Nikolai Anatolievich Demidenko |

නිකොලායි ඩෙමිඩෙන්කෝ

“එන්. ඩෙමිඩෙන්කෝ සංගීත භාණ්ඩයේ කරන සෑම දෙයකදීම, කලාත්මක හැඟීමේ නැවුම්බව, කාර්ය සාධන ක්‍රියාවලියේදී ඔහු භාවිතා කරන එම ප්‍රකාශන මාධ්‍යවල අවශ්‍යතාවය ඔබට දැනේ. සෑම දෙයක්ම පැමිණෙන්නේ සංගීතයෙන්, ඒ පිළිබඳ අසීමිත විශ්වාසයෙනි. එවැනි විවේචනාත්මක තක්සේරුවක් අපේ රටේ සහ විදේශයන්හි පියානෝ වාදකයාගේ කාර්යය කෙරෙහි ඇති උනන්දුව හොඳින් පැහැදිලි කරයි.

කාලය වේගයෙන් ගෙවී යයි. සාපේක්ෂව මෑතකදී අපි තරුණ පියානෝ වාදකයින් අතර දිමිත්‍රි බෂ්කිරොව් ගණන් කළ බව පෙනේ, අද සංගීත ලෝලීන් ප්‍රසංග වේදිකාවේදී ඔහුගේ සිසුන් වැඩි වැඩියෙන් මුණගැසෙමින් සිටී. ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක් වන්නේ 1978 දී ඩීඒ බෂ්කිරොව්ගේ පන්තියේ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ඔහුගේ මහාචාර්යවරයා සමඟ සහකාර සීමාවාසික පාඨමාලාවක් සම්පූර්ණ කළ නිකොලායි ඩෙමිඩෙන්කෝ ය.

මෑතකදී ස්වාධීන කලා ජීවිතයක් ආරම්භ කළ තරුණ සංගීතඥයෙකුගේ වඩාත් ආකර්ෂණීය ලක්ෂණ මොනවාද? ගුරුවරයා තම සුරතලා තුළ සංගීත ප්‍රකාශනයේ නැවුම් බව, ප්‍රසංගයේ ස්වාභාවික බව සහ හොඳ රසය සමඟ නිදහස් දක්ෂතාවයේ කාබනික සංයෝජනයක් සටහන් කරයි. මේ සඳහා පියානෝ වාදකයාට ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ සම්බන්ධතා ඇති කර ගැනීමට ඉඩ සලසන විශේෂ ආකර්ෂණයක් එකතු කළ යුතුය. ඩෙමිඩෙන්කෝ මෙම ගුණාංග පෙන්නුම් කරන්නේ ඉතා වෙනස්, ප්‍රතිවිරුද්ධ කෘති සඳහා ඔහුගේ ප්‍රවේශයෙනි. එක් අතකින්, ඔහු Haydn ගේ sonatas, Beethoven මුල් කාලයේ, සහ අනෙක් අතට, Mussorgsky's Pictures at an Exhibition, Rachmaninoff's Third Concerto, opuses by Stravinsky සහ Bartok. චොපින්ගේ පද රචනය ද ඔහුට සමීප ය (ඔහුගේ හොඳම ජයග්‍රහණ අතර පෝලන්ත නිර්මාපකයාගේ ෂර්සෝ හතරක් ද වේ), ලිස්ට්ගේ virtuoso නාට්‍ය අභ්‍යන්තර වංශවත් බවින් පිරී ඇත. අවසාන වශයෙන්, ඔහු සමකාලීන සංගීතයෙන් සමත් නොවේ, S. Prokofiev, D. Shostakovich, R. Shchedrin, V. Kikta විසින් කෘති වාදනය කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, ක්ලෙමෙන්ටිගේ සොනාටාස් ඇතුළු කලාතුරකින් අසා ඇති කෘති ඇතුළත් පුළුල් ප්‍රසංග මාලාවක් නිකොලායි ඩෙමිඩෙන්කෝට තරඟකාරී වේදිකාවට සාර්ථක මංගල දර්ශනයක් කිරීමට ඉඩ දුන්නේය - 1976 දී ඔහු මොන්ට්‍රියෙල්හි පැවති ජාත්‍යන්තර තරඟයේ සම්මානලාභියෙකු බවට පත්විය.

1978 දී ඔහුට නව සාර්ථකත්වයක් ලැබුණි - මොස්කව්හි Tchaikovsky තරඟයේ තුන්වන ත්යාගය. ජූරි සභික ඊවී මාලිනින් විසින් ඔහුට ලබා දුන් තක්සේරුව මෙන්න: “නිකොලායි ඩෙමිඩෙන්කෝගේ දක්ෂතාවය ඉතා හොඳයි. ගායකයෙකු ලෙස ඔහු ගැන කෙනෙකුට පැවසිය හැකිය: ඔහුට “හොඳ කටහඬක්” ඇත - ඩෙමිඩෙන්කෝගේ ඇඟිලි යට පියානෝව අපූරුයි, බලගතු ෆෝටිසිමෝ පවා ඔහු සමඟ තියුණු “බෙර” එකක් දක්වා වර්ධනය නොවේ ... මෙම පියානෝ වාදකයා තාක්‍ෂණිකව විශිෂ්ට ලෙස සන්නද්ධ ය; ඔබ ඔහුට ඇහුම්කන් දෙන විට, වඩාත්ම දුෂ්කර සංයුති වාදනය කිරීමට පහසු බව පෙනේ ... ඒ අතරම, ඔහුගේ අර්ථ නිරූපණයන් සමහර විට වඩා ගැටුම්, නාට්යමය ආරම්භයක් ඇසීමට මම කැමතියි. කෙසේ වෙතත්, ඉක්මනින්ම විවේචක V. චයිනෙව් සංගීත ජීවිතයෙහි මෙසේ ලිවීය: “තරුණ සංගීත ian යෙක් නිරන්තර නිර්මාණාත්මක චලනයක යෙදී සිටී. මෙය ඔහුගේ දිනෙන් දින ප්‍රසාරණය වන සහ අලුත් වෙමින් පවතින ප්‍රසංගය පමණක් නොව, ඔහුගේ අභ්‍යන්තර කාර්ය සාධන පරිණාමය මගින් ද සනාථ වේ. මීට වසර දෙකකට පෙර ඔහු වාදනය කිරීමේදී එතරම් අවධානයට ලක් නොවූ දේ, වර්ණවත් ශබ්දය පිටුපස හෝ ෆිලීග්‍රී දක්ෂතාවය පිටුපස සැඟවී තිබූ දේ, අද කරළියට පැමිණේ: මනෝවිද්‍යාත්මක සත්‍යවාදීභාවය සඳහා ඇති ආශාව, විචක්ෂණශීලී නමුත් ආත්මය ස්පර්ශ කරන සුන්දරත්වයේ ප්‍රතිමූර්තිය සඳහා… පියානෝ වාදකයින් සිටී. පළමු ප්‍රසංග සංදර්ශන වලින් ඔවුන් විසින් අත්පත් කරගත් මෙම හෝ එම භූමිකාව ස්ථිරවම පිටුපසින් සිටී. ඩෙමිඩෙන්කෝ ලෙස වර්ගීකරණය කළ නොහැක: ඔහුගේ කලාව කුතුහලය දනවන අතර එහි විචල්‍යතාවයෙන් එය නිර්මාණාත්මක සංවර්ධනය සඳහා ඇති හැකියාව ගැන සතුටු වේ.

පසුගිය කාලය තුළ කලාකරුවාගේ ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම්වල විෂය පථය අසාමාන්‍ය ලෙස ඉහළ ගොස් ඇත. ඔහුගේ රංගනයන්, රීතියක් ලෙස, අර්ථකථන මූලධර්ම සහ සමහර විට ප්‍රසංග සෙවීම් යන දෙකෙහිම සම්මත නොවන ස්වභාවයෙන් සවන්දෙන්නන්ගේ උනන්දුව අවදි කරයි. "එන්. ඩෙමිඩෙන්කෝගේ විශිෂ්ට පියානෝ වාදක දත්ත සවන්දෙන්නන්ට සජීවී, හෘදයාංගම ආයාචනයක් පිළිබඳ අර්ථවත් අර්ථකථන සඳහා පදනමක් ලෙස සේවය නොකළේ නම් එය එතරම් පැහැදිලිව ප්‍රකාශ නොවනු ඇත." නිකොලායි ඩෙමිඩෙන්කෝගේ කලාත්මක සාර්ථකත්වය සඳහා ප්රධාන හේතුව මෙයයි.

1990 සිට පියානෝ වාදකයා එක්සත් රාජධානියේ ජීවත් වේ.

L. Grigoriev, J. Platek, 1990

Автор ෆොටෝ - Mercedes Segovia