පාඩම 5

පෙර පාඩමේ කරුණු වලින් ඔබ දුටු පරිදි සංගීතය සඳහා කනක් සංගීත ians යින්ට පමණක් නොව, ශබ්දවල ඉන්ද්‍රජාලික ලෝකය සමඟ වැඩ කරන සෑම කෙනෙකුටම අවශ්‍ය වේ: ශබ්ද ඉංජිනේරුවන්, ශබ්ද නිෂ්පාදකයින්, ශබ්ද නිර්මාණකරුවන්, ශබ්දය මිශ්‍ර කරන වීඩියෝ ඉංජිනේරුවන් වීඩියෝ සමඟ.

එමනිසා, සංගීතය සඳහා කණක් වර්ධනය කර ගන්නේ කෙසේද යන ප්රශ්නය බොහෝ දෙනෙකුට අදාළ වේ.

පාඩමෙහි විශේෂ තාක්ෂණික උපකරණ අවශ්‍ය නොවන සහ දැන් යෙදිය හැකි විශේෂිත ශිල්පීය ක්‍රම සහ අභ්‍යාස අඩංගු වේ.

සංගීත කණක් නොමැතිව අපට කළ නොහැකි බව ඔබ දැනටමත් තේරුම් ගෙන ඇත, එබැවින් අපි ආරම්භ කරමු!

සංගීත කණ යනු කුමක්ද?

සංගීතය සඳහා කන් සංකීර්ණ සංකල්පයකි. මෙය පුද්ගලයෙකුට සංගීත ශබ්ද සහ තනු තේරුම් ගැනීමට, ඒවායේ තාක්ෂණික ලක්ෂණ සහ කලාත්මක වටිනාකම තක්සේරු කිරීමට ඉඩ සලසන හැකියාවන් සමූහයකි.

පෙර පාඩම් වලදී, සංගීත ශබ්දයට බොහෝ ගුණාංග ඇති බව අපි දැනටමත් සොයාගෙන ඇත: තාරතාව, පරිමාව, ටිම්බර්, කාලසීමාව.

තනුවේ චලනයේ රිද්මය සහ වේගය, සුසංයෝගය සහ ස්වරය, එක් සංගීත ඛණ්ඩයක් තුළ මියුරු රේඛා සම්බන්ධ කරන ආකාරය යනාදිය සංගීතයේ ඒකාග්‍ර ලක්ෂණ ඇත, එබැවින් සංගීතයට කනක් ඇති පුද්ගලයෙකුට හැකි වේ. තනුවක මෙම සියලුම අංග අගය කිරීමට සහ සම්පූර්ණ කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමට සහභාගී වූ සෑම සංගීත භාණ්ඩයක්ම ඇසීමට.

කෙසේ වෙතත්, සංගීතයෙන් ඈත්ව සිටින බොහෝ දෙනෙක් සිටිති, සියලු ශබ්ද කරන සංගීත භාණ්ඩ හඳුනා ගත නොහැක, ඔවුන් ඔවුන්ගේ නම් පවා නොදන්නා නිසා, නමුත් ඒ සමඟම ඔවුන්ට තනු නිර්මාණය ඉක්මනින් මතක තබා ගැනීමට සහ එහි වේගය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට හැකි වේ. සහ අවම ගායන කටහඬකින් රිද්මය. මෙහි ඇති කාරණය කුමක්ද? නමුත් කාරණය නම් සංගීතයට කන් යනු කිසියම් ආකාරයක ඒකලිතික සංකල්පයක් නොවේ. සංගීත ශ්‍රවණ වර්ග බොහොමයක් තිබේ.

සංගීත කන් වර්ග

ඉතින්, මෙම සංගීත කන් වර්ග මොනවාද, ඒවා වර්ගීකරණය කර ඇත්තේ කුමන හේතු මතද? අපි එය තේරුම් ගනිමු!

සංගීත කන් වල ප්රධාන වර්ග:

බහු ශබ්ද ශ්‍රවණය ප්‍රායෝගික උපයෝගීතාවයෙන් වඩාත්ම වටිනා සහ සංවර්ධනය සම්බන්ධයෙන් වඩාත්ම දුෂ්කර ලෙස සැලකේ. බහු ධ්වනි ශ්‍රවණය පිළිබඳ සියලුම ද්‍රව්‍යවල පාහේ ලබා දී ඇති සම්භාව්‍ය උදාහරණයක් වන්නේ මොසාර්ට්ගේ සැබෑ ශ්‍රවණය පිළිබඳ උදාහරණයකි.

වයස අවුරුදු 14 දී, මොසාර්ට් තම පියා සමඟ සිස්ටයින් දේවස්ථානයට ගිය අතර, වෙනත් දේ අතර, ඔහු ග්‍රෙගෝරියෝ ඇලෙග්‍රි මිසෙරේරේගේ වැඩවලට සවන් දුන්නේය. Miserere සඳහා වූ සටහන් දැඩි විශ්වාසයකින් තබා ඇති අතර, තොරතුරු කාන්දු කළ අය නෙරපා හැරීමට මුහුණ දෙනු ඇත. බොහෝ සංගීත භාණ්ඩ සහ කටහඬවල් 9 ක් ඇතුළත් වූ සියලුම තනු රේඛා වල ශබ්දය සහ සම්බන්ධතාවය මොසාර්ට් විසින් කනෙන් කටපාඩම් කළ අතර පසුව මෙම ද්‍රව්‍යය මතකයෙන් සටහන් වෙත මාරු කළේය.

කෙසේ වෙතත්, ආරම්භක සංගීතඥයන් පරිපූර්ණ තණතීරුව ගැන බොහෝ සෙයින් උනන්දු වෙති - එය කුමක්ද, එය සංවර්ධනය කරන්නේ කෙසේද, කොපමණ කාලයක් ගතවේද යන්න. නිරපේක්ෂ තණතීරුව හොඳයි කියමු, නමුත් එය එදිනෙදා ජීවිතයේදී බොහෝ අපහසුතාවයන් ගෙන එයි. එවැනි ශ්‍රවණයක හිමිකරුවන් සුළු අප්‍රසන්න හා නොගැලපෙන ශබ්ද වලින් කෝපයට පත් වන අතර, ඔවුන්ගෙන් විශාල ප්‍රමාණයක් අප වටා සිටින බැවින්, ඔවුන්ට එතරම් ඊර්ෂ්‍යා කිරීම වටී නැත.

වඩාත් රැඩිකල් ලෙස සුසර කරන ලද සංගීතඥයන් කියා සිටින්නේ සංගීතයේ පරිපූර්ණ තාරතාව එහි හිමිකරු සමඟ කුරිරු විහිළුවක් කළ හැකි බවයි. එවැනි පුද්ගලයින්ට සම්භාව්‍යයේ සියලු විධිවිධාන සහ නවීන අනුවර්තනයන් අගය කිරීමට නොහැකි බව විශ්වාස කෙරෙන අතර, වෙනත් යතුරක ජනප්‍රිය සංයුතියක සාමාන්‍ය ආවරණයක් පවා ඔවුන්ට කරදර කරයි. ඔවුන් දැනටමත් මුල් යතුරෙන් පමණක් කාර්යය ඇසීමට පුරුදු වී ඇති අතර වෙනත් කිසිවකට "මාරු" කළ නොහැක.

සංගීත කන් වර්ග පිළිබඳ තවත් රසවත් පෙනුමක් තිබේ. එබැවින්, සමහර පර්යේෂකයන් විශ්වාස කරන්නේ, විශාල වශයෙන්, සංගීත කන් වර්ග 2 ක් පමණක් ඇති බවයි: නිරපේක්ෂ සහ සාපේක්ෂ. අපි, සාමාන්‍යයෙන්, නිරපේක්ෂ තණතීරුව සමඟ කටයුතු කර ඇති අතර, ඉහත සලකා බැලූ අනෙකුත් සියලුම සංගීත තණතීරු සාපේක්ෂ තණතීරුව වෙත යොමු කිරීමට යෝජනා කෙරේ [N. කුරපෝවා, 2019].

මෙම ප්රවේශය තුළ යම් සාධාරණත්වයක් තිබේ. පුහුණුවීම්වලින් පෙනී යන්නේ ඔබ සංගීත කෘතියක තාරතාව, ටිම්බර් හෝ ගතිකත්වය වෙනස් කළහොත් - නව සැකැස්මක් කරන්න, යතුර ඔසවන්න හෝ පහත් කරන්න, වේගය වැඩි කරන්න හෝ මන්දගාමී කරන්න - බොහෝ දෙනෙකුට හුරුපුරුදු කාර්යයක් පවා වටහා ගැනීම දුෂ්කර ය. මහජන. සෑම කෙනෙකුටම එය දැනටමත් හුරුපුරුදු ලෙස හඳුනාගත නොහැකි බව දක්වා.

මේ අනුව, “සංගීතයට සාපේක්ෂ කණ” යන යෙදුමෙන් කොන්දේසි සහිතව ඒකාබද්ධ කළ හැකි සියලුම සංගීත කණ සමීපව සම්බන්ධ වේ. එමනිසා, සංගීතය පිළිබඳ පූර්ණ අවබෝධයක් සඳහා, ඔබ සංගීත ශ්‍රවණයේ සියලුම අංශ පිළිබඳව වැඩ කළ යුතුය: තනු, රිද්මයානුකූල, තණතීරුව යනාදිය.

එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින්, සංගීතය සඳහා කණක් වර්ධනය කිරීමේ කාර්යය සෑම විටම සරල සිට සංකීර්ණ දක්වා ගමන් කරයි. සහ මුලින්ම ඔවුන් වැඩ කරන්නේ අන්තර ශ්‍රවණය වර්ධනය කිරීම, එනම් ශබ්ද දෙකක් අතර දුර (විරාමය) ඇසීමේ හැකියාවයි. නමුත් අපි සෑම දෙයක්ම පිළිවෙලට කතා කරමු.

සොල්ෆෙජියෝ ආධාරයෙන් සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කරන්නේ කෙසේද?

කෙටියෙන් කිවහොත්, සංගීතය සඳහා කණක් වර්ධනය කිරීමට කැමති අය සඳහා, දැනටමත් විශ්වීය වට්ටෝරුවක් ඇති අතර, මෙය හොඳ පැරණි සොල්ෆෙජියෝ වේ. බොහෝ solfeggio පාඨමාලා සංගීත අංකනය ඉගෙනීමෙන් ආරම්භ වන අතර මෙය සම්පූර්ණයෙන්ම තර්කානුකූලයි. සටහන් වලට පහර දීමට, ඉලක්ක කළ යුත්තේ කොතැනද යන්න තේරුම් ගැනීම සුදුසුය.

ඔබ පාඩම් 2 සහ 3 හොඳින් ඉගෙන ගෙන ඇති බව ඔබට විශ්වාස නැත්නම්, විශේෂිත Solfeggio සංගීත නාලිකාවේ විනාඩි 3-6 පුහුණු වීඩියෝ මාලාවක් නරඹන්න. සමහරවිට ලිඛිත පාඨයකට වඩා සජීවී පැහැදිලි කිරීමක් ඔබට ගැලපේ.

පාඩම 1. සංගීත පරිමාණය, සටහන්:

පාඩම 2. Solfeggio. ස්ථාවර සහ අස්ථායී පියවර:

පාඩම 3

පාඩම 4. සුළු සහ ප්රධාන. ටොනික්, ටෝනලිටි:

ඔබ ඔබේ දැනුම ගැන තරමක් විශ්වාස නම්, ඔබට වඩාත් සංකීර්ණ ද්රව්ය ලබා ගත හැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, සුප්‍රසිද්ධ සංගීත සංයුතීන් උදාහරණයක් ලෙස භාවිතා කරමින් විරාමවල ශබ්දය වහාම මතක තබා ගන්න, ඒ සමඟම විසංයෝජන සහ ව්‍යාංජනාක්ෂර අතර වෙනස අසන්න.

අපි ඔබට ප්‍රයෝජනවත් වීඩියෝවක් නිර්දේශ කරන්නෙමු, නමුත් පළමුව අපි රොක් ලෝලීන්ගෙන් විශාල පුද්ගලික ඉල්ලීමක් කරන්නෙමු කථිකාචාර්යවරයා පැහැදිලිවම රොක් සංගීතය සමඟ මිතුරු නොවන අතර පස්වන ස්වරවල රසිකයෙක් නොවන බවට කෝපයට පත් නොවන්න. අනෙක් සෑම දෙයකදීම, ඔහු ඉතා බුද්ධිමත් ගුරුවරයා

දැන්, ඇත්ත වශයෙන්ම, සංගීත කණ වර්ධනය සඳහා අභ්යාස වෙත.

ව්යායාම මගින් සංගීතයට කනක් වර්ධනය කර ගන්නේ කෙසේද?

සංගීත භාණ්ඩයක් හෝ අනුකාරකයක් වාදනය කිරීමේ ක්රියාවලිය තුළ හොඳම සංගීත කණ වර්ධනය වේ. ඔබ පාඩම් අංක 3 හි සියලුම කාර්යයන් ප්‍රවේශමෙන් සම්පූර්ණ කර ඇත්නම්, ඔබ දැනටමත් සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කිරීමේ පළමු පියවර ගෙන ඇත. එනම්, ඔවුන් සංගීත භාණ්ඩයක් හෝ Google Play වෙතින් බාගත කළ පරිපූර්ණ පියානෝ පියානෝ සිමියුලේටරය මත පාඩම් අංක 3 හි අධ්‍යයනය කරන ලද සියලුම කාල අන්තරයන් වාදනය කර ගායනා කළහ.

ඔබ තවමත් එය කර නොමැති නම්, ඔබට එය දැන් කළ හැකිය. ඔබට ඕනෑම යතුරකින් ආරම්භ කළ හැකි බව අපි ඔබට මතක් කරමු. ඔබ එක් යතුරක් දෙවරක් වාදනය කරන්නේ නම්, ඔබට සෙමිටෝන් 0 ක පරතරයක්, යාබද යතුරු 2 ක් - සෙමිටෝන් එකක්, එකකට පසු - සෙමිටෝන් 2 ක්, යනාදිය ලැබේ. පරිපූර්ණ පියානෝ සැකසුම් තුළ, ඔබට ටැබ්ලටයේ පුද්ගලිකව ඔබට පහසු යතුරු ගණන සැකසිය හැකිය. ප්රදර්ශනය. ස්මාර්ට් ජංගම දුරකතනයකට වඩා ටැබ්ලටයක සෙල්ලම් කිරීම වඩාත් පහසු බව අපට මතකයි. තිරය ​​විශාල වන අතර තවත් යතුරු එහි ගැලපේ.

නැතිනම් අපේ රටේ සංගීත පාසල්වල සිරිත පරිදි C major scale එකෙන් පටන් ගන්න පුළුවන්. මෙය, පෙර පාඩම් වලින් ඔබට මතක ඇති පරිදි, "කරන්න" සටහනෙන් ආරම්භ වන පේළියක ඇති සියලුම සුදු යතුරු වේ. සැකසීම් තුළ, ඔබට විද්‍යාත්මක අංකනය (කුඩා අෂ්ටක - C3-B3, 1st octave - C4-B4, ආදිය) හෝ සරල හා වඩාත් හුරුපුරුදු do, re, mi, fa, sol, la යන ප්‍රධාන තනතුරු විකල්පය තෝරාගත හැක. , si , do. අනුප්‍රාප්තික පිළිවෙළට වාදනය කර ගායනා කළ යුත්තේ මේ ස්වර ය. එවිට අභ්යාස සංකීර්ණ විය යුතුය.

සංගීත කන් සඳහා ස්වාධීන අභ්යාස:

තවද, මෙම සියලු අභ්යාස සංකීර්ණ විය හැකිය: පළමුව සටහන් වාදනය කරන්න, පසුව පමණක් මතකයෙන් ගායනා කරන්න. ඔබ සටහන් හරියටම පහර දුන් බව සහතික කර ගැනීමට, ඔබ මයික්‍රෆෝනය වෙත ප්‍රවේශ වීමට ඉඩ දෙන Pano Tuner යෙදුම භාවිතා කරන්න.

දැන් අපි ඔබට සහායකයෙකු අවශ්‍ය වන ව්‍යායාම ක්‍රීඩාවකට යමු. ක්රීඩාවේ සාරය: ඔබ උපකරණයෙන් හෝ සිමියුලේටරයෙන් ඉවතට හැරී, ඔබේ සහායකයා එකවර යතුරු 2, 3 හෝ 4 ක් එබීම. ඔබේ කාර්යය වන්නේ ඔබේ සහායකයා කොපමණ සටහන් තද කර ඇත්දැයි අනුමාන කිරීමයි. හොඳයි, ඔබටත් මෙම සටහන් ගායනා කළ හැකි නම්. ඒවගේම ඒ සටහන් මොනවද කියලා කනෙන් කියන්න පුළුවන් නම් ගොඩක් හොඳයි. මම කතා කරන දේ ගැන වඩා හොඳ අවබෝධයක් සඳහා, බලන්න ඔයා කොහොමද මේ ගේම් එක ගැහුවේ වෘත්තීය සංගීතඥයන්:

අපගේ පාඨමාලාව සංගීත න්‍යාය සහ සංගීත සාක්ෂරතාවයේ මූලික කරුණු සඳහා වෙන් කර ඇති නිසා, වාසිකරුවන් කරන පරිදි සටහන් 5කින් හෝ 6කින් අනුමාන කිරීමට අපි යෝජනා නොකරමු. කෙසේ වෙතත්, ඔබ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන්නේ නම්, කාලයත් සමඟ ඔබට එයම කිරීමට හැකි වනු ඇත.

ඔබට එක් වරක් සටහන් කිරීම සමඟ කටයුතු කිරීමට අවශ්‍ය නම්, ගායන ශිල්පීන්ට මෙම කුසලතාව පුහුණු කළ හැකි ආකාරය තේරුම් ගෙන, මේ සඳහා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමට සූදානම් නම්, අපට ඔබට අධ්‍යයන පැයක් (මිනිත්තු 45) සම්පූර්ණ පාඩමක් නිර්දේශ කළ හැකිය. සංගීතඥයෙකු සහ ගුරුවරයෙකුගෙන් පැහැදිලි කිරීම් සහ ප්රායෝගික අභ්යාස ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රා සිල්කෝවා:

පොදුවේ ගත් කල, සෑම දෙයක්ම පහසුවෙන් සහ ක්ෂණිකව සිදුවනු ඇතැයි කිසිවෙකු ප්‍රකාශ නොකරයි, නමුත් පුහුණුවීම්වලින් පෙනී යන්නේ ඔබ විසින්ම, වෘත්තිකයන්ගේ සහාය නොමැතිව, ඔබට දේශනයක සාමාන්‍ය ශාස්ත්‍රීය මිනිත්තු 45 ට වඩා මූලික දේ සඳහා වැඩි කාලයක් ගත කළ හැකි බවයි.

විශේෂ මෘදුකාංගයක් ආධාරයෙන් සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කරන්නේ කෙසේද?

සංගීතය සඳහා කණක් වර්ධනය කිරීමේ සාම්ප්රදායික ක්රම වලට අමතරව, අද ඔබට විශේෂ වැඩසටහන් වල උපකාරය ලබා ගත හැකිය. වඩාත් රසවත් හා ඵලදායී සමහරක් ගැන කතා කරමු.

පරිපූර්ණ තණතීරුව

මෙය, පළමුව, "නිරපේක්ෂ කණ - කන් සහ රිද්ම පුහුණුව" යන යෙදුමයි. සංගීත කණ සඳහා විශේෂ අභ්යාස ඇත, සහ ඒවාට පෙර - ඔබට යමක් අමතක වූ අවස්ථාවක න්යාය වෙත කෙටි අපගමනය. මෙන්න ප්රධාන ඒවා යෙදුම් කොටස්:

ප්‍රතිඵල ලකුණු 10-ලක්ෂ්‍ය පද්ධතියකින් ලකුණු කර ඇති අතර ඔබ ඔබේ සංගීත කණෙහි වැඩ කරන විට ඔබ පෙන්වන අනාගත ප්‍රතිඵල සමඟ සුරැකිය හැක.

නිරපේක්ෂ ශ්‍රවණය

"Perfect Pitch" යනු "Perfect Pitch" යන්න නොවේ. මේවා සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් යෙදුම් වන අතර නිරපේක්ෂ ශ්‍රවණය ඔබට ඉඩ සලසයි සංගීත භාණ්ඩයක් පවා තෝරාගන්න, ඔබ පුහුණු කිරීමට කැමති යටතේ:

ඔවුන්ගේ සංගීත අනාගතය ගැන දැනටමත් තීරණය කර ඇති අයට සහ විවිධ උපකරණවල ශබ්දය උත්සාහ කිරීමට කැමති අයට එය ඉතා සුදුසු ය, පසුව පමණක් ඔවුන්ගේ අභිමතය පරිදි යමක් තෝරා ගන්න.

ක්‍රියාකාරී කන් පුහුණුකරු

දෙවනුව, Functional Ear Trainer යෙදුම ඇත, එහිදී නිර්මාපකයෙකු, සංගීත ian යෙකු සහ ක්‍රමලේඛකයෙකු වන Alain Benbassat ගේ ක්‍රමයට අනුව සංගීතය සඳහා ඔබේ කන පුහුණු කිරීමට ඔබට ඉදිරිපත් වනු ඇත. ඔහු, නිර්මාපකයෙකු සහ සංගීත ian යෙකු වන අතර, යමෙකුට සටහන් කටපාඩම් කිරීමට අපහසු නම් භයානක කිසිවක් අවංකව නොදකියි. යෙදුම ඔබට දැන් ඇසුණු ශබ්දය අනුමාන කිරීමට සහ බොත්තම ඔබන්න. ඔබට ක්‍රමය ගැන කියවිය හැකිය, තෝරන්න මූලික පුහුණුව හෝ තනු නිර්මාණය:

වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, මෙහිදී මුලින්ම සටහන් අතර වෙනස ඇසීමට ඉගෙන ගැනීමට යෝජනා කර ඇති අතර පසුව ඔවුන්ගේ නම් කටපාඩම් කරන්න.

අන්තර්ජාලය හරහා සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කර ගන්නේ කෙසේද?

ඊට අමතරව, ඔබට කිසිවක් බාගත නොකර අන්තර්ජාලය හරහා සංගීතය සඳහා ඔබේ කන පුහුණු කළ හැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, සංගීත පරීක්ෂණ වලදී ඔබට බොහෝ දේ සොයාගත හැකිය රසවත් පරීක්ෂණ, ඇමරිකානු වෛද්යවරයෙක් සහ වෘත්තීය සංගීතඥ ජේක් මැන්ඩෙල් විසින් වැඩි දියුණු කරන ලදී:

ජේක් මැන්ඩෙල් ටෙස්ට්:

ඔබ තේරුම් ගත් පරිදි, මෙම ආකාරයේ පරීක්ෂණ පරීක්ෂා කිරීම පමණක් නොව, ඔබේ සංගීත සංජානනය ද පුහුණු කරයි. එමනිසා, ඔබ ප්රතිඵල කල්තියා සැක කළත්, ඒවා හරහා යාම වටී.

සංගීත කණ වර්ධනය සඳහා එක හා සමානව සිත්ගන්නාසුළු සහ ප්‍රයෝජනවත් වන්නේ “වාදනය කරන්නේ කුමක්ද?” යන මාර්ගගත පරීක්ෂණයයි. එහිදී සංගීත ඡේද කිහිපයකට සවන් දීමට යෝජනා කර ඇති අතර, ඒ සෑම එකක් සඳහාම පිළිතුරු විකල්ප 1 න් 4 ක් තෝරන්න. වෙනත් දේ අතර, banjo, pizzicato වයලීනය, වාද්ය ත්රිකෝණය සහ xylophone වනු ඇත. එවැනි කාර්යයන් ව්යසනයක් බව ඔබට පෙනේ නම්, ටීකුමන පිළිතුරු විකල්පය එහි ද ඇත:

සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කිරීම සඳහා ඉඟි සහ උපක්‍රම අධ්‍යයනය කිරීමෙන් පසු, ඔබට සංගීත භාණ්ඩයක් නොමැති වුවද, පරිගණකයක දිගු වේලාවක් වාඩි වී සිටීමට කාලය නොමැති වුවද, මේ සඳහා සම්පූර්ණ අවස්ථාවන් ඇති බව ඔබට වැටහෙන්නට ඇත. තවද මෙම හැකියාවන් එම සියලු ශබ්ද සහ අප වටා ඇසෙන සියලුම සංගීතය වේ.

සංගීත නිරීක්ෂණ ආධාරයෙන් සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කරන්නේ කෙසේද?

සංගීත සහ ශ්‍රවණ නිරීක්ෂණ යනු සංගීත කණක් වර්ධනය කිරීමේ සම්පූර්ණ ක්‍රමයකි. පරිසරයේ ශබ්දවලට සවන් දීමෙන් සහ සවිඥානිකව සංගීතයට සවන් දීමෙන් කැපී පෙනෙන ප්රතිඵල ලබා ගත හැකිය. පර්ෆෝටරය නාද වන්නේ හෝ කේතලය උතුරන්නේ කුමන සටහනකින්ද, ඔබේ ප්‍රියතම කලාකරුවාගේ ගායනය සමඟ ගිටාර් කීයක් තිබේද, සංගීත භාණ්ඩ කීයක් සංගීත වාදනයට සහභාගී වේද යන්න අනුමාන කිරීමට උත්සාහ කරන්න.

වීණා සහ සෙලෝ, තත් 4 සහ 5-තත් බේස් ගිටාරය, පසුබිම් ගායනය සහ කනෙන් ද්විත්ව ලුහුබැඳීම අතර වෙනස හඳුනා ගැනීමට ඉගෙන ගැනීමට උත්සාහ කරන්න. පැහැදිලි කිරීම සඳහා, ද්විත්ව ලුහුබැඳීම යනු ගායන හෝ උපකරණ කොටස් 2 හෝ ඊට වැඩි වාර ගණනක් අනුපිටපත් කරන විටය. තවද, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔබ පාඩම අංක 4 හි ඉගෙන ගත් බහුශ්‍රිත ශිල්පීය ක්‍රම කනෙන් වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට ඉගෙන ගන්න. ඔබ ඔබෙන්ම අසාමාන්‍ය ශ්‍රවණයක් ලබා නොගත්තද, ඔබට දැන් ඇසීමට වඩා බොහෝ දේ ඇසීමට ඔබ ඉගෙන ගනු ඇත.

සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය කිරීමෙන් සංගීතයට කනක් වර්ධනය කර ගන්නේ කෙසේද?

ඔබගේ නිරීක්ෂණ ප්‍රායෝගිකව ඒකාබද්ධ කිරීම ඉතා ප්‍රයෝජනවත් වේ. උදාහරණයක් ලෙස, සංගීත භාණ්ඩයක් හෝ අනුකාරකයක් මත මතකයෙන් ඇසෙන තනු නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරන්න. මෙය, මාර්ගය වන විට, විරාම ශ්රවණය වර්ධනය සඳහා ප්රයෝජනවත් වේ. තනුව ආරම්භ වූයේ කුමන ස්වරයෙන් දැයි ඔබ නොදන්නවා වුවද, ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ තනුවේ ඉහළ සහ පහළ පියවර මතක තබාගෙන යාබද ශබ්ද අතර වෙනස (විරාමය) තේරුම් ගැනීම පමණි.

පොදුවේ ගත් කල, සංගීතය සඳහා කන් මත වැඩ කිරීම ඔබට අදාළ නම්, ඔබ කැමති ගීතයක් සඳහා වහාම ස්වර සෙවීමට ඉක්මන් නොවන්න. පළමුව, එය ඔබම තෝරා ගැනීමට උත්සාහ කරන්න, අවම වශයෙන් ප්රධාන melodic රේඛාව. ඉන්පසු යෝජිත තේරීම සමඟ ඔබේ අනුමාන පරීක්ෂා කරන්න. ඔබගේ තේරීම අන්තර්ජාලයේ ඇති එකක් සමඟ නොගැලපේ නම්, ඔබ නිවැරදිව තෝරා නොගත් බව මින් අදහස් නොවේ. සමහරවිට කවුරුහරි තමන්ගේම අනුවාදයක් පහසු ස්වරයකින් පළ කර ඇත.

ඔබ කෙතරම් නිවැරදිව තෝරාගෙන ඇත්ද යන්න තේරුම් ගැනීමට, කෝඩ්ස් දෙස බලන්නේ නැත, නමුත් කෝඩ් වල ටොනික් අතර පරතරයන් දෙස බලන්න. මෙය තවමත් අපහසු නම්, mychords.net වෙබ් අඩවියේ ඔබ කැමති ගීතයක් සොයාගෙන යතුරු ඉහළට සහ පහළට "ගෙන යන්න". ඔබ තනු නිර්මාණය නිවැරදිව තෝරාගෙන තිබේ නම්, එක් යතුරක් ඔබට ඇසුණු ස්වර මාලාව පෙන්වයි. වෙබ් අඩවියේ පැරණි සහ නව ගීත ටොන් ගණනක් අඩංගු වන අතර ඒවා තිබේ සරල සංචලනය:

ඔබ අපේක්ෂිත සංයුතිය සමඟ පිටුවට ගිය විට, ඔබ වහාම දකිනු ඇත ටෝනලිටි කවුළුව ඊතල සහිතව දකුණට (වැඩි කිරීමට) සහ වමට (අඩු කිරීමට):

උදාහරණයක් ලෙස, සරල ස්වර සහිත ගීතයක් සලකා බලන්න. උදාහරණයක් ලෙස, 2020 දී නිකුත් කරන ලද "රාත්‍රී ස්නයිපර්ස්" කණ්ඩායමේ "ගල්" සංයුතිය. එබැවින්, එය වාදනය කිරීමට අපට ආරාධනා කෙරේ. පහත කෝඩ් මත:

අපි යතුර සෙමිටෝන 2 කින් ඔසවන්නේ නම්, අපි බලමු කෝඩ්ස්:

මේ අනුව, යතුර මාරු කිරීම සඳහා, ඔබ එක් එක් ස්වරයෙන් ටොනික් අවශ්ය සෙමිටෝන සංඛ්යාවෙන් මාරු කළ යුතුය. උදාහරණයක් ලෙස, ඉදිරිපත් කර ඇති උදාහරණයේ මෙන් 2 කින් වැඩි කරන්න. ඔබ වෙබ් අඩවියේ සංවර්ධකයින් දෙවරක් පරීක්ෂා කර සෑම මුල් ස්වරයකටම සෙමිටෝන් 2 ක් එක් කළහොත්, ඔබට පෙනෙනු ඇත, එය ක්රියා කරන ආකාරය:

පියානෝ යතුරුපුවරුවක, ඔබ සුදු සහ කළු ජාතිකයන් ලබා දී ඔබට අවශ්‍ය තරම් යතුරු වලින් යතුරු පුවරුවක ඇඟිලි ගැසීම දකුණට හෝ වමට ගෙන යයි. ගිටාර් එකක, යතුර ඔසවන විට, ඔබට හුදෙක් කපෝවක් එල්ලා තැබිය හැකිය: ප්ලස් පළමු ෆ්‍රෙට් එකේ සෙමිටෝන් 1 ක්, දෙවන ෆ්‍රෙට් එකේ සෙමිටෝන් 2 ක් සහ යනාදිය.

සටහන් සෑම සෙමිටෝන 12කටම (අෂ්ටකයක්) පුනරාවර්තනය වන බැවින් පැහැදිලිකම සඳහා පහත් කිරීමේදී එම මූලධර්මයම භාවිතා කළ හැක. ප්රතිඵලය මෙයයි:

අපි semitones 6 කින් වැඩි කරන විට සහ අඩු කරන විට එකම සටහනට පැමිණෙන බව කරුණාවෙන් සලකන්න. සංගීතය සඳහා ඔබේ කන තවමත් සම්පූර්ණයෙන් වර්ධනය වී නොමැති වුවද ඔබට එය පහසුවෙන් ඇසෙනු ඇත.

ඊළඟට, ඔබට ගිටාරයේ ඇති ස්වරය සඳහා පහසු ඇඟිලි ගැසීමක් තෝරාගත යුතුය. ඇත්ත වශයෙන්ම, 10-11 වන ෆ්‍රෙට්හිදී කපෝ සමඟ සෙල්ලම් කිරීම අපහසුය, එබැවින් ඇඟිලි පුවරුව දිගේ එවැනි චලනයක් නිර්දේශ කරනුයේ යතුරු මාරු කිරීමේ මූලධර්මය පිළිබඳ දෘශ්‍ය අවබෝධයක් සඳහා පමණි. නව යතුරකින් ඔබට අවශ්‍ය කුමන ස්වර මාලාවක් දැයි ඔබ තේරුම් ගෙන ඇසුවහොත්, ඔබට ඕනෑම ස්වර පුස්තකාලයක පහසු ඇඟිලි ගැසීමක් පහසුවෙන් ලබා ගත හැකිය.

එබැවින්, දැනටමත් සඳහන් කර ඇති F-major chord සඳහා, එය ගිටාරය මත වාදනය කළ හැකි ආකාරය සඳහා විකල්ප 23 ක් ඇත [MirGitar, 2020]. සහ G-major සඳහා, ඇඟිලි 42ක් පිරිනමනු ලැබේ [MirGitar, 2020]. මාර්ගය වන විට, ඔබ ඒවා සියල්ලම වාදනය කරන්නේ නම්, එය ඔබේ සංගීත කණ වර්ධනය කිරීමටද උපකාරී වේ. ඔබට පාඩමේ මෙම කොටස සම්පූර්ණයෙන්ම නොතේරෙන්නේ නම්, ඔබ 6 වන පාඩම සම්පූර්ණ කිරීමෙන් පසු නැවත එය වෙත ආපසු යන්න, එය ගිටාරය ඇතුළු සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කිරීමට කැප කර ඇත. ඒ අතරතුර අපි සංගීත කණේ වැඩ දිගටම කරගෙන යනවා.

ළමුන් තුළ සහ දරුවන් සමඟ සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කරන්නේ කෙසේද?

ඔබට දරුවන් සිටී නම්, සෙල්ලම් කරන විට ඔවුන් සමඟ සංගීතයට කනක් වර්ධනය කළ හැකිය. සංගීතයට අත්පුඩි ගැසීමට හෝ නැටීමට හෝ ළදරු ගීතයක් ගායනා කිරීමට දරුවන්ට ආරාධනා කරන්න. ඔවුන් සමඟ අනුමාන ක්‍රීඩාව කරන්න: දරුවා ඉවතට හැරී ඔබ දැන් කරන්නේ කුමක්දැයි ශබ්දයෙන් අනුමාන කිරීමට උත්සාහ කරයි. නිදසුනක් ලෙස, යතුරු සොලවන්න, පෑන් තුළට අම්බෙලිෆර් වත් කරන්න, පිහිය මුවහත් කරන්න, ආදිය.

ඔබට "Menagerie" වාදනය කළ හැකිය: කොටියෙකු ගොරවන ආකාරය, බල්ලෙකු බුරන ආකාරය හෝ බළලෙකු මියුව් කරන ආකාරය නිරූපණය කිරීමට දරුවාගෙන් ඉල්ලා සිටින්න. මාර්ගය වන විට, meowing යනු මිශ්‍ර වාචික තාක්‍ෂණය ප්‍රගුණ කිරීම සඳහා වඩාත් ජනප්‍රිය අභ්‍යාසයකි. කටහඬ සහ කථන සංවර්ධන පාඨමාලාවේ කොටසක් ලෙස අපගේ විශේෂ ගායන පාඩමෙන් ඔබට වාචික ශිල්පීය ක්‍රම සහ ශිල්පීය ක්‍රම පිළිබඳ වැඩිදුර ඉගෙන ගත හැක.

තවද, ඇත්ත වශයෙන්ම, පොත වඩාත්ම වටිනා දැනුම මූලාශ්රය ලෙස පවතී. අපට ඔබට “සංගීත කණ සංවර්ධනය” යන පොත නිර්දේශ කළ හැකිය [ජී. ෂට්කොව්ස්කි, 2010]. මෙම පොතේ නිර්දේශයන් ප්‍රධාන වශයෙන් ළමුන් සමඟ වැඩ කිරීමට සම්බන්ධ වේ, නමුත් මුල සිටම සංගීත න්‍යාය අධ්‍යයනය කරන පුද්ගලයින්ට ද එහි ප්‍රයෝජනවත් උපදෙස් රාශියක් සොයාගත හැකිය. තවත් ප්‍රයෝජනවත් ක්‍රමවේද සාහිත්‍යයක් අතින් “සංගීත කණ” වෙත අවධානය යොමු කළ යුතුය [එස්. Oskina, D. Parnes, 2005]. එය සම්පූර්ණයෙන්ම අධ්‍යයනය කිරීමෙන් ඔබට තරමක් ඉහළ දැනුමක් ලබා ගත හැකිය.

දරුවන් සමඟ වඩාත් ගැඹුරු අධ්යයන සඳහා විශේෂ සාහිත්ය ද ඇත. විශේෂයෙන්, පෙර පාසල් වයසේදී තාර ශ්‍රවණය අරමුණු සහගත ලෙස වර්ධනය කිරීම සඳහා [I. Ilyina, E. Mikhailova, 2015]. “සොල්ෆෙජියෝ පන්තිවල ළමා සංගීත පාසලක සිසුන්ගේ සංගීත කණ වර්ධනය කිරීම” යන පොතේ ඔබට ළමයින්ට ඉගෙන ගැනීමට සුදුසු ගීත තෝරා ගත හැකිය [කේ. මලිනිනා, 2019]. මාර්ගය වන විට, එම පොතට අනුව, දරුවන්ට ඔවුන්ගේ සංජානනයට ප්රවේශ විය හැකි ආකාරයෙන් solfeggio හි මූලික කරුණු ප්රගුණ කිරීමට හැකි වනු ඇත. දැන් අපි ඔබට සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කර ගත හැකි සියලු ක්‍රම සාරාංශ කරමු.

සංගීත කන් වර්ධනය කිරීමේ ක්රම:

ඔබ දැක ඇති පරිදි, සංගීත කණ වර්ධනය සඳහා පන්ති ගුරුවරයෙකු සමඟ පමණක් හෝ ස්වාධීනව පමණක් විය යුතු බව අපි කොතැනකවත් අවධාරනය නොකරමු. ඔබට සුදුසුකම් ලත් සංගීත හෝ ගායන ගුරුවරයෙකු සමඟ වැඩ කිරීමට අවස්ථාව තිබේ නම්, මෙම අවස්ථාවෙන් ප්‍රයෝජන ගැනීමට වග බලා ගන්න. මෙය ඔබට ඔබේ සටහන් කෙරෙහි වඩා හොඳ පාලනයක් සහ පළමුව වැඩ කළ යුතු දේ පිළිබඳ වඩාත් පුද්ගලාරෝපිත උපදෙස් ලබා දෙනු ඇත.

ඒ අතරම, ගුරුවරයෙකු සමඟ වැඩ කිරීම ස්වාධීන අධ්යයන අවලංගු නොකරයි. සෑම ගුරුවරයෙකුම පාහේ සංගීත කණ වර්ධනය කිරීම සඳහා ලැයිස්තුගත අභ්යාස සහ සේවාවන්ගෙන් එකක් නිර්දේශ කරයි. බොහෝ ගුරුවරුන් ස්වාධීන කියවීම සඳහා විශේෂ සාහිත්‍යය නිර්දේශ කරන අතර, විශේෂයෙන්, "සංගීත කණ වර්ධනය" යන පොත [ජී. ෂට්කොව්ස්කි, 2010].

සියලුම සංගීත ians යන් සඳහා තිබිය යුතු දෙයක් වන්නේ Varfolomey Vakhromeev විසින් "සංගීතයේ මූලික සිද්ධාන්තය" [V. Vakhromeev, 1961]. ඊගෝර් ස්පොසොබින් විසින් රචිත “සංගීතයේ මූලික න්‍යාය” යන පෙළපොත ආරම්භකයින් සඳහා පහසු සහ තේරුම් ගත හැකි වනු ඇතැයි සමහරු විශ්වාස කරති [I. Sposobin, 1963]. ප්‍රායෝගික පුහුණුව සඳහා, ඔවුන් සාමාන්‍යයෙන් උපදෙස් දෙන්නේ “ප්‍රාථමික සංගීත න්‍යායේ ගැටලු සහ අභ්‍යාස” [V. ක්වොස්ටෙන්කෝ, 1965].

යෝජිත නිර්දේශවලින් ඕනෑම එකක් තෝරන්න. වැදගත්ම දෙය නම්, ඔබ සහ ඔබේ සංගීත කණ මත දිගටම වැඩ කරන්න. මෙය ඔබට ගායනයේදී මෙන්ම තෝරාගත් සංගීත භාණ්ඩය ප්‍රගුණ කිරීමටද බෙහෙවින් උපකාරී වේ. පාඨමාලාවේ ඊළඟ පාඩම සංගීත භාණ්ඩ සඳහා කැප කර ඇති බව මතක තබා ගන්න. මේ අතරතුර, පරීක්ෂණයේ උපකාරයෙන් ඔබේ දැනුම තහවුරු කරන්න.

පාඩම් අවබෝධතා පරීක්ෂණය

ඔබට මෙම පාඩමේ මාතෘකාව පිළිබඳ ඔබේ දැනුම පරීක්ෂා කිරීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබට ප්‍රශ්න කිහිපයකින් සමන්විත කෙටි පරීක්ෂණයක් පැවැත්විය හැකිය. එක් එක් ප්‍රශ්නය සඳහා නිවැරදි විය හැක්කේ විකල්ප 1ක් පමණි. ඔබ විකල්ප වලින් එකක් තෝරාගත් පසු, පද්ධතිය ස්වයංක්‍රීයව ඊළඟ ප්‍රශ්නය වෙත ගමන් කරයි. ඔබට ලැබෙන ලකුණු ඔබේ පිළිතුරු වල නිවැරදි බව සහ සමත් වීමට ගතවන කාලය බලපායි. සෑම අවස්ථාවකදීම ප්‍රශ්න වෙනස් වන අතර විකල්ප මාරු කර ඇති බව කරුණාවෙන් සලකන්න.

දැන් අපි සංගීත භාණ්ඩ ගැන දැන ගනිමු.