සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කරන්නේ කෙසේද - ස්වයං-උගන්වන පුද්ගලයින් සඳහා සහ තවත් බොහෝ දේ සඳහා!

පුද්ගලයෙකුට සංගීතය සඳහා ඌන සංවර්ධිත කණක් තිබේ නම්, විශේෂයෙන් වැඩිහිටියන් සඳහා සංගීතය ඉගෙනීම දුෂ්කර විය හැකිය. බොහෝ සංගීත ගුරුවරුන් solfeggio පන්ති නොසලකා හැරීම නිර්දේශ නොකරන්නේ එබැවිනි, එහි ප්‍රධාන කාර්යය වන්නේ සෑම දිශාවකටම සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කිරීමයි.

"සංගීත කණ" යන සංකල්පය ඇත්ත වශයෙන්ම අදහස් කරන්නේ කුමක්ද? පළමුව, ඔබ වර්ධනය කළ යුත්තේ කුමන ආකාරයේ ශ්රවණයක්ද යන්න තීරණය කළ යුතුය. ඔබ සෙල්ලම් කිරීමට ඉගෙන ගන්නේ නම්, ඔබට සුසංයෝගී ශ්‍රවණය අවශ්‍ය වේ, එනම්, සංහිඳියාව ඇසීමේ හැකියාව, මාදිලිය - ප්‍රධාන හෝ කුඩා, ශබ්දයේ වර්ණය. ඔබ වාචික ශිෂ්‍යයෙක් නම්, ඔබේ ඉලක්කය වන්නේ තනු නිර්මාණය සඳහා කනක් වර්ධනය කිරීම වන අතර එය ඔබට තනි කාල පරතරයන්ගෙන් සමන්විත තනුවක් පහසුවෙන් මතක තබා ගැනීමට උපකාරී වේ.

ඇත්ත, මේවා දේශීය කාර්යයන්; ජීවිතයේ දී, සංගීතඥයන් සාමාන්‍යවාදීන් විය යුතුය - ගායනා කිරීමට, සංගීත භාණ්ඩ කිහිපයක් වාදනය කිරීමට සහ මෙය අන් අයට ඉගැන්වීමට (ගායනය හරහා භාණ්ඩයක් වාදනය කිරීම සහ, අනෙක් අතට, සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය කිරීම හරහා ගායනා කිරීම). එමනිසා, සංගීතය සඳහා කනක් වර්ධනය කරන්නේ කෙසේද යන්න ගැන කතා කරන බොහෝ ක්‍රමවේද විද්‍යාඥයින් එකඟ වන්නේ තනු සහ සුසංයෝගය යන දෙකම එකවර වර්ධනය විය යුතු බවයි.

පුද්ගලයෙකුට කාල පරතරයන් ඇසීම සහ වෙන්කර හඳුනා ගැනීම, වෙනත් ගායකයින්ගේ වැරදි පවා දැකීම, නමුත් ඔහුටම පිරිසිදුව හා නිවැරදිව ගායනා කළ නොහැක. මෙය සිදුවන්නේ ශ්‍රවණය (මෙම නඩුවේ melodic) ඇති නමුත් එය සහ හඬ අතර සම්බන්ධීකරණයක් නොමැති බැවිනි. මෙම අවස්ථාවේ දී, නිතිපතා වාචික අභ්යාස උපකාර වනු ඇත, කටහඬ සහ ශ්රවණය අතර සම්බන්ධතාවයක් ඇති කර ගැනීමට උපකාරී වේ.

ගායනයේ නිර්මල බව තීරණය කරන්නේ කුමක් ද?

පුද්ගලයෙකු තනිකරම සහ සටහන් වලට අනුව ගායනා කරන බවක් පෙනේ, නමුත් ඔහු මයික්‍රෆෝනයට ගායනා කිරීමට පටන් ගත් විට, කොතැනකවත්, වැරදි සහ වැරදි සටහන් දිස් වේ. කාරණය කුමක් ද? සටහන් වලට අනුව සරලව ගායනා කිරීම සියල්ලම නොවන බව පෙනී යයි. පිරිසිදුව ගායනා කිරීමට, ඔබ වෙනත් පරාමිතීන් කිහිපයක් සලකා බැලිය යුතුය. මෙන්න ඒගොල්ලො:

1. වාචික පිහිටීම (හෝ vocal yawn හෝ ​​singing yawn) යනු ගායනයේදී තාලයේ පිහිටීමයි. එය ප්‍රමාණවත් ලෙස ඉහළ නංවා නොමැති නම්, පුද්ගලයා අපිරිසිදු ලෙස ගායනා කරන බවක් හෝ, වඩාත් නිවැරදිව, "පහළ කරන" බවක් දැනේ. මෙම දෝෂය ඉවත් කිරීම සඳහා, කටහඬ පුහුණු වීමට පෙර මිනිත්තු කිහිපයක් සඳහා යන්තම් කිරීම ප්රයෝජනවත් වේ. ඔබට මෙය කිරීමට අපහසු නම්, ඔබේ දිව සිරස් අතට ඔසවන්න, ඔබ යවන තුරු ඔබේ මුඛයේ වහලය තල්ලු කරන්න.
2. ශබ්ද දිශාව. සෑම පුද්ගලයෙකුටම තමාටම ආවේණික වූ හඬක් තිබේ. කුමන ආකාරයේ කටහඬවල් තිබේද යන්න ගැන, "පිරිමි සහ ගැහැණු ගායන කටහඬ" යන ලිපිය කියවන්න. නමුත් ගීතයේ අන්තර්ගතය අනුව ශබ්දය (හෝ ඔබේ කටහඬේ වර්ණය) වෙනස් කළ හැකිය. නිදසුනක් වශයෙන්, කිසිවෙකු අඳුරු හා දැඩි ශබ්දයක් සහිත ලාලිතයක් ගායනා නොකරනු ඇත. එවැනි ගීතයක් වඩාත් හොඳින් ඇසීමට නම්, එය සැහැල්ලු, මෘදු ශබ්දයකින් ගායනා කළ යුතුය.
3. තනුව පහළට ගෙනයාම. සංගීතයේ තවත් ලක්ෂණයක් තිබේ: තනුව පහළට ගමන් කරන විට, එහි දිශාව සම්පූර්ණයෙන්ම ප්රතිවිරුද්ධ ලෙස ගායනා කළ යුතුය. උදාහරණයක් ලෙස, අපි සුප්‍රසිද්ධ “පුංචි නත්තල් ගස” ගීතය ගනිමු. මෙම ගීතයේ "... ශීත ඍතුවේ දී එය සීතලයි ..." යන පදය ගායනා කරන්න. තනුව පහළට ගමන් කරයි. නාදය වැටේ; මේ අවස්ථාවේ දී අසත්යය හැකි ය. දැන් ඔබේ අතින් සුමටව ඉහළට චලනය කරමින් එම පේළියම ගායනා කිරීමට උත්සාහ කරන්න. ශබ්දයේ වර්ණය වෙනස් වී තිබේද? එය සැහැල්ලු වූ අතර ස්වරය පිරිසිදු විය.
4. චිත්තවේගීය අනුකූලතාව - තවත් වැදගත් සාධකයක්. ඒ නිසා වරින් වර ප්‍රේක්ෂකයින් වෙනුවෙන් ගායනා කළ යුතුයි. අවම වශයෙන් ඔබේ පවුල සඳහා. වේදිකා බිය ක්‍රමයෙන් පහව යනු ඇත.

ශ්‍රවණය සහ පැහැදිලි ගායනය වර්ධනය වීමට බාධා කරන්නේ කුමක්ද?

ශ්‍රවණ වර්ධනයට අහිතකර ලෙස බලපාන සමහර දේවල් තිබේ. ඔබට තාලයෙන් බැහැර සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය කර එකම කාමරයක පුද්ගලයන් දෙදෙනෙකු සමඟ එකවර පුහුණුවීම් කළ නොහැක. දෘඪ රොක් සහ රැප් වැනි සංගීතය ඔබේ ශ්‍රවණය වර්ධනය කිරීමට උපකාරී නොවනු ඇත, මන්ද එහි ප්‍රකාශන තනුවක් අඩංගු නොවන අතර සහජීවනය බොහෝ විට ප්‍රාථමික වේ.

ශ්‍රවණ සංවර්ධනය සඳහා ක්‍රම සහ අභ්‍යාස

ශ්රවණය වර්ධනය කිරීම සඳහා බොහෝ ඵලදායී අභ්යාස තිබේ. මෙන්න ඒවායින් කිහිපයක් පමණි:

1. ගායන තරාදි. අපි do – re – mi – fa – sol – la – si – do සහ sing කියන සංගීත භාණ්ඩය වාදනය කරනවා. එවිට මෙවලම් නොමැතිව. ඉන්පසු ඉහළ සිට පහළට. නැවතත් මෙවලමක් නොමැතිව. අපි අවසාන ශබ්දය පරීක්ෂා කරමු. අපි ගැහුවොත් ගොඩක් හොඳයි; එසේ නොවේ නම්, අපි තවදුරටත් පුහුණු කරන්නෙමු.
2. ගායන කාල පරතරයන්. සරලම විකල්පය වන්නේ එකම C ප්රධාන පරිමාණය මත පදනම් වූ විරාමයන් වේ (පෙර ව්යායාම බලන්න). අපි සෙල්ලම් කර ගායනා කරමු: do-re, do-mi, do-fa, ආදිය. එවිට මෙවලම් නොමැතිව. ඉන්පසු ඉහළ සිට පහළට එයම කරන්න.
3. "Echo". ඔබ සෙල්ලම් කිරීමට නොදන්නේ නම්, ඔබට ළදරු පාසලේ මෙන් ඔබේ ශ්‍රවණය වර්ධනය කළ හැකිය. ඔබගේ ප්‍රියතම ගීතය ඔබගේ දුරකථනයෙන් වාදනය කරන්න. අපි එක පේළියකට සවන් දෙමු. "විරාමය" ඔබා නැවත කරන්න. ඉතින් මුළු ගීතයම. මාර්ගය වන විට, දුරකථනයක් විශිෂ්ට සහායකයෙකු විය හැකිය: ඔබට එය මත කාල පරතරයන් සහ පරිමාණයන් පටිගත කළ හැකිය (හෝ ඔබ එය කරන්නේ කෙසේදැයි නොදන්නේ නම් එය ඔබ වෙනුවෙන් වාදනය කරන ලෙස ඔවුන්ගෙන් ඉල්ලා සිටින්න), ඉන්පසු දවස පුරා එයට සවන් දෙන්න. .
4. සංගීත අංකනය අධ්යයනය කිරීම. සංගීතයට කන යනු සිතුවිල්ලකි, බුද්ධිමය ක්‍රියාවලියකි, එබැවින් සංගීතය පිළිබඳ මූලික දැනුම පවා ලබා ගැනීම ශ්‍රවණය වර්ධනයට ස්වයංක්‍රීයව දායක වේ. ඔබට උපකාර කිරීමට - අපගේ වෙබ් අඩවියෙන් තෑග්ගක් ලෙස සංගීත අංකන පොතක්!
5. ශාස්ත්‍රීය සංගීතය හැදෑරීම. ඔබ ඔබේ සංගීත කන වර්ධනය කරන්නේ කෙසේද යන්න ගැන සිතන්නේ නම්, සම්භාව්‍ය සංගීතය එහි ප්‍රකාශන තනු නිර්මාණය, පොහොසත් සුසංයෝගය සහ වාද්‍ය වෘන්දය හේතුවෙන් කන් වර්ධනයට වඩාත් හිතකර බව අමතක නොකරන්න. එබැවින්, මෙම කලාව වඩාත් ක්රියාශීලීව අධ්යයනය කිරීම ආරම්භ කරන්න!

ඒ සියල්ලම නොවේ!

ඔබට ඇත්තටම ගායනා කිරීමට අවශ්‍යද, නමුත් සංගීතයට කනක් වර්ධනය කිරීමට ඔබ නොදන්නා නිසා රාත්‍රියේ නිදා නොගන්නේද? ඔබ මේ රාත්‍රි ගැන සිතමින් සිටි දේ ලබා ගන්නේ කෙසේදැයි දැන් ඔබ දන්නවා! ඊට අමතරව, Elizaveta Bokova වෙතින් ගායනය පිළිබඳ හොඳ වීඩියෝ පාඩමක් ලබා ගන්න - ඇය ගායනයෙහි "කුළුණු තුනක්", මූලික කරුණු ගැන කතා කරයි!