පාඩම 1
සංගීත න්‍යාය

පාඩම 1

සංගීත න්‍යායේ මූලික කරුණු සහ සංගීත සාක්ෂරතාවය ප්‍රගුණ කිරීමට, ශබ්දය යනු කුමක්දැයි අප තේරුම් ගත යුතුය. ඇත්ත වශයෙන්ම, සංගීතයේ පදනම ශබ්දයයි, එය නොමැතිව සංගීතය කළ නොහැකි වනු ඇත.

පාඩමේ අරමුණ: ශබ්දයේ භෞතික ගුණාංග තේරුම් ගන්න, සංගීත ශබ්දයක් වෙනත් ඕනෑම දෙයකට වඩා වෙනස් වන ආකාරය තේරුම් ගන්න, සහ අදාළ සංගීත පද ගණනාවක් ඉගෙන ගන්න.

ඊට අමතරව note-octave system එක ගැන අදහසක් ගන්න ඕන. මේ සියල්ල ශබ්දයේ ගුණාංගවලට කෙලින්ම සම්බන්ධ වේ.

ඔබට පෙනෙන පරිදි, පළමු පාඩමේදී අපි අප වෙනුවෙන් පුළුල් වැඩසටහනක් බලා සිටින අතර, ඔබ එයට මුහුණ දෙන බව අපට විශ්වාසයි! එහෙනම් අපි පටන් ගනිමු.

ශබ්දයේ භෞතික ගුණාංග

පළමුව, භෞතික විද්‍යාවේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන් ශබ්දයේ ගුණාංග අධ්‍යයනය කරමු:

ශබ්ද - මෙය භෞතික සංසිද්ධියක් වන අතර එය විශේෂිත මාධ්‍යයක, බොහෝ විට වාතයේ ප්‍රචාරණය වන යාන්ත්‍රික තරංග කම්පනයකි.

ශබ්දයට භෞතික ගුණ ඇත: තාරතාව, ශක්තිය (ඝෝෂාව), ශබ්ද වර්ණාවලිය (ටිම්බර්).

ශබ්දයේ මූලික භෞතික ගුණාංග:

උස දෝලනය වීමේ වාර ගණන අනුව තීරණය වන අතර එය හර්ට්ස් (Hz) වලින් ප්‍රකාශ වේ.
ශබ්ද බලය (ශබ්ද බව) කම්පනවල විස්තාරය මගින් තීරණය වන අතර එය ඩෙසිබල් (dB) වලින් ප්‍රකාශ වේ.
ශබ්ද වර්ණාවලිය (timbre) අතිරේක කම්පන තරංග හෝ ප්රධාන කම්පන සමග සමගාමීව සාදනු ලබන උඩඟු මත රඳා පවතී. මෙය සංගීතයෙන් හා ගායනයේදී හොඳින් අසන්නට ලැබේ.

"overtone" යන යෙදුම ඉංග්‍රීසි වචන දෙකකින් පැමිණේ: over - "ඉහළ", tone - "tone". ඔවුන්ගේ එකතු කිරීමෙන්, overtone හෝ "overtone" යන වචනය ලබා ගනී. මිනිස් ශ්‍රවණයට හර්ට්ස් 16-20 (Hz) සංඛ්‍යාතයක් සහ 000-10 dB පරිමාවක් සහිත ශබ්ද දැන ගැනීමේ හැකියාව ඇත.

සැරිසැරීම පහසු කිරීම සඳහා, අපි කියමු 10 dB යනු rustle, සහ 130 dB යනු ගුවන් යානයක් ගුවන් ගත වන ශබ්දය, ඔබට එය සමීපව ඇසෙන්නේ නම්. 120-130 dB යනු වේදනාවේ සීමාවේ මට්ටම, මිනිස් කනට ශබ්දය ඇසීමට දැනටමත් අපහසු වේ.

උස අනුව, 30 Hz සිට 4000 Hz දක්වා පරාසය සුවපහසු ලෙස සැලකේ. අපි සංගීත පද්ධතිය සහ පරිමාණය ගැන කතා කරන විට අපි මෙම මාතෘකාවට නැවත පැමිණෙමු. තාරතාව සහ ශබ්දයේ ඝෝෂාව මූලික වශයෙන් වෙනස් දේවල් බව දැන් මතක තබා ගැනීම වැදගත්ය. මේ අතරතුර, සංගීත ශබ්දයේ ගුණාංග ගැන කතා කරමු.

සංගීත ශබ්ද ගුණාංග

සංගීත ශබ්දය අනෙක් ඒවාට වඩා වෙනස් වන්නේ කෙසේද? මෙය සමාන හා ඒකාකාරව පුනරාවර්තනය වන (එනම් ආවර්තිතා) තරංග දෝලනය සහිත ශබ්දයකි. ආවර්තිතා නොවන, එනම් අසමාන සහ අසමාන ලෙස පුනරාවර්තන කම්පන සහිත ශබ්දය, සංගීතයට අයත් නොවේ. ඒවා නම් ඝෝෂාව, විස්ල් කිරීම, කෑගැසීම, මලකඩ, ගර්ජනා කිරීම, කෑගැසීම සහ තවත් බොහෝ ශබ්ද ය.

වෙනත් විදිහකින්, සංගීත ශබ්දය වෙනත් ඕනෑම දෙයකට සමාන ගුණාංග ඇත, එනම් තාරතාවක්, ඝෝෂාවක්, ශබ්දයක් ඇත, නමුත් මෙම ගුණාංගවල යම් සංයෝජනයක් පමණක් අපට ශබ්දය සංගීත ලෙස වර්ගීකරණය කිරීමට ඉඩ සලසයි. සංගීත ශබ්දය සඳහා ආවර්තිතා හැරුණු විට වැදගත් වන්නේ කුමක්ද?

පළමුවෙන්ම, සම්පූර්ණ ශ්‍රවණ පරාසය සංගීතමය ලෙස නොසැලකේ, එය අපි පසුව වඩාත් විස්තරාත්මකව සාකච්ඡා කරමු. දෙවනුව, සංගීත ශබ්දයක් සඳහා, එහි කාලසීමාව වැදගත් වේ. යම් උසකින් මෙම හෝ එම ශබ්ද කාලසීමාව ඔබට සංගීතය අවධාරණය කිරීමට හෝ, අනෙක් අතට, ශබ්දය සුමටව තබන්න. අවසානයේ කෙටි ශබ්දයක් ඔබට සංගීත කොටසක තාර්කික කරුණක් තැබීමට ඉඩ සලසයි, සහ දිගු එකක් - සවන්දෙන්නන් තුළ අවතක්සේරු කිරීමේ හැඟීමක් ඇති කිරීමට.

ඇත්ත වශයෙන්ම ශබ්දයේ කාලසීමාව තරංග දෝලනවල කාලසීමාව මත රඳා පවතී. තරංග කම්පන වැඩි වන තරමට ශබ්දය ඇසේ. සංගීත ශබ්දයක කාලසීමාව සහ එහි අනෙකුත් ලක්ෂණ අතර සම්බන්ධය අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා, සංගීත ශබ්දයේ මූලාශ්රය වැනි එවැනි අංගයක් මත වාසය කිරීම වටී.

සංගීත ශබ්ද ප්රභවයන්

ශබ්දය සංගීත භාණ්ඩයකින් නිපදවන්නේ නම්, එහි මූලික භෞතික ලක්ෂණ ශබ්දයේ කාලසීමාව මත කිසිදු ආකාරයකින් රඳා නොපවතී. ඔබ සංස්ෙල්ෂකයේ අවශ්‍ය යතුර ඔබාගෙන සිටින තාක් දුරට අපේක්ෂිත තණතීරුවේ ශබ්දය හරියටම යයි. ඔබ සින්තසයිසර් හෝ විදුලි ගිටාර් සවුන්ඩ් කොම්බෝ ඇම්ප්ලිෆයර් මත ශබ්දය අඩු කරන තෙක් හෝ වැඩි කරන තෙක් සැකසූ පරිමාවේ ශබ්දය දිගටම පවතිනු ඇත.

අපි කතා කරන්නේ ගායන කටහඬක් ගැන නම්, සංගීත ශබ්දයේ ගුණාංග වඩාත් සංකීර්ණ වේ. ශබ්දය එහි බලය අහිමි නොවී නිවැරදි උස තබා ගැනීම පහසු වන්නේ කවදාද? එවිට, ඔබ දිගු වේලාවක් ශබ්දය ඇද ගන්නා විට හෝ තත්පරයකට වචනානුසාරයෙන් ලබා දිය යුතු විට? ශබ්දයේ ගුණාත්මක භාවය නැති නොවී දිගු කාලයක් සංගීත ශබ්දයක් ඇඳීමට එහි උස හා ශක්තිය විශේෂ කලාවකි. ඔබට ලස්සන කටහඬක් සොයා ගැනීමට සහ ගායනා කිරීමට ඉගෙන ගැනීමට අවශ්ය නම්, අපගේ මාර්ගගත පාඨමාලාව "හඬ සහ කථන සංවර්ධනය" අධ්යයනය කරන ලෙස අපි නිර්දේශ කරමු.

සංගීත පද්ධතිය සහ පරිමාණය

සංගීත ශබ්දයේ ගුණාංග පිළිබඳ ගැඹුරු අවබෝධයක් සඳහා, අපට තවත් සංකල්ප කිහිපයක් අවශ්ය වේ. විශේෂයෙන්, සංගීත පද්ධතිය සහ පරිමාණය වැනි:

සංගීත පද්ධතිය - යම් උසකින් යුත් සංගීතයේ භාවිතා කරන ශබ්ද මාලාවක්.
ශබ්ද අනුපිළිවෙල – මේවා ආරෝහණ හෝ අවරෝහණ පිළිවෙළට යන සංගීත පද්ධතියේ ශබ්ද වේ.

නවීන සංගීත පද්ධතියට විවිධ උසකින් යුත් ශබ්ද 88 ක් ඇතුළත් වේ. ඒවා ආරෝහණ හෝ අවරෝහණ අනුපිළිවෙලින් ක්‍රියාත්මක කළ හැක. සංගීත පද්ධතිය සහ පරිමාණය අතර ඇති සම්බන්ධය පිළිබඳ වඩාත් පැහැදිලි නිරූපණය වන්නේ පියානෝ යතුරු පුවරුවයි.

පියානෝ යතුරු 88 (කළු 36 සහ සුදු 52 - අපි පසුව පැහැදිලි කරන්නම්) 27,5 Hz සිට 4186 Hz දක්වා ශබ්ද ආවරණය කරයි. මිනිස් කනට සුව පහසු ඕනෑම තනුවක් කිරීමට එවැනි ධ්වනි හැකියාවන් ප්‍රමාණවත් වේ. මෙම පරාසයෙන් පිටත ශබ්ද නූතන සංගීතයේ ප්රායෝගිකව භාවිතා නොවේ.

පරිමාණය යම් යම් නිත්‍යානුකූලභාවයන් මත ගොඩනගා ඇත. සංඛ්‍යාතය 2 ගුණයකින් (2 ගුණයකින් වැඩි හෝ පහළින්) වෙනස් වන ශබ්ද සමාන ලෙස කනට වැටහේ. සැරිසැරීම පහසු කිරීම සඳහා, පරිමාණ පියවර, අෂ්ටක, ස්වරය සහ අර්ධ ස්වරය වැනි සංකල්ප සංගීතයේ න්‍යායට හඳුන්වා දෙනු ලැබේ.

පරිමාණ පියවර, අෂ්ටක, ස්වරය සහ අර්ධ ස්වරය

පරිමාණයේ සෑම සංගීත ශබ්දයක්ම පියවරක් ලෙස හැඳින්වේ. උසින් 2 ගුණයකින් වෙනස් වන සමාන ශබ්ද (පරිමාණ පියවර) අතර දුර අෂ්ටකයක් ලෙස හැඳින්වේ. යාබද ශබ්ද (පියවර) අතර දුර සෙමිටෝනයකි. අෂ්ටකයක් තුළ ඇති සෙමිටෝන සමාන වේ (මතක තබා ගන්න, මෙය වැදගත් වේ). සෙමිටෝන දෙකක් ස්වරයක් සාදයි.

පරිමාණයේ ප්‍රධාන පියවර සඳහා නම් පවරා ඇත. ඒවා නම් "do", "re", "mi", "fa", "sol", "la", "si". ඔබට තේරෙන පරිදි, මේ අපි කුඩා කල සිටම දන්නා සටහන් 7කි. පියානෝ යතුරුපුවරුවේ, එබීමෙන් ඒවා සොයාගත හැකිය සුදු යතුරු:

පාඩම 1

තවමත් අංක සහ ලතින් අකුරු බලන්න එපා. යතුරු පුවරුව සහ පරිමාණයේ අත්සන් කරන ලද පියවර දෙස බලන්න, ඒවා ද සටහන් වේ. සුදු යතුරු 52 ක් ඇති බව ඔබට පෙනෙනු ඇත, සහ පියවරවල නම් 7 ක් පමණි. මෙයට හරියටම හේතුව හරියටම 2 ගුණයකින් උස වෙනස නිසා සමාන ශබ්දයක් ඇති පියවර වලට එකම නම් ලබා දී ඇත.

අපි එක දිගට පියානෝ යතුරු 7ක් එබුවොත් 8 වෙනි යතුර හරියටම අපි මුලින්ම ඔබපු එක විදියටම නම් කරනවා. තවද, ඒ අනුව, සමාන ශබ්දයක් නිපදවීමට, නමුත් උස මෙන් දෙගුණයක් හෝ අඩු උසකින්, අප ගමන් කරන දිශාව අනුව. පියානෝවේ නියම සුසර කිරීමේ සංඛ්‍යාත විශේෂ වගුවකින් සොයාගත හැකිය.

මෙහි නියමයන් පිළිබඳ තවත් පැහැදිලි කිරීමක් අවශ්‍ය වේ. අෂ්ටකයක් යනු උසින් 2 ගුණයකින් වෙනස් වන සමාන ශබ්ද (පරිමාණ පියවර) අතර දුර පමණක් නොව “ට” සටහනේ සිට සෙමිටෝන 12 ක් ද යොමු කරයි.

සංගීත න්‍යාය තුළ භාවිතා කරන "අෂ්ටක" යන යෙදුමේ වෙනත් අර්ථ දැක්වීම් ඔබට සොයාගත හැකිය. නමුත්, අපගේ පාඨමාලාවේ අරමුණ සංගීත සාක්ෂරතාවයේ මූලික කරුණු ලබා දීම නිසා, අපි න්‍යාය ගැඹුරට නොයනු ඇත, නමුත් ඔබට සංගීතය සහ ගායනය ඉගෙන ගැනීමට අවශ්‍ය ප්‍රායෝගික දැනුමට පමණක් සීමා වන්නෙමු.

යෙදුමේ යෙදෙන අර්ථයන් පැහැදිලි කිරීම සහ පැහැදිලි කිරීම සඳහා, අපි නැවතත් පියානෝ යතුරු පුවරුව භාවිතා කර අෂ්ටකයක් යනු සුදු යතුරු 7 ක් සහ කළු යතුරු 5 ක් බව දකිමු.

ඔබට පියානෝව මත කළු යතුරු අවශ්ය වන්නේ ඇයි?

මෙන්න අපි, කලින් පොරොන්දු වූ පරිදි, පියානෝව සුදු යතුරු 52 ක් සහ කළු යතුරු 36 ක් ඇත්තේ මන්දැයි පැහැදිලි කරන්නෙමු. පරිමාණයේ සහ සෙමිටෝනවල පියවර වඩාත් හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීමට මෙය ඔබට උපකාර කරයි. කාරණය නම් පරිමාණයේ ප්‍රධාන පියවර අතර සෙමිටෝන වල දුර වෙනස් වේ. උදාහරණයක් ලෙස, පියවර (සටහන්) අතර "to" සහ "re", "re" සහ "mi" අතර අපි semitones 2 ක් දකිමු, එනම් සුදු යතුරු දෙකක් අතර කළු යතුරක්, සහ "mi" සහ "fa" අතර ඇත්තේ 1 ක් පමණි. semitone, එනම් සුදු යතුරු අනුක්‍රමික වේ. ඒ හා සමානව, "si" සහ "do" පියවර අතර ඇත්තේ 1 semitone පමණි.

සමස්තයක් ලෙස ගත් කල, පියවර 5 (සටහන්) සඳහා සෙමිටෝන 2 ක දුරක් ඇති අතර පියවර දෙකකට (සටහන්) සෙමිටෝන් 1 ක දුරක් ඇත. එය හැරෙනවා පහත අංක ගණිතය:

ඉතින් අපිට අෂ්ටකයක් තුළ semitones 12 ක් ලැබුණා. පියානෝ යතුරුපුවරුවේ සම්පූර්ණ අෂ්ටක 7 ක් සහ තවත් අර්ධ නාද 4 ක් ඇත: වම් පසින් 3 ක් (අඩුම ශබ්දය ඇති තැන) සහ දකුණේ 1 (ඉහළ ශබ්දය). අපි හැම දෙයක්ම ගණන් කරනවා semitones සහ යතුරුඔවුන් සඳහා වගකිව යුතු:

ඉතින් අපි මුළු පියානෝ යතුරු ගණන ලබා ගත්තා. අපි තවදුරටත් තේරුම් ගනිමු. සෑම අෂ්ටකයක් තුළම සුදු යතුරු 7 ක් සහ කළු යතුරු 5 ක් ඇති බව අපි දැනටමත් ඉගෙන ගෙන ඇත්තෙමු. සම්පූර්ණ අෂ්ටක 7 න් ඔබ්බට, අපට තවත් සුදු යතුරු 3 ක් සහ කළු යතුරු 1 ක් ඇත. අපි මුලින්ම ගණන් කරමු සුදු යතුරු:

දැන් අපි ගණන් කරනවා කළු යතුරු:

මෙන්න අපේ කළු යතුරු 36 සහ සුදු යතුරු 52.

මේ අනුව, පරිමාණයේ ප්‍රධාන පියවරයන් අවශ්‍ය විට සෙමිටෝන සමඟ වෙන් කිරීමට කළු යතුරු අවශ්‍ය වේ.

ඔබ පරිමාණය, අෂ්ටක, ස්වර සහ අර්ධ ස්වරවල පියවරයන් හඳුනාගෙන ඇති බව පෙනේ. අපි සංගීත අංකනය පිළිබඳ සවිස්තරාත්මක අධ්‍යයනයකට යන විට ඊළඟ පාඩමේදී එය ප්‍රයෝජනවත් වනු ඇති බැවින් මෙම තොරතුරු මතක තබා ගන්න. අපි පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගන්නා විට අවසාන පාඩමේදී මෙම තොරතුරු අවශ්‍ය වේ.

අපි තවත් කරුණක් පැහැදිලි කර ගනිමු. පියානෝව, ගිටාරය හෝ ගායන කටහඬ භාවිතයෙන් උපුටා ගත්තද, සියලු සංගීත ශබ්ද සඳහා පරිමාණයක් ගොඩනැගීමේ විධිමත්භාවය සමාන වේ. අපි ද්‍රව්‍ය පැහැදිලි කිරීමට පියානෝ යතුරුපුවරුව භාවිතා කළේ වැඩි පැහැදිලිකම නිසා පමණි.

එලෙසම, සටහන්-අෂ්ටක පද්ධතිය වඩාත් විස්තරාත්මකව තේරුම් ගැනීමට අපි පියානෝව භාවිතා කරමු. අද පාඩමේදී මෙය කළ යුතුය, මන්ද. මීළඟට අපි සංගීත අංකනය සහ ස්ටේව් මත සටහන් සටහන් කිරීම වෙත යන්නෙමු.

සටහන-අෂ්ටක පද්ධතිය

සාමාන්‍යයෙන්, මිනිස් කනට ඇසිය හැකි ශබ්ද පරාසය අෂ්ටක 11ක් පමණ ආවරණය කරයි. අපගේ පාඨමාලාව සංගීත සාක්ෂරතාව සඳහා කැප කර ඇති නිසා, අපි සංගීත ශබ්ද ගැන පමණක් උනන්දු වෙමු, එනම් අෂ්ටක 9 ක් පමණ. අෂ්ටක සහ ඒවාට අනුරූප තාර පරාසයන් මතක තබා ගැනීම පහසු කිරීම සඳහා, අපි ඉහළ සිට පහළට, එනම් ඉහළ ශබ්ද පරාසයේ සිට පහළට යාමට නිර්දේශ කරමු. මතක තබා ගැනීමේ පහසුව සඳහා එක් එක් අෂ්ටක සඳහා හර්ට්ස් හි ඇති තාරතාව ද්විමය පද්ධතිය තුළ දක්වනු ලැබේ.

අෂ්ටක (නම්) සහ පරාස:

සංගීත ශබ්ද සන්දර්භය තුළ වෙනත් අෂ්ටක සලකා බැලීම තේරුමක් නැත. මේ අනුව, පිරිමින් සඳහා ඉහළම සටහන 5 වන අෂ්ටකයේ (5989 Hz) F තියුණු වන අතර, මෙම වාර්තාව Amirhossein Molai විසින් 31 ජූලි 2019 වන දින ටෙහෙරානයේ (ඉරානයේ) [ගිනස් ලෝක වාර්තා, 2019] පිහිටුවන ලදී. කසකස්තානයේ ගායක ඩිමාෂ් 5 වන අෂ්ටකයේ (4698 Hz) "re" සටහනට ළඟා වේ. තවද 16 Hz ට අඩු උසකින් යුත් ශබ්ද මිනිස් කනට වටහා ගත නොහැක. ඔබට සංඛ්‍යාත සහ අෂ්ටක සඳහා සටහන් ලිපි හුවමාරු කිරීමේ සම්පූර්ණ වගුව අධ්‍යයනය කළ හැකිය පහත පින්තූරය:

පාඩම 1

පළමු අෂ්ටකයේ 1 වන සටහන දම් පාටින් උද්දීපනය කර ඇත, එනම් "do" සටහන, සහ කොළ - පළමු අෂ්ටකයේ "la" සටහන. එය ඇය මත විය, එනම් 440 Hz සංඛ්‍යාතයකට, පෙරනිමියෙන් තණතීරුව මැනීම සඳහා වන සියලුම සුසරක පෙර ස්ථාපනය කර ඇත.

අෂ්ටකයේ සටහන්: තනතුරු විකල්ප

අද, විවිධ අෂ්ටක වලට සටහනක් (පිච්) අයත් බව දැක්වීමට විවිධ ක්‍රම භාවිතා කරයි. පහසුම ක්‍රමය නම් සටහන් වල නම් ඒවා ලෙස ලිවීමයි: "do", "re", "mi", "fa", "sol", "la", "si".

දෙවන විකල්පය වන්නේ ඊනියා "Helmholtz notation" ය. මෙම ක්‍රමයට ලතින් අක්ෂරවල සටහන් නම් කිරීම සහ අෂ්ටකයට අයත් - අංක වලින් ඇතුළත් වේ. අපි සටහන් වලින් පටන් ගනිමු.

හෙල්ම්හෝල්ට්ස් ෂීට් සංගීතය:

"si" සටහන සමහර විට B අකුරෙන් නොව H අකුරින් නිරූපනය කළ හැකි බව සැලකිල්ලට ගැනීම වැදගත්ය. H අකුර ශාස්ත්‍රීය සංගීතය සඳහා සම්ප්‍රදායික වන අතර B අකුර වඩාත් නවීන විකල්පයක් ලෙස සැලකේ. අපගේ පාඨමාලාවේදී, ඔබ වෙනස්කම් දෙකම සොයා ගනු ඇත, එබැවින් B සහ H යන දෙකම "si" සඳහා වන බව මතක තබා ගන්න.

දැන් අෂ්ටක වෙත. පළමු සිට පස්වන අෂ්ටකවල සටහන් කුඩා ලතින් අකුරුවලින් ලියා ඇති අතර ඒවා 1 සිට 5 දක්වා සංඛ්‍යා වලින් දැක්වේ. කුඩා අෂ්ටකයක සටහන් අංක නොමැතිව කුඩා ලතින් අකුරින් ඇත. සංගමය මතක තබා ගන්න: කුඩා අෂ්ටක - කුඩා අකුරු. විශාල අෂ්ටකයක සටහන් විශාල ලතින් අකුරින් ලියා ඇත. මතක තබා ගන්න: විශාල අෂ්ටක - විශාල අකුරු. contra-octave සහ sub-contra-octave හි සටහන් පිළිවෙලින් ලොකු අකුරින් සහ අංක 1 සහ 2 වලින් ලියා ඇත.

Helmholtz අනුව අෂ්ටක සටහන්:

අෂ්ටකයේ පළමු සටහන ලතින් හෝඩියේ පළමු අකුරෙන් නොපෙන්වන්නේ මන්දැයි යමෙකු පුදුමයට පත් වුවහොත්, වරෙක ගණන් කිරීම ආරම්භ වූයේ “la” සටහනෙන් බවත්, පිටුපස A යන තනතුර සවි කර ඇති බවත් අපි ඔබට කියමු. කෙසේ වෙතත්, පසුව ඔවුන් "to" සටහනෙන් අෂ්ටක ගණන ආරම්භ කිරීමට තීරණය කළ අතර, එයට දැනටමත් C යන නාමය ලබා දී ඇත. සංගීත අංකනයේ ව්‍යාකූලත්වය වළක්වා ගැනීම සඳහා, අපි සටහන් වල අකුරු තනතුරු එලෙසම තබා ගැනීමට තීරණය කළෙමු.

“සංගීත න්‍යාය සඳහා භෞතික විද්‍යාත්මක පදනමක් ලෙස ශ්‍රවණ සංවේදනයන් පිළිබඳ මූලධර්මය” යන මාතෘකාව යටතේ රුසියානු භාෂාවෙන් ලබා ගත හැකි හෙල්ම්හෝල්ට්ස්ගේ අංකනය සහ ඔහුගේ කෘතියේ වෙනත් අදහස් පිළිබඳ වැඩි විස්තර ඔබට සොයාගත හැකිය. හෙල්ම්හෝල්ට්ස්, 2013].

අවසාන වශයෙන්, 1939 දී ඇමරිකානු ධ්වනි සංගමය විසින් වර්ධනය කරන ලද විද්‍යාත්මක අංකනය සහ එය අදටත් අදාළ වේ. සටහන් කැපිටල් ලතින් අකුරුවලින් සහ අෂ්ටකයට අයත් - 0 සිට 8 දක්වා අංක වලින් දැක්වේ.

විද්යාත්මක අංකනය:

අංක පළමු සිට පස්වන දක්වා අෂ්ටක නම් සමඟ නොගැලපෙන බව කරුණාවෙන් සලකන්න. මෙම තත්වය බොහෝ විට සංගීතඥයින් සඳහා විශේෂිත වැඩසටහන් නිෂ්පාදකයින් පවා නොමඟ යවයි. එමනිසා, සැකයක් ඇත්නම්, සෑම විටම සුසරකය සමඟ සටහනේ ශබ්දය සහ තාරතාව පරීක්ෂා කරන්න. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, Pano Tuner ජංගම යෙදුම බාගත කර මයික්‍රෆෝනය වෙත ප්‍රවේශ වීමට ඉඩ දෙන්න.

ප්‍රථම වරට විද්‍යාත්මක අංකන පද්ධතිය ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද්දේ ඇමරිකාවේ ධ්වනි සංගමයේ සඟරාවේ (ඇමරිකාවේ ධ්වනි සංගමයේ සඟරාව) [The Journal of the Acoustic Society of America, 1939] .

දැන් අපි එක් එක් අෂ්ටක සඳහා දැනට පිළිගත් සියලුම සටහන් සටහන් පද්ධති සාරාංශ කරමු. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, අපි ඔබට දැනටමත් හුරුපුරුදු පින්තූරය නැවත වරක් පියානෝ යතුරුපුවරුව සහ පරිමාණයේ පියවර (සටහන්) සමඟ අනුපිටපත් කරන්නෙමු, නමුත් අවධානය යොමු කළ යුතු නිර්දේශය සමඟ. සංඛ්‍යාත්මක සහ අකාරාදී තනතුරු:

පාඩම 1

අවසාන වශයෙන්, සංගීත න්‍යායේ මූලික තොරතුරු පිළිබඳ වඩාත් සම්පූර්ණ අවබෝධය සඳහා, අපි ටෝන සහ සෙමිටෝන වර්ග තේරුම් ගත යුතුය.

ටෝන සහ සෙමිටෝන වර්ග

ව්‍යවහාරික දෘෂ්ටි කෝණයකින්, සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කිරීමට හෝ ගායනය ඉගැන්වීමට මෙම තොරතුරු ඔබට විශේෂයෙන් ප්‍රයෝජනවත් නොවනු ඇතැයි අපි වහාම කියමු. කෙසේ වෙතත්, ස්වර සහ අර්ධ ස්වර වර්ග දැක්වීමේ නියමයන් විශේෂිත සාහිත්‍යයේ සොයාගත හැකිය. එමනිසා, සාහිත්‍යය කියවීමේදී හෝ සංගීතමය ද්‍රව්‍ය ගැඹුරින් අධ්‍යයනය කිරීමේදී තේරුම්ගත නොහැකි අවස්ථා ගැන නොසිටීම සඳහා ඔබට ඔවුන් ගැන අදහසක් තිබිය යුතුය.

ස්වරය (වර්ග):

Halftone (වර්ග):

ඔබට පෙනෙන පරිදි, නම් නැවත නැවතත්, එය මතක තබා ගැනීමට අපහසු නොවනු ඇත. ඉතින්, අපි එය තේරුම් ගනිමු!

Diatonic semitone (වර්ග):

ඔබට දැකිය හැකි උදාහරණ කිහිපයක් පින්තූරය මත:

පාඩම 1

වර්ණදේහ අර්ධ ස්වරය (වර්ග):

පාඩම 1

ඩයටොනික් ස්වරය (වර්ග):

පාඩම 1

වර්ණ ස්වරය (වර්ග):

පාඩම 1

උදාහරණ Varfolomey Vakromeev විසින් "සංගීතයේ මූලික සිද්ධාන්තය" විසින් පෙළපොතෙන් ලබාගෙන ඇති අතර පැහැදිලිකම සඳහා පියානෝ යතුරුපුවරුවේ පෙන්වා ඇති බව පැහැදිලි කරමු. අපි මීළඟ පාඩමේදී පමණක් ස්ටේව් අධ්‍යයනය කරන්නෙමු, අපට දැනටමත් ස්වරය සහ සෙමිටෝන් සංකල්ප අවශ්‍ය වේ [V. Vakhromeev, 1961]. පොදුවේ ගත් කල, අපගේ පාඨමාලාව පුරාවටම මෙම ශ්රේෂ්ඨ රුසියානු ගුරුවරයාගේ සහ සංගීතඥයාගේ කෘති අපි නැවත නැවතත් යොමු කරමු.

මාර්ගය වන විට, 1984 දී, ඔහුගේ මරණයට මාස කිහිපයකට පෙර, Varfolomey Vakhromeev දේවධර්ම පාසල් සඳහා සම්පාදනය කරන ලද "පල්ලි ගායනයේ පෙළපොත" සඳහා 2 වන උපාධියේ ශුද්ධ වූ සමාන-අපොස්තුළුවරුන් වන ව්ලැඩිමීර් කුමරුගේ නියෝගය පිරිනමන ලදී. රුසියානු ඕතඩොක්ස් පල්ලියේ. ඔහුගේ මරණයෙන් පසු පෙළපොත නැවත මුද්‍රණයන් කිහිපයක් සිදු විය [V. Vakhromeev, 2013].

අපි සංගීත අංකනය වෙත යාමට පෙර අපට අවශ්‍ය තවත් එක් වැදගත් තොරතුරු. පරිමාණයේ ප්‍රධාන උපාධිය ඉහළ නැංවීම සහ පහත දැමීම පිළිබඳ සංකල්ප අපි දැනටමත් හමු වී ඇත. එබැවින්, පියවරක වැඩි වීමක් වචනයකින් සහ තියුණු ලකුණකින් (♯‎) දක්වන අතර, අඩුවීමක් වචනයකින් සහ පැතලි ලකුණකින් (♭) දැක්වේ.

සෙමිටෝන 2ක වැඩි වීමක් ද්විත්ව තියුණු හෝ ද්විත්ව තියුණු ලෙස ද, සෙමිටෝන 2 ක අඩුවීමක් ද්විත්ව පැතලි හෝ ද්විත්ව පැතලි භාවයකින් ද දැක්වේ. ද්විත්ව තියුණු සඳහා කුරුසයකට සමාන විශේෂ නිරූපකයක් ඇත, නමුත්, යතුරුපුවරුවේ එය අහුලා ගැනීමට අපහසු නිසා, අංක ♯♯ හෝ රාත්තල් දෙකේ ලකුණු ## භාවිතා කළ හැක. ද්විත්ව තට්ටු සහිතව එය පහසු වේ, ඔවුන් ♭♭ සලකුණු 2 ක් හෝ ලතින් අකුරු bb ලියයි.

අවසාන වශයෙන්, “ශබ්දයේ ගුණාංග” යන මාතෘකාවේ ඔබ කතා කළ යුතු අවසාන දෙය නම් ශබ්දවල අසමගිකමයි. අෂ්ටකයක් තුළ ඇති අර්ධ ස්වර සමාන බව ඔබ කලින් ඉගෙන ගෙන ඇත. එමනිසා, ප්‍රධාන පියවරට සාපේක්ෂව සෙමිටෝන් එකකින් පහත් කරන ලද ශබ්දයක්, සෙමිටෝන් දෙකක් අඩු පියවරට සාපේක්ෂව සෙමිටෝන් එකකින් මතු කරන ශබ්දයකට තාරයේදී සමාන වේ.

සරලව කිවහොත්, එකම අෂ්ටක ශබ්දයේ A-පැතලි (A♭) සහ G-sharp (G♯‎) සමාන වේ. ඒ හා සමානව, අෂ්ටකයක් තුළ, G-පැතලි (G♭) සහ F-sharp (F♯), E-flat (E♭) සහ D-sharp (D♯), D-flat (D♭) සහ දක්වා -sharp (С♯‎) ආදිය. එකම උසකින් යුත් ශබ්දවලට විවිධ නම් ඇති සහ විවිධ සංකේත මගින් දක්වන සංසිද්ධිය ශබ්දවල අසමමිතිය ලෙස හැඳින්වේ.

සංජානනයේ පහසුව සඳහා, අපි මෙම සංසිද්ධිය පියවර (සටහන්) උදාහරණයෙන් නිරූපණය කර ඇති අතර ඒවා අතර සෙමිටෝන 2 ක් ඇත. වෙනත් අවස්ථා වලදී, ප්‍රධාන පියවර අතර සෙමිටෝන් 1 ක් පමණක් ඇති විට, මෙය අඩුවෙන් පැහැදිලි වේ. උදාහරණයක් ලෙස, F-flat (F♭) යනු පිරිසිදු E (E), සහ E-sharp (E♯‎) යනු පිරිසිදු F (F) වේ. එසේ වුවද, සංගීත න්‍යාය පිළිබඳ විශේෂ සාහිත්‍යයේ, F-flat (F♭) සහ E-sharp (E♯‎) වැනි තනතුරු ද සොයාගත හැකිය. ඔවුන් අදහස් කරන්නේ කුමක්දැයි ඔබ දැන් දන්නවා.

අද ඔබ සාමාන්‍යයෙන් ශබ්දයේ මූලික භෞතික ගුණාංග සහ විශේෂයෙන් සංගීත ශබ්දයේ ගුණාංග අධ්‍යයනය කර ඇත. ඔබ සංගීත පද්ධතිය සහ පරිමාණය, පරිමාණ පියවර, අෂ්ටක, නාද සහ අර්ධ නාද සමඟ කටයුතු කර ඇත. ඔබ සටහන්-අෂ්ටක ක්‍රමය ද අවබෝධ කරගෙන ඇති අතර, අපි ප්‍රායෝගික දෘෂ්ටිකෝණයෙන් වඩාත් වැදගත් ප්‍රශ්න ඇතුළත් කර ඇති පාඩමේ ද්‍රව්‍ය පිළිබඳ පරීක්ෂණයක් කිරීමට දැන් සූදානම්.

පාඩම් අවබෝධතා පරීක්ෂණය

ඔබට මෙම පාඩමේ මාතෘකාව පිළිබඳ ඔබේ දැනුම පරීක්ෂා කිරීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබට ප්‍රශ්න කිහිපයකින් සමන්විත කෙටි පරීක්ෂණයක් පැවැත්විය හැකිය. එක් එක් ප්‍රශ්නය සඳහා නිවැරදි විය හැක්කේ විකල්ප 1ක් පමණි. ඔබ විකල්ප වලින් එකක් තෝරාගත් පසු, පද්ධතිය ස්වයංක්‍රීයව ඊළඟ ප්‍රශ්නය වෙත ගමන් කරයි. ඔබට ලැබෙන ලකුණු ඔබේ පිළිතුරු වල නිවැරදි බව සහ සමත් වීමට ගතවන කාලය බලපායි. සෑම අවස්ථාවකදීම ප්‍රශ්න වෙනස් වන අතර විකල්ප මාරු කර ඇති බව කරුණාවෙන් සලකන්න.

දැන් අපි සංගීත අංකනය විශ්ලේෂණය වෙත හැරෙමු.

ඔබමයි