නිදහස් ශෛලිය |

නිදහස් ශෛලිය, නිදහස් ලිවීම

නැත නිදහස් චලනය, හාර්මොනික් ප්‍රතිවිරුද්ධ ලක්ෂ්‍යය

1) ඓතිහාසික සමස්ත බහුශ්‍රැතයක්, සංගීතය (බලන්න Polyphony) decomp බවට ඒකාබද්ධ වන සංකල්පය. නිර්මාණාත්මක දිශාවන්, දැඩි ශෛලිය වෙනුවට - උසස් පුනරුදයේ බහුශ්රැතය. සංගීත විද්‍යාවේ 19-ආරම්භය. 20 වන සියවසේ "එස්. සමග." polyphonic තීරණය කරන ලදී. නඩු 17 - සර්. 18 වන සියවස්; 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය දක්වා "එස්. s", එය දැන් 17 වන සියවසේ ආරම්භයේ සිට සියලුම බහු ශබ්ද සංසිද්ධි දක්වයි. වර්තමානය දක්වා.

සමග S. ගේ සම්මතයන් අනුමත කිරීම. 17 වන සියවසේදී සමස්ත බටහිර යුරෝපීය සංවර්ධනයේ තියුණු සන්ධිස්ථානයක් සමඟ සම්බන්ධ විය. ඓතිහාසික ගණනාවක් නිසා ඇති වූ නඩුව. හේතු (බැරොක්, පුනරුදය බලන්න). සංගීතයේ නව සංකේතාත්මක ව්‍යුහයක් හැඩගැසෙමින් පවතී: නිර්මාපකයින් අභ්‍යන්තරයේ ප්‍රතිමූර්තිය තුළ එහි අසීමිත හැකියාවන් සොයා ගනී. මිනිසාගේ ලෝකය. නිශ්චිත කාල නිර්ණයක් ලබා දිය නොහැක. S. s යුග අතර මායිම. සහ දැඩි ශෛලිය. එස්.එස්. පැරණි wok මාස්ටර්ගේ ජයග්රහණ මගින් සකස් කරන ලදී. polyphony, සහ එහි සමහර ජීවීන්. විශේෂාංග (උදා: ප්‍රධාන සහ සුළු ප්‍රමුඛත්වය, instr. සංගීතයට ඇති උනන්දුව) බොහෝ අය තුළ දක්නට ලැබේ. නිෂ්පාදනය. දැඩි ශෛලිය. අනෙක් අතට, එස්.එස් හි මාස්ටර්. ඔවුන්ගේ පූර්වගාමීන්ගේ අත්දැකීම් සහ ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරන්න (උදාහරණයක් ලෙස, අනුකරණ තාක්ෂණය, සංකීර්ණ ප්‍රති ලක්ෂ්‍යය, තේමාත්මක ද්‍රව්‍ය පරිවර්තනය කිරීමේ ක්‍රම). කාසියේ වාසිය. දැඩි විලාසය අවලංගු නොකරයි, නමුත් එය අවශෝෂණය කර, 15-16 සියවස්වල බහුශ්‍රැතය වෙනස් කරයි. කලාවට අනුව. කාල කාර්යයන්.

එස්.එස්. එහි ඉතිහාසය හෙළි කරයි. ස්වාධීනත්වය මූලික වශයෙන් උපකරණ බහුඅධ්‍යාව ලෙස. යම් කාලයක් instr හි වුවද. නිෂ්පාදනය. ගායන දැඩි විලාසය මත යැපීම පැවතුනි (උදාහරණයක් ලෙස, ජේ. ස්වීලින්කාගේ ඉන්ද්‍රිය කෘතිවල වයනය තුළ සැලකිය හැකිය), නිර්මාපකයින් ඔවුන් සොයා ගත් බහු ශබ්ද සංගීතය භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්හ. මෙවලම් හැකියාවන්. නොමිලේ instr. මූලද්රව්යය කෞතුකාගාරයේ උද්යෝගය තීරණය කරයි. ජේ. ෆ්‍රෙස්කොබල්ඩිගේ සෙම්බලෝස් සඳහා ෆියුගස් වල කථා, ඉන්ද්‍රිය ඔප් හි කථික ව්‍යාධි පූර්ව තීරණය කරයි. D. Buxtehude, A. Vivaldi's concertos හි විශේෂ ප්ලාස්ටික් තුළ පහසුවෙන් අනුමාන කළ හැකිය. බහු ධ්වනි සංවර්ධනයේ ඉහළම ස්ථානය. උපකරණවාදය 17-18 සියවස්. JS Bach ගේ කෘතීන් වෙත ළඟා වේ - ඔහුගේ ඔප් තුළ. ඒකල වයලීනය සඳහා සහ ක්ලැවියර් සමඟ, හොඳින් තෙම්පරාදු වූ ක්ලැවියර් (වෙළුම. 1, 1722, වෙළුම. 2, 1744) හි ෆියුගස් තුළ, බහුශ්‍රැතභාවය හෙළිදරව් කිරීම සම්බන්ධයෙන් කැපී පෙනෙන ලෙස විවිධ වූ, උපකරණයේ හැකියාවන්. එස් හි ස්වාමිවරුන්ගේ කාර්යයේදී. wok. ප්‍රකාශන මාධ්‍ය උපකරණවාදයේ බලපෑම යටතේ පොහොසත් විය; එබැවින් එවැනි ශෛලිය, උදාහරණයක් ලෙස, op. ග්ලෝරියා (අංක 4), සැන්ක්ටස් (අංක 20) හෝ ඇග්නස් ඩී (අංක 23) ලෙස එච්-මෝල් හි බැච් ස්කන්ධය තුළ, වෝක් ඇති. පාර්ශවයන්, ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන්, උපකරණ වලින් වෙනස් නොවේ, ඒවා මිශ්‍ර wok.-උපකරණ ලෙස හැඳින්වේ.

S.s හි පෙනුම. මූලික වශයෙන් තනු නිර්මාණය තීරණය කරයි. දැඩි ලිවීමේ ගායන කන්ඩායමේ බහුශ්‍රැතයට, තනු වල ශබ්ද පරිමාව ගායන කන්ඩායමේ පරාසයට සීමා විය. ඡන්ද; තනු, රිද්මයානුකූලව පිළිවෙලට සහ චතුරස්‍රයෙන් තොර, decomp වාක්‍ය ඛණ්ඩ වලින් සමන්විත විය. දිග; ඔවුන්ගේ මනින ලද යෙදවීම ඩයටොනික් හි පියවර දිගේ සුමට චලනයකින් ආධිපත්‍යය දැරීය. පරිමාණය, ශබ්ද එකිනෙක පිටාර ගලන බවක් පෙනෙන විට. ඊට පටහැනිව, S. s හි තනු නිර්මාණය තුළ. (fugues සහ විවිධ වර්ගයේ fugue නොවන බහුශ්‍රැත වලදී) කටහඬ පරාසය ඇත්ත වශයෙන්ම සීමා නොවේ, ඕනෑම විරාම අනුපිළිවෙලක් තනු වල භාවිතා කළ හැක, ඇතුළුව. තද-ට-තානය පළල සහ විසංයෝජන අන්තරයන් වෙත පැනීම. Op වෙතින් උදාහරණ සංසන්දනය කිරීම. පලස්ත්රිනා සහ S. s සම්බන්ධ කෘති වලින්. මෙම වෙනස්කම් පෙන්නුම් කරයි:

පලස්ත්රිනා. බෙනඩික්ටස් "O magnum mysterium" (ඉහළ හඬ) සිට.

C. මොන්ටෙවර්ඩි. "පොපියාගේ කිරීටය", 2 වන ක්රියාව (ගෘහස්ථ ගායන කණ්ඩායමේ තේමාව).

D. Buxtehude. සී මේජර් (bass voice) හි Organ chacona.

A. Stanchinsky හි. fp සඳහා Canon. (ප්‍රොපෝස්ටා ආරම්භය)

සමඟ එස් ගේ තනු සඳහා. හාර්මොනික්ස් මත යැපීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. (අනුක්‍රමික ව්‍යුහය ඇතුළුව) බොහෝ විට රූප සටහන් වලින් ප්‍රකාශ වන ගබඩාව; තනුව, චලනය හාර්මොනිකා තුළ සිට මෙහෙයවනු ලැබේ. අනුපිළිවෙල:

JS Bach. Cello solo සඳහා කට්ටල අංක 3. කූරන්ට්.

JS Bach. Fugue තේමාව G-dur හොඳින් තෙම්පරාදු වූ ක්ලැවියර් හි 2 වන වෙළුමෙන්.

මේ ආකාරයේ චලනය S. s හි තනු නිර්මාණය දන්වයි. හාර්මොනික් පූර්ණ සොනොරිටි: ඊනියා තනු වලින්. සැඟවුණු කටහඬවල් සහ සුසංයෝගයේ දළ සටහන් පහසුවෙන් ස්වර ශබ්දවල පැනීම් වලින් කැපී පෙනේ. අනුපිළිවෙලවල්.

GF හැන්ඩෙල්. Trio Sonata g-moll op. 2 අංක 2, අවසන් (කොටස් අඛණ්ඩව ඉවත් කර ඇත).

JS Bach. Organ fugue a-moll, තේමාව.

JS Bach විසින් Organ fugue a-moll යන තේමාව තුළ සැඟවුණු හඬ කීමේ සුසංයෝග යෝජනා ක්‍රමය.

තනුවෙහි “සෙල්ලම කර ඇති” සැඟවුණු කටහඬවල් ප්‍රති-ලක්ෂණය කළ හැකිය (සහ පහත උදාහරණයේ), සමහර විට මෙට්‍රික්-යොමු රේඛාවක ස්වරූපය ගනී (Bach's fugues හි බොහෝ තේමාවන් සඳහා සාමාන්‍යය; බලන්න b) සහ අනුකරණය (c):

JS Bach. ඒකල වයලීනය සඳහා Partita අංක 1. කූරන්ට්.

JS Bach. Fugue තේමාව Cis-dur හොඳින් තෙම්පරාදු වූ Clavier හි 1 වන වෙළුමෙන්.

ඩබ්ලිව්ඒ මොසාර්ට්. "මැජික් ෆ්ලූට්", ඔවර්චර් (ඇලෙග්‍රෝ ආරම්භය).

සැඟවුණු කටහඬවල්වල සම්පූර්ණත්වය S. සමග සම්මතය ලෙස 3- සහ 4-හඬ පිහිටුවීමට බලපෑවේය. දැඩි ශෛලියේ යුගයේ ඔවුන් බොහෝ විට කටහඬ 5කින් හෝ වැඩි ගණනකින් ලිව්වේ නම්, එස්. 5 කටහඬ සාපේක්ෂව දුර්ලභ ය (උදාහරණයක් ලෙස, Bach's Well-Tempered Clavier හි fugues 48 අතර, කටහඬ පහක් ඇත්තේ 2 ක් පමණි - cis-moll සහ b-moll 1 වන වෙළුමේ සිට), සහ තවත් කටහඬවල් පාහේ ව්යතිරේක

S. s හි මුල් සාම්පලවල ilk හි දැඩි අකුරට ප්රතිවිරුද්ධව. නිදහසේ තබා ඇති විරාම භාවිතා කරන ලදී, රූප අලංකාර කිරීම, විවිධ සමමුහුර්ත කිරීම්. එස්.එස්. ඕනෑම කාල සීමාවක් සහ ඕනෑම අනුපාතයකින් භාවිතා කිරීමට ඉඩ සලසයි. මෙම විධිවිධානයේ නිශ්චිත ක්රියාත්මක කිරීම metrorhythm මත රඳා පවතී. මෙම සංගීතයේ සම්මතයන් - ඓතිහාසික. යුගය. බැරොක් සහ සම්භාව්‍යවාදයේ ඇණවුම් කරන ලද බහුශ්‍රැතය පැහැදිලි රිද්මයානුකූලව සංලක්ෂිත වේ. සාමාන්‍ය (සමාන) මෙට්‍රික් එකක් සහිත චිත්‍ර. රොමෑන්තික. හිමිකම්-ve 19 හි ප්‍රකාශයේ ක්ෂණික බව - කලින්. 20 වන ශතවර්ෂයේ එය R. Schumann, F. Chopin, R. Wagner යන අයගේ බහුශ්‍රැතයේ ලක්ෂණය වන බාර්ලයින් වලට සාපේක්ෂව උච්චාරණ ස්ථානගත කිරීමේ නිදහස තුළද ප්‍රකාශ වේ. 20 වන සියවසේ බහුභාෂාව සඳහා. අක්‍රමවත් මීටර භාවිතය සාමාන්‍ය වේ (සමහර විට වඩාත් සංකීර්ණ බහුමිතික සංයෝජනවල, උදාහරණයක් ලෙස, IF ස්ට්‍රැවින්ස්කිගේ බහු ශබ්ද සංගීතයේ), උච්චාරණය ප්‍රතික්ෂේප කිරීම (උදාහරණයක් ලෙස, නව වියානා පාසලේ නිර්මාපකයින්ගේ සමහර බහු ශබ්ද කෘතිවල) , බහු රිද්මය සහ බහුමිතිය (උදාහරණයක් ලෙස, O. Messiaen) සහ අනෙකුත් metrorhythmic විශේෂ ආකාර භාවිතා කිරීම. නවෝත්පාදන.

එස් හි එක් වැදගත් ලක්ෂණයකි. s. - නාර් සමඟ ඔහුගේ සමීප සම්බන්ධතාවය. සංගීත ශෛලීන්. Nar. සංගීතය දැඩි ලිවීමේ බහුශ්‍රැතය තුළ ද භාවිතා විය (උදාහරණයක් ලෙස, කැන්ටස් ෆර්ම් ලෙස), නමුත් ස්වාමිවරුන් මේ සම්බන්ධයෙන් වඩාත් ස්ථාවර විය. නාර් වෙත. 17 වන සහ 18 වන සියවස්වල බොහෝ නිර්මාපකයින් විසින් ගීත ආමන්ත්‍රණය කරන ලදී (විශේෂයෙන්, ජන තේමා මත බහු ශබ්ද විචලනයන් නිර්මාණය කිරීම). Bach's polyphony හි ප්‍රභේද මූලාශ්‍ර - ජර්මානු, ඉතාලි, ස්ලාවික් - විශේෂයෙන් පොහොසත් සහ විවිධ වේ. මෙම සම්බන්ධතා බහුශ්‍රිතයේ සංකේතාත්මක නිශ්චිතභාවයේ මූලික පදනම වේ. එස් හි තේමාවාදය. s., ඔහුගේ තනු නිර්මාණයේ පැහැදිලි බව. භාෂාව. කොන්ක්රීට් පොලිෆොනික්. එස් එකේ ඉන්න අය. සමග. එහි කාලය සඳහා සාමාන්‍ය තනු-රිද්මය භාවිතා කිරීම මගින් ද තීරණය විය. සංඛ්යා, අන්තර් ජාතික "සූත්ර". ප්‍රභේදයේ විශේෂත්වය මත සමීපව යැපීම එස් හි තවත් ලක්ෂණයකි. s. - ප්රතිවිරෝධී බහුශ්රැත රාමුව තුළ සංවර්ධනය. දැඩි ශෛලියකින්, ප්‍රතිවිරුද්ධ බහුශ්‍රැතයේ හැකියාවන් සීමිත විය, එස්. s. එය ඉතා වැදගත් වන අතර එය දැඩි ශෛලියෙන් තියුණු ලෙස වෙන්කර හඳුනා ගනී. ප්‍රතිවිරුද්ධ බහුශ්‍රැත සංගීතයේ ලක්ෂණයකි. Bach's dramaturgy: උදාහරණ org හි දක්නට ලැබේ. ගායන වාදන විධිවිධාන, ගායනා හඳුන්වා දී ඇති ඇරියස් සහ කටහඬේ ප්‍රතිවිරෝධය ඒවායේ විවිධ ප්‍රභේද අනුබද්ධතාවයෙන් අවධාරණය කළ හැකිය (උදාහරණයක් ලෙස, අංක. 1 කැන්ටාටා අංක වලින්. 68, කෝරලේ තනුව ඕර්ක් සමඟ ඇත. ඉතාලි සිසිලියානා චරිතයේ තේමාව); නාට්යයේ. කථාංග, පක්ෂවල විරුද්ධත්වය සීමාව කරා ළඟා වේ (උදාහරණයක් ලෙස, අංක. 1, අංක හි මුල් කොටසෙහි. 33 මතෙව් පැෂන්). පසුව, ඔපෙරා නිෂ්පාදනවල ප්‍රතිවිරුද්ධ බහුශ්‍රැතය බහුලව භාවිතා වේ. (උදාහරණයක් ලෙස, ඔපෙරා සංගීත කණ්ඩායම්වල ඩබ්ලිව්. A. මොසාර්ට්). S හි ප්‍රතිවිරුද්ධ බහුශ්‍රැතයේ වැදගත්කම පිළිබඳ සාක්ෂි. s. එය අනුකරණයෙහි ය. ආකාරවලින්, විපක්ෂය අනුපූරක, අනුපූරක හඬක කාර්යභාරය ඉටු කරයි. දැඩි ශෛලියේ යුගයේ බහුභාෂා සංකල්පයක් නොතිබුණි. තේමා, එක හඬකින් සංකේන්ද්‍රණය වී, බහුශ්‍රැතය අනුප්‍රාප්තිකයෙන් සමන්විත විය. යෙදවීම සාපේක්ෂ වශයෙන් මධ්‍යස්ථ ස්වරයෙන්. ද්රව්ය සම්බන්ධයෙන්. එස් හි සංගීතයේ සියලුම ප්‍රකාශනයන් තුළ වඩාත් තනි පුද්ගලයෙකි. s. එක් එක් ඉදිරිපත් කිරීමකදී සහනයක්, පහසුවෙන් හඳුනාගත හැකි තේමාවක් මත පදනම් වේ. තේමාව අන්තර් ජාතික වශයෙන් ලක්ෂණයක් වන අතර, ප්‍රධාන දේ අඩංගු වේ. සංගීත චින්තනය, සංවර්ධනය කළ යුතු නිබන්ධනය, බහු ශබ්දවල පදනම ලෙස සේවය කරයි. නිෂ්පාදනය. 17-18 සියවස්වල නිර්මාපකයින්ගේ සංගීතය තුළ. (මූලික වශයෙන් ෆියුගයේ තේරුම) තේමා වර්ග 2ක් වර්ධනය වී ඇත: සමජාතීය, එකිනෙකට වෙනස් නොවන සහ සමීපව සම්බන්ධ මෝස්තර එකක් හෝ වැඩි ගණනක වර්ධනය මත පදනම්ව (උදාහරණයක් ලෙස, Bach's Well හි 1 වන සහ 2 වන වෙළුම් වලින් c-moll fugues තේමා - Tempered Clavier ), සහ විවිධ චේතනාවල විරුද්ධත්වය මත පදනම්ව එකිනෙකට වෙනස් (උදාහරණයක් ලෙස, එම චක්රයේ 1 වන වෙළුමේ සිට g-moll fugue හි තේමාව). ප්රතිවිරුද්ධ මාතෘකා තුළ, ඔහු වඩාත් ප්රකාශ කරනු ඇත. හැරීම් සහ සැලකිය යුතු රිද්මයානුකූලයි. රූප බොහෝ විට ආරම්භයේ පිහිටා ඇති අතර එය තනු නිර්මාණය කරයි. තේමා හරය. ප්‍රතිවිරුද්ධ හා සමජාතීය තේමා වලින් අදහස් වේ.

IS Bach. සී මේජර්, තේමාව තුළ අවයව fugue.

තේමා සහ ඒවායේ තනු ප්‍රකාශ කිරීම. 17-18 සියවස්වල නිර්මාපකයින් අතර සහන. ඉදිකිරීම් ආරම්භයේදී බහුලව දක්නට ලැබෙන අස්ථායී (බොහෝ විට අඩු කරන ලද) අන්තරයන් මත බොහෝ දුරට රඳා පවතී:

JS Bach. හොඳින් තෙම්පරාදු වූ ක්ලැවියර් හි 2 වන වෙළුමේ A-moll fugue තේමාව.

JS Bach. Fugue තේමාව cis-moll හොඳින් තෙම්පරාදු වූ ක්ලැවියර් හි 1 වන වෙළුමෙන්.

JS Bach. මාස් ඉන් එච් මයිනර්, කිරී, අංක 3 (ෆියුග් තේමාව).

JS Bach. මැතිව් පැෂන්, අංක 54 (තේමාව).

දැඩි ශෛලියකින් ස්ට්‍රෙටික් ඉදිරිපත් කිරීමක් පැවතුනේ නම්, 17-18 සියවස්වල නිර්මාපකයින්. තේමාව සම්පූර්ණයෙන්ම එක හඬකින් ප්‍රකාශ කර ඇති අතර, අනුකරණය කරන කටහඬ ඇතුල් වන්නේ ඉන් පසුව පමණක් වන අතර, ආරම්භකයා ප්‍රතිනිර්මාණය කරා ගමන් කරයි. එහි චේතනාවන් ෆියුගයේ අනෙකුත් සියලුම මූලද්‍රව්‍යවලට යටින් පවතී නම්, තේමාවේ අර්ථකථන ප්‍රමුඛත්වය ඊටත් වඩා පැහැදිලිය - ප්‍රතිවිරුද්ධ, අතුරු කථා; S. s හි මාතෘකාවේ ප්‍රමුඛ ස්ථානය. තේමාවේ හැසිරීම හා සැසඳීමේ දී යටත් තනතුරක් දරන අතර බොහෝ විට එය මත අන්තර් ජාතික වශයෙන් රඳා පවතින අතුරු කථා මගින් සකසා ඇත.

S. s හි සියලුම වැදගත් ගුණාංග. - melodic, harmonic ලක්ෂණ, හැඩගැන්වීමේ ලක්ෂණ - පවතින ටෝනල් පද්ධතියෙන් අනුගමනය කරන්න, මූලික වශයෙන් ප්රධාන සහ සුළු. තේමාවන්, රීතියක් ලෙස, සම්පූර්ණ ටෝනල් නිශ්චිතභාවයකින් කැපී පෙනේ; අපගමනය melodic-chromatic ප්රකාශිත වේ. හර්මොනික් පිරිවැටුම්; පසුකාලීන වර්ණවාදයන් නූතන බලපෑම යටතේ පසුකාලීන බහුශ්‍රැතය තුළ දක්නට ලැබේ. සුසංයෝග අදහස් (උදාහරණයක් ලෙස, පියානෝ fugue cis-moll op. 101 No 2 Glazunov දී). මාතෘකා වල මොඩියුලේෂන් දිශාව ප්‍රමුඛයා විසින් සීමා කරනු ලැබේ; තේමාව තුළ දුරස්ථ යතුරු බවට වෙනස් කිරීම - 20 වන සියවසේ ජයග්‍රහණය. (උදාහරණයක් ලෙස, Myaskovsky ගේ සංධ්වනි අංක 21 හි වර්ධනයේ සිට fugue හි, තේමාව ඩෝරියන් තින්ක් සමඟ C සුළුවෙන් ආරම්භ වන අතර gis Minor වලින් අවසන් වේ). S. s හි මාදිලියේ සංවිධානයේ වැදගත් ප්රකාශනයකි. ටෝනල් ප්‍රතිචාරයකි, එහි මූලධර්ම දැනටමත් රයිසර්කාර් සහ ෆියුගයේ මුල් උදාහරණවල තීරණය කර ඇත.

JS Bach. "ෆියුගේ කලාව", Contrapunctus I.

JS Bach. Fugue Es-dur හොඳින් තෙම්පරාදු වූ Clavier හි 1 වන වෙළුමෙන්.

S. s හි ප්‍රධාන සහ සුළු මාදිලියේ ක්‍රමය. ආධිපත්‍යය දරයි, නමුත් එකම එක නොවේ. නිර්මාපකයින් ස්වභාවික ඩයටොනික් හි සුවිශේෂී ප්රකාශනය අත්හැරියේ නැත. frets (උදාහරණයක් ලෙස, h-moll හි Bach ගේ ස්කන්ධයෙන් fugue Credo No 12, L. Beethoven's quartet අංක 3 හි "in der lydischer Tonart" 15 වන චලනය, දැඩි ශෛලියක බලපෑමෙන් සලකුණු කර බලන්න). ඔවුන් කෙරෙහි විශේෂ උනන්දුවක් දක්වන්නේ 20 වන සියවසේ ස්වාමිවරුන් ය. (උදා, Ravel ගේ කට්ටලය "The Tomb of Couperin" වෙතින් fugue, DD Shostakovich විසින් බොහෝ fugus). බහු ශබ්ද නිෂ්පාදනය. decomp හි ලක්ෂණයක් වන මාදිලි පදනමක් මත නිර්මාණය කර ඇත. nat. සංගීත සංස්කෘතීන් (උදාහරණයක් ලෙස, EM Mirzoyan විසින් තන්තු සහ ටිම්පනි සඳහා වූ සංධ්වනියේ බහු ශබ්ද කථාංග ආර්මේනියානු ජාතික වර්ණය හෙළි කරයි, GA Muschel විසින් පියානෝ සහ සංවිධානාත්මක ෆියුගස් උස්බෙක් ජාතික සංගීත කලාව සමඟ සම්බන්ධ වේ). 20 වන ශතවර්ෂයේ බොහෝ නිර්මාපකයින්ගේ කාර්යයේ දී ප්රධාන සහ කුඩා සංවිධානය වඩාත් සංකීර්ණ වේ, විශේෂ ටෝනල් ආකෘති පැන නගී (උදාහරණයක් ලෙස, P. Hindemith හි සම්පූර්ණ-ටෝනල් පද්ධතිය), විවිධ භාවිතා වේ. poly- සහ atonality වර්ග.

17th-18th සියවස් වල නිර්මාපකයින් බහුලව භාවිතා කරන ලද ආකෘති, අර්ධ වශයෙන් දැඩි ලිවීමේ යුගයේ පිහිටුවා ඇත: motet, වෙනස්කම් (ostinato මත පදනම් වූ ඒවා ඇතුළුව), canzona, ricercar, decomp. යම් ආකාරයක අනුකරණයක්. ගායනා ආකෘති. සමඟ ඇත්ත වශයෙන්ම එස්. ෆියුග් සහ බොහෝ දේ ඇතුළත් වේ. ආකෘති, බහුශ්රිත. ඉදිරිපත් කිරීම සමලිංගික සමග අන්තර්ක්‍රියා කරයි. 17-18 සියවස්වල ෆියුගස් වල. ඔවුන්ගේ පැහැදිලි මාදිලියේ-ක්‍රියාකාරී සම්බන්ධතා සමඟ, S. s හි බහුශ්‍රැතයේ වඩාත් වැදගත් ලක්ෂණයකි. - කටහඬවල සමීප උස යැපීම, ඒවායේ සුසංයෝගය. එකිනෙකාට ආකර්ෂණය වීම, ස්වරයකට ඒකාබද්ධ වීමට ඇති ආශාව (හඬවල බහුශ්‍රිත ස්වාධීනත්වය සහ සුසංයෝගයෙන් සැලකිය යුතු සිරස් ලක්ෂණ අතර මේ ආකාරයේ සමතුලිතතාවය, විශේෂයෙන්, JS Bach හි ශෛලිය). මෙම එස්.එස්. 17වන-18වන සියවස් දැඩි ලිවීමේ බහුශ්‍රැතයෙන් (ක්‍රියාකාරීව දුර්වල ලෙස සම්බන්ධිත ශබ්ද සිරස් නිරූපනය වන්නේ ප්‍රතිවිරුද්ධ කටහඬ යුගල කිහිපයක් එකතු කිරීමෙන්) සහ 20වන සියවසේ නව බහුශ්‍රැතයෙන් කැපී පෙනෙන ලෙස වෙනස් වේ.

17-18 සියවස්වල සංගීතයේ හැඩගැස්වීමේ වැදගත් ප්‍රවණතාවක්. - ප්රතිවිරුද්ධ කොටස්වල අනුප්රාප්තිය. මෙය ඓතිහාසිකව ස්ථාවර චක්‍රයක් මතුවීමට තුඩු දෙයි - fugue (සමහර විට පෙරවදන වෙනුවට - ෆැන්ටසි, toccata; සමහර අවස්ථාවලදී, කොටස් තුනකින් යුත් චක්‍රයක් සෑදී ඇත, උදාහරණයක් ලෙස, org. toccata, Adagio සහ Bach's C-dur fugue. ) අනෙක් අතට, ප්‍රතිවිරුද්ධ කොටස් එකට සම්බන්ධ වී ඇති තැන්වල කෘති පැන නගී (උදාහරණයක් ලෙස, org. වැඩ. Buxtehude, Bach ගේ කෘතිවල: කොටස් තුනක org. ෆැන්ටසි G-dur, ත්‍රිත්ව 5-හඬ org. fugue Es-dur ඇත්ත වශයෙන්ම ප්‍රතිවිරුද්ධ-සංයුක්ත ආකාරයේ ප්‍රභේද වේ).

වියානා සම්භාව්‍ය සංගීතයේ බහුභාෂාව එස්.එස්. ඉතා වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි, සහ බීතෝවන්ගේ පසුකාලීන කෘතිවල - ප්‍රමුඛ භූමිකාවක්. හේඩ්න්, මොසාර්ට් සහ බීතෝවන් සමලිංගික තේමාවක සාරය සහ අරුත හෙළි කිරීමට බහුශ්‍රැත භාවිතා කරයි, ඒවාට බහුශ්‍රැතය ඇතුළත් වේ. සංධ්වනි ක්රියාවලිය තුළ අරමුදල්. වර්ධනය; අනුකරණය, සංකීර්ණ ප්‍රති ලක්ෂ්‍යය තේමාත්මක වැදගත්ම ක්‍රම බවට පත් වේ. කාර්යය; බීතෝවන්ගේ සංගීතය තුළ, බහුභාෂාව නාට්‍ය බලගැන්වීමේ ප්‍රබලතම මාධ්‍යයක් බවට පත් වේ. ආතතිය (උදාහරණයක් ලෙස, 3 වන සංධ්වනියේ සිට "අවමංගල්‍ය මාර්තු" හි ෆුගාටෝ). වියානා සම්භාව්‍ය සංගීතයේ සංලක්ෂිත වන්නේ වයනය බහු ධ්වනිකරණයෙන් මෙන්ම සමලිංගික සහ බහු ධ්වනි වල ප්‍රතිවිරෝධතා මගිනි. ඉදිරිපත් කිරීම. බහු ධ්වනිකරණය එතරම් ඉහළ මට්ටමකට ළඟා විය හැකි අතර මිශ්‍ර සමලිංගික-පොලිෆොනික් සෑදී ඇත. සංගීත වර්ගය, රංචුවක් කැපී පෙනෙන ලෙස අර්ථ දක්වා ඇත. polyphonic ආතති රේඛා කොටස් (ඊනියා විශාල polyphonic ආකෘතිය). Polyphonic, සමලිංගික සංයුතියකට “ඇතුළත් වූ” කථාංග ටෝනල්, ප්‍රතිවිරුද්ධ සහ වෙනත් වෙනස්කම් සමඟ නැවත නැවත සිදු වන අතර එමඟින් කලාව ලැබේ. සමස්තයේ රාමුව තුළ තනි ආකෘතියක් ලෙස සංවර්ධනය, සමලිංගික එක "ප්‍රතිවිරෝධක" (සම්භාව්‍ය උදාහරණයක් වන්නේ මොසාර්ට්ගේ G-dur quartet, K.-V. 387 හි අවසාන අවස්ථාවයි). 19-20 ශතවර්ෂ වලදී විවිධ ප්‍රභේදවල විශාල බහුශ්‍රැත ස්වරූපය බහුලව භාවිතා වේ. (උදා, වැග්නර්ගේ ද මාස්ටර්සිංගර්ස් ඔෆ් නියුරම්බර්ග්, මයස්කොව්ස්කිගේ සංධ්වනි අංක 21 වෙතින් උපුටා ගැනීම). බීතෝවන්ගේ අවසාන කාලපරිච්ඡේදයේ කෘතීන් තුළ, බහුශ්‍රිත Sonata allegro සංකීර්ණ වර්ගයක් නිර්වචනය කරන ලදී, එහිදී සමලිංගික ඉදිරිපත් කිරීම සම්පූර්ණයෙන්ම නොපවතින හෝ කෞතුකාගාරයට සැලකිය යුතු බලපෑමක් ඇති නොකරයි. ගබඩාව (pianoforte Sonata අංක 32, 9 වැනි සංධ්වනියේ පළමු කොටස්). මෙම බීතෝවේනියානු සම්ප්‍රදාය වෙනම ඔප් එකක අනුගමනය කරයි. I. බ්‍රහ්ම්ස්; එය බොහෝ ආකාරවලින් සම්පූර්ණයෙන්ම නැවත ඉපදේ. 20 වන සියවසේ වඩාත් සංකීර්ණ නිෂ්පාදන: Taneyev විසින් "ගීතාවලිය කියවීමෙන් පසු" කැන්ටාටාවෙන් අංක 9 අවසන් ගායනයේදී, හින්දිමිත්ගේ "The Artist Mathis" සංධ්වනියේ 1 වන කොටස, සංධ්වනි අංක 1 හි 5 වන කොටස ෂොස්ටකොවිච්. පෝරමයේ බහුශ්රැතකරණය චක්රය සංවිධානය කිරීම කෙරෙහි ද බලපෑමක් ඇති විය; අවසාන තරඟය බහු ශබ්ද සංශ්ලේෂණ ස්ථානයක් ලෙස සැලකීමට පටන් ගත්තේය. පෙර ඉදිරිපත් කිරීමේ අංග.

බීතෝවන්ගෙන් පසුව, නිර්මාපකයින් සාම්ප්රදායික සංගීතය භාවිතා කළේ කලාතුරකිනි. බහු ශබ්ද. C ආකෘති s., නමුත් polyphonic හි නව්‍ය භාවිතය මගින් මේ සඳහා වන්දි ලබා දී ඇත. අරමුදල්. ඉතින්, 19 වන සියවසේ සංගීතයේ පොදු ප්රවණතාවය සම්බන්ධයෙන්. සංකේතාත්මක සංක්ෂිප්තභාවය සහ මනරම් බව සඳහා, ෆියුග් සහ ෆුගාටෝ කෞතුකාගාරයේ කාර්යයන්ට කීකරු වේ. සංකේතාත්මක බව (උදාහරණයක් ලෙස, බර්ලියෝස් විසින් රචිත "රෝමියෝ සහ ජුලියට්" සංධ්වනියේ ආරම්භයේ ඇති "සටන"), සමහර විට අපූරු ලෙස අර්ථ දැක්වේ. (උදාහරණයක් ලෙස, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින් රචිත The Snow Maiden ඔපෙරාවේ, fugato වැඩෙන වනාන්තරයක් නිරූපණය කරයි; බලන්න p. අංක 253), කොමාව. සැලැස්ම (විකට. වැග්නර්ගේ “මාස්ටර්සිංගර්ස් ඔෆ් නියුරම්බර්ග්” හි 2 වන ක්‍රියාවේ අවසාන කොටසේ “සටන් දර්ශනයේ” ෆියුග්, බර්ලියෝස්ගේ “ෆැන්ටාස්ටික් සිම්ෆනි” හි අවසාන තරඟයේ විකාර සහගත ෆියුග් යනාදිය). 2 වන මහලේ නව සංකීර්ණ විශේෂ ලක්ෂණ ඇත. 19 තුළ ආකෘති සංශ්ලේෂණය: නිදසුනක් ලෙස, ලොහෙන්ග්‍රින් ඔපෙරා හැඳින්වීමේදී වැග්නර් බහු ශබ්දවල ලක්ෂණ ඒකාබද්ධ කරයි. වෙනස්කම් සහ ෆියුගස්; Taneyev "John of Damascus" කැන්ටාටා හි 1 වන කොටසෙහි fugue සහ Sonata වල ගුණාංග ඒකාබද්ධ කරයි. 19 වන සියවසේ බහුශ්‍රැතවාදයේ එක් ජයග්‍රහණයක්. ෆියුගයේ සංධ්වනිකරණයක් විය. ෆියුගයේ මූලධර්මය (ක්‍රමානුකූලව, තියුණු රූපමය සැසඳීම් නොමැතිව, සංකේතාත්මක ස්වරය හෙළිදරව් කිරීම. තේමාවේ අන්තර්ගතය, එහි අනුමැතිය සඳහා ඉලක්ක කර ඇත) අංක 1 කට්ටලයේ 1 වන කොටසෙහි චයිකොව්ස්කි විසින් සංශෝධනය කරන ලදී. රුසියානු සංගීතය තුළ, මෙම සම්ප්රදාය Taneyev විසින් වර්ධනය කරන ලදී (උදාහරණයක් ලෙස, කැන්ටාටා "ජෝන් ඔෆ් දමස්කස්" වෙතින් අවසන් fugue බලන්න). සංගීතයට ආවේනිකයි. art-wu 19 වන සියවස. නිශ්චිතභාවය සඳහා ඇති ආශාව, රූපයේ මුල් පිටපත එස් හි බහුශ්‍රැත වීමට හේතු විය. සමග. ප්‍රතිවිරුද්ධ තේමාවන්ගේ සංයෝජන පුළුල් ලෙස භාවිතයට. leitmotifs සංයෝජනය සංගීතයේ වැදගත්ම අංගයයි. වැග්නර්ගේ නාට්‍ය කලාව; විවිධ තේමා සංයෝජන සඳහා බොහෝ උදාහරණ Op හි සොයාගත හැකිය. රුසියානු නිර්මාපකයින් (උදාහරණයක් ලෙස, බොරෝඩින් විසින් රචිත "ප්‍රින්ස් ඊගෝර්" ඔපෙරාවෙන් "පොලොව්ට්සියන් නැටුම්", රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින් රචිත "ද ලෙජන්ඩ් ඔෆ් ද ලෙජන්ඩ් ඔෆ් ද ඉන්විසිබල් සිටි ඔෆ් කිටෙෂ් ඇන්ඩ් ද මයිඩන් ෆෙව්රෝනියා" ඔපෙරාවෙන් "කර්ශෙන්ට්ස් හි සටන" ස්ට්‍රැවින්ස්කි විසින් රචිත “පෙට්‍රුෂ්කා” මුද්‍රා නාට්‍යයෙන්. ). 19 වැනි සියවසේ සංගීතයේ සමාකරණ ආකෘතිවල අගය අඩු කිරීම. නව බහු ශබ්ද සංවර්ධනය මගින් සමතුලිත විය. පිළිගැනීම් (සියලු ආකාරයෙන්ම නොමිලේ, ඡන්ද සංඛ්යාව වෙනස් කිරීමට ඉඩ සලසයි). ඔවුන් අතර - බහු ශබ්ද. මිහිරි ස්වභාවයේ තේමාවන් "අතු" කිරීම (උදාහරණයක් ලෙස, Schumann ගේ "Symphonic etudes" වෙතින් etude XI gis-moll හි, nocturne cis-moll op හි. චොපින් විසින් 27 අංක 1); මෙම අර්ථයෙන් b. A. Zuckerman කතා කරන්නේ “ගීපද රචනා. Tchaikovsky විසින් polyphony", melodic ගැන සඳහන් කරයි. ගී පද වර්ණ ගැන්වීම. තේමාවන් (උදාහරණයක් ලෙස, 1 වන සංධ්වනියේ 4 වන කොටසෙහි පැති කොටසෙහි හෝ 5 වන සංධ්වනියේ මන්දගාමී චලනයේ ප්රධාන තේමාවන් සංවර්ධනය කිරීමේදී); චයිකොව්ස්කිගේ සම්ප්‍රදාය Taneyev විසින් අනුගමනය කරන ලදී (උදාහරණයක් ලෙස, c-moll සහ පියානෝවේ සංධ්වනියේ මන්දගාමී කොටස්. quintet g-moll), Rachmaninoff (උදා, පියානෝව. Prelude Es-dur, "The Bells" කාව්‍යයේ මන්දගාමී කොටස), Glazunov (ප්‍රධාන. වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගයේ 1 වන කොටසෙහි තේමාවන්). නව බහුශ්‍රිත ප්‍රතිග්‍රහණය ද “ස්ථරවල බහුශ්‍රැත” විය, එහිදී ප්‍රතිවිරුද්ධ ලක්ෂ්‍යය වෙනම නොවේ. melodic voices, නමුත් melodic and harmonic. සංකීර්ණ (උදාහරණයක් ලෙස, Schumann ගේ "Symphonic etudes" සිට etude II හි). මෙම වර්ගයේ පොලිෆොනික් රෙදි වලට පසුව වර්ණය හා වර්ණය ලුහුබඳිමින් සංගීතයේ විවිධ යෙදුම් ලැබුණි. කාර්යයන් (බලන්න, උදාහරණයක් ලෙස, fp. Debussy විසින් "The Sunken Cathedral" පෙරවදන), සහ විශේෂයෙන්ම 20 වන සියවසේ බහුශ්‍රැතය. සුසංයෝග තනු නිර්මාණය. C සඳහා ඡන්ද මූලික වශයෙන් අලුත් නොවේ. සමග. පිළිගැනීම, නමුත් 19 වන සියවසේදී. එය බොහෝ විට සහ විවිධ ආකාරවලින් භාවිතා වේ. මේ අනුව, වැග්නර් මේ ආකාරයෙන් විශේෂ බහුඅවයවයක් ලබා ගනී - melodic - නිගමනයෙහි සම්පූර්ණත්වය. Ch ඉදිකිරීම. "The Mastersingers of Nuremberg" ඔපෙරා වෙත ඉදිරිපත් කරන ලද කොටස් (මිනුම් 71 සහ අනුක්.). සුසංයෝග තනු නිර්මාණය. අනුපිළිවෙලවල් decomp හි සහජීවනය සමඟ සම්බන්ධ විය හැකිය. රිද්මයානුකූල හඬ විකල්ප (උදාහරණයක් ලෙස, "Ocian-sea blue" හැඳින්වීමේ කාර්තු සහ අටවන සංයෝජන, orc සංයෝජනයකි. සහ ගායන කණ්ඩායම. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින් රචිත "සඩ්කෝ" ඔපෙරා වීර කාව්‍යයේ 4 වන දර්ශනය ආරම්භයේ ඉහළ කටහඬේ ප්‍රභේද). මෙම විශේෂාංගය "සමාන රූපවල සංයෝජනය" සමඟ සම්බන්ධ වේ - කොන් සංගීතයේ දීප්තිමත් සංවර්ධනයක් ලබා ඇති තාක්ෂණයකි. 19 - කන්නලව් කරන්න. 20 සීසී (උදා

නූතන "නව බහුශ්‍රැතභාවය" පවතින්නේ මානවවාදී, උද්‍යෝගිමත්, සදාචාරාත්මකව පිරුණු කලාව සහ කලාව අතර අරගලය තුළ වන අතර, බහුභාෂාවේ ස්වභාවික බුද්ධිය තාර්කිකත්වය දක්වාත් තාර්කිකත්වය තාර්කිකත්වය දක්වාත් පිරිහී යයි. Polyphony S. s. 20 වන සියවසේදී - පරස්පර විරෝධී, බොහෝ විට අන්‍යෝන්‍ය වශයෙන් බැහැර සංසිද්ධි ලෝකයක්. පොදු මතයක් වන්නේ 20 වැනි සියවසේ බහුශ්‍රැත බව ය. කෞතුකාගාරවල ප්‍රමුඛ හා ස්ථාවර පද්ධතිය බවට පත් විය. සිතීම සාපේක්ෂව සත්‍යයක් පමණි. 20 වන ශතවර්ෂයේ සමහර ස්වාමිවරුන්ට බහු ශබ්ද භාවිතා කිරීමේ අවශ්‍යතාවය සාමාන්‍යයෙන් දැනෙන්නේ නැත. එනම් (උදාහරණයක් ලෙස, K. Orff), අනෙක් අය, ඔවුන්ගේ සම්පූර්ණ සංකීර්ණය හිමිකරගෙන, මූලික වශයෙන් "සමලිංගික" නිර්මාපකයින් ලෙස පවතී (උදාහරණයක් ලෙස, SS Prokofiev); ස්වාමිවරුන් ගණනාවක් සඳහා (උදාහරණයක් ලෙස, P. Hindemith), බහුශ්‍රිතය ප්‍රමුඛ වේ, නමුත් එකම එක නොවේ. කතා කරන ආකාරය. කෙසේ වෙතත්, 20 වන සියවසේ බොහෝ සංගීත හා නිර්මාණාත්මක සංසිද්ධි. බහුශ්‍රිතයට අනුකූලව පැන නගින අතර වර්ධනය වේ. ඉතින්, උදාහරණයක් ලෙස, පෙර නොවූ විරූ නාට්යයක්. ෂොස්ටෙකොවිච්ගේ සංධ්වනිවල ප්‍රකාශනය, ස්ට්‍රැවින්ස්කි හි මීටරයේ ශක්තිය “නිදහස් කිරීම” පොලිෆෝනික් මත සමීපව රඳා පවතී. ඔවුන්ගේ සංගීතයේ ස්වභාවය. සමහර අදහස්. බහු ශබ්ද නිෂ්පාදනය. 20 වන මහලේ වැදගත් ප්‍රදේශයක් හා සම්බන්ධ 1 වන සියවස. සියවස - කෞතුකාගාරයේ වෛෂයික ස්වභාවය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරමින් නව සම්භාව්‍යවාදය. අන්තර්ගතය, හැඩගැස්වීමේ මූලධර්ම සහ ශිල්පීය ක්‍රම දැඩි ශෛලියක සහ මුල් බැරොක් වල බහුශ්‍රැතවාදීන්ගෙන් ණයට ගැනීම (හින්දෙමිත්ගේ "ලුඩුස් ටෝනලිස්", "ගීතාවලියේ සංධ්වනිය" ඇතුළුව ස්ට්‍රැවින්ස්කිගේ කෘති ගණනාවක්). බහු ශබ්ද ක්ෂේත්‍රයේ වර්ධනය වී ඇති සමහර ශිල්පීය ක්‍රම dodecaphony හි නව ආකාරයකින් භාවිතා වේ; pl. සංගීතයේ ලක්ෂණය. 20 වන සියවසේ භාෂාව යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ බහුඅවයව, බහුමිතික සංකීර්ණ ආකාර, ඊනියා. ටේප් වොයිසින් යනු බහුශ්‍රිතයේ නිසැක ව්‍යුත්පන්නයන් වේ.

20 වන සියවසේ බහුශ්‍රැතයේ වැදගත්ම ලක්ෂණය. - විසංවාදයේ නව අර්ථකථනයක් සහ නවීන. counterpoint සාමාන්‍යයෙන් dissonant counterpoint වේ. දැඩි ශෛලිය ව්‍යාංජනාක්ෂර ව්‍යාංජනාක්ෂර මත පදනම් වේ: ගමන් කරන, සහායක හෝ ප්‍රමාද වූ ශබ්දයක ස්වරූපයෙන් පමණක් සිදුවන විසංයෝජනයක් නිසැකවම දෙපැත්තෙන්ම ව්‍යාංජනාක්ෂර වලින් වට වී ඇත. එස් අතර මූලික වෙනස. සමග. නිදහසේ ගත් විසංවාදයන් මෙහි භාවිතා වේ යන කාරනය තුල පවතී; ඔවුන්ට අවශ්‍යයෙන්ම එක් හෝ තවත් අවසරයක් සොයාගත හැකි වුවද, ඔවුන්ට සූදානම් වීම අවශ්‍ය නොවේ, එනම් අසමගිය යනු ව්‍යාංජනාක්ෂරය එක් පැත්තකින් පමණි - ඉන් පසුව. සහ, අවසාන වශයෙන්, සංගීතයේ pl. 20 වන ශතවර්ෂයේ විසංවාදයේ නිර්මාපකයින් ව්‍යාංජනාක්ෂරයට සමාන ආකාරයකින් යොදනු ලැබේ: එය සකස් කිරීම පමණක් නොව අවසරය ද කොන්දේසි වලට බැඳී නැත, එනම් ව්යාංජනාක්ෂරයෙන් ස්වාධීන ස්වාධීන ප්රපංචයක් ලෙස පවතී. විසංයෝජනය වැඩි හෝ අඩු ප්‍රමාණයකට සුසංයෝගී ක්‍රියාකාරී සම්බන්ධතා දුර්වල කරන අතර බහු ශබ්ද "එකතු වීම" වළක්වයි. හඬ ස්වරයකට, සිරස් අතට ඇසෙන්නේ එකමුතුවක් ලෙසිනි. ස්වර-ක්‍රියාකාරී අනුප්‍රාප්තිය තේමාවේ චලනය මෙහෙයවීම නතර කරයි. මෙය බහු ධ්වනියේ තනු-රිද්මය (සහ ටෝනල්, සංගීතය ටෝනල් නම්) ස්වාධීනත්වය ශක්තිමත් කිරීම පැහැදිලි කරයි. කටහඬ, තවත් බොහෝ අයගේ කෘතිවල බහුශ්‍රැතයේ රේඛීය ස්වභාවය. නූතන නිර්මාපකයින් (දැඩි ලිවීමේ යුගයේ ප්රතිවිරෝධය සමඟ ප්රතිසමයක් දැකීම පහසුය). නිදසුනක් වශයෙන්, ෂොස්ටකොවිච් විසින් රචිත 1 වන සංධ්වනියේ (අංක 5) 32 වන චලනයේ වර්ධනයේ සිට උච්චතම ද්විත්ව කැනනය තුළ තනු (තිරස්, රේඛීය) ආරම්භය බොහෝ ආධිපත්‍යය දරයි, එය කනට හර්මොනික් නොපෙනේ, එනම්. කටහඬ අතර සිරස් සම්බන්ධතාවය. 20 වන සියවසේ නිර්මාපකයින් සාම්ප්රදායික භාවිතා කරයි. යන්නෙහි තේරුම බහුශ්‍රැත. භාෂාව කෙසේ වෙතත්, මෙය සුප්රසිද්ධ ශිල්පීය ක්රමවල සරල ප්රතිනිෂ්පාදනයක් ලෙස සැලකිය නොහැකිය: ඒ වෙනුවට, අපි නවීන ගැන කතා කරමු. සාම්ප්‍රදායික ක්‍රම තීව්‍ර කිරීම, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ඔවුන් නව ගුණාංගයක් ලබා ගනී. උදාහරණයක් ලෙස, ඉහත සඳහන් කළ ෂොස්ටකොවිච් සංධ්වනියේ, සංවර්ධනයේ ආරම්භයේ දී ෆුගාටෝ (අංක 17 සහ 18), පිළිතුර වැඩි වූ අෂ්ටකයකට ඇතුල් වීම හේතුවෙන් අසාමාන්‍ය ලෙස රළු ලෙස පෙනේ. 20 වන සියවසේ වඩාත් පොදු මාධ්යයන්ගෙන් එකකි. "ස්ථරවල බහුශ්රැත" බවට පත් වන අතර, ජලාශයේ ව්යුහය අසීමිත ලෙස සංකීර්ණ විය හැක. එබැවින්, ස්තරයක් සමහර විට බොහෝ කටහඬවල් (පොකුරු සෑදීම දක්වා) සමාන්තර හෝ ප්රතිවිරුද්ධ චලනයකින් සෑදී ඇත, aleatoric ශිල්පීය ක්රම භාවිතා කරනු ලැබේ (උදාහරණයක් ලෙස, ශ්රේණියේ ලබා දී ඇති ශබ්ද මත improvisation) සහ sonoristics (රිද්මය). කැනන්, උදාහරණයක් ලෙස, ස්ථාවරයේ නූල් වාදනය කිරීම සඳහා), ආදිය. සම්භාව්‍ය බහු ශබ්ද සංගීතයෙන් ප්‍රසිද්ධයි. orc විරෝධය. 20 වන ශතවර්ෂයේ බොහෝ නිර්මාපකයින්ගේ කණ්ඩායම් හෝ උපකරණ විශේෂිත "රිද්මයානුකූල ටිම්බර්ස්වල බහුශ්‍රැත" බවට පරිවර්තනය කර ඇත (උදාහරණයක් ලෙස, ස්ට්‍රැවින්ස්කිගේ ද රිට් ඔෆ් ස්ප්‍රින්ග් හි හැඳින්වීමේදී) සහ තාර්කික වෙත ගෙන එනු ලැබේ. අවසානය, “සොනරස් බලපෑම්වල බහු ශබ්ද” බවට පත් වන්න (උදාහරණයක් ලෙස, කේ.ගේ නාට්‍යවල. පෙන්ඩරෙකි). එලෙසම, ඔවුන්ගේ ප්‍රතිලෝම සමඟ සෘජු හා පැති චලනය වන dodecaphonic සංගීතයේ භාවිතය පැමිණෙන්නේ දැඩි ශෛලියක ශිල්පීය ක්‍රම වලින්, නමුත් ක්‍රමානුකූල භාවිතය මෙන්ම සමස්ත සංවිධානයේ නිශ්චිත ගණනය කිරීම (සෑම විටම පක්ෂව නොවේ. ප්‍රකාශිත බව) ඔවුන්ට වෙනස් ගුණාංගයක් ලබා දෙන්න. බහු ධ්වනි තුළ. 20 වන ශතවර්ෂයේ සාම්ප්‍රදායික ආකෘතීන් වෙනස් කර නව ස්වරූප උපදවා ඇති අතර, ඒවායේ ලක්ෂණ තේමාවාදයේ ස්වභාවය සහ සාමාන්‍ය ශබ්ද සංවිධානය සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස බැඳී ඇත (නිදසුනක් ලෙස, සංධ්වනි ඔප් හි අවසාන තේමාව.

Polyphony 20 වැනි සියවස මූලික වශයෙන් නව ශෛලියක් සාදයි. "එස්" යන යෙදුමෙන් අර්ථ දක්වා ඇති සංකල්පයෙන් ඔබ්බට ගිය විශේෂයකි. සමග.". 2 වන මහලේ මෙම "සුපිරි-නිදහස්" විලාසිතාවේ පැහැදිලිව නිර්වචනය කරන ලද සීමාවන්. 20 වන ශතවර්ෂයේ නොමැති අතර, එහි නිර්වචනය සඳහා සාමාන්‍යයෙන් පිළිගත් පදයක් තවමත් නොමැත (සමහර විට "20 වන සියවසේ නව බහුශ්‍රැත" යන අර්ථ දැක්වීම භාවිතා වේ).

එස් සමඟ ඉගෙනුම ලබයි. දිගු කලක් තිස්සේ ප්රායෝගිකව පමණක් අනුගමනය කරන ලදී. uch. ඉලක්ක (F. Marpurg, I. Kirnberger, ආදිය). විශේෂඥ. ඓතිහාසික හා න්‍යායික අධ්‍යයනයන් 19 වැනි සියවසේදී මතුවිය. (X. රීමන්). සාමාන්‍යකරණ කෘති 20 වන සියවසේදී නිර්මාණය විය. (උදා, E. Kurt විසින් "Fundamentals of Linear Counterpoint"), මෙන්ම විශේෂ. නූතන බහුශ්රැත මත සෞන්දර්යාත්මක කෘති. රුසියානු භාෂාවෙන් පුළුල් සාහිත්යයක් තිබේ. lang., කැප වූ S. ගේ පර්යේෂණ සමඟ. BV Asafiev නැවත නැවතත් මෙම මාතෘකාව ඇමතීය; එස්එස් ස්ක්‍රෙබ්කොව්ගේ “කලාත්මක ශෛලීන්ගේ මූලධර්ම” සහ වීවී ප්‍රොටොපොපොව්ගේ “බහු ශබ්ද ඉතිහාසය” සාමාන්‍යකරණය කරන ස්වභාවයේ කෘති වලින් කැපී පෙනේ. බහුශ්‍රැත න්‍යායේ සාමාන්‍ය ප්‍රශ්න තවත් බොහෝ දේවලින් ආවරණය වේ. බහු ශබ්ද රචකයන් පිළිබඳ ලිපි.

2) පොලිෆෝනි පාඨමාලාවේ දෙවන, අවසාන (දැඩි ශෛලිය (2) පසු) කොටස. සංගීතයේ දී, සෝවියට් සංගමයේ විශ්ව විද්‍යාලවල, බහුභාෂාව න්‍යායාත්මක සංයුතියේ මට්ටමින් අධ්‍යයනය කරනු ලබන අතර සමහරුන් විසින් සිදු කරනු ලැබේ. f-max; ද්විතීයික පාසල්වල. ආයතන - ඓතිහාසික-න්යායික මත පමණි. දෙපාර්තමේන්තුව (රංග දෙපාර්තමේන්තු වලදී, බහු ශබ්ද ආකෘති සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම සංගීත කෘති විශ්ලේෂණය කිරීම සඳහා පොදු පාඨමාලාවට ඇතුළත් වේ). පාඨමාලාවේ අන්තර්ගතය තීරණය වන්නේ ගිණුම මගිනි. සෝවියට් සංගමය සහ ජනරජයේ සංස්කෘතික අමාත්යාංශය විසින් අනුමත කරන ලද වැඩසටහන්. අවම-ඔබ. සමඟ එස්.ගේ පාඨමාලාව. ලිඛිත අභ්යාස ක්රියාත්මක කිරීම ඇතුළත් වේ ch. arr. ෆියුගයේ ස්වරූපයෙන් (කැනන්, නව නිපැයුම්, පැස්කැග්ලියා, වෙනස්කම්, විවිධ ආකාරයේ හැඳින්වීම්, ෆියුගස් සඳහා නාට්‍ය ආදිය) ද රචනා කර ඇත. පාඨමාලාවේ අරමුණු අතර බහු ශබ්ද විශ්ලේෂණය ඇතුළත් වේ. විවිධ යුග සහ ශෛලීන්හි නිර්මාපකයින්ට අයත් කෘති. සමහර uch හි නිර්මාපකයාගේ දෙපාර්තමේන්තු මත. ආයතන බහු ශබ්ද නිපුණතා වර්ධනය කිරීමට පුරුදු විය. improvisation (GI Litinsky විසින් "Polyphony හි ගැටළු" බලන්න); ඓතිහාසික හා සෛද්ධාන්තික f-max සංගීතය මත. සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ විශ්ව විද්‍යාල ඓතිහාසික බහුශ්‍රැත සංසිද්ධි අධ්‍යයනය කිරීමට ප්‍රවේශයක් ස්ථාපිත කළේය. අංගය. බකමූණන්ගේ ඉගැන්වීමේ ක්රමවේදය සඳහා. uch. ආයතන සංලක්ෂිත වන්නේ අදාළ විෂයයන් සමඟ බහුශ්‍රිත සම්බන්ධයෙනි - සොල්ෆෙජියෝ (උදාහරණයක් ලෙස, "බහු ශබ්ද සාහිත්‍යයේ උදාහරණ එකතුව බලන්න. 2, 3 සහ 4 කටහඬ solfeggio සඳහා" VV Sokolova, M.-L., 1933, "Solfeggio" A. Agazhanov සහ D. Blum, මොස්කව්, 1972) විසින් බහු ශබ්ද සාහිත්‍යයේ උදාහරණ, සංගීත ඉතිහාසය, ආදිය.

බහුශ්‍රිත ඉගැන්වීමට දිගුකාලීන අධ්‍යාපනික පසුබිමක් ඇත. සම්ප්රදායන්. 17-18 සියවස් වලදී. සෑම නිර්මාපකයෙකුම පාහේ ගුරුවරයෙකි; ගීත රචනා කිරීමට උත්සාහ කරන තරුණ සංගීතඥයින්ට අත්දැකීම් ලබා දීම සිරිතක් විය. සමඟ එස්.ගේ ඉගැන්වීම. විශාලතම සංගීතඥයින් විසින් වැදගත් කරුණක් ලෙස සැලකේ. උච් නායකත්වය JP Sweelinck, JF Rameau හැර ගියේය. JS Bach ඔහුගේ විශිෂ්ට කෘති බොහොමයක් නිර්මාණය කළේය. - නව නිපැයුම්, "The Well-tempered Clavier", "The Art of the Fugue" - ප්රායෝගික ලෙස. බහු ශබ්ද රචනා කිරීම සහ ඉටු කිරීම සඳහා උපදෙස්. නිෂ්පාදනය. එස් ඉගැන්වූ අය අතර. – J. Haydn, S. Frank, J. Bizet, A. Bruckner. බහුශ්රැත ගැටළු ගිණුමේ අවධානය යොමු කෙරේ. P. Hindemith, A. Schoenberg මඟ පෙන්වයි. රුසියානු සහ බකමූණන්ගේ බහු ශබ්ද සංස්කෘතිය වර්ධනය කිරීම. NA Rimsky-Korsakov, AK Lyadov, SI Taneev, RM Glier, AV Aleksandrov, N. Ya යන නිර්මාපකයින්ගේ ක්‍රියාකාරකම් මගින් සංගීතය ප්‍රවර්ධනය කරන ලදී. මයස්කොව්ස්කි. S. s ඉගැන්වීමේ අත්දැකීම් සාරාංශ කරන පෙළපොත් ගණනාවක් නිර්මාණය කර ඇත. සෝවියට් සංගමය තුල.

යොමුව: ටනීව් එස්. I., හැඳින්වීම, ඔහුගේ පොතේ: දැඩි ලිවීමේ චංචල ප්රතිවිරෝධය, Leipzig, 1909, M., 1959; (තානිව් එස්. I.), එස් වෙත ලිපි කිහිපයක්. සහ. සංගීතමය හා න්‍යායික ගැටළු පිළිබඳව ටැනියෙව්, පොතේ: එස්. සහ. Taneev, ද්රව්ය සහ ලේඛන, වෙළුම. 1, එම්., 1952; ටනීව් එස්. I., විද්‍යාත්මක හා අධ්‍යාපනික උරුමයෙන්, එම්., 1967; අසෆීව් බී. හිදී. (ඊගෝර් ග්ලෙබොව්), බහු ශබ්ද කලාව ගැන, ඉන්ද්‍රිය සංස්කෘතිය සහ සංගීත නූතනත්වය ගැන. එල්., 1926; ඔහුගේම, ක්‍රියාවලියක් ලෙස සංගීත ස්වරූපය, (පොත. 1-2), M.-L., 1930-47, L., 1971; ස්ක්‍රෙබ්කොව් සී. S., පොලිෆොනික් විශ්ලේෂණය, M.-L., 1940; ඔහුගේම, බහුශ්රැතයේ පෙළපොත, M.-L., 1951, M., 1965; ඔහුගේ, සංගීත ශෛලීන්ගේ කලාත්මක මූලධර්ම, එම්., 1973; Pavlyuchenko එස්. A., නව නිපැයුම් බහුශ්‍රැතයේ පදනමේ ප්‍රායෝගික විශ්ලේෂණය සඳහා මාර්ගෝපදේශයක්, එම්., 1953; ප්‍රොටොපොපොව් වී. V., එහි වැදගත්ම සංසිද්ධිවල බහුභාෂාවේ ඉතිහාසය. (වෙළුම. 1) - රුසියානු සම්භාව්ය සහ සෝවියට් සංගීතය, එම්., 1962; ඔහුගේ, එහි වැදගත්ම සංසිද්ධි තුළ බහුශ්‍රිතයේ ඉතිහාසය. (වෙළුම. 2) - XVIII-XIX සියවස්වල බටහිර යුරෝපීය සම්භාව්ය, එම්., 1965; පුනරුදයේ සිට විසිවන සියවස දක්වා. (එස්බී.), එම්., 1963; ටියුලින් යූ. එන්., කවුන්ටරයේ කලාව, එම්., 1964; පුනරුදය. බැරොක්. සම්භාව්‍යවාදය. XV-XVII සියවස්වල බටහිර යුරෝපීය කලාවේ මෝස්තර පිළිබඳ ගැටළුව. (එස්බී.), එම්., 1966; හර්මිට් අයි. යා., චංචල ප්‍රතිවිරුද්ධ ලක්ෂ්‍යය සහ නිදහස් ලිවීම, එල්., 1967; කුෂ්නරෙව් X. S., O polyphony, M., 1971; ස්ටෙපනොව් ඒ., චුගෙව් ඒ., පොලිෆෝනි, එම්., 1972; බහුශ්රැත. සෙනසුරාදා. කලාව., සංයුක්ත. සහ සංස්. වෙත. යුෂාක්, එම්., 1975; Rameau J.-Ph., Traitй de l'harmonie…, P., 1722; Marpurg Fr. ඩබ්ලිව්., ෆියුග් පිළිබඳ නිබන්ධනය, වෙළුම. 1-2, В., 1753-54, Lpz., 1806; කර්න්බර්ගර් ජේ. Ph., සංගීතයේ පිරිසිදු සංයුතියේ කලාව, වෙළුම්. 1-2, B.-Kцnigsberg, 1771-79; ඇල්බ්‍රෙක්ට්ස්බර්ගර් ජේ. G., සංයුතිය සඳහා සම්පූර්ණ උපදෙස්, Lpz.., 1790, 1818; ඩෙහ්න් එස්., ප්‍රති-පොයින්ට් න්‍යාය, කැනනය සහ ෆියුග්, В., 1859, 1883; විනිසුරු ඊ එෆ්. E., සරල සහ ද්විත්ව ප්‍රති-ලක්ෂ්‍ය පෙළපොත, Lpz., 1872 (රුස. එක්. - රිච්ටර් ඊ. එෆ්., සරල සහ ද්විත්ව ප්‍රතිවිරුද්ධ ලක්ෂ්‍යයේ පෙළපොත, M.-Leipzig, 1903); Bussler L., Kontrapunkt und Fuge im freien modernen Tonsatz, V., 1878, 1912 (රුසියාව. එක්. - Bussler L., නිදහස් ශෛලිය. කවුන්ටරය සහ ෆියුගයේ පෙළපොත, එම්., 1885); Jadasson S., Lehrbuch des einfachen, doppelten, drei-und vierfachen Contrapunkts, Lpz., 1884, මාතෘකාව යටතේ: Musikalische Kompositionslehre, Tl 1, Bd 2, 1926; Rout E., Counterpoint, L., 1890; ඔහුගේ, ද්විත්ව කවුන්ටරය සහ කැනන්, එල්., 1891, 1893; ඔහුගේ, Fugue, L., 1891 (රුසියානු. එක්. - Prayt E., Fuga, M., 1900); ඔහුගේම, ෆියුගල් විශ්ලේෂණය, එල්., 1892 (රුසියානු. එක්. - Prout E., ෆියුගස් විශ්ලේෂණය, එම්., 1915); රීමන් එච්. Geschichte der Musiktheorie im IX. - XIX. Century, Lpz., 1898, Hildesheim, 1961; කුර්ත් ඊ., රේඛීය ප්‍රතිවිරුද්ධ ලක්ෂ්‍යයේ මූලික කරුණු…, බර්න්, 1917 (රුස. එක්. - කර්ට් ඊ., රේඛීය ප්රති ලක්ෂ්යයේ මූලධර්ම, එම්., 1931); Hindemith P., Unterweisung im Tonsatz, Bd 1-3, Mainz, 1937-70; ක්‍රෙනෙක් ඊ., කවුන්ටරයේ අධ්‍යයනය, එන්.

VP Frayonov