට ආසන්න කාලයක් විශ්‍රාම ගියේය. චොපින්ගේ වැඩ සඳහා කැප වූ වැඩසටහන් හයක චක්රයක් සකස් කිරීමට. ඔහු පැරිසියේදී සිදු කළ කෘති 169 ක් එයට ඇතුළත් වූ අතර මේ සඳහා ප්‍රසංගයට ප්ලෙයෙල් පියානෝවක් ලබා දී ඇති අතර එය F. Liszt විසින් අවසන් වරට ස්පර්ශ කරන ලදී. පසුව, බ්‍රයිලොව්ස්කි වෙනත් නගරවල එක් වරකට වඩා සමාන චක්‍ර නැවත නැවතත් කළේය. "චොපින්ගේ සංගීතය ඔහුගේ රුධිරයේ ඇත," ඔහුගේ ඇමරිකානු මංගල දර්ශනයෙන් පසුව නිව් යෝර්ක් ටයිම්ස් ලිවීය. වසර කිහිපයකට පසු, ඔහු පැරිසියේ සහ ලන්ඩනයේ ප්‍රසංගවල සැලකිය යුතු චක්‍ර ලිස්ට්ගේ වැඩ සඳහා කැප කළේය. නැවතත්, ලන්ඩන් පුවත්පතක් ඔහුව හැඳින්වූයේ "අපේ කාලයේ පත්රය" ලෙසිනි.

බ්‍රයිලොව්ස්කි සෑම විටම සුවිශේෂී වේගවත් සාර්ථකත්වයක් ලබා ඇත. විවිධ රටවල ඔහුව මුණගැසුණු අතර දිගු කාලීන ප්‍රමෝදයක් සමඟින් ඔහුව දැකගත හැකි විය, ඔහුට ඇණවුම් සහ පදක්කම් ප්‍රදානය කරන ලදී, ත්‍යාග සහ ගෞරව නාම ප්‍රදානය කරන ලදී. එහෙත් වෘත්තිකයන්, විචාරකයන් ඔහුගේ ක්‍රීඩාව ගැන බොහෝ විට සැක පහළ කළහ. මෙය A. Chesins විසින් සටහන් කර ඇති අතර, ඔහුගේ "Speaking of Pianists" පොතේ මෙසේ ලිවීය: "Alexander Brailovsky වෘත්තිකයන් අතර සහ මහජනතාව අතර වෙනස් කීර්තියක් භුක්ති විඳියි. ඔහුගේ සංචාරවල පරිමාණය සහ අන්තර්ගතය සහ වාර්තා සමාගම් සමඟ ගිවිසුම්, මහජනතාව ඔහු කෙරෙහි දක්වන භක්තිය බ්‍රයිලොව්ස්කි ඔහුගේ වෘත්තියේ අභිරහසක් බවට පත් කළේය. කිසිසේත්ම අද්භූත පුද්ගලයෙක්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු සෑම විටම පුද්ගලයෙකු ලෙස තම සගයන්ගේ දැඩි ප්‍රසාදය අවදි කළ නිසා ... වසරින් වසර ඔහුගේ කාර්යයට ආදරය කරන සහ මහජනතාව ඔහුට ආදරය කරන මිනිසෙක් අප ඉදිරියේ සිටී. සමහර විට මෙය පියානෝ වාදකයෙකුගේ පියානෝ වාදකයෙකු නොව සංගීතඥයන්ගේ සංගීතඥයෙකු නොවේ, නමුත් ඔහු ප්රේක්ෂකයන්ට පියානෝ වාදකයෙකි. ඒ වගේම හිතන්න වටිනවා.”

1961 දී, අළු-හිසකෙස් කලාකරුවා පළමු වරට සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ සංචාරය කළ විට, Muscovites සහ Leningraders මෙම වචනවල වලංගුභාවය තහවුරු කර "Brailovsky ප්රහේලිකාව" විසඳීමට උත්සාහ කළහ. කලාකරුවා විශිෂ්ට වෘත්තීය ස්වරූපයෙන් සහ ඔහුගේ ඔටුන්න හිමි තාලයේ අප ඉදිරියේ පෙනී සිටියේය: ඔහු Bach's Chaconne - Busoni, Scarlatti's sonatas, Mendelssohn's Songs Without Words වාදනය කළේය. Prokofiev ගේ තුන්වන Sonata. B Minor හි Liszt ගේ Sonata සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, Chopin විසින් බොහෝ කෘතීන්, සහ වාද්ය වෘන්දය සමග - Mozart (ප්රධාන, චොපින් (E සුළු) සහ Rachmaninov (C සුළු) විසින් ප්රසංග. පුදුමාකාර දෙයක් සිදු විය: සමහර විට සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ පළමු වතාවට, මහජනතාව සහ විවේචකයින් බ්‍රයිලොව්ස්කිගේ තක්සේරුවට එකඟ වූ අතර, මහජනතාව ඉහළ රසය හා විචක්ෂණභාවය පෙන්නුම් කළ අතර විවේචන කරුණාවන්ත වාස්තවිකත්වයක් පෙන්නුම් කළේය. ශ්‍රාවකයින්ට වඩාත් බැරෑරුම් ආකෘති මත හැදී වැඩුණු අතර, කලා කෘති සහ ඒවායේ අර්ථ නිරූපණයන් සොයා ගැනීමට ඉගෙන ගත් අතර, පළමුව, චින්තනයක්, අදහසක්, බ්‍රයිලොව්ස්කිගේ සංකල්පවල සරල බව, පැරණි ලෙස පෙනෙන බාහිර බලපෑම් සඳහා ඔහුගේ ආශාව කොන්දේසි විරහිතව පිළිගත නොහැකි විය. - අපට මෝස්තරයක්. මෙම ශෛලියේ සියලුම "ප්ලස්" සහ "අඩුපාඩු" ජී. කෝගන් විසින් ඔහුගේ සමාලෝචනය තුළ නිශ්චිතවම අර්ථ දක්වා ඇත: "එක් අතකින්, දීප්තිමත් තාක්ෂණයක් (අෂ්ටක හැර), අලංකාර ලෙස මුවහත් කළ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක්, ප්‍රීතිමත් ස්වභාවයක්, රිද්මයානුකූල" උද්යෝගයක්. ”, ආකර්ශනීය පහසුව, සජීවී බව, බලශක්ති කාර්ය සාධනය, ඇත්ත වශයෙන්ම, “පිටතට නොපැමිණෙන” දේ පවා “ඉදිරිපත් කිරීමේ” හැකියාව මහජනතාවගේ ප්‍රීතිය අවදි කරන ආකාරයෙන්; අනෙක් අතට, තරමක් මතුපිටින්, රූපලාවන්‍යාගාර අර්ථකථනයක්, සැක සහිත නිදහසක්, ඉතා අවදානමට ලක්විය හැකි කලාත්මක රසයක්.

ඉහත සඳහන් කළ දේවලින් අදහස් කරන්නේ බ්‍රයිලොව්ස්කි අපේ රටේ කිසිසේත් සාර්ථක නොවූ බවයි. ප්‍රේක්ෂකයින් කලාකරුවාගේ විශිෂ්ට වෘත්තීය කුසලතාව, ඔහුගේ ක්‍රීඩාවේ “ශක්තිය”, සමහර විට එහි ආවේනික දීප්තිය සහ චමත්කාරය සහ එහි නිසැකවම අවංකභාවය අගය කළහ. මේ සියල්ල බ්‍රයිලොව්ස්කි හමුවීම අපගේ සංගීත ජීවිතයේ අමතක නොවන සිදුවීමක් බවට පත් කළේය. කලාකරුවාට එය අත්‍යවශ්‍යයෙන්ම “හංස ගීතයක්” විය. වැඩි කල් නොගොස් ඔහු මහජනයා ඉදිරියේ රඟ දැක්වීම සහ වාර්තා පටිගත කිරීම පාහේ නතර කළේය. ඔහුගේ අවසාන පටිගත කිරීම් - චොපින්ගේ පළමු ප්‍රසංගය සහ ලිස්ට්ගේ "මරණයේ නර්තනය" - 60 දශකයේ මුල් භාගයේදී, පියානෝ වාදකයා ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතය අවසන් වන තුරුම ඔහුගේ ආවේනික ගුණාංග නැති කර නොගත් බව සනාථ කරයි.

Grigoriev L., Platek Ya.