සාහිත්ය කෘතිවල සංගීතයේ තේමාව

සංගීත හා සාහිත්‍ය කෘතිවල පදනම කුමක්ද, ඒවායේ කතුවරුන් දිරිමත් කරන්නේ කුමක්ද? ඔවුන්ගේ රූප, තේමාවන්, චේතනාවන්, බිම් කොටස් පොදු මූලයන් ඇත; ඔවුන් උපත ලබන්නේ අවට ලෝකයේ යථාර්ථයෙනි.

සංගීතය සහ සාහිත්‍යය ඔවුන්ගේ ප්‍රකාශනය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් භාෂාමය ආකාරවලින් සොයා ගත්තද, ඒවාට පොදු බොහෝ දේ ඇත. මෙම කලා වර්ග අතර සම්බන්ධතාවයේ වැදගත්ම හරය වන්නේ ස්වරයයි. ආදරණීය, දුක්ඛිත, ප්‍රීතිමත්, කනස්සල්ල, ගාම්භීර සහ උද්යෝගිමත් ස්වර සාහිත්‍ය සහ සංගීත කථන ​​දෙකෙහිම දක්නට ලැබේ.

වචන සහ සංගීතය ඒකාබද්ධ කිරීමෙන්, ගීත සහ ආදර හැඟීම් ඇති වන අතර, හැඟීම්වල වාචික ප්‍රකාශනයට අමතරව, මනසේ තත්වය සංගීත ප්‍රකාශන තුළින් ප්‍රකාශ වේ. මොඩල් වර්ණ ගැන්වීම, රිද්මය, තනු නිර්මාණය, ආකෘති, සහායකයා අද්විතීය කලාත්මක රූප නිර්මාණය කරයි. සංගීතය, වචන නොමැතිව වුවද, ශබ්ද සංයෝජන මගින් පමණක් සවන්දෙන්නන් තුළ විවිධ ආශ්‍ර සහ අභ්‍යන්තර කැළඹීම් ඇති කිරීමට සමත් බව කවුරුත් දනිති.

"සංගීතය අපගේ මනසට ළඟා වීමට පෙර අපගේ ඉන්ද්‍රියයන් අත්පත් කර ගනී."

රොමේන් රෝලන්ඩ්

සෑම පුද්ගලයෙකුටම සංගීතය කෙරෙහි තමන්ගේම ආකල්පයක් ඇත - සමහරුන්ට එය වෘත්තියක්, අනෙක් අයට විනෝදාංශයක්, අනෙක් අයට එය ප්‍රසන්න පසුබිමක් පමණි, නමුත් මනුෂ්‍යත්වයේ ජීවිතය හා ඉරණම තුළ මෙම කලාවේ කාර්යභාරය ගැන සෑම දෙනාම දනිති.

නමුත් පුද්ගලයෙකුගේ ආත්මයේ තත්වය සියුම්ව හා චලනය වන ලෙස ප්‍රකාශ කළ හැකි සංගීතයට තවමත් සීමිත හැකියාවන් ඇත. හැඟීම්වල ප්රතික්ෂේප කළ නොහැකි පොහොසත්කම තිබියදීත්, එය විශේෂතා වලින් තොරය - නිර්මාපකයා විසින් එවන ලද රූපය සම්පූර්ණයෙන්ම දැකීමට, සවන්දෙන්නා ඔහුගේ පරිකල්පනය "සක්රිය" කළ යුතුය. එපමණක්ද නොව, එක් දුක්ඛිත තනුවක, විවිධ සවන්දෙන්නන් විවිධ රූප "දකිනු ඇත" - සරත් සෘතුවේ වැසි වනාන්තරයක්, වේදිකාවේ ආදරවන්තයින්ට සමුගැනීමක් හෝ අවමංගල්ය පෙරහැරක ඛේදවාචකය.

වැඩි දෘෂ්‍යතාවයක් ලබා ගැනීම සඳහා, මෙම වර්ගයේ කලාව වෙනත් කලාවන් සමඟ සහජීවනයට පිවිසෙන්නේ එබැවිනි. සහ, බොහෝ විට, සාහිත්යය සමඟ. නමුත් මෙය සහජීවනයද? කතුවරුන් - කවියන් සහ ගද්ය රචකයන් - බොහෝ විට සාහිත්ය කෘතිවල සංගීතය පිළිබඳ මාතෘකාව ස්පර්ශ කරන්නේ ඇයි? පේළි අතර සංගීතයේ රූපය පාඨකයාට ලබා දෙන්නේ කුමක්ද?

සුප්‍රසිද්ධ වියානා නිර්මාපකයෙකු වන ක්‍රිස්ටෝෆ් ග්ලූක්ට අනුව, "නිවැරදි චිත්‍රයක් සම්බන්ධයෙන් වර්ණවල දීප්තිය ඉටු කරන කාර්යභාරයම කාව්‍ය කෘතියක් සම්බන්ධයෙන් සංගීතය ඉටු කළ යුතුය." සංකේතවාදයේ න්‍යායාචාර්ය Stéphane Mallarmé සඳහා, සංගීතය යනු පාඨකයාට ජීවිතයේ යථාර්ථයන් පිළිබඳ වඩාත් විචිත්‍රවත්, උත්තල රූප ලබා දෙන අතිරේක වෙළුමකි.

විවිධ ප්‍රතිනිෂ්පාදන භාෂා සහ මේ ආකාරයේ කලාවන් සංජානනය කිරීමේ ක්‍රම ඒවා එකිනෙකට වෙනස් සහ එකිනෙකට වෙනස් කරයි. නමුත් ඕනෑම භාෂාවක් මෙන් ඉලක්කය එකකි - එක් පුද්ගලයෙකුගෙන් තවත් කෙනෙකුට තොරතුරු ලබා දීම. වචනය, පළමුවෙන්ම, මනසට ආමන්ත්‍රණය කරන අතර පසුව පමණක් හැඟීම් වලට යොමු වේ. නමුත් සෑම දෙයක් සඳහාම වාචික විස්තරයක් සොයා ගැනීමට සැමවිටම නොහැකි ය. උද්යෝගයෙන් පිරුණු එවැනි අවස්ථාවන්හිදී, සංගීතය ගලවා ගැනීමට පැමිණේ. එබැවින් එය විශේෂත්වය තුළ වචනයට අහිමි වේ, නමුත් චිත්තවේගීය අර්ථයන් තුළ ජය ගනී. වචනය සහ සංගීතය එක්ව සර්වබලධාරී වේ.

නවකතා, කෙටිකතා සහ කථා සන්දර්භය තුළ “ශබ්ද” වන තනු මෙම කෘතිවලට ඇතුළත් වන්නේ අහම්බෙන් නොවේ. ඔවුන් තොරතුරු ගබඩාවක් රැගෙන ඇතැම් කාර්යයන් ඉටු කරයි:

• සාහිත්‍ය කෘතියක ප්‍රධාන හරය ලෙස සංගීත තේමාව (ලියෝ නිකොලෙවිච් ටෝල්ස්ටෝයිගේ සාහිත්‍ය කෘතිවල සංගීතයේ තේමාව “ද ක්‍රෙට්සර් සොනාටා”, “බෝලයෙන් පසු”).
• සාහිත්‍ය චරිතවල මනෝවිද්‍යාත්මක ලක්ෂණ වඩාත් විශාල ලෙස නිරූපණය කිරීම සඳහා සංගීත රූප භාවිතා කිරීම (“ක්‍රෙට්සර් සොනාටා” - සංගීතය චරිතයක “ද්විත්ව” ලෙස)
• ලේඛකයා පිළිබඳ කතුවරයාගේ අදහස පදනම් වී ඇත්තේ සංගීත ian යෙකුගේ ප්‍රතිරූපය, ජීවිතය, සංගීතය සහ ඔහු වටා සිටින මිනිසුන් පිළිබඳ ඔහුගේ අදහස් (ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් පුෂ්කින්ගේ “මොසාර්ට් සහ සාලියරි” සහ තියඩෝර් විසින් රචිත “කැවලියර් ග්ලක්” යන කෘතිවල මෙන් ය. ඇමඩියස් හොෆ්මන්).
• සංගීතමය එකක ව්‍යුහය මත පදනම්ව සාහිත්‍ය කෘතියක් නිර්මාණය කිරීම (ඒඑස් පුෂ්කින් විසින් රචිත “මොසාර්ට් සහ සාලියරි” ව්‍යුහාත්මකව “රික්වියම්” ට සමාන වේ, විශිෂ්ට නිර්මාපකයාගේ අවසාන විශිෂ්ටතම කෘතිය වන අෆනාසි ෆෙට්ගේ කවි ප්‍රසන්න ලෙස ආදර කතාවකට සමාන වන අතර බොරිස් පැස්ටර්නැක්ගේ සමහර කවි සංගීත වැඩිදියුණු කිරීම).

සාහිත්‍ය කෘතිවල සංගීතයේ තේමාව රූප නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රම සක්‍රීයව භාවිතා කිරීමේදී ද දැනේ. පුනරාවර්තන, ශබ්ද ලිවීම, ලයිට්මොටිෆ් රූප - මේ සියල්ල සංගීතයෙන් සාහිත්‍යයට පැමිණියේය.

"... කලාවන් නිරන්තරයෙන් එකකට එකක් බවට පරිවර්තනය වෙමින් පවතී, එක් ආකාරයක කලාවක් තවත් ආකාරයක එහි අඛණ්ඩ පැවැත්ම සහ සම්පූර්ණ කිරීම සොයා ගනී." රොමේන් රෝලන්ඩ්

මේ අනුව, පේළි අතර සංගීතයේ ප්‍රතිරූපය “පුනර්ජීවනය”, “වර්ණය” සහ “පරිමාව” චරිතවල චරිතවල ඒකමාන රූපවලට සහ සාහිත්‍ය කෘතිවල පිටුවල ඔවුන් අත්විඳින සිදුවීම්වලට එකතු කරයි.