Arturo Toscanini (Arturo Toscanini) |
ආටුරෝ ටොස්කානිනි
- අර්තුරෝ ටොස්කානිනි. නියම මාස්ටර් →
- Feat Toscanini →
හැසිරීමේ කලාවේ මුළු යුගයක්ම මෙම සංගීත ian යාගේ නම සමඟ සම්බන්ධ වේ. වසර හැත්තෑවකට ආසන්න කාලයක් ඔහු කොන්සෝලයේ සිටගෙන, සෑම කාලයකම සහ මිනිසුන්ගේ කෘති අර්ථ නිරූපණය කිරීම පිළිබඳ අසමසම උදාහරණ ලෝකයට පෙන්වීය. ටොස්කානිනිගේ රූපය කලාවට ඇති භක්තියේ සංකේතයක් බවට පත් විය, ඔහු සංගීතයේ සැබෑ නයිට්වරයෙක් වූ අතර ඔහු පරමාදර්ශය සාක්ෂාත් කර ගැනීමේ ආශාවෙන් සම්මුතීන් නොදැන සිටියේය.
ලේඛකයින්, සංගීතඥයන්, විචාරකයින් සහ මාධ්යවේදීන් විසින් ටොස්කැනිනි ගැන බොහෝ පිටු ලියා ඇත. ඔවුන් සියල්ලන්ම, විශිෂ්ට කොන්දොස්තරගේ නිර්මාණාත්මක රූපයේ ප්‍රධාන ලක්ෂණය නිර්වචනය කරමින්, පරිපූර්ණත්වය සඳහා ඔහුගේ නිමක් නැති උත්සාහය ගැන කථා කරයි. ඔහු කිසි විටෙකත් තමා ගැන හෝ වාද්‍ය වෘන්දය ගැන සෑහීමකට පත් නොවීය. ප්‍රසංග සහ නාට්‍ය ශාලා වචනාර්ථයෙන් උද්යෝගිමත් අත්පොලසන් හඬින් වෙව්ලන්නට විය, සමාලෝචන වලදී ඔහුට හොඳම නාම පද පිරිනමන ලදී, නමුත් විශාරදයාට, සාමය නොදන්නා ඔහුගේ සංගීත හෘදය සාක්ෂිය පමණක් නියම විනිශ්චයකරු විය.
“... ඔහුගේ පුද්ගලයා තුළ, අපේ කාලයේ වඩාත්ම සත්‍යවාදී පුද්ගලයන්ගෙන් කෙනෙක් කලා කෘතියක අභ්යන්තර සත්‍යයට සේවය කරයි, ඔහු සේවය කරන්නේ මෙතරම් උමතු භක්තියෙන්, එවැනි නොසැලෙන දැඩි භාවයකින් සහ ඒ සමඟම නිහතමානීව ය. අද අපට වෙනත් නිර්මාණශීලී ක්ෂේත්‍රයකින් සොයා ගැනීමට අපහසුය. උඩඟුකමකින් තොරව, උඩඟුකමකින් තොරව, ස්වයං කැමැත්තකින් තොරව, ඔහු ආදරය කරන ස්වාමියාගේ ඉහළම කැමැත්තට සේවය කරයි, භූමික සේවයේ සියලු මාර්ග සමඟ සේවය කරයි: පූජකයාගේ මැදිහත්වීමේ බලය, ඇදහිලිවන්තයාගේ භක්තිය, ගුරුවරයාගේ දැඩි දැඩිකම. සහ සදාකාලික ශිෂ්‍යයාගේ වෙහෙස නොබලා ජ්වලිතය ... කලාව තුළ - ඔහුගේ සදාචාරාත්මක ශ්‍රේෂ්ඨත්වය එයයි, ඔහුගේ මානව යුතුකම එයයි, ඔහු පරිපූර්ණ දේ පමණක් හඳුනාගෙන පරිපූර්ණ දේ හැර අන් කිසිවක් නොකරයි. අනෙක් සියල්ල - තරමක් පිළිගත හැකි, පාහේ සම්පූර්ණ සහ ආසන්න වශයෙන් - මෙම මුරණ්ඩු කලාකරුවා සඳහා නොපවතී, එය පවතින්නේ නම්, ඔහුට දැඩි ලෙස සතුරු දෙයක් ලෙස.
ටොස්කානිනි ඔහුගේ ඇමතුම කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස හඳුනා ගත්තේ සාපේක්ෂව ඉක්මනින් ය. ඔහු පර්මා හි උපත ලැබීය. ඔහුගේ පියා ඉතාලි ජනතාවගේ ජාතික විමුක්ති අරගලයට ගරිබල්ඩිගේ ධජය යටතේ සහභාගී විය. ආටුරෝගේ සංගීත හැකියාවන් ඔහුව පර්මා සංරක්ෂණාගාරයට ගෙන ගිය අතර එහිදී ඔහු සෙලෝ ඉගෙන ගත්තේය. සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා වසරකට පසුව, මංගල දර්ශනය සිදු විය. 25 ජුනි 1886 වන දින ඔහු රියෝ ද ජැනයිරෝ හි අයිඩා ඔපෙරාව මෙහෙයවීය. ජයග්රාහී සාර්ථකත්වය ටොස්කානිනිගේ නමට සංගීතඥයින්ගේ සහ සංගීතඥයන්ගේ අවධානය ආකර්ෂණය විය. තම මව්බිමට ආපසු පැමිණි තරුණ කොන්දොස්තර ටියුරින් හි ටික කලක් සේවය කළ අතර සියවස අවසානයේ ඔහු මිලාන් රඟහල ලා ස්කලා වෙත නායකත්වය දුන්නේය. යුරෝපයේ මෙම ඔපෙරා මධ්‍යස්ථානයේ ටොස්කානිනි විසින් සිදු කරන ලද නිෂ්පාදන ඔහුට ලොව පුරා කීර්තියක් ගෙන එයි.
නිව් යෝර්ක් මෙට්රොපොලිටන් ඔපෙරා ඉතිහාසයේ, 1908 සිට 1915 දක්වා කාලය සැබවින්ම "රන්වන්" විය. ඊට පස්සේ Toscanini මෙහෙ වැඩ කළා. පසුව, කොන්දොස්තර මෙම රඟහල ගැන විශේෂයෙන් ප්‍රශංසනීය ලෙස කතා කළේ නැත. ඔහුගේ සුපුරුදු ව්‍යාප්තිය සමඟ ඔහු සංගීත විචාරක එස්. කොට්සිනොව්ට මෙසේ පැවසීය: “මෙය ඌරු ගාලක් මිස ඔපෙරාවක් නොවේ. ඔවුන් එය ගිනි තැබිය යුතුය. එය වසර හතළිහකට පෙර පවා නරක රංග ශාලාවක් විය. මට බොහෝ වාරයක් මෙට් එකට ආරාධනා කළ නමුත් මම නිතරම කීවේ නැත. කරුසෝ, ස්කොටී මිලාන් වෙත පැමිණ මට මෙසේ කීවේය: “නැහැ, මාස්ට්‍රෝ, මෙට්රොපොලිටන් ඔබට රඟහලක් නොවේ. ඔහු මුදල් ඉපයීමට දක්ෂයි, නමුත් ඔහු බරපතල නොවේ. ” ඔහු තවදුරටත් මෙට්රොපොලිටන් හි රඟ දැක්වූයේ මන්දැයි යන ප්‍රශ්නයට පිළිතුරු දෙමින්: “ආ! මම මේ රඟහලට ආවේ දවසක් ගුස්ටාව් මාලර් එහි පැමිණීමට එකඟ වූ බව මට පැවසූ නිසා, මම මටම සිතුවෙමි: මාලර් වැනි හොඳ සංගීත ian යෙක් එහි යාමට එකඟ වුවහොත්, මෙට් එක නරක විය නොහැක. නිව් යෝර්ක් රඟහලේ වේදිකාවේ ටොස්කානිනිගේ හොඳම කෘතිවලින් එකක් වූයේ මුසෝර්ග්ස්කි විසින් බොරිස් ගොඩුනොව් නිෂ්පාදනය කිරීමයි.
… නැවතත් ඉතාලිය. නැවතත් "ලා ස්කලා" රඟහල, සංධ්වනි ප්‍රසංගවල ප්‍රසංග. නමුත් මුසෝලිනිගේ මැරයන් බලයට පත් විය. කොන්දොස්තර ෆැසිස්ට් පාලනය කෙරෙහි තම අකමැත්ත එළිපිටම පෙන්වීය. "ඩූස්" ඔහු ඌරෙකු සහ මිනීමරුවෙකු ලෙස හැඳින්වීය. එක් ප්‍රසංගයක දී, ඔහු නාසි ගීය ගායනා කිරීම ප්‍රතික්ෂේප කළ අතර, පසුව වාර්ගික වෙනස්කම්වලට විරෝධය පළ කරමින්, ඔහු Bayreuth සහ Salzburg සංගීත සැමරුම්වලට සහභාගී නොවීය. බයිරුත් සහ සල්ස්බර්ග් හි ටොස්කැනිනිගේ පෙර සංදර්ශන මෙම උත්සවවල සැරසිලි විය. ලෝක මහජන මතයට ඇති බිය පමණක් ඉතාලි ආඥාදායකයාට කැපී පෙනෙන සංගීත ian යාට එරෙහිව මර්දනයන් යෙදීමෙන් වළක්වන ලදී.
ෆැසිස්ට් ඉතාලියේ ජීවිතය ටොස්කානිනිට දරාගත නොහැකි වේ. වසර ගණනාවක් ඔහු තම මව්බිම හැර යයි. එක්සත් ජනපදයට ගිය පසු, ඉතාලි කොන්දොස්තර 1937 දී ජාතික ගුවන්විදුලි සංස්ථාවේ - එන්බීසී හි අලුතින් නිර්මාණය කරන ලද සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ ප්‍රධානියා බවට පත්විය. ඔහු යුරෝපයට සහ දකුණු ඇමරිකාවට යන්නේ සංචාරයේදී පමණි.
ටොස්කානිනිගේ දක්ෂතාවය වඩාත් පැහැදිලිව පෙන්නුම් කළේ කුමන ක්ෂේත්‍රය තුළදැයි කිව නොහැක. ඔහුගේ මැජික් යෂ්ටිය ඔපෙරා වේදිකාවේ සහ ප්‍රසංග වේදිකාවේ විශිෂ්ට කෘති බිහි කළේය. Mozart, Rossini, Verdi, Wagner, Mussorgsky, R. Strauss ගේ ඔපෙරා, Beethoven, Brahms, Tchaikovsky, Mahler ගේ symphonies, Bach, Handel, Mendelssohn ගේ oratorios, Debussy, Ravel, Duke ගේ වාද්‍ය ඛණ්ඩ - සෑම නව කියවීමක්ම විය. ටොස්කානිනිගේ අනුකම්පාව සීමා මායිම් දැන සිටියේ නැත. වර්ඩිගේ ඔපෙරා ඔහුට විශේෂයෙන් ඇලුම් කළේය. ඔහුගේ වැඩසටහන් වලදී, ශාස්ත්‍රීය කෘති සමඟ, ඔහු බොහෝ විට නවීන සංගීතය ඇතුළත් කළේය. එබැවින්, 1942 දී, ඔහු විසින් මෙහෙයවන ලද වාද්‍ය වෘන්දය එක්සත් ජනපදයේ ෂොස්ටකොවිච්ගේ හත්වන සංධ්වනියේ පළමු වාදකයා බවට පත්විය.
නව කෘති වැලඳගැනීමේ ටොස්කානිනිගේ හැකියාව අද්විතීය විය. ඔහුගේ මතකය බොහෝ සංගීතඥයන් පුදුමයට පත් කළේය. බුසෝනි වරක් මෙසේ ප්‍රකාශ කළේය: “... ටොස්කැනිනිට අතිවිශිෂ්ට මතකයක් ඇත, එයට උදාහරණයක් මුළු සංගීත ඉතිහාසයේම සොයා ගැනීමට අපහසුය… ඔහු ඩියුක්ගේ දුෂ්කරම ලකුණු - “අරියානා සහ බ්ලූබෙයාර්ඩ්” කියවා ඇති අතර පසුදා උදෑසන පළමු පෙරහුරුව පත් කරයි. හදවතින්! .."
ටොස්කානිනි ඔහුගේ ප්‍රධාන හා එකම කාර්යය ලෙස සැලකුවේ සටහන් වල කතුවරයා විසින් ලියා ඇති දේ නිවැරදිව හා ගැඹුරින් මූර්තිමත් කිරීමයි. ජාතික ගුවන්විදුලි සංස්ථාවේ වාද්‍ය වෘන්දයේ ඒකල වාදකයෙකු වන එස්. ඇන්ටෙක් මෙසේ සිහිපත් කරයි: “වරක්, සංධ්වනියක පෙරහුරුවකදී, විවේකයක් අතරතුර මම ටොස්කානිනීගෙන් ඇගේ රංගනය “කළේ” කෙසේදැයි ඇසුවෙමි. “ඉතා සරලයි,” විශාරදයා පිළිතුරු දුන්නේය. - එය ලියා ඇති ආකාරය ඉටු කළා. එය නිසැකවම පහසු නැත, නමුත් වෙනත් මාර්ගයක් නොමැත. තමන් සමිඳාණන් වහන්සේට වඩා ඉහළින් සිටින බව විශ්වාස කරන නූගත් කොන්දොස්තරවරුන්ට ඔවුන් කැමති දේ කිරීමට ඉඩ දෙන්න. එය ලියා ඇති ආකාරයට වාදනය කිරීමට ඔබට ධෛර්යය තිබිය යුතුය. ෂොස්ටකොවිච්ගේ හත්වන (“ලෙනින්ග්‍රෑඩ්”) සංධ්වනියේ ඇඳුම් පෙරහුරුවෙන් පසු ටොස්කානිනි විසින් කරන ලද තවත් ප්‍රකාශයක් මට මතකයි… “එය එසේ ලියා ඇත,” ඔහු වේදිකාවේ පියවරෙන් බැස වෙහෙසට පත් විය. “දැන් අන් අයට ඔවුන්ගේ 'අර්ථ දැක්වීම්' ආරම්භ කිරීමට ඉඩ දෙන්න. "ඒවා ලියා ඇති පරිදි" කෘති ඉටු කිරීම, "හරියටම" ඉටු කිරීම - මෙය ඔහුගේ සංගීත පිළිගැනීමයි.
Toscanini හි සෑම පෙරහුරුවක්ම තපස් වැඩකි. ඔහු තමා ගැන හෝ සංගීතඥයන් ගැන අනුකම්පාවක් දැන සිටියේ නැත. එය සැමවිටම එසේ වී ඇත: යෞවනයේදී, වැඩිහිටි වියේදී සහ මහලු වියේදී. ටොස්කානිනී කෝපයට පත් වේ, කෑගසයි, කන්නලව් කරයි, ඔහුගේ කමිසය ඉරා දමයි, ඔහුගේ සැරයටිය කැඩී යයි, සංගීතඥයන් නැවතත් එම වාක්‍ය ඛණ්ඩයම පුනරුච්චාරණය කරයි. සහන නැත - සංගීතය පූජනීයයි! කොන්දොස්තරගේ මෙම අභ්යන්තර ආවේගය එක් එක් රංගන ශිල්පියාට නොපෙනෙන මාර්ග මගින් සම්ප්රේෂණය විය - ශ්රේෂ්ඨ කලාකරුවා සංගීතඥයින්ගේ ආත්මය "සුසර" කිරීමට සමත් විය. කලාවට කැප වූ මිනිසුන්ගේ මෙම එකමුතුව තුළ, ටොස්කානිනි ඔහුගේ මුළු ජීවිත කාලයම සිහින මැවූ පරිපූර්ණ රංගනයක් උපත ලැබීය.
L. Grigoriev, J. Platek
