යූරි මසුරොක් (යූරි මසුරොක්) |
යූරි මසුරොක්
18 ජූලි 1931 වන දින Lublin Voivodeship (පෝලන්තය) Krasnik නගරයේ උපත. පුතා - Mazurok Yuri Yuryevich (උපත 1965), පියානෝ වාදකයෙක්.
අනාගත ගායකයාගේ ළමා කාලය යුක්රේනයේ ගෙවී ගිය අතර එය දිගු කලක් තිස්සේ ලස්සන කටහඬවල් සඳහා ප්රසිද්ධ වී ඇත. යූරි ගායන ශිල්පියෙකුගේ වෘත්තිය ගැන නොසිතා බොහෝ දෙනෙක් ගායනා කළ පරිදි ගායනා කිරීමට පටන් ගත්තේය. උසස් පාසලෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ඔහු ලිවිව් පොලිටෙක්නික් ආයතනයට ඇතුළත් විය.
ඔහුගේ ශිෂ්‍ය අවධියේදී, යූරි සංගීත රංග කලාව කෙරෙහි දැඩි උනන්දුවක් දැක්වීය - නරඹන්නෙකු ලෙස පමණක් නොව, ආධුනික රංගන ශිල්පියෙකු ලෙසද, එහිදී ඔහුගේ කැපී පෙනෙන වාචික හැකියාවන් ප්‍රථමයෙන් අනාවරණය විය. වැඩි කල් නොගොස් මසුරොක් ආයතනයේ ඔපෙරා චිත්‍රාගාරයේ පිළිගත් “ප්‍රමුඛයා” බවට පත් වූ අතර, ඔහුගේ රංගනයේදී ඔහු ඉයුජින් වන්ජින් සහ ජර්මොන්ට් හි කොටස් ඉදිරිපත් කළේය.
ආධුනික චිත්‍රාගාරයේ ගුරුවරුන් පමණක් නොව තරුණයාගේ දක්ෂතාවය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළහ. වෘත්තීයමය වශයෙන් බොහෝ අයගෙන් සහ විශේෂයෙන් නගරයේ ඉතා අධිකාරී පුද්ගලයෙකුගෙන්, ලිවිව් ඔපෙරා හවුස් හි ඒකල වාදකයෙකුගෙන්, යූඑස්එස්ආර් පී කර්මල්යුක් හි මහජන කලාකරුවෙකුගෙන් වෘත්තීයමය වශයෙන් ගායනයෙහි නියැලීමට උපදෙස් ඔහු නැවත නැවතත් අසා සිටියේය. යූරි දිගු කලක් පසුබට වූයේ ඔහු දැනටමත් ඛනිජ තෙල් ඉංජිනේරුවෙකු ලෙස ඔප්පු කර ඇති බැවිනි (1955 දී ඔහු ආයතනයෙන් උපාධිය ලබා උපාධි පාසලට ඇතුළත් විය). නඩුව තීරණය කළා. 1960 දී, මොස්කව්හි ව්‍යාපාරික සංචාරයක යෙදී සිටියදී, මසුරොක් “ඔහුගේ වාසනාව අත්හදා බැලීම” අවදානමට ලක් කළේය: ඔහු සංරක්ෂණාගාරයේ විගණනයකට පැමිණියේය. නමුත් එය අහම්බයක් පමණක් නොවේ: ඔහු සංරක්ෂණාගාරයට ගෙන ආවේ කලාව, සංගීතය, ගායනය සඳහා වූ ආශාවෙනි ...
වෘත්තීය කලාවේ පළමු පියවරේ සිටම යූරි මසුරොක් තම ගුරුවරයා සමඟ ඉතා වාසනාවන්ත විය. මහාචාර්ය එස්අයි මිගායි, අතීතයේ රුසියානු ඔපෙරා වේදිකාවේ ප්‍රවීණයන් සමඟ ප්රසිද්ධ බැරිටෝන් වලින් එකකි - එෆ්. චාලියාපින්, එල්. සොබිනොව්, ඒ. නෙෂ්ඩනෝවා - පළමුව මැරින්ස්කි හි සහ පසුව වසර ගණනාවක් - බොල්ෂෝයි හි. රංග ශාලාව. ක්‍රියාශීලී, සංවේදී, අතිශයින්ම ප්‍රීතිමත් පුද්ගලයෙකි, සර්ජි ඉවානොවිච් ඔහුගේ විනිශ්චයන් තුළ අනුකම්පා විරහිත විය, නමුත් ඔහුට සැබෑ දක්ෂතා හමු වූවා නම්, ඔහු ඔවුන්ට සැලකුවේ දුර්ලභ සැලකිල්ලෙන් හා අවධානයෙන්. යූරිට සවන් දීමෙන් පසු ඔහු මෙසේ පැවසීය: “මම හිතන්නේ ඔබ හොඳ ඉංජිනේරුවෙක් කියලා. නමුත් මම හිතන්නේ ඔබට රසායන විද්‍යාව සහ තෙල් දැනට අතහැර දැමිය හැකිය. ගායනය ගන්න. ” එදින සිට, SI Blinking ගේ මතය යූරි මසුරොක්ගේ මාවත තීරණය කළේය.
හොඳම ඔපෙරා ගායකයන්ට සුදුසු අනුප්‍රාප්තිකයෙකු ඔහු තුළ හඳුනා ගනිමින් SI මිගායි ඔහුව ඔහුගේ පන්තියට ගෙන ගියේය. මරණය සර්ජි ඉවානොවිච් තම ශිෂ්‍යයා ඩිප්ලෝමාවකට ගෙන ඒමෙන් වැළකුණු අතර ඔහුගේ ඊළඟ උපදේශකයන් වූයේ - සංරක්ෂණාගාරයේ අවසානය දක්වා මහාචාර්ය ඒ ඩොලිවෝ සහ උපාධි පාසලේ - මහාචාර්ය ඒඑස් ස්වේෂ්නිකොව් ය.
මුලදී, යූරි මසුරොක් සංරක්ෂණාගාරයේ දුෂ්කර කාලයක් ගත කළේය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු තම සෙසු සිසුන්ට වඩා වයසින් වැඩි සහ පළපුරුදු වූ නමුත් වෘත්තීයමය වශයෙන් බොහෝ දුරට සූදානම් නැත: ඔහුට සංගීත දැනුමේ මූලික කරුණු නොතිබුණි, අනෙක් අය මෙන් සංගීත පාසලකින්, විද්‍යාලයකින් ලබාගත් න්‍යායාත්මක පදනම.
සොබාදහම යූ දායාද කළේය. Mazurok, timbre හි අද්විතීය අලංකාරයක් සහිත baritone සමග, විශාල පරාසයක්, සියලු ලේඛනවල පවා. ආධුනික ඔපෙරා ප්‍රසංගවල රංගනයන් ඔහුට වේදිකාව පිළිබඳ හැඟීමක්, කණ්ඩායම් කාර්ය සාධන කුසලතා සහ ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ සම්බන්ධතා පිළිබඳ හැඟීමක් ලබා ගැනීමට උපකාරී විය. නමුත් ඔහු සංරක්ෂණ පන්තිවල ගිය පාසල, ඔපෙරා කලාකරුවෙකුගේ වෘත්තිය කෙරෙහි ඔහුගේම ආකල්පය, ප්‍රවේශම් සහගත, වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම, ගුරුවරුන්ගේ සියලු අවශ්‍යතා පිළිබඳව අවධානයෙන් යුතුව ඉටු කිරීම, දක්ෂතාවයේ දුෂ්කර උස ජය ගනිමින් ඔහුගේ දියුණුවේ මාවත තීරණය කළේය.
මෙහි චරිතය බලපෑවේ - නොපසුබට උත්සාහය, කඩිසරකම සහ, වඩාත්ම වැදගත් ලෙස, ගායනය සහ සංගීතය සඳහා දැඩි ඇල්මක්.
ඉතා කෙටි කාලයකට පසු ඔපෙරා ෆර්ම්මන්ට් හි නව නමක් ලෙස ඔවුන් ඔහු ගැන කතා කිරීමට පටන් ගැනීම පුදුමයක් නොවේ. වසර 3 ක් තුළදී, Mazurok වඩාත් දුෂ්කර වාචික තරඟ 3 කදී ත්‍යාග දිනා ගත්තේය: ශිෂ්‍යයෙකුව සිටියදී, 1960 දී ප්‍රාග් වසන්තයේ දී - දෙවන; ඊළඟ වසරේ (දැනටමත් පශ්චාත් උපාධි "ශ්‍රේණියේ") බුකාරෙස්ට්හි ජෝර්ජ් එනෙස්කුගේ නමින් නම් කරන ලද තරඟයේදී - තුන්වන සහ අවසාන වශයෙන්, 1962 දී එම්අයි ග්ලින්කා විසින් නම් කරන ලද II සමස්ත-යුනියන් තරඟයේදී, ඔහු V. ඇට්ලන්ටොව් සමඟ දෙවන ස්ථානය බෙදා ගත්තේය. සහ එම්. රෙෂෙටින්. ගුරුවරුන්, සංගීත විචාරකයින් සහ ජූරි සභිකයන්ගේ මතය, රීතියක් ලෙස, එක හා සමාන විය: තනපටවල මෘදු බව සහ පොහොසත්කම, ඔහුගේ කටහඬේ නම්‍යශීලී බව සහ දුර්ලභ සුන්දරත්වය - ගීතමය බැරිටෝනයක්, සහජ කැන්ටිලිනා - විශේෂයෙන් සටහන් විය.
සංරක්ෂණාගාර වසරවලදී, ගායකයා සංකීර්ණ වේදිකා කාර්යයන් ගණනාවක් විසඳා ඇත. ඔහුගේ වීරයන් වූයේ Rossini ගේ The Barber of Seville හි දක්ෂ, දක්ෂ Figaro සහ උග්‍ර පෙම්වතා වන Ferdinando (Prokofiev's Duenna), දුප්පත් කලාකරු Marcel (Puccini's La bohème) සහ Tchaikovsky ගේ Eugene Onegin - Yuri Mazurok හි කලාත්මක චරිතාපදානයේ ආරම්භයයි.
"ඉයුජින් වන්ජින්" ගායකයාගේ ජීවිතයේ සහ ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක පෞරුෂය ගොඩනැගීමට සුවිශේෂී කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. ආධුනික රංග ශාලාවක මෙම ඔපෙරාවේ මාතෘකා කොටසෙහි ඔහු පළමු වරට වේදිකාවේ පෙනී සිටියේය; ඉන්පසු ඔහු එය සංරක්ෂණාගාරයේ චිත්‍රාගාරයේ සහ අවසානයේ බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකාවේදී සිදු කළේය (මසුරොක් 1963 දී පුහුණු කණ්ඩායමට ඇතුළත් විය). මෙම කොටස පසුව ඔහු විසින් ලොව ප්‍රමුඛ පෙළේ ඔපෙරා හවුස්වල - ලන්ඩන්, මිලාන්, ටූලූස්, නිව් යෝර්ක්, ටෝකියෝ, පැරිස්, වෝර්සෝ හි වේදිකා මත සාර්ථකව රඟ දැක්වීය.
සහ Mazurok හි සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් Onegin - Bolshoi රඟහලේ කාර්ය සාධනය තුළ. මනුෂ්‍ය පෞරුෂය විනාශ කරන හුදකලා නාටකය කරළියට ගෙන එමින් දුර්ලභ මනෝවිද්‍යාත්මක ගැඹුරකට ළගා වෙමින් කලාකරුවා වෙනස් ආකාරයකට රූපය තීරණය කරයි. ඔහුගේ Onegin යනු වෙනස් කළ හැකි හා පරස්පර විරෝධී චරිතයක් සහිත භූමික, ප්‍රකට පෞරුෂයකි. Mazurok තම වීරයාගේ අධ්‍යාත්මික ඝට්ටනවල සමස්ත සංකීර්ණත්වය නාටකාකාර ලෙස නිවැරදිව හා පුදුම සහගත ලෙස සත්‍යවාදී ලෙස ප්‍රකාශ කරයි, කොතැනකවත් තනු නාට්‍යවාදයට සහ ව්‍යාජ ව්‍යාකූලත්වයට වැටෙන්නේ නැත.
Onegin ගේ භූමිකාවෙන් පසුව, කලාකරුවා Bolshoi රඟහලේ තවත් බැරෑරුම් හා වගකිවයුතු විභාගයකින් සමත් වූ අතර, Prokofiev ගේ යුද්ධය සහ සාමය තුළ ඇන්ඩ්‍රේ කුමරුගේ චරිතය රඟපායි. සමස්තයක් ලෙස සමස්ත ලකුණු වල සංකීර්ණත්වයට අමතරව, චරිත දුසිම් ගණනක් ක්‍රියා කරන කාර්ය සාධනයේ සංකීර්ණත්වය සහ එබැවින් හවුල්කරුවන් සමඟ සන්නිවේදනය කිරීමේ විශේෂ කලාවක් අවශ්‍ය වේ, මෙම රූපය සංගීත, වාචික සහ වේදිකා යන දෙඅංශයෙන්ම ඉතා අපහසු වේ. . නළුවාගේ සංකල්පයේ පැහැදිලිකම, කටහඬේ නිදහස් විධානය, වාචික වර්ණවල පොහොසත්කම සහ වේදිකාවේ වෙනස් කළ නොහැකි හැඟීම ගායකයාට ටෝල්ස්ටෝයි සහ ප්‍රොකොෆීව්ගේ වීරයාගේ ජීවිතය වැනි මනෝවිද්‍යාත්මක චිත්‍රයක් ඇඳීමට උපකාරී විය.
Y. Mazurok ඉතාලියේ Bolshoi රඟහල සංචාරයේ යුද්ධය සහ සාමය පළමු කාර්ය සාධනය තුළ Andrei Bolkonsky භූමිකාව ඉටු කළේය. බොහෝ විදේශීය පුවත්පත් ඔහුගේ කලාව අගය කළ අතර නටාෂා රොස්ටෝවාගේ රංගන ශිල්පිනිය වන තමරා මිලාෂ්කිනාට ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් ලබා දුන්නේය.
කලාකරුවාගේ "ඔටුන්න" භූමිකාවන්ගෙන් එකක් වූයේ රොසිනි විසින් "ද බාබර් ඔෆ් සෙවිල්" හි ෆිගාරෝගේ රූපයයි. මෙම භූමිකාව ඔහු පහසුවෙන්, මායාකාරී ලෙස, දීප්තියෙන් හා කරුණාවෙන් ඉටු කළේය. ෆිගාරෝගේ ජනප්‍රිය කැවටිනා ඔහුගේ කාර්ය සාධනය තුළ ඇවිලෙන සුළු විය. නමුත් බොහෝ ගායක ගායිකාවන් මෙන් නොව, එය බොහෝ විට දක්ෂතා ශිල්පීය ක්‍රම විදහා දක්වන දීප්තිමත් වාචික අංකයක් බවට පත් කරයි, Mazurok ගේ cavatina වීරයාගේ චරිතය හෙළි කළේය - ඔහුගේ දැඩි ආකල්පය, අධිෂ්ඨානය, තියුණු නිරීක්ෂණ බලය සහ හාස්‍යය.
Yu.A හි නිර්මාණාත්මක පරාසය mazurok ඉතා පුළුල් වේ. බොල්ෂෝයි රඟහලේ කණ්ඩායමේ වැඩ කරන කාලය තුළ, යූරි ඇන්ටනොවිච් රඟහලේ ප්‍රසංගයේ තිබූ සියලුම බැරිටෝන් කොටස් (ගීතමය හා නාට්‍යමය!) පාහේ රඟ දැක්වීය. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් කාර්ය සාධනයේ කලාත්මක උදාහරණයක් ලෙස සේවය කරන අතර ජාතික ඔපෙරා පාසලේ හොඳම ජයග්රහණවලට ආරෝපණය කළ හැකිය.
ඉහත සඳහන් කළ ක්රීඩා වලට අමතරව, ඔහුගේ වීරයන් වූයේ Tchaikovsky ගේ The Queen of Spades හි Yeletsky, ඔහුගේ උත්තරීතර ආදරය සමඟින්; Verdi's La Traviata හි Germont යනු උතුම් රදලයෙකි, කෙසේ වෙතත්, පවුලේ ගෞරවය සහ කීර්තිය අන් සියල්ලටම වඩා ඉහළින් පවතී; Verdi's Il trovatore හි නිහතමානී, අහංකාර Count di Luna; මුරණ්ඩු අලස ඩිමෙට්‍රියස්, සියලු ආකාරයේ හාස්‍යජනක අවස්ථාවන්හිදී (බ්‍රිටන් විසින් රචිත “අ මධ්‍ය ගිම්හාන රාත්‍රියේ සිහිනය”); රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ සඩ්කෝ හි වෙඩනෙට්ස් ආරාධිතයා වන වැනීසියේ ස්වභාවධර්මයේ ආශ්චර්යයේ පෙළඹවීම් ගැන ඔහුගේ දේශයට ආදරය කරමින් සිත් ඇදගන්නාසුළු ලෙස පවසමින්; Marquis di Posa - අභිමානවත්, ධෛර්ය සම්පන්න ස්පාඤ්ඤ ජාතික උත්තමයෙක්, යුක්තිය සඳහා, මිනිසුන්ගේ නිදහස සඳහා නිර්භීතව තම ජීවිතය කැප කරයි ("Don Carlos" Verdi විසින්) සහ ඔහුගේ ප්‍රතිවිරෝධකය - පොලිස් ප්‍රධානියා Scarpia (පුචිනි විසින් "Tosca"); විස්මිත ගොන් පොර එස්කැමිලෝ (බිසෙට් විසින් කාමන්) සහ නාවිකයා ඉලියුෂා, විප්ලවයක් කළ සරල පිරිමි ළමයෙකු (ඔක්තෝබර් විසින් මුරදෙලි); තරුණ, නොසැලකිලිමත්, නිර්භීත Tsarev (Prokofiev ගේ Semyon Kotko) සහ duma ලිපිකරු Shchelkalov (Mussorgsky ගේ Boris Godunov). භූමිකාවන් ලැයිස්තුව Yu.A. mazurok දිගටම කරගෙන ගියේ Albert (“Werther” Massenet), Valentin (“Faust” by Gounod), Guglielmo (“All Women Do It” by Mozart), Renato (“Un ballo in maschera” by Verdi), Silvio (“Pagliacci) ” ලියොන්කාවල්ලෝ විසින්), Mazepa (“ Mazepa by Tchaikovsky), Rigoletto (Verdi's Rigoletto), Enrico Aston (Donizetti's Lucia di Lammermoor), Amonasro (Verdi's Aida).
මෙම සෑම පාර්ශ්වයක්ම, කෙටි කථාංග භූමිකාවන් ඇතුළුව, අදහසෙහි නිරපේක්ෂ කලාත්මක සම්පූර්ණත්වය, කල්පනාකාරී බව සහ සෑම පහරකම ශෝධනය, සෑම විස්තරයක්ම, චිත්තවේගීය ශක්තියෙන්, ක්‍රියාත්මක කිරීමේ පූර්ණත්වයෙන් කැපී පෙනේ. ගායකයා කිසි විටෙකත් ඔපෙරා කොටස වෙනම අංක, ඇරියස්, කණ්ඩායම් වලට බෙදන්නේ නැත, නමුත් රූපයේ වර්ධනය හරහා රේඛාවේ ආරම්භයේ සිට අවසානය දක්වා දිගුවක් ලබා ගනී, එමඟින් චිත්‍රයේ අඛණ්ඩතාව, තාර්කික සම්පූර්ණත්වය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කිරීමට උපකාරී වේ. වීරයා, ඔහුගේ සියලු ක්‍රියාවන්, ක්‍රියාවන් සඳහා අවශ්‍යතාවය, ඔහු ඔපෙරා ප්‍රසංගයක වීරයා හෝ කෙටි වාචික කුඩා චරිතයක් වේවා.
ඔහුගේ ඉහළම වෘත්තීයභාවය, වේදිකාවේ පළමු පියවරේ සිට කටහඬේ දීප්තිමත් විධානය ඔපෙරා කලාවේ රසිකයින් විසින් පමණක් නොව සෙසු කලාකරුවන් විසින් ද අගය කරන ලදී. Irina Konstantinovna Arkhipova වරක් මෙසේ ලිවීය: “මම සැමවිටම Y. Mazurok දක්ෂ ගායන ශිල්පියෙකු ලෙස සැලකුවෙමි, ඔහුගේ රංගනයන් ලෝකයේ ඕනෑම ප්රසිද්ධ ඔපෙරා වේදිකාවක ඕනෑම රංගනයක අලංකාරයක් බවට පත්වේ. ඔහුගේ Onegin, Yeletsky, Andrei කුමරු, Vedenets අමුත්තා, Germont, Figaro, di Posa, Demetrius, Tsarev සහ තවත් බොහෝ රූප විශිෂ්ට අභ්‍යන්තර රංගන ස්වභාවයකින් සලකුණු කර ඇති අතර, එය බාහිරව තරමක් සංයමයෙන් ප්‍රකාශ වන අතර එය ඔහුට ස්වාභාවිකය. හැඟීම්, සිතුවිලි සහ ගායකයා ඔහුගේ වීරයන්ගේ ක්‍රියාවන් වාචික මාර්ගයෙන් ප්‍රකාශ කරයි. ගායකයාගේ කටහඬේ, නූලක් ලෙස ඉලාස්ටික්, ලස්සන ශබ්දයක්, ඔහුගේ සියලු ඉරියව් තුළ දැනටමත් ඔහුගේ ඔපෙරා වීරයන්ගේ වංශවත්කම, ගෞරවය සහ තවත් බොහෝ ගුණාංග ඇත - ගණන්, කුමාරවරු, නයිට්වරු. මෙය ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක පෞද්ගලිකත්වය නිර්වචනය කරයි.
Yu.A හි නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම්. මසුරොක් බොල්ෂෝයි රඟහලේ වැඩ කිරීමට පමණක් සීමා නොවීය. ඔහු රටේ අනෙකුත් ඔපෙරා හවුස්වල ප්‍රසංගවල රඟ දැක්වීය, විදේශීය ඔපෙරා සමාගම්වල නිෂ්පාදන සඳහා සහභාගී විය. 1975 දී, ගායකයා Covent Garden හි Maschera හි Verdi's Un ballo හි රෙනාටෝගේ භූමිකාව ඉටු කළේය. 1978/1979 වාරයේ දී, ඔහු Metropolitan Opera හි Germont ලෙස සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළේය, එහිදී ඔහු 1993 දී Puccini's Tosca හි Scarpia හි කොටසක් ද රඟ දැක්වීය. Scarpia Mazuroka මෙම රූපයේ සුපුරුදු අර්ථ නිරූපණයට වඩා බොහෝ ආකාරවලින් වෙනස් වේ: බොහෝ විට, රංගන ශිල්පීන් අවධාරණය කරන්නේ පොලිස් ප්‍රධානියා ආත්මයක් නැති, මුරණ්ඩු කුරිරු, ඒකාධිපතියෙකු බවයි. යූ.ඒ. Mazurok, ඔහු ද බුද්ධිමත් වන අතර, ඔහුට විශාල කැමැත්තක් ඇත, එමඟින් ඔහුට ආශාව සැඟවීමට, නිර්දෝෂී හොඳ අභිජනනයක මුවාවෙන් වංචා කිරීමට, හේතුව සමඟ හැඟීම් යටපත් කිරීමට ඉඩ සලසයි.
යූරි මසුරොක් ඒක පුද්ගල ප්‍රසංග සමඟින් සහ සාර්ථක ලෙස රට පුරා සහ විදේශයන්හි සංචාරය කළේය. ගායකයාගේ පුළුල් කුටීර ප්‍රසංගයට රුසියානු සහ බටහිර යුරෝපීය කතුවරුන්ගේ ගීත සහ ආදර ඇතුළත් වේ - Tchaikovsky, Rachmaninov, Rimsky-Korsakov, Schubert, Schumann, Grieg, Mahler, Ravel, ගීත චක්‍ර සහ Shaporin, Khrennikov, Kabalevsky, Ukrainian ජනක ගීත. ඔහුගේ වැඩසටහනේ සෑම අංකයක්ම සම්පූර්ණ දර්ශනයක්, කටු සටහනක්, චිත්‍රයක්, ප්‍රාන්තයක්, චරිතයක්, වීරයාගේ මනෝභාවයකි. ඔපෙරා ප්‍රසංගවල සහ ප්‍රසංගවල ඔහු අපූරු ලෙස ගායනා කරයි, එහිදී තරමක් දුර්ලභ තෑග්ගක් ඔහුට උපකාරී වේ: ශෛලිය පිළිබඳ හැඟීමක්. ඔහු Monteverdi හෝ Mascagni ගායනා කරන්නේ නම්, මෙම සංගීතය Mazurok හි සෑම විටම ඉතාලි වනු ඇත ... Tchaikovsky සහ Rachmaninov තුළ සෑම විටම ගැලවිය නොහැකි සහ උත්තරීතර "රුසියානු මූලධර්මයක්" ජීවත් වනු ඇත ... Schubert සහ Schumann තුළ සෑම දෙයක්ම නිර්මල රොමෑන්ටිකවාදයෙන් තීරණය වේ ... එවැනි කලාත්මක බුද්ධියක්. ගායකයාගේ සැබෑ බුද්ධිය සහ බුද්ධිය හෙළි කරයි ” (IK Arkhipova).
ශෛලිය පිළිබඳ හැඟීමක්, එක් හෝ තවත් කතුවරයෙකුගේ සංගීත ලිවීමේ ස්වභාවය පිළිබඳ සියුම් අවබෝධයක් - මෙම ගුණාංග යූරි මසුරොක්ගේ ඔපෙරා වෘත්තියේ ආරම්භයේ දී දැනටමත් පිළිබිඹු විය. 1967 දී මොන්ට්‍රියෙල්හි පැවති ජාත්‍යන්තර වාචික තරඟයේ ජයග්‍රහණය මෙයට විචිත්‍රවත් සාක්ෂියකි. මොන්ට්‍රියෙල්හි තරඟය අතිශයින් දුෂ්කර විය: වැඩසටහනට විවිධ පාසල්වල - Bach සිට Hindemith දක්වා කෘති ඇතුළත් විය. කැනේඩියානු නිර්මාපකයෙකු වන Harry Sommers "Cayas" (ඉන්දියානු භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇත - "බොහෝ කලකට පෙර"), කැනේඩියානු ඉන්දියානුවන්ගේ අව්‍යාජ තනු සහ පාඨ මත පදනම් වූ වඩාත්ම දුෂ්කර සංයුතිය, සියලුම තරඟකරුවන් සඳහා අනිවාර්ය ලෙස යෝජනා කරන ලදී. Mazurok පසුව ශබ්ද සහ ශබ්දකෝෂ දුෂ්කරතා සමඟ විශිෂ්ට ලෙස කටයුතු කළ අතර, එමඟින් ඔහුට මහජනයාගෙන් "කැනේඩියානු ඉන්දියානු" යන ගෞරවනීය සහ විහිළු අන්වර්ථ නාමය ලැබුණි. ලෝකයේ රටවල් 37ක් නියෝජනය කරමින් තරඟකරුවන් 17 දෙනෙකුගෙන් හොඳම තරඟකරුවා ලෙස ඔහු ජූරි සභාව විසින් පිළිගනු ලැබුවා.
යූ.ඒ. Mazurok - USSR හි මහජන කලාකරු (1976) සහ RSFSR (1972), RSFSR හි ගෞරවනීය කලාකරුවා (1968). ඔහුට කම්කරු රතු බැනරයේ නියෝග දෙකක් පිරිනමන ලදී. 1996 දී ඔහුට "ෆයර්බර්ඩ්" පිරිනමන ලදී - ජාත්‍යන්තර සංගීත රූප සංගමයේ ඉහළම සම්මානය.
