ලෙනාඩ් බර්න්ස්ටයින් |

ලෙනාඩ් බර්න්ස්ටයින්

හොඳයි, ඒකේ රහසක් නැද්ද? ඔහු වේදිකාවේ එතරම් ආලෝකමත් වන අතර සංගීතයට ලබා දී ඇත! වාද්‍ය වෘන්ද එයට කැමතියි. ආර්. සෙලෙට්ටි

L. Bernstein ගේ ක්‍රියාකාරකම් කැපී පෙනෙන්නේ, පළමුවෙන්ම, ඔවුන්ගේ විවිධත්වය සමඟිනි: XNUMX වන සියවසේ විශාලතම කොන්දොස්තර වන "වෙස්ට් සයිඩ් ස්ටෝරි" සංගීත කතුවරයා ලෙස ලොව පුරා දන්නා දක්ෂ නිර්මාපකයෙකි. (ඔහු G. Karayan ගේ වඩාත්ම වටිනා අනුප්‍රාප්තිකයින් අතර හැඳින්වේ), දීප්තිමත් සංගීත ලේඛකයෙකු සහ කථිකාචාර්යවරයෙකු, පුළුල් පරාසයක සවන්දෙන්නන්, පියානෝ වාදකයින් සහ ගුරුවරුන් සමඟ පොදු භාෂාවක් සොයා ගැනීමට හැකි විය.

බර්න්ස්ටයින් සංගීත ian යෙකු වීම දෛවය විසින් නියම කරන ලද අතර, බාධක නොතකා ඔහු මුරණ්ඩු ලෙස තෝරාගත් මාර්ගය අනුගමනය කළේය, සමහර විට ඉතා වැදගත් වේ. පිරිමි ළමයාට වයස අවුරුදු 11 දී ඔහු සංගීත පාඩම් ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත් අතර මාසයකට පසු ඔහු සංගීත ian යෙකු වීමට තීරණය කළේය. නමුත් සංගීතය හිස් විනෝදාංශයක් ලෙස සැලකූ පියා පාඩම් සඳහා මුදල් නොගෙවූ අතර පිරිමි ළමයා තම ඉගෙනීමට මුදල් උපයා ගැනීමට පටන් ගත්තේය.

වයස අවුරුදු 17 දී, බර්න්ස්ටයින් හාවඩ් විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළත් වූ අතර එහිදී ඔහු සංගීතය රචනා කිරීම, පියානෝව වාදනය කිරීම, සංගීතය, භාෂා විද්‍යාව සහ දර්ශනය පිළිබඳ දේශනවලට සවන්දීමේ කලාව හැදෑරීය. 1939 දී විශ්ව විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ඔහු සිය අධ්‍යයන කටයුතු කරගෙන ගියේය - දැන් ෆිලඩෙල්ෆියා හි කර්ටිස් සංගීත ආයතනයේ (1939-41). බර්න්ස්ටයින්ගේ ජීවිතයේ සිදුවීමක් වූයේ රුසියාවේ උපන් විශාලතම කොන්දොස්තර S. Koussevitzky හමුවීමයි. බර්ක්ෂයර් සංගීත මධ්‍යස්ථානයේ (ටැංගල්වුඩ්) ඔහුගේ නායකත්වය යටතේ පැවති සීමාවාසික පුහුණුව ඔවුන් අතර උණුසුම් මිත්‍ර සබඳතාවක ආරම්භය සනිටුහන් කළේය. බර්න්ස්ටයින් Koussevitzky ගේ සහායකයා බවට පත් වූ අතර ඉක්මනින්ම New York Philharmonic Orchestra (1943-44) හි සහකාර කොන්දොස්තර බවට පත් විය. මෙයට පෙර, ස්ථිර ආදායමක් නොතිබූ ඔහු අහඹු පාඩම්, ප්‍රසංග සංදර්ශන, ටේපර් වැඩ වලින් අරමුදල් වලින් ජීවත් විය.

ප්‍රීතිමත් අනතුරක් බර්න්ස්ටයින් දක්ෂ කොන්දොස්තරවරයෙකුගේ වෘත්තියේ ආරම්භය ඉක්මන් කළේය. නිව්යෝර්ක් වාද්‍ය වෘන්දය සමඟින් ප්‍රසංගයක් පැවැත්වීමට නියමිතව සිටි ලෝක ප්‍රසිද්ධ බී වෝල්ටර් හදිසියේ රෝගාතුර විය. වාද්‍ය වෘන්දයේ ස්ථිර කොන්දොස්තර A. Rodzinsky නගරයෙන් පිටත විවේක ගනිමින් සිටියේය (එය ඉරිදා විය), ප්‍රසංගය නවක සහායකයෙකුට පැවරීම හැර කිසිවක් ඉතිරි නොවීය. වඩාත්ම දුෂ්කර ලකුණු අධ්‍යයනය කරමින් මුළු රාත්‍රියම ගත කිරීමෙන් පසු, බර්න්ස්ටයින් පසුදා, එක පෙරහුරුවක්වත් නොමැතිව මහජනයා ඉදිරියේ පෙනී සිටියේය. එය තරුණ කොන්දොස්තරගේ ජයග්‍රහණයක් මෙන්ම සංගීත ලෝකයේ සංවේදනයක් විය.

මෙතැන් සිට ඇමරිකාවේ සහ යුරෝපයේ විශාලතම ප්‍රසංග ශාලා බර්න්ස්ටයින් ඉදිරිපිට විවෘත විය. 1945 දී, ඔහු නිව් යෝර්ක් නගරයේ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ ප්‍රධාන කොන්දොස්තර ලෙස එල්. ස්ටොකොව්ස්කි වෙනුවට ලන්ඩන්, වියානා සහ මිලාන්හි වාද්‍ය වෘන්ද මෙහෙයවීය. බර්න්ස්ටයින් ඔහුගේ මූලද්‍රව්‍ය ස්වභාවය, ආදර ආශ්වාදය සහ සංගීතයට විනිවිද යාමේ ගැඹුර සමඟ සවන්දෙන්නන් ආකර්ෂණය කළේය. සංගීත ian යාගේ කලාත්මක බව සැබවින්ම සීමාවන් දන්නේ නැත: ඔහු ඔහුගේ විකට කෘති වලින් එකක් පැවැත්වීය ... "අත් නොමැතිව", වාද්‍ය වෘන්දය පාලනය කළේ මුහුණේ ඉරියව් සහ බැල්මෙන් පමණි. වසර 10 කට වැඩි කාලයක් (1958-69) බර්න්ස්ටයින් නිව් යෝර්ක් ෆිල්හාර්මනික් හි ප්‍රධාන කොන්දොස්තර ලෙස සේවය කළේ ඔහු සංගීතය රචනා කිරීමට වැඩි කාලයක් හා ශක්තියක් කැප කිරීමට තීරණය කරන තෙක් ය.

බර්න්ස්ටයින්ගේ කෘති කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස ඔහුගේ මංගල දර්ශනයට සමගාමීව සිදු කිරීමට පටන් ගත්තේය ("මම සංගීතයට වෛර කරමි" යන වාචික චක්‍රය, කටහඬ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා බයිබලයෙන් පෙළක් මත "ජෙරමියා" සංධ්වනිය, "ආදරය නොකළ" මුද්‍රා නාට්‍යය). ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී, බර්න්ස්ටයින් නාට්‍ය සංගීතයට වැඩි කැමැත්තක් දක්වයි. ඔහු ඔපෙරා Unrest in Tahiti (1952), මුද්‍රා නාට්‍ය දෙකක්; නමුත් ඔහුගේ ලොකුම සාර්ථකත්වය බ්‍රෝඩ්වේ හි සිනමාහල් සඳහා රචනා කරන ලද සංගීත කෘති හතරකි. ඔවුන්ගෙන් පළමුවැන්න (“නගරයේ”) මංගල දර්ශනය 1944 දී සිදු වූ අතර එහි බොහෝ සංඛ්‍යා වහාම “සටන්කාමීන්” ලෙස ජනප්‍රිය විය. බර්න්ස්ටයින්ගේ සංගීත ප්‍රභේදය ඇමරිකානු සංගීත සංස්කෘතියේ මූලයන් දක්වා දිව යයි: කව්බෝයි සහ කළු ගීත, මෙක්සිකානු නැටුම්, තියුණු ජෑස් රිද්ම. "Wonderful City" (1952) හි, එක් වාරයක් තුළ ප්‍රසංග අඩ දහසකට වඩා ඔරොත්තු දුන් අතර, කෙනෙකුට 30 දශකයේ පැද්දීම - ජෑස් විලාසිතාව මත විශ්වාසය තැබිය හැකිය. නමුත් සංගීත සංදර්ශනය හුදෙක් විනෝදාස්වාද සංදර්ශනයක් නොවේ. කැන්ඩයිඩ් (1956) හි, නිර්මාපකයා වෝල්ටෙයාර්ගේ කුමන්ත්‍රණය වෙත යොමු වූ අතර, වෙස්ට් සයිඩ් ස්ටෝරි (1957) යනු එහි වාර්ගික ගැටුම් සමඟ ඇමරිකාවට මාරු කරන ලද රෝමියෝ සහ ජුලියට්ගේ ඛේදජනක කතාවට වඩා වැඩි දෙයක් නොවේ. එහි නාට්‍යය සමඟ, මෙම සංගීතමය ඔපෙරාව වෙත ළඟා වේ.

බර්න්ස්ටයින් ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දය (oratorio Kaddish, Chichester Psalms), symphonies (දෙවන, කාංසාවේ වයස - 1949; තෙවනුව, Boston di වාදක මණ්ඩලයේ 75 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප කරන ලදී - 1957), පර්කස් වාදක කණ්ඩායම සඳහා වාදක මණ්ඩලය සහ වාදක වෘන්දය සඳහා පූජනීය සංගීතය ලියයි. “සම්මන්ත්‍රණය” (1954, ආදරය ප්‍රශංසා කරන මේස ටෝස්ට් මාලාවක්), චිත්‍රපට ලකුණු.

1951 සිට, Koussevitzky මිය ගිය විට, Bernstein Tanglewood හි ඔහුගේ පන්තියට ගොස් වෙල්තම් (මැසචුසෙට්ස්) විශ්ව විද්‍යාලයේ ඉගැන්වීම ආරම්භ කළේය, හාවඩ් හි දේශන පවත්වයි. රූපවාහිනියේ ආධාරයෙන්, අධ්යාපනඥයෙකු සහ අධ්යාපනඥයෙකු වන බර්න්ස්ටයින්ගේ ප්රේක්ෂකයින් ඕනෑම විශ්ව විද්යාලයක සීමාවන් ඉක්මවා ගියේය. දේශනවල සහ ඔහුගේ The Joy of Music (1959) සහ The Infinite Variety of Music (1966) යන පොත්වල, බර්න්ස්ටයින් සංගීතයට ඇති ඔහුගේ ඇල්ම, ඒ පිළිබඳ ඔහුගේ විමසිලිමත් උනන්දුව මිනිසුන්ට ආසාදනය කිරීමට උත්සාහ කරයි.

1971 දී, කලා කේන්ද්‍රය විවෘත කිරීම සඳහා. වොෂිංටන් බර්න්ස්ටයින් හි ජේ. කෙනඩි විසින් මාස් නිර්මාණය කරන අතර එය විචාරකයින්ගෙන් ඉතා මිශ්‍ර සමාලෝචන ඇති කළේය. දර්ශනීය බ්‍රෝඩ්වේ සංදර්ශන (නර්තන ශිල්පීන් ජන ප්‍රසංගයට සහභාගී වේ), ජෑස් ශෛලියේ ගීත සහ රොක් සංගීතයේ අංග සමඟ සාම්ප්‍රදායික ආගමික ගායනා සංයෝජනය කිරීමෙන් බොහෝ දෙනෙක් ව්‍යාකූල වූහ. එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින්, බර්න්ස්ටයින්ගේ සංගීත රුචිකත්වයේ පළල, ඔහුගේ සර්ව භක්‍ෂකත්වය සහ ප්‍රබෝධය සම්පූර්ණයෙන්ම නොමැතිකම මෙහි ප්‍රකාශ විය. බර්න්ස්ටයින් එක් වරකට වඩා සෝවියට් සංගමය වෙත ගියේය. 1988 සංචාරයේදී (ඔහුගේ 70 වැනි උපන්දිනය ආසන්නයේ) ඔහු තරුණ සංගීතඥයන්ගෙන් සමන්විත Schleswig-Holstein Music Festival (FRG) හි ජාත්‍යන්තර වාද්‍ය වෘන්දය මෙහෙයවීය. "පොදුවේ, යෞවනයේ තේමාව ආමන්ත්රණය කිරීම සහ එය සමඟ සන්නිවේදනය කිරීම මට වැදගත් වේ," නිර්මාපකයා පැවසීය. “මෙය අපගේ ජීවිතයේ වැදගත්ම දෙයකි, මන්ද යෞවනය අපගේ අනාගතයයි. මගේ දැනුම සහ හැඟීම් ඔවුන්ට ලබා දීමට, ඔවුන්ට ඉගැන්වීමට මම කැමතියි.

K. Zenkin

නිර්මාපකයෙකු, පියානෝ වාදකයෙකු, කථිකාචාර්යවරයෙකු ලෙස බර්න්ස්ටයින්ගේ දක්ෂතා කිසිඳු ආකාරයකින් විවාද කිරීමකින් තොරව, ඔහුගේ කීර්තිය මූලික වශයෙන් හැසිරීමේ කලාවට ණයගැති බව කෙනෙකුට තවමත් විශ්වාසයෙන් පැවසිය හැකිය. ඇමරිකානුවන් සහ යුරෝපයේ සංගීත ලෝලීන් යන දෙදෙනාම මුලින්ම කොන්දොස්තර බර්න්ස්ටයින් ඉල්ලා සිටියහ. එය සිදු වූයේ හතළිස් ගණන්වල මැද භාගයේදී, බර්න්ස්ටයින්ට තවමත් වයස අවුරුදු තිහක් නොවූ අතර ඔහුගේ කලාත්මක අත්දැකීම් නොසැලකිලිමත් විය. ලෙනාඩ් බර්න්ස්ටයින් පුළුල් හා පරිපූර්ණ වෘත්තීය පුහුණුවක් ලබා ඇත. හාවඩ් විශ්ව විද්‍යාලයේ ඔහු සංයුතිය සහ පියානෝව හැදෑරීය.

සුප්‍රසිද්ධ Curtis ආයතනයේ ඔහුගේ ගුරුවරුන් වූයේ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා R. Thompson සහ මෙහෙයවීම සඳහා F. Reiner ය. මීට අමතරව, ඔහු S. Koussevitzky ගේ මගපෙන්වීම යටතේ දියුණු විය - Tanglewood හි Berkshire ගිම්හාන පාසලේදී. ඒ අතරම, ජීවිකාව උපයා ගැනීම සඳහා, ලෙනී, ඔහුගේ මිතුරන් සහ රසිකයින් තවමත් ඔහුව හඳුන්වන පරිදි, නර්තන කණ්ඩායමක පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස කුලියට ගන්නා ලදී. නමුත් සාම්ප්‍රදායික මුද්‍රා නාට්‍ය වාදනය වෙනුවට ඔහු නර්තන ශිල්පීන්ට Prokofiev, Shostakovich, Copland සහ ඔහුගේම වැඩිදියුණු කිරීම් සඳහා පුහුණු වීමට බල කළ නිසා ඔහු ඉක්මනින් සේවයෙන් පහ කරන ලදී.

1943 දී, බර්න්ස්ටයින් නිව් යෝර්ක් ෆිල්හාර්මනික් වාද්‍ය වෘන්දයේ බී. වෝල්ටර්ගේ සහායකයෙකු විය. වැඩි කල් නොගොස් ඔහු තම රෝගී නායකයා වෙනුවට ආදේශ කිරීමට සිදු වූ අතර එතැන් සිට ඔහු වැඩි වැඩියෙන් සාර්ථක වීමට පටන් ගත්තේය. 1E45 අවසානයේ බර්න්ස්ටයින් නිව් යෝර්ක් නගරයේ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයට නායකත්වය දී ඇත.

බර්න්ස්ටයින්ගේ යුරෝපීය මංගල දර්ශනය යුද්ධය අවසන් වීමෙන් පසුව සිදු විය - 1946 ප්රාග් වසන්තයේ දී, ඔහුගේ ප්රසංග ද සාමාන්ය අවධානයට ලක් විය. එම වසරවලදීම, සවන්දෙන්නන් බර්න්ස්ටයින්ගේ පළමු රචනා පිළිබඳව ද දැන හඳුනා ගත්හ. ඔහුගේ "ජෙරමියා" සංධ්වනිය 1945 දී එක්සත් ජනපදයේ හොඳම කෘතිය ලෙස විචාරකයින් විසින් පිළිගනු ලැබීය. ඊළඟ වසර සිය ගණනක් ප්‍රසංග, විවිධ මහාද්වීපවල චාරිකා, ඔහුගේ නව සංයුතිවල මංගල දර්ශන සහ ජනප්‍රියත්වයේ අඛණ්ඩ වර්ධනය මගින් බර්න්ස්ටයින් සඳහා සලකුණු කරන ලදී. ඔහු 1953 දී ලා ස්කලා හි නැගී සිටි ඇමරිකානු කොන්දොස්තරවරුන් අතර පළමුවැන්නා වූ අතර පසුව ඔහු යුරෝපයේ හොඳම වාද්‍ය වෘන්ද සමඟ රඟ දැක්වීය, 1958 දී ඔහු නිව් යෝර්ක් ෆිල්හාර්මනික් වාද්‍ය වෘන්දයට නායකත්වය දුන් අතර ඉක්මනින් ඔහු සමඟ යුරෝපයේ ජයග්‍රාහී සංචාරයක් කළේය. USSR හි ඉටු කරයි; අවසානයේදී, මඳ වේලාවකට පසු, ඔහු මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා හි ප්‍රමුඛ කොන්දොස්තර බවට පත් වේ. Vienna State Opera හි සංචාරයන්, 1966 දී Verdi's Falstaff හි ඔහුගේ අර්ථ නිරූපණය සමඟින් බර්න්ස්ටයින් සැබෑ සංවේදනයක් ඇති කළේය, අවසානයේ කලාකරුවාගේ ලෝක පිළිගැනීම තහවුරු විය.

ඔහුගේ සාර්ථකත්වයට හේතු මොනවාද? අවම වශයෙන් එක් වරක්වත් බර්න්ස්ටයින් අසා ඇති ඕනෑම කෙනෙකුට මෙම ප්‍රශ්නයට පහසුවෙන් පිළිතුරු දෙනු ඇත. බර්න්ස්ටයින් යනු ස්වයංසිද්ධ ගිනිකඳු ස්වභාවයක් ඇති කලාකරුවෙකි, ඔහු සවන්දෙන්නන් ආකර්ෂණය කරයි, ඔහුගේ අර්ථ නිරූපණය ඔබට අසාමාන්‍ය හෝ මතභේදාත්මක බවක් පෙනෙන්නට තිබුණත්, ඔවුන් හුස්ම හිරකරගෙන සංගීතයට සවන් දෙයි. ඔහුගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ වාද්‍ය වෘන්දය නිදහසේ, ස්වභාවිකව සහ ඒ සමඟම අසාමාන්‍ය ලෙස තීව්‍ර ලෙස සංගීතය වාදනය කරයි - සිදුවන සෑම දෙයක්ම වැඩිදියුණු කිරීමක් ලෙස පෙනේ. කොන්දොස්තරගේ චලනයන් අතිශයින්ම ප්‍රකාශිත, ආවේගශීලී, නමුත් ඒ සමඟම සම්පූර්ණයෙන්ම නිවැරදි ය - ඔහුගේ රූපය, ඔහුගේ දෑත් සහ මුහුණේ ඉරියව්, ඔබේ ඇස් ඉදිරිපිට උපත ලබන සංගීතය විකිරණය කරන බව පෙනේ. බර්න්ස්ටයින් විසින් මෙහෙයවන ලද ෆැල්ස්ටාෆ්ගේ රංගනය නැරඹීමට පැමිණි එක් සංගීත ian යෙකු පිළිගත්තේ ආරම්භයෙන් මිනිත්තු දහයකට පසු ඔහු වේදිකාව දෙස බැලීම නැවැත්වූ බවත් කොන්දොස්තරගෙන් ඔහුගේ දෑස් ඉවතට නොගත් බවත් - ඔපෙරාවේ සමස්ත අන්තර්ගතය මුළුමනින්ම පිළිබිඹු වන බවයි. නිවැරදි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම අසීමිත ප්‍රකාශනය, මෙම උද්‍යෝගිමත් පිපිරීම පාලනය කළ නොහැක - එය එහි ඉලක්කය සපුරා ගන්නේ නිර්මාපකයාගේ අභිප්‍රාය විනිවිද යාමට සන්නායකයට ඉඩ සලසන බුද්ධියේ ගැඹුර මූර්තිමත් කරන නිසා, එය උපරිම අඛණ්ඩතාවයෙන් සහ අව්‍යාජභාවයෙන්, ඉහළ බලයකින් ප්‍රකාශ කිරීමට පමණි. අත්දැකීම් වලින්.

Beethoven, Mozart, Bach, Gershwin's Rhapsody in Blue සංගීත සංදර්ශන පවත්වමින් කොන්දොස්තරවරයෙකු සහ පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස එකවර ක්‍රියා කරන විට පවා බර්න්ස්ටයින් මෙම ගුණාංග රඳවා තබා ගනී. බර්න්ස්ටයින්ගේ ප්‍රසංගය අති විශාලයි. නිව් යෝර්ක් Philharmonic හි ප්‍රධානියා ලෙස පමණක්, ඔහු Bach සිට Mahler සහ R. Strauss, Stravinsky සහ Schoenberg දක්වා සියලුම සම්භාව්‍ය හා නවීන සංගීතය ඉදිරිපත් කළේය.

ඔහුගේ පටිගත කිරීම් අතර බීතෝවන්, ෂූමන්, මහලර්, බ්‍රහ්ම්ස් සහ තවත් ප්‍රධාන කෘති දුසිම් ගණනකගේ සංධ්වනි සියල්ලම පාහේ වේ. බර්න්ස්ටයින් ඔහුගේ වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ රඟ නොපාන ඇමරිකානු සංගීතයේ එවැනි සංයුතියක් නම් කිරීම දුෂ්කර ය: වසර ගණනාවක් ඔහු රීතියක් ලෙස ඔහුගේ සෑම වැඩසටහනකටම එක් ඇමරිකානු කෘතියක් ඇතුළත් කළේය. බර්න්ස්ටයින් සෝවියට් සංගීතයේ විශිෂ්ට පරිවර්තකයෙකි, විශේෂයෙන් ෂොස්ටකොවිච්ගේ සංධ්වනි, කොන්දොස්තර "අන්තිම මහා සංධ්වනි වාදකයා" ලෙස සලකයි.

පේරු බර්න්ස්ටයින්-රචකයාට විවිධ ප්‍රභේදවල කෘති හිමිවේ. ඒවා අතර සංධ්වනි තුනක්, ඔපෙරා, සංගීත ප්‍රහසන, මුළු ලෝකයේම වේදිකා වටා ගිය සංගීත “වෙස්ට් සයිඩ් ස්ටෝරි” වේ. මෑතකදී, බර්න්ස්ටයින් සංයුතිය සඳහා වැඩි කාලයක් කැප කිරීමට උත්සාහ කරයි. මේ සඳහා, 1969 දී ඔහු නිව් යෝර්ක් ෆිල්හාර්මනික් ප්‍රධානියා ලෙස සිය තනතුරෙන් ඉවත් විය. නමුත් ඔහු කණ්ඩායම සමඟ වරින් වර රඟ දැක්වීමට අපේක්ෂා කරන අතර, ඔහුගේ විශිෂ්ට ජයග්‍රහණ සමරමින්, බර්න්ස්ටයින්ට “නිව් යෝර්ක් ෆිල්හාර්මනික් හි ජීවිත කාලීන කොන්දොස්තර සම්මානය” පිරිනමන ලදී.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969