Giuseppe Giacomini |
ගායකයින්

Giuseppe Giacomini |

Giuseppe Giacomini

උපන් දිනය
07.09.1940
වෘත්තිය
ගායිකාවක්
හඬ වර්ගය
කුලී නිවැසියා
රට
ඉතාලිය
කර්තෘ
ඉරීනා සොරොකිනා

Giuseppe Giacomini |

Giuseppe Giacomini යන නම ඔපෙරා ලෝකයේ ප්‍රසිද්ධයි. මෙය වඩාත් ප්‍රසිද්ධ එකක් පමණක් නොව, විශේෂයෙන් අඳුරු, බැරිටෝන් කටහඬකට ස්තූතිවන්ත වන වඩාත් සුවිශේෂී ටෙනර් ද වේ. Giacomini යනු Verdi ගේ The Force of Destiny හි දොන් අල්වාරෝගේ දුෂ්කර භූමිකාවේ ජනප්‍රිය රංගන ශිල්පිනියයි. කලාකරුවා නැවත නැවතත් රුසියාවට පැමිණි අතර එහිදී ඔහු ප්‍රසංගවල (මැරින්ස්කි රඟහල) සහ ප්‍රසංගවල ගායනා කළේය. Giancarlo Landini Giuseppe Giacomini සමඟ කතා කරයි.

ඔබ ඔබේ කටහඬ සොයා ගත්තේ කෙසේද?

මම ඉතා කුඩා අවධියේදී පවා මගේ කටහඬ වටා නිතරම උනන්දු වූ බව මට මතකයි. වෘත්තියක් කිරීමට මගේ අවස්ථාවන් භාවිතා කිරීමේ අදහස වයස අවුරුදු දහනවයේදී මා අල්ලා ගත්තේය. දවසක් මම කට්ටියක් එක්ක වෙරෝනා වලට බස් එකක ගියේ Arena එකේ ඔපෙරාව අහන්න. මා අසල සිටියේ නීති ශිෂ්‍යයෙකු වූ ගීතානෝ බර්ටෝ පසුව ප්‍රසිද්ධ නීතීඥයෙකු විය. මම ගායනා කළා. ඔහු පුදුමයට පත් වේ. මගේ කටහඬ ගැන උනන්දුයි. එයා කියනවා මට පාඩම් කරන්න ඕන කියලා. ඔහුගේ ධනවත් පවුල මට පාදුවා හි සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වීමට ස්ථිර ආධාර සපයයි. ඒ අවුරුදුවල මම ඉගෙනගෙන වැඩ කළේ එකම වෙලාවේ. රිමිනි අසල ගැබික්ස් හි වේටර්වරයකු වූ අතර ඔහු සීනි කම්හලක සේවය කළේය.

එතරම් දුෂ්කර යෞවනයක්, ඔබේ පෞද්ගලික ගොඩනැගීමට එහි ඇති වැදගත්කම කුමක්ද?

ඉතා විශාල. මම ජීවිතය සහ මිනිසුන් දන්නා බව මට පැවසිය හැකිය. ශ්‍රමය, උත්සාහය යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ කුමක්දැයි මට වැටහේ, මුදල්, දුප්පත්කම සහ ධනයේ වටිනාකම මම දනිමි. මට අමාරු චරිතයක් තියෙනවා. බොහෝ විට මම වැරදියට තේරුම් ගත්තා. එක් අතකින්, මම මුරණ්ඩු ය, අනෙක් අතට, මම අභ්‍යන්තරයට, ශෝකයට ගොදුරු වෙමි. මගේ මෙම ගුණාංග බොහෝ විට අනාරක්ෂිත බව සමඟ පටලවා ඇත. එවැනි තක්සේරුවක් නාට්‍ය ලෝකය සමඟ මගේ සම්බන්ධතාවයට බලපෑවේය.

ඔබ ප්‍රසිද්ධියට පත් වන විට ඔබේ මංගල දර්ශනයට වසර දහයකට ආසන්න කාලයක් ගත වී ඇත. එවැනි දිගු "පුහුණුවක්" සඳහා හේතු මොනවාද?

වසර දහයක් තිස්සේ මම මගේ තාක්ෂණික ගමන් මලු පරිපූර්ණ කර ඇත. මෙය මට ඉහළම මට්ටමේ වෘත්තියක් සංවිධානය කිරීමට ඉඩ සලසයි. ගායන ගුරුවරුන්ගේ බලපෑමෙන් මිදී මගේ සංගීත භාණ්ඩයේ ස්වභාවය අවබෝධ කරගෙන මම අවුරුදු දහයක් ගත කළා. වසර ගණනාවක් තිස්සේ මගේ කටහඬ සැහැල්ලු කිරීමට, එය සැහැල්ලු කිරීමට, මගේ කටහඬේ ලක්ෂණය වන බැරිටෝන් වර්ණ ගැන්වීම අත්හැරීමට මට උපදෙස් දෙනු ලැබේ. ඊට පටහැනිව, මම මෙම වර්ණ ගැන්වීම භාවිතා කළ යුතු අතර එහි පදනම මත අලුත් දෙයක් සොයා ගත යුතු බව මම තේරුම් ගතිමි. ඩෙල් මොනාකෝ වැනි භයානක ස්වර ආකෘති අනුකරණය කිරීමෙන් නිදහස් විය යුතුය. මම මගේ ශබ්ද සඳහා ආධාරකයක්, ඒවායේ පිහිටීම, මට වඩාත් සුදුසු ශබ්ද නිෂ්පාදනයක් සෙවිය යුතුය. ගායකයෙකුගේ සැබෑ ගුරුවරයා වඩාත් ස්වාභාවික ශබ්දය සොයා ගැනීමට උදව් කරන, ස්වාභාවික දත්ත වලට අනුකූලව ඔබව වැඩ කිරීමට සලස්වන, දැනටමත් දන්නා න්‍යායන් ගායකයාට අදාළ නොකරන, කටහඬ නැති වීමට හේතු විය හැකි තැනැත්තා බව මට වැටහුණි. සැබෑ විශාරදයෙකු යනු නොගැලපෙන ශබ්ද, වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ අඩුපාඩු වෙත ඔබේ අවධානය යොමු කරන, ඔබේම ස්වභාවයට එරෙහි ප්‍රචණ්ඩත්වයට එරෙහිව අනතුරු අඟවන, විමෝචනය සඳහා සේවය කරන මාංශ පේශි නිවැරදිව භාවිතා කිරීමට ඔබට උගන්වන සියුම් සංගීත ian යෙකි.

ඔබේ වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භයේදී, කුමන ශබ්ද දැනටමත් "හරි" සහ ඊට පටහැනිව, වැඩ කළ යුතුද?

මධ්‍යයේ, එනම් මධ්‍යම “to” සිට “G” සහ “A flat” දක්වා මගේ හඬ ක්‍රියාත්මක විය. සංක්‍රාන්ති ශබ්ද ද සාමාන්‍යයෙන් හරිය. කෙසේ වෙතත්, අත්දැකීම්, සංක්‍රාන්ති කලාපයේ ආරම්භය D වෙත ගෙන යාම ප්‍රයෝජනවත් බව මට නිගමනය කර ඇත. ඔබ සංක්‍රාන්තිය වඩාත් ප්‍රවේශමෙන් සකස් කරන තරමට, එය වඩාත් ස්වාභාවික වේ. ඊට පටහැනිව, ඔබ කල්දැමුවහොත්, "F" මත ශබ්දය විවෘතව තබන්න, ඉහළ සටහන් සමඟ දුෂ්කරතා ඇත. මගේ කටහඬේ අසම්පූර්ණ වූයේ ඉහළම ස්වර, පිරිසිදු B සහ C. මෙම ස්වර ගායනා කිරීමට, මම "ඔබන්න" සහ ඉහළම ස්ථානය සොයා බැලුවෙමි. සපෝට් එක පහලට ගියොත් ඉහල සටහන් නිකුත් වෙන බව අත්දැකීමෙන් මට තේරුනා. ප්රාචීරය හැකිතාක් පහත් කර තබා ගැනීමට මම ඉගෙන ගත් විට, මගේ උගුරේ මාංශ පේශි නිදහස් වූ අතර, මට ඉහළ සටහන් කරා ළඟා වීමට පහසු විය. ඒවා මගේ කටහඬේ අනෙකුත් ශබ්ද සමඟ වඩාත් සංගීතමය වූ අතර වඩාත් ඒකාකාරී විය. මෙම තාක්ෂණික උත්සාහයන් මගේ කටහඬේ නාට්‍යමය ස්වභාවය හුස්ම නොගෙන ගායනා කිරීමේ අවශ්‍යතාවය සහ ශබ්ද නිෂ්පාදනයේ මෘදු බව සමඟ සමපාත කිරීමට උපකාරී විය.

ඔබේ කටහඬට වඩාත් ගැලපෙන Verdi ඔපෙරා මොනවාද?

සැකයකින් තොරව, දෛවයේ බලය. අල්වාරෝගේ අධ්‍යාත්මිකත්වය මගේ සියුම්කමට එකඟයි, ශෝකයට නැඹුරුවක් ඇත. මම සාදයේ ටෙසිටුරා සමඟ සැපපහසුයි. මෙය ප්‍රධාන වශයෙන් මධ්‍යම ටෙසිටුරා වේ, නමුත් එහි රේඛා ඉතා විවිධ වේ, එය ඉහළ සටහන් වල ප්‍රදේශයට ද බලපායි. මෙය උගුරේ ආතතියෙන් මිදීමට උපකාරී වේ. “mi” සහ “sol” අතර සංකේන්ද්‍රණය වී ඇති ටෙසිටුරා ග්‍රාමීය ගෞරවයෙන් යම් යම් ඡේදයන් සිදු කළ යුතු බව යමෙකු සොයා ගන්නා තත්වයට සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රතිවිරුද්ධය. මේ නිසා උගුර අමාරු වෙනවා. ට්‍රබඩෝර් හි මැන්රිකෝගේ කොටසෙහි ටෙසිටුරාට මම කැමති නැත. ඇය බොහෝ විට භාවිතා කරන්නේ ඇගේ කටහඬේ ඉහළ කොටස වන අතර එය මගේ ශරීරයට ගැලපෙන ඉරියව්ව මාරු කිරීමට උපකාරී වේ. cabaletta Di quella pira එකේ පපුවේ C එක පැත්තකින් තියලා, Manrico ගේ කොටස මගේ කටහඬේ උඩ කලාපයට අමාරු ටෙසිටුරා වර්ගයට උදාහරණයක්. Radames ගේ කොටසෙහි tessitura ඉතා ද්‍රෝහී වන අතර, එය ඔපෙරා කාලය තුළ ටෙනර්ගේ කටහඬ දුෂ්කර පරීක්ෂණවලට ලක් කරයි.

ඔතෙලෝ පිළිබඳ ගැටලුව තවමත් පවතී. මෙම චරිතයේ කොටසෙහි වාචික විලාසයට සාමාන්‍යයෙන් විශ්වාස කරන තරම් බැරිටෝන් ඔවර්ටෝන් අවශ්‍ය නොවේ. ඔතෙලෝ ගයන්නට නම් බොහෝ රංගන ශිල්පීන්ට නැති සොනරිටියක් අවශ්‍ය බව සිහිපත් කළ යුතුය. හඬ කීමට Verdi ලිවීම අවශ්‍ය වේ. අද බොහෝ කොන්දොස්තරවරුන් ඔතෙලෝ හි වාද්‍ය වෘන්දයේ වැදගත්කම අවධාරණය කරමින් සැබෑ “ශබ්ද හිම කුණාටුවක්” ඇති කරන බව මම ඔබට මතක් කරමි. මෙය ඕනෑම හඬකට අභියෝග එකතු කරයි, බලවත්ම හඬට පවා. ඔතෙලෝ කොටස ගෞරවාන්විතව ගායනා කළ හැක්කේ කටහඬේ අවශ්‍යතා තේරුම් ගන්නා කොන්දොස්තරවරයෙකුට පමණි.

ඔබේ කටහඬ නිවැරදි සහ හිතකර කොන්දේසි යටතේ ඉදිරිපත් කළ කොන්දොස්තර නම් කළ හැකිද?

සැකයකින් තොරව, Zubin Meta. මගේ කටහඬේ ගෞරවය අවධාරණය කිරීමට ඔහු සමත් වූ අතර, ඔහු මා වට කර ගත්තේ එම සන්සුන්කම, සුහද බව, ශුභවාදී බව, එය මට හැකි උපරිම ආකාරයෙන් ප්‍රකාශ කිරීමට ඉඩ සලසා දීමයි. මෙටා දන්නවා ගායනයට එහිම ලක්ෂණ ඇති අතර එය tempo හි ලකුණු සහ මෙට්‍රොනොමික් ඇඟවීම් යන භාෂා විද්‍යාත්මක අංගයන් ඉක්මවා යයි. මට මතකයි ෆ්ලෝරන්ස් වල ටොස්කාගේ පෙරහුරුව. අපි “E lucevan le stelle” යන ආරිය වෙත ගිය විට, ගායනයේ ප්‍රකාශිත බව අවධාරණය කරමින් සහ පුචිනිගේ වාක්‍ය ඛණ්ඩය අනුගමනය කිරීමට මට අවස්ථාව ලබා දෙමින් මා අනුගමනය කරන ලෙස මාස්ටර් වාදක මණ්ඩලයෙන් ඉල්ලා සිටියේය. අනෙකුත් කොන්දොස්තරවරුන් සමඟ, වඩාත්ම කැපී පෙනෙන අය පවා, මෙය සැමවිටම නොවේ. කොන්දොස්තරවරුන්ගේ එතරම් ප්‍රීතිමත් නොවන මතකයන් මා සම්බන්ධ කර ඇත්තේ ටොස්කා සමඟ ය, එහි දැඩි බව, නම්‍යශීලී බව මගේ කටහඬ සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රකාශ කිරීමට බාධා කළේය.

පුචිනිගේ වාචික ලිවීම සහ වර්ඩිගේ වාචික ලිවීම: ඔබට ඒවා සංසන්දනය කළ හැකිද?

පුචිනිගේ ස්වර විලාසය සහජයෙන්ම මගේ කටහඬ ගායනයට ඇද දමයි, පුචිනිගේ රේඛාව නාද බලයෙන් පිරී ඇත, එය ගායනය ඒ සමඟම ගෙන යන අතර, හැඟීම් පුපුරා යාමට පහසුකම් සපයයි. අනෙක් අතට, වර්ඩිගේ ලිවීමට වැඩි විවාදයක් අවශ්‍ය වේ. Puccini ගේ වාචික ශෛලියේ ස්වභාවික භාවය සහ සම්භවය විදහා දැක්වීමක් Turandot ගේ තුන්වන ක්‍රියාවේ අවසාන කොටසේ අන්තර්ගත වේ. පළමු සටහන් වලින්, ටෙනර්ගේ උගුර, ලිවීම වෙනස් වී ඇති බවත්, පෙර දර්ශනවල සංලක්ෂිත නම්‍යශීලී බව තවදුරටත් නොපවතින බවත්, අල්ෆානෝට පුචිනිගේ ශෛලිය අවසන් යුගලයේ භාවිතා කිරීමට නොහැකි වූ බවත්, ඔහුගේ නිර්මාණයේ විලාසය භාවිතා කිරීමට අවශ්‍ය නොවූ බවත් සොයා ගනී. කටහඬ ගායනා කරයි, එයට සමානකමක් නැත.

පුචිනිගේ ඔපෙරා අතරින් ඔබට සමීපතම ඒවා මොනවාද?

සැකයකින් තොරව, බටහිර ගැහැණු ළමයා සහ මෑත වසරවලදී ටුරැන්ඩෝට්. කැලෆ්ගේ කොටස ඉතා ද්‍රෝහී ය, විශේෂයෙන් දෙවන ක්‍රියාවේදී, වාචික ලිවීම ප්‍රධාන වශයෙන් කටහඬේ ඉහළ කලාපයට සංකේන්ද්‍රණය වී ඇත. Aria "Nessun dorma" හි මොහොත පැමිණෙන විට උගුරේ අමාරුව හා මුදා හැරීමේ තත්වයට ඇතුල් නොවන බවට අවදානමක් ඇත. ඒ අතරම, මෙම චරිතය විශිෂ්ට වන අතර විශාල තෘප්තියක් ගෙන දෙන බවට සැකයක් නැත.

ඔබ කැමති වෙරිස්ට් ඔපෙරා මොනවාද?

දෙක: Pagliacci සහ André Chenier. චෙනියර් යනු වෘත්තියකට දිය හැකි උපරිම තෘප්තිය ලබා දිය හැකි භූමිකාවකි. මෙම කොටස අඩු හඬ ලේඛනයක් සහ අතිශය ඉහළ සටහන් යන දෙකම භාවිතා කරයි. චෙනියර් සතුව ඒ සියල්ල තිබේ: නාට්‍යමය කාලසීමාවක්, ගීතමය කාලසීමාවක්, තුන්වන ක්‍රියාවේදී ට්‍රිබියූන් පාරායනය, “කම් අන් බෙල් ඩි ඩි මැජියෝ” වැනි ඒකපුද්ගල චිත්තවේගීය ප්‍රවාහයන්.

ඔබ සමහර ඔපෙරාවල ගායනා නොකිරීම ගැන පසුතැවෙනවාද, සමහර ඔපෙරාවල ඔබ ගායනා කිරීම ගැන පසුතැවෙනවාද?

1978 දී ජිනීවා හිදී මා විසින් රඟ නොදැක්විය යුතු වූ මෙඩියා එකෙන් පටන් ගන්නම්. චෙරුබිනීගේ අයිස් සහිත නව සම්භාව්‍ය වාචික විලාසය මගේ වැනි කටහඬකට සහ මගේ වැනි ස්වභාවයක් ඇති ටෙනෝරයකට කිසිදු තෘප්තියක් ගෙන එන්නේ නැත. සැම්සන් සහ දෙලීලා හි මම ගායනා නොකිරීම ගැන මම කනගාටු වෙමි. මට මේ චරිතය කරන්න ලැබුණේ හරියට අධ්‍යයනය කරන්න වෙලාවක් නැති කාලෙක. තවත් අවස්ථාවක් ඉදිරිපත් නොවීය. මම හිතන්නේ ප්රතිඵලය රසවත් විය හැකිය.

ඔබ වැඩිපුරම කැමති සිනමාහල් මොනවාද?

නිව් යෝර්ක්හි උමං මාර්ගය. එහි සිටි ප්‍රේක්ෂකයින් මගේ උත්සාහයට ඇත්තටම ත්‍යාග ලබා දුන්නා. අවාසනාවකට මෙන්, 1988 සිට 1990 දක්වා වාර තුනක් සඳහා, ලෙවින් සහ ඔහුගේ පිරිවර මට ලැබිය යුතු ආකාරය පෙන්වීමට මට අවස්ථාව ලබා දුන්නේ නැත. මට වඩා ප්‍රචාරණයක් ඇති ගායක ගායිකාවන්ට වැදගත් මංගල දර්ශන භාර දීමට ඔහු කැමැත්තක් දැක්වූයේ මා සෙවණැල්ලේ තබාගෙනය. මෙය වෙනත් ස්ථානවල මා උත්සාහ කිරීමට මගේ තීරණය තීරණය කළේය. වියානා ඔපෙරාහිදී මට සාර්ථකත්වයක් සහ සැලකිය යුතු පිළිගැනීමක් තිබුණා. අවසාන වශයෙන්, මට සැබෑ පිළිගැනීමක් ලැබුණු නගරය වන ටෝකියෝ හි ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ ඇදහිය නොහැකි උණුසුම ගැන සඳහන් කිරීමට මම කැමැත්තෙමි. ඩෙල් මොනාකෝ සිට ජපානයේ අගනුවර රඟ නොදැක්වූ Andre Chenier හි "Improvisation" ට පසුව මට පිරිනැමුණු අත්පොළසන් මට මතකයි.

ඉතාලි සිනමාහල් ගැන කුමක් කිව හැකිද?

ඔවුන්ගෙන් සමහරක් ගැන මට අපූරු මතකයන් තිබේ. 1978 සිට 1982 දක්වා කාලය තුළ කැටානියාවේ බෙලිනි රඟහලේදී මම සැලකිය යුතු චරිත සඳහා මගේ මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළෙමි. සිසිලියානු ජනතාව මාව උණුසුම් ලෙස පිළිගත්තා. 1989 දී Arena di Verona හි වාරය විශිෂ්ට විය. මම හොඳ තත්ත්වයේ සිටි අතර දොන් අල්වාරෝගේ රංගනයන් වඩාත් සාර්ථක ඒවා විය. එසේ වුවද, වෙනත් සිනමාහල් සහ අනෙකුත් ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ මට ඇති තරම් දැඩි සම්බන්ධතාවයක් ඉතාලි සිනමාහල් සමඟ නොතිබූ බවට මම පැමිණිලි කළ යුතුය.

L'opera සඟරාවේ පළ වූ Giuseppe Giacomini සමඟ සම්මුඛ සාකච්ඡාවක්. Irina Sorokina විසින් ඉතාලි භාෂාවෙන් ප්‍රකාශනය සහ පරිවර්තනය.


මංගල 1970 (Vercelli, Pinkerton කොටස). ඔහු ඉතාලි සිනමාහල්වල ගායනා කළ අතර 1974 සිට ඔහු La Scala හි රඟ දැක්වීය. 1976 සිට මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා (1982 දී මැක්බත් හි මැක්ඩෆ් හි අනෙකුත් කොටස් අතර වර්ඩිගේ ද ෆෝස් ඔෆ් ඩෙස්ටිනි හි ඇල්වාරෝ ලෙස ආරම්භ විය). Arena di Verona උත්සවයේදී (1982 Radamès හි හොඳම කොටස් අතර) නැවත නැවතත් ගායනා කළා. 1986 දී ඔහු සැන් ඩියාගෝ හි ඔතෙලෝගේ කොටස ඉතා සාර්ථක ලෙස රඟ දැක්වීය. මෑතකාලීන ප්‍රසංගවලට වියානා ඔපෙරා හි මැන්රිකෝ සහ කෝවෙන්ට් ගාර්ඩන්හි කැලෆ් ඇතුළත් වේ (දෙකම 1996). කොටස් අතර Lohengrin, Monteverdi ගේ The Coronation of Poppea හි නීරෝ, Cavaradossi, The Girl from the West හි Dick Johnson යනාදිය ද වේ. Pollio හි Norma හි කොටසෙහි පටිගත කිරීම් අතර (dir. Levine, Sony), Cavaradossi (dir. මුටි, ෆිප්ස්) .

E. Tsodokov, 1999

ඔබමයි