Manuel de Falla |

මැනුවෙල් ද ෆල්ලා

නිස්සාරත්වයෙන් හා ආත්මාර්ථකාමීත්වයෙන් තොර සරල තරම් ශක්තිමත් කලාවක් වෙනුවෙන් මම වෙහෙසෙමි. කලාවේ පරමාර්ථය එහි සෑම අංශයකින්ම හැඟීම් ජනනය කිරීම වන අතර එයට වෙනත් අරමුණක් තිබිය නොහැක සහ නොතිබිය යුතුය. එම් ද ෆල්ලා

M. de Falla යනු XNUMXවන සියවසේ කැපී පෙනෙන ස්පාඤ්ඤ නිර්මාපකයෙකි. - ඔහුගේ කාර්යයේ දී ඔහු ස්පාඤ්ඤ ජාතික සංගීත සංස්කෘතිය (Renacimiento) පුනර්ජීවනය සඳහා වූ ව්යාපාරයේ දෘෂ්ටිවාදී නායකයා සහ සංවිධායක F. Pedrel හි සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්ම වර්ධනය කළේය. XIX-XX සියවස් ආරම්භයේදී. මෙම ව්‍යාපාරය රටේ ජීවිතයේ විවිධ පැතිකඩ වැළඳ ගත්තේය. Renacimiento සංඛ්යා (ලේඛකයින්, සංගීතඥයන්, කලාකරුවන්) ස්පාඤ්ඤ සංස්කෘතිය එකතැන පල්වීමට, එහි මුල් පිටපත පුනර්ජීවනය කිරීමට සහ උසස් යුරෝපීය නිර්මාපක පාසල් මට්ටමට ජාතික සංගීතය නැංවීමට උත්සාහ කළහ. Falla, ඔහුගේ සමකාලීනයන් මෙන් - රචනා I. Albeniz සහ E. Granados, ඔහුගේ වැඩ කටයුතු තුළ Renacimiento සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්ම මූර්තිමත් කිරීමට උත්සාහ කළේය.

ෆාලා ඔහුගේ පළමු සංගීත පාඩම් ඔහුගේ මවගෙන් ලබා ගත්තේය. පසුව ඔහු X. Trago වෙතින් පියානෝ පාඩම් ලබා ගත් අතර, ඔහු පසුව මැඩ්රිඩ් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනුම ලැබූ අතර, එහිදී ඔහු සමගිය සහ ප්‍රතිමූර්තියද හැදෑරීය. වයස අවුරුදු 14 දී, ෆැලා ඒ වන විටත් කුටීර-උපකරණ කණ්ඩායමක් සඳහා කෘති රචනා කිරීමට පටන් ගෙන ඇති අතර 1897-1904 දී. පියානෝව සහ zarzuelas 5 සඳහා කෑලි ලිවීය. තරුණ නිර්මාපකයෙකු ස්පාඤ්ඤ ජනප්‍රවාද අධ්‍යයනයට යොමු කළ පෙඩ්‍රල් (1902-04) සමඟ අධ්‍යයනය කළ වසර ගණනාව කෙරෙහි ෆල්ලු ඵලදායී බලපෑමක් ඇති කළේය. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, පළමු වැදගත් කෘතිය දර්ශනය විය - ඔපෙරා A Short Life (1905). ජන ජීවිතයෙන් නාට්‍යමය කුමන්ත්‍රණයක් මත ලියා ඇති එහි ප්‍රකාශන සහ මනෝවිද්‍යාත්මකව සත්‍යවාදී රූප, වර්ණවත් භූ දර්ශන සටහන් අඩංගු වේ. මෙම ඔපෙරාව 1905 දී මැඩ්රිඩ් ලලිත කලා ඇකඩමියේ තරඟයේදී ප්‍රථම ත්‍යාගය පිරිනමන ලදී. එම වසරේම මැඩ්රිඩ් හි පැවති පියානෝ තරඟයේදී ෆල්ලා පළමු ත්‍යාගය දිනා ගත්තේය. ඔහු බොහෝ ප්‍රසංග ලබා දෙයි, පියානෝ පාඩම් ලබා දෙයි, රචනා කරයි.

Falla ගේ කලාත්මක අදහස් පුළුල් කිරීම සහ ඔහුගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා ඉතා වැදගත් වූයේ ඔහු පැරිසියේ රැඳී සිටීම (1907-14) සහ කැපී පෙනෙන ප්‍රංශ නිර්මාපකයින් වන C. Debussy සහ M. Ravel සමඟ නිර්මාණාත්මක සන්නිවේදනයයි. 1912 දී පී. ඩියුක්ගේ උපදෙස් මත, ෆාලා විසින් "අ කෙටි ජීවිතය" ඔපෙරා හි ලකුණු නැවත සකස් කරන ලද අතර එය පසුව නයිස් සහ පැරිස් හි වේදිකා ගත විය. 1914 දී, නිර්මාපකයා මැඩ්රිඩ් වෙත ආපසු ගිය අතර, ඔහුගේ මූලිකත්වයෙන්, ස්පාඤ්ඤ නිර්මාපකයින්ගේ පැරණි හා නවීන සංගීතය ප්රවර්ධනය කිරීම සඳහා සංගීත සමාජයක් නිර්මාණය කරන ලදී. පළමු ලෝක සංග්‍රාමයේ ඛේදජනක සිදුවීම්, කටහඬ සහ පියානෝව (1914) සඳහා “තම පුතුන් අතට ගත් මව්වරුන්ගේ යාච්ඤාව” තුළින් පිළිබිඹු වේ.

1910-20 දී. ෆාලාගේ ශෛලිය සම්පූර්ණත්වය ලබා ගනී. එය ජාතික ස්පාඤ්ඤ සංගීත සම්ප්‍රදායන් සමඟ බටහිර යුරෝපීය සංගීතයේ ජයග්‍රහණ ඓන්ද්‍රීයව සංස්ලේෂණය කරයි. මෙය ස්පාඤ්ඤ ජිප්සීස්වරුන්ගේ ජීවිතයේ පින්තූර නිරූපණය කරන "ලව් ද ඉන්ද්‍රජාලිකයා" (1914) ගායනය සහිත ඒක-ක්‍රියාවේ පැන්ටොමයිම් මුද්‍රා නාට්‍යයේ “ස්පාඤ්ඤ ජන ගී හතක්” (1915) වාචික චක්‍රයේ විශිෂ්ට ලෙස මූර්තිමත් විය. පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය (1909-15) සඳහා “නායිට්ස් ඉන් ද ස්පාඤ්ඤයේ උද්‍යාන” යන සංධ්වනි හැඟීම් (කතුවරයාගේ තනතුරට අනුව), ෆාලා ප්‍රංශ හැඟීම්වාදයේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණ ස්පාඤ්ඤ පදනමක් සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි. S. Diaghilev සමඟ සහයෝගීතාවයේ ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, "Cocked Hat" මුද්රා නාට්යය දර්ශනය වූ අතර එය පුළුල් ලෙස ප්රසිද්ධ විය. නර්තන ශිල්පී එල්. මැසින්, කොන්දොස්තර ඊ. ඇන්සර්මෙට්, පී. පිකාසෝ වැනි කැපී පෙනෙන සංස්කෘතික චරිත මුද්‍රා නාට්‍යයේ සැලසුම හා කාර්ය සාධනය සඳහා සහභාගී විය. ෆාලා යුරෝපීය පරිමාණයෙන් අධිකාරිය ලබා ගනී. කැපී පෙනෙන පියානෝ වාදකයෙකු වන A. Rubinstein ගේ ඉල්ලීම පරිදි, Falla, Andalusian ජනක තේමාවන් මත පදනම් වූ "Betic Fantasy" විශිෂ්ට virtuoso කෑල්ලක් ලියයි. එය ස්පාඤ්ඤ ගිටාර් කාර්ය සාධනයෙන් එන මුල් තාක්ෂණික ක්රම භාවිතා කරයි.

1921 සිට, Falla Granada හි ජීවත් වූ අතර, F. Garcia Lorca සමඟ එක්ව, 1922 දී ඔහු Cante Jondo උත්සවය සංවිධානය කළ අතර, එය විශාල මහජන අනුනාදයක් ඇති විය. ඔපෙරා, පැන්ටොමයිම් මුද්‍රා නාට්‍ය සහ රූකඩ සංදර්ශනවල අංග ඒකාබද්ධ කරන ග්‍රනාඩා හි, ෆැලා විසින් මුල් සංගීත හා රංගමය කෘතිය වන Maestro Pedro's Pavilion (M. Cervantes විසින් ලියන ලද Don Quixote හි එක් පරිච්ඡේදයක කුමන්ත්‍රණය මත පදනම්ව) ලිවීය. මෙම කෘතියේ සංගීතය කැස්ටිලයේ ජනප්‍රවාදයේ ලක්ෂණ මූර්තිමත් කරයි. 20 ගණන්වල. ෆාලාගේ කෘතිය තුළ, නව සම්භාව්‍යවාදයේ ලක්ෂණ ප්‍රකාශ වේ. කැපී පෙනෙන පෝලන්ත harpsichordist W. Landowska වෙනුවෙන් කැප වූ clavicembalo, flute, oboe, clarinet, Violin සහ cello (1923-26) සඳහා වූ Concerto හි ඒවා පැහැදිලිව දැකගත හැකිය. වසර ගණනාවක් තිස්සේ, Falla ස්මාරක වේදිකාවේ cantata Atlantis (J. Verdaguer y Santalo විසින් රචිත කවිය මත පදනම්ව) වැඩ කළේය. එය නිර්මාපකයාගේ ශිෂ්‍ය ඊ. ඇල්ෆ්ටර් විසින් සම්පූර්ණ කරන ලද අතර 1961 දී ඕරාටෝරියෝවක් ලෙස ඉදිරිපත් කරන ලද අතර ඔපෙරාවක් ලෙස එය 1962 දී ලා ස්කලා හි වේදිකා ගත කරන ලදී. ඔහුගේ අවසන් වසරවලදී, ෆාලා ආර්ජන්ටිනාවේ ජීවත් වූ අතර එහිදී ඔහුට ෆ්‍රැන්කොයිස්ට් ස්පාඤ්ඤයෙන් සංක්‍රමණය වීමට සිදුවිය. 1939 දී.

ෆාලාගේ සංගීතය ප්‍රථම වරට ස්පාඤ්ඤ චරිතය එහි ජාතික ප්‍රකාශනය තුළ මූර්තිමත් කරයි, දේශීය සීමාවන්ගෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම නිදහස් වේ. ඔහුගේ කෘතීන් ස්පාඤ්ඤ සංගීතය අනෙකුත් බටහිර යුරෝපීය පාසල් සමඟ සම තත්වයට පත් කළ අතර ඇයට ලොව පුරා පිළිගැනීමක් ගෙන ආවේය.

V. Ilyeva