Vera Vasilievna Gornostayeva (Vera Gornostayeva) |

Vera Gornostayeva

Vera Vasilievna Gornostaeva ඇයගේම වචන වලින් කිවහොත්, "අධ්‍යාපනය හරහා" ක්‍රියාකාරකම් කිරීමට පැමිණියාය - මාර්ගය සාමාන්‍ය දෙයක් නොවේ. බොහෝ විට, ප්‍රතිවිරුද්ධ දෙය සිදු වේ: ඔවුන් ප්‍රසංග වේදිකාවේ කීර්තිය අත්කර ගන්නා අතර ඊළඟ පියවර ලෙස ඔවුන් ඉගැන්වීමට පටන් ගනී. Oborin, Gilels, Flier, Zach සහ අනෙකුත් ප්‍රසිද්ධ සංගීතවේදීන්ගේ චරිතාපදාන මෙයට උදාහරණ වේ. ප්රතිවිරුද්ධ දිශාවට ගමන් කිරීම වඩා දුර්ලභ ය, Gornostaeva නඩුව රීතිය තහවුරු කරන ව්යතිරේකයන්ගෙන් එකකි.

ඇගේ මව දරුවන් සමඟ වැඩ කිරීමට සම්පූර්ණයෙන්ම කැප වූ සංගීත ගුරුවරියකි. "ළමා වෛද්‍ය ගුරුවරිය", ඇගේ ලාක්ෂණික හාස්‍යජනක ශබ්දයෙන් ගොර්නොස්ටේව්ගේ මවගේ වෘත්තිය ගැන කතා කරයි. “මට මගේ පළමු පියානෝ පාඩම් නිවසේදී ලැබුණි,” පියානෝ වාදකයා පවසයි, “පසුව මම මොස්කව් මධ්‍යම සංගීත පාසලේ දක්ෂ ගුරුවරියක් සහ ආකර්ශනීය පුද්ගලයෙක් වන එක්තරීනා ක්ලැව්ඩිව්නා නිකොලෙවා සමඟ ඉගෙන ගත්තෙමි. සංරක්ෂණාගාරයේදී මගේ ගුරුවරයා වූයේ හෙන්රිච් ගුස්ටාවිච් නියුහාස් ය.

1950 දී, Gornostaeva ප්‍රාග් හි පැවති සංගීත වාදකයින්ගේ ජාත්‍යන්තර තරඟයේදී රඟ දැක්වූ අතර සම්මානලාභී පදවිය දිනා ගත්තේය. නමුත් ඉන් පසුව ඇය පැමිණියේ ප්‍රසංග වේදිකාවේ වේදිකාවට නොවේ, එය අපේක්ෂා කිරීම ස්වාභාවිකය, නමුත් Gnessin Musical and Pedagogical Institute වෙත. වසර කිහිපයකට පසු, 1959 සිට ඇය මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තාය; ඔහු අද දක්වා එහි උගන්වයි.

"සාමාන්‍යයෙන් අධ්‍යාපනය ප්‍රසංග කාර්ය සාධනය සඳහා බරපතල බාධා ඇති කරන බව විශ්වාස කෙරේ," Gornostaeva පවසයි. “ඇත්ත වශයෙන්ම, පන්ති කාමරයේ පන්ති විශාල කාලයක් අහිමි වීම සමඟ සම්බන්ධ වේ. නමුත් අපි අමතක නොකරමු! - සහ උගන්වන තැනැත්තාට මහත් ප්‍රයෝජනයක් ඇත. විශේෂයෙන් ඔබ ශක්තිමත්, දක්ෂ සිසුවෙකු සමඟ වැඩ කිරීමට තරම් වාසනාවන්ත නම්. ඔබ ඔබේ තනතුරේ උච්චතම ස්ථානයේ සිටිය යුතුයි, හරිද? - එයින් අදහස් කරන්නේ ඔබ නිරන්තරයෙන් සිතීම, සෙවීම, ගවේෂණය කිරීම, විශ්ලේෂණය කිරීමයි. සෙවීමට පමණක් නොවේ - සොයන්න; ඇත්ත වශයෙන්ම, අපගේ වෘත්තියේ වැදගත් වන්නේ සෙවීම නොවේ, එය වැදගත් වන්නේ සොයාගැනීම් ය. එය අධ්‍යාපනය බව මට ඒත්තු ගොස් ඇත, මම තත්වයන්ගේ කැමැත්තෙන් වසර ගණනාවක් තිස්සේ ගිලී, මා තුළ සංගීත ian යෙකු ඇති කර, මාව මා බවට පත් කළ ... මම බව මට වැටහෙන කාලය පැමිණ ඇත. මට පුළුවන් සෙල්ලම් නොකරන්න: තිබේ නම් නිහඬව සිටීම ඉතා අපහසුය එම කියන්නට. හැත්තෑව දශකයේ මුල් භාගයේදී මම නිතිපතා රඟපාන්න පටන් ගත්තා. තවද; දැන් මම ගොඩක් සංචාරය කරනවා, විවිධ නගරවල සංචාරය කරනවා, වාර්තා පටිගත කරනවා.

සෑම ප්‍රසංගයක්ම (සාමාන්‍ය ප්‍රසංගය හැර, ඇත්ත වශයෙන්ම) තමන්ගේම ආකාරයෙන් කැපී පෙනේ. Gornostaeva උනන්දුවක් දක්වයි, පළමුවෙන්ම, ලෙස පෞරුෂත්වයයි - මුල්, ලක්ෂණය, සජීවී හා සිත්ගන්නා නිර්මාණාත්මක මුහුණුවරකින්. අවධානය ආකර්ෂණය වන්නේ ඇගේ පියානෝ වාදය නොවේ; බාහිර කාර්ය සාධන උපාංග නොවේ. සමහර විට Gornostaeva හි අද (හෝ ඊයේ) සිසුන්ගෙන් සමහරෙකුට ඔවුන්ගේ ගුරුවරයාට වඩා වේදිකාවේ හොඳ හැඟීමක් ඇති කිරීමට හැකි වනු ඇත. මෙය සමස්ත කාරණයයි - ඔවුන්, ඔවුන්ගේ විශ්වාසවන්ත, ශක්තිමත්, විනෝදකාමී දක්ෂතාවයෙන්, වඩාත් විශ්මයට පත් වනු ඇත ජයග්රහණයකි; එය ගැඹුරු හා වඩා වැදගත් වේ.

වරක්, පුවත්පත් අමතමින් ගොර්නොස්ටේවා මෙසේ පැවසීය: “කලාවේ වෘත්තීයභාවය යනු පුද්ගලයෙකු තම අභ්‍යන්තර ලෝකය හෙළි කරන මාධ්‍යයකි. ඒ වගේම මේ අභ්‍යන්තර ලෝකයේ අන්තර්ගතය අපිට හැමවිටම දැනෙන්නෙ කවි එකතුවක, නාට්‍ය රචකයෙකුගේ නාට්‍යයක සහ පියානෝ වාදකයෙකුගේ ප්‍රසංගයක. සංස්කෘතියේ මට්ටම, රසය, චිත්තවේගීය බව, බුද්ධිය, චරිතය ඔබට ඇසෙනු ඇත. (Tchaikovsky නමින් නම් කර ඇත: PI Tchaikovsky විසින් නම් කරන ලද සංගීතඥයින්-රංග ශිල්පීන්ගේ තුන්වන ජාත්‍යන්තර තරඟය පිළිබඳ ලිපි සහ ලේඛන එකතුව. - M 1970. S. 209.). සෑම දෙයක්ම මෙහි ඇත, සෑම වචනයක්ම. ප්‍රසංගය තුළ ඇසෙන්නේ රූලේඩ් හෝ ප්‍රසාදය, වාක්‍ය ඛණ්ඩ හෝ පැඩලීකරණය පමණක් නොවේ - එසේ සිතන්නේ ප්‍රේක්ෂකයන්ගෙන් අද්දැකීම් අඩු කොටසක් පමණි. තවත් දේවල් අසන්නට ලැබේ...

Gornostaeva පියානෝ වාදකයා සමඟ, උදාහරණයක් ලෙස, ඇගේ මනස "ඇසීම" අපහසු නැත. ඔහු සෑම තැනකම සිටී, ඔහුගේ ප්රතිබිම්බය සෑම දෙයක්ම වේ. ඇයගේ රංගනයේ හොඳම දේ ඇය නිසැකවම ඔහුට ණයගැතියි. ඔවුන්ට, පළමුවෙන්ම, ඔහුට සංගීත ප්‍රකාශනයේ නීති හොඳින් දැනෙන බව: ඔහු පියානෝව හොඳින් දනී, දනී. චෙග්o එය මත සාක්ෂාත් කරගත හැකිය සහ as කරන්න. ඇය ඇගේ පියානෝ වාදක හැකියාවන් කෙතරම් දක්ෂ ලෙස භාවිතා කරයිද! ස්වභාවධර්මය ඔවුන්ට ලබා දී ඇති දේ තේරුම් ගන්නේ ඇගේ සගයන්ගෙන් කී දෙනෙක් අර්ධ වශයෙන්, එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් පමණක්ද? Gornostaeva ඇගේ කාර්ය සාධන හැකියාවන් සම්පූර්ණයෙන්ම හෙළි කරයි - ශක්තිමත් චරිත සහ (වඩාත්ම වැදගත්!) කැපී පෙනෙන මනස යන දෙකෙහිම ලකුණකි. මෙම අසාමාන්‍ය චින්තනය, එහි උසස් වෘත්තීය පන්තිය විශේෂයෙන් පියානෝ වාදකයාගේ ප්‍රසංගයේ හොඳම කොටස් වලට දැනේ - mazurkas සහ waltzes, Ballads සහ sonatas by Chopin, rhapsodies (op. 79) සහ intermezzo (op. 117 සහ 119) Brahms විසින්, "Sarcasm ”සහ චක්‍රය “රෝමියෝ සහ ජුලියට්” Prokofiev, Preludes by Shostakovich.

පේ‍්‍රක්ෂකාගාරය වසඟ කරන ප‍්‍රසංග ශිල්පීන් ඉන්නවා බලහත්කාරයෙන් ඔවුන්ගේ හැඟීම්, උද්යෝගිමත් උද්යෝගයෙන් දැවෙන, කථනය ඉටු කිරීමේ බලපෑම. Gornostaeva වෙනස්. ඇගේ වේදිකා අත්දැකීම් තුළ, ප්රධාන දෙය නොවේ ප්රමාණාත්මක වේ සාධකය (කොතරම් ශක්තිමත්, දීප්තිමත් ...), සහ ගුණාත්මක - "පිරිපහදු", "පිරිපහදු", "රදළ" යනාදී විවරණවලින් පිළිබිඹු වන එකක්. මට මතකයි, උදාහරණයක් ලෙස, ඇගේ බීතෝවන් වැඩසටහන් - "Pathetic", "Appassionata", "Lunar", හත්වන හෝ තිස්දෙවන සොනාටාස්. මෙම සංගීතයේ කලාකරුවා විසින් ඉටු කරන ලද බලගතු ගතිකත්වය හෝ ජවසම්පන්න, බලගතු පීඩනය හෝ සුළි සුළං ආශාවන් නොවේ. අනෙක් අතට, සියුම්, ශෝධිත හැඟීම්වල සෙවන, අත්දැකීම්වල ඉහළ සංස්කෘතියක් - විශේෂයෙන් මන්දගාමී කොටස්වල, ගීතමය-සමානාත්මක ස්වභාවයේ කථාංගවල.

Gornostaeva ක්‍රීඩාවේ “ප්‍රමාණාත්මක” නොමැතිකම සමහර විට තවමත් දැනෙන බව ඇත්තකි. ඝන, පොහොසත් fortissimo අවශ්ය වන සංගීතය තුළ, උච්චතම අවස්ථාවන්හි දී ඇයට පහසු නැත; කලාකරුවාගේ සම්පූර්ණයෙන්ම භෞතික හැකියාවන් සීමිත වන අතර සමහර අවස්ථාවලදී එය කැපී පෙනේ! ඇයගේ පියානෝ වාදක කටහඬ වෙහෙසට පත් කළ යුතුය. බීතෝවන්ගේ Pathetique හි, ඇය සාමාන්‍යයෙන් දෙවන චලනය වන සන්සුන් Adagio හි සියල්ලටම වඩා සාර්ථක වේ. Mussorgsky's Pictures at an Exhibition හි, Gornostaeva's melancholic Old Castle ඉතා හොඳ වන අතර Bogatyr Gates තරමක් අඩු ආකර්ෂණීය වේ.

සහ තවමත්, අපි මතක තබා ගතහොත් ස්ථානය පියානෝ වාදකයාගේ කලාව තුළ අපි වෙනත් දෙයක් ගැන කතා කළ යුතුයි. B. Asafiev සමඟ කතා කරමින් M. Gorky වරක් සඳහන් කළේය. සැබෑ සංගීතඥයන් ඔවුන්ට ඇසෙන පරිදි වෙනස් වේ සංගීතය පමණක් නොවේ. (අපි බෲනෝ වෝල්ටර් සිහිපත් කරමු: "සංගීත ian යෙකු පමණක් අර්ධ සංගීතඥයෙක් පමණි.") Gornostaeva, Gorky ගේ වචනවලින්, සංගීත කලාව තුළ සංගීතයට පමණක් සවන් දීමට ලබා දී ඇත; ඇයට ප්‍රසංග වේදිකාවේ අයිතිය හිමිවූයේ එලෙසිනි. සාමාන්‍යයෙන් බහුකාර්ය අධ්‍යාත්මික දැක්මක් ඇති, පොහොසත් බුද්ධිමය අවශ්‍යතා ඇති, දියුණු රූපමය-ආශ්‍රිත ක්ෂේත්‍රයක් ඇති පුද්ගලයින්ගේ ලක්ෂණයක් වන පරිදි, ඇයට “තවත්”, “පුළුල්”, “ගැඹුරු” ඇසේ. සංගීතයේ ප්‍රිස්මය…

Gornostaeva වැනි එවැනි චරිතයක් සමඟ, ඇය වටා ඇති සෑම දෙයකටම ක්රියාශීලී ප්රතික්රියාවක් ඇතිව, ඒකපාර්ශ්වික හා සංවෘත ජීවන මාර්ගයක් ගත කිරීමට අපහසු වනු ඇත. එක් දෙයක් කිරීමට ස්වභාවිකව "contraindicated" සිටින අය සිටිති; ඔවුන්ට විකල්ප නිර්මාණාත්මක විනෝදාංශ, ක්‍රියාකාරකම් වෙනස් කිරීම අවශ්‍ය වේ; මේ ආකාරයේ ප්‍රතිවිරෝධතා ඔවුන්ට අවම වශයෙන් කරදර කරන්නේ නැත, නමුත් ඔවුන් සතුටු කරයි. ඇගේ ජීවිත කාලය පුරාම ගොර්නොස්ටේවා විවිධ ශ්‍රමවල නිරත විය.

ඇය ඉතා හොඳින්, වෘත්තීයමය වශයෙන් ලියයි. ඇයගේ බොහෝ සගයන්ට මෙය පහසු කාර්යයක් නොවේ; Gornostaeva දිගු කලක් තිස්සේ ඔහු හා නැඹුරුව ආකර්ෂණය වී ඇත. ඇය සාහිත්‍යමය ත්‍යාගශීලී පුද්ගලයෙකි, භාෂාවේ සියුම් බව පිළිබඳ විශිෂ්ට හැඟීමක් ඇති ඇය, ඇගේ සිතුවිලි සජීවී, අලංකාර, සම්මත නොවන ස්වරූපයෙන් අඳින්නේ කෙසේදැයි දනී. ඇය මධ්‍යම පුවත්පත්වල නැවත නැවතත් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර, ඇගේ බොහෝ ලිපි පුළුල් ලෙස ප්‍රසිද්ධ විය - “ස්වාටොස්ලාව් රිච්ටර්”, “ප්‍රසංග ශාලාවේ පරාවර්තන”, “සංරක්‍ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලැබූ මිනිසෙක්”, “ඔබ කලාකරුවෙකු බවට පත්වේද?” සහ වෙනත් අය.

ඔහුගේ ප්‍රසිද්ධ ප්‍රකාශ, ලිපි සහ සංවාදයේදී, ගොර්නොස්ටේව් විවිධාකාර ගැටළු සමඟ කටයුතු කරයි. එහෙත් අන් සියල්ලන්ට වඩා ඇයව උද්දීපනය කරන මාතෘකා තිබේ. මේවා, පළමුවෙන්ම, නිර්මාණශීලී යෞවනයන්ගේ දර්ශනීය ඉරණමයි. අපගේ අධ්‍යාපන ආයතනවල බොහෝ දෙනෙක් සිටින දීප්තිමත්, දක්ෂ සිසුන්ට, සමහර විට, විශිෂ්ට ස්වාමිවරුන් බවට පත්වීමට ඉඩ නොදෙන්නේ කුමක් ද? යම් දුරකට - ප්රසංග ජීවිතයේ කටු, philharmonic ජීවිතයේ සංවිධානයේ සමහර සෙවන සහිත අවස්ථාවන්. බොහෝ සංචාරය කර නිරීක්‍ෂණය කර ඇති ගොර්නොස්ටේවා ඔවුන් ගැන දන්නා අතර අවංකව (ඇය සෘජු, අවශ්‍ය නම් සහ තියුණු විය යුතු ආකාරය දනී) “ෆිල්හාර්මනික් අධ්‍යක්ෂකවරයා සංගීතයට ආදරය කරන්නේද?” යන ලිපියෙන් මෙම විෂය පිළිබඳව කතා කළේය. ඇය, තව දුරටත්, ප්‍රසංග වේදිකාවේ ඉක්මන් හා ඉක්මන් සාර්ථකත්වයට විරුද්ධයි - ඒවායේ බොහෝ විය හැකි අනතුරු, සැඟවුණු තර්ජන අඩංගු වේ. ඇගේ ශිෂ්‍යාවක් වන Eteri Anjaparidze වයස අවුරුදු දාහතේදී Tchaikovsky තරඟයේදී IV ත්‍යාගය ලබා ගත් විට, Gornostaeva මෙය “අතිශයින් ඉහළ” සම්මානයක් බව ප්‍රසිද්ධියේ ප්‍රකාශ කිරීම (Anjaparidze ගේ අවශ්‍යතා අනුව) අතිරික්තයක් ලෙස සැලකුවේ නැත. ඇගේ වයස. "සාර්ථකත්වය" ඇය වරක් ලිවීය, "නියම වේලාවට පැමිණිය යුතුය. එය ඉතා බලවත් මෙවලමකි. ”… (Gornostaeva V. ඔබ කලාකරුවෙකු බවට පත්වේද? // සෝවියට් සංස්කෘතිය. 1969 යුගල 29.).

නමුත් වඩාත්ම භයානක දෙය නම්, Vera Vasilievna නැවත නැවතත් පුනරුච්චාරණය කරයි, ඔවුන් යාත්‍රාව හැර වෙනත් කිසිවක් ගැන උනන්දු වීම නැවැත්වූ විට, අසල ඇති, සමහර විට ප්‍රයෝජනවත් ඉලක්ක පමණක් හඹා යයි. ඉන්පසුව, ඇයට අනුව, තරුණ සංගීතඥයින්, “කොන්දේසි විරහිත රංගන කුසලතාවයක් තිබියදීත්, කිසිදු ආකාරයකින් දීප්තිමත් කලාත්මක පෞරුෂයක් දක්වා වර්ධනය නොවන අතර, ඔවුන්ගේ කාලය අවසන් වන තුරු සීමිත වෘත්තිකයන් ලෙස රැඳී සිටින අතර, ඔවුන් දැනටමත් යෞවනයේ නැවුම්බව සහ ස්වයංසිද්ධිය අහිමි කර ඇත. වසර ගණනාවක් ගත වී ඇතත්, ස්වාධීනව සිතීමේ හැකියාව ඇති කලාකරුවෙක් ලැබී නැත. (අයිබීඩ්.).

සාපේක්ෂව මෑතකදී, Sovetskaya Kultura පුවත්පතේ පිටු ඇය විසින් Gornostaeva මහත් ගෞරවයෙන් සලකන සංගීතඥයන් වන Mikhail Pletnev සහ Yuri Bashmet විසින් සාදන ලද සාහිත්‍ය-විවේචනාත්මක රූප සටහන් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. GG Neuhaus ගේ උපතේ 100 වන සංවත්සරය නිමිත්තෙන්, ඇයගේ රචනාව "Master Heinrich" ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර එය සංගීත කවයන් තුළ පුළුල් අනුනාදයක් ඇති කළේය. අපගේ සංගීත අතීතයේ ("සෝවියට් සංස්කෘතිය", මැයි 12, 1988) Gornostaeva සමහර ඛේදජනක අංග ස්පර්ශ කරන "කලාවේ අයිතිකරු" යන ලිපිය නිසා ඊටත් වඩා විශාල අනුනාදයක් - සහ ඊටත් වඩා විශාල මතභේදයක් ඇති විය.

කෙසේ වෙතත්, පාඨකයන් පමණක් Gornostaeva හුරුපුරුදු නැත; එය ගුවන්විදුලි අසන්නන් මෙන්ම රූපවාහිනී නරඹන්නන් ද දනිති. පළමුවෙන්ම, අතීතයේ විශිෂ්ඨ නිර්මාපකයින් (Chopin, Schumann, Rachmaninov, Mussorgsky) - හෝ ඔවුන් විසින් ලියන ලද කෘති ගැන පැවසීමේ දුෂ්කර මෙහෙවර ඇය භාර ගන්නා සංගීත හා අධ්‍යාපනික වැඩසටහන් චක්‍රවලට ස්තූතිවන්ත වන්න; ඒ සමගම ඇය පියානෝව මත ඇගේ කථාව නිදර්ශනය කරයි. එකල Gornostaeva ගේ “Introducing the Young” විකාශනය වූ අතර එය අද ප්‍රසංග වේදිකාවේ ආරම්භකයින් කිහිප දෙනෙකු සමඟ සාමාන්‍ය ජනතාව දැන හඳුනා ගැනීමට ඇයට අවස්ථාව ලබා දුන්නේය. 1987/88 වාරයේදී විවෘත පියානෝ රූපවාහිනී කතා මාලාව ඇයට ප්‍රධාන එකක් විය.

අවසාන වශයෙන්, Gornostaeva යනු සංගීත කාර්ය සාධනය සහ අධ්‍යාපනය පිළිබඳ විවිධ සම්මන්ත්‍රණ සහ සම්මන්ත්‍රණවල අනිවාර්ය සහභාගිවන්නකි. ඇය වාර්තා, පණිවිඩ, විවෘත පාඩම් ලබා දෙයි. හැකි නම්, ඔහු තම පන්තියේ සිසුන්ට පෙන්වයි. තවද, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු බොහෝ ප්රශ්නවලට පිළිතුරු සපයයි, උපදෙස් ලබා දෙයි, උපදෙස් ලබා දෙයි. “මට වයිමර්, ඔස්ලෝ, සාග්‍රෙබ්, ඩුබ්‍රොව්නික්, බ්‍රැටිස්ලාවා සහ අනෙකුත් යුරෝපීය නගරවල එවැනි සම්මන්ත්‍රණ සහ සම්මන්ත්‍රණවලට (ඒවා වෙනස් ලෙස හැඳින්වේ) සහභාගී වීමට සිදු විය. එහෙත්, අවංකවම, මම වඩාත්ම කැමති වන්නේ අපේ රටේ සගයන් සමඟ එවැනි රැස්වීම් - ස්වර්ඩ්ලොව්ස්ක්, ටිබිලිසි, කසාන් ... සහ මෙහි ඔවුන් විශේෂයෙන් විශාල උනන්දුවක් දක්වන නිසා පමණක් නොව, ජනාකීර්ණ ශාලා සහ වායුගෝලය විසින්ම පෙන්නුම් කරන බැවිනි. එවැනි සිදුවීම් වලදී. කාරණය නම්, අපගේ සංරක්ෂණාගාරවල, වෘත්තීය ගැටළු පිළිබඳ සාකච්ඡාවේ මට්ටම, මගේ මතය අනුව, වෙනත් ඕනෑම තැනකට වඩා ඉහළ ය. මෙය ප්‍රීති විය නොහැක ...

වෙනත් කිසිම රටකට වඩා මම මෙහි ප්‍රයෝජනවත් යැයි මට හැඟේ. ඒ වගේම භාෂා බාධාවක් නැහැ.”

ඇගේම අධ්‍යාපනික කාර්යයේ අත්දැකීම් බෙදාහදා ගනිමින්, ගොර්නොස්ටේවා ප්‍රධාන දෙය ශිෂ්‍යයා මත අර්ථකථන තීරණ පැටවීම නොවන බව අවධාරණය කිරීමට වෙහෙසට පත් නොවේ. පිටත, නියෝග ආකාරයෙන්. එමෙන්ම ඔහු ඉගෙන ගන්නා කාර්යය ඔහුගේ ගුරුවරයා ක්‍රීඩා කරන ආකාරයටම ක්‍රීඩා කරන ලෙස ඉල්ලා නොසිටින්න. “වැදගත්ම දෙය නම් ශිෂ්‍යයාගේ පෞද්ගලිකත්වයට අදාළව, එනම් ඔහුගේ ස්වාභාවික ලක්ෂණ, නැඹුරුවාවන් සහ හැකියාවන්ට අනුකූලව කාර්ය සාධන සංකල්පයක් ගොඩනැගීමයි. සැබෑ ගුරුවරයෙකුට, ඇත්ත වශයෙන්ම, වෙනත් මාර්ගයක් නැත.

… ගොර්නොස්ටේවා අධ්‍යාපනය සඳහා කැප කළ දිගු වසර ගණනාවක් පුරා, සිසුන් දුසිම් ගනනක් ඇගේ දෑත් හරහා ගමන් කළහ. ඔවුන් සියලු දෙනාටම A. Slobodyanik හෝ E. Andzhaparidze, D. Ioffe හෝ P. Egorov, M. Ermolaev හෝ A. Paley වැනි ප්‍රසංග තරඟවලින් ජයග්‍රහණය කිරීමට අවස්ථාවක් නොතිබුණි. නමුත් ව්‍යතිරේකයකින් තොරව, පන්ති අතරතුර ඇය සමඟ සන්නිවේදනය කිරීම, උසස් අධ්‍යාත්මික හා වෘත්තීය සංස්කෘතියේ ලෝකය සමඟ සම්බන්ධ විය. ඒ වගේම ගුරුවරයෙකුගෙන් ශිෂ්‍යයෙකුට කලාවෙන් ලැබිය හැකි වටිනාම දෙය මෙයයි.

*

මෑත වසරවලදී Gornostaeva විසින් වාදනය කරන ලද ප්‍රසංග වැඩසටහන් අතරින් සමහරක් විශේෂ අවධානයට ලක්ව ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, Chopin's sonatas තුනක් (1985/86 වාරය). එසේත් නැතිනම්, Schubert ගේ පියානෝ miniatures (1987/88 වාරය), කලාතුරකින් සිදු කරන ලද Musical Moments, Op. 94. ප්‍රේක්ෂකයින් උනන්දුවෙන් මුණගැසුණේ Mozart - Fantasia සහ Sonata සඳහා කැප වූ Clavierabend සහ C මයිනර් හි Sonata මෙන්ම පියානෝ දෙකක් සඳහා D Major හි Sonata, Vera Vasilievna විසින් ඇගේ දියණිය K. Knorre සමඟ වාදනය කරන ලදී (1987/88 සමය) .

Gornostaeva දිගු විවේකයකින් පසු ඇගේ තාලයේ සංයුති ගණනාවක් යථා තත්වයට පත් කළේය - ඇය ඒවා යම් ආකාරයකින් නැවත සිතා, වෙනත් ආකාරයකින් වාදනය කළාය. මේ සම්බන්ධයෙන් කෙනෙකුට අවම වශයෙන් ෂොස්ටකොවිච්ගේ පූර්විකාව වෙත යොමු විය හැකිය.

PI Tchaikovsky ඇයව වැඩි වැඩියෙන් ආකර්ෂණය කරයි. ඇය ඔහුගේ “ළමා ඇල්බමය” අසූව දශකයේ දෙවන භාගයේදී රූපවාහිනී වැඩසටහන්වල සහ ප්‍රසංගවල එක් වරකට වඩා වාදනය කළාය.

“මෙම නිර්මාපකයාට ඇති ආදරය බොහෝ විට මගේ රුධිරයේ ඇත. අද මට හැඟෙන්නේ මට ඔහුගේ සංගීතය වාදනය කිරීමට නොහැකි බවයි - එය සිදු වන පරිදි, පුද්ගලයෙකුට යමක් පැවසිය නොහැක, තිබේ නම් - කුමක්ද ... Tchaikovsky ගේ සමහර කෑලි මා කඳුළු සලමින් පාහේ - මා සිටි "Sentimental Waltz" කුඩා කල සිට ආදරයෙන්. එය සිදුවන්නේ විශිෂ්ට සංගීතයෙන් පමණි: ඔබ එය ඔබේ මුළු ජීවිත කාලය පුරාම දනී - ඔබ එය ඔබේ ජීවිත කාලය පුරාම අගය කරයි ... "

මෑත වසරවල ගොර්නොස්ටේවාගේ රංගනයන් සිහිපත් කරමින්, කෙනෙකුට තවත් එකක් නම් කිරීමට අසමත් විය නොහැක, සමහර විට විශේෂයෙන් වැදගත් හා වගකිව යුතු ය. GG Neuhaus ගේ උපතේ 1988 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ උත්සවයක කොටසක් ලෙස 100 අප්රේල් මාසයේ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ කුඩා ශාලාවේදී එය සිදු විය. Gornostaeva එදින සවස චොපින් වාදනය කළේය. ඒ වගේම ඇය පුදුම සහගත ලෙස ක්‍රීඩා කළා...

“මම ප්‍රසංග ලබා දෙන කාලය වැඩි වන තරමට, කරුණු දෙකක වැදගත්කම මට ඒත්තු ගැන්වේ,” Gornostaeva පවසයි. “පළමුව, කලාකරුවා තම වැඩසටහන් රචනා කරන්නේ කුමන මූලධර්මය මතද, ඔහුට මේ ආකාරයේ මූලධර්ම තිබේද? දෙවනුව, ඔහු තම රංගන භූමිකාවේ විශේෂතා සැලකිල්ලට ගන්නේද යන්න. ඔහු දන්නවාද ඔහු ශක්තිමත් වන්නේ කුමක්ද සහ ඔහු නොවන්නේ කුමක්ද, කොහේද? ඔහුගේ පියානෝ ප්‍රසංගයේ ප්‍රදේශය සහ කොහේද - ඔහුගේ නොවේ.

වැඩසටහන් සැකසීම සම්බන්ධයෙන්, අද මට වඩාත්ම වැදගත් දෙය වන්නේ ඒවායේ යම් අර්ථකථන හරයක් සොයා ගැනීමයි. මෙහිදී වැදගත් වන්නේ ඇතැම් කතුවරුන් හෝ නිශ්චිත කෘති තෝරාගැනීම පමණක් නොවේ. ඒවායේ සංයෝජනය ඉතා වැදගත් වේ, ඔවුන් ප්රසංගයේ දී සිදු කරනු ලබන අනුපිළිවෙල; වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, සංගීත රූපවල අනුප්‍රාප්තිය, මනසේ තත්වයන්, මනෝවිද්‍යාත්මක සූක්ෂ්මතා... සවස් වන විට එකින් එක ශබ්ද කරන සාමාන්‍ය ස්වර සැලැස්ම පවා වැදගත් වේ.

දැන් මම කාර්ය සාධන භූමිකාව යන පදයෙන් නම් කර ඇති දේ ගැන. මෙම පදය, ඇත්ත වශයෙන්ම, කොන්දේසි සහිත, ආසන්න, නමුත් තවමත් ... සෑම ප්‍රසංග සංගීතඥයෙකුටම, මගේ මතය අනුව, ඔහුට වෛෂයිකව සමීප වන්නේ කුමක්ද සහ නොවන්නේ කුමක්ද යන්න ඔහුට පවසන යම් ආකාරයක ඉතිරි කිරීමේ සහජ බුද්ධියක් තිබිය යුතුය. ඔහුට තමාව වඩාත් හොඳින් ඔප්පු කළ හැකි දේ සහ ඔහු වැළකී සිටීම වඩා හොඳ දේ. අප සෑම කෙනෙකුටම ස්වභාවයෙන්ම යම් "රංගනය කරන හඬ පරාසයක්" ඇති අතර මෙය සැලකිල්ලට නොගැනීම අවම වශයෙන් අසාධාරණ ය.

ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔබට සෑම විටම බොහෝ දේ වාදනය කිරීමට අවශ්‍යයි - මෙය සහ එය යන දෙකම, සහ තුන්වන ... ආශාව සෑම සැබෑ සංගීත ian යෙකුටම සම්පූර්ණයෙන්ම ස්වාභාවිකය. හොඳයි, ඔබට සියල්ල ඉගෙන ගත හැකිය. නමුත් සෑම දෙයකටම වඩා දුරින් වේදිකාවට ගෙන යා යුතුය. උදාහරණයක් ලෙස, මම නිවසේදී විවිධ සංයුති වාදනය කරමි - මට මා වාදනය කිරීමට අවශ්‍ය සහ මගේ සිසුන් පන්තියට ගෙන එන ඒවා. නමුත් මගේ ප්‍රසිද්ධ කතාවල වැඩසටහන්වල මම දැම්මේ මම ඉගෙන ගත්තු දේවල්වලින් කොටසක් විතරයි.

Gornostaeva ගේ ප්‍රසංග සාමාන්‍යයෙන් ආරම්භ වන්නේ ඇය විසින් සිදුකරනු ලබන කොටස් පිළිබඳව ඇයගේ වාචික විවරණයෙන්. Vera Vasilievna දිගු කලක් තිස්සේ මෙය පුහුණු වී ඇත. නමුත් මෑත වසරවලදී, සවන්දෙන්නන්ට ආමන්ත්රණය කරන ලද වචනය, සමහර විට, ඇය සඳහා විශේෂ අර්ථයක් ලබා ඇත. මාර්ගය වන විට, Gennady Nikolaevich Rozhdestvensky ඇයට මෙහි යම් ආකාරයකින් බලපෑම් කළ බව ඇයම විශ්වාස කරයි; ඔහුගේ ආදර්ශය මෙම කාරණයේ වැදගත්කම සහ අවශ්‍යතාවය පිළිබඳ සවිඥානකත්වය තුළ ඇයව නැවත වරක් තහවුරු කළේය.

කෙසේ වෙතත්, ගොර්නොස්ටේවා මහජනතාව සමඟ කරන සංවාද අනෙක් අය මේ සම්බන්ධයෙන් කරන දේ සමඟ එතරම් පොදු නොවේ. ඇය සඳහා, එයම වැදගත් වන්නේ ඉටු කරන ලද කෘති පිළිබඳ තොරතුරු නොවේ, සාධක විද්යාව නොවේ, ඓතිහාසික හා සංගීතමය තොරතුරු නොවේ. ප්රධාන දෙය නම් ශාලාව තුළ යම් මනෝභාවයක් ඇති කිරීම, සංගීතයේ සංකේතාත්මක කාව්යමය වාතාවරණයට සවන්දෙන්නන් හඳුන්වා දීම - වේරා වාසිලීව්නා පවසන පරිදි එහි සංජානනය "ඉවතලීම". එබැවින් ඇයගේ විශේෂ විලාසය ප්‍රේක්ෂකයින් ඇමතීම - රහසිගත, ස්වභාවිකවම, කිසිදු උපදේශනයකින් තොර, කථිකාචාර්යවරයෙකුගේ ව්‍යාකූලත්වය. ශාලාවේ මිනිසුන් සිය ගණනක් සිටිය හැකිය; ගොර්නොස්ටේවා විශේෂයෙන් සඳහන් කරන්නේ ඔහු ගැන මිස වියුක්ත “තුන්වන පුද්ගලයා” ගැන නොවන බව ඔවුන් සෑම කෙනෙකුටම දැනේවි. ඇය බොහෝ විට ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ කතා කරමින් කවි කියවයි. ඇය ඔවුන්ට ආදරය කරන නිසා පමණක් නොව, සවන්දෙන්නන් සංගීතයට සමීප කිරීමට ඇයට උපකාර කරන සරල හේතුව නිසා ය.

ඇත්ත වශයෙන්ම, Gornostaeva කිසි විටෙකත්, කිසිදු තත්වයක් යටතේ, කඩදාසි කැබැල්ලකින් කියවන්නේ නැත. ක්‍රියාත්මක කළ හැකි වැඩසටහන් පිළිබඳ ඇයගේ වාචික අදහස් සෑම විටම වැඩිදියුණු වේ. නමුත් තමාට පැවසීමට අවශ්‍ය දේ ඉතා පැහැදිලිව සහ නිශ්චිතව දන්නා පුද්ගලයෙකුගේ improvisation.

ගොර්නොස්ටේවා තමා විසින්ම තෝරාගෙන ඇති ප්‍රසිද්ධ කථන ප්‍රභේදයේ විශේෂ දුෂ්කරතාවයක් ඇත. වාචික ආයාචනයෙන් ප්‍රේක්ෂකයන්ට සංක්‍රමණය වීමේ දුෂ්කරතාවය - ක්‍රීඩාවට සහ අනෙක් අතට. "මීට පෙර, මෙය මට බරපතල ගැටළුවක් විය," Vera Vasilievna පවසයි. “පස්සේ මම ටිකක් පුරුදු වුණා. කෙසේ වෙතත්, කතා කිරීම සහ සෙල්ලම් කිරීම, එකක් අනෙකට මාරු කිරීම පහසු යැයි සිතන තැනැත්තා - ඔහු ඉතා වැරදියි.

*

ස්වාභාවික වැඩිවීමක් පැන නගී: Gornostaeva සෑම දෙයක්ම කිරීමට සමත් වන්නේ කෙසේද? තවද, වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම්, සෑම දෙයක්ම ඇය සමඟ ඇති ආකාරයයි මාරුවෙන් මාරුවට? ඇය ක්රියාශීලී, සංවිධානාත්මක, ගතික පුද්ගලයෙකි - මෙය පළමු දෙයයි. දෙවනුව, නොඅඩු වැදගත්කමක් නැත, ඇය විශිෂ්ට විශේෂඥයෙක්, පොහොසත් විචක්ෂණශීලී සංගීතඥයෙක්, බොහෝ දේ දැක ඇති, ඉගෙන ගත්, නැවත කියවා, ඇගේ මනස වෙනස් කර ඇති අතර, අවසාන වශයෙන්, වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම්, ඇය දක්ෂයි. එක දෙයකින් නොවේ, දේශීය, "සිට" සහ "ට" යන රාමුවෙන් සීමා වී ඇත; පොදුවේ දක්ෂ - පුළුල්, විශ්වීය, විස්තීර්ණ. මේ සම්බන්ධයෙන් ඇයට ගෞරවය ලබා නොදීම සරලවම කළ නොහැක්කකි ...

ජී. සිපින්, 1990