පාඩම 6

මෙන්න අවසාන සහ, සමහර විට, පාඨමාලාවේ වඩාත්ම සිත්ගන්නා පාඩම. මෙහිදී ඔබට අවසානයේ ලබාගත් දැනුම ප්‍රායෝගිකව ක්‍රියාත්මක කළ හැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබට ඉගෙන ගැනීමට හොඳම සංගීත භාණ්ඩය තෝරන්න, නැතහොත් ඔබ දැනටමත් වාදනය කරන උපකරණයක් ප්‍රගුණ කිරීම ගැන අලුත් දෙයක් ඉගෙන ගන්න.

ඊට අමතරව, මෙම පාඩමේදී ඔබට පොත් සහ උපදේශන වීඩියෝ සඳහා සබැඳි සොයා ගත හැකි අතර එමඟින් උනන්දුවක් දක්වන සංගීත භාණ්ඩය ප්‍රගුණ කිරීමේ පළමු පියවර ගැනීමට ඔබට පහසු වනු ඇත.

ඔබගේ සංගීත මනාපයන් පිළිබඳව ඔබ දැනටමත් තීරණය කර තිබුණත්, සියලුම උපකරණ ගැන කියවීමට අපි නිර්දේශ කරමු. මෙය ඔබේ සීමාවන් පුළුල් කරන අතර ඔබට සංගීත කණ්ඩායමක වාදනය කිරීමට අවශ්‍ය නම් වෙනත් සංගීතඥයන් සමඟ අන්තර් ක්‍රියා කිරීම පහසු කරයි.

තෝරා ගැනීමට කුමන මෙවලම

ඔබ සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගැනීමට කැමති නමුත් එය කුමක්දැයි නොදන්නේ නම්, ගිටාරය හෝ වයලීනය වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගන්න. කුමන අවස්ථාවකදී පියානෝවකට හෝ බෙර කට්ටලයකට වඩා භූගත ඡේදයට ගෙන ඒම පහසු වනු ඇත, එබැවින් කුසලතාවයෙන් මුදල් ඉපැයීම සංවිධානාත්මක දෘෂ්ටි කෝණයකින් පහසු වනු ඇත. මෙය ඇත්තෙන්ම විහිළුවකි. ඇත්ත වශයෙන්ම, පියානෝව සංගීත භාණ්ඩවල රජු වේ. පියානෝව ප්‍රධාන පියානෝ වර්ගය ලෙස සලකනු ලබන අතර, එය දරුවන්ට සංගීතය පිළිබඳ මූලික ඉගැන්වීම සඳහා නිර්දේශ කරනු ලබන පියානෝව වේ.

පියානෝව සහ පියානෝව

පළමු පියානෝව 1709 දී ඉතාලි හාර්ප්සිකෝර්ඩ් නිෂ්පාදකයෙකු වන බාර්ටොලමියෝ ක්‍රිස්ටෝෆෝරි විසින් එකලස් කරන ලදී. අද වන විට පියානෝෆෝටේ වර්ග කිහිපයක් තිබේ. මේවා ශරීරය ඇතුළත තිරස් නූල් සහිත උපකරණ වන අතර ඒවාට ග්‍රෑන්ඩ් පියානෝව සහ හතරැස් පියානෝව ඇතුළත් වන අතර පියානෝව, පියානෝ ලයර්, පියානෝ බුෆේ සහ උපකරණයේ වෙනත් වෙනස් කිරීම් ඇතුළත් ශරීරය ඇතුළත සිරස් නූල් සහිත උපකරණ වේ.

ගුරුවරයෙකුගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ සංගීත ක්ෂේත්රයේ පළමු පියවර තැබීම ඉතා යෝග්ය වේ. පළමුව, ඔබේ සංගීත භාණ්ඩය සුසර කිරීම සඳහා ඔබට වෘත්තිකයෙකුගේ උපදෙස් හෝ සේවාවන් අවශ්‍ය විය හැකිය. යෙදුමට මයික්‍රෆෝනයට ප්‍රවේශ වීමට ඉඩ දීමෙන් Pano Tuner යෙදුම භාවිත කිරීමෙන් ඔබේ උපකරණය කෙතරම් සියුම් ලෙස සුසර කර ඇත්දැයි ඔබට පරීක්ෂා කළ හැක. එය පෙනෙන්නේ මෙයයි අතුරු මුහුණත් යෙදුම්:

පෙරනිමියෙන් සංගීත භාණ්ඩ සඳහා වන ඕනෑම සුසරකයක් 440 වන අෂ්ටකයේ "la" සටහනට අනුරූප වන 1 Hz සංඛ්‍යාතයකින් පෙර සැකසූ බව පැහැදිලි කරමු. සටහන්-යතුරු ලිපි හුවමාරුව ඔබට පළමු පාඩමෙන් හුරුපුරුදුය, එබැවින් ඕනෑම යතුරක් එබීමෙන් එය නිවැරදි සටහන දැයි ඔබට පහසුවෙන් තේරුම් ගත හැකි අතර ලතින් සටහනට ඉහළින් ඇති හරිත ක්ෂේත්‍රය ශබ්ද අපගමනය තුළ තිබේදැයි ඔබට දන්වනු ඇත. පිළිගත හැකි පරාසය හෝ උපකරණය බරපතල නැවත සකස් කිරීම අවශ්ය වේ. කොහොමද කියලා ආයෙත් මතක් කරන්න පියානෝ යතුරුපුවරු සටහන්:

සංගීත භාණ්ඩයක මූලික ප්‍රගුණ කිරීම ගුරුවරයෙකුගේ පුද්ගලික අධීක්ෂණය යටතේ ආරම්භ කළ යුතු දෙවන හේතුව. අන්තර්ජාලයේ ඇති සියලුම සංගීත ද්‍රව්‍ය සමඟ, වෘත්තිකයන් පවසන පරිදි, ඔබ නිවැරදිව වාදනය කර වෙහෙසට පත් නොවන පරිදි “ඔබේ අත නොපැමිණීමට” ඔවුන්ට නොහැකි වනු ඇත.

නවක පියානෝ වාදකයෙකු සෑම විටම තමා පාලනය කළ යුතු දේ ප්‍රමාණවත් ලෙස වටහා නොගන්නා නිසා මෙහි ස්වයං පාලනයක් ද උදව් කිරීමට අපහසුය. එපමණක් නොව, සියලුම යූ ටියුබ් වීඩියෝ නිබන්ධන, ඉතා හොඳින් සූදානම් කර ඇති ඒවා පවා, අතින් ස්ථානගත කිරීම කෙරෙහි නිසි අවධානයක් යොමු නොකරයි. නැතහොත් අවම වශයෙන් ඔවුන් ඔබට මතක් කර දෙන්නේ දෑත් දළ වශයෙන් අල්ලා ගැනීමට පහසු ස්ථානයක තිබිය යුතු නමුත් ඇපල් මිරිකා නොගත යුතු බවයි.

මාර්ගගත පාඩමක් සඳහා පවා ගුරුවරයා වෙත යාමට නොහැකි නම්, “පියානෝව ගැන නැවත වරක්” පොතේ කතුවරයා විසින් ලබා දී ඇති දෑත් නිවැරදිව ගැලපීම සහ ස්ථානගත කිරීම පිළිබඳ උපදෙස් කල්තියා අධ්‍යයනය කරන්න [එම්. මොස්කලෙන්කෝ, 2007]. පැහැදිලිකම සඳහා, ඔබට උපකරණයට ගොඩබෑම සහ අත් තැබීම පිළිබඳ විශේෂ පාඩමක් අධ්‍යයනය කළ හැකිය. සිත්ගන්නා කරුණ නම්, ඔහු පාඨමාලාවේ දෙවන ස්ථානයට පැමිණේ, නමුත් ඔබ නම් එය මුලින්ම ඉගෙන ගන්න, මම හිතන්නේ කතුවරයා අමනාප නොවනු ඇත:

ඊට පසු, අන්තර්ජාලයේ ඇති පාඩම් පිළිබඳ ස්වයං අධ්‍යයනය ආරම්භ කරන්න. ඔබ දැනටමත් සංගීත න්‍යායේ මූලික කරුණු පිළිබඳ අපගේ පාඨමාලාව සම්පූර්ණ කර ඇති බව සලකන විට, ඔබට ස්වර වාදන ගොඩනැගීමෙන් ආරම්භ කිරීමට වහාම යෝජනා කරන පාඩමක් ගත හැකිය. සහ ඔබට මෙය හැසිරවිය හැක:

ඊට අමතරව, ඔබට මෙම සංගීත භාණ්ඩයට අදාළව සංගීත න්‍යාය පිළිබඳ ලබාගත් දැනුම අනුවර්තනය කළ හැකි “පියානෝ වාදන නිබන්ධනය” ස්වයං දැන හඳුනා ගැනීම සඳහා නිර්දේශ කළ හැකිය [D. Tishchenko, 2011]. ඔබ දැනටමත් බොහෝ දේ දන්නවා, මන්ද. අපි 1 වන පාඩමේදී යතුරුපුවරු උපකරණ සමඟ ක්‍රමානුකූලව දැන හඳුනා ගැනීම ආරම්භ කළෙමු. තවද ඔබ ඔබේ සංගීත කුසලතා ප්‍රගුණ කළ යුත්තේ කුමන ආකාරයේ ද්‍රව්‍යයක් මතද යන්න තේරීමෙන් ඔබට පාඩුවක් තිබේ නම්, අපට උපදෙස් දිය හැකිය “පියානෝව සඳහා පහසු විධිවිධානයක නවීන විදේශ ප්‍රයෝග” [K. හෙරල්ඩ්, 2016].

පියානෝව නිවසේ තැබීමට තැනක් නොමැති අය හෝ යතුරුපුවරු ශබ්දයේ තවත් නවීන අනුවාදයක් ප්‍රගුණ කිරීමට කැමති අය සඳහා, අපි යෝජනා කරන්නේ සින්තසයිසර් වාදනය කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගැනීමයි.

සංශ්ෙල්ෂකය

ඉලෙක්ට්‍රොනික සංගීතය අද විලාසිතාවේ පවතින අතර, පොප් සහ රොක් සංගීත කණ්ඩායම් බොහෝ විට වාදක ආධාරකයක් ලෙස සංස්ෙල්ෂකයක් භාවිතා කරන බැවින්, එය වඩා හොඳින් දැන හඳුනා ගැනීමට අපි යෝජනා කරමු. සාම්ප්‍රදායික පියානෝවක් මෙන් නොව, සම්මත සංස්ලේෂක යතුරුපුවරුව 5 වෙනුවට අෂ්ටක 7ක් දක්වා විහිදේ. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, පියානෝවේ පරාසය contra-octave සිට හතරවන අෂ්ටක දක්වා නම්, සංස්ලේෂකයේ පරාසය ප්‍රධාන සිට තුන්වන අෂ්ටක දක්වා වේ.

අවශ්‍ය නම්, ඔබට යතුරුපුවරුවේ යතුර මාරු කර (පරිවර්තනය කිරීමට) සහ නැතිවූ හතරවන අෂ්ටක (ඉහළට මාරු කළහොත්) හෝ ප්‍රති-ඔක්ටේව් (පහළට මාරු කළහොත්) ලබා ගත හැකිය. සමස්ත ශබ්දය එලෙසම පවතිනු ඇත, එනම් අෂ්ටක 5, නමුත් ප්‍රති අෂ්ටකයේ සිට දෙවන අෂ්ටක දක්වා හෝ කුඩා අෂ්ටකයේ සිට හතරවන දක්වා පරාසය ආවරණය කරයි.

3-4 අෂ්ටක සඳහා පමණක් සංස්ෙල්ෂකවල සාම්පල ඇත, නමුත් ඒවා ඉතා සුලභ නොවන අතර ප්රායෝගිකව ඉතා අදාළ නොවේ. සාපේක්ෂ වශයෙන්, ගායිකාවක් වන Ani Lorak, 4,5 octaves පරාසය සමඟ, ගායනා කිරීමට සහ ඇගේ කටහඬ උණුසුම් කිරීමට පවා එවැනි උපකරණයක් ප්රමාණවත් නොවනු ඇත.

ආරම්භක සංගීතඥයින්ට උපකාර කිරීම සඳහා අන්තර්ජාලයේ බොහෝ නිබන්ධන තිබේ. ද්රව්යය සරල සිට සංකීර්ණ දක්වා ක්රමවත් කර ඇති එම පාඨමාලා තෝරා ගැනීම වඩා හොඳය. හොඳම විකල්පය වන්නේ පුහුණුව සමඟින් සංස්ලේෂකයේ ඉලෙක්ට්‍රොනික කොටස භාවිතා කරන්නේ කෙසේද යන්න සහ ඇත්ත වශයෙන්ම සංගීතය වාදනය කිරීමට අමතරව එහි ඇති අමතර කාර්යයන් මොනවාද යන්න පිළිබඳ හඳුන්වාදීමක් සමඟිනි. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබට ක්‍රියාකාරීත්වය සමඟ සෙල්ලම් කරන ආකාරය සහ වැඩ කරන ආකාරය උගන්වන නොමිලේ පාඨමාලාවක් හැදෑරිය හැකිය Yamaha PSR-2000/2100 සංස්ෙල්ෂක:

සංශ්ලේෂකය වාදනය කිරීම සම්බන්ධයෙන් සංගීත න්‍යායේ මූලික සංකල්ප සහ අනෙකුත් බොහෝ උපකරණවල නොමැති සංස්ලේෂකවල සුවිශේෂී ලක්ෂණ ආවරණය වන පරිදි මෙම පාඨමාලාවේ සම්පූර්ණ පාඩම් 8ක් ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, සංස්ලේෂක සහ ඩිජිටල් පියානෝවල ස්වයංක්‍රීය සහායක විශේෂාංගයක් ඇත.

ඔබට යතුරුපුවරු උපකරණයක් වාදනය කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගැනීමට අවශ්‍ය නම්, නමුත් ඔබට සාදයකට හෝ සංචාරයකට ඔබ සමඟ රැගෙන යා හැකි එකක් නම්, ඇකෝනියන් එකක් තෝරන්න.

ෆෝර්ක්රෝනයක්

ඇකෝනියන් යනු යුරෝපීයයන් සහ රුසියානුවන්ගේ පරම්පරා ගණනාවකට ආදරය කරන උපකරණයකි. එය 1829 දී ආර්මේනියානු සම්භවයක් ඇති ඔස්ට්‍රියානු ඉන්ද්‍රිය නිෂ්පාදක කිරිල් ඩෙමියන් විසින් සොයා ගන්නා ලද අතර ඔහුගේ පුතුන් වන ගයිඩෝ සහ කාල් මේ සඳහා ඔහුට උදව් කළහ.

අපේ ආච්චිලා සීයලාට, ග්‍රාමීය සමාජ ශාලාවල එවැන්නක් නොමැතිකම නිසා ඔහු මුළු කණ්ඩායමකටම නැටුම් වාදනය වෙනුවට ආදේශ කළේය. ආකෘතිය මත පදනම්ව, Accordion හි වම් බොත්තමට බාස් සටහන් හෝ සම්පූර්ණ ස්වර පවා වාදනය කළ හැකිය. ඇත්ත වශයෙන්ම, "ඇකෝනියන්" යන උපකරණයේ නම පැමිණියේ මෙතැනිනි. බොහෝ සම්මත මාදිලිවල වම් පැත්තේ පරාසය contra octave හි "fa" සිට විශාල අෂ්ටකයේ "mi" සටහන දක්වා වේ.

පියානෝ යතුරුපුවරුවකට සමාන, දකුණු පැත්තේ, එනම් Accordionist ගේ දකුණු අතට යටින් ඇති Accordion හි පිහිටා ඇති යතුරු පුවරුව. බොහෝ Accordion මාදිලිවල පරිමාණය කුඩා අෂ්ටකයේ "fa" වලින් ආරම්භ වන අතර 3 වන අෂ්ටකයේ "la" සටහන ග්‍රහණය කරයි. 45-යතුරු සාම්පල කුඩා අෂ්ටකයක “mi” සිට පරාසය තුළ වාදනය කරයි, 4 වන අෂ්ටකයට “ට” සටහනක් ගෙන යතුරු මාරු කිරීමේ කාර්යයක් ඇත. Bassoon ලේඛනය පරාසය අෂ්ටක එකකින් අඩු කරයි, Piccolo රෙජිස්ටර් පරාසය අෂ්ටකයකින් වැඩි කරයි.

ගුරුවරයෙකු සමඟ ඇකෝනියන් වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීම වඩා හොඳය, නමුත් ඔබට යතුරුපුවරු පිළිබඳ යම් අත්දැකීමක් තිබේ නම්, ඔබට එම කාර්යය ඔබම භාර ගත හැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබට දැකිය හැකිය YouTube වීඩියෝ නිබන්ධන:

සහ "ඇකෝනියන් වාදනය කිරීමේ පාසල" පොත [ජී. Naumov, L. Londonov, 1977]. ඔබට මෙම අපූරු උපකරණයට ළමයින් හඳුන්වා දීමට අවශ්‍ය නම්, “සටහන් වාදනය කිරීමට ඉගෙනීම: ළමයින් සඳහා ඇකෝනියන් වාදනය කිරීමේ ආරම්භක පා course මාලාවක්” යන පොත අපි නිර්දේශ කරමු. බිට්කෝවා, 2016].

ෆෝර්ක්රෝනයක්

දකුණු පැත්තේ යතුරු වෙනුවට බොත්තම් සහිත පමණක් ඇකෝනියන් එකක් මෙන් පෙනෙන සංගීත භාණ්ඩයක් බොත්තම් ඇකෝනියන් ලෙස හැඳින්වේ. විවිධ මාදිලි තරමක් විශාලයි: දකුණු පැත්තේ බොත්තම් පේළි 3 සිට 6 දක්වා, වම් පැත්ත - බොත්තම් පේළි 5-6 දක්වා තිබිය හැකිය. බැලීමෙන් උපකරණය වාදනය කරන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ සාමාන්‍ය අදහසක් ඔබට ලබා ගත හැකිය YouTube වෙතින් නිබන්ධන වීඩියෝව:

“බොත්තම් ඇකෝනියන් වාදනය සඳහා නිබන්ධනය” පොතෙන් ප්‍රයෝජනවත් තොරතුරු රාශියක් ලබා ගත හැකිය [A. බසුර්මානොව්, 1989]. මෙම උපකරණයට අදාළව සංගීත අංකනයේ මූලික කරුණු සහ ස්වයං ඉගෙනීම සඳහා තනු නිර්මාණය ඇත. තවද අපි වඩාත් දැවැන්ත ලෙස ඉල්ලා සිටින සංගීත භාණ්ඩ සමඟ දැන හඳුනා ගන්නෙමු.

ගිටාර්, විදුලි ගිටාර්, බේස් ගිටාර්

ඇත්ත වශයෙන්ම, ගිටාරය වඩාත් ජනප්රිය හා ආදරණීය උපකරණයකි. ගිටාරය ආදර හා ම්ලේච්ඡත්වය, බ්ලූස් සහ රොක්, අංගන ගීත සහ සර්වසම්පූර්ණ පොප් සමඟ සම්බන්ධ කළ හැකිය. ගිටාරයේ පූර්වගාමීන් - අනුනාදිත ශරීරයක් සහිත නූල් උදුරා ගත් උපකරණ - ක්‍රිස්තු පූර්ව 2 වන සහස්‍රයේ සිට දැන සිටියහ.

නවීන වර්ගයේ ගිටාරයකට සමාන දෙයක් පසුගිය ශතවර්ෂවල කලාකරුවන්ගේ සිතුවම්වල දැකිය හැකිය. නිදසුනක් ලෙස, 1672 දී ලන්දේසි කලාකරු Jan Vermeer "ගිටාර් වාදකයාගේ" පින්තූරයේ, බෙල්ලේ හිසෙහි, ඔබට කූරු 6 ක් දැකිය හැකිය - නූල් 6 ක් සවි කිරීම සඳහා උපාංග. මෙතන මෙම සිතුවමේ ප්රතිනිෂ්පාදනය:

අද නිෂ්පාදනය කරන ලද සම්භාව්‍ය ධ්වනි ගිටාර් මාදිලි ගණන් කළ නොහැකි ය. මෙහිදී කුඩා පැහැදිලි කිරීමක් කිරීම වටී. සමහර විට ධ්වනි ගිටාරයක් ලෙස සලකන දේ සහ සම්භාව්‍ය දේ සම්බන්ධයෙන් ව්‍යාකූලත්වයක් ඇත. ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන්, හිස් ශබ්ද පුවරුවක් (ශරීරය) සහිත ඕනෑම ගිටාරයක් ධ්වනි ගිටාරයකි. මෙය සම්භාව්‍ය ගිටාර් ආකෘතියකි. කෙසේ වෙතත්, විවිධ ගිටාර් වර්ග වෙන්කර හඳුනා ගැනීම සඳහා මෙම පද බොහෝ විට භාවිතා වේ.

සාමාන්‍ය ගිටාර් අමතර ශබ්ද විස්තාරණයකින් තොරව:

නැවත වරක්, මෙම වර්ගීකරණය කොන්දේසි සහිත බව අපි පැහැදිලි කරමු. මෙම වර්ග වලට අමතරව, විදුලි ගිටාර් සහ බේස් ගිටාර් ඇත. බේස් ගිටාරය අත්‍යවශ්‍යයෙන්ම විද්‍යුත් ගිටාරයකට සමාන වේ, එය විස්තාරණය කිරීමේ මූලධර්මයම භාවිතා කරයි, නමුත් වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට විවිධ අර්ථකථන ද භාවිතා වේ.

අමතර ශබ්ද වර්ධකයක් සහිත ගිටාර්:

විද්‍යුත් ධ්වනි ගිටාරයක් දෘශ්‍යමය වශයෙන් සාමාන්‍ය ගිටාරයක් මෙන් පෙනේ, නමුත් ගිටාර් වාදකයින් අතර “කොම්බෝ” ලෙස හඳුන්වන සංයුක්ත ශබ්ද ඇම්ප්ලිෆයර් වෙත සම්බන්ධ වීමට සිදුරක් ඇත. සම්ප්‍රදායික තත් 6 විදුලි ගිටාරය වඩාත් සුලභ ගිටාර් වර්ගයයි. Bass guitar - එකම විදුලි ගිටාරය, නමුත් අඩු (අෂ්ටක පහළ) bass ශබ්දයක් ඇත.

ශබ්දයේ සන්දර්භය තුළ, ගිටාර් සුසර කිරීම ගැන වචන කිහිපයක් පැවසිය යුතුය. සම්මත ගිටාර් සුසර කිරීම යනු ඝනකමේ සිට සිහින්ම දක්වා නූල් 6 ක් E, A, D, G, B, E යන සටහන් වලට සුසර කරන විටය. මේවා “mi”, “la”, “re” ස්වර බව ඔබ දැනටමත් දන්නවා ඇති. , "sol" "si", "mi". "ඝන" සහ "සිහින්" E නූල් අතර වෙනස අෂ්ටක දෙකකි. පාඩම් කරලා මතක තියා ගත්තොත් හොඳයි ගිටාර් ෆ්රෙට්බෝඩ් මත සටහන් පිහිටීම:

බේස් ගිටාරයක, ඝනකමේ සිට සිහින්ම දක්වා තත් 4 හරියටම E, A, D, G වෙත සුසර කර ඇත, නමුත් සාම්ප්‍රදායික විද්‍යුත් ගිටාර් එකකට වඩා අෂ්ටකයක් අඩුයි. 5-string සහ 6-string basses සුසර කිරීම අමතර තන්තුව පැමිණියේ කුමන පැත්තෙන්ද යන්න මත රඳා පවතී. අතිරේක ඉහළ (ඝනක) තන්තුව "si" සටහනට, අතිරේක පහළ (තුනී) "do" සටහනට සුසර කර ඇත. 7, 8, 10 සහ 12 නූල් සඳහා බාස් සාම්පල ඇත, නමුත් ඒවා දුර්ලභ ය, එබැවින් අපි ඒවා සලකා බලන්නේ නැත.

ගිටාර් සටහන් කටපාඩම් කරන්නේ කෙසේද? මෙය අපහසු නැත, මන්ද. ෆ්‍රෙට්බෝඩ් මත සටහන් පිහිටීම නීතිවලට අවනත වේ. පළමුව, 5 වන fret හි තද කරන ලද තන්තුවක් ඊට පහළින් විවෘත (කලම්ප නොකළ) තන්තුවට සමාන සටහනකින්ම ශබ්ද කරයි.

වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, ඔබ 6 වන fret හි 5 වන (බරම) තන්තුව ඔබන්නේ නම්, එය පහත තන්තුවට සමගාමීව “A” සටහනේ ශබ්ද වේ. ඔබ 5 වන fret හිදී 5 වන තන්තුව ඔබන්නේ නම්, එය විවෘත 4 වන තන්තුවට සමගාමීව "D" සටහනේ ශබ්ද කරනු ඇත. ව්යතිරේකය යනු 3 වන පෙළයි. 2 වන විවෘත තන්තුවේ ශබ්දය ලබා ගැනීමට, ඔබ 3 වන fret හි 4 වන තන්තුව අල්ලා ගත යුතුය. මාර්ගය වන විට, සංගීතය සඳහා හොඳ කණක් හිමිකරුවන් 5 වන fret හි ගිටාරය කනෙන් තනුකරණය කරයි. පහසුව සඳහා, අපි මෙම යෝජනා ක්රමය සලකුණු කර ඇත පින්තූරය මත:

දෙවන රටාව වන්නේ "G" අක්ෂරය සමඟ සටහන් සැකසීමයි. ඔබ ගිටාරයේ බඳ දෙසට ෆ්‍රෙට් 2ක් සහ තත් 2ක් පහළට පසුබැස ගියහොත් ඔබට එම සටහනම අෂ්ටකයක් ඉහළට සොයා ගත හැක. මෙය 4-6 නූල් සඳහා රටාවකි. 3 වන තන්තුවේදී, ඔබ ශරීරය දෙසට ෆ්‍රෙට් 3 ක් සහ නූල් 2 ක් පහළට පසුබැසිය යුතුය. මෙය 1-3 නූල් සඳහා රටාවකි. ගවේෂණය කරන්න පහත රූප සටහන:

සාරාංශ කරමු ගිටාර් ෆ්‍රෙට්බෝඩ් මත සටහන් සැකසීමේ මූලික රටා:

දැන් ඔබ දන්නවා එක් එක් තන්තුව එක් එක් ෆ්‍රෙට් එකකදී ඇසෙන්නේ කුමන සටහනකින්ද කියා. මාර්ගය වන විට, පාඩම් ආරම්භ කිරීමට පෙර නව ඒවා සඳහා නූල් වෙනස් කිරීම වඩා හොඳය, ඔබේ ගිටාරය සෘජුවම ගබඩාවෙන් නොවේ නම්, ඔවුන් ඔබ සමඟ නව නූල් තැබූ හෝ අවම වශයෙන් ඔවුන් "රේඛාව තබා ගැනීමට" වග බලා ගන්න. ටියුන් කරන්න යන වාක්‍ය ඛණ්ඩයෙන් අදහස් වන්නේ ඒවා සුසර කළ හැකි අතර සුසර කිරීමකින් තොරව සුසර කළ ගිටාරයක් වාදනය කළ හැකි බවයි.

පසුකාලීන ගැලපුම් වල වාර ගණන ක්‍රීඩා කරන ආකාරය මත රඳා පවතී: වඩාත් ආක්‍රමණශීලී ආකාරය, පද්ධතිය වේගයෙන් නොමඟ යයි. කෙසේ වෙතත්, වැඩ නොමැතිව සතියක් පවා පද්ධතිය නැවත පරීක්ෂා කිරීම සහ ගැලපීම අවශ්ය වේ. තවද වසර 2-3 ක් තිස්සේ මෙසානින් මත වැතිර ඇති ගිටාරයක් ඔබට සාමාන්‍ය ශබ්දයක් ලබා ගැනීමට අවශ්‍ය නම් නූල් අනිවාර්යයෙන් ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීම අවශ්‍ය වේ.

සුසර කිරීම සඳහා, ඔබට Google Play වෙතින් බාගත කර මයික්‍රෆෝනය වෙත ප්‍රවේශ වීමට ඉඩ දීමෙන් විශේෂ ගිටාර් ටූනා යෙදුම භාවිතා කළ හැක. ඔබ නූල ස්පර්ශ කර බීප් හඬ එනතෙක් බලා සිටින්න, එය නිවැරදි තණතීරුවට සුසර කර ඇතත් නැතත්. ඒ සමඟම, ඔබට පරිමාණයෙන් සුසර කිරීමේ ක්රියාවලිය පාලනය කළ හැකිය, එහිදී අවසර ලත් අපගමනය දක්වනු ඇත. බලමින් පහත පින්තූරයේ, ගිටාරයේ E තන්තුව හරියටම සුසර කර නැති බවත් හොඳින් සුසර කළ යුතු බවත් ඔබට වහාම වැටහෙනවා.

නමුත් A තන්තුව හරියටම සුසර කර ඇත ගැලපුම් අවශ්ය නොවේ:

සියුම් සුසර කිරීම සිදු කරනු ලබන්නේ හෙඩ්ස්ටොක් මත ඇති ඇණ හැරවීමෙනි: ඔබට සියුම් නාද බීප් හඬ ඇසෙන තෙක් හැරී තිරයේ සලකුණු සලකුණක් බලන්න. දැන් ක්රීඩාව සම්බන්ධයෙන්.

ඔබට වඩා හොඳින් ක්‍රීඩා කරන පුද්ගලයෙකු පමණක් නොව පළපුරුදු ගුරුවරයෙකුගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ ඉගෙනීම ආරම්භ කිරීම වඩා හොඳය. ගුරුවරයා නිවැරදිව "අත තැබිය යුතු" ආකාරය පිළිබඳව දැනුවත්ව සිටින අතර, ගොඩබෑමේ සහ අත් තැබීමේදී ප්රධාන වැරදි මඟහරවා ගැනීමට උපකාර වනු ඇත. මාර්ගය වන විට, පියානෝව වාදනය කිරීමේදී අත් හරියටම සමාන විය යුතුය, ඇපල් ගෙඩියක් අල්ලා ගන්නේ කෙසේද, නමුත් එය මිරිකා ගන්න.

දෙවන ප්‍රධාන කරුණ: කුඩා ඇඟිල්ල තීරුව යට “ඉවත්වීම” හෝ “සැඟවීම” නොකළ යුතුය, එය වඩාත් පහසු බව ඔබට පෙනුනද.

අවසාන වශයෙන්, පළමු හඳුන්වාදීමේ පාඩම දකුණු අතේ වැඩ සඳහා කැප කිරීම වඩා හොඳය, සහ 1 වන පාඩමේ වම් අත කිසිසේත් භාවිතා නොකරන්න. අවම වශයෙන්, දරුවන් සමඟ වැඩ කිරීමේදී බොහෝ ගුරුවරුන් විසින් මෙම තාක්ෂණය අනුගමනය කරයි.

ගිටාරය වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීම ඇතුළුව සෑම දෙයක්ම ඔබම කිරීමට ඔබ කැමති නම්, ඔබට YouTube හි සොයා ගත හැක නිබන්ධන වීඩියෝව:

එපමණක් නොව, සමහර ගුරුවරුන් සමහර විට ආරම්භකයින් සඳහා නොමිලේ මාර්ගගත පා course මාලාවක් ලබා දෙයි, කෙසේ වෙතත්, පළමුව, එහි පූර්ව ලියාපදිංචිය අවශ්‍ය වන අතර, දෙවනුව, දීමනාව සාමාන්‍යයෙන් කාලයට සීමා වේ. අපි වරක් "දින 7කින් ගිටාර්" නොමිලේ පාඨමාලාවක් දැකීමට වාසනාවන්ත විය, නමුත් ඔබ නිතිපතා මෙම වෙබ් අඩවියට පිවිසිය යුතු අතර සමහර විට ඔබත් වාසනාවන්ත වනු ඇත.

සාහිත්‍යයෙන්, අපට “ගිටාර් ෆෝ ඩමීස්” පොත නිර්දේශ කළ හැකිය [එම්. Philips, D. Chappel, 2008]. ඉලෙක්ට්‍රික් ගිටාරය ප්‍රගුණ කිරීමට කැමති අය සඳහා, අපට ශ්‍රව්‍ය පාඨමාලාවක් සමඟින් ඇති “විදුලි ගිටාර් වාදන නිබන්ධනය” උපදෙස් දිය හැකිය. Ageev, 2017]. එම කතුවරයා ඔබ වෙනුවෙන් “ගිටාර් ස්වර සඳහා සම්පූර්ණ මාර්ගෝපදේශය” [D. Ageev, 2015]. අවසාන වශයෙන්, අනාගත බේස් ගිටාර් වාදකයින් සඳහා, "බාස් ගිටාර් වාදනය කිරීමේ පාසල්-නිබන්ධනය" [L. මෝර්ගන්, 1983]. ඊළඟට, අපි තන්තු උපකරණ මාතෘකාව දිගටම කරගෙන යන්නෙමු.

වයලීනය

තවත් ජනප්‍රිය සංගීත භාණ්ඩයක්, නමුත් දැනටමත් නැමී කණ්ඩායමෙන්, වයලීනය වේ. පෙනුම, නූතන එකට හැකි තරම් සමීපව, 16 වන සියවසේදී වයලීනය විසින් අත්පත් කර ගන්නා ලදී. වයලීනයට තන්තු 4ක් ඇත, කුඩා අෂ්ටකයක “සොල්”, 1 වන අෂ්ටකයේ “re”, 1 වන අෂ්ටකයේ “ල”, 2 වන අෂ්ටකයේ “mi” අනුපිළිවෙලින් සුසර කර ඇත. ඔබ ප්‍රාන්තර ගණන් කළහොත්, යාබද නූල්වල සටහන් අතර වෙනස සෙමිටෝන් 7 ක්, එනම් පස්වන බව ඔබට පෙනෙනු ඇත.

වයලීනය වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීමට කැමති අය පළපුරුදු ගුරුවරයෙකුගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ පාඩම් ආරම්භ කළ යුතුය, මන්ද මෙහිදී “ඔබේ අත් තැබීම” පමණක් නොව, දුන්න නිවැරදිව අල්ලාගෙන උපකරණය ඔබේ උරහිස මත ආරක්ෂිතව තබා ගැනීම ද වැදගත් වේ. තනිවම ඉගෙනීමට කැමති අය සඳහා, අපට සාමාන්‍යයෙන් ආරම්භ වන මිනිත්තු දෙකක කෙටි පාඩම් මාලාවක් නිර්දේශ කළ හැකිය. උපකරණය දැන ගැනීම:

පොත් අතරින්, "වයලීන් වාදන නිබන්ධනය" ප්රයෝජනවත් වනු ඇත [ඊ. ෂෙල්නෝවා, 2007]. ඊට අමතරව, 19 වන අගභාගයේ - 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ ප්‍රසිද්ධ වයලීන වාදකයෙකු වන ලියෝපෝල්ඩ් ඕවර් විසින් ලියන ලද සහ අදටත් අදාළ වන “මගේ වයලීන වාදන පාසල” පොත ඔබට කියවිය හැකිය [L. Auer, 1965]. කතුවරයාට අනුව, පුහුණුවීම් කරන වයලීන වාදකයෙකු සඳහා වඩාත් වැදගත් කරුණු ක්‍රමානුකූල කිරීමට සහ ඔහුගේ පෞද්ගලික අත්දැකීම් බෙදා ගැනීමට ඔහු තීරණය කළේය.

සුළං උපකරණ

සංගීත භාණ්ඩ විශාල කණ්ඩායමක් සුළං උපකරණ වේ. ඔවුන්ගේ ඉතිහාසය වසර 5 දහසකට වඩා ඈතට දිව යයි. පුරාණ ජනයා අතර, නවීන හොරණෑවක හෝ අංවල සමානකම දිගු දුරකට සංඥාවක් සම්ප්‍රේෂණය කිරීමට දැරිය හැකි ක්‍රමයක් වූ අතර, පළමු තනු තනිකරම ප්‍රයෝජනාත්මක ස්වභාවයකින් යුක්ත විය: යම් සිදුවීමක් දැනුම් දීම සඳහා එක් ශබ්ද සංයෝජනයකින් (උදාහරණයක් ලෙස, සතුරු හමුදාවක හෝ වන සතුන්ගේ ප්‍රවේශය).

කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, තනු වඩාත් විවිධාකාර වූ අතර සංගීත භාණ්ඩ ද විය. අද ඒවායින් බොහොමයක් ඇති අතර ඒවායේ මූලික වෙනස්කම් පැහැදිලි කිරීමට ඉඩ සලසන වර්ගීකරණයන් කිහිපයක් පවා තිබේ. ඉතින්, ඔවුන් වෙනස් වන්නේ කෙසේද?

උච්චාවචනවල ප්‍රාථමික මූලාශ්‍රය අනුව වර්ගීකරණය:

සුළං උපකරණ සඳහා දෙවන වැදගත් වර්ගීකරණය වන්නේ නිෂ්පාදනයේ ද්රව්ය අනුව වර්ගීකරණයයි, මන්ද. ශබ්ද ගුණ සහ වායු ප්රවාහය පාලනය කිරීමේ පවතින ක්රමය බොහෝ දුරට ද්රව්යය මත රඳා පවතී.

නිෂ්පාදන ද්රව්ය අනුව වර්ගීකරණය:

බට උපකරණවල උපාංගයේ සංකීර්ණත්වය විවිධ ද්රව්ය භාවිතා කිරීමේ අවශ්යතාව තීරණය කරයි. ඉතින්, සැක්සෝෆෝන් තඹ සහ සින්ක් මිශ්‍ර ලෝහයකින් සාදා ඇත, සමහර විට නිකල් හෝ පිත්තල එකතු කිරීමෙනි. බාසුන්ගේ ශරීරය බොහෝ විට මේපල් වලින් සාදා ඇති අතර බට සවි කර ඇති S හැඩැති නළය ලෝහයෙන් සාදා ඇත. Oboes සෑදී ඇත්තේ කළුවර වලින් වන අතර, අත්හදා බැලීමක් ලෙස, ප්ලෙක්සිග්ලාස්, ලෝහ, කළුදුරු කුඩු (95%) සහ කාබන් ෆයිබර් (5%) මිශ්‍රණයකි.

මීට අමතරව, පිත්තල උපකරණ කාණ්ඩයට තමන්ගේම ඇත තමන්ගේම වර්ගීකරණය:

ඔබට පෙනෙන පරිදි, සුළං උපකරණ බොහොමයක් ඇති අතර, ඒවා සියල්ලම ඉතා විවිධාකාර වේ, එබැවින් එක් එක් ගැන කතා කිරීමට වෙනම පාඩමක් අවශ්ය වනු ඇත. අපි වඩාත් ජනප්‍රිය සුළං උපකරණය - හොරණෑව - සහ ඔබ සඳහා සොයා ගැනීමට අවධානය යොමු කිරීමට තීරණය කළෙමු ඉගෙනුම් ද්රව්ය:

සාහිත්‍යයෙන්, අනාගත හොරණෑ වාදකයන්ට අපි නිර්දේශ කරන්නේ “හොරණෑ වාදනය කිරීමේ ප්‍රාථමික පාසල” [I. කොබෙට්ස්, 1963]. දැන් අපි වෙනත් මෙවලම් සමූහයකට යමු.

බෙර වාදනය

බෙර යනු මානව වර්ගයාගේ පැරණිතම සංගීත භාණ්ඩය බව අවිවාදයෙන් කිව හැකිය. ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන්, එක් හෝ තවත් වේගයකින් ගලකට පහර දීම පවා සරල රිද්මයානුකූල රේඛාවක් නිර්මාණය කරයි. සෑම ජාතියකටම පාහේ ඔවුන්ගේ වාසස්ථානවල බහුලව පවතින ද්‍රව්‍ය වලින් සාදන ලද ඔවුන්ගේම ජාතික බෙර වාදන තිබේ. ඒවා සියල්ලම මතක තබා ගත නොහැකි අතර අවශ්ය නොවේ. නමුත් එය විවිධ නිර්ණායක අනුව වර්ග කළ හැක.

තණතීරු වර්ගීකරණය:

ශබ්ද වර්ගීකරණය:

Idiophone යනු ලෝහ හෝ ලී වේ. උදාහරණයක් ලෙස, ලී හැඳි.

නමුත් සමහර විට නූතන සංගීතයේ වඩාත්ම ජනප්රිය වන්නේ බෙර කට්ටලයයි. එකලස් කිරීම සහ ඇසුරුම් වර්ග බෙහෙවින් වෙනස් විය හැකි අතර, එය බොහෝ දුරට සංගීතඥයින් වාදනය කරන සංගීත ශෛලිය මත රඳා පවතී. කෙසේ වෙතත්, සංරචකවල විවිධ සංයෝජන සමඟ අත්හදා බැලීමට පෙර, කට්ටලයට ඇතුළත් කළ හැකි දේ සොයා ගැනීමට අවශ්ය වේ.

බෙර කට්ටලයේ මූලික උපකරණ:

සංජානනයේ පහසුව සඳහා, මුලින්ම අපි බලමු ඩ්‍රම් කට්ටලය ඉහළින් පෙනෙන්නේ කෙසේද කියා. පින්තූරයේ කළු පැහැයෙන් දැක්වෙන්නේ බෙර වාදකයා සඳහා ආසනයයි. Tom-toms ලෙස ලේබල් කර ඇත කුඩා, මැද, බිම:

සමහර විට විස්තරයේ ඔබට "ඉහළ" සහ "මැද" යන තනතුරු වෙනුවට "alto" සහ "tenor" යන වචන සොයාගත හැකිය. සමහර විට බෙර දෙකම - ඉහළ සහ මැද - ඇල්ටෝස් ලෙස හැඳින්වේ. මෙයට නොරැවටෙන්න - කට්ටලයේ සෑම අංගයකටම තමන්ගේම ශබ්දයක් සහ එහිම කාර්යයක් ඇත, ඔබ සෙල්ලම් කිරීමට ඉගෙන ගන්නා විට එය වඩාත් පැහැදිලි වනු ඇත. බෙර කට්ටලය මොන වගේද කියා බලන්න එකලස් කරන ලදී:

ප්‍රගුණ කිරීමත් සමඟ ප්‍රශස්ත ලෙස ඉගෙනීම ආරම්භ කරන්න මූලික ස්ථාපනය මත ක්රීඩා, එනම් බෙර 5 ක් + අත්තාල 3 ක්. ඔබ ඉගෙන ගන්නා විට, ඔබට අවශ්‍ය දේ තේරුම් ගැනීමට ඔබම සමීප වනු ඇත:

සාහිත්යයෙන්, "ඩමීස් සඳහා බෙර වාදන උපකරණ" යන පොත [ඩී. ශක්තිමත්, 2008]. “බෙර කට්ටලය වාදනය කිරීමේ පාසල” ඔබට වඩාත් විස්තරාත්මකව බෙර වාදනය කිරීමට උපකාරී වේ [V. Gorokhov, 2015].

ඉතින් ජනප්‍රියම සංගීත භාණ්ඩ ගැන අදහසක් ආවා. බොහෝ මිනිසුන්ට බොහෝ විට ප්රශ්නයක් තිබේ: ලෝකයේ විශාලතම සංගීත භාණ්ඩය කුමක්ද? විධිමත් ලෙස, මෙය එක්සත් ජනපදයේ බෝඩ්වෝක් ප්‍රසංග ශාලාවේ ඉන්ද්‍රිය වේ. විධිමත් ලෙස, අපි ප්රධාන වශයෙන් වැඩ කරන ආකෘති ගැන උනන්දු වන නිසාත්, පසුගිය දශක දෙක තුළ මෙම ශරීරය නිහඬව සිටි නිසාත්.

කෙසේ වෙතත්, ව්යුහයේ පරිමාණය තවමත් සිත් ඇදගන්නා සුළු ය. එබැවින්, නළය මීටර් 40 ක උසකට ළඟා වන අතර, උපකරණය ගිනස් වාර්තා පොතට කාණ්ඩ 4 කින් ඇතුළත් කර ඇත: විශාලතම උපකරණය, විශාලතම ඉන්ද්‍රිය, ඝෝෂාකාරී (130 dB) සහ ක්‍රියාත්මක වන ලෝකයේ එකම එක අඟල් 100 ක පීඩනයක් හෝ 2500 mm ) ජල තීරුව (0,25 kg / sq. cm).

අවම වශයෙන් සරල ගීත ගායනා කරන ආකාරය ඉගෙන ගැනීම, බිහිරි සහ ගොළු හැරුණු විට සෑම පුද්ගලයෙකුගේම බලය තුළ පවතී. ඔබ අපගේ නොමිලේ පාඨමාලා "හඬ සහ කථන සංවර්ධනය" හදාරන්නේ නම් ඔබට මෙය දැක ගත හැකිය. මාර්ගය වන විට, ඔබ ගායනා කිරීමට නොගියද, එය හරහා යාමට අපි ඔබට උපදෙස් දෙමු. ප්‍රසිද්ධියේ කතා කිරීමේදී සහ එදිනෙදා සන්නිවේදනයේදී ඔබේ කටහඬ වඩාත් අලංකාර ලෙස ඇසෙනු ඇත.

මේ අතරතුර, ඔබ මෙම පාඨමාලාවේ තවත් සත්‍යාපන පරීක්ෂණයක් කර නුදුරු අනාගතයේ දී ලබාගත් දැනුම භාවිතා කිරීමට වග බලා ගන්නැයි අපි නිර්දේශ කරමු!

පාඩම් අවබෝධතා පරීක්ෂණය

ඔබට මෙම පාඩමේ මාතෘකාව පිළිබඳ ඔබේ දැනුම පරීක්ෂා කිරීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබට ප්‍රශ්න කිහිපයකින් සමන්විත කෙටි පරීක්ෂණයක් පැවැත්විය හැකිය. එක් එක් ප්‍රශ්නය සඳහා නිවැරදි විය හැක්කේ විකල්ප 1ක් පමණි. ඔබ විකල්ප වලින් එකක් තෝරාගත් පසු, පද්ධතිය ස්වයංක්‍රීයව ඊළඟ ප්‍රශ්නය වෙත ගමන් කරයි. ඔබට ලැබෙන ලකුණු ඔබේ පිළිතුරු වල නිවැරදි බව සහ සමත් වීමට ගතවන කාලය බලපායි. සෑම අවස්ථාවකදීම ප්‍රශ්න වෙනස් වන අතර විකල්ප මාරු කර ඇති බව කරුණාවෙන් සලකන්න.

අවසාන වශයෙන්, ඔබට සම්පූර්ණ පාඨමාලාවේ තොරතුරු පිළිබඳ අවසාන විභාගයක් ඇත.