PI Tchaikovsky: කටු හරහා තරු වලට

    බොහෝ කලකට පෙර, රුසියාවේ නිරිතදිග මායිම්වල, යුක්රේනයේ පඩිපෙළෙහි, නිදහසට ආදරය කරන්නෙකු ජීවත් විය. චයිකා යන ලස්සන වාසගම සහිත කොසැක් පවුල. මෙම පවුලේ ඉතිහාසය සියවස් ගණනාවක් පුරා දිව යයි, ස්ලාවික් ගෝත්‍රිකයන් සාරවත් පඩිපෙළ ඉඩම් සංවර්ධනය කළ අතර මොන්ගෝලියානු-ටාටාර් කණ්ඩායම් ආක්‍රමණය කිරීමෙන් පසු රුසියානුවන්, යුක්රේනියානුවන් සහ බෙලරුසියානුවන් ලෙස බෙදී නොතිබුණි.

    චයිකොව්ස්කි පවුල ඔවුන්ගේ සීයා වන ෆෙඩෝර් අෆනසිවිච්ගේ වීරෝදාර ජීවිතය සිහිපත් කිරීමට ප්‍රිය කළහ. චයිකා (1695-1767), ශතාධිපති නිලය සමඟ, පොල්ටාවා (1709) අසල රුසියානු හමුදා විසින් ස්වීඩන ජාතිකයන් පරාජය කිරීමට ක්‍රියාකාරීව සහභාගී විය. එම සටනේදී Fyodor Afanasyevich බරපතල ලෙස තුවාල ලැබීය.

එම කාලය තුළම රුසියානු රජය සෑම පවුලකටම පැවරීමට පටන් ගත්තේය අන්වර්ථ නාම වෙනුවට ස්ථිර වාසගම (බෞතීස්ම නොවන නම්). නිර්මාපකයාගේ සීයා ඔහුගේ පවුල සඳහා චයිකොව්ස්කි යන වාසගම තෝරා ගත්තේය. මෙම වර්ගයේ වාසගම "අහස" වලින් අවසන් වන අතර, ඒවා උතුම් පන්තියේ පවුල්වලට ලබා දී ඇති බැවින්, උතුම් ලෙස සලකනු ලැබීය. "මාතෘ භූමියට විශ්වාසවන්ත සේවය" වෙනුවෙන් සීයාට වංශවත් යන පදවිය පිරිනමන ලදී. රුසියානු-තුර්කි යුද්ධය අතරතුර, ඔහු වඩාත්ම මානුෂීය මෙහෙවර ඉටු කළේය: ඔහු හමුදා වෛද්යවරයෙකු විය. Pyotr Ilyich ගේ පියා, Ilya Petrovich Tchaikovsky (1795-1854), ප්රසිද්ධ පතල් ඉංජිනේරුවෙකි.

     මේ අතර, ප්‍රංශයේ ඈත අතීතයේ සිටම Assier යන වාසගම දරන පවුලක් ජීවත් විය. කවුද මිහිපිට ඉන්නේ ශතවර්ෂ ගණනාවකට පසු ශීතල, ඈත මස්කොවි වල ඔවුන්ගෙන් පැවතෙන්නන් බවට පත් වනු ඇතැයි ෆ්‍රෑන්ක්ස් එවිට සිතන්නට ඇත. ලෝක ප්රසිද්ධ තරුවක්, සියවස් ගණනාවක් පුරා Tchaikovsky සහ Assier පවුල උත්කර්ෂයට නංවනු ඇත.

     අනාගත මහා නිර්මාපකයාගේ මව, ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රා ඇන්ඩ්‍රීව්නා චයිකොව්ස්කායා, මංගල නම Assier (1813-1854) යන වාසගම දරා ඇත, ප්‍රසිද්ධ ප්‍රංශ මූර්ති ශිල්පියෙකු වූ ඇගේ සීයා Michel-Victor Assier ගැනත්, 1800 දී රුසියාවට පැමිණ ජීවත් වීමට මෙහි නැවතී සිටි ඔහුගේ පියා ගැනත් බොහෝ විට ඇගේ පුතාට පැවසුවා (ප්‍රංශ සහ ඉගැන්වූ) ජර්මානු).

දෛවය මේ පවුල් දෙක එකතු කළා. සහ 25 අප්රේල් 1840 එවකට කුඩා ගම්මානයක යූරල්හිදී පේතෘස් Kama-Votkinsk බලාගාරයේ උපත ලැබීය. දැන් මෙය Udmurtia හි Votkinsk නගරයයි.

     මගේ දෙමාපියන් සංගීතයට ආදරය කළා. අම්මා පියානෝව වාදනය කළා. ගායනා කළා. මගේ තාත්තා නළාව වාදනය කරන්න ආසයි. ආධුනික සංගීත සන්ධ්‍යාවක් නිවසේ පැවැත්විණි. සංගීතය ඉක්මනින්ම පිරිමි ළමයාගේ සිහියට ඇතුල් විය. ඔහුව වශී කළා. කුඩා පීටර් කෙරෙහි විශේෂයෙන් ප්‍රබල හැඟීමක් ඇති කරන ලදී (ඔහුගේ පවුලේ නම පෙට්රුෂා, පියරේ) ඔහුගේ පියා විසින් මිලදී ගත් වාද්‍ය වෘන්දය, පතුවළින් සමන්විත යාන්ත්‍රික ඉන්ද්‍රියයක් වන අතර එහි භ්‍රමණය සංගීතය නිෂ්පාදනය කළේය. මොසාර්ට්ගේ ඔපෙරා “දොන් ජියෝවානි” වෙතින් සර්ලිනාගේ ඇරියා මෙන්ම ඩොනිසෙට්ටි සහ රොසිනි විසින් ඔපෙරා වලින් ඇරියස් ද සිදු කරන ලදී. වයස අවුරුදු පහේදී, පීටර් පියානෝව පිළිබඳ ඔහුගේ මනඃකල්පිත තුළ මෙම සංගීත කෘතිවල තේමාවන් භාවිතා කළේය.

     කුඩා කල සිටම, පිරිමි ළමයාට දිගු කලක් දුක පිළිබඳ නොමැකෙන හැඟීමක් ඉතිරි විය අවට ප්‍රදේශයේ නිස්කලංක ගිම්හාන සවස් වරුවේ ඇසෙන ජන නාද Votkinsk බලාගාරය.

     ඉන්පසු ඔහු තම සොහොයුරිය සහ සහෝදරයන් සමඟ ඔහුගේ ආදරණීය පාලකයා සමඟ ඇවිදීමට ආදරය කළේය Fanny Durbach ප්රංශ ජාතික කාන්තාවක්. අපි බොහෝ විට “මහලු මිනිසා සහ මහලු කාන්තාව” යන අපූරු නම සහිත මනරම් පර්වතයට ගියෙමු. එතන අද්භූත දෝංකාරයක් තිබුණා... අපි නැට්වා ගඟේ බෝට්ටු පදින්න ගියා. සමහර විට මෙම ඇවිදීම සෑම දිනකම, හැකි සෑම විටම, ඕනෑම කාලගුණයක් තුළ, වැසි සහ හිම තුළ පවා පැය කිහිපයක් ඇවිදීමේ පුරුද්දට හේතු විය. ස්වභාවධර්මයේ ඇවිදීමෙන්, දැනටමත් වැඩිහිටි, ලෝක ප්රසිද්ධ නිර්මාපකයෙකු ආශ්වාදයක් ලබා ගත්තේය, මානසිකව සංගීතය රචනා කර, ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔහුව හොල්මන් කළ ගැටළු වලින් සාමය සොයා ගත්තේය.

      ස්වභාවධර්මය අවබෝධ කර ගැනීමේ හැකියාව සහ නිර්මාණශීලී වීමට ඇති හැකියාව අතර සම්බන්ධය දිගු කලක් තිස්සේ සටහන් කර ඇත. වසර දෙදහසකට පෙර ජීවත් වූ සුප්‍රසිද්ධ රෝම දාර්ශනික සෙනෙකා මෙසේ පැවසීය: “ඔම්නිස් ආර්ස් naturae imitatio est" - "සියලු කලාවන් ස්වභාවධර්මයේ අනුකරණයකි." ස්වභාවධර්මය පිළිබඳ සංවේදී සංජානනය සහ පිරිපහදු කළ මෙනෙහි කිරීම ක්‍රමයෙන් චයිකොව්ස්කි තුළ අන් අයට ප්‍රවේශ විය නොහැකි දේ දැකීමේ හැකියාව ඇති විය. මෙය නොමැතිව, අප දන්නා පරිදි, පෙනෙන දේ සම්පූර්ණයෙන්ම වටහා ගැනීමට සහ සංගීතයෙන් එය සාක්ෂාත් කර ගැනීමට නොහැකිය. දරුවාගේ විශේෂ සංවේදීතාව, හැඟීම් සහ ඔහුගේ ස්වභාවයේ බිඳෙනසුලු බව නිසා ගුරුවරයා පීටර්ව හැඳින්වූයේ "වීදුරු කොල්ලා" යනුවෙනි. බොහෝ විට, සතුටෙන් හෝ දුකෙන්, ඔහු විශේෂ උසස් තත්වයකට පැමිණ අඬන්නට පවා පටන් ගත්තේය. ඔහු වරක් තම සහෝදරයා සමඟ මෙසේ පැවසීය: “විනාඩියකට, පැයකට පෙර, වත්තට යාබද තිරිඟු පිට්ටනියක් මැද, මම ප්‍රීතියෙන් පිරී ඉතිරී ගියෙමි, මම දණින් වැටී දෙවියන් වහන්සේට ස්තූති කළෙමි. මම අත්විඳි සතුටේ ගැඹුර." ඔහුගේ පරිණත වයසේදී, ඔහුගේ හයවන සංධ්වනියේ සංයුතිය තුළ සිදු වූ දේට සමාන අවස්ථා බොහෝ විට සිදු විය, ඇවිදීමේදී, මානසිකව ගොඩනඟන විට, සැලකිය යුතු සංගීත කොටස් අඳින විට, ඔහුගේ ඇස්වලින් කඳුළු ගලා ගියේය.

     වීරෝදාර හා නාටකාකාර ඉරණමක් ගැන ඔපෙරා "The Maid of Orleans" ලිවීමට සූදානම් වීම

ජෝන් ඔෆ් ආර්ක්, ඇය පිළිබඳ ඓතිහාසික තොරතුරු අධ්‍යයනය කරමින් සිටියදී, නිර්මාපකයා පිළිගත්තේ “... ඕනෑවට වඩා ආශ්වාදයක් අත්විඳ ඇති බවයි. මම මුළු දින තුනක් දුක් වින්දා සහ වධ හිංසා කළේ එතරම් ද්‍රව්‍ය ප්‍රමාණයක් තිබුණත් එතරම් කුඩා මිනිස් ශක්තියක් සහ කාලයයි! ජොආන් ඔෆ් ආර්ක් ගැන පොතක් කියවා අබ්ජුරේෂන් ක්‍රියාවලියට (අත්‍හැරීමේ) සහ ක්‍රියාත්මක කිරීමේ ක්‍රියාවලියට ළඟා වීම... මම දරුණු ලෙස ඇඬුවෙමි. මට හදිසියේම ඉතා භයානක හැඟීමක් ඇති විය, එය මුළු මිනිස් සංහතියටම රිදවන අතර, විස්තර කළ නොහැකි ශෝකයකින් මම ජය ගත්තෙමි! ”

     ප්‍රතිභාව සඳහා පූර්වාවශ්‍යතා සාකච්ඡා කරන විට, ප්‍රචණ්ඩත්වය වැනි පේතෘස්ගේ එවැනි ලක්ෂණයක් සටහන් කිරීම වළක්වා ගත නොහැක. ෆැන්ටසි. තමා හැර අන් කිසිවකුට නොදැනෙන දර්ශන හා සංවේදන ඔහුට තිබිණි. සංගීතයේ මනඃකල්පිත ශබ්ද ඔහුගේ මුළු පැවැත්මම පහසුවෙන් ජයගෙන, සම්පූර්ණයෙන්ම ඔහුව ආකර්ෂණය කර, ඔහුගේ විඥානය විනිවිද ගොස් දිගු කලක් ඔහු හැර ගියේ නැත. ළමා කාලයේ දී, උත්සව සන්ධ්‍යාවකින් පසු (සමහර විට මෙය සිදු වූයේ මොසාර්ට්ගේ ඔපෙරා “දොන් ජියෝවානි” හි තනුවට සවන් දීමෙන් පසුව විය හැකිය), ඔහු මෙම ශබ්දවලින් කෙතරම් කාවැදී ඇත්ද යත්, ඔහු අධික ලෙස කලබල වී රාත්‍රියේ බොහෝ වේලාවක් කෑගැසුවේ: “ ඔහ්, මේ සංගීතය, මේ සංගීතය! ” ඔහුව සනසන්න උත්සාහ කරන විට, ඔවුන් ඔහුට පැහැදිලි කළේ ඉන්ද්‍රිය නිශ්ශබ්ද බවත්, “බොහෝ වේලාවක් නිදාගෙන සිටින බවත්” පීටර් දිගටම අඬමින්, ඔහුගේ හිස අල්ලාගෙන, නැවත නැවතත් මෙසේ කීවේය: “මට මෙතැන සංගීතය තිබේ. ඇය මට සාමය ලබා දෙන්නේ නැත! ”

     ළමා කාලයේ දී, එවැනි පින්තූරයක් බොහෝ විට නිරීක්ෂණය කළ හැකිය. කුඩා පෙටියා, අහිමි පියානෝව වාදනය කිරීමට අවස්ථාවක් ලැබුණු විට, ඔහු අධික ලෙස උද්යෝගිමත් වේ යැයි බියෙන්, ඔහු මේසය මත හෝ තමාගේ අතට පැමිණි වෙනත් වස්තූන් මත තම ඇඟිලි තනුවෙන් තට්ටු කළේය.

      ඔහුට වයස අවුරුදු පහේදී ඔහුගේ මව ඔහුගේ පළමු සංගීත පාඩම් ඉගැන්වීය. ඇය ඔහුට සංගීතය ඉගැන්වූවාය සාක්ෂරතාවය වයස අවුරුදු හයේදී ඔහු විශ්වාසයෙන් පියානෝව වාදනය කිරීමට පටන් ගත්තේය, කෙසේ වෙතත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, නිවසේදී ඔහුට වෘත්තීයමය වශයෙන් නොව “තමන් වෙනුවෙන්” වාදනය කිරීමට ඉගැන්වූයේ නැටුම් සහ ගීත සමඟිනි. වයස අවුරුදු පහේ සිට, පීටර් පියානෝව මත "මනඃකල්පිත" කිරීමට කැමති වූ අතර, ගෘහස්ථ යාන්ත්රික ඉන්ද්රිය මත ඇසෙන තනු නිර්මාණයේ තේමාවන් ඇතුළත් විය. ඔහු වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගත් වහාම ඔහු රචනා කිරීමට පටන් ගත් බව ඔහුට පෙනුනි.

     වාසනාවකට මෙන්, පීටර් සංගීත ian යෙකු ලෙස වර්ධනය වීමට ඔහු ගැන යම් අවතක්සේරු කිරීම බාධාවක් නොවීය. මුල් ළමාවියේ සහ නව යොවුන් වියේ ඇති වූ සංගීත හැකියාවන්. දෙමව්පියන්, දරුවාගේ සංගීතය සඳහා පැහැදිලි ආශාවක් තිබියදීත්, ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ සම්පූර්ණ ගැඹුර හඳුනා නොගත් අතර (ගිහියෙකුට එසේ කිරීමට පවා හැකියාව තිබේ නම්) සහ ඇත්ත වශයෙන්ම ඔහුගේ සංගීත දිවියට දායක නොවීය.

     කුඩා කල සිටම පීටර් තම පවුල තුළ ආදරය හා සැලකිල්ලෙන් වට වී සිටියේය. ඔහුගේ පියා ඔහුව ඔහුගේ ප්රියතම ලෙස හැඳින්වීය පවුලේ මුතු ඇටය. තවද, ඇත්ත වශයෙන්ම, නිවසේ හරිතාගාර පරිසරයක සිටීම, ඔහු හුරුපුරුදු නොවීය කටුක යථාර්ථය, මගේ නිවසේ බිත්තිවලින් පිටත රජකම් කළ "ජීවිතයේ සත්‍යය". උදාසීනත්වය, රැවටීම, පාවාදීම, හිරිහැර කිරීම, නින්දාව සහ තවත් බොහෝ දේ "වීදුරුවලට හුරුපුරුදු නොවීය කොල්ලා." සහ හදිසියේම සියල්ල වෙනස් විය. වයස අවුරුදු දහයේදී පිරිමි ළමයාගේ දෙමාපියන් ඔහුව එව්වා තම ආදරණීය මව නොමැතිව, තම පවුල නොමැතිව වසරකට වැඩි කාලයක් ගත කිරීමට ඔහුට සිදු වූ නේවාසික පාසල... පෙනෙන විදිහට, එවැනි ඉරණමක් දරුවාගේ පිරිපහදු කළ ස්වභාවයට දැඩි පහරක් එල්ල කළේය. ඔහ්, අම්මා, අම්මා!

     1850 දී බෝඩිම අවසන් වූ වහාම පීටර් තම පියාගේ බල කිරීම මත ඉම්පීරියල් පාසලට ඇතුළත් විය. නීති විද්යාව. වසර නවයක් ඔහු එහි නීති විද්‍යාව හැදෑරීය (කළ හැකි දේ සහ දඬුවම් කළ යුතු දේ තීරණය කරන නීති විද්‍යාව). නීති අධ්‍යාපනය ලැබුවා. 1859 දී විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ඔහු අධිකරණ අමාත්‍යාංශයේ වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය. බොහෝ අය ව්‍යාකූල විය හැක, නමුත් සංගීතය ගැන කුමක් කිව හැකිද? ඔව්, සහ පොදුවේ, අපි කතා කරන්නේ කාර්යාල සේවකයෙකු හෝ විශිෂ්ට සංගීතඥයෙකු ගැනද? අපි ඔබට සහතික කිරීමට ඉක්මන් වෙමු. ඔහු පාසලේ රැඳී සිටි වසර සංගීත තරුණයාට නිෂ්ඵල නොවීය. කාරණය නම් මෙම අධ්‍යාපන ආයතනයේ සංගීත පන්තියක් තිබීමයි. එහි පුහුණුව අනිවාර්ය නොව, විකල්ප විය. මෙම අවස්ථාවෙන් උපරිම ප්‍රයෝජන ගැනීමට පීටර් උත්සාහ කළේය.

    1852 සිට පීටර් සංගීතය බැරෑරුම් ලෙස හැදෑරීමට පටන් ගත්තේය. මුලදී ඔහු ඉතාලි ජාතිකයෙකුගෙන් පාඩම් ඉගෙන ගත්තේය පික්සියෝලි. 1855 සිට පියානෝ වාදක රුඩොල්ෆ් කුන්ඩිංගර් සමඟ අධ්‍යාපනය ලැබීය. ඔහුට පෙර, සංගීත ගුරුවරුන් තරුණ චයිකොව්ස්කිගේ දක්ෂතා දුටුවේ නැත. ශිෂ්‍යයාගේ කැපී පෙනෙන හැකියාවන් මුලින්ම දුටුවේ Kündinger විය හැකිය: "... විශ්මයජනක ශ්‍රවණය, මතකය, විශිෂ්ට අත." නමුත් ඔහු විශේෂයෙන් දියුණු වීමට ඔහුට ඇති හැකියාව ගැන පුදුම විය. පීටර්ගේ සුසංයෝගී සහජ බුද්ධියෙන් ගුරුවරයා පුදුමයට පත් විය. සංගීත න්‍යාය ගැන හුරු නැති ශිෂ්‍යයා “සමගිය ගැන කිහිප වතාවක්ම මට උපදෙස් දුන් අතර එය බොහෝ අවස්ථාවලදී ප්‍රායෝගික වූ” බව Kündinger සඳහන් කළේය.

     පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීමට අමතරව, තරුණයා පාසලේ පල්ලියේ ගායනා කණ්ඩායමට සහභාගී විය. 1854 දී "Hyperbole" විකට ඔපෙරා රචනා කරන ලදී.

     1859 දී ඔහු විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා අධිකරණ අමාත්‍යාංශයේ වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය. බොහෝ අය එය විශ්වාස කරති සංගීතයට කිසිදු සම්බන්ධයක් නැති දැනුමක් ලබා ගැනීම සඳහා වැය කරන ලද උත්සාහයන් විය සම්පූර්ණයෙන්ම නිෂ්ඵලයි. අපට මෙය සමඟ එකඟ විය හැක්කේ එක් අවවාදයක් සමඟ පමණි: එම වසරවල රුසියාවේ සිදුවෙමින් පවතින සමාජ ක්‍රියාවලීන් පිළිබඳ චයිකොව්ස්කිගේ තාර්කික අදහස් ගොඩනැගීමට නීති අධ්‍යාපනය දායක විය. නිර්මාපකයෙකු, කලාකරුවෙකු, කවියෙකු කැමැත්තෙන් හෝ අකමැත්තෙන් තම කෘතීන් තුළින් සමකාලීන යුගය විශේෂිත වූ සුවිශේෂී ලක්‍ෂණවලින් පිළිබිඹු කරන බවට ප්‍රවීණයන් අතර මතයක් පවතී. කලාකරුවාගේ දැනුම ගැඹුරු වන තරමට ඔහුගේ ක්ෂිතිජය පුළුල් වන තරමට ලෝකය පිළිබඳ ඔහුගේ දැක්ම වඩාත් පැහැදිලි හා යථාර්ථවාදී ය.

     නීතිය හෝ සංගීතය, පවුලට යුතුකම හෝ ළමා සිහින? Tchaikovsky ඔහුගේ මම අවුරුදු විස්සක් මංසන්ධියක හිටියා. වමට යනවා කියන්නේ ධනවත් වෙනවා කියන එකයි. ඔබ දකුණට ගියහොත්, ඔබ සංගීතයේ ආකර්ෂණීය නමුත් අනපේක්ෂිත ජීවිතයකට පියවරක් තබනු ඇත. සංගීතය තෝරාගැනීමෙන් ඔහු තම පියාගේ සහ පවුලේ අයගේ කැමැත්තට පටහැනි බව පීටර් තේරුම් ගත්තා. ඔහුගේ මාමා තම බෑණාගේ තීරණය ගැන කතා කළේය: “අනේ, පෙටියා, පෙටියා, මොනතරම් ලැජ්ජාවක්ද! නලයට නීති විද්‍යාව වෙළඳාම් කළා! ” ඔබ සහ මම, අපගේ 21 වන සියවසේ සිට බලන විට, පියා වන ඉල්යා පෙට්‍රොවිච් තරමක් විචක්ෂණශීලීව ක්‍රියා කරන බව දනිමු. ඔහුගේ තේරීම ගැන ඔහු තම පුතාට නින්දා කරන්නේ නැත. ඊට පටහැනිව, ඔහු පේතෘස්ට සහාය වනු ඇත.

     සංගීතයට නැඹුරු වූ අනාගත නිර්මාපකයා තරමක් පරිස්සමින් ඔහුව ඇද ගත්තේය අනාගතය. ඔහුගේ සහෝදරයාට ලිපියක් යවමින් ඔහු පුරෝකථනය කළේය: “මට ග්ලින්කා සමඟ සංසන්දනය කිරීමට නොහැකි වනු ඇත, නමුත් ඔබ මා හා සම්බන්ධ වීම ගැන ආඩම්බර වන බව ඔබට පෙනෙනු ඇත. වසර කිහිපයකට පසුව, වඩාත්ම එකකි සුප්‍රසිද්ධ රුසියානු සංගීත විචාරකයින් චයිකොව්ස්කි "විශිෂ්ටතම දක්ෂයා" ලෙස හඳුන්වනු ඇත රුසියාව ".

      අප සෑම කෙනෙකුටම සමහර විට තේරීමක් කිරීමට සිදු වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, අපි සරල දෙයක් ගැන කතා නොකරමු එදිනෙදා තීරණ: චොකලට් හෝ චිප්ස් කන්න. අපි කතා කරන්නේ ඔබේ මුළු අනාගත ඉරණම කලින් තීරණය කළ හැකි ඔබේ පළමු, නමුත් සමහර විට වඩාත්ම බැරෑරුම් තේරීම ගැන ය: "ඔබ මුලින්ම කළ යුත්තේ කුමක්ද, කාටූනයක් නැරඹීම හෝ ඔබේ ගෙදර වැඩ කරන්න?" ඉලක්කයක් තෝරාගැනීමේදී ප්‍රමුඛතා නිවැරදිව තීරණය කිරීම, ඔබේ කාලය තාර්කිකව ගත කිරීමේ හැකියාව රඳා පවතින්නේ ඔබ ජීවිතයේ බරපතල ප්‍රතිඵල අත්කර ගන්නේද නැද්ද යන්න මත බව ඔබ බොහෝ විට තේරුම් ගෙන ඇත.

     චයිකොව්ස්කි ගිය මාවත කුමක්දැයි අපි දනිමු. නමුත් ඔහුගේ තේරීම අහඹු හෝ ස්වාභාවික. මුලින්ම බැලූ බැල්මට, මෘදු, සියුම්, කීකරු පුත්රයා සැබවින්ම නිර්භීත ක්රියාවක් කළේ මන්දැයි පැහැදිලි නැත: ඔහු තම පියාගේ කැමැත්ත උල්ලංඝනය කළේය. මනෝවිද්යාඥයින් (ඔවුන් අපගේ හැසිරීමේ චේතනාවන් ගැන බොහෝ දේ දනී) කියා සිටින්නේ පුද්ගලයෙකුගේ තේරීම පෞද්ගලික ගුණාංග, පුද්ගලයෙකුගේ චරිතය, ඔහුගේ ආශාවන්, ජීවන අරමුණු සහ සිහින ඇතුළු බොහෝ සාධක මත රඳා පවතින බවයි. කුඩා කල සිටම සංගීතයට ඇලුම් කළ, එය හුස්ම ගත්, ඒ ගැන සිතූ පුද්ගලයෙකු වෙනත් ආකාරයකින් හැසිරෙන්නේ කෙසේද? උපමා, ශබ්ද? ඔහුගේ සියුම් කාමුක ස්වභාවය විනිවිද නොයන තැන සැරිසරන ලදී සංගීතය පිළිබඳ භෞතිකවාදී අවබෝධය. මහා හයින් මෙසේ පැවසීය: “වචන අවසන් වන තැන, එතැන සංගීතය ආරම්භ වේ"... තරුණ ටයිකොව්ස්කිට සියුම් ලෙස දැනුණේ මිනිස් චින්තනයෙන් ජනිත වූ බවයි සමගිය සාමයේ හැඟීම්. බොහෝ දුරට අතාර්කික (ඔබට එය ඔබේ දෑතින් ස්පර්ශ කළ නොහැක, ඔබට එය සූත්‍රවලින් විස්තර කළ නොහැක) ද්‍රව්‍යයට කතා කරන්නේ කෙසේදැයි ඔහුගේ ආත්මය දැන සිටියේය. ඔහු සංගීතයේ උපතේ රහස තේරුම් ගැනීමට සමීප විය. බොහෝ දෙනෙකුට ගෝචර නොවන මේ මායාකාරී ලෝකය ඔහුව අමතන ලදී.

     සංගීතයට අවශ්‍ය වූයේ චයිකොව්ස්කි - අභ්‍යන්තර අධ්‍යාත්මික අවබෝධ කර ගැනීමට හැකි මනෝ විද්‍යාඥයෙකි මිනිස් ලෝකය සහ එය වැඩවලින් පිළිබිඹු වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ සංගීතය (උදාහරණයක් ලෙස, "Iolanta") චරිත මනෝවිද්යාත්මක නාට්යවලින් පිරී ඇත. චයිකොව්ස්කි පුද්ගලයෙකුගේ අභ්‍යන්තර ලෝකයට විනිවිද යාමේ මට්ටම අනුව, ඔහු දොස්තයෙව්ස්කි සමඟ සංසන්දනය කරන ලදී.       චයිකොව්ස්කි සිය වීරයන්ට ලබා දුන් මනෝවිද්‍යාත්මක සංගීත ලක්ෂණ පැතලි සංදර්ශනයකින් බොහෝ දුරස් ය. ඊට පටහැනිව, නිර්මාණය කරන ලද රූප ත්රිමාණ, ස්ටීරියෝෆොනික් සහ යථාර්ථවාදී වේ. ඒවා පෙන්නුම් කරන්නේ ශීත කළ ඒකාකෘති ආකාරයෙන් නොව, ගතිකත්වය තුළ, කුමන්ත්‍රණ විකෘති වලට අනුකූලව ය.

     අමානුෂික වෙහෙසකින් තොරව සංධ්වනියක් රචනා කළ නොහැක. එබැවින් සංගීතය පීටර් ඉල්ලා සිටියේ, "වැඩක් නොමැතිව, ජීවිතය මට තේරුමක් නැත." රුසියානු සංගීත විචාරක ජීඒ ලාරෝචේ මෙසේ පැවසීය: "චයිකොව්ස්කි වෙහෙස නොබලා සෑම දිනකම වැඩ කළේය ... ඔහු නිර්මාණශීලීත්වයේ මිහිරි වේදනාව අත්විඳින ලදී ... රැකියාවක් නොමැතිව දිනක් අතපසු නොකළේය, නියමිත වේලාවට ලිවීම ඔහුට කුඩා කල සිටම නීතියක් විය." Pyotr Ilyich තමා ගැනම මෙසේ පැවසීය: "මම වැරදිකරුවෙකු ලෙස වැඩ කරමි." එක කෑල්ලක් ඉවර කරන්න වෙලාවක් නැති නිසා තව එකක වැඩ පටන් ගත්තා. චයිකොව්ස්කි ප්‍රකාශ කළේ: "ආනුභාවය යනු කම්මැලියන් බැලීමට අකමැති ආගන්තුකයෙකි."     

Tchaikovsky ගේ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, දක්ෂතා විනිශ්චය කළ හැකිය, උදාහරණයක් ලෙස, කොපමණ ප්රමාණයක් ඔහු AG Rubinstein විසින් ඔහුට ලබා දුන් කාර්යයට වගකීමෙන් ප්‍රවේශ විය (ඔහු ඉගැන්වූයේ සංයුති සංරක්ෂණාගාරය) දී ඇති තේමාවක් මත ප්‍රතිවිරුද්ධ වෙනස්කම් ලියන්න. ගුරු වෙනස්කම් දහයක් හෝ විස්සක් ලැබෙනු ඇතැයි අපේක්ෂා කළ නමුත් පියොටර් ඉලිච් ඉදිරිපත් කළ විට ඔහු පුදුමයට පත් විය දෙසීයකට වඩා! ” Nihil Volenti difficile est” (කැමති අයට, කිසිවක් අපහසු නැත).

     දැනටමත් ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී, චයිකොව්ස්කිගේ කෘතිය සුසර කිරීමේ හැකියාව මගින් සංලක්ෂිත විය වැඩ කිරීම, "හිතකර මානසික තත්වයක්" සඳහා, එම කාර්යය "ඉතා සතුටක්" බවට පත් විය. චයිකොව්ස්කි නම් නිර්මාපකයෙකුට උපමා ක්‍රමයේ ඔහුගේ චතුරභාවය බොහෝ සෙයින් උපකාරී විය (වියුක්ත අදහසක රූපමය, සංකේතාත්මක නිරූපණය). මෙම ක්‍රමය විශේෂයෙන් “The Nutcracker” මුද්‍රා නාට්‍යයේ, විශේෂයෙන්, නිවාඩුව ඉදිරිපත් කිරීමේදී, සීනි ප්ලම් සුරංගනාවියගේ නර්තනයෙන් ආරම්භ විය. Divertimento – කට්ටලයට චොකලට් නැටුම (ශක්තිමත්, වේගවත් ස්පාඤ්ඤ නැටුමක්), කෝපි නැටුම (ලාලි ගීත සහිත විවේකී අරාබි නැටුමක්) සහ තේ නැටුම (විකාර චීන නර්තනයක්) ඇතුළත් වේ. අපසරනය නර්තනයකින් පසුව සිදු වේ - ප්‍රීතිය "මල්වල වෝල්ට්ස්" - වසන්තයේ උපමාවක්, ස්වභාව ධර්මයේ පිබිදීමක්.

     Pyotr Ilyich ගේ නිර්මාණාත්මක නැගීම ස්වයං-විවේචනය මගින් උපකාර විය, එය නොමැතිව පරිපූර්ණත්වයට මාවත ප්රායෝගිකව කළ නොහැකි ය. වරක්, දැනටමත් ඔහුගේ පරිණත වයසේදී, ඔහු කෙසේ හෝ පෞද්ගලික පුස්තකාලයක ඔහුගේ සියලු කෘති දැක මෙසේ කෑගැසුවේය: "ස්වාමීනි, මම කොපමණ ලියා ඇත, නමුත් මේ සියල්ල තවමත් පරිපූර්ණ නොවේ, දුර්වලයි, දක්ෂ ලෙස සිදු කර නැත." වසර ගණනාවක් පුරා, ඔහු ඔහුගේ සමහර කෘති රැඩිකල් ලෙස වෙනස් කළේය. මම අන් අයගේ නිර්මාණ අගය කිරීමට උත්සාහ කළෙමි. තමාව තක්සේරු කරමින් ඔහු සංයමයක් පෙන්නුම් කළේය. වරක්, “පීටර් ඉලිච්, ඔබ දැනටමත් ප්‍රශංසාවෙන් වෙහෙසට පත් වී ඇති අතර අවධානය යොමු නොකරයිද?” යන ප්‍රශ්නයට. නිර්මාපකයා පිළිතුරු දුන්නේය: "ඔව්, මහජනතාව මට ඉතා කරුණාවන්තයි, සමහර විට මට ලැබිය යුතු දේට වඩා වැඩියි..." චයිකොව්ස්කිගේ ආදර්ශ පාඨය වූයේ "වැඩ, දැනුම, නිහතමානිකම" යන්නයි.

     තමා සමඟ දැඩි වූ ඔහු කරුණාවන්ත, දයානුකම්පිත, අන් අයට ප්‍රතිචාර දක්වන අයෙකි. ඔහු කවදාවත් සිටියේ නැත අන් අයගේ ගැටළු සහ කරදර ගැන උදාසීනයි. ඔහුගේ හදවත මිනිසුන්ට විවෘත විය. ඔහු තම සහෝදරයන්ට සහ අනෙකුත් ඥාතීන්ට බොහෝ සැලකිල්ලක් දැක්වූවා. ඔහුගේ ලේලිය ටැන්යා ඩේවිඩෝවා අසනීප වූ විට, ඔහු ඇය සමඟ මාස කිහිපයක් සිටි අතර ඇයව හැර ගියේ ඇය සුව වූ විට පමණි. ඔහුගේ කරුණාව විදහා පෑවේ, විශේෂයෙන්ම, ඔහු තම විශ්‍රාම වැටුප සහ ආදායම හැකි විට ලබා දීමෙන්, දුරස්ථ අය ඇතුළු ඥාතීන් සහ ඔවුන්ගේ පවුල්.

     ඒ අතරම, වැඩ අතරතුර, උදාහරණයක් ලෙස, වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ පෙරහුරු වලදී, ඔහු ස්ථිර බවක් පෙන්නුම් කළේය, නිරවද්‍යතාවය, එක් එක් උපකරණයේ පැහැදිලි, නිරවද්‍ය ශබ්දයක් ලබා ගැනීම. Pyotr Ilyich ගේ චරිත නිරූපණය ඔහුගේ තවත් කිහිපයක් සඳහන් නොකර අසම්පූර්ණ වනු ඇත ගුණාංග ඔහුගේ චරිතය සමහර විට සතුටු සිතින්, නමුත් බොහෝ විට ඔහු දුකට හා ශෝකයට ගොදුරු විය. එබැවින් තුළ ඔහුගේ කාර්යය කුඩා, දුක්බර සටහන් වලින් ආධිපත්‍යය දැරීය. වසා දමා තිබුණි. හුදෙකලාව ආදරය කළා. එය අමුතු දෙයක් ලෙස පෙනුනද, ඔහු සංගීතයට ආකර්ෂණය වීමට තනිකම දායක විය. ඇය ඔහුගේ ජීවිතයට මිතුරිය වූවාය, ඔහුව දුකෙන් ගලවා ගත්තාය.

     හැමෝම ඔහුව දැන සිටියේ ඉතා නිහතමානී, ලැජ්ජාශීලී පුද්ගලයෙක් ලෙසයි. ඔහු සෘජු, අවංක, සත්‍යවාදී විය. ඔහුගේ සමකාලීනයන් බොහෝ දෙනෙක් පියොටර් ඉලිච් ඉතා උගත් පුද්ගලයෙකු ලෙස සැලකූහ. කලාතුරකින් විවේකී අවස්ථාවන්හිදී, ඔහු කියවීමට, ප්‍රසංගවලට සහභාගී වීමට සහ ඔහුගේ ප්‍රියතම මොසාර්ට්, බීතෝවන් සහ අනෙකුත් සංගීතඥයින්ගේ කෘති රඟ දැක්වීමට ප්‍රිය කළේය. වයස අවුරුදු හත වන විට ඔහුට ජර්මානු සහ ප්‍රංශ භාෂාව කතා කිරීමට සහ ලිවීමට හැකි විය. පසුව ඔහු ඉතාලි භාෂාව ඉගෙන ගත්තේය.

     විශිෂ්ට සංගීත ian යෙකු වීමට අවශ්‍ය පුද්ගලික සහ වෘත්තීය ගුණාංග ඇති චයිකොව්ස්කි නීතීඥයෙකු ලෙස වෘත්තියේ සිට සංගීතයට අවසන් හැරීම සිදු කළේය.

     පියොටර් ඉලිච්ට පෙර විවෘත වූ, ඉතා දුෂ්කර, කටු සහිත මාර්ගයක් මුදුනට සංගීත කුසලතාව. "Per aspera ad astra" (තරු වලට කටු හරහා).

      1861 දී, ඔහුගේ ජීවිතයේ විසිඑක් වසර තුළ, ඔහු රුසියානු සංගීත පන්තිවලට ඇතුළත් විය සංගීත සමාජය, වසර තුනකට පසුව ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් බවට පරිවර්තනය විය සංරක්ෂණාගාරය. ඔහු ප්රසිද්ධ සංගීතඥයෙකු සහ ගුරුවරයෙකු වූ ඇන්ටන් ග්රිගෝරිවිච් රුබින්ස්ටයින්ගේ (උපකරණ සහ සංයුතිය) ශිෂ්යයෙක් විය. පළපුරුදු ගුරුවරයා වහාම Pyotr Ilyich හි අසාමාන්ය දක්ෂතාවයක් හඳුනා ගත්තේය. ඔහුගේ ගුරුවරයාගේ දැවැන්ත අධිකාරියේ බලපෑම යටතේ, ටයිකොව්ස්කි පළමු වරට ඔහුගේ හැකියාවන් කෙරෙහි සැබවින්ම විශ්වාසයක් ලබා ගත් අතර, තුන් ගුණයකින් ශක්තියෙන් හා ආනුභාවයෙන්, සංගීත නිර්මාණශීලීත්වයේ නීති තේරුම් ගැනීමට පටන් ගත්තේය.

     "වීදුරු පිරිමි ළමයා" පිළිබඳ සිහිනය සැබෑ විය - 1865 දී උසස් සංගීත අධ්යාපනයක් ලැබිණි.

Pyotr Ilyich හට විශාල රිදී පදක්කමක් පිරිනමන ලදී. මොස්කව්හි ඉගැන්වීමට ආරාධනා කරන ලදී සංරක්ෂණාගාරය. නිදහස් සංයුතිය, සංහිඳියාව, න්යාය සහ මහාචාර්යවරයෙකු ලෙස තනතුරක් ලැබුණි උපකරණ.

     ඔහුගේ ආදරණීය ඉලක්කය කරා ගමන් කරමින්, Pyotr Ilyich අවසානයේ පළමු විශාලත්වයේ තරුවක් වීමට සමත් විය. ලෝකයේ සංගීත තලය. රුසියානු සංස්කෘතිය තුළ, ඔහුගේ නම නම් සමඟ සමාන වේ

පුෂ්කින්, ටෝල්ස්ටෝයි, දොස්තයෙව්ස්කි. ලෝක සංගීත ඔලිම්පස් හි, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක දායකත්වය Bach සහ Beethoven, Mozart සහ Schubert, Schumann and Wagner, Berlioz, Verdi, Rossini, Chopin, Dvorak, Liszt ගේ භූමිකාව සමඟ සැසඳිය හැකිය.

     ලෝක සංගීත සංස්කෘතියට ඔහුගේ දායකත්වය අතිමහත් ය. ඔහුගේ කෘති විශේෂයෙන් බලවත් ය මානවවාදයේ අදහස්, මිනිසාගේ උසස් ඉරණම කෙරෙහි විශ්වාසය. Pyotr Ilyich ගායනා කළේය නපුරු හා කෲරත්වයේ බලවේග කෙරෙහි සතුට හා උතුම් ආදරයේ ජයග්රහණය.

     ඔහුගේ කෘති දැවැන්ත චිත්තවේගීය බලපෑමක් ඇති කරයි. සංගීතය අවංකයි, උණුසුම්, අලංකාරයට නැඹුරු, දුක, සුළු යතුර. එය වර්ණවත්, ආදර සහ අසාමාන්ය melodic පොහොසත්කම.

     චයිකොව්ස්කිගේ කෘතිය ඉතා පුළුල් පරාසයක සංගීත ප්‍රභේද වලින් නිරූපණය කෙරේ: මුද්‍රා නාට්‍යය සහ ඔපෙරා, සංධ්වනි සහ වැඩසටහන් සංධ්වනි කෘති, ප්‍රසංග සහ කුටි සංගීතය වාද්‍ය භාණ්ඩ, ගායන, වාචික කෘතීන්... Pyotr Ilyich "Eugene Onegin", "The Queen of Spades", "Iolanta" ඇතුළු ඔපෙරා දහයක් නිර්මාණය කළේය. ඔහු ලෝකයට “හංස විල”, “නිදි සුන්දරිය”, “ද නට්ක්‍රැකර්” මුද්‍රා නාට්‍ය ලබා දුන්නේය. ලෝක කලාවේ භාණ්ඩාගාරයට ෂේක්ස්පියර්ගේ “රෝමියෝ සහ ජුලියට්”, “හැම්ලට්” සහ “1812” යන වාද්‍ය වෘන්ද නාටකය මත පදනම් වූ මනඃකල්පිත සංධ්වනි හයක්, ඕවර්චර්ස් ඇතුළත් වේ. ඔහු පියානෝව සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංග, වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගයක් සහ මොසර්ටියානා ඇතුළු සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා කට්ටල ලිවීය. "සීසන්ස්" චක්‍රය සහ ආදර කතා ඇතුළු පියානෝ කෑලි ද ලෝක සම්භාව්‍යයේ විශිෂ්ට කෘති ලෙස පිළිගැනේ.

     මේකෙන් සංගීත කලා ලෝකයට මොනතරම් පාඩුවක් වෙන්න ඇද්ද කියලා හිතාගන්න අමාරුයි. ඔහුගේ ළමා වියේදී සහ නව යොවුන් වියේදී "වීදුරු පිරිමි ළමයා" වෙත එල්ල වූ දෛවයේ පහර ආපසු හරවන්න. එවැනි පරීක්ෂණවලට ඔරොත්තු දිය හැක්කේ කලාවට අසීමිත ලෙස කැප වූ පුද්ගලයෙකුට පමණි.

දෛවයේ තවත් පහරක් Pyotr Ilyich ට සිදු වූයේ අවසානයෙන් මාස තුනකට පසුවය සංරක්ෂණාගාරය. සංගීත විචාරක Ts.A. Cui නුසුදුසු ලෙස Tchaikovsky ගේ හැකියාවන් පිළිබඳ නරක තක්සේරුවක් ලබා දුන්නේය. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ගැසට් පත්‍රයේ මහ හඬින් ඇසුණු නිර්දෝෂී වචනයකින් නිර්මාපකයාගේ හදවතටම තුවාල සිදු විය... වසර කිහිපයකට පෙර ඔහුගේ මව මිය ගියාය. ඔහු ආදරය කළ කාන්තාවගෙන් ඔහුට දරුණුම පහරක් එල්ල විය, ඇය ඔහු සමඟ විවාහ ගිවිස ගැනීමෙන් ඉක්බිතිව, වෙනත් අයෙකුට මුදල් සඳහා ඔහුව හැර ගියේය ...

     දෛවයේ වෙනත් පරීක්ෂණ තිබුණා. ඔහුව හොල්මන් කළ ගැටළු වලින් සැඟවීමට උත්සාහ කරමින්, පියෝටර් ඉලිච් දිගු කලක් ඉබාගාතේ යන ජීවන රටාවක් ගත කළ අතර බොහෝ විට ඔහුගේ වාසස්ථානය වෙනස් කළේ ඒ නිසා විය හැකිය.

     දෛවයේ අවසාන පහර මාරාන්තික විය ...

     Pyotr Ilyich සංගීතයට කළ කැපවීම ගැන අපි ස්තූතිවන්ත වෙමු. නොපසුබට උත්සාහය, විඳදරාගැනීම සහ අධිෂ්ඨානය පිළිබඳ ආදර්ශයක් ඔහු බාල මහලු අපට පෙන්වා දුන්නේය. ඔහු තරුණ සංගීතඥයන් ගැන සිතුවා. දැනටමත් වැඩිහිටි ප්රසිද්ධ නිර්මාපකයෙකු වීම, "වැඩිහිටි" ගැටළු වලින් වට වූ ඔහු අපට මිල කළ නොහැකි තෑගි ලබා දුන්නේය. ඔහුගේ කාර්යබහුල කාලසටහන නොතකා, ඔහු Robert Schumann ගේ "Life Rules and Advice to Young Musicians" පොත රුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කළේය. වයස අවුරුදු 38 දී ඔහු ඔබ වෙනුවෙන් “ළමා ඇල්බමය” නමින් නාට්‍ය එකතුවක් නිකුත් කළේය.

     “වීදුරු කොල්ලා” අපව දිරිමත් කළේ කරුණාවන්ත වීමට සහ මිනිසුන්ගේ සුන්දරත්වය දැකීමටයි. ඔහු ජීවිතයට, සොබාදහමට, කලාවට ආදරයක් අපට දායාද කළේය.