මෙහෙයවීම |

මෙහෙයවීම (ජර්මානු dirigieren, ප්‍රංශ diriger සිට - මෙහෙයවීම, කළමනාකරණය, කළමනාකරණය; ඉංග්‍රීසි පැවැත්වීම) සංගීත ප්‍රසංග කලාවේ වඩාත් සංකීර්ණ වර්ගයකි; සංගීතඥයින් කණ්ඩායමක් (වාද්‍ය වෘන්දය, ගායන කණ්ඩායම, කණ්ඩායම, ඔපෙරා හෝ මුද්‍රා නාට්‍ය කණ්ඩායම, ආදිය) ඔවුන් විසින් සංගීතය ඉගෙනීමේ සහ ප්‍රසිද්ධියේ ඉදිරිපත් කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී කළමනාකරණය කිරීම. කටයුතු. කොන්දොස්තර විසින් පවත්වනු ලැබේ. කොන්දොස්තර සමූහ සමගිය සහ තාක්ෂණික සපයයි. කාර්ය සාධනයේ පරිපූර්ණත්වය සහ ඔහුගේ කලාව ඔහු විසින් ප්‍රමුඛ සංගීතඥයින් වෙත ගෙන යාමට ද උත්සාහ කරයි. අභිප්රායන්, නිර්මාණශීලීත්වය පිළිබඳ ඔවුන්ගේ අර්ථ නිරූපණය ක්රියාත්මක කිරීමේ ක්රියාවලිය තුළ හෙළිදරව් කිරීම. නිර්මාපකයාගේ අභිප්රාය, අන්තර්ගතය සහ ශෛලීය පිළිබඳ ඔහුගේ අවබෝධය. මෙම නිෂ්පාදනයේ විශේෂාංග. කොන්දොස්තරගේ කාර්ය සාධන සැලැස්ම පදනම් වන්නේ ගැඹුරු අධ්‍යයනයක් සහ කර්තෘගේ ලකුණු පෙළෙහි වඩාත් නිවැරදි, ප්‍රවේශමෙන් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීම මත ය.

නූතනයේ කොන්දොස්තරගේ කලාව වුවද. ඔවුන් ස්වාධීන වන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ ඔහුගේ අවබෝධය. සාපේක්ෂව මෑතකදී (2 වන සියවසේ 19 වන කාර්තුව) වර්ධනය වූ සංගීත ප්‍රසංග වර්ගය, එහි මූලාරම්භය පුරාණ කාලයේ සිට සොයාගත හැකිය. ඊජිප්තු සහ ඇසිරියානු මූලික සහනවල පවා සංගීතයේ ඒකාබද්ධ කාර්ය සාධනයේ රූප ඇත, ප්‍රධාන වශයෙන්. එකම සංගීතය මත. උපකරණ, අතේ සැරයටියක් සහිත මිනිසෙකුගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ සංගීතඥයන් කිහිප දෙනෙක්. ජන ගායනා පුහුණුවීම් වර්ධනයේ මුල් අවධියේදී, නර්තනය එක් ගායකයෙකු විසින් සිදු කරන ලදී - නායකයා. ඔහු චේතනාවෙහි ව්‍යුහය සහ සංහිඳියාව ස්ථාපිත කළේය (“තානය තබා”), වේගය සහ ගතික බව පෙන්නුම් කළේය. සෙවන. සමහර විට ඔහු අත්පුඩි ගසමින් හෝ පාදයට තට්ටු කරමින් පහර ගණන් කළේය. මෙට්රික් සංවිධාන ඒකාබද්ධව සමාන ක්රම. ප්‍රසංග (පාද පෑගීම, අත්පුඩි ගැසීම, බෙර වාදන වාදනය) 20 වැනි සියවස දක්වා පැවතුණි. සමහර ජනවාර්ගික කණ්ඩායම් තුළ. පුරාණ කාලයේ (ඊජිප්තුවේ, ග්රීසියේ), පසුව cf. ශතවර්ෂයේදී, cheironomy (ග්රීක xeir සිට - අත්, නෝමෝස් - නීතිය, රීතිය) ආධාරයෙන් ගායනා කණ්ඩායම (පල්ලිය) කළමනාකරණය කිරීම පුළුල් විය. මෙම ආකාරයේ නැටුම් කොන්දොස්තරගේ අත් සහ ඇඟිලිවල කොන්දේසි සහිත (සංකේතාත්මක) චලනයන් පද්ධතියක් මත පදනම් වූ අතර ඒවාට අනුරූප විසින් සහාය දක්වන ලදී. හිස සහ ශරීරයේ චලනයන්. ඒවා භාවිතා කරමින්, කොන්දොස්තර විසින් choristers වෙත ටෙම්පෝ, මීටරය, රිද්මය පෙන්වා, ලබා දී ඇති තනු නිර්මාණය (එහි චලනය ඉහළට හෝ පහළට) දෘශ්‍යමය වශයෙන් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළේය. කොන්දොස්තරගේ අභිනයන් ද ප්‍රකාශනයේ සෙවන පෙන්නුම් කළ අතර, ඒවායේ ප්ලාස්ටික් බව සමඟ, සංගීතයේ සාමාන්‍ය ස්වභාවයට අනුරූප විය යුතුය. බහුභාෂාවේ සංකූලතාව, ඔසප් පද්ධතියේ පෙනුම සහ ඕර්ක් වර්ධනය. ක්‍රීඩා මගින් පැහැදිලි රිද්මයක් වඩ වඩාත් අවශ්‍ය විය. සමූහ සංවිධානය. cheironomy සමග, D. හි නව ක්‍රමයක් "battuta" ආධාරයෙන් හැඩගැසෙමින් පවතී (ඇලවීම; ඉතාලි බැටරේ - පහර දීමට, පහර දීමට, Battuta 2 බලන්න), එය වචනානුසාරයෙන් "තාලයට පහර දීමෙන්" සමන්විත වේ. ඝෝෂාකාරී ("ඝෝෂාකාරී හැසිරීම") . ට්‍රැම්පොලින් භාවිතය පිළිබඳ පළමු විශ්වාසදායක ඇඟවීම් වලින් එකක් වන්නේ, පෙනෙන විදිහට, කලාවයි. පල්ලියේ රූපය. 1432 ට අදාළ කණ්ඩායම. "ඝෝෂාකාරී සන්නායක" මීට පෙර භාවිතා කරන ලදී. ග්රීසියේ ආචාර්ය, ගායන කණ්ඩායමේ නායකයා, ඛේදවාචක සිදු කරන විට, මේ සඳහා යකඩ යටි පතුල් සහිත සපත්තු භාවිතා කරමින් ඔහුගේ පාදයේ ශබ්දය සමඟ රිද්මය සලකුණු කළේය.

17 වන සහ 18 වන ශතවර්ෂ වලදී, සාමාන්‍ය බාස් ක්‍රමයේ පැමිණීමත් සමඟ, බෙර වාදනය සිදු කරනු ලැබුවේ හාප්සිකෝඩ් හෝ ඕගන් මත සාමාන්‍ය බාස්ගේ කොටස වාදනය කළ සංගීත ian යෙකු විසිනි. කොන්දොස්තර විසින් තාල මාලාවක් මගින් ටෙම්පෝ තීරණය කරන ලදී, උච්චාරණ හෝ රූප සටහන් සමඟ රිද්මය අවධාරණය කරයි. මෙම වර්ගයේ සමහර කොන්දොස්තරවරුන් (උදාහරණයක් ලෙස, JS Bach), ඔර්ගන් හෝ වීණාව වාදනය කිරීමට අමතරව, ඔවුන්ගේ ඇස්, හිස, ඇඟිල්ලෙන් උපදෙස් ලබා දීම, සමහර විට තනුවක් ගායනා කිරීම හෝ ඔවුන්ගේ පාදවලින් රිද්මයට තට්ටු කිරීම. මෙම ඩී. 1687 වන තෙක්, ජේබී ලුලි විශාල, දැවැන්ත බට දණ්ඩක් භාවිතා කළ අතර, ඔහු බිමට පහර දුන් අතර, ඩබ්ලිව්ඒ වෙබර් 19 වන සියවස ආරම්භයේදීම "ඝෝෂාකාරී හැසිරීම" වෙත යොමු වූ අතර, සම් බටයකින් ලකුණු ලබා ගත්තේය. ලොම් සමග. බාස් ජෙනරාල්ගේ කාර්ය සාධනය ඍජු වීමේ හැකියාව සැලකිය යුතු ලෙස සීමා කර ඇති බැවින්. 18 වන සියවසේ සිට කණ්ඩායමට කොන්දොස්තරගේ බලපෑම. පළමු වයලීන වාදකයා (සහාය වාදකයා) වඩ වඩාත් වැදගත් වෙමින් පවතී. ඔහු කොන්දොස්තරට තම වයලීන වාදනයෙන් සංගීත කණ්ඩායම කළමනාකරණය කිරීමට උදව් කළ අතර, විටෙක වාදනය නවතා දුනු දණ්ඩක් (බත්තුටු) ලෙස භාවිතා කළේය. මෙම භාවිතාව ඊනියා බිහිවීමට හේතු විය. ද්විත්ව හැසිරීම: ඔපෙරාවේ, වීණා වාදකයා ගායකයින් මෙහෙයවූ අතර, සහායකයා වාදක මණ්ඩලය පාලනය කළේය. මෙම නායකයින් දෙදෙනාට, තුන්වැන්නක් සමහර විට එකතු කරන ලදී - පළමු සෙලිස්ට්, වීණා කොන්දොස්තරවරයා අසල වාඩි වී ඔහුගේ සටහන් වලට අනුව ඔපෙරා ප්‍රකාශනවල බාස් හඬ වාදනය කළ හෝ ගායක කණ්ඩායම පාලනය කළ ගායන ශිල්පියා. විශාල wok සිදු කරන විට.-instr. සංයුති, සමහර අවස්ථාවල කොන්දොස්තරවරුන් සංඛ්යාව පහ දක්වා ළඟා විය.

2 වන මහලේ සිට. 18 වන ශතවර්ෂයේදී, සාමාන්‍ය බාස් ක්‍රමය වියැකී ගිය විට, වයලීන් වාදකයා ක්‍රමයෙන් කණ්ඩායමේ එකම නායකයා බවට පත්විය (උදාහරණයක් ලෙස, K. Dittersdorf, J. Haydn, F. Habenek මේ ආකාරයෙන් ක්‍රියාත්මක විය). ඩී හි මෙම ක්රමය සෑහෙන කාලයක් හා 19 වන සියවසේදී සංරක්ෂණය කර ඇත. උත්සව ශාලාවේ සහ උද්‍යාන වාද්‍ය වෘන්දවල, කුඩා නැටුම්වල. ජන වාද්‍ය වෘන්දයේ චරිතය. වාද්‍ය වෘන්දය ලොව පුරා ඉතා ජනප්‍රිය වූ අතර, කොන්දොස්තර-වයලින් වාදකයා, ප්‍රසිද්ධ වෝල්ට්ස් සහ ඔපෙරෙටාස් I. ස්ට්‍රෝස් (පුතා) විසින් මෙහෙයවන ලදී. 17 වන සහ 18 වන සියවස්වල සංගීතයේ කාර්ය සාධනය සඳහා සමහර විට D. හි සමාන ක්රමයක් භාවිතා වේ.

සංධ්වනිය තවදුරටත් වර්ධනය කිරීම. සංගීතය, එහි ගතික වර්ධනය. වාද්‍ය වෘන්දයේ සංයුතියේ විවිධත්වය, ප්‍රසාරණය සහ සංකූලතාව, වැඩි ප්‍රකාශනයක් සහ දීප්තිමත් ඕර්ක් සඳහා ඇති ආශාව. ක්‍රීඩා තරයේ ඉල්ලා සිටියේ කොන්දොස්තර සාමාන්‍ය කණ්ඩායමට සහභාගී වීමෙන් නිදහස් කරන ලෙසයි, එවිට ඔහුට සෙසු සංගීතඥයින් මෙහෙයවීම කෙරෙහි ඔහුගේ සියලු අවධානය යොමු කළ හැකිය. වයලීන-සහාය වාදකයා ඔහුගේ සංගීත භාණ්ඩය වාදනය කිරීමට අඩුවෙන් යොමු වේ. මේ අනුව, ඔහුගේ නූතන තුළ ඩී. අවබෝධය සකස් කරන ලදී - එය කොන්දොස්තරගේ බැටන් පොල්ලකින් ප්‍රසංග පාලකයාගේ දුන්න වෙනුවට පමණක් ඉතිරි විය.

කොන්දොස්තරගේ යෂ්ටිය ප්‍රායෝගිකව හඳුන්වා දුන් පළමු කොන්දොස්තරවරුන් අතර I. Mosel (1812, Vienna), KM Weber (1817, Dresden), L. Spohr (1817, Frankfurt am Main, 1819, London) මෙන්ම G. Spontini ද විය. (1820, බර්ලින්), ඩී සඳහා සංගීත රෝලයක් භාවිතා කළ සමහර කොන්දොස්තරවරුන් මෙන් එය අවසානයේ නොව මැද භාගයේ තබා ඇත.

"විදේශීය" වාද්‍ය වෘන්ද සමඟ විවිධ නගරවල සිදු කළ පළමු ප්‍රධාන කොන්දොස්තරවරුන් වූයේ G. Berlioz සහ F. Mendelssohn ය. නූතන D. (L. Beethoven සහ G. Berlioz සමග) නිර්මාතෘවරුන්ගෙන් එක් අයෙකු R. Wagner ලෙස සැලකිය යුතුය. වැග්නර්ගේ ආදර්ශය අනුගමනය කරමින්, මීට පෙර ප්‍රේක්ෂකයන්ට මුහුණ ලා ඔහුගේ කොන්සෝලයේ සිටගෙන සිටි කොන්දොස්තර ඇය වෙත ආපසු හැරී ගිය අතර එමඟින් කොන්දොස්තර සහ වාද්‍ය වෘන්දයේ සංගීත ians යන් අතර වඩාත් සම්පූර්ණ නිර්මාණාත්මක සම්බන්ධතාවයක් සහතික විය. එකල කොන්දොස්තරවරුන් අතර ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් හිමිවන්නේ එෆ්.ලිස්ට්ටය. 40 වන සියවසේ 19 ගණන් වන විට. D. හි නව ක්‍රමය අවසානයේ අනුමත කර ඇත. මඳ වේලාවකට පසුව, සම්පාදනය කිරීමේ ක්‍රියාකාරකම්වල නියැලී නොසිටින නවීන කොන්දොස්තර-රංගක වර්ගයකි. ඔහුගේ සංචාරක රංගනයන් සමඟ ජාත්‍යන්තර ප්‍රසංග දිනාගත් පළමු කොන්දොස්තර-රංගකයා. පිළිගැනීම, H. von Bülow විය. 19 අවසානයේ ප්රමුඛ ස්ථානය - කලින්. 20 වන සියවස ඔහුව අල්ලා ගත්තේය. කැපී පෙනෙන හංගේරියානු කොන්දොස්තරවරුන් කිහිප දෙනෙකු ද අයත් වූ පාසල් පැවැත්වීම. සහ ඔස්ට්රියානු ජාතිකත්වය. මොවුන් ඊනියා කොටසක් වූ කොන්දොස්තරවරුන් ය. පශ්චාත්-වැග්නර් පස් දෙනා - X. රිච්ටර්, එෆ්. මෝට්ල්, ජී. මාලර්, ඒ. නිකිෂ්, එෆ්. වෙයින්ගර්ට්නර්, මෙන්ම කේ. මුක්, ආර්. ස්ට්‍රෝස්. ප්රංශයේ, එය වඩාත්ම අදහස් වේ. E. Colonne සහ C. Lamoureux මෙම කාලයේ D. හි ඇඳුමේ නියෝජිතයන් විය. 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ ශ්රේෂ්ඨතම කොන්දොස්තරවරුන් අතර. සහ ඊළඟ දශක කිහිපය තුළ - බී. වෝල්ටර්, ඩබ්ලිව්. ෆර්ට්වැන්ග්ලර්, ඕ. ක්ලෙම්පෙරර්, ඕ. ෆ්‍රයිඩ්, එල්. බ්ලෙච් (ජර්මනිය), ඒ. ටොස්කැනිනි, වී. ෆෙරේරෝ (ඉතාලිය), පී. මොන්ටෙයුක්ස්, එස්. මුන්ෂ්, ඒ. (ප්‍රංශය), A. Zemlinsky, F. Shtidri, E. Kleiber, G. Karajan (Oustria), T. Beecham, A. Boult, G. Wood, A. Coates (England), V. Berdyaev, G. Fitelberg ( පෝලන්තය ), V. Mengelberg (නෙදර්ලන්තය), L. Bernstein, J. Sell, L. Stokowski, Y. Ormandy, L. Mazel (USA), E. Ansermet (ස්විට්සර්ලන්තය), D. Mitropoulos (ග්‍රීසිය), V, Talich (චෙකොස්ලොවැකියාව), ජේ. ෆෙරෙන්චික් (හංගේරියාව), ජේ. ජෝර්ජස්කු, ජේ. එනෙස්කු (රුමේනියාව), එල්. මතාචිච් (යුගෝස්ලාවියාව).

18 වන සියවස දක්වා රුසියාවේ. ඩී. ප්‍රීම් සම්බන්ධ විය. ගායනා කණ්ඩායම සමඟ. ක්රියාත්මක කිරීම. අතේ චලනයන් දෙකකට සම්පූර්ණ සටහනක ලිපි හුවමාරුව, එක් චලනයකට අර්ධ සටහනක් යනාදිය, එනම්, හැසිරීමේ ඇතැම් ක්‍රම, දැනටමත් එන්පී ඩිලෙට්ස්කිගේ සංගීතඥ ව්‍යාකරණ (2 වන සියවසේ 17 වන භාගය) ගැන කතා කර ඇත. පළමු රුසියානු orc. කොන්දොස්තරවරුන් සර්ෆ්වරුන්ගෙන් සංගීතඥයන් විය. ඔවුන් අතර Sheremetev බලකොටුව වාද්‍ය වෘන්දයට නායකත්වය දුන් SA Degtyarev නම් කළ යුතුය. 18 වන සියවසේ වඩාත් ප්රසිද්ධ කොන්දොස්තරවරුන්. - වයලීන වාදකයින් සහ රචනා IE Khandoshkin සහ VA Pashkevich. සංවර්ධනයේ මුල් අවධියේදී, රුසියානු භාෂාව KA Kavos, KF Albrecht (Petersburg) සහ II Iogannis (මොස්කව්) යන අයගේ ක්‍රියාකාරකම් ඔපෙරා නාට්‍යයේ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. ඔහු වාද්‍ය වෘන්දය මෙහෙයවූ අතර 1837-39 දී එම්අයි ග්ලින්කාගේ උසාවි ගායන කණ්ඩායම මෙහෙයවීය. D. කලාව පිළිබඳ නවීන අවබෝධය තුළ විශාලතම රුසියානු කොන්දොස්තරවරුන් (2 වන සියවසේ 19 වන අර්ධය), පළමු රුසියානු - MA Balakirev, AG Rubinshtein සහ NG Rubinshtein සලකා බැලිය යුතුය. එකවර නිර්මාපකයෙකු නොවූ කොන්දොස්තර-රංගකයා. නිර්මාපකයින් NA Rimsky-Korsakov, PI Tchaikovsky, සහ ටිකක් පසුව AK Glazunov ක්රමානුකූලව කොන්දොස්තරවරුන් ලෙස ක්රියා කළහ. අදහස් වේ. රුසියානු ඉතිහාසයේ ස්ථානය. කොන්දොස්තරගේ හිමිකම් EF Napravnik සතුය. රුසියානු පසු පරම්පරාවල කැපී පෙනෙන කොන්දොස්තරවරුන්. සංගීතඥයන් අතර VI Safonov, SV Rakhmaninov සහ SA Koussevitzky (20 වන සියවසේ ආරම්භය) විය. පළමු පශ්චාත්-විප්ලවවාදී වසරවලදී, NS Golovanov, AM Pazovsky, IV Pribik, SA Samosud, VI Suk හි ක්රියාකාරකම්වල මල් පිපීම. පීටර්ස්බර්ග්හි පූර්ව විප්ලවවාදී වසරවලදී. සංරක්ෂණාගාරය NN Cherepnin විසින් මෙහෙයවන ලද (සංයුති සිසුන් සඳහා) පැවැත්වීමේ පන්තිය සඳහා ප්රසිද්ධ විය. ස්වාධීන පළමු නායකයින්, නිර්මාපක දෙපාර්තමේන්තුවට සම්බන්ධ නොවන, පන්ති පැවැත්වීම, මහා ඔක්තෝබර් පසු නිර්මාණය. සමාජවාදී. මොස්කව් සහ ලෙනින්ග්‍රෑඩ් සංරක්ෂණාගාරවල විප්ලවයන් වූයේ KS Saradzhev (මොස්කව්), EA Cooper, NA Malko සහ AV Gauk (ලෙනින්ග්‍රෑඩ්) ය. 1938 දී, පළමු සර්ව-යුනියන් මෙහෙයවීමේ තරඟය මොස්කව්හිදී පවත්වන ලද අතර, එය දක්ෂ කොන්දොස්තරවරුන් - තරුණ බකමූණන්ගේ නියෝජිතයන් ගණනාවක් හෙළි කළේය. D. පාසල් තරඟයේ ජයග්‍රාහකයින් වූයේ EA Mravinsky, NG Rakhlin, A. Sh. Melik-Pashev, KK Ivanov, MI Paverman. සංගීතයේ තවත් නැගීමක් සමඟ. ප්රමුඛ බකමූණන් අතර සෝවියට් සංගමයේ ජාතික ජනරජවල සංස්කෘතිය. කොන්දොස්තරවරුන්ට දෙසැම්බර් නියෝජිතයින් ඇතුළත් විය. ජාතිකත්වයන්; කොන්දොස්තරවරුන් NP Anosov, M. Ashrafi, LE Wigner, LM Ginzburg, EM Grikurov, OA Dimitriadi, VA Dranishnikov, VB Dudarova, KP Kondrashin, RV Matsov, ES Mikeladze, IA Musin, VV Nebolsin, NZ Orlovic, NS AI, NZ GN Rozhdestvensky, EP Svetlanov, KA Simeonov, MA Tavrizian, VS Tolba, EO Tons, Yu. F. Fayer, BE Khaykin, L P. Steinberg, AK Jansons.

2 වන සහ 3 වන සර්ව-යුනියන් මෙහෙයවීමේ තරඟ සඳහා තරුණ පරම්පරාවේ දක්ෂ කොන්දොස්තරවරුන් පිරිසක් නම් කරන ලදී. සම්මානලාභීන් නම්: යූ. Kh. Temirkanov, D. Yu. Tyulin, F. Sh. Mansurov, AS Dmitriev, MD ෂොස්ටකොවිච්, යූ. I. Simonov (1966), AN Lazarev, VG Nelson (1971).

පෙර විප්ලවවාදී යුගයෙන් පිටතට පැමිණි කැපී පෙනෙන ස්වාමිවරුන්ගේ සම්ප්‍රදායන් ගායනා කරන ඩී. ගායනා කණ්ඩායම. පාසල්, ක්‍රිස්තු වර්ෂ Kastalsky, PG Chesnokov, AV Nikolsky, MG Klimov, NM Danilin, AV Aleksandrov, AV Sveshnikov බකමූණන්ගේ ශිෂ්‍යයන් සාර්ථකව ඉදිරියට ගෙන ගියහ. සංරක්ෂණාගාරය GA Dmitrievsky, KB Ptitsa, VG Sokolov, AA Yurlov සහ වෙනත් අය. වෙනත් ඕනෑම ආකාරයක සංගීතයක මෙන් ඩී. කාර්ය සාධනය, කෞතුකාගාරවල සංවර්ධන මට්ටම පිළිබිඹු කරයි. art-va සහ සෞන්දර්යය. මෙම යුගයේ මූලධර්ම, සමාජ. පරිසරය, පාසල් සහ පුද්ගලයා. කොන්දොස්තරගේ දක්ෂතාවයේ ලක්ෂණ, ඔහුගේ සංස්කෘතිය, රසය, කැමැත්ත, බුද්ධිය, ස්වභාවය, ආදිය නවීන. ඩී. සංගීත ක්ෂේත්‍රය පිළිබඳ පුළුල් දැනුමක් කොන්දොස්තරගෙන් අවශ්‍ය වේ. සාහිත්යය, ආරම්භ කරන ලදී. සංගීත-න්යායික. පුහුණුව, උසස් සංගීතය. ත්යාගශීලීත්වය - සියුම්, විශේෂයෙන් පුහුණු කරන ලද කන්, හොඳ සංගීතය. මතකය, ස්වරූපය පිළිබඳ හැඟීම, රිද්මය, මෙන්ම අවධානය යොමු කිරීම. අවශ්ය කොන්දේසියක් වන්නේ කොන්දොස්තරට ක්රියාකාරී අරමුණු සහිත කැමැත්තක් තිබීමයි. කොන්දොස්තර සංවේදී මනෝවිද්යාඥයෙකු විය යුතුය, ගුරු-අධ්යාපනඥයෙකුගේ තෑග්ග සහ ඇතැම් සංවිධානාත්මක කුසලතා තිබිය යුතුය; Ph.D හි ස්ථිර (දිගු කාලයක්) නායකයින් වන කොන්දොස්තරවරුන් සඳහා මෙම ගුණාංග විශේෂයෙන් අවශ්ය වේ. සංගීත කණ්ඩායම.

නිෂ්පාදනය සිදු කරන විට කොන්දොස්තර සාමාන්යයෙන් ලකුණු භාවිතා කරයි. කෙසේ වෙතත්, බොහෝ නවීන ප්‍රසංග කොන්දොස්තරවරුන් ලකුණු හෝ කොන්සෝලයකින් තොරව හදවතින්ම පවත්වති. තවත් සමහරු, කොන්දොස්තර විසින් ලකුණු කටපාඩම් කළ යුතු බවට එකඟ වන අතර, කොන්දොස්තර කොන්සෝලය සහ ලකුණු ප්‍රතික්ෂේප කිරීම අනවශ්‍ය සංවේදනයක ස්වභාවයක් ගන්නා බවත්, සවන්දෙන්නන්ගේ අවධානය රඟ දක්වන කොටසෙන් වෙනතකට යොමු කරන බවත් විශ්වාස කරති. ඔපෙරා කොන්දොස්තර කෙනෙක් wok කාරණා ගැන දැනුවත් විය යුතුයි. තාක්‍ෂණය, මෙන්ම නාට්‍ය කලාවක් හිමිකර ගැනීමට. flair, සමස්තයක් ලෙස D. දර්ශනීය ක්‍රියාදාමයේ ක්‍රියාවලියේ සියලුම muses සංවර්ධනය මෙහෙයවීමේ හැකියාව, අධ්‍යක්ෂවරයා සමඟ ඔහුගේ සැබෑ සම-නිර්මාණය කළ නොහැක. D. විශේෂ වර්ගයක් යනු ඒකල වාදකයෙකුගේ සහායකයකි (නිදසුනක් ලෙස, වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ ප්‍රසංගයක් අතරතුර පියානෝ වාදකයෙකු, වයලීන වාදකයෙකු හෝ සෙලිස්ට් වාදකයෙකු). මෙම නඩුවේදී, කොන්දොස්තර ඔහුගේ කලාව සම්බන්ධීකරණය කරයි. කාර්ය සාධනය සමඟ අරමුණු. මෙම කලාකරුවාගේ අරමුණ.

D. කලාව පදනම් වී ඇත්තේ අත් චලනය සඳහා විශේෂ, විශේෂයෙන් නිර්මාණය කරන ලද පද්ධතියක් මත ය. වාත්තු කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී කොන්දොස්තරගේ මුහුණ, ඔහුගේ බැල්ම සහ මුහුණේ ඉරියව් ද විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. සූට්-වී ඩී හි වැදගත්ම කරුණ වන්නේ මූලික ය. තරංගය (ජර්මානු Auftakt) - "හුස්ම ගැනීම" වර්ගයක්, සාරාංශයක් ලෙස සහ ප්‍රතිචාරයක් ලෙස, වාද්‍ය වෘන්දයේ ශබ්දය, ගායනා කණ්ඩායමක් ඇති කරයි. අදහස් වේ. D. තාක්‍ෂණයේ ස්ථානයක් කාල නිර්ණයට ලබා දී ඇත, එනම්, අත වනන ලද අත් මෙට්‍රොරිද්මික ආධාරයෙන් නම් කිරීම. සංගීත ව්යුහයන්. කාලය කලාවේ පදනම (කැන්වසය) වේ. ඩී.

වඩාත් සංකීර්ණ කාල යෝජනා ක්‍රම පදනම් වී ඇත්තේ සරලම යෝජනා ක්‍රම සෑදෙන චලනයන් වෙනස් කිරීම සහ සංයෝජනය කිරීම මත ය. රූප සටහන් මගින් සන්නායකයේ දකුණු අතේ චලනයන් පෙන්වයි. සියලුම යෝජනා ක්රමවල මිනුමෙහි පහත වැටීම් ඉහළ සිට පහළට චලනය මගින් පෙන්නුම් කෙරේ. අවසාන කොටස් - මැදට සහ ඉහළට. 3-බීට් යෝජනා ක්‍රමයේ දෙවන පහර දකුණට (සන්නායකයෙන් ඉවතට), 4-බීට් යෝජනා ක්‍රමයේ - වමට චලනය කිරීමෙන් පෙන්නුම් කෙරේ. වම් අතේ චලනයන් දකුණු අතේ චලනයන්හි කැඩපත් රූපයක් ලෙස ගොඩනගා ඇත. ඩී ගේ ප්රායෝගිකව එය පවතී. අත් දෙකෙහි එවැනි සමමිතික චලනයක් භාවිතා කිරීම නුසුදුසු ය. ඊට පටහැනිව, අත් දෙක එකිනෙකාගෙන් ස්වාධීනව භාවිතා කිරීමේ හැකියාව අතිශයින් වැදගත් වේ, මන්ද ඩී.ගේ තාක්ෂණයේ අත්වල කාර්යයන් වෙන් කිරීම සිරිතකි. දකුණු අත preim අදහස් කර ඇත. කාල නිර්ණය සඳහා, වම් අත ගතිකත්වය, ප්රකාශිත බව, වාක්ය ඛණ්ඩය යන ක්ෂේත්රයේ උපදෙස් ලබා දෙයි. කෙසේ වෙතත්, ප්රායෝගිකව, අත්වල කාර්යයන් කිසි විටෙක දැඩි ලෙස සීමා නොකෙරේ. කොන්දොස්තරගේ ඉහළ කුසලතාව, බොහෝ විට හා වඩාත් දුෂ්කර වන්නේ ඔහුගේ චලනයන්හි අත් දෙකෙහිම කාර්යයන් නිදහස් අන්තර්ක්‍රියා සහ අන්තර් විවීමයි. ප්‍රධාන සන්නායකයන්ගේ චලනයන් කිසි විටෙක සෘජු ග්‍රැෆික් නොවේ: ඒවා “යෝජනා ක්‍රමයෙන් නිදහස්” බව පෙනේ, නමුත් ඒ සමඟම ඔවුන් සෑම විටම සංජානනය සඳහා එහි අත්‍යවශ්‍ය අංග රැගෙන යයි.

කොන්දොස්තරට කාර්ය සාධන ක්‍රියාවලියේදී එක් එක් සංගීත ian යින්ගේ පෞද්ගලිකත්වයන් ඒකාබද්ධ කිරීමට හැකි විය යුතුය, ඔවුන්ගේ කාර්ය සාධන සැලැස්ම සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා ඔවුන්ගේ සියලු උත්සාහයන් යොමු කරයි. රංගන ශිල්පීන්ගේ කණ්ඩායමට ඇති බලපෑමේ ස්වභාවය අනුව, කොන්දොස්තරවරුන් වර්ග දෙකකට බෙදිය හැකිය. මෙයින් පළමුවැන්නා "කොන්දොස්තර-ඒකාධිපතියා" ය; ඔහු කොන්දේසි විරහිතව සංගීතඥයන් ඔහුගේ කැමැත්තට යටත් කරයි. පෞද්ගලිකත්වය, සමහර විට අත්තනෝමතික ලෙස ඔවුන්ගේ මුලපිරීම යටපත් කිරීම. ප්‍රතිවිරුද්ධ වර්ගයේ කොන්දොස්තර කිසි විටෙක වාද්‍ය වෘන්දයේ සංගීතඥයන් ඔහුට අන්ධ ලෙස කීකරු වන බව සහතික කිරීමට උත්සාහ නොකරයි, නමුත් ඔහුගේ රංගන ශිල්පියා ඉදිරියට ගෙන ඒමට උත්සාහ කරයි. කතුවරයාගේ අභිප්‍රාය කියවීමෙන් ඔහුව ආකර්ෂණය කර ගැනීමට, එක් එක් රංගන ශිල්පියාගේ විඥානයට සැලසුම් කරන්න. බොහෝ කොන්දොස්තරවරුන් දෙසැ. උපාධිය වර්ග දෙකෙහිම ලක්ෂණ ඒකාබද්ධ කරයි.

දණ්ඩක් නොමැතිව ඩී. එය දකුණු අතේ චලනයන්හි වැඩි නිදහසක් සහ ප්‍රකාශනයක් සපයයි, නමුත් අනෙක් අතට, සැහැල්ලුබව සහ රිද්මය ඔවුන්ට අහිමි කරයි. පැහැදිලි බව.

1920 ගණන්වල සමහර රටවල කොන්දොස්තරවරුන් නොමැතිව වාද්‍ය වෘන්ද නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරන ලදී. කොන්දොස්තරවරයෙකු නොමැතිව ස්ථිර කාර්ය සාධන කණ්ඩායමක් 1922-32 දී මොස්කව්හි පැවතුනි (පර්සිම්ෆන්ස් බලන්න).

1950 ගණන්වල ආරම්භයේ සිට රටවල් ගණනාවක ජාත්‍යන්තරව පැවැත්වීමට පටන් ගත්තේය. කොන්දොස්තර තරඟ. ඔවුන්ගේ සම්මානලාභීන් අතර: K. Abbado, Z. Meta, S. Ozawa, S. Skrovachevsky. 1968 සිට ජාත්‍යන්තර තරඟ සඳහා බකමූණෝ සම්බන්ධ වූහ. කොන්දොස්තරවරුන්. සම්මානලාභීන්ගේ මාතෘකා දිනා ගත්තේ: යූ.අයි. සිමොනොව්, ඒඑම්, 1968).

යොමුව: Glinsky M., කලා පැවැත්වීමේ ඉතිහාසය පිළිබඳ රචනා, "සංගීත සමකාලීන", 1916, පොත. 3; Timofeev Yu., ආරම්භක කොන්දොස්තර සඳහා මාර්ගෝපදේශයක්, M., 1933, 1935, Bagrinovsky M., සන්නායක අත් තාක්ෂණය, M., 1947, Bird K., ගායනා කණ්ඩායමක් පැවැත්වීමේ තාක්ෂණය පිළිබඳ රචනා, M.-L., 1948; විදේශ රටවල රංග කලාව, වෙළුම. 1 (බෲනෝ වෝල්ටර්), එම්., 1962, අංක. 2 (W. Furtwangler), 1966, අංක. 3 (Otto Klemperer), 1967, අංක. 4 (බෲනෝ වෝල්ටර්), 1969, අංක. 5 (I. Markevich), 1970, නිකුත් කිරීම. 6 (A. Toscanini), 1971; Kanerstein M., පැවැත්වීම පිළිබඳ ප්රශ්න, M., 1965; Pazovsky A., කොන්දොස්තරවරයෙකුගේ සටහන්, එම්., 1966; Mysin I., සන්නායක තාක්ෂණය, L., 1967; Kondrashin K., පැවැත්වීමේ කලාව මත, L.-M., 1970; Ivanov-Radkevich A., කොන්දොස්තරවරයෙකුගේ අධ්යාපනය පිළිබඳව, එම්., 1973; Berlioz H., Le chef d'orchestre, theorie de son art, R., 1856 (රුසියානු පරිවර්තනය - වාද්‍ය වෘන්දයේ කොන්දොස්තර, එම්., 1912); Wagner R., Lber das Dirigieren, Lpz., 1870 (රුසියානු පරිවර්තනය - On Conducting, St. Petersburg, 1900); Weingartner F., Lber das Dirigieren, V., 1896 (රුසියානු පරිවර්තනය - පැවැත්වීම ගැන, L., 1927); Schünemann G, Geschichte des Dirigierens, Lpz., 1913, Wiesbaden, 1965; Krebs C., Meister des Taktstocks, B., 1919; Scherchen H., Lehrbuch des Dirigierens, Mainz, 1929; වුඩ් එච්., මෙහෙයවීම ගැන, එල්., 1945 (රුසියානු පරිවර්තනය - මෙහෙයවීම ගැන, එම්., 1958); Ma1ko N., කොන්දොස්තර සහ ඔහුගේ යෂ්ටිය, Kbh., 1950 (රුසියානු පරිවර්තනය - සන්නායක තාක්ෂණයේ මූලධර්ම, M.-L., 1965); Herzfeld Fr., Magie des Taktstocks, B., 1953; Münch Ch., Je suis chef d'orchestre, R., 1954 (රුසියානු පරිවර්තනය - මම කොන්දොස්තර කෙනෙක්, M., 1960), Szendrei A., Dirigierkunde, Lpz., 1956; Bobchevsky V., කොන්දොස්තර මත Izkustvoto, S., 1958; Jeremias O., Praktické pokyny k dingováni, Praha, 1959 (රුසියානු පරිවර්තනය - පැවැත්වීම පිළිබඳ ප්රායෝගික උපදෙස්, M., 1964); Vult A., හැසිරීම පිළිබඳ සිතුවිලි, L., 1963.

ඊ යා රැට්සර්