Bassoon: එය කුමක්ද, ශබ්දය, වර්ග, ව්යුහය, ඉතිහාසය

බාසුන්ගේ උපන් දිනය නිශ්චිතව තහවුරු කර නැත, නමුත් මෙම සංගීත භාණ්ඩය නිසැකවම මධ්යතන යුගයේ සිට පැමිණේ. එහි පැරණි සම්භවය තිබියදීත්, එය අදටත් ජනප්රියයි, එය සංධ්වනි සහ පිත්තල සංගීත කණ්ඩායම්වල වැදගත් අංගයකි.

බාසුන් යනු කුමක්ද?

බාසූන් සුළං උපකරණ සමූහයට අයත් වේ. ඔහුගේ නම ඉතාලි, "මිටි", "ගැට", "දර මිටියක්" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත. පිටතින්, එය තරමක් වක්‍ර, දිගු නලයක් මෙන් පෙනේ, සංකීර්ණ කපාට පද්ධතියකින්, ද්විත්ව වේවැලකින් සමන්විත වේ.

බාසුන්ගේ දැව ප්‍රකාශිත ලෙස සලකනු ලැබේ, එය සමස්ත පරාසය පුරාවටම වැඩි ස්වර වලින් පොහොසත් වේ. බොහෝ විට, රෙජිස්ටර් 2 ක් අදාළ වේ - පහළ, මැද (ඉහළ ඉල්ලුම අඩු ය: සටහන් ශබ්ද බලහත්කාරයෙන්, ආතතියෙන්, නාසයෙන්).

සාමාන්‍ය බාසුන්ගේ දිග මීටර් 2,5 ක් වන අතර බර දළ වශයෙන් කිලෝග්‍රෑම් 3 කි. නිෂ්පාදනයේ ද්‍රව්‍යය ලී වන අතර කිසිවක් නොව මේපල් පමණි.

බාසුන්ගේ ව්යුහය

සැලසුම ප්රධාන කොටස් 4 කින් සමන්විත වේ:

• පහළ දණහිස, "බූට්", "කඳ" ලෙසද හැඳින්වේ;
• කුඩා දණහිස;
• විශාල දණහිස;
• කොටස් කැඩීම.

ව්යුහය බිඳ වැටිය හැකි ය. වැදගත් කොටස වීදුරු හෝ "es" - කුඩා දණහිසේ සිට විහිදෙන වක්ර ලෝහ නලයක්, දළ සටහනේ S වලට සමාන වේ. වීදුරු මුදුනේ ද්විත්ව බට බටයක් සවි කර ඇත - ශබ්දය උකහා ගැනීමට සේවය කරන මූලද්රව්යයකි.

මෙම නඩුවේ සිදුරු විශාල සංඛ්යාවක් (25-30 කෑලි) සමන්විත වේ: විකල්ප වශයෙන් විවෘත කර වසා දැමීමෙන්, සංගීතඥයා තණතීරුව වෙනස් කරයි. සියලුම සිදුරු පාලනය කිරීම කළ නොහැක්කකි: රංගන ශිල්පියා ඒවායින් කිහිපයක් සමඟ කෙලින්ම අන්තර් ක්‍රියා කරයි, ඉතිරිය සංකීර්ණ යාන්ත්‍රණයකින් මෙහෙයවනු ලැබේ.

නටනවා

බාසුන්ගේ ශබ්දය තරමක් සුවිශේෂී ය, එබැවින් වාද්‍ය වෘන්දයේ ඒකල කොටස් සඳහා උපකරණය විශ්වාස නොකරයි. නමුත් මධ්‍යස්ථ මාත්‍රාවලින්, කාර්යයේ සූක්ෂ්මතාවයන් අවධාරණය කිරීමට අවශ්‍ය වූ විට, එය අත්‍යවශ්‍ය වේ.

අඩු ලේඛනයක, ශබ්දය ගොරෝසු මැසිවිලි වලට සමාන ය; ඔබ එය ටිකක් ඉහළට ගත්තොත්, ඔබට දුක්බර, ගීතමය චේතනාවක් ලැබේ; ඉහළ සටහන් අමාරුවෙන් උපකරණයට ලබා දෙනු ලැබේ, ඒවා තනු නිර්මාණය නොවේ.

bassoon පරාසය ආසන්න වශයෙන් 3,5 අෂ්ටක වේ. සෑම ලේඛනයක්ම සුවිශේෂී දැව වලින් සංලක්ෂිත වේ: පහළ ලේඛනයේ තියුණු, පොහොසත්, “තඹ” ශබ්ද ඇත, මැද එක මෘදු, තනු, වටකුරු ඒවා ඇත. ඉහළ ලේඛනයේ ශබ්ද අතිශයින් කලාතුරකින් භාවිතා වේ: ඔවුන් නාසික වර්ණ ලබා ගනී, ශබ්දය සම්පීඩිත, ඉටු කිරීමට අපහසු වේ.

මෙවලමෙහි ඉතිහාසය

සෘජු මුතුන් මිත්තන් යනු පැරණි මධ්‍යතන යුගයේ දැව සුළං උපකරණයක් වන බෝම්බර්ඩා ය. ඉතා විශාල වීම, ව්යුහය තුළ සංකීර්ණ වීම, එය භාවිතා කිරීමට අපහසු විය, එය එහි සංරචක කොටස් වලට බෙදා ඇත.

වෙනස්කම් උපකරණයේ සංචලතාවට පමණක් නොව එහි ශබ්දයට හිතකර බලපෑමක් ඇති කළේය: ටිම්බර් මෘදු, වඩා මෘදු, වඩා එකඟ විය. නව නිර්මාණය මුලින් හැඳින්වූයේ "dulciano" (ඉතාලි භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇත - "මෘදු").

බාසුන්ගේ පළමු උදාහරණ කපාට තුනකින් සපයන ලදී, XVIII සියවසේදී කපාට ගණන පහ දක්වා වැඩි විය. 11 වන සියවස යනු උපකරණයේ උපරිම ජනප්රියත්වයේ කාල පරිච්ඡේදයයි. ආකෘතිය නැවතත් වැඩිදියුණු කරන ලදී: XNUMX කපාට ශරීරය මත දිස් විය. බාසූන් වාද්‍ය වෘන්දයේ කොටසක් බවට පත් විය, ප්‍රසිද්ධ සංගීත ians යන්, රචනාකරුවන් කෘති ලිවීය, එහි කාර්ය සාධනයට ඔහුගේ සෘජු සහභාගීත්වය ඇතුළත් විය. ඔවුන් අතර A. Vivaldi, W. Mozart, J. Haydn.

බාසුන්ගේ වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා මිල කළ නොහැකි දායකත්වයක් ලබා දුන් ස්වාමිවරුන් වන්නේ වෘත්තියෙන් සංගීත කණ්ඩායමක් වන K. Almenderer, I. Haeckel ය. 17 වන ශතවර්ෂයේදී, ශිල්පීන් XNUMX-කපාට ආකෘතියක් සංවර්ධනය කරන ලද අතර එය පසුව කාර්මික නිෂ්පාදනයේ පදනම බවට පත්විය.

සිත්ගන්නා කරුණක්: මුලින් මේපල් ලී ද්රව්යයක් ලෙස සේවය කර ඇත, මෙම සම්ප්රදාය අද දක්වා නොවෙනස්ව පවතී. මේපල් වලින් සාදන ලද බාසුන් හොඳම ශබ්දය බව විශ්වාස කෙරේ. ව්යතිරේකය යනු ප්ලාස්ටික් වලින් සාදන ලද සංගීත පාසල්වල අධ්යාපනික ආකෘති වේ.

XNUMX වන ශතවර්ෂයේදී, උපකරණයේ ප්‍රසංගය පුළුල් විය: ඔවුන් ඒකල කොටස්, ඒ සඳහා ප්‍රසංග ලිවීමට පටන් ගත් අතර එය සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයට ඇතුළත් කළහ. අද, සම්භාව්ය රංගන ශිල්පීන්ට අමතරව, එය ජෑස්මන් විසින් ක්රියාශීලීව භාවිතා කරයි.

බාසුන් වර්ග

ප්රභේද 3 ක් තිබුනා, නමුත් නූතන සංගීතඥයින් විසින් ඉල්ලුමක් ඇත්තේ එක් වර්ගයක් පමණි.

1. Quartfagot. වැඩි කරන ලද ප්රමාණවලින් වෙනස් වේ. ඔහු සඳහා සටහන් ලියා ඇත්තේ සාමාන්‍ය බස්සන් සඳහා මෙන්, නමුත් ලියා ඇති ප්‍රමාණයට වඩා හතරෙන් එකක් වැඩි විය.
2. Quint bassoon (bassoon). එය කුඩා ප්‍රමාණයකින් යුක්ත විය, ලිඛිත සටහන් වලට වඩා පහෙන් එකක් ඉහළට ශබ්ද විය.
3. contrabassoon. නූතන සංගීත ලෝලීන් විසින් භාවිතා කරන ලද ප්රභේදය.

ක්රීඩා තාක්ෂණය

බාසූන් වාදනය කිරීම පහසු නැත: සංගීතඥයා අත් දෙකම, සියලු ඇඟිලි භාවිතා කරයි - මෙය වෙනත් වාද්ය භාණ්ඩයක් අවශ්ය නොවේ. එයට හුස්ම ගැනීමේ වැඩ ද අවශ්‍ය වනු ඇත: පරිමාණ ඡේදවල ප්‍රත්‍යාවර්තනය, විවිධ පැනීම් භාවිතා කිරීම, ආර්පෙජියෝස්, මධ්‍යම හුස්ම ගැනීමේ තනු වාක්‍ය ඛණ්ඩ.

XNUMX වන සියවස නව ශිල්පීය ක්‍රම සමඟ ක්‍රීඩා කිරීමේ ක්‍රමය පොහොසත් කළේය:

• ද්විත්ව ස්ටෝකාටෝ;
• ත්රිත්ව ස්ටාක්ටෝ;
• frulatto;
• ට්රෙමොලෝ;
• තුන්වන ස්වරය, හතරැස් ස්වරය;
• බහු ශබ්ද

ඒකල රචනා සංගීතයේ දර්ශනය වූ අතර එය විශේෂයෙන් බාසූන්වාදීන් සඳහා ලියා ඇත.

ප්රසිද්ධ රංගන ශිල්පීන්

counterbassoon ජනප්රියත්වය, උදාහරණයක් ලෙස, pianoforte තරම් විශාල නොවේ. එහෙත් සංගීත ඉතිහාසයේ ඔවුන්ගේ නම් කොටා ගත්, මෙම දුෂ්කර වාද්‍ය භාණ්ඩය වාදනය කිරීමේ පිළිගත් ප්‍රවීණයන් බවට පත් වූ බාසුන් වාදකයෝ සිටිති. එක් නමක් අපේ රටවැසියාගේ ය.

1. VS පොපොව්. මහාචාර්ය, කලා ඉතිහාසඥ, දක්ෂ වාදනය පිළිබඳ මාස්ටර්. ඔහු ලෝකයේ ප්‍රමුඛතම වාද්‍ය වෘන්ද සහ වාණිජ මණ්ඩල කණ්ඩායම් සමඟ වැඩ කර ඇත. කැපී පෙනෙන සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත් මීළඟ පරම්පරාවේ බාසූන්වාදීන් ඇති කළේය. ඔහු විද්‍යාත්මක ලිපිවල කතුවරයා, සුළං උපකරණ වාදනය කිරීම පිළිබඳ මාර්ගෝපදේශ.
2. කේ.තුනේමන්. ජර්මානු බාසූනිස්ට්. ඔහු දිගු කලක් පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගත් අතර පසුව බාසුන් ගැන උනන්දු විය. ඔහු හැම්බර්ග් සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ ප්‍රධාන බාසුන් වාදකයා විය. අද ඔහු ක්රියාශීලීව උගන්වයි, ප්රසංග ක්රියාකාරකම් පවත්වයි, ඒකල ඉටු කරයි, මාස්ටර් පන්ති ලබා දෙයි.
3. එම් ටර්කොවිච්. ඔස්ට්රියානු සංගීතඥයෙක්. ඔහු දක්ෂතාවයේ උච්චතම ස්ථානයට පැමිණි අතර වියානා සංධ්වනි වාදක මණ්ඩලයට ඇතුළත් විය. උපකරණයේ නවීන හා පැරණි ආකෘති ඔහු සතුය. ඔහු උගන්වයි, සංචාරය කරයි, ප්‍රසංග පටිගත කරයි.
4. එල්. ෂෙරෝ. ඇමරිකානු, චිකාගෝ හි ප්‍රධාන බාසුන් වාදකයා, පසුව පිට්ස්බර්ග් සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය.

බාසුන් යනු සාමාන්‍ය ජනතාව එතරම් නොදන්නා මෙවලමකි. නමුත් මෙය අවධානයට ලක්විය යුතු අඩු අගයක් බවට පත් නොකරයි, ඒ වෙනුවට, ඊට පටහැනිව: ඕනෑම සංගීත රසිකයෙකුට ඔහු ගැන වැඩි විස්තර දැනගැනීම ප්‍රයෝජනවත් වනු ඇත.