Krzysztof Penderecki |

Krzysztof Penderecki

ඇත්ත වශයෙන්ම, අපගේ ලෝකයෙන් පිටත, පිටත වැතිර සිටී නම්, අවකාශයේ සීමාවන් නොමැත, එවිට මනස සොයා ගැනීමට උත්සාහ කරයි. අපගේ සිතුවිලි වේගයෙන් ගලා යන තැන කුමක්ද, සහ අපගේ ආත්මය පියාසර කරන තැන, නිදහස් මිනිසෙකු තුළ නැඟී සිටීම. ලුක්රේටියස්. දේවල ස්වභාවය මත (K. Penderecki. Cosmogony)

XNUMX වන සියවසේ දෙවන භාගයේ සංගීතය. පෝලන්ත නිර්මාපකයෙකු වන K. Penderecki ගේ කෘතිය නොමැතිව එය සිතීම දුෂ්කර ය. පශ්චාත් යුධ සංගීතයේ ලක්ෂණය වන පරස්පරතා සහ සෙවීම්, එය අන්‍යෝන්‍ය වශයෙන් අනන්‍ය අන්තයන් අතරට විසි කිරීම එය පැහැදිලිව පිළිබිඹු කරයි. ප්‍රකාශන මාධ්‍ය ක්ෂේත්‍රයේ නිර්භීත නවෝත්පාදනයන් සඳහා ඇති ආශාව සහ සියවස් ගණනාවකට පෙර සිට පැවත එන සංස්කෘතික සම්ප්‍රදායක් සමඟ කාබනික සම්බන්ධතාවයක හැඟීම, සමහර කුටි සංයුතිවල දැඩි ස්වයං සංයමයක් සහ ස්මාරක, පාහේ “කොස්මික්” වාචික සහ සංධ්වනි ශබ්ද සඳහා දැඩි ආශාවක්. කටයුතු. නිර්මාණාත්මක පෞරුෂයක ගතිකත්වය කලාකරුවාට “ශක්තිය සඳහා” විවිධ පුරුදු සහ ශෛලීන් පරීක්ෂා කිරීමට බල කරයි, XNUMX වන සියවසේ සංයුතියේ තාක්‍ෂණයේ සියලුම නවතම ජයග්‍රහණ ප්‍රගුණ කිරීමට.

Penderecki උපත ලැබුවේ නීතිඥයෙකුගේ පවුලක, වෘත්තීය සංගීතඥයන් නොසිටි නමුත්, ඔවුන් බොහෝ විට සංගීතය වාදනය කළහ. වයලීනය සහ පියානෝව වාදනය කිරීමට ක්‍රිස්ටෝෆ්ට උගන්වන දෙමාපියන් ඔහු සංගීත ian යෙකු වනු ඇතැයි සිතුවේ නැත. වයස අවුරුදු 15 දී, පෙන්ඩරෙකි වයලීනය වාදනය කිරීමට විශාල උනන්දුවක් දැක්වීය. කුඩා ඩෙන්බිට්ස් හි එකම සංගීත කණ්ඩායම වූයේ නගර පිත්තල සංගීත කණ්ඩායමයි. එහි නායක S. Darlyak අනාගත නිර්මාපකයාගේ සංවර්ධනය සඳහා වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. ව්‍යායාම ශාලාවේදී, ක්‍රිස්ටෝෆ් තමාගේම වාද්‍ය වෘන්දයක් සංවිධානය කළේය, එහි ඔහු වයලීන වාදකයෙකු සහ කොන්දොස්තරවරයෙකු විය. 1951 දී ඔහු අවසානයේ සංගීත ian යෙකු වීමට තීරණය කළ අතර Krakow හි ඉගෙනීමට පිටත් විය. සංගීත පාසලේ පන්තිවලට සමගාමීව, Penderetsky විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළත් වන අතර, R. Ingarden විසින් සම්භාව්‍ය philology සහ දර්ශනය පිළිබඳ දේශනවලට සවන් දෙයි. ඔහු ලතින් සහ ග්‍රීක හොඳින් අධ්‍යයනය කරයි, පුරාණ සංස්කෘතිය කෙරෙහි උනන්දුවක් දක්වයි. F. Skolyshevsky සමග න්යායික විෂයයන් වල පන්ති - දීප්තිමත් දක්ෂ පෞරුෂයක්, පියානෝ වාදකයෙක් සහ නිර්මාපකයෙක්, භෞතික විද්යාඥයෙක් සහ ගණිතඥයෙක් - ස්වාධීනව සිතීමේ හැකියාව Penderetsky තුළ ඇති කළේය. ඔහු සමඟ ඉගෙනීමෙන් පසු, Penderetsky නිර්මාපකයෙකු වන A. Malyavsky ගේ පන්තියේ Krakow හි උසස් සංගීත පාසලට ඇතුල් වේ. තරුණ නිර්මාපකයෙකු B. Bartok, I. Stravinsky ගේ සංගීතයට විශේෂයෙන් දැඩි ලෙස බලපා ඇත, ඔහු P. Boulez ලිවීමේ විලාසය අධ්යයනය කරයි, 1958 දී ඔහු Krakow වෙත පැමිණෙන L. Nono හමුවෙයි.

1959 දී, Penderecki පෝලන්ත නිර්මාපකයින්ගේ සංගමය විසින් සංවිධානය කරන ලද තරඟයක් දිනාගත් අතර, වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා සංයුති ඉදිරිපත් කළේය - "Strophes", "Emanations" සහ "David's Psalms". නිර්මාපකයාගේ ජාත්‍යන්තර කීර්තිය ආරම්භ වන්නේ මෙම කෘති වලින් ය: ඒවා ප්‍රංශය, ඉතාලිය, ඔස්ට්‍රියාව යන රටවල සිදු කෙරේ. රචනාකරුවන්ගේ සංගමයේ ශිෂ්‍යත්වයක් මත, පෙන්ඩරෙකි ඉතාලියට මාස දෙකක සංචාරයක් සඳහා යයි.

1960 සිට, නිර්මාපකයාගේ දැඩි නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරිත්වය ආරම්භ වේ. මෙම වසරේ ඔහු හිරෝෂිමා නගර කෞතුකාගාරයට පරිත්‍යාග කරන පශ්චාත් යුධ සංගීතයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකක් වන හිරෝෂිමා වින්දිතයින්ගේ අනුස්මරණ ට්‍රාන් නිර්මාණය කරයි. Penderecki Warsaw, Donaueschingen, Zagreb හි ජාත්‍යන්තර සමකාලීන සංගීත උත්සවවලට නිතිපතා සහභාගී වන අතර බොහෝ සංගීතඥයන් සහ ප්‍රකාශකයන් හමුවෙයි. නිර්මාපකයාගේ කෘති ශ්‍රාවකයින්ට පමණක් නොව, සමහර විට ඒවා ඉගෙන ගැනීමට වහාම එකඟ නොවන සංගීත ians යින්ට ද ශිල්පීය ක්‍රමවල නව්‍යතාවයෙන් මවිතයට පත් වේ. උපකරණ සංයුති වලට අමතරව, 60 ගණන්වල Penderecki. රංග ශාලාවට සහ සිනමාවට, නාට්‍ය සහ රූකඩ සංදර්ශන සඳහා සංගීතය ලියයි. ඔහු පෝලන්ත ගුවන් විදුලියේ පර්යේෂණාත්මක චිත්‍රාගාරයේ සේවය කරන අතර එහිදී ඔහු 1972 මියුනිච් ඔලිම්පික් ක්‍රීඩා උළෙල විවෘත කිරීම සඳහා “එකේචේරියා” නාට්‍යය ඇතුළුව ඔහුගේ විද්‍යුත් සංයුති නිර්මාණය කරයි.

1962 සිට, නිර්මාපකයාගේ කෘති ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සහ ජපානයේ නගරවල අසා ඇත. Penderecki බර්ලිනයේ Stockholm හි Darmstadt හි සමකාලීන සංගීතය පිළිබඳ දේශන පවත්වයි. වාද්‍ය වෘන්දය, යතුරු ලියනය, වීදුරු සහ යකඩ වස්තූන්, විදුලි සීනු, කියත් සඳහා විකේන්ද්‍රීය, අතිශයින්ම ඇවන්ගාඩ් සංයුතිය “ෆ්ලෝරසෙන්ස්” වලින් පසුව, නිර්මාපකයා වාදක වෘන්දය සහිත ඒකල සංගීත භාණ්ඩ සඳහා සංයුති සහ විශාල ස්වරූපයේ කෘති වෙත හැරේ: ඔපෙරා, බැලේ, ඔරටෝරියෝ, කැන්ටාටා. (oratorio "Dies irae", Auschwitz හි වින්දිතයින් වෙනුවෙන් කැප කරන ලදී, - 1967; ළමා ඔපෙරා "The Strongest"; oratorio "Luke ට අනුව පැෂන්" - 1965, XNUMX වන සියවසේ වඩාත්ම වාදනය කරන ලද නිර්මාපකයින් අතරට Penderecki පත් කළ ස්මාරක කෘතියකි) .

1966 දී, නිර්මාපකයා ලතින් ඇමරිකානු රටවල සංගීත උළෙලට, වෙනිසියුලාවට ගොස් පළමු වරට සෝවියට් සංගමය වෙත ගිය අතර, පසුව ඔහු කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස, ඔහුගේම රචනා වාදකයෙකු ලෙස නැවත නැවතත් පැමිණියේය. 1966-68 දී. නිර්මාපකයා 1969 දී - බටහිර බර්ලිනයේ එසන් (FRG) හි රචනා පන්තියක් උගන්වයි. 1969 දී, Penderecki ගේ නව ඔපෙරාව The Devils of Lüden (1968) Hamburg සහ Stuttgart හි වේදිකාගත කරන ලද අතර, එම වසරේම ලොව පුරා නගර 15 ක වේදිකාවල දර්ශනය විය. 1970 දී, Penderecki ඔහුගේ වඩාත් ආකර්ෂණීය හා චිත්තවේගීය රචනා වලින් එකක් වන Matins සම්පූර්ණ කළේය. ඕතඩොක්ස් සේවයේ පාඨ සහ ගීතිකා වෙත යොමු කිරීම, කතුවරයා නවතම රචනා ශිල්ප ක්රම භාවිතා කරයි. Matins හි වියානා හි පළමු රංගනය (1971) සවන්දෙන්නන්, විචාරකයින් සහ සමස්ත යුරෝපීය සංගීත ප්‍රජාව අතර මහත් උද්යෝගයක් ඇති කළේය. එක්සත් ජාතීන්ගේ නියෝගයට අනුව, ලොව පුරා මහත් කීර්තියක් භුක්ති විඳින නිර්මාපකයෙකු, විශ්වයේ ආරම්භය සහ විශ්වයේ ආරම්භය පිළිබඳ පුරාණ හා නූතනත්වයේ දාර්ශනිකයන්ගේ ප්‍රකාශ මත ගොඩනගා ඇති එක්සත් ජාතීන්ගේ වාර්ෂික ප්‍රසංග සඳහා “කොස්මොගෝනි” කථිකත්වය නිර්මාණය කරයි. විශ්වයේ ව්යුහය - Lucretius සිට Yuri Gagarin දක්වා. පෙන්ඩරෙට්ස්කි අධ්‍යාපනයට බොහෝ සෙයින් සම්බන්ධ වී ඇත: 1972 සිට ඔහු ක්‍රකොව් උසස් සංගීත පාසලේ රෙක්ටර් ලෙස කටයුතු කර ඇති අතර ඒ සමඟම යේල් විශ්ව විද්‍යාලයේ (ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය) රචනා පන්තියක් උගන්වයි. එක්සත් ජනපදයේ 200 වැනි සංවත්සරය වෙනුවෙන්, නිර්මාපකයෙකු විසින් ඔපෙරා පැරඩයිස් ලොස්ට් ලියන ලද්දේ J. මිල්ටන්ගේ (චිකාගෝ හි මංගල දර්ශනය, 1978) කවිය පදනම් කරගෙනය. 70 දශකයේ අනෙකුත් ප්‍රධාන කෘති වලින්. පළමු සංධ්වනිය, ඔරටෝරියෝ කෘති "මැග්නිෆිකැට්" සහ "ගීතයේ ගීතය" මෙන්ම වයලින් ප්‍රසංගය (1977), පළමු රංගන ශිල්පියා වන අයි. ස්ටර්න් වෙනුවෙන් කැප කර නව-රොමැන්ටික් ආකාරයෙන් ලියා ඇත. 1980 දී නිර්මාපකයා දෙවන සංධ්වනිය සහ Te Deum ලියයි.

මෑත වසරවලදී, Penderetsky විවිධ රටවල ශිෂ්‍ය නිර්මාපකයින් සමඟ වැඩ කරමින් බොහෝ ප්‍රසංග ලබා දී ඇත. ඔහුගේ සංගීතයේ උත්සව Stuttgart (1979) සහ Krakow (1980) හි පවත්වනු ලබන අතර, Penderecki විසින්ම Lusławice හි තරුණ නිර්මාපකයින් සඳහා ජාත්‍යන්තර වාණිජ මණ්ඩල සංගීත උළෙලක් සංවිධානය කරයි. Penderecki ගේ සංගීතයේ විචිත්‍රවත් වෙනස සහ දෘශ්‍යතාව සංගීත රඟහල කෙරෙහි ඔහුගේ නිරන්තර උනන්දුව පැහැදිලි කරයි. G. Hauptmann විසින් රචිත නාට්‍යය මත පදනම් වූ නිර්මාපකයාගේ තුන්වන ඔපෙරා The Black Mask (1986) ස්නායු ප්‍රකාශනය කථිකත්වය, මනෝවිද්‍යාත්මක නිරවද්‍යතාවය සහ කාලානුරූප ගැටළු වල ගැඹුර යන අංග සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි. "මම බ්ලැක් මාස්ක් ලිව්වේ එය මගේ අවසාන කෘතිය ලෙසයි," පෙන්ඩරෙකි සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී පැවසීය. - "මා වෙනුවෙන්, ප්‍රමාද වූ රොමැන්ටික්වාදය සඳහා වූ උද්යෝගය කාලය අවසන් කිරීමට මම තීරණය කළෙමි."

නිර්මාපකයා දැන් ලොව පුරා කීර්තියේ උච්චතම ස්ථානයේ සිටින අතර වඩාත්ම ගෞරවනීය සංගීත චරිතයකි. ඔහුගේ සංගීතය විවිධ මහාද්වීපවල ඇසෙන අතර, වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවන්, වාද්‍ය වෘන්ද, රංගශාලා, දහස් ගණනක ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් ග්‍රහණය කරගනී.

V. Ilyeva