සැහැල්ලු සංගීතය, වර්ණ සංගීතය |
සංගීත නියමයන්

සැහැල්ලු සංගීතය, වර්ණ සංගීතය |

ශබ්ද කෝෂ වර්ග
නියමයන් සහ සංකල්ප

ඉංග්රීසි - වර්ණ සංගීතය, ජර්මානු. - Farblichtmusik, ප්රංශ. - මියුසික් ඩෙස් කූලියර්

යම් ආකාරයක කලාවක් හැඳින්වීමට භාවිතා කරන යෙදුම. සහ විද්යාත්මක හා තාක්ෂණික. සංගීතය සහ ආලෝකයේ සංශ්ලේෂණ ක්ෂේත්රයේ අත්හදා බැලීම්. සංගීතයේ "දර්ශනය" යන අදහස මධ්‍යස්ථ වී ඇත. කලා-ve විද්‍යාවේ පරිණාමය හා සම්බන්ධ සංවර්ධනය. එස් හි මුල්ම න්‍යායන් නම්. සංගීතය ආලෝකය බවට පරිවර්තනය කිරීමේ නීතිවල බාහිර පූර්ව නිර්ණය පිළිගැනීමෙන් ඉදිරියට යන්න, එය යම් ආකාරයක භෞතිකයක් ලෙස වටහාගෙන ඇත. ක්‍රියාවලිය, පසුව පසුකාලීන සංකල්ප වලදී මානව සාධකය කායික, මනෝවිද්‍යාත්මක සහ පසුව සෞන්දර්යය වෙත ආයාචනයක් සමඟ සැලකිල්ලට ගැනීමට පටන් ගනී. අංශ. පළමු සුප්රසිද්ධ න්යායන් (ජේ. ඉතාලියේ ආර්කිම්බෝල්ඩෝ, ඒ. ජර්මනියේ කිර්චර් සහ, සියල්ලටත් වඩා, එල්. B. ප්‍රංශයේ කැස්ටල්) I විසින් යෝජනා කරන ලද වර්ණාවලි-අෂ්ටක සාදෘශ්‍යයේ පදනම මත සංගීතය ආලෝකයට නොපැහැදිලි “පරිවර්තනය” ලබා ගැනීමේ ආශාව මත පදනම් වේ. නිව්ටන්ගේ බලපෑම විශ්ව විද්‍යාව යටතේ, "ගෝලවල සංගීතය" යන සංකල්පය (පයිතගරස්, අයි. කෙප්ලර්). මෙම අදහස් 17-19 සියවස් වලදී ජනප්රිය විය. සහ DOS දෙකකින් වගා කෙරේ. ප්රභේද: "වර්ණ සංගීතය" - පරිමාණයේ නොපැහැදිලි අනුපාතය මගින් තීරණය කරන ලද වර්ණ අනුපිළිවෙලක් මගින් සංගීතයට අනුගත වීම - වර්ණ පරාසය; "වර්ණ සංගීතය" යනු එකම ප්‍රතිසමයට අනුව සංගීතයේ ස්වර ප්‍රතිස්ථාපනය කරන ශබ්ද රහිත වර්ණ වෙනස් කිරීමයි. කැස්ටල් (1688-1757) න්‍යායේ ආධාරකරුවන් අතර ඔහුගේ සමකාලීන රචනාකරුවන් වන ජේ. F. රමෝ, ජී. ටෙලිමන්, ඒ. E. M. ග්‍රේට්‍රි සහ පසුව විද්‍යාඥයන් වූ ඊ. ඩාවින්, ඩී. I. ක්මෙල්නිට්ස්කි සහ වෙනත් අය. ඇගේ විවේචකයන් අතර - එවැනි චින්තකයින් ඩී. ඩිඩරොට්, ජේ. ඩී ඇලම්බර්ට්, ජේ. J. රූසෝ, වෝල්ටෙයාර්, ජී. E. ලෙසින්, කලාකරුවන් ඩබ්ලිව්. හොගාර්ත්, පී. ගොන්සාගෝ මෙන්ම ජේ. V. ගොතේ, ජේ. Buffon, G Helmholtz, සංගීත නීති (ශ්‍රවණය) දර්ශන ක්ෂේත්‍රයට සෘජුවම මාරු කිරීමේ පදනමක් නැති බව පෙන්වා දුන්නේය. කැස්ටල්ගේ අදහස් පිළිබඳ විවේචනාත්මක විශ්ලේෂණය 1742 දී විශේෂයෙන් කැප කරන ලදී. රුසියානු විද්‍යා ඇකඩමියේ රැස්වීම. දැනටමත් පළමු "සැහැල්ලු අවයව" (බී. බිෂොප්, ඒ. රිමින්ටන්), විදුලිය සොයා ගැනීමෙන් පසුව පෙනී සිටියේය. ආලෝක ප්‍රභවයන්, කැස්ටල්ගේ විවේචකයින් නිවැරදි බව ඔවුන්ගේම දෑසින් ඒත්තු ගැන්වීය. නමුත් ආලෝකය සහ සංගීත සංශ්ලේෂණය පිළිබඳ පුළුල් පරිචයක් නොමැතිකම පරිමාණය සහ වර්ණ අනුපිළිවෙල අතර සාදෘශ්‍යය තහවුරු කිරීමේ නැවත නැවත අත්හදා බැලීම්වලට දායක විය (F. I. යූරියෙව්; ඩී. ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ කෙලොග්, කේ. ජර්මනියේ Löf). මෙම යාන්ත්‍රික සංකල්ප අන්තර්ගතයෙන් සෞන්දර්යාත්මක නොවන අතර ස්වභාවික දාර්ශනික සම්භවයක් ඇත. සැහැල්ලු සංගීතයේ නීති සෙවීම. සංශ්ලේෂණය, to-rye සංගීතයේ සහ ආලෝකයේ එකමුතුව සාක්ෂාත් කර ගැනීම සහතික කරනු ඇත, මුලදී එකමුතුකම (සංහිඳියාව) පිළිබඳ අවබෝධයක් සමඟ සම්බන්ධ වූයේ ඔන්ටොලොජිකල් ලෙස පමණි. කාණ්ඩ. මෙය බැඳීම පිළිබඳ විශ්වාසය සහ “සංගීතය වර්ණයට පරිවර්තනය කිරීමේ” හැකියාව, ස්වාභාවික විද්‍යාවක් ලෙස සඳහන් කළ නීති තේරුම් ගැනීමට ඇති ආශාව පෝෂණය කළේය. නීති. කැස්ටෙලියන්වාදයේ ප්‍රමාද වූ ප්‍රතිවර්තනය නිරූපණය වන්නේ වඩාත් සංකීර්ණ, නමුත් නොපැහැදිලි ඇල්ගොරිතම (උදාහරණයක් ලෙස, අත්හදා බැලීම්) මත පදනම්ව ස්වයංක්‍රීයකරණය සහ සයිබර්නෙටික් ආධාරයෙන් ලෝකයට සංගීතය “පරිවර්තනය” සාක්ෂාත් කර ගැනීමට සමහර විද්‍යාඥයින් සහ ඉංජිනේරුවන් දරන උත්සාහයන් මගිනි. කේ. L. ලියොන්ටිව් සහ වර්ණ සංගීතයේ රසායනාගාරය ලෙනින්ග්‍රෑඩ් ඒ. S.

20 වන ශතවර්ෂයේදී පළමු ආලෝකය සහ සංගීත සංයුතීන් දර්ශනය වූ අතර, එය නිර්මාණය කිරීම සැබෑ සෞන්දර්යයට අනුරූප විය. අවශ්යතා. පළමුවෙන්ම, මෙය AN Scriabin ගේ "Prometheus" (1910) හි "සැහැල්ලු සංධ්වනියක්" පිළිබඳ අදහසයි, එය ලෝක සංගීතයේ පළමු වරට ලකුණු කිරීමකි. නිර්මාපකයෙකු විසින්ම භාවිතා කිරීම විශේෂිතව හඳුන්වා දෙන ලදී. "Luce" (ආලෝකය) තන්තුව, "tastiera per luce" ("light clavier") උපකරණය සඳහා සුපුරුදු සටහන් වල ලියා ඇත. කොටස් දෙකකින් යුත් ආලෝකකරණ කොටස යනු කාර්යයේ ටෝනල් සැලැස්මේ වර්ණ "දෘශ්‍යකරණය" වේ. එක් හඬක්, ජංගම, සුසංයෝගයේ වෙනස්කම් අනුගමනය කරයි (යතුරුවල වෙනස්කම් ලෙස නිර්මාපකයා විසින් අර්ථකථනය කරයි). අනෙක්, අක්‍රිය, යොමු යතුරු සවි කර ඇති බව පෙනෙන අතර, ෆිස් සිට ෆිස් දක්වා සම්පූර්ණ ස්වර පරිමාණය අනුගමනය කරමින් සටහන් හතක් පමණක් අඩංගු වේ, වර්ණ සංකේතවාදයේ (“ආත්මය” සහ “ද්‍රව්‍යයේ” වර්ධනය “ප්‍රොමිතියස්” හි දාර්ශනික වැඩසටහන නිරූපණය කරයි. ) "ලූස්" හි සංගීත සටහන් වලට අනුරූප වන වර්ණ පිළිබඳ ඇඟවීම් නොමැත. මෙම අත්දැකීමේ අපසාරී ඇගයීම නොතකා, 1915 සිට "ප්‍රොමිතියස්" සැහැල්ලු සහායකින් නැවත නැවතත් සිදු කර ඇත.

අනෙකුත් ප්‍රසිද්ධ නිර්මාපකයින්ගේ කෘති අතර Schoenberg's Lucky Hand (1913), VV Shcherbachev's Nonet (1919), Stravinsky's Black Concerto (1946), Y. Xenakis' Polytope (1967), Poetoria Shchedrin (1968), "Preliminary Action" AN Skryabin, AP Nemtin, 1972 විසින් කටු සටහන් මත). මේ සියලු කලාවන්. Scriabin ගේ "Prometheus" වැනි අත්හදා බැලීම්, වර්ණ ශ්‍රවණයට ආයාචනයක් සමඟ සම්බන්ධ වූ අතර, ශබ්දය සහ ආලෝකයේ එකමුතුකම පිළිබඳ අවබෝධයක් හෝ ඒ වෙනුවට, ආත්මීය මනෝවිද්‍යාත්මක ලෙස ඇසෙන සහ දෘශ්‍යමාන වේ. සංසිද්ධිය. එය ඥානවිභාගය පිළිබඳ දැනුවත්භාවය සම්බන්ධයෙනි. මෙම සංසිද්ධියෙහි ස්වභාවය, ආලෝක-සංගීත සංශ්ලේෂණය තුළ සංකේතාත්මක එකමුතුවක් සාක්ෂාත් කර ගැනීමේ ප්‍රවණතාවක් ඇති වූ අතර, ඒ සඳහා ශ්‍රවණ-දෘශ්‍ය බහුශ්‍රැතයේ ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කිරීම අවශ්‍ය විය ("මූලික ක්‍රියාව" සහ "අභිරහස සඳහා ඔහුගේ සැලසුම් වල ස්ක්‍රියාබින්" ”, LL Sabaneev, VV Kandinsky, SM Eisenstein, BM Galeev, Yu. A. Pravdyuk සහ වෙනත් අය); සමහර පර්යේෂකයන්ට (KD Balmont, VV Vanslov, F. Popper) එහි ස්වාධීනත්වය ගැටළු සහගත බවක් පෙනුනද, කලාවක් ලෙස සැහැල්ලු සංගීතය ගැන කතා කිරීමට හැකි වූයේ ඉන් පසුව පමණි.

20 වන සියවසේ "ගතික ආලෝක සිතුවම්" (GI Gidoni, VD Baranov-Rossine, Z. Peshanek, F. Malina, SM Zorin), "නිරපේක්ෂ සිනමාව" (G. Richter, O. Fishinger, N. McLaren) සමඟ අත්හදා බැලීම් පැවැත්විණි. , "උපකරණ නර්තන" (F. Boehme, O. පයින්, N. Schaeffer) විශේෂිත අවධානය යොමු කිරීමට බල කෙරුනි. S. හි දෘශ්‍ය ද්‍රව්‍ය භාවිතයේ ලක්ෂණ, අසාමාන්‍ය සහ බොහෝ විට ප්‍රායෝගිකව ප්‍රවේශ විය නොහැක. සංගීතඥයන් විසින් උකහා ගැනීම (ch. arr. ආලෝකයේ අවකාශීය සංවිධානයේ සංකූලතාව සමඟ). S. සම්බන්ධ සම්ප්රදායන් සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වේ. ඔබ විසින් හිමිකම්. ශබ්දය සමඟ, එය කෞතුකාගාර නීතිවලට අනුකූලව සංවිධානය කරන ලද සැහැල්ලු වර්ණ සහිත ද්රව්ය (පින්තාරු සමඟ සම්බන්ධ කිරීම) භාවිතා කරයි. තර්කනය සහ සංගීතය. ආකෘති (සංගීතය සමඟ සම්බන්ධය), ස්වාභාවික වස්තූන්ගේ චලනයේ "අනුභාෂාව" සමඟ වක්රව සම්බන්ධ වී ඇති අතර, සියල්ලටත් වඩා, මානව අභිනය (නර්තන ශිල්පය සමඟ සම්බන්ධය). සංස්කරණය කිරීමේ හැකියාව, සැලැස්මේ ප්‍රමාණය වෙනස් කිරීම, කෝණය යනාදිය (සිනමා සමඟ සම්බන්ධ වීම) සමඟ මෙම ද්‍රව්‍යය නිදහසේ සංවර්ධනය කළ හැකිය. konts සඳහා S. වෙන් කරන්න. කාර්ය සාධනය, සංගීතයේ ආධාරයෙන් ප්රතිනිෂ්පාදනය කරන ලදී. සහ ආලෝක උපකරණ; චිත්රපට තාක්ෂණයේ ආධාරයෙන් නිර්මාණය කරන ලද ආලෝකය සහ සංගීත චිත්රපට; ව්‍යවහාරික අරමුණු සඳහා ස්වයංක්‍රීය ආලෝකය සහ සංගීත ස්ථාපනයන්, අලංකාර සහ මෝස්තරයේ සංකේත පද්ධතියට අයත් වේ. නඩු.

මේ සෑම ප්‍රදේශයකම මුල සිටම. 20 වන සියවසේ අත්හදා බැලීම් සිදු කෙරේ. පූර්ව යුධ කෘති අතර - LL Sabaneev, GM Rimsky-Korsakov, LS Termen, PP Kondratsky ගේ අත්හදා බැලීම් - සෝවියට් සංගමය තුල; A. Klein, T. Wilfred, A. Laszlo, F. Bentham - විදේශයන්හි. 60-70 ගණන්වල. 20 වන සියවසේ Kazan Aviation ආයතනයේ "Prometheus" නිර්මාණ කාර්යාංශයේ සැහැල්ලු ප්රසංග ප්රසිද්ධියට පත් විය. Kharkov සහ මොස්කව්හි එම සැහැල්ලු සංගීත ශාලා තුළ. AN Scriabin කෞතුකාගාරය, චිත්‍රපට ප්‍රසංගය. ලෙනින්ග්රාඩ්හි "ඔක්තෝබර්" ශාලා, මොස්කව්හි "රුසියාව" - සෝවියට් සංගමය තුළ; ඇමර්. නිව් යෝර්ක් හි "සැහැල්ලු සංගීත කණ්ඩායම", intl. පිලිප්ස්, ආදිය - විදේශයන්හි. මේ සඳහා භාවිතා කරන මාධ්‍ය පරාසයට නවතම තාක්‍ෂණය ඇතුළත් වේ. ලේසර් සහ පරිගණක දක්වා ජයග්‍රහණ. "Prometheus" සහ "Perpetual motion" (නිර්මාණ කාර්යාංශය "Prometheus"), "සංගීතය සහ වර්ණ" (AP Dovzhenko විසින් නම් කරන ලද Kyiv චිත්‍රපට චිත්‍රාගාරය), "Space - Earth - Space" ("Mosfilm") යන පර්යේෂණාත්මක චිත්‍රපට වලින් පසුව නිකුත් වූ ආලෝකය ආරම්භ වේ. බෙදාහැරීම සඳහා සංගීත චිත්‍රපට (Little Triptych to music by GV Sviridov, Kazan Film Studio, 1975; චිත්‍රපට Horizontal Line by N. McLaren සහ Optical Poem by O. Fishinger - විදේශයන්හි). S. හි මූලද්රව්ය සංගීතයේ බහුලව භාවිතා වේ. t-re, විශේෂාංග චිත්‍රපටවල. ඒවා එළිමහනේ නළුවන්ගේ සහභාගීත්වයෙන් තොරව පවත්වනු ලබන "ශබ්ද සහ ආලෝකය" වැනි නාට්‍ය ප්‍රසංගවල භාවිතා වේ. අභ්යන්තර මෝස්තර සඳහා අලංකාර ආලෝකය සහ සංගීත ස්ථාපනයන් අනුක්රමික නිෂ්පාදනය පුළුල් ලෙස සංවර්ධනය වෙමින් පවතී. Yerevan, Batumi, Kirov, Sochi, Krivoy Rog, Dnepropetrovsk, මොස්කව් යන චතුරශ්ර සහ උද්යාන සංගීතයට "නැටුම්" ආලෝකය සහ සංගීත උල්පත් වලින් සරසා ඇත. ආලෝකය සහ සංගීත සංස්ලේෂණය පිළිබඳ ගැටළුව කැපවී ඇත. විශේෂඥ. විද්යාත්මක සම්මන්ත්රණ. වඩාත්ම නියෝජිතයන් වූයේ ජර්මනියේ "Farbe-Ton-Forschungen" සම්මේලන (1927 සහ 1930) සහ සෝවියට් සංගමයේ "Light and Music" (1967, 1969, 1975) හි සර්ව-යුනියන් සම්මන්ත්රණයි.

යොමුව: 29 අප්රේල් 1742, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, 1744 හි ඉම්පීරියල් ඇකඩමි ඔෆ් සයන්ස් හි පොදු එකතුවෙහි කියවන ලද කථා; Sabaneev L., Skryabin, M.-Pg., 1917; Rimsky-Korsakov GM, Scriabin ගේ "Prometheus" හි ආලෝක රේඛාව විකේතනය කිරීම, එකතුවේ: රාජ්යයේ සංගීත න්යාය හා ඉතිහාසය පිළිබඳ දෙපාර්තමේන්තුවේ Vremennik. කලා ඉතිහාසය පිළිබඳ ආයතනය, වෙළුම. 1923, එල්., 2; Gidoni GI, ආලෝකය සහ වර්ණ කලාව, L., 1926; ලියොන්ටිව් කේ., සංගීතය සහ වර්ණ, එම්., 1930; ඔහුගේම, ප්‍රොමිතියස්ගේ වර්ණය, එම්., 1961; Galeev B., Scriabin සහ දෘශ්‍ය සංගීතය පිළිබඳ අදහස වර්ධනය කිරීම, තුළ: සංගීතය සහ නවීනත්වය, වෙළුම. 1965, එම්., 6; ඔහුගේම, SLE "Prometheus" හි කලාත්මක හා තාක්ෂණික අත්හදා බැලීම්, Kazan, 1969; ඔහුගේම, සැහැල්ලු සංගීතය: නව කලාවේ ගොඩනැගීම සහ සාරය, කසාන්, 1974; සම්මන්ත්රණය "ආලෝකය සහ සංගීතය" (සාරාංශ සහ විවරණ), කසාන්, 1976; Rags Yu., Nazaikinsky E., සංගීතය සහ වර්ණ සංශ්ලේෂණයේ කලාත්මක හැකියාවන් පිළිබඳ,: සංගීත කලාව සහ විද්‍යාව, වෙළුම. 1969, එම්., 1; Yuryev FI, ආලෝකයේ සංගීතය, K., 1970; Vanechkina IL, AN Scriabin ගේ සැහැල්ලු-සංගීත අදහස් මත: ඉතිහාසය පිළිබඳ ප්රශ්න, සංගීතය සහ සංගීත අධ්යාපනය පිළිබඳ න්යාය, සෙනසුරාදා. 1971, කසාන්, 2; Scriabin ගේ ප්‍රමාද සංහිඳියාව සඳහා යතුරක් ලෙස ඇයගේම, "Luce" කොටස, "SM", 1972, No 1977; Galeev BM, Andreev SA, ආලෝකය සහ සංගීත උපාංගවල සැලසුම් මූලධර්ම, M., 4; Dzyubenko AG, වර්ණ සංගීතය, එම්., 1973; දිලිසෙන ශබ්ද කලාව. සෙනසුරාදා. කලාව., කසාන්, 1973; "ආලෝකය සහ සංගීතය" පිළිබඳ ගැටළුව පිළිබඳ තරුණ විද්යාඥයින්ගේ සමස්ත යුනියන් පාසලේ ද්රව්ය. (තෙවන සමුළුව), කසාන්, 1973; Vanslov VV, දෘශ්‍ය කලා සහ සංගීතය. රචනා, එල්., 1975.

බීඑම් ගලීව්

ඔබමයි