ජොහාන් නෙපොමුක් හම්මෙල් |

ජොහාන් නෙපොමුක් හම්මෙල්

හම්මෙල් 14 නොවැම්බර් 1778 වන දින එවකට හංගේරියාවේ අගනුවර වූ ප්‍රෙස්බර්ග් හි උපත ලැබීය. ඔහුගේ පවුල ජීවත් වූයේ හම්මෙල්ගේ සීයා අවන්හලක් පවත්වාගෙන ගිය පහළ ඔස්ට්‍රියාවේ කුඩා පල්ලියක් වන අන්ටර්ස්ටින්කන්බ්‍රන් හි ය. පිරිමි ළමයාගේ පියා ජොහැන්නස් ද මෙම පල්ලියේ උපත ලැබීය.

නෙපොමුක් හම්මෙල්ට වයස අවුරුදු තුනේදී සංගීතය සඳහා සුවිශේෂී කනක් තිබූ අතර, ඕනෑම ආකාරයක සංගීතයක් කෙරෙහි ඔහු දැක්වූ අසාමාන්‍ය උනන්දුවට ස්තූතිවන්ත වන්නට, වයස අවුරුදු පහේදී ඔහුට කුඩා පියානෝවක් තෑග්ගක් ලෙස ලැබුණි. , ඔහුගේ මරණය දක්වා ගෞරවයෙන් තබා ඇත.

1793 සිට නෙපොමුක් වියානාහි ජීවත් විය. ඔහුගේ පියා එකල මෙහි රඟහලේ සංගීත අධ්‍යක්ෂක ලෙස සේවය කළේය. ඔහු අගනුවර රැඳී සිටි පළමු වසරවලදී, නෙපොමුක් සමාජයේ පෙනී සිටියේ කලාතුරකිනි, ඔහු ප්‍රධාන වශයෙන් සංගීතයේ නියැලී සිටියේය. පළමුව, ඔහුගේ පියා ඔහුව ප්‍රතිපොයින්ට් ඉගෙනීමට බීතෝවන්ගේ ගුරුවරයෙකු වන ජොහාන් ජෝර්ජ් ඇල්බ්‍රෙක්ට්ස්බර්ගර් වෙත ගෙන එන ලද අතර පසුව ඔහු ගායන පාඩම් ඉගෙන ගත් අතර ඔහුගේ සමීපතම මිතුරා බවට පත් වූ අතර විවාහ මංගල්‍යයේ සාක්ෂිකරුවෙකු වූ උසාවි සංගීත කණ්ඩායමේ ඇන්ටෝනියෝ සාලියරි වෙතද ගෙන ආවේය. 1795 අගෝස්තු මාසයේදී ඔහු ජෝසෆ් හේඩ්න්ගේ ශිෂ්‍යයෙකු බවට පත් වූ අතර ඔහු ඔහුට අවයවයට හඳුන්වා දුන්නේය. මෙම වසරවලදී හම්මෙල් පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස පෞද්ගලික කවවල කලාතුරකින් රඟදැක්වුවද, ඔහු 1799 දී ඔහුගේ කාලයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ දක්ෂයෙකු ලෙස සලකනු ලැබීය, සමකාලීනයන්ට අනුව ඔහුගේ පියානෝ වාදනය අද්විතීය වූ අතර බීතෝවන්ට පවා ඔහු සමඟ සැසඳිය නොහැක. මෙම විශිෂ්ඨ අර්ථකථන කලාව පෙර නොවූ විරූ පෙනුමක් පිටුපස සැඟවී තිබුණි. ඔහු මිටි, අධික බර, දළ වශයෙන් හැඩගස්වන ලද මුහුණකින් යුක්ත වූ අතර, සම්පූර්ණයෙන්ම පොක්මාක් වලින් ආවරණය වී ඇති අතර, එය බොහෝ විට නොසන්සුන්ව වෙව්ලන අතර එය සවන්දෙන්නන් කෙරෙහි අප්‍රසන්න හැඟීමක් ඇති කළේය.

එම වසරවලදී, හම්මෙල් ඔහුගේම රචනා සමඟ රඟ දැක්වීමට පටන් ගත්තේය. ඔහුගේ ෆියුගස් සහ වෙනස්කම් පමණක් අවධානයට ලක් වූයේ නම්, රොන්ඩෝ ඔහුව ඉතා ජනප්‍රිය කළේය.

පෙනෙන විදිහට, හේඩ්න්ට ස්තූතිවන්ත වන්නට, 1804 ජනවාරි මාසයේදී, හම්මෙල්ව ගිල්ඩර්වරුන් 1200 ක වාර්ෂික වැටුපක් සහිත සහායකයකු ලෙස අයිසන්ස්ටාඩ් හි එස්ටර්හාසි දේවස්ථානයට ඇතුළත් කරන ලදී.

ඔහුගේ පැත්තෙන්, හම්මෙල්ට ඔහුගේ මිතුරා සහ අනුග්‍රාහකයා කෙරෙහි අසීමිත ගෞරවයක් ඇති වූ අතර, එය ඔහු හේඩ්න් වෙනුවෙන් කැප කළ ඔහුගේ පියානෝ සොනාටා එස්-දුර් හි ප්‍රකාශ කළේය. තවත් Sonata, Alleluia සහ පියානෝව සඳහා වූ ෆැන්ටසියා සමඟින්, එය 1806 දී පැරිස් සංරක්ෂණාගාරයේ චෙරුබිනිගේ ප්‍රසංගයෙන් පසුව Hummel ප්‍රංශයේ ප්‍රසිද්ධියට පත් කළේය.

1805 දී Goethe සමඟ Weimar හි සේවය කළ Heinrich Schmidt, Eisenstadt හි රංග ශාලාවේ අධ්‍යක්ෂකවරයා ලෙස පත් කරන ලද විට, උසාවියේ සංගීත ජීවිතය නැවත පණ ගැන්වුණි. මාලිගාවේ මහා ශාලාවේ අලුතින් ඉදිකරන ලද වේදිකාවේ නිතිපතා ප්‍රසංග ආරම්භ විය. විවිධ නාට්‍ය, සුරංගනා කතා, මුද්‍රා නාට්‍යවල සිට බැරෑරුම් ඔපෙරා දක්වා එකල පිළිගත් සියලුම ප්‍රභේදයන් පාහේ සංවර්ධනය කිරීමට හම්මෙල් දායක විය. මෙම සංගීත නිර්මාණශීලිත්වය ප්‍රධාන වශයෙන් සිදු වූයේ ඔහු අයිසන්ස්ටාඩ් හි ගත කළ කාලය තුළ, එනම් 1804-1811 කාලය තුළ ය. මෙම කෘති ලියා ඇත්තේ, පෙනෙන විදිහට, තනිකරම කොමිස් මත, බොහෝ අවස්ථාවලදී සැලකිය යුතු කාල සීමාවක් ඇතිව සහ එකල මහජනතාවගේ රුචි අරුචිකම්වලට අනුකූලව, ඔහුගේ ඔපෙරා සදාකාලික සාර්ථකත්වයක් ලබා ගත නොහැකි විය. නමුත් බොහෝ සංගීත කෘති රංග ප්‍රේක්ෂකයින් අතර ඉතා ජනප්‍රිය විය.

1811 දී වියානා වෙත ආපසු පැමිණි හම්මෙල් රචනා කිරීමට සහ සංගීත පාඩම් සඳහා පමණක් කැප වූ අතර කලාතුරකින් පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස මහජනයා ඉදිරියේ පෙනී සිටියේය.

16 මැයි 1813 වන දින, හම්මෙල් ඔපෙරා ගායක ජෝසප් ඔගස්ට් රෙකෙල්ගේ සහෝදරිය වන වියානා කෝට් රඟහලේ ගායිකාවක් වන එලිසබෙත් රෙකෙල් සමඟ විවාහ විය, ඇය බීතෝවන් සමඟ ඇති සබඳතා නිසා ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. හම්මෙල් වහාම වියානා මහජනතාවගේ අවධානයට ලක්වීමට මෙම විවාහය දායක විය. 1816 වසන්තයේ දී, සතුරුකම් අවසන් වීමෙන් පසු, ඔහු ප්‍රාග්, ඩ්‍රෙස්ඩන්, ලයිප්සිග්, බර්ලින් සහ බ්‍රෙස්ලාව් වෙත ප්‍රසංග චාරිකාවක් ගිය විට, සියලු විවේචනාත්මක ලිපිවල සටහන් වූයේ “මොසාර්ට්ගේ කාලයේ සිට කිසිදු පියානෝ වාදකයෙකු සතුටු නොවූ බවයි. හම්මල් තරම් ප්‍රසිද්ධයි.

එකල කුටීර සංගීතය ගෘහ සංගීතයට සමාන වූ බැවින්, ඔහුට සාර්ථක වීමට අවශ්‍ය නම් පුළුල් ප්‍රේක්ෂක පිරිසකට අනුගත විය යුතුය. නිර්මාපකයා සුප්‍රසිද්ධ සෙප්ටෙට් ලියයි, එය ප්‍රථම වරට 28 ජනවාරි 1816 වන දින බැවේරියානු රාජකීය කුටියේ සංගීත ian රවුච් විසින් ගෘහස්ථ ප්‍රසංගයක දී ඉතා සාර්ථක ලෙස සිදු කරන ලදී. පසුව එය හම්මෙල්ගේ හොඳම හා පරිපූර්ණ කෘතිය ලෙස හැඳින්වේ. ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු වන හාන්ස් වොන් බුලෝව්ට අනුව, මෙය "සංගීත සාහිත්‍යයේ පවතින සංගීත ශෛලීන් දෙකක් වන ප්‍රසංගය සහ කුටිය මිශ්‍ර කිරීමේ හොඳම උදාහරණයයි." මෙම septet සමඟ Hummel ගේ කාර්යයේ අවසාන කාල පරිච්ඡේදය ආරම්භ විය. බීතෝවන් මෙන් ඔහු මේ කාරණය අන් අයට විශ්වාස නොකළ නිසා ඔහු විසින්ම විවිධ වාද්‍ය වෘන්ද සංයුති සඳහා ඔහුගේ කෘති වැඩි වැඩියෙන් සකස් කළේය.

මාර්ගය වන විට, හම්මෙල් බීතෝවන් සමඟ මිත්ර සබඳතා පැවැත්වීය. විවිධ කාලවලදී ඔවුන් අතර බරපතල මතභේද ඇති වුවද. හම්මෙල් වියානා හැර ගිය විට, බීතෝවන් වියානාවේ එකට ගත කළ කාලය සිහිපත් කිරීම සඳහා කැනනය ඔහුට කැප කළේය: "ප්‍රීතිමත් ගමනක්, ආදරණීය හම්මෙල්, සමහර විට ඔබේ මිතුරා ලුඩ්විග් වැන් බීතෝවන් මතක තබා ගන්න."

සංගීත ගුරුවරයෙකු ලෙස වසර පහක් වියානා හි රැඳී සිටීමෙන් පසු, 16 සැප්තැම්බර් 1816 වන දින, ඔහුට උසාවි සංගීත වාදකයෙකු ලෙස ස්ටුට්ගාර්ට් වෙත ආරාධනා කරන ලදී, එහිදී ඔහු ඔපෙරා හවුස් හි මොසාර්ට්, බීතෝවන්, චෙරුබිනී සහ සාලියරි විසින් ඔපෙරා වේදිකා ගත කර පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස රඟ දැක්වීය.

වසර තුනකට පසු, නිර්මාපකයා වයිමර් වෙත ගියේය. නගරය, කවියන්ගේ ඔටුනු නොපළන රජු වන ගොතේ සමඟ සුප්‍රසිද්ධ හම්මෙල්ගේ පුද්ගලයා තුළ නව තාරකාවක් ලැබුණි. හම්මෙල්ගේ චරිතාපදාන ලේඛක බෙනියොව්ස්කි එම කාලපරිච්ඡේදය ගැන මෙසේ ලියයි: “වයිමර් බැලීමට හා හම්මෙල්ට සවන් නොදීම රෝමයට ගොස් පාප් වහන්සේ නොදැකීමට සමානය.” ලොව පුරා සිසුන් ඔහු වෙත පැමිණීමට පටන් ගත්හ. සංගීත ගුරුවරයෙකු ලෙස ඔහුගේ කීර්තිය කෙතරම්ද යත්, තරුණ සංගීත ian යෙකුගේ අනාගත වෘත්තිය සඳහා ඔහුගේ ශිෂ්‍යයෙකු වීම ඉතා වැදගත් විය.

වයිමර් හි, හම්මෙල් ඔහුගේ යුරෝපීය කීර්තියේ උච්චතම ස්ථානයට පැමිණියේය. මෙහිදී ඔහු Stuttgart හි ඵල රහිත නිර්මාණාත්මක වසර ගණනාවකට පසු සැබෑ ඉදිරි ගමනක් සිදු කළේය. රොබට් ෂූමාන්ට අනුව, හම්මෙල්ගේ නම අමරණීය කිරීමට ප්‍රමාණවත් වනු ඇති සුප්‍රසිද්ධ ෆිස්-මෝල් සොනාටා සංයුතියෙන් ආරම්භය තැබීය. ආවේගශීලී, ආත්මීය වශයෙන් කලබල වූ මනඃකල්පිත වචනවලින්, "සහ අතිශයින් ප්‍රේමාන්විත ආකාරයෙන්, ඇය ඇගේ කාලයට වඩා දශක දෙකකට ආසන්න කාලයක් ඉදිරියෙන් සිටින අතර ප්‍රමාද වූ ආදර රංගනයට ආවේණික වූ ශබ්ද ප්‍රයෝග අපේක්ෂා කරයි." නමුත් ඔහුගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ අවසාන කාල පරිච්ඡේදයේ පියානෝ ත්‍රිත්වය, විශේෂයෙන් ඔපස් 83, සම්පූර්ණයෙන්ම නව ශෛලීය ලක්ෂණ අඩංගු වේ; ඔහුගේ පූර්වගාමීන් වූ හේඩ්න් සහ මොසාර්ට් මග හැර ඔහු මෙහි "දීප්තිමත්" ක්‍රීඩාවකට හැරේ.

විශේෂයෙන් සැලකිය යුතු කරුණක් වන්නේ එස්-මෝල් පියානෝ quintet, අනුමාන වශයෙන් 1820 දී නිම කරන ලද, සංගීත ප්‍රකාශනයේ ප්‍රධාන මූලධර්මය වැඩිදියුණු කිරීමේ හෝ විසිතුරු සැරසිලි අංගයන් නොව, තේමාව සහ තනු නිර්මාණය කිරීම ය. හංගේරියානු ජනප්‍රවාද මූලද්‍රව්‍ය භාවිතය, පියානෝෆෝටේ සඳහා වැඩි කැමැත්තක් සහ තනු නිර්මාණයේ චතුර බව හම්මෙල්ගේ ප්‍රමාද වූ ශෛලිය වෙන්කර හඳුනාගත හැකි සංගීත ලක්ෂණ වේ.

වයිමර් උසාවියේ කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස, හම්මෙල් 1820 මාර්තු මාසයේදී ප්‍රාග් වෙත ප්‍රසංග චාරිකාවක් සඳහා සහ පසුව වියානා වෙත යාමට ඔහුගේ පළමු නිවාඩු ලබා ගත්තේය. ආපසු එන අතරමගදී ඔහු මියුනිච් හි ප්‍රසංගයක් පැවැත්වූ අතර එය පෙර නොවූ විරූ සාර්ථකත්වයක් විය. වසර දෙකකට පසු ඔහු රුසියාවට, 1823 දී පැරිසියට ගිය අතර, මැයි 23 වන දින ප්‍රසංගයකින් පසුව ඔහුව හැඳින්වූයේ "ජර්මනියේ නූතන මොසාර්ට්" යනුවෙනි. 1828 දී වෝර්සෝ හි ඔහුගේ එක් ප්‍රසංගයකට තරුණ චොපින් සහභාගී වූ අතර ඔහු මාස්ටර්ගේ වාදනයෙන් වචනාර්ථයෙන් ආකර්ෂණය විය. ඔහුගේ අවසන් ප්‍රසංග චාරිකාව - වියානා වෙත - ඔහු සිය බිරිඳ සමඟ 1834 පෙබරවාරි මාසයේදී කළේය.

ඔහු තම ජීවිතයේ අවසාන සති කිහිපය ගත කළේ බීතෝවන්ගේ පියානෝ වාදන ක්වාර්ටෙට් සකස් කිරීම සඳහා වන අතර එය ලන්ඩනයේදී ඔහු විසින් ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට අදහස් කරන ලදී. අසනීපය නිර්මාපකයා වෙහෙසට පත් කළේය, ඔහුගේ ශක්තිය සෙමෙන් ඔහුගෙන් ඉවත්ව ගියේය, ඔහුගේ අභිප්රාය ඉටු කිරීමට ඔහුට නොහැකි විය.

ඔහුගේ මරණයට සතියකට පමණ පෙර, මාර්ගය වන විට, ගොතේ සහ ඔහුගේ මරණයේ තත්වයන් පිළිබඳ සංවාදයක් ඇති විය. ගොතේ මිය ගියේ කවදාදැයි හම්මෙල්ට දැන ගැනීමට අවශ්‍ය විය - දිවා රෑ. ඔව්හු ඔහුට උත්තර දෙමින්: "හවස් වරුවේ" කියාය. "ඔව්," හම්මෙල් පැවසුවේ, "මම මැරුණොත්, එය දිවා කාලයේදී සිදු වෙනවාට මම කැමතියි." ඔහුගේ මෙම අවසාන ආශාව ඉටු විය: 17 ඔක්තෝබර් 1837 වන දින උදෑසන 7 ට, අලුයම ඔහු මිය ගියේය.