කාල් ඕෆ් |
කාල් ඕෆ්
අතීත සංස්කෘතිය තුළ නව ලෝක සොයා ගන්නා ඕර්ෆ්ගේ ක්‍රියාකාරකම්, සංස්කෘතියේ වටිනාකම් අමතක කිරීම, වැරදි අර්ථකථනය, වරදවා වටහාගැනීම් වලින් ගලවා ගන්නා, උදාසීන නින්දකින් ඔවුන් අවදි කරන කවි පරිවර්තකයෙකුගේ කෘතිය සමඟ සැසඳිය හැකිය. O. Leontieva
XX සියවසේ සංගීත ජීවිතයේ පසුබිමට එරෙහිව. K. Orff ගේ කලාව එහි මුල් පිටපතෙහි කැපී පෙනේ. නිර්මාපකයාගේ සෑම නව සංයුතියක්ම මතභේදයට හා සාකච්ඡාවට ලක් විය. විවේචකයින්, රීතියක් ලෙස, R. වැග්නර්ගේ සිට A. Schoenberg ගේ පාසලට පැමිණෙන ජර්මානු සංගීතයේ සම්ප්‍රදායෙන් අවංකව බිඳී ගිය බවට ඔහුට චෝදනා කළහ. කෙසේ වෙතත්, ඕර්ෆ්ගේ සංගීතයේ අවංක හා විශ්වීය පිළිගැනීම නිර්මාපකයෙකු සහ විචාරකයෙකු අතර සංවාදයේ හොඳම තර්කය බවට පත්විය. නිර්මාපකයා පිළිබඳ පොත් චරිතාපදාන දත්ත සමඟ මසුරු ය. ඔහුගේ පෞද්ගලික ජීවිතයේ තත්වයන් සහ තොරතුරු පර්යේෂකයන්ට උනන්දුවක් දැක්විය නොහැකි බව ඕර්ෆ් විසින්ම විශ්වාස කළ අතර සංගීත කතුවරයාගේ මානව ගුණාංග ඔහුගේ කෘති තේරුම් ගැනීමට කිසිසේත් උපකාරී නොවීය.
ඕෆ් උපත ලැබුවේ බැවේරියානු නිලධාරි පවුලක වන අතර, සංගීතය නිරන්තරයෙන් නිවසේ ජීවිතය සමඟ ගියේය. මියුනිච්හි උපන් ඕර්ෆ් සංගීත කලා ඇකඩමියේ ඉගෙනුම ලැබීය. වසර කිහිපයකට පසු ක්‍රියාකාරකම් මෙහෙයවීම සඳහා කැප විය - පළමුව මියුනිච් හි කම්මර්ස්පීල් රඟහලේදී සහ පසුව මැන්හයිම් සහ ඩාර්ම්ස්ටැඩ් නාට්‍ය ශාලාවල. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, නිර්මාපකයාගේ මුල් කෘති දිස්වන නමුත්, ඒවා දැනටමත් නිර්මාණාත්මක අත්හදා බැලීම්වල ආත්මය, සංගීතයේ අනුග්‍රහය යටතේ විවිධ කලා කිහිපයක් ඒකාබද්ධ කිරීමට ඇති ආශාවෙන් පිරී ඇත. Orff ඔහුගේ අත් අකුරු වහාම ලබා ගන්නේ නැත. බොහෝ තරුණ නිර්මාපකයින් මෙන්, ඔහු වසර ගණනාවක් සෙවීම් සහ විනෝදාංශ හරහා ගමන් කරයි: එවකට පැවති විලාසිතාමය සාහිත්‍ය සංකේතවාදය, C. Monteverdi, G. Schutz, JS Bach, XNUMX වන සියවසේ ලුට් සංගීතයේ විස්මිත ලෝකය.
සමකාලීන කලාත්මක ජීවිතයේ වචනාර්ථයෙන් සියලුම අංගයන් පිළිබඳ නිම කළ නොහැකි කුතුහලයක් නිර්මාපකයා පෙන්වයි. ඔහුගේ රුචිකත්වයට නාට්‍ය ශාලා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය චිත්‍රාගාර, විවිධ සංගීත ජීවිතය, පුරාණ බැවේරියානු ජනප්‍රවාද සහ ආසියාවේ සහ අප්‍රිකාවේ ජනතාවගේ ජාතික උපකරණ ඇතුළත් වේ.
පසුව ට්‍රයම්ෆ්ස් ට්‍රිප්ටිච් හි පළමු කොටස බවට පත් වූ වේදිකා කැන්ටාටා කාර්මිනා බුරානා (1937) හි මංගල දර්ශනය ඕර්ෆ්ට සැබෑ සාර්ථකත්වය සහ පිළිගැනීම ගෙන ආවේය. ගායන කණ්ඩායම, ඒකල වාදකයින්, නර්තන ශිල්පීන් සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා මෙම සංයුතිය පදනම් වූයේ 1942 වන සියවසේ එදිනෙදා ජර්මානු පද එකතුවේ ගීතයේ පද මත ය. මෙම කැන්ටාටාවෙන් පටන් ගෙන, ඕරටෝරියෝ, ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය, නාට්‍ය රඟහල සහ මධ්‍යකාලීන අභිරහස, වීදි සැණකෙළි සංදර්ශන සහ වෙස් මුහුණු වල ඉතාලි ප්‍රහසන අංග ඒකාබද්ධ කරමින් නව කෘතිම ආකාරයේ සංගීත වේදිකා ක්‍රියාවක් ඕෆ් නොකඩවා වර්ධනය කරයි. "Catulli Carmine" (1950) සහ "Triumph of Aphrodite" (51-XNUMX) යන ත්‍රිපිටකයේ පහත සඳහන් කොටස් විසඳනු ලබන්නේ එලෙස ය.
වේදිකා කැන්ටාටා ප්‍රභේදය ලූනා ඔපෙරා (ග්‍රිම් සහෝදරයන්ගේ සුරංගනා කතා මත පදනම්ව, 1937-38) සහ ගුඩ් ගර්ල් (1941-42, “තුන්වන රයික්හි ඒකාධිපති පාලන තන්ත්‍රය පිළිබඳ උපහාසයක්) නිර්මාණය කිරීමේ නිර්මාපකයාගේ මාවතේ වේදිකාවක් බවට පත්විය. ”), ඔවුන්ගේ නාට්‍ය ස්වරූපයෙන් සහ සංගීත භාෂාවෙන් නව්‍ය වේ. . දෙවන ලෝක සංග්‍රාමයේදී, බොහෝ ජර්මානු කලාකරුවන් මෙන් ඕර්ෆ් ද රටේ සමාජ හා සංස්කෘතික ජීවිතයට සහභාගී වීමෙන් ඉවත් විය. ඔපෙරා Bernauerin (1943-45) යුද්ධයේ ඛේදජනක සිදුවීම් වලට ප්රතික්රියාවක් බවට පත් විය. නිර්මාපකයාගේ සංගීත හා නාට්‍යමය කෘතියේ උච්චතම අවස්ථාවන්ට ඇතුළත් වන්නේ: “ඇන්ටිගනී” (1947-49), “ඊඩිපස් රෙක්ස්” (1957-59), “ප්‍රොමිතියස්” (1963-65), පුරාණ ත්‍රිත්වයක් ගොඩනැගීම සහ “ද කාලයේ අවසානය පිළිබඳ අභිරහස" (1972). ඕර්ෆ්ගේ අවසාන සංයුතිය වූයේ බී. බ්‍රෙෂ්ට්ගේ (1975) පද මත පාඨකයෙකු සඳහා වූ “ප්ලේස්”, කථන ගායන කණ්ඩායම සහ බෙර වාදනයයි.
ඕර්ෆ්ගේ සංගීතයේ විශේෂ රූපමය ලෝකය, පුරාණ, සුරංගනා කතා, පුරාවිද්‍යා කථා සඳහා ඔහුගේ ආයාචනය - මේ සියල්ල එකල කලාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක ප්‍රවණතාවල ප්‍රකාශනයක් පමණක් නොවේ. “ආපසු මුතුන් මිත්තන් වෙත” යන ව්‍යාපාරය, පළමුවෙන්ම, නිර්මාපකයාගේ ඉහළ මානවවාදී පරමාදර්ශයන්ට සාක්ෂි දරයි. ඕර්ෆ් ඔහුගේ ඉලක්කය ලෙස සැලකුවේ සෑම රටකම සෑම කෙනෙකුටම තේරුම් ගත හැකි විශ්වීය රංග ශාලාවක් නිර්මාණය කිරීමයි. “එබැවින්, මම සදාකාලික තේමා තෝරා ගත්තෙමි, ලෝකයේ සෑම ප්‍රදේශයකටම තේරුම් ගත හැකිය ... මට ගැඹුරට විනිවිද යාමට අවශ්‍යයි, දැන් අමතක වී ඇති කලාවේ එම සදාකාලික සත්‍යයන් නැවත සොයා ගැනීමට” නිර්මාපකයා අවධාරණය කළේය.
නිර්මාපකයාගේ සංගීත සහ වේදිකා රචනා ඔවුන්ගේ එකමුතුවේ "Orff රඟහල" සාදයි - XNUMX වන සියවසේ සංගීත සංස්කෘතියේ වඩාත්ම මුල් සංසිද්ධිය. "මෙය සම්පූර්ණ රඟහලකි" යනුවෙන් E. Doflein ලිවීය. - "එය යුරෝපීය රඟහලේ ඉතිහාසයේ එක්සත්කම විශේෂ ආකාරයකින් ප්‍රකාශ කරයි - ග්‍රීකයන්ගෙන්, ටෙරන්ස්ගේ සිට, බැරොක් නාට්‍යයේ සිට නූතන ඔපෙරා දක්වා." ඕර්ෆ් එක් එක් කෘතියේ විසඳුම සම්පූර්ණයෙන්ම මුල් ආකාරයෙන් ප්‍රවේශ විය, ප්‍රභේද හෝ ශෛලීය සම්ප්‍රදායන් සමඟ අපහසුතාවයට පත් නොවීය. ඔර්ෆ්ගේ විස්මිත නිර්මාණාත්මක නිදහසට මූලික වශයෙන් හේතු වී ඇත්තේ ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ පරිමාණය සහ රචනා කිරීමේ ඉහළම මට්ටමයි. ඔහුගේ රචනා වල සංගීතය තුළ, නිර්මාපකයා අවසාන ප්‍රකාශනය සාක්ෂාත් කර ගනී, පෙනෙන පරිදි සරලම ක්‍රම මගින්. ඔහුගේ ලකුණු පිළිබඳ සමීප අධ්‍යයනයකින් පමණක් හෙළි වන්නේ මෙම සරලත්වයේ තාක්‍ෂණය කෙතරම් අසාමාන්‍ය, සංකීර්ණ, පිරිපහදු කළ සහ ඒ සමඟම පරිපූර්ණද යන්නයි.
ඕෆ් ළමා සංගීත අධ්‍යාපන ක්ෂේත්‍රයට අමිල මෙහෙවරක් කළේය. ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී, ඔහු මියුනිච් හි ජිම්නාස්ටික්, සංගීතය සහ නැටුම් පාසල ආරම්භ කරන විට, ඔර්ෆ් අධ්‍යාපනික පද්ධතියක් නිර්මාණය කිරීමේ අදහසින් උමතු විය. ඇගේ නිර්මාණාත්මක ක්‍රමය පදනම් වී ඇත්තේ වැඩිදියුණු කිරීම, ළමුන් සඳහා නොමිලේ සංගීතය සෑදීම, ප්ලාස්ටික්, නර්තන ශිල්පය සහ රංග කලාව යන අංග සමඟ ඒකාබද්ධව ය. "අනාගතයේදී දරුවා කවුරුන් වුවද, ගුරුවරුන්ගේ කර්තව්‍යය වන්නේ නිර්මාණශීලිත්වය, නිර්මාණාත්මක චින්තනය පිළිබඳ ඔහුව දැනුවත් කිරීමයි. . 1962 දී ඕර්ෆ් විසින් නිර්මාණය කරන ලද, සල්ස්බර්ග් හි සංගීත අධ්‍යාපන ආයතනය පෙර පාසල් ආයතන සහ ද්විතීයික පාසල් සඳහා සංගීත අධ්‍යාපනඥයින් පුහුණු කිරීම සඳහා විශාලතම ජාත්‍යන්තර මධ්‍යස්ථානය බවට පත්ව ඇත.
සංගීත කලා ක්ෂේත්‍රයේ ඕර්ෆ්ගේ කැපී පෙනෙන ජයග්‍රහණ ලොව පුරා පිළිගැනීමට ලක්ව ඇත. ඔහු බැවේරියානු කලා ඇකඩමියේ (1950), රෝමයේ සැන්ටා සිසිලියා ඇකඩමියේ (1957) සහ ලෝකයේ වෙනත් බලයලත් සංගීත සංවිධානවල සාමාජිකයෙකු ලෙස තේරී පත් විය. ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී (1975-81), නිර්මාපකයා ඔහුගේම ලේඛනාගාරයෙන් වෙළුම් අටක ද්‍රව්‍ය සංස්කරණයක් සකස් කිරීමට කාර්යබහුල විය.
I. Vetlitsyna
