වාද්‍ය වෘන්දය |

ග්‍රීක orxestra වෙතින් - පුරාණ රංග ශාලාවේ වටකුරු, පසුකාලීන අර්ධ වෘත්තාකාර වේදිකාවක්, එහිදී රිද්මයානුකූල චලනයන් කරමින්, ඛේදවාචකයේ සහ ප්‍රහසනයේ ගායනය ඔවුන්ගේ කොටස් ගායනා කරන ලදී, orxeomai - මම නටන්නෙමි.

සංගීත කෘති ඒකාබද්ධ කාර්ය සාධනය සඳහා අදහස් කරන විවිධ සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කරන සංගීතඥයින් පිරිසක්.

සර් දක්වා. 18 වන සියවසේ "ඔහ්" යන වචනය පුරාණ කාලයේ තේරුම් ගත්තා. හැඟීම, එය සංගීතඥයන්ගේ ස්ථානයට සම්බන්ධ කිරීම (වෝල්ටර්, ලෙක්සිකොන්, 1732). I. Mattheson "නැවත සොයා ගත් වාද්‍ය වෘන්දය" ("Das neu-eröffnete Orchestre", 1713) "O" යන වචනයේ කෘතියේ පමණි. පැරණි අර්ථය සමඟ නව එකක් ලබා ගත්තේය. නවීන එය මුලින්ම නිර්වචනය කරන ලද්දේ JJ Rousseau විසින් සංගීත ශබ්දකෝෂයේ (Dictionnaire de la musique, 1767).

O. හි වර්ගීකරණ මූලධර්ම කිහිපයක් තිබේ: ප්රධාන එක වන්නේ instr අනුව O. බෙදීමයි. සංයුතිය. විවිධ කණ්ඩායම්වල උපකරණ (සංධ්වනි O., estr. O.), සහ සමජාතීය (උදාහරණයක් ලෙස, තන්තු වාදක, පිත්තල තූර්ය වාදක, O. බෙර වාදන උපකරණ) ඇතුළුව මිශ්‍ර සංයුති අතර වෙනස හඳුනා ගන්න. සමජාතීය සංයුතීන්ට ඔවුන්ගේම බෙදීම් ඇත: නිදසුනක් ලෙස, තන්තු උපකරණයක් දුනු හෝ නෙලන ලද උපකරණ වලින් සමන්විත විය හැකිය; සුළඟ O., සමජාතීය සංයුතිය කැපී පෙනේ - තඹ සංයුතිය ("කල්ලිය") හෝ මිශ්ර, woodwinds එකතු කිරීම සමග, සමහර විට බෙර. ආචාර්ය O. ගේ වර්ගීකරණයේ මූලධර්මය ඔවුන් කෞතුකාගාර තුළ පත් කිරීමෙන් ඉදිරියට යයි. පුරුදු කරනවා. උදාහරණයක් ලෙස, හමුදා සංගීත කණ්ඩායමක් ඇත, estr. O. විශේෂ O. වර්ගයක් බොහෝ ගණනකින් නියෝජනය වේ. nat. ensembles සහ O. Nar. වාද්‍ය භාණ්ඩ, සංයුතියේ සමජාතීය (ඩොම්රොවි ඕ.), සහ මිශ්‍ර (විශේෂයෙන්, මැන්ඩලින් සහ ගිටාර් වලින් සමන්විත නියපොලිටන් වාද්‍ය වෘන්දය, ටාරාෆ්). ඔවුන්ගෙන් සමහරක් වෘත්තීය බවට පත් විය (VV Andreev විසින් නිර්මාණය කරන ලද මහා රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දය, AI පෙට්‍රොසියන්ට්ස් විසින් සංවිධානය කරන ලද O. උස්බෙක් ජන සංගීත භාණ්ඩ සහ වෙනත් අය). O. nat සඳහා. උදාහරණයක් ලෙස, අප්‍රිකාවේ සහ ඉන්දුනීසියාවේ සංගීත භාණ්ඩ බෙර වාදනයේ ප්‍රමුඛත්වයක් සහිත සංයුති මගින් සංලක්ෂිත වේ. gamelan, O. බෙර, O. xylophones. යුරෝපීය රටවල ඒකාබද්ධ instr ඉහළම ආකාරය. කාර්ය සාධනය symphonic බවට පත් විය. O., දුන්න, සුළං සහ බෙර වාදන වලින් සමන්විත වේ. සියලුම තන්තු කොටස් සංධ්වනියෙන් සිදු කෙරේ. O. සම්පූර්ණ කණ්ඩායමක් විසින් (අවම වශයෙන් සංගීතඥයන් දෙදෙනෙකු); මෙම O. instr වලින් වෙනස් වේ. එක් එක් සංගීතඥයා otd වාදනය කරන කණ්ඩායම. පක්ෂය.

සංධ්වනි ඉතිහාසය. O. 16-17 සියවස් ආරම්භය දක්වා දිව යයි. විශාල මෙවලම් සාමූහික කලින් පැවතුනි - පුරාණයේ, මධ්යකාලීන යුගයේ, පුනරුදයේ. 15-16 සියවස් වලදී. උත්සවවලදී. නඩු එකතු කරන ලදී adv. ensembles, to-rye සඳහා සියලුම උපකරණ පවුල් ඇතුළත් විය: නැවුණු සහ නෙලන ලද නූල්, දැව සුළං සහ පිත්තල, යතුරුපුවරු. කෙසේ වෙතත්, 17 වන සියවස දක්වා. නිතිපතා ක්‍රියා කරන කණ්ඩායම් තිබුණේ නැත; සංගීත ප්‍රසංගය උත්සව සහ වෙනත් සිදුවීම් සඳහා කාලය ගත කරන ලදී. නූතනයේ O. ගේ පෙනුම. වචනයේ තේරුම 16-17 සියවස් ආරම්භයේ මතුවීම හා සම්බන්ධ වේ. opera, oratorio, solo wok වැනි homophonic සංගීතයේ නව ප්‍රභේද. ප්‍රසංගය, O. වාචික කටහඬවල්වල උපකරණ සහායක කාර්යය ඉටු කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඒ අතරම, O. වැනි සාමූහික බොහෝ විට වෙනත් නම් දරයි. ඔව්, ඉතාලි. රචනාකරුවන් කොන්. 16 - කන්නලව් කරන්න. 17 වන ශතවර්ෂයේ බොහෝ විට ඒවා "ප්‍රසංගය" (උදාහරණයක් ලෙස, "Concerti di voci e di stromenti" y M. Galliano), "චැපල්", "ගීත කණ්ඩායම" යනාදී යෙදුම් වලින් දැක්වේ.

O. ගේ සංවර්ධනය බොහෝ දෙනා විසින් තීරණය කරන ලදී. ද්රව්ය සහ කලාව. සාධක. ඔවුන් අතර වඩාත් වැදගත් 3: orc පරිණාමය. උපකරණ (නව ඒවා සොයා ගැනීම, පැරණි ඒවා වැඩිදියුණු කිරීම, සංගීත පුහුණුවෙන් යල්පැන ගිය උපකරණ අතුරුදහන් වීම), orc සංවර්ධනය කිරීම. කාර්ය සාධනය (වාදනය කිරීමේ නව ක්‍රම, වේදිකාවේ හෝ orc වල සංගීත ians යන්ගේ පිහිටීම, O. කළමනාකරණය), ඕර්ක්ස් වල ඉතිහාසය සම්බන්ධ වේ. සාමූහික, සහ, අවසාන වශයෙන්, orc හි වෙනසක්. රචනාකරුවන්ගේ මනස. මේ අනුව, O. හි ඉතිහාසය තුළ ද්රව්යමය හා සංගීත සෞන්දර්යය සමීපව බැඳී ඇත. සංරචක. එබැවින්, O. හි ඉරණම සලකා බැලීමේදී, අපි අදහස් කරන්නේ උපකරණවල හෝ ork හි ඉතිහාසය එතරම් නොවේ. ශෛලීන්, O. ගේ සංවර්ධනයේ කොපමණ ද්රව්ය සංරචක. මේ සම්බන්ධයෙන් O. හි ඉතිහාසය කොන්දේසි සහිතව කාල පරිච්ඡේද තුනකට බෙදා ඇත: O. 1600 සිට 1750 දක්වා; A. 2 වන මහල. 18 - කන්නලව් කරන්න. 20 වන සියවස (1-1914 පළමු ලෝක යුද්ධය ආරම්භ වීමට ආසන්න වශයෙන්); O. 18 වැනි සියවස (පළමු ලෝක යුද්ධයෙන් පසු).

17 - 1 වන මහලේ කාලය තුළ ඕ. 18 වන ශතවර්ෂයේ පුනරුදයේ සිට, ඕ.ට ටිම්බර් සහ ටෙසිටුරා තේරීම සම්බන්ධයෙන් පොහොසත් උපකරණයක් උරුම විය. orc වර්ගීකරණයේ වැදගත්ම මූලධර්ම. 17 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ මෙවලම් වූයේ: 1) භෞතික වශයෙන් මෙවලම් බෙදීම. A. Agazzari සහ M. Pretorius විසින් යෝජනා කරන ලද නූල් සහ සුළං බවට ශබ්ද කරන ශරීරයේ ස්වභාවය; දෙවැන්න ද බෙර වාදනය කළේය. කෙසේ වෙතත්, ප්‍රිටෝරියස්ට අනුව, උදාහරණයක් ලෙස, තන්තු වල සම්බන්ධතාවයට “දිගු කරන ලද නූල් සහිත” සියලුම උපකරණ ඇතුළත් වේ, ඒවා ටිම්බර් සහ ශබ්ද නිෂ්පාදනයේ කොතරම් වෙනස් වුවත් - වයල්ස්, වයලීන, ලයිරස්, ලුට්ස්, වීණා, හොරණෑව, මොනෝචෝඩ්, ක්ලැවිචෝඩ් , සෙම්බලෝ, ආදිය 2) ඒවායේ ප්රමාණය අනුව තීරණය කරන ලද ටෙසිටුරා අනුව එකම වර්ගයේ උපකරණ වෙන් කිරීම. සාමාන්‍යයෙන් මිනිස් කටහඬට අනුරූප වන ටෙසිටුරා ප්‍රභේද 4ක් ඇතුළුව සමජාතීය උපකරණවල පවුල් බිහි වූයේ එලෙසිනි (සොප්‍රානෝ, ඇල්ටෝ, ටෙනෝර්, බාස්). ඒවා "සංගීත විද්‍යා සංග්‍රහයේ" ("Syntagma musicum", II කොටස, 2) 1618 වන කොටසෙහි උපකරණ වගු වල ඉදිරිපත් කර ඇත. 16 වන - 17 වන සියවස් ආරම්භයේ නිර්මාපකයින්. මේ අනුව, ඔවුන්ට නූල්, සුළං සහ බෙර වාදනවල ශාඛා පවුල් තිබුණි. තන්තු පවුල් අතර, වයල්ස් (treble, alto, large bass, double bass; විශේෂ ප්‍රභේද – viol d'amour, baritone, viola-bastard), lyres (da braccio ඇතුළුව), Violins (4-string treble , tenor, bass, 3-තන්තු ප්‍රංශ - පොචෙට්, කුඩා ට්‍රෙබල් හතරවන ඉහළට සුසර කර ඇත), ලුට්ස් (ලුට්, තියර්බෝ, ආර්චිලූට්, ආදිය). නළා උපකරණ (කල්පවත්නා නළා පවුලක්) සුළං උපකරණ අතර සුලභ විය; ද්විත්ව බට සහිත උපකරණ: නළාව (ඒවා අතර bass pommer සිට treble පයිප්ප දක්වා බෝම්බ සමූහයක්), වංක අං - krummhorns; embouchure උපකරණ: ලී සහ අස්ථි සින්ක්, trombones decomp. ප්රමාණ, පයිප්ප; බෙර වාදනය (ටිම්පනි, සීනු කට්ටල, ආදිය). Wok-instr. 17 වන සියවසේ නිර්මාපකයින්ගේ චින්තනය ටෙසිටුරා මූලධර්මය මත ස්ථිරව පදනම් විය. ට්‍රෙබල් ටෙසිටුරා හි සියලුම කටහඬවල් සහ උපකරණ මෙන්ම ඇල්ටෝ, ටෙනෝර් සහ බාස් ටෙසිටුරා යන උපකරණ ද එකසේ ඒකාබද්ධ විය (ඒවායේ කොටස් එක පේළියක සටහන් කර ඇත).

16-17 සියවස් අද්දර නැගී එන වැදගත්ම ලක්ෂණය. homophonic ශෛලිය, මෙන්ම homophonic-polyphonic. අකුරු (JS Bach, GF Handel සහ අනෙකුත් නිර්මාපකයින්), basso continue බවට පත් විය (General bass බලන්න); මේ සම්බන්ධයෙන්, melodic සමග. කටහඬ සහ උපකරණ (වයලීන, වයලස්, විවිධ සුළං උපකරණ) ඊනියා පෙනී සිටියේය. අඛණ්ඩ කණ්ඩායම. මෙවලම එහි සංයුතිය වෙනස් විය, නමුත් එහි ක්‍රියාකාරිත්වය (බාස් සහ ඒ සමඟ ඇති බහුඅස්‍ර සංහිඳියාව ඉටු කිරීම) නොවෙනස්ව පැවතුනි. ඔපෙරා සංවර්ධනයේ ආරම්භක අවධියේදී (උදාහරණයක් ලෙස, ඉතාලි ඔපෙරා පාසල්), අඛණ්ඩ කණ්ඩායමට ඉන්ද්‍රිය, සෙම්බලෝ, ලුට්, තියර්බෝ සහ වීණා ඇතුළත් විය; 2 වන මහලේ. 17 වන සියවසේ එහි ඇති මෙවලම් ගණන තියුනු ලෙස අඩු විය. බැච්, හැන්ඩෙල්, ප්රංශ නිර්මාපකයන්ගේ දවස්වල. සම්භාව්‍යවාදය යතුරුපුවරු උපකරණයකට සීමා වේ (පල්ලි සංගීතයේ - ඉන්ද්‍රියයක්, සෙම්බලෝ සමඟ ප්‍රත්‍යාවර්ත, ලෞකික ප්‍රභේදවල - සෙම්බලෝ එකක් හෝ දෙකක්, සමහර විට ඔපෙරාවේ තියර්බෝ) සහ බාස් - සෙලෝ, ඩබල් බාස් (වයලෝනෝ), බොහෝ විට a bassoon.

O. 1 වන මහල සඳහා. 17 වන සියවස බොහෝ හේතු නිසා ඇති වූ සංයුතියේ අස්ථාවරත්වය මගින් සංලක්ෂිත වේ. ඒවායින් එකක් වන්නේ උපකරණ තෝරා ගැනීම සහ කණ්ඩායම්ගත කිරීමේදී පුනරුද සම්ප්‍රදායන් සංශෝධනය කිරීමයි. උපකරණ රැඩිකල් ලෙස යාවත්කාලීන කර ඇත. ඔවුන් සංගීතය හැර ගියා. ලුට්, වයල, වයලීන මගින් විස්ථාපනය කරන ලද භාවිතයන් - ශක්තිමත් ස්වරයෙන් යුත් උපකරණ. බෝම්බ ප්‍රහාර අවසානයේදී බාස් පොමර් වලින් නිපදවන ලද බාසුන්වලට සහ ට්‍රෙබල් පයිප්පයෙන් ප්‍රතිනිර්මාණය කරන ලද ඕබෝවලට මග පෑදීය. සින්ක් නැති වී ඇත. දිගු නළා ශබ්ද බලයෙන් ඒවා අභිබවා යන තීර්යක් නළා මගින් විස්ථාපනය වේ. ටෙසිටුරා වර්ග ගණන අඩු වී ඇත. කෙසේ වෙතත්, මෙම ක්රියාවලිය 18 වන සියවසේදී පවා අවසන් වූයේ නැත; උදාහරණයක් ලෙස, වයලීනෝ පික්කෝලෝ, වයලොන්සෙලෝ පික්කෝලෝ, මෙන්ම ලුට්, වයලා ඩා ගැම්බා, වයල් ඩීමෝර් වැනි තත් බොහෝ විට බැච් වාද්‍ය වෘන්දයේ දක්නට ලැබේ.

සංයුතිවල අස්ථාවරත්වයට හේතුව වෛද්‍යවරයා විසින් දැන්වීම්වල ඇති මෙවලම් අහඹු ලෙස තෝරා ගැනීමයි. ඔපෙරා හවුස් හෝ ආසන දෙව්මැදුර. රීතියක් ලෙස, නිර්මාපකයින් සංගීතය ලියා ඇත්තේ පොදුවේ පිළිගත්, ස්ථාවර සංයුතිය සඳහා නොව, O. නිර්වචනය කරන ලද සංයුතිය සඳහා ය. රඟහල හෝ පෞද්ගලික. දේවස්ථාන. ආරම්භයේදී. 17 වන ශතවර්ෂයේ ලකුණු ශීර්ෂ පිටුවේ, ශිලා ලිපිය බොහෝ විට සාදන ලදී: "buone da cantare et suonare" ("ගායනය සහ වාදනය සඳහා සුදුසු"). ඔහු උසාවියට ​​ලියූ මොන්ටෙවර්ඩිගේ ඔපෙරා ඔර්ෆියෝ (1607) හි ලකුණුවල මෙන් සමහර විට ලකුණු හෝ මාතෘකා පිටුවේ මෙම රඟහලේ තිබූ සංයුතිය සවි කර ඇත. Mantua හි රඟහල.

නව සෞන්දර්යය හා සම්බන්ධ මෙවලම් වෙනස් කිරීම. ඉල්ලීම්, අභ්යන්තරයේ වෙනස සඳහා දායක විය. සංවිධාන O. ඕක් ක්‍රමයෙන් ස්ථාවර කිරීම. සංයුති මූලික වශයෙන් නූතනයේ මූලාරම්භයේ රේඛාව ඔස්සේ ගමන් කළේය. අපට orc සංකල්පය. ටිම්බර් සහ ඩයිනමික් සම්බන්ධ උපකරණ ඒකාබද්ධ කරන කණ්ඩායමක්. දේපළ. ටිම්බර්-සමජාතීය දුනු තන්තු සමූහයේ වෙනස - විවිධ ප්‍රමාණයේ වයලීන - මූලික වශයෙන් කාර්ය සාධනයේ භාවිතයේදී සිදු විය (පළමු වතාවට 1610 දී පැරිසියානු දුනු ඔපෙරා “24 වයලින් ඔෆ් ද කිංග්” හි). 1660-85 දී, චාල්ස් II රාජකීය දේවස්ථානය පැරිසියානු ආකෘතියට අනුව ලන්ඩනයේ සංවිධානය කරන ලදී - එය වයලීන 24 කින් සමන්විත උපකරණයකි.

වයල්ස් සහ ලුට් (වයලීන්, වයලස්, සෙලෝස්, ඩබල් බේස්) නොමැතිව තන්තු සමූහය ස්ඵටිකීකරණය කිරීම 17 වැනි සියවසේ ඔපෙරාවේ වැදගත්ම ජයග්‍රහණය වූ අතර එය මූලික වශයෙන් ඔපෙරා නිර්මාණශීලීත්වය තුළ පිළිබිඹු විය. පර්සෙල්ගේ ඔපෙරා ඩිඩෝ සහ ඊනියාස් (1689) ලියා ඇත්තේ අඛණ්ඩව දුනු වීණා සඳහා ය; සුළං උපකරණ ත්‍රිත්වයක් එකතු කිරීම - කැඩ්මස් සහ හර්මියෝන් විසින් ලුලි (1673). දැව සුළං සහ පිත්තල කණ්ඩායම් තවමත් බැරොක් ඕතඩොක්ස් ක්‍රමයේ හැඩයක් ගෙන නැත, නමුත් ක්ලැරිනට් (නලාව, ඕබෝස්, බාසූන්) වලට අමතරව සියලුම ප්‍රධාන දැව සුළං දැනටමත් O වෙත හඳුන්වා දී ඇත. JB Lully, සුළං ත්‍රිත්වයේ ලකුණු වලින්. බොහෝ විට ලැයිස්තුගත කර ඇත: ඕබෝස් 2 (හෝ නළා 2) සහ බසූන්, සහ F. Rameau ගේ ඔපෙරා වල (“Castor and Pollux, 1737) අසම්පූර්ණ දැව සුළං සමූහයකි: නළා, ඕබෝ, බාසූන්. බැච්ගේ වාද්‍ය වෘන්දයේ, 17 වන සියවසේ සංගීත භාණ්ඩ කෙරෙහි ඔහුගේ ආවේනික ආකර්ෂණය. සුළං උපකරණ තෝරාගැනීමට ද බලපෑවේය: ඕබෝ - oboe d`amore, oboe da caccia (නූතන ඉංග්‍රීසි අං වල මූලාකෘතිය) පැරණි ප්‍රභේද බාසුන් හෝ නළා 2 ක් සහ බාසූන් සමඟ ඒකාබද්ධව භාවිතා වේ. පිත්තල සංගීත භාණ්ඩවල සංයෝජන ද පුනරුද වර්ගයේ සංගීත කණ්ඩායම්වල සිට (උදාහරණයක් ලෙස, ෂෙයිඩ්ගේ ප්‍රසංගයේ සින්ක් සහ ට්‍රොම්බෝන් 3) දේශීය පිත්තල-බෙර වාදන කණ්ඩායම් (බැච්ගේ මැග්නිෆිකැට් හි හොරණෑ 3 ක් සහ ටිම්පනි, ඔහුගේම ටිම්පනි සහ අං සහිත හොරණෑ 3 ක් දක්වා වර්ධනය වේ. අංක 205). ප්රමාණය. ඕ.ගේ සංයුතිය ඒ වන විටත් හැඩ ගැසී තිබුණේ නැත. නූල්. කණ්ඩායම සමහර විට කුඩා සහ අසම්පූර්ණ වූ අතර, සුළං උපකරණ තෝරාගැනීම බොහෝ විට අහඹු විය (වගුව 1 බලන්න).

1 වන මහලේ සිට. 18 වන සියවසේ බෙදීම සිදු කරන ලදී. සංගීතයේ සමාජ ක්‍රියාකාරිත්වය, එහි ක්‍රියාකාරිත්වයේ ස්ථානය, ප්‍රේක්ෂකයින් සම්බන්ධ රචනා. පල්ලිය, ඔපෙරා සහ ප්‍රසංග ලෙස රචනා බෙදීම පල්ලිය, ඔපෙරා සහ කුටි ශෛලීන් යන සංකල්ප සමඟ සම්බන්ධ විය. එක් එක් සංයුතියේ උපකරණ තෝරාගැනීම සහ සංඛ්‍යාව තවමත් පුළුල් ලෙස උච්චාවචනය වේ; කෙසේ වෙතත්, ඔපෙරා ඔපෙරා (හැන්ඩෙල්ගේ ඔරටෝරියෝස් ඔපෙරා හවුස් තුළද සිදු කරන ලදී) බොහෝ විට ප්‍රසංගයට වඩා සුළං සංගීත භාණ්ඩවලින් සංතෘප්ත විය. වෙනස සම්බන්ධව. කුමන්ත්‍රණ අවස්ථාවන්හිදී, නූල්, නළා සහ ඕබෝ, හොරණෑ සහ ටිම්පනි සමඟ ට්‍රොම්බෝන් බොහෝ විට එහි පැවතුනි (මොන්ටෙවර්ඩිගේ ඕෆියස් හි නිරයේ දර්ශනයේ, සින්ක් සහ ට්‍රොම්බෝන් සමූහයක් භාවිතා කරන ලදී). ඉඳහිට කුඩා නළාවක් හඳුන්වා දෙන ලදී (හැන්ඩෙල් විසින් "රිනාල්ඩෝ"); 17 වන ශතවර්ෂයේ අවසාන තුන්වන කාලය තුළ. අං දිස්වේ. පල්ලියට. O. අවශ්‍යයෙන්ම ඉන්ද්‍රියයක් ඇතුළත් විය (අඛණ්ඩ කණ්ඩායමේ හෝ ප්‍රසංග උපකරණයක් ලෙස). පල්ලියට. ඔප් එකේ ඕ. Bach, තන්තු සමග, woodwinds (නලා, oboes), සමහර විට timpani සමග පයිප්ප, අං, trombones, ගීතිකා කණ්ඩායමේ හඬ දෙගුණ (cantata No 21) බොහෝ විට ඉදිරිපත් කර ඇත. පල්ලියේ මෙන්, ඔපෙරා ඔපෙරා වල ජීවීන්. ඒකල ගායනය සමඟ අනිවාර්ය (බලන්න අනිවාර්ය) උපකරණ මගින් භූමිකාව ඉටු කරන ලදී: වයලීනය, සෙලෝ, නළාව, ඕබෝ යනාදිය.

O. හි ප්‍රසංග සංයුතිය සම්පූර්ණයෙන්ම රඳා පවතින්නේ සංගීතය වාදනය කරන ස්ථානය සහ ස්වභාවය මත ය. උත්සව සඳහා. adv බැරොක් උත්සව (ඔටුනු පළඳීම, විවාහ මංගල්‍යය), පූජනීයත්වය සමඟ ආසන දෙව්මැදුරේ. සංගීතය ශබ්ද කරන ලදී instr. උසාවිය විසින් සිදු කරන ලද ප්රසංග සහ රසික රසිකාවියන්. සංගීතඥයන්.

ලෞකික පෞද්ගලික. ඔපෙරා හවුස් සහ එළිමහනේ - වෙස් මුහුණු, පෙරහැර, ගිනිකෙළි, "ජලය මත" මෙන්ම පවුලේ මාලිගාවල හෝ මාලිගාවල ශාලා වල ප්‍රසංග පැවැත්විණි. මේ සියලු ආකාරයේ ප්‍රසංග අවශ්‍ය දෙසැම්බර්. සංයුති O. සහ රංගන ශිල්පීන් සංඛ්යාව. 27 අප්‍රේල් 1749 වැනි දින ලන්ඩනයේ ග්‍රීන් පාර්ක් හි ඉදිරිපත් කරන ලද හැන්ඩෙල් විසින් "ගිනිකෙළි සඳහා සංගීතය" හි, සුළඟ සහ බෙර වාදනය පමණක් (අවම වශයෙන් 56 උපකරණ); ප්‍රසංග අනුවාදයේ, මසකට පසුව Foundling Hospital හි සිදු කරන ලද, නිර්මාපකයා, හොරණෑ 9 ක්, අං 9 ක්, ඕබෝ 24 ක්, බාසූන් 12 ක්, බෙර වාදනයට අමතරව තන්තු භාණ්ඩ ද භාවිතා කළේය. සැබෑ conc වර්ධනය තුළ. O. විශාලතම කාර්යභාරය ඉටු කළේ බැරොක් යුගයේ concerto grosso, solo concerto, orc වැනි ප්‍රභේදයන් විසිනි. කට්ටලය. පවතින - සාමාන්‍යයෙන් කුඩා - සංයුතිය මත නිර්මාපකයාගේ යැපීම මෙහි ද කැපී පෙනේ. එසේ වුවද, මෙම රාමුව තුළ පවා, නිර්මාපකයා බොහෝ විට සමලිංගික-පොලිෆොනික් ප්‍රසංගවල කුටි විලාසය හා සම්බන්ධ විශේෂ virtuoso සහ timbre කාර්යයන් සකසයි. පදනම. මේවා Bach (6) හි Brandenburg ප්‍රසංග 1721කි, ඒ සෑම එකක්ම Bach විසින් නිශ්චිතවම ලැයිස්තුගත කර ඇති ඒකල වාදකයින්ගේ තනි සංයුතියක් ඇත. සමහර අවස්ථාවලදී, නිර්මාපකයා decomp පෙන්නුම් කළේය. ලිබිටම් සංයුතියේ ප්‍රභේද (A. Vivaldi).

ජීවීන්. බැරොක් යුගයේ වාද්‍ය වෘන්දයේ ව්‍යුහය බහු ගායනා සංගීතයේ ස්ටීරියෝෆොනික් (නූතන අර්ථයෙන්) මූලධර්ම මගින් බලපෑවේය. 17 වන සියවසේ දී ශබ්දවල අවකාශීය සමාවර්තනය පිළිබඳ අදහස සම්මත විය. ගායනා කණ්ඩායමෙන්. 16 වන ශතවර්ෂයේ ප්‍රතිපෝන බහුශ්‍රැතය. ගායන කණ්ඩායම් කිහිපයක පිහිටීම. සහ instr. විශාල ආසන දෙව්මැදුරේ ගායන ශාලා වල දේවස්ථාන සොනොරිටියේ අවකාශීය බෙදීමේ බලපෑම ඇති කළේය. මෙම පිළිවෙත G. Gabrieli සේවය කළ වැනීසියේ ශාන්ත මාර්ක් ආසන දෙව්මැදුරේ බහුලව භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්තේය, ඇය ඔහු සමඟ ඉගෙන ගත් G. Schutz මෙන්ම S. Scheidt සහ අනෙකුත් නිර්මාපකයින්ට ද හුරුපුරුදු විය. බහු ගායනා වොක් සම්ප්‍රදායේ ආන්තික ප්‍රකාශනයක්.-instr. මෙම ලිපිය 1628 දී සල්ස්බර්ග් ආසන දෙව්මැදුරේ දී O. Benevoli, උත්සව සභාවක් විසින් සිදු කරන ලද අතර, ඒ සඳහා ගායනා කණ්ඩායම් 8 ක් ගත විය (සමකාලීනයන්ට අනුව, 12 ක් පවා විය). බහු ගායනා සංකල්පයේ බලපෑම පරාවර්තනය වූයේ සංස්කෘතික බහුශ්‍රැත තුළ පමණක් නොවේ. සංගීතය (Bach's Matthew Passion ගීතිකා කණ්ඩායම් 2ක් සහ ඔපෙරා 2ක් සඳහා ලියා ඇත), නමුත් ලෞකික ප්‍රභේදවලද ඇත. concerto grosso හි මූලධර්මය වන්නේ decomp ඉටු කරන අසමාන කණ්ඩායම් දෙකකට සමස්ත වාදකයින් ස්කන්ධය බෙදීමයි. කාර්යයන්: concertino - ඒකල වාදක කණ්ඩායමක් සහ concerto grosso (big concerto) - අනුබද්ධ කණ්ඩායමක්, O. oratorio, opera (Handel) හි ද භාවිතා කරන ලදී.

1600-1750 කාලපරිච්ඡේදයේ ඕ. සංගීතඥයන්ගේ ආකල්පය ඉහත සඳහන් කළ සියලු නැඹුරුවාවන් පිළිබිඹු කරයි. 18 වන ශතවර්ෂයේ න්‍යායිකයින් විසින් ලබා දී ඇති රූප සටහන් සහ කැටයම් අපට විනිශ්චය කිරීමට ඉඩ සලසන තාක් දුරට, O. සංගීතඥයන්ගේ පිහිටීම පසුව භාවිතා කරන ලද ස්ථානයට වඩා කැපී පෙනෙන ලෙස වෙනස් විය. ඔපෙරා හවුස්හි සංගීතඥයින්ගේ නවාතැන්, කොන්ක්. ශාලාව හෝ ආසන දෙව්මැදුර අවශ්ය තනි විසඳුම්. ඔපෙරා ඔපෙරාවේ කේන්ද්‍රය වූයේ බෑන්ඩ්මාස්ටර්ගේ චම්බලෝ සහ ඒ අසල පිහිටි තන්තු සහිත බාස් - සෙලෝ සහ ඩබල් බාස් ය. බෑන්ඩ්මාස්ටර්ගේ දකුණු පසින් නූල් විය. උපකරණ, වම් පසින් - සුළං උපකරණ (දැව සුළං සහ අං), දෙවනුව අසල එකතු කරන ලද, සෙම්බලෝ සමඟ. නූල් ද මෙහි පිහිටා තිබුණි. basses, theorbo, bassoons, දෙවන cembalo සමග එක්ව contino group සාදයි.

18 වැනි සියවසේ ඔපෙරා වාද්‍ය වෘන්දයක සංගීතඥයන් පිහිටීම. (පොතෙන්: Quantz J., Versuch einer Anweisung, die Flöte traversiere zu spielen, Berlin, p. 134).

ගැඹුරේ (දකුණු පසින්) පයිප්ප සහ ටිම්පනි තැබිය හැකිය. ප්‍රසංග සංයුතියේදී, ඒකල වාදකයින් සංගීත කණ්ඩායම අසල පෙරමුණේ සිටි අතර එය සොනොරිටියේ සමතුලිතතාවයට දායක විය. එවැනි ආසන සැකැස්මක විශේෂත්වය වූයේ අවකාශීය වශයෙන් වෙන් වූ ශබ්ද සංකීර්ණ කිහිපයක් සාදන උපකරණවල ක්‍රියාකාරී සංයෝජනයයි: අඛණ්ඩ කණ්ඩායම් 2 ක්, ප්‍රසංගයක ප්‍රසංග කණ්ඩායමක්, සමහර විට ඔපෙරාවක, විශාල ප්‍රතිවිරුද්ධ කණ්ඩායම් 2 ක් (තත්, ලී ඒවා) සෙම්බලෝස් 2 ක් පමණ වේ. . එවැනි ව්යුහයක් බහු-අදියර කළමනාකරණය අවශ්ය විය. රංගන ශිල්පීන්ගෙන් කොටසක් කැටුව ගිය චම්බලෝව, සමස්තයක් ලෙස ඕ. ද්විත්ව පාලන ක්‍රමය ද බහුලව භාවිතා වී ඇත (කොන්දේසි බලන්න).

A. 2 වන මහල. 18 - කන්නලව් කරන්න. 20 වන සියවසේ O. මෙම කාල පරිච්ඡේදය, එවැනි දිරාපත්වීම ආවරණය කරයි. වියානා සම්භාව්‍ය පාසල, රොමෑන්ටිකවාදය, ආදර හැඟීම් ජය ගැනීම වැනි ශෛලීය සංසිද්ධි. ප්‍රවණතා, හැඟීම්වාදය සහ එකිනෙකාට වෙනස් බොහෝ අය, ඔවුන්ගේම ඒවා විය. කෙසේ වෙතත් ජාතික පාසල්වල පරිණාමය තනි පොදු ක්‍රියාවලියකින් සංලක්ෂිත වේ. මෙය orc හි වර්ධනයයි. උපකරණ, සමලිංගික හාර්මොනික් පදනම මත සිරස් අතට වයනයෙහි පැහැදිලි බෙදීමක් සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස සම්බන්ධ වේ. සිතමින්. එය orc හි ක්‍රියාකාරී ව්‍යුහය තුළ ප්‍රකාශනය සොයා ගත්තේය. රෙදි (තනු, bass, තිරසාර සංහිඳියාව, orc. pedal, counterpoint, එහි ඇති රූප ගැන්වීමේ කාර්යයන් ඉස්මතු කිරීම). මෙම ක්‍රියාවලියේ අඩිතාලම දමා ඇත්තේ වියානා කෞතුකාගාරයේ යුගයේ ය. සම්භාව්ය. එය අවසානයේ ඕර්ක් නිර්මාණය විය. උපකරණ (උපකරණවල සංයුතිය සහ අභ්‍යන්තර ක්‍රියාකාරී සංවිධානය යන දෙකම), එය රුසියානු භාෂාවෙන් රොමැන්ටිකයින් සහ රචනාකරුවන්ගේ තවදුරටත් සංවර්ධනය සඳහා ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය බවට පත්විය. පාසල්.

පරිණතභාවයේ වැදගත්ම ලකුණ වන්නේ සමලිංගික හර්මොනික් ය. orc හි ප්රවණතා. සංගීත චින්තනය - 3 වන කාර්තුවේදී වියළී යයි. 18 වන සියවසේ basso continueo කණ්ඩායම් සෙම්බලෝ සහ ඉන්ද්‍රියයේ අනුබද්ධ ක්‍රියාකාරිත්වය ඕර්ක් නිසි ලෙස වැඩෙන භූමිකාව සමඟ ගැටුණි. සමගිය. වැඩි වැඩියෙන් පිටසක්වල orc. සමකාලීනයන් ද වීණා නාදයේ ඝෝෂාව සිතින් මවා ගත්හ. කෙසේ වෙතත්, නව ප්‍රභේදයක - symphonies - basso continueo (chembalo) කාර්යය ඉටු කරන යතුරුපුවරු මෙවලමක් තවමත් බහුලව පවතී - Mannheim පාසලේ (J. Stamitz, A. Fils, K. Cannabih) සමහර සංධ්වනිවල මුල් කාලයේ. ජේ. හේඩ්න්ගේ සංධ්වනි. පල්ලියට. සංගීතයේ දී, බාසෝ අඛණ්ඩ ශ්‍රිතය 90 දශකය දක්වා පැවතුනි. 18 වන සියවස (මොසාර්ට්ගේ රික්වියම්, හේඩ්න්ගේ ජනවන්දනාව).

වියානා සම්භාව්‍ය රචනාකරුවන්ගේ කෘතියේ. පාසල ආරම්භයේ සිටම O. හි පල්ලිය, රංග ශාලාව සහ කුටි සංයුතියට බෙදීම ගැන නැවත සිතා බලයි. 19 වන සියවසේ "පල්ලි O" යන යෙදුම. ඇත්ත වශයෙන්ම භාවිතයට නොගෙන වැටුණි. "කුටිය" යන වචනය ඕර්ක් වලට විරුද්ධ වීම සඳහා සමූහවලට යෙදීමට පටන් ගත්තේය. කාර්ය සාධනය. ඒ අතරම, ඔපෙරාවේ ඔපෙරා සහ ප්‍රසංග කණ්ඩායම් අතර වෙනස ඉතා වැදගත් විය. ඔපෙරා O. හි සංයුතිය දැනටමත් 18 වන සියවසේ නම්. මෙවලම්වල සම්පූර්ණත්වය සහ විවිධත්වය මගින් කැපී පෙනේ, පසුව සැබෑ සංකල්පනය. සංධ්වනියේ සහ ඒක පුද්ගල ප්‍රසංගයේ ප්‍රභේද මෙන්ම සංයුතිය ද එහි ආරම්භක අවධියේ පැවති අතර එය අවසන් වූයේ L. බීතෝවන් සමඟ පමණි.

O. ගේ සංයුතියේ ස්ඵටිකීකරණය උපකරණය අලුත් කිරීම සමග සමාන්තරව සිදු විය. 2 වන මහලේ. 18 වන සියවසේ සෞන්දර්යය වෙනස් වීම හේතුවෙන්. සංගීතයෙන් පරමාදර්ශ. පුරුදු අතුරුදහන් විය. උපකරණ - theorbos, viols, oboes d'amore, longitudinal flutes. 80 ගණන්වල ඔපෙරා හි සර්වසම්පූර්ණ වූ O හි ටිම්බර් සහ ටෙසිටුරා පරිමාණය පොහොසත් කරන නව උපකරණ නිර්මාණය කරන ලදී. 18 වැනි සියවසට I. Denner විසින් නිර්මාණය කරන ලද (c. 1690) ක්ලැරිනට් එකක් ලැබුණි. සංධ්වනිය සඳහා ක්ලැරිනට් හඳුන්වාදීම. O. ආරම්භයේදීම අවසන් විය. 19 වන සියවසේ ලී ආත්මයක් ගොඩනැගීම. කණ්ඩායම්. basset horn (corno di bassetto), ක්ලැරිනට් වල ඇල්ටෝ ප්‍රභේදයක්, කෙටි කාලයක සමෘද්ධියෙන් බේරුණි. පහත් ආත්මයක් සෙවීමේදී. බාස් රචනාකරුවන් contrabassoon (Haydn's oratorio) වෙත යොමු විය.

2 වන මහලේ. 18 වන සියවසේ නිර්මාපකයා තවමත් O හි පවතින සංයුතිය මත කෙලින්ම රඳා පැවතුනි. සාමාන්‍යයෙන් මුල් සම්භාව්‍ය සංයුතිය. O. 1760-70 ගණන්වල. ඕබෝ 2, අං සහ නූල් 2 දක්වා අඩු කර ඇත. එය යුරෝපයේ එක්සත් වූයේ නැත. O. සහ නූල් ඇතුලත ඇති උපකරණ ගණන. කණ්ඩායම්. adv O., ක්‍රෝම් හි නූල් 12 කට වඩා තිබුණි. උපකරණ, විශාල ලෙස සැලකේ. කෙසේ වෙතත්, එය 2 වන මහලේ ඇත. සංගීතය ප්‍රජාතන්ත්‍රීකරණය සම්බන්ධයෙන් 18 වැනි සියවස. ජීවිතය, O. හි ස්ථාවර සංයුති සඳහා අවශ්යතාවය වර්ධනය විය. මෙම අවස්ථාවේදී, නව නියත O., pl. ඒවායින් පසුව පුළුල් ලෙස ප්‍රසිද්ධ විය: පැරිසියේ O. “ආත්මික ප්‍රසංග” (ප්‍රසංග ආධ්‍යාත්මික), ලීප්සිග්හි O. Gewandhaus (1781), පැරිසියේ සංරක්ෂණාගාරයේ O. Ob-va ප්‍රසංග (1828). (වගුව 2 බලන්න)

රුසියාවේ, O. නිර්මාණය කිරීමේ පළමු පියවර ගනු ලැබුවේ 2 වන භාගයේදී පමණි. 17 වන සියවස 1672 දී, adv නිර්මාණය සම්බන්ධයෙන්. මොස්කව් වෙත ටී-රා විදේශිකයන්ට ආරාධනා කරන ලදී. සංගීතඥයන්. ආරම්භයේදී. 18 වන සියවසේ පීටර් I රෙජිමේන්තු සංගීතය රුසියාවට හඳුන්වා දුන්නේය (හමුදා සංගීතය බලන්න). 30 ගණන්වල. 18 වන සියවස රුසියානු භාෂාව සමඟ රඟහල සහ ප්‍රසංග ජීවිතය මළුව තුළ වර්ධනය වේ. 1731 දී පළමු උසාවියේ ප්රාන්ත ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි පිහිටුවන ලදී. විදේශයන්ගෙන් සමන්විත ඕ. සංගීතඥයන් (ඔහු සමඟ රුසියානු සිසුන් සිටියහ). වාද්‍ය වෘන්දයට නූල්, නළා, බාසූන්, ට්‍රොම්බෝන් නොමැති පිත්තල කණ්ඩායමක්, ටිම්පනි සහ ක්ලැවි-චම්බලෝස් (මුළු පුද්ගලයන් 40 දක්වා) ඇතුළත් විය. 1735 දී ඉතාලි ජාතිකයෙකුට ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ආරාධනා කරන ලදී. F. Araya විසින් මෙහෙයවන ලද ඔපෙරා කණ්ඩායමක්, රුසියානුවන් O. adv හි වාදනය කරන ලදී. සංගීතඥයන්. 2 වන මහලේ. 18 වැනි සියවසේ adv. O. කණ්ඩායම් 2 කට බෙදා ඇත: "පළමු O හි කැමරා සංගීතඥයන්." (ප්රාන්තවලට අනුව 1791-47 පුද්ගලයින්, සහායක K. Canobbio) සහ "දෙවන O. සංගීතඥයන් එකම බෝල්රූම්" (43 දෙනෙක්, සහායක VA Pashkevich). පළමු O. සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ විදේශිකයන්ගෙන් සමන්විත විය, දෙවන - රුසියානුවන්ගෙන්. සංගීතඥයන්. සර්ෆ්වරු බහුලව පැතිරී සිටියහ; ඔවුන්ගෙන් සමහරක් ඉහළ වෘත්තීය විය. එන්පී ෂෙරෙමෙටෙව්ගේ වාද්‍ය වෘන්දය (ඔස්ටැන්කිනෝ සහ කුස්කොවෝගේ වතු, සංගීතඥයින් 43) විශාල කීර්තියක් ලැබීය.

symph දී. L. බීතෝවන්ගේ කෘතිය අවසානයේ "සම්භාව්‍ය" හෝ "බීතෝවේනියානු" සංධ්වනි සංයුතිය ස්ඵටිකීකරණය කළේය. A: නූල්, දැව සුළං යුගල සංයුතිය (නලා 2, ඕබෝ 2, ක්ලැරිනට් 2, බාසූන් 2), 2 (3 හෝ 4) අං, 2 හොරණෑ, 2 ටිම්පනි (2 වන සියවසේ 19 වන භාගයේදී එය කුඩා එකක් ලෙස වර්ගීකරණය කරන ලදී. සංයුති සංකේතය O.). 9 වැනි සංධ්වනිය (1824) සමඟින්, බීතෝවන් විශාල (නූතන අර්ථයෙන්) සංධ්වනි සංයුතියකට පදනම දැමීය. A: නූල්, අමතර උපකරණ සහිත දැව සුළං යුගල (නලා 2 ක් සහ කුඩා නළාවක්, ඕබෝස් 2 ක්, ක්ලැරිනට් 2 ක්, බාසූන් 2 ක් සහ කොන්ට්‍රාබසෝන්), අං 4 ක්, හොරණෑ 2 ක්, ට්‍රොම්බෝන් 3 ක් (පළමු වරට 5 වන සංධ්වනියේ අවසාන තරඟයේදී භාවිතා කරන ලදී), , ත්රිකෝණය, අත්තාල, බාස් බෙරය. එකම වේලාවක පාහේ. (1822) F. Schubert ගේ "Unfinished Symphony" හි trombone 3ක් ද භාවිතා කරන ලදී. 18 වන සියවසේ ඔපෙරා ඔපෙරා වල. වේදිකා තත්ත්වයන් සම්බන්ධව කොන්ක්‍රීඩයට ඇතුළත් නොවූ උපකරණ ඇතුළත් විය. A සංකේතයේ සංයුතිය: piccolo, contrabassoon. බෙර වාදන කණ්ඩායමේ, ටිම්පනි වලට අමතරව, රිද්මයානුකූලව රැගෙන යයි. ක්‍රියාකාරීත්වය, නොනැසී පවතින සංගමයක් දර්ශනය වූ අතර, බොහෝ විට පෙරදිග කථාංගවල (ඊනියා තුර්කි හෝ “ජනිසරි සංගීතය”) භාවිතා වේ: බේස් බෙරයක්, අත්තාල, ත්‍රිකෝණයක්, සමහර විට උගුල් බෙරයක් (ග්ලූක් විසින් “ඉෆිජීනියා ඉන් ටෝරිස්”, “ද මොසාර්ට් විසින් සෙරාග්ලියෝ වෙතින් පැහැර ගැනීම) . දෙපාර්තමේන්තුවේ සමහර අවස්ථාවලදී, සීනු (Glckkenspiel, Mozart's Magic Flute), tam-toms (Mirabeau හි මරණය සඳහා Gosseca's Funeral March, 1791).

19 වන සියවසේ මුල් දශක. ආත්මයේ රැඩිකල් වැඩිදියුණු කිරීමකින් සලකුණු කර ඇත. ව්යාජ ස්වරය, වර්ණක නොමැතිකම වැනි එවැනි අඩුපාඩු ඉවත් කරන උපකරණ. පිත්තල උපකරණවල පරිමාණයන්. නළාව, සහ පසුව අනෙකුත් ලී ස්ප්රීතු. උපකරණ කපාට යාන්ත්‍රණයකින් (T. Boehm සොයා ගැනීම) සමන්විත විය, ස්වාභාවික අං සහ පයිප්ප කපාට යාන්ත්‍රණයකින් සමන්විත වූ අතර එමඟින් ඒවායේ පරිමාණය වර්ණවත් විය. 30 ගණන්වල. A. Sachs bass clarinet වැඩිදියුණු කර නව උපකරණ (saxhorns, saxophones) නිර්මාණය කළේය.

O. හි වර්ධනයට නව ප්‍රබෝධයක් ලබා දුන්නේ රොමෑන්ටිකවාදය විසිනි. වැඩසටහන් සංගීතයේ සමෘද්ධිමත් වීම, භූ දර්ශනය සහ අපූරුයි. ඔපෙරාවේ මූලද්‍රව්‍යය, orc සඳහා සෙවීම පෙරට පැමිණියේය. වර්ණ හා නාට්ය. timbre ප්රකාශිත බව. ඒ අතරම, නිර්මාපකයින් (KM Weber, P. Mendelssohn, P. Schubert) මුලින් ඔපෙරා යුගල සංයුතියේ රාමුව තුළ රැඳී සිටියහ (ප්‍රභේදවල සහභාගීත්වය සහිත ඔපෙරාවේ: කුඩා නළාවක්, ඉංග්‍රීසි අං, ආදිය). O. හි සම්පත්වල ආර්ථිකමය භාවිතය MI Glinka හි ආවේනික වේ. ඔහුගේ O. හි ධනය වර්ණවත් කරන්නේ නූල් පදනම මත ය. සුළං කණ්ඩායම් සහ යුගල (අමතර උපකරණ සමඟ); ඔහු අං සහ පයිප්පවලට ට්‍රොම්බෝන් සවි කරයි (3, කලාතුරකින් 1). G. Berlioz O හි නව හැකියාවන් භාවිතා කිරීමේදී තීරණාත්මක පියවරක් ගත්තේය. නාට්‍ය සඳහා වැඩි ඉල්ලුමක්, ශබ්දයේ පරිමාණයක් ඉදිරිපත් කරමින්, Berlioz O. Fantastic Symphony (1830) හි සංයුතිය සැලකිය යුතු ලෙස පුළුල් කළේය. කණ්ඩායම, ලකුණුවල සිටින වාදකයින් ගණන හරියටම දක්වයි: අවම වශයෙන් පළමු සහ දෙවන 15 වයලීන, වයලීන 15, සෙලෝ 10, ද්විත්ව බාස් 11. මෙම ඔප් එකේ. ඔහුගේ අවධාරණය කළ ක්‍රමලේඛන හැකියාව සම්බන්ධයෙන්, රචකයා ඔපෙරා සහ ප්‍රසංග අතර කලින් පැවති දැඩි වෙනසෙන් ඉවත් විය. සංකේතය ඇතුළත් කිරීමෙන් සංයුති. O. වර්ණයෙන් ඉතා ලක්ෂණයකි. සැලසුම් මෙවලම්, ඉංග්රීසි ලෙස. අං, කුඩා ක්ලැරිනට්, වීණා (9), සීනු. තඹ කාණ්ඩයේ ප්‍රමාණය වැඩි වූ අතර, අං 2 ක්, හොරණෑ 4 ක් සහ ට්‍රොම්බෝන් 2 ට අමතරව, එයට කෝනට්-ඒ-පිස්ටන් 3 ක් සහ ඔෆිලයිඩ් 2 ක් ඇතුළත් විය (පසුව ටියුබාස් මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය).

R. Wagner ගේ කෘතිය O. Koloristich හි ඉතිහාසයේ යුගයක් බවට පත් විය. දැනටමත් ලොහෙන්ග්‍රින් හි ඇති වයනයෙහි ඝනත්වය සෙවීම සහ ඒ සඳහා වෙහෙසීම orc වැඩි වීමට හේතු විය. ත්‍රිත්ව සංයුතියක් දක්වා (සාමාන්‍යයෙන් නළා 3 ක් හෝ නළා 2 ක් සහ කුඩා නළාවක්, ඕබෝස් 3 ක් හෝ ඕබෝස් 2 ක් සහ ඉංග්‍රීසි අං එකක්, ක්ලැරිනට් 3 ක් හෝ ක්ලැරිනට් 2 ක් සහ බාස් ක්ලැරිනට්, බාසූන් 3 ක් හෝ බාසූන් 2 ක් සහ කොන්ට්‍රබැසූන්, අං 4 ක්, 3 ට්‍රොම්බෝන්, බාස් ටූබා, බෙර, නූල්). 3 ගණන්වලදී නූතන ගොඩනැගීම සම්පූර්ණ විය. තඹ කණ්ඩායම, අං 1840 ක්, හොරණෑ 4-2 ක්, ට්‍රොම්බෝන් 3 ක් සහ ටූබාවක් ඇතුළත් විය (පළමුවෙන්ම හඳුන්වා දුන්නේ Wagner විසින් Faust overture සහ ඔපෙරා Tannhäuser හි). "Ring of the Nibelung" හි O. කෞතුකාගාරයේ වැදගත්ම සාමාජිකයා බවට පත්විය. නාට්ය. ලීට්මොටිෆ් ලක්ෂණ සහ නාට්‍ය සෙවීමේදී ටිම්බරේ ප්‍රමුඛ භූමිකාව. ප්රකාශනය සහ ගතිකත්වය. ශබ්දයේ බලය නිසා නිර්මාපකයා O. (ටෙසිතුරා ප්‍රභේදවල දැව සුළං උපකරණ සහ පයිප්ප එකතු කිරීම මගින්) සඳහා තනිකරම වෙනස් කළ දැව පරිමාණයක් හඳුන්වා දුන්නේය. O. හි සංයුතිය, මේ අනුව, හතර ගුණයකින් වැඩි විය. වැග්නර් ඔහුගේ ඇණවුමට අනුව නිර්මාණය කර ඇති ප්‍රංශ අං (හෝ "වැග්නර්") ටියුබා හතරකින් තඹ කණ්ඩායම ශක්තිමත් කළේය (ටුබා බලන්න). virtuoso orc තාක්ෂණය පිළිබඳ නිර්මාපකයා විසින් කරන ලද ඉල්ලීම් රැඩිකල් ලෙස වර්ධනය වී ඇත. සංගීතඥයන්.

වැග්නර් විසින් දක්වා ඇති මාර්ගය (සංධ්වනි ප්‍රභේදයේ A. Bruckner විසින් අර්ධ වශයෙන් ඉදිරියට ගෙන යන ලදී) එකම එක නොවේ. රුසියානු නිර්මාපකයින් අතර I. Brahms, J. Bizet, S. Frank, G. Verdi යන අයගේ කාර්යයට සමගාමීව. පාසල තවදුරටත් "සම්භාව්‍ය" වාද්‍ය වෘන්දය වැඩි දියුණු කරමින් ප්‍රේම සම්බන්ධ ගණනාවක් නැවත සිතා බලමින් සිටියේය. ප්රවණතා. PI Tchaikovsky ගේ වාද්‍ය වෘන්දයේ, මනෝවිද්‍යාත්මක සෙවීම. දැවයේ ප්‍රකාශිත බව ඕක් හි අතිශය ආර්ථිකමය භාවිතය සමඟ ඒකාබද්ධ විය. අරමුදල්. ප්‍රසාරණ orc ප්‍රතික්ෂේප කිරීම. සංධ්වනිවල උපකරණ (යුගල සංයුතිය, බොහෝ විට නළා 3 ක් ඇතුළුව), නිර්මාපකයා වැඩසටහන් ක්‍රියා වලදී පමණක්, පසුව ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍යවල අනුපූරකයට හැරේ. orc වර්ණ. පැලට් (උදා: ඉංග්‍රීසි හෝන්, බාස් ක්ලැරිනට්, වීණා, ද නට්ක්‍රැකර් හි සෙලෙස්ටා). NA Rimsky-Korsakov ගේ කාර්යයේ දී, අනෙකුත් කාර්යයන් අතිවිශිෂ්ට ය. වර්ණ ගැන්වීම, දෘශ්‍ය මගින් O. K අතිරේකයේ ප්‍රධාන සහ ලාක්ෂණික දැව දෙකම (යුගල-ත්‍රිත්ව සහ ත්‍රිත්ව සංයුතියෙන් ඔබ්බට නොගොස්) බහුලව භාවිතා කිරීමට නිර්මාපකයා පොළඹවන ලදී. කුඩා ක්ලැරිනට්, නළා සහ හොරණෑවේ ඇල්ටෝ ප්‍රභේද උපකරණවලට එකතු කරන ලදී, අලංකාර සහ අලංකරණ කාර්යයන් දරන බෙර වාදන භාණ්ඩ සංඛ්‍යාව වැඩි විය, යතුරුපුවරු හඳුන්වා දෙන ලදී (ග්ලින්කා සම්ප්‍රදායට අනුව - fp., මෙන්ම ඉන්ද්‍රිය). රුසියානුවන් විසින් සම්මත කරන ලද NA Rimsky-Korsakov විසින් වාද්‍ය වෘන්දයේ අර්ථ නිරූපණය. තරුණ පරම්පරාවේ නිර්මාපකයින් (AK Glazunov, AK Lyadov, IF Stravinsky නිර්මාණශීලීත්වයේ මුල් අවධියේදී), orc ක්ෂේත්රයේ බලපෑමක් ඇති විය. වර්ණය සහ බටහිර-යුරෝපීය වැඩ මත. රචනා - O. Respighi, M. Ravel.

20 වන ශතවර්ෂයේ ටිම්බර් චින්තනය වර්ධනය කිරීමේ ප්රධාන කාර්යභාරයක්. C. Debussy ගේ වාද්‍ය වෘන්දය වාදනය විය. වර්ණය කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කිරීම තේමාවේ කාර්යය වෙන වෙනම වෙත මාරු කිරීමට හේතු විය. චේතනාවන් හෝ වයනය-පසුබිම් සහ වර්ණවත්. රෙදිපිළිවල මූලද්රව්ය, මෙන්ම fonich පිළිබඳ අවබෝධය. පැති O. ආකෘති සාධකයක් ලෙස. මෙම ප්‍රවණතා ඕර්ක්හි සියුම් අවකලනය තීරණය කළේය. ඉන්වොයිසි.

වැග්නේරියානු ප්‍රවණතා තවදුරටත් වර්ධනය වීම 19-20 වැනි සියවස් අද්දරට යාමට හේතු විය. ඊනියා සුපිරි වාද්‍ය වෘන්දයේ නිර්මාපකයින් ගණනාවකගේ (ජී. මාලර්, ආර්. ස්ට්‍රවුස්; රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්, ඒඑන් ස්ක්‍රියාබින් සහ ද රයිට් ඔෆ් ස්ප්‍රින්ග් හි ස්ට්‍රැවින්ස්කි) ගොඩනැගීමට - සාපේක්ෂව පුළුල් විය. O. Mahler සහ Scriabin ගේ සිව්ගුණ සංයුතිය ඔවුන්ගේ ලෝක දැක්ම ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා දැවැන්ත වාද්‍ය වෘන්දයකට යොමු විය. සංකල්ප. මෙම ප්‍රවණතාවයේ උච්චතම අවස්ථාව වූයේ රංගන ශිල්පියා ය. මහලර්ගේ 8 වැනි සංධ්වනියේ සංයුතිය (ඒකල වාදකයින් 8 ක්, මිශ්‍ර ගායන කන්ඩායම් 2 ක්, පිරිමි ගායනා කණ්ඩායමක්, ශක්තිමත් කරන ලද නූල් සහිත O. විශාල සංධ්වනියක සංයුතිය පහක්, බෙර වාදන සහ සැරසිලි උපකරණ විශාල ප්‍රමාණයක් මෙන්ම ඉන්ද්‍රියයක් ද).

19 වන ශතවර්ෂයේ බෙර වාදනය ස්ථාවර සංගමයක් පිහිටුවා නැත. 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය වන විට බෙර වාදන-සැරසිලි කණ්ඩායම සැලකිය යුතු ලෙස පුළුල් විය. ටිම්පනි වලට අමතරව, එය විශාල සහ උගුල් බෙර, රබන්, අත්තාල, ත්රිකෝණයක්, කැස්ටනෙට්, ටොම්-ටොම්, සීනු, ග්ලොකෙන්ස්පීල්, සයිලෝෆෝන් ඇතුළත් විය. වීණාව (1 සහ 2), celesta, pianoforte සහ Organ බොහෝ විට විශාල O., අඩු වශයෙන් ඇතුළත් විය - "අවස්ථාව සඳහා උපකරණ": රැට්ල්, සුළං යන්ත්රයක්, clapperboard, ආදිය මැද. සහ con. 19 වන සියවසේ නව orcs දිගටම නිර්මාණය වෙමින් පවතී. සංගීත කණ්ඩායම්: නිව් යෝර්ක් ෆිල්හාර්මනික් වාද්‍ය වෘන්දය (1842); පැරිසියේ වාදක තීරුව (1873); Bayreuth හි වැග්නර් උත්සවයේ වාද්‍ය වෘන්දය (1876); බොස්ටන් වාද්‍ය වෘන්දය (1881); පැරිසියේ Lamoureux වාද්‍ය වෘන්දය (1881); ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් (1882; දැන් ඕ. ලෙනින්ග්‍රෑඩ් ෆිල්හාර්මනික්ගේ ශාස්ත්‍රීය සංධ්වනිය) උසාවි වාද්‍ය වෘන්දය ("උසාවිය සංගීත ගායනා කණ්ඩායම").

19 වන ශතවර්ෂයේ O., බැරොක් යුගයේ O. ට ප්‍රතිවිරුද්ධව, monochoirism පවතී. කෙසේ වෙතත්, බර්ලියෝස්ගේ සංගීතය තුළ, බහු ගායනා කණ්ඩායම නැවතත් යෙදුම සොයා ගත්තේය. විශාල සංධ්වනි මාලාවක් සඳහා ලියා ඇති බර්ලියෝස්ගේ “රික්වියම්” වෙතින් Tuba mirum හි. O., රංගන ශිල්පීන් කණ්ඩායම් 5 කට බෙදා ඇත: සංධ්වනි. O. සහ දේවමාළිගාවේ කොන් වල පිහිටා ඇති තඹ භාණ්ඩ කණ්ඩායම් 4 ක්. ඔපෙරාවේ (මොසාර්ට්ගේ ඩොන් ජියෝවානි සමඟ ආරම්භයේ) එවැනි ප්රවණතා ද දිස් විය: O. "වේදිකාවේ", "වේදිකාවේ පිටුපස", ගායකයන්ගේ සහ instr. ඒකල "වේදිකාව පිටුපස" හෝ "ඉහළ තට්ටුවේ" (වැග්නර්). අවකාශයේ විවිධත්වය. ගායකයින් ස්ථානගත කිරීම G. Mahler ගේ වාද්‍ය වෘන්දය තුළ වර්ධනය විය.

සංගීතවේදීන්ගේ ආසන සැකැස්මේදී 2 වන මහලේ ඕ. 18 වන සියවසේ සහ 19 වන සියවසේ පවා. අර්ධ වශයෙන් සංරක්ෂණය කර ඇත්තේ බැරොක් O හි ලක්ෂණයක් වන දැව සංකීර්ණවල කොටස් කැඩීම සහ වෙන් කිරීමයි. කෙසේ වෙතත්, දැනටමත් 1775 දී IF Reichardt විසින් ආසනය පිළිබඳ නව මූලධර්මයක් ඉදිරිපත් කර ඇති අතර, එහි සාරය වන්නේ දැව මිශ්ර කිරීම හා ඒකාබද්ධ කිරීමයි. පළමු සහ දෙවන වයලීන එක පේළියක කොන්දොස්තරගේ දකුණට සහ වමට පිහිටා ඇති අතර, වයලස් කොටස් දෙකකට බෙදා ඊළඟ පේළිය වන ආත්මය සෑදී ඇත. මෙවලම් ගැඹුරින් ඔවුන් පිටුපස තබා ඇත. මෙම පදනම මත, ඕර්ක් පිහිටීම පසුව මතු විය. සංගීතඥයන්, 19 වන සහ 1 වන මහලේ පැතිර ඇත. 20 වන ශතවර්ෂයේ සහ පසුව "යුරෝපීය" ආසන සැකැස්මේ නම ලැබුණි: පළමු වයලීනය - කොන්දොස්තරගේ වම් පසින්, දෙවනුව - දකුණට, වයලස් සහ සෙලෝස් - ඒවාට පිටුපසින්, දැව සුළං - කොන්දොස්තරගේ වම් පසින්, පිත්තල - දකුණට (ඔපෙරාහි) හෝ පේළි දෙකකින්: පළමු ලී, ඒවා පිටුපස - තඹ (ප්රසංගයේ), පිටුපස - බෙර, ද්විත්ව බාස් (ඉහත රූපය බලන්න).

20 වැනි සියවසේ ඕ. (1-1914 පළමු ලෝක යුද්ධයෙන් පසුව).

20 වන ශතවර්ෂය නව ආකාරයේ රංගනයන් ඉදිරිපත් කළේය. O. සාම්ප්‍රදායික සමගම පුහුණු වන්න. ගුවන්විදුලි සහ රූපවාහිනී ඔපෙරා සහ ස්ටුඩියෝ ඔපෙරා ඔපෙරා සහ ප්‍රසංග ප්‍රසංග ලෙස දර්ශනය විය. කෙසේ වෙතත්, ගුවන්විදුලි සහ ඔපෙරා ඔපෙරා සහ සංධ්වනි ප්‍රසංග අතර වෙනස, ක්‍රියාකාරී ප්‍රසංගයට අමතරව, සංගීතඥයින්ගේ ආසන විධිවිධානවල පමණි. සංධ්වනි සංයුති. ලෝකයේ විශාලතම නගරවල නගර සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ ඒකාබද්ධ වී ඇත. සහ ලකුණු මඟින් Op සඳහා අනුපිළිවෙලෙහි අවම තන්තු සංඛ්‍යාව පෙන්නුම් කරයි. විශාල සංධ්වනියක් වන කුඩා O. මගින් ද සිදු කළ හැකිය. O. 20 වැනි සියවසේ සංගීතඥයන් 80-100 (සමහර විට වැඩි) කණ්ඩායමක් සම්බන්ධ වේ.

20 වන ශතවර්ෂයේදී O සංයුතියේ පරිණාමයේ මාර්ග 2 ක් ඒකාබද්ධ වේ. ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක් සම්ප්රදායන් තවදුරටත් වර්ධනය කිරීම සමඟ සම්බන්ධ වේ. විශාල සංකේතය. A. නිර්මාපකයින් යුගල සංයුතිය (P. Hindemith, "Artist Mathis", 1938; DD Shostakovich, Symphony No. 15, 1972) වෙත හැරෙමින් පවතී. විශාල ස්ථානයක් ත්රිත්ව සංයුතියකින් අල්ලා ගන්නා ලද අතර, බොහෝ විට එකතු කිරීම් හේතුවෙන් පුළුල් විය. උපකරණ (M. Ravel, ඔපෙරා "ළමා සහ මැජික්", 1925; SV Rachmaninov, "Symphonic Dances", 1940; SS Prokofiev, symphony No. 6, 1947; DD Shostakovich, symphony No. 10, V..1953toymphony අංක 2, 1967). බොහෝ විට, නිර්මාපකයින් ද හතර ගුණයකින් සංයුතිය වෙත හැරී (A. Berg, ඔපෙරා Wozzeck, 1925; D. Ligeti, Lontano, 1967; BA Tchaikovsky, symphony No 2, 1967).

ඒ අතරම, 20 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ නව දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා ශෛලීය ප්‍රවණතා සම්බන්ධව කුටීර වාද්‍ය වෘන්දයක් මතු විය. බොහෝ රෝග ලක්ෂණ වල. සහ wok.-symp. සංයුති විශාල සංධ්වනියක සංයුතියේ කොටසක් පමණක් භාවිතා කරයි. O. - ඊනියා. සම්මත නොවන, හෝ පුද්ගලාරෝපිත, O. සංයුතිය, උදාහරණයක් ලෙස, සාම්ප්රදායික සිට ස්ට්රාවින්ස්කිගේ "Symphony of Psalms" (1930). ක්ලැරිනට්, වයලීන සහ වයලා විශාල වශයෙන් රාජසන්තක කෙරේ.

20 වන ශතවර්ෂය සඳහා බෙර වාදන කණ්ඩායමේ ශීඝ්‍ර වර්ධනය ලක්ෂණයකි, ටු-රයි තමන්ව සම්පූර්ණ ඕර්ක් ලෙස ප්‍රකාශ කළේය. සංගමය. 20-30 ගණන්වල. ගැහුවා. උපකරණ රිද්මයානුකූල, වර්ණවත් පමණක් නොව තේමාත්මක ලෙසද භාර දීමට පටන් ගත්තේය. කාර්යයන්; ඒවා වයනයෙහි වැදගත් අංගයක් බවට පත්ව ඇත. මේ සම්බන්ධයෙන්, පළමු වරට බෙර කණ්ඩායම ස්වාධීන විය. සංකේතයේ අර්ථය. O., මුලින් සම්මත නොවන සහ කුටීර සංයුතියේ O. හි. උදාහරණ ලෙස Stravinsky ගේ The Story of a Soldier (1918), Bartók's Music for Strings, Percussion and Celesta (1936) දැක්විය හැක. බෙර වාදනයේ ප්‍රමුඛතාවයක් සහිත සංයුතියක් සඳහා හෝ ඔවුන් සඳහාම පමණක් පෙනී සිටියේය: නිදසුනක් ලෙස, ස්ට්‍රැවින්ස්කිගේ ලෙස් නෝස් (1923), එයට ඒකල වාදකයින් සහ ගායන කණ්ඩායමට අමතරව, පියානෝ 4 ක් සහ බෙර වාදන කණ්ඩායම් 6 ක් ඇතුළත් වේ; Varèse (1931) විසින් "අයනීකරණය" ලියා ඇත්තේ බෙර වාදන සඳහා පමණි (වාදකයින් 13). බෙර වාදන කණ්ඩායම නිර්වචනය නොකළ උපකරණ මගින් ආධිපත්‍යය දරයි. තණතීරු, ඒවා අතර එකම වර්ගයේ අසමාන උපකරණ (විශාල බෙර හෝ අත්තාල කට්ටලයක්, ගොං, ලී කුට්ටි, ආදිය) බහුලව පැතිරී ඇත. සියලුම ආර් සහ විශේෂයෙන්ම 2 වන මහල. 20 වන සියවසේ පහර. මෙම කණ්ඩායම normative (Messiaen විසින් "Turangalila", 1946-48) සහ O. (Orff විසින් "Antigone", 1949; "Antigone"; "Colors of the Orff) යන දෙකෙහිම නූල් සහ සුළං කණ්ඩායම් සමඟ සමාන ස්ථානයක් හිමි කර ගත්හ. Heavenly City" පියානෝ ඒකල සඳහා Messiaen විසින්, 3 ක්ලැරිනට්, 3 xylophones සහ ලෝහ බෙර වාදන, 1963; Luke Passion by Penderecki, 1965). දෙපාර්තමේන්තුවේ බෙර වාදන කණ්ඩායම ද වැඩි විය. 1961 දී ස්ට්රාස්බර්ග්හි විශේෂ උත්සවයක් සංවිධානය කරන ලදී. බෙර වාදන කණ්ඩායම (භාණ්ඩ 140 ක් සහ විවිධ ශබ්ද වස්තු).

O. ගේ ටිම්බර් පරිමාණය පොහොසත් කිරීමට ඇති ආශාව එපිසෝඩික් බවට පත් විය. සංකේතය තුළ ඇතුළත් කිරීම. O. බලශක්ති මෙවලම්. 1928 දී ඉදිකරන ලද "Martenot තරංග" (A. Honegger, "Joan of Arc at the stake", 1938; O. Messiaen, "Turangalila"), ඉලෙක්ට්‍රෝනියම් (K. Stockhausen, "Prozession", 1967), අයනික්ස් ( B. Tishchenko, 1 වන symphony, 1961). O.. 60-70 ගණන්වල ජෑස් සංයුතියක් ඇතුළත් කිරීමට උත්සාහ කරයි. ටේප් පටිගත කිරීම ශබ්දයේ එක් අංගයක් ලෙස O. උපකරණයට හඳුන්වා දීමට පටන් ගත්තේය (EV Denisov, The Sun of the Incas, 1964). K. Stockhausen (Mixtur, 1964) O. හි සංයුතියේ එවැනි ව්‍යාප්තියක් "සජීවී ඉලෙක්ට්‍රොනික උපකරණ" ලෙස අර්ථ දැක්වීය. සංධ්වනියේ ටිම්බර් අලුත් කිරීමේ ආශාව සමඟ. O. මෙවලම් සහ otd පුනර්ජීවනය සඳහා නැඹුරුතාවයක් ඇත. O. බැරොක්ගේ මූලධර්ම. 1 වන කාර්තුවේ 20 වන සියවසේ oboe d'amore (C. Debussy, "Spring Dances"; M. Ravel, "Bolero"), basset horn (R. Strauss, "Electra"), viol d'amour (G. Puccini, "Chio -Chio-san"; SS Prokofiev, "Romeo and Juliet"). 20 වන ශතවර්ෂයේ ප්රතිසංස්කරණය සම්බන්ධව. පුනරුදයේ සංගීත මෙවලම් සහ 15-16 සියවස්වල මෙවලම් අවධානයට ලක් නොවීය. (M. Kagel, "පුනරුදයේ සංගීත භාණ්ඩ සඳහා සංගීතය", 1966; රංගන ශිල්පීන් 23 දෙනෙකු සම්බන්ධ වේ, A. Pärt, "Tintinnabuli", 1976). O. 20 වැනි සියවසේදී. පරාවර්තනය සහ විචල්‍ය සංයුතියේ මූලධර්මය සොයා ගන්නා ලදී. Ch. Ives විසින් The Question Left Unanswered (1908) නාට්‍යයේ O. හි සංයුතියේ කොටසක වෙනසක් භාවිතා කරන ලදී. ලකුණු මගින් නියම කරන ලද O. කණ්ඩායම් තුළ සංයුතියේ නිදහස් තේරීම L. Kupkovich's Ozveny සඳහා සපයනු ලැබේ. O හි ස්ටීරියෝෆොනික් සංකල්පය තවදුරටත් වර්ධනය විය. O. හි අවකාශීය අංශයේ පළමු අත්හදා බැලීම් Ives ("පිළිතුරු නොදුන් ප්‍රශ්නය", 4 වැනි සංධ්වනිය) අයත් වේ. 70 ගණන්වල. විවිධ ශබ්ද ප්‍රභවයන් සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ වෙනස මගිනි. ක්රම. සමස්ත orc හි බෙදීම. "ගායන කණ්ඩායම්" හෝ "කණ්ඩායම්" කිහිපයකට ස්කන්ධ (පෙර වඩා වෙනස් - timbre නොවේ, නමුත් අවකාශීය අර්ථයෙන්) K. Stockhausen (3 O., 1957 සඳහා "කණ්ඩායම්"; 4 O. සඳහා "Kappe" සහ ගායනා , 1960). O. "කණ්ඩායම" (පුද්ගලයින් 109) හි සංයුතිය U-හැඩයේ සකස් කර ඇති සමාන සංකීර්ණ තුනකට (එක් එක් එහි සන්නායකයක් සහිත) බෙදා ඇත; ශ්‍රාවකයන්ගේ ආසන ඇත්තේ වාද්‍ය වෘන්ද අතර ඇති අවකාශයේය. 3. ඔපෙරා The Last Shot (1967, BA Lavrenyov ගේ The Forty-First කතාව පාදක කර ගෙන) Mattus විසින් orc එකක පිහිටා ඇති O. තුනක් භාවිතා කරන ලදී. වළ, ප්‍රේක්ෂකයින් පිටුපස සහ වේදිකාවේ පිටුපස. J. Xenakis "Terretektor" (1966) හි විශාල සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක සංගීතඥයින් 88 දෙනෙකු මධ්‍යයේ සන්නායකයට සාපේක්ෂව කිරණ-සමාන ආකාරයකින් තැබීය; ප්‍රේක්ෂකයින් O. වටා පමණක් නොව කොන්සෝල අතර ද සංගීතඥයින් සමඟ මිශ්‍ර වේ. M. Kagel (1970) විසින් "Klangwehr" සහ AG Schnittke (2) විසින් 1972 වැනි සංධ්වනියෙහි "Moving stereophony" (සංගීත වාදන අතරතුර සංගීතඥයන්ගේ චලනය) භාවිතා වේ.

වගුව 3.

O. සංගීතඥයින් සඳහා තනි පුද්ගල ආසන සැකසීම භාවිතා කරන විට භාවිතා වේ. op. සම්මත නොවන සංයුතිය; මෙම අවස්ථා වලදී නිර්මාපකයා ලකුණු වල සුදුසු ඇඟවීම් කරයි. 1 වන මහලේ තනි ඒකවර්ණ සංකීර්ණයක් ලෙස O. සාමාන්‍ය භාවිතයේදී. 20 වන සියවසේ ඉහත විස්තර කර ඇති "යුරෝපීය" ආසන සැකැස්ම පැවතුනි. 1945 සිට, L. Stokowski විසින් හඳුන්වා දුන් ඊනියා "ඊනියා" පද්ධතිය පුළුල් ලෙස හඳුන්වා දීමට පටන් ගත්තේය. ඇමර්. අසුන් පැනවීම. 1 වන සහ 2 වන වයලීන කොන්දොස්තරගේ වම් පසින් පිහිටා ඇත, සෙලෝස් සහ වයලා දකුණට, ද්විත්ව බාස් ඒවා පිටුපසින්, සුළං උපකරණ මධ්යයේ, නූල් පිටුපස, බෙර, පියානෝ වාදකය ක්රියාත්මක වේ. වම්.

ඉහළ ලේඛනයේ "ඇමර්" හි නූල් ශබ්දයේ වැඩි ඝනත්වයක් ලබා දීම. සමහර කොන්දොස්තරවරුන්ගේ මතය අනුව ආසන සැකැස්ම නොමැතිව නොවේ, එය ප්‍රතික්ෂේප කරනු ලැබේ. පැති (උදාහරණයක් ලෙස, එකිනෙකට දුරින් පිහිටා ඇති සෙලෝස් සහ ද්විත්ව බාස් වල ක්රියාකාරී සම්බන්ධතාවය දුර්වල කිරීම). මේ සම්බන්ධයෙන්, "යුරෝපීය" සංගීතඥයින් O. සංධ්වනියේ කාර්යයේ පිහිටීම නැවත ස්ථාපිත කිරීමේ ප්රවණතා තිබේ. O. ස්ටුඩියෝ තත්වයන් තුළ (ගුවන්විදුලිය, රූපවාහිනිය, පටිගත කිරීම) විශේෂතා ගණනාවක් ඉදිරිපත් කරයි. ආසන අවශ්යතා. මෙම අවස්ථා වලදී, ශබ්ද ශේෂය කොන්දොස්තර විසින් පමණක් නොව, ටෝනමාස්ටර් විසින් නියාමනය කරනු ලැබේ.

20 වන ශතවර්ෂයේ O. විසින් අත්විඳින ලද වෙනස්කම්වල රැඩිකල් බව පෙන්නුම් කරන්නේ ඔහු තවමත් නිර්මාණශීලීත්වයේ ජීවමාන මෙවලමක් බවයි. නිර්මාපකයින්ගේ කැමැත්ත සහ එහි ප්‍රමිති සහ යාවත්කාලීන (සම්මත නොවන) සංයුතිය යන දෙකෙහිම ඵලදායී ලෙස වර්ධනය වේ.

යොමුව: Albrecht E., වාද්‍ය වෘන්දයේ අතීතය සහ වර්තමානය. (සංගීත ශිල්පීන්ගේ සමාජ තත්ත්වය පිළිබඳ රචනය), ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, 1886; පැරණි රුසියාවේ සංගීත හා සංගීත ජීවිතය. CO., L., 1927; Pindeizen Nick., පුරාණ කාලයේ සිට 2 වන සියවසේ අවසානය දක්වා රුසියාවේ සංගීත ඉතිහාසය පිළිබඳ රචනා, (වෙළුම 1928), M.-L., 29-2; සංගීතයේ ඉතිහාසය පිළිබඳ ද්‍රව්‍ය සහ ලේඛන, වෙළුම. 1934 - XVIII සියවස, සංස්. MV Ivanov-Boretsky. මොස්කව්, 1. Shtelin Jakob von, Izvestiya o musik v Rossii, trans. ජර්මානු භාෂාවෙන්, සෙනසුරාදා: සංගීත උරුමය, අංක. 1935, එම්., 1935; ඔහු, 1961 වන සියවසේ රුසියාවේ සංගීතය සහ මුද්‍රා නාට්‍යය, ට්‍රාන්ස්. ජර්මන් සිට., එල්., 1969; රොගල්-ලෙවිට්ස්කි ඩීආර්, වාද්‍ය වෘන්දය පිළිබඳ සංවාද, එම්., 1969; බාර්සෝවා IA, වාද්‍ය වෘන්දය පිළිබඳ පොත, එම්., 1971; Blagodatov GI, සංධ්වනි වාදක ඉතිහාසය, L., 1973; බටහිර යුරෝපයේ සංගීත සෞන්දර්යය 1973th-3th සියවස්, සෙනසුරාදා, comp. VP Shestakov, (M., 1975); Levin S. Ya., සංගීත සංස්කෘතියේ ඉතිහාසයේ සුළං උපකරණ, L., XNUMX; Fortunatov යූ. A., වාදක ශෛලීන්ගේ ඉතිහාසය. සංගීත විශ්ව විද්‍යාලවල සංගීත විද්‍යාත්මක සහ නිර්මාපක පීඨ සඳහා වැඩසටහන, M., XNUMX; Zeyfas HM, Concerto grosso in baroque music, in: Problems of Musical Science, vol. XNUMX, M., XNUMX.

IA බාර්සෝවා