Nadezhda Zabela-Vrubel |
ගායකයින්

Nadezhda Zabela-Vrubel |

Nadezhda Zabela-Vrubel

උපන් දිනය
01.04.1868
විපත වු දිනය
04.07.1913
වෘත්තිය
ගායිකාවක්
හඬ වර්ගය
soprano
රට
රුසියාව

Nadezhda Ivanovna Zabela-Vrubel 1 අප්රේල් 1868 වන දින පැරණි යුක්රේන පවුලක පවුලක උපත ලැබීය. ඇගේ පියා, සිවිල් සේවකයෙකු වන අයිවන් පෙට්‍රොවිච් චිත්‍ර, සංගීතය කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වූ අතර ඔහුගේ දියණියන් වන කැතරින් සහ නදීෂ්ඩාගේ බහුකාර්ය අධ්‍යාපනයට දායක විය. වයස අවුරුදු දහයේ සිට, නදීෂ්ඩා 1883 දී විශාල රිදී පදක්කමක් සමඟින් උපාධිය ලබා ගත් නොබෙල් මේඩන්ස් සඳහා කියෙව් ආයතනයේ ඉගෙනුම ලැබුවාය.

1885 සිට 1891 දක්වා නදීෂ්ඩා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ මහාචාර්ය NA Iretskaya පන්තියේ ඉගෙනුම ලැබුවාය. නටාලියා ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොව්නා පැවසුවේ “කලාවට හිසක් අවශ්‍යයි. ඇතුළත් වීමේ ගැටළුව විසඳීම සඳහා, ඇය සෑම විටම නිවසේ අපේක්ෂකයින්ට සවන් දී, ඔවුන්ව වඩාත් විස්තරාත්මකව දැන හඳුනා ගත්තාය.

    LG ලියන දේ මෙන්න. බාර්සෝවා: “සම්පූර්ණ වර්ණ මාලාවම නිර්දෝෂී කටහඬ මත ගොඩනගා ඇත: පිරිසිදු ස්වරයක්, නිමක් නැතිව සහ අඛණ්ඩව ගලා බසී, වර්ධනය වේ. ස්වරය ගොඩනැගීම මුඛයේ උච්චාරණයට බාධාවක් නොවීය: “ව්‍යාංජනාක්ෂර ගායනා කරයි, ඒවා අගුලු නොදමයි, ගායනා කරයි!” ඉරෙට්ස්කායා ඉල්ලා සිටියේය. ඇය ව්‍යාජ ශබ්ද නැගීම විශාලතම වරද ලෙස සැලකූ අතර බලහත්කාරයෙන් ගායනා කිරීම විශාලතම ව්‍යසනය ලෙස සැලකේ - අහිතකර හුස්ම ගැනීමේ ප්‍රතිවිපාකය. Iretskaya හි පහත අවශ්‍යතා තරමක් නවීන විය: “ඔබ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් ගායනා කරන අතරතුර ඔබේ හුස්ම තබා ගැනීමට ඔබට හැකි විය යුතුය - පහසුවෙන් හුස්ම ගන්න, ඔබ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් ගායනා කරන විට ඔබේ ප්‍රාචීරය අල්ලාගෙන සිටින්න, ගායනයේ තත්වය දැනෙන්න.” සබෙලා ඉරෙට්ස්කායාගේ පාඩම් හොඳින් ඉගෙන ගත්තා ... "

    9 පෙබරවාරි 1891 වන දින බීතෝවන් විසින් රචිත “ෆිඩෙලියෝ” ශිෂ්‍ය රංගනයට දැනටමත් සහභාගී වීම ලියෝනෝරාගේ කොටස ඉදිරිපත් කළ තරුණ ගායකයා වෙත විශේෂ ists යින්ගේ අවධානය යොමු කළේය. සමාලෝචකයින් "හොඳ පාසලක් සහ සංගීතමය අවබෝධයක්", "ශක්තිමත් සහ හොඳින් පුහුණු වූ කටහඬ" ලෙස සටහන් කර ඇති අතර, "වේදිකාවේ රැඳී සිටීමට ඇති හැකියාව" නොමැතිකම පෙන්වා දුන්නේය.

    සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, නදීෂ්ඩා, AG Rubinstein ගේ ආරාධනයෙන් ජර්මනියේ ප්‍රසංග සංචාරයක් කරයි. ඉන්පසුව ඇය පැරිසියට යනවා - M. Marchesi සමඟ වැඩිදියුණු කිරීමට.

    Zabela ගේ වේදිකා ජීවිතය 1893 දී Kyiv හි I.Ya හිදී ආරම්භ විය. සෙටොව්. Kyiv හි, ඇය Nedda (Leoncavallo's Pagliacci), Elizabeth (Wagner's Tannhäuser), Mikaela (Bizet's Carmen), Mignon (Thomas' Mignon), Tatiana (Tchaikovsky's Eugene Onegin), Gorislavalinyudka (රුස්) යන චරිත නිරූපණය කරයි. අර්බුද (රුබින්ස්ටයින් විසින් "නීරෝ").

    ඔපෙරා සම්භාව්‍යවල වඩාත් සංකීර්ණ සහ හෙළිදරව් කරන මාගරයිට් (ගූනොඩ්ගේ ෆවුස්ට්) භූමිකාව විශේෂයෙන් සැලකිය යුතුය. මාගරිටාගේ රූපය මත නිරන්තරයෙන් වැඩ කරන Zabela එය වඩ වඩාත් සියුම් ලෙස අර්ථකථනය කරයි. මෙන්න Kyiv හි එක් සමාලෝචනයක්: “Ms. මෙම ප්‍රසංගයේදී අපට ප්‍රථම වරට මුණගැසුණු සබෙලා එවැනි කාව්‍යමය වේදිකා රූපයක් නිර්මාණය කළාය, ඇය ගායනය අතින් කොයිතරම් දක්‍ෂද යත්, ඇය වේදිකාවට පැමිණි පළමු අවස්ථාවේ සිටම දෙවන රංගනයේදී සහ පළමු නමුත් ඇගේ ආරම්භක සටහන අවසාන ක්‍රියාවේ සිරගෙදර අවසාන දර්ශනය දක්වාම, නිර්දෝෂී ලෙස ගායනා කළ ඇය, මහජනතාවගේ අවධානය සහ ආකල්ප සම්පූර්ණයෙන්ම ග්‍රහණය කර ගත්තාය.

    කියෙව්ට පසුව, සබෙලා ටිෆ්ලිස් හි රඟ දැක්වූ අතර, එහිදී ඇගේ ප්‍රසංගයට ගිල්ඩා (වර්ඩිගේ රිගොලෙටෝ), වයලෙටා (වර්ඩිගේ ලා ට්‍රැවියාටා), ජුලියට් (ගූනොඩ්ගේ රෝමියෝ සහ ජුලියට්), ඉනියා (මෙයර්බීර්ස් අප්‍රිකානු), තමරා (ද ඩෙමන්) යන චරිත ඇතුළත් විය. , මරියා (Tchaikovsky විසින් "Mazepa"), ලීසා (Tchaikovsky විසින් "The Queen of Spades").

    1896 දී, Zabela ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි Panaevsky රඟහලේදී රඟ දැක්වීය. හම්පර්ඩින්ක්ගේ හැන්සල් සහ ග්‍රේටෙල්ගේ එක් පෙරහුරුවකදී නදීෂ්ඩා ඉවානොව්නාට ඇගේ අනාගත සැමියා හමුවිය. මෙන්න ඇයම ඒ ගැන පැවසූ ආකාරය: “යම් මහත්මයෙක් මා වෙතට දිව ගොස්, මගේ අත සිප ගනිමින්, “ආකර්ශනීය කටහඬක්!” කියා කෑගැසුවාය. ටීඑස් ලියුබටොවිච් මාව හඳුන්වා දීමට ඉක්මන් විය: “අපේ කලාකරු මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් වර්බෙල්” - සහ මට පසෙකට වී: “ඉතා පුළුල්, නමුත් තරමක් විනීත පුද්ගලයෙක්.”

    හැන්සල් සහ ග්‍රේටෙල්ගේ මංගල දර්ශනයෙන් පසු, සබෙලා වර්බෙල්ව ගෙගේ නිවසට ගෙන ආ අතර එහිදී ඇය ජීවත් වූවාය. ඇගේ සොහොයුරිය "නාඩියා කෙසේ හෝ විශේෂයෙන් තරුණ හා සිත්ගන්නාසුළු බව සඳහන් කළ අතර, මෙය මෙම විශේෂිත Vrubel ඇය වටා ඇති ආදරයේ වාතාවරණය නිසා බව වටහා ගත්තාය." Vrubel පසුව පැවසුවේ "ඇය ඔහුව ප්‍රතික්ෂේප කළා නම්, ඔහු සියදිවි නසාගන්නවා" කියායි.

    28 ජූලි 1896 වන දින, Zabela සහ Vrubel ගේ විවාහ උත්සවය ස්විට්සර්ලන්තයේදී පැවැත්විණි. ප්‍රීතිමත් අලුත විවාහ වූ ඇය ඇගේ සොහොයුරියට මෙසේ ලිවීය: “මික් [අයිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච්] හි මම සෑම දිනකම නව ගුණධර්ම සොයා ගනිමි; පළමුව, ඔහු අසාමාන්‍ය ලෙස නිහතමානී හා කාරුණික ය, සරලව ස්පර්ශ කරයි, ඊට අමතරව, මම සැමවිටම ඔහු සමඟ විනෝද වන අතර පුදුම සහගත ලෙස පහසුය. ගායනය සම්බන්ධයෙන් ඔහුගේ නිපුණතාවය ගැන මම නිසැකවම විශ්වාස කරමි, ඔහු මට ඉතා ප්‍රයෝජනවත් වනු ඇත, මට ඔහුට බලපෑම් කිරීමට හැකි වනු ඇති බව පෙනේ.

    වඩාත්ම ආදරණීය ලෙස, සබෙලා ඉයුජින් වන්ජින් හි ටැටියානාගේ භූමිකාව ඉස්මතු කළේය. ඇය එය ප්‍රථම වරට ගායනා කළේ Kyiv හි, ටිෆ්ලිස් හි ඇයගේ ප්‍රතිලාභ කාර්ය සාධනය සඳහා සහ Kharkov හි ඇගේ මංගල දර්ශනය සඳහා ඇය මෙම කොටස තෝරා ගත්තාය. එවකට තරුණ ගායිකාවක් වූ එම්. දුලෝවා 18 සැප්තැම්බර් 1896 වන දින කාර්කොව් ඔපෙරා රඟහලේ වේදිකාවේ ඇගේ පළමු පෙනුම ගැන ඇගේ මතක සටහන් වල මෙසේ පැවසුවාය: “නදීෂ්ඩා ඉවානොව්නා සෑම කෙනෙකුටම ප්‍රසන්න හැඟීමක් ඇති කළේය: ඇගේ පෙනුම, ඇඳුම, හැසිරීම ... බර. ටැටියානා - සබෙලා. නදීෂ්ඩා ඉවානොව්නා ඉතා ලස්සන හා විලාසිතාවෙන් යුක්ත විය. "Onegin" නාට්‍යය විශිෂ්ටයි. 1897 සරත් සෘතුවේ දී ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයා සමඟ සැව්වා ඉවානොවිච් විසින් ඇයට ආරාධනා කරන ලද Mamontov රඟහලේදී ඇගේ දක්ෂතාවය සමෘද්ධිමත් විය. වැඩි කල් නොගොස් ඇය රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ සංගීතය සමඟ හමුවීමක් සිදු විය.

    පළමු වරට රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් 30 දෙසැම්බර් 1897 වන දින සඩ්කෝ හි වොල්කෝවාගේ කොටසේදී ගායකයා අසා සිටියේය. “මෙතරම් දුෂ්කර ක්‍රීඩාවකදී කතුවරයා ඉදිරියේ කතා කරමින් මා කෙතරම් කනස්සල්ලට පත්ව සිටියාදැයි ඔබට සිතාගත හැකිය,” සබෙලා පැවසීය. කෙසේ වෙතත්, බිය අතිශයෝක්තියට පත් විය. දෙවන පින්තූරයෙන් පසු, මම නිකොලායි ඇන්ඩ්‍රෙවිච් හමුවී ඔහුගෙන් සම්පූර්ණ අනුමැතිය ලබා ගත්තෙමි.

    වොල්කෝවාගේ රූපය කලාකරුවාගේ පෞරුෂයට අනුරූප විය. ඔසොව්ස්කි මෙසේ ලිවීය: "ඇය ගායනා කරන විට, නිහතමානී සහ ... පාහේ නොපැහැදිලි දර්ශන ඔබේ ඇස් ඉදිරිපිට දෝලනය වන බව පෙනේ ... ඔවුන්ට දුකක් අත්විඳීමට සිදු වූ විට, එය ශෝකය නොව, මැසිවිලි නැඟීම සහ බලාපොරොත්තු නොමැතිව ගැඹුරු සුසුමකි."

    සඩ්කෝගෙන් පසු රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින්ම කලාකරුවාට මෙසේ ලියයි: “ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔබ එමඟින් මුහුදු කුමරිය රචනා කළේ, ඔබ ඇගේ ප්‍රතිරූපය ගායනයෙන් සහ වේදිකාවේදී නිර්මාණය කළ බවත්, එය මගේ පරිකල්පනයේ ඔබ සමඟ සදහටම පවතිනු ඇති බවත්ය.

    වැඩි කල් නොගොස් Zabela-Vrubel "Korsakov ගේ ගායකයා" ලෙස හැඳින්වීමට පටන් ගත්තේය. Rimsky-Korsakov විසින් The Pskovite Woman, May Night, The Snow Maiden, Mozart and Salieri, The Tsar's Bride, Vera Sheloga, The Tale of Tsar Saltan, "Koschei the Deathless" වැනි විශිෂ්ට කෘති නිෂ්පාදනය කිරීමේදී ඇය ප්‍රධාන චරිතය බවට පත්විය.

    රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් ගායකයා සමඟ ඇති සම්බන්ධතාවය සඟවා නැත. Pskov හි සේවිකාව සම්බන්ධයෙන් ඔහු මෙසේ පැවසීය: “පොදුවේ, මම ඔල්ගා ඔබේ හොඳම භූමිකාව ලෙස සලකමි, වේදිකාවේ චාලියාපින් සිටීමෙන් මට අල්ලස් ලබා නොදුන්නත්.” Snow Maiden ගේ කොටස සඳහා, Zabela-Vrubel ද කතුවරයාගේ ඉහළම ප්‍රශංසාවට ලක් විය: “මම මීට පෙර නදීෂ්ඩා ඉවානොව්නා වැනි ගායනා කරන ලද ස්නෝ මේඩන් එකක් අසා නැත.”

    Rimsky-Korsakov වහාම Zabela-Vrubel හි කලාත්මක හැකියාවන් මත පදනම්ව ඔහුගේ ආදර කතා සහ ඔපෙරා භූමිකාවන් ලිවීය. මෙහිදී වේරා ("බෝයාරිනා වේරා ෂෙලෝගා") සහ හංස කුමරිය ("සාර් සල්තාන්ගේ කතාව") සහ ආදරණීය රූපලාවන්‍ය කුමරිය ("කොෂේයි ද අමරණීය") සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, මාර්ෆා නම් කිරීම අවශ්‍ය වේ. "සාර්ගේ මනාලිය".

    22 ඔක්‌තෝබර් 1899 වැනිදා සාර්ස්‌ බ්‍රයිඩ් චිත්‍රපටය තිරගත විය. මෙම ක්‍රීඩාවේදී, Zabela-Vrubel ගේ දක්ෂතාවයේ හොඳම ලක්ෂණ දර්ශනය විය. සමකාලීනයන් ඇයව කාන්තා ආත්මයේ ගායිකාව ලෙස හැඳින්වීම පුදුමයක් නොවේ, කාන්තා නිහඬ සිහින, ආදරය සහ දුක. ඒ අතරම, ශබ්ද ඉංජිනේරු විද්‍යාවේ ස්ඵටික සංශුද්ධතාවය, දැවයේ ස්ඵටික විනිවිදභාවය, කැන්ටිලේනාහි විශේෂ මුදු මොළොක් බව.

    විචාරක I. Lipaev මෙසේ ලිවීය: "Ms. සබෙලා සුන්දර මාෆා කෙනෙකු බවට පත් වූවාය, මෘදු චලනයන්ගෙන්, පරෙවියෙකු මෙන් නිහතමානීව, සහ ඇගේ කටහඬින්, උණුසුම්, ප්‍රකාශිත, සාදයේ උස නිසා ලැජ්ජාවට පත් නොවී, සංගීතයෙන් හා අලංකාරයෙන් සියල්ල ආකර්ෂණය විය ... Dunyasha, Lykov සමඟ, ඇයට ඇත්තේ ආදරය සහ රෝස සහිත අනාගතයක් සඳහා බලාපොරොත්තුවක් පමණක් වන අතර, අවසාන ක්‍රියාවේදී ඊටත් වඩා හොඳයි, ඖෂධය දැනටමත් දුප්පත් දෙයට වස දමා ඇති අතර Lykov ගේ මරණ දණ්ඩනය පිළිබඳ පුවත ඇයව පිස්සු වට්ටයි. පොදුවේ ගත් කල, මාර්ෆා සබෙලාගේ පුද්ගලයා තුළ දුර්ලභ කලාකරුවෙකු සොයා ගත්තේය.

    තවත් විචාරකයෙකු වන කෂ්කින්ගේ ප්‍රතිපෝෂණය: “සබෙලා [මාර්තාගේ] ඇරියා පුදුම සහගත ලෙස ගායනා කරයි. මෙම සංඛ්‍යාව සඳහා තරමක් සුවිශේෂී වාචික මාධ්‍යයන් අවශ්‍ය වන අතර, බොහෝ ගායක ගායිකාවන්ට Zabela flaunts වැනි ඉහළම ලේඛනයේ එවැනි සුන්දර mezza Voche එකක් නොමැති තරම්ය. මේ ඇරියස් මීට වඩා හොඳට ගායනා කළා කියලා හිතන්න අමාරුයි. පිස්සු මාර්තාගේ දර්ශනය සහ ඇරියස් සාබෙලා විසින් අසාමාන්‍ය ලෙස ස්පර්ශ කරන හා කාව්‍යමය ආකාරයෙන්, විශාල සමානුපාතික හැඟීමකින් සිදු කරන ලදී. සබෙලාගේ ගායනය සහ වාදනය ගැන එංගල් ද ප්‍රශංසා කළේය: “මර්ෆා [සබෙලා] ඉතා හොඳයි, ඇගේ කටහඬේ සහ ඇගේ වේදිකා රංගනයේ කෙතරම් උණුසුම සහ ස්පර්ශය තිබුණාද! පොදුවේ ගත් කල, නව භූමිකාව නිළිය සඳහා සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ සාර්ථක විය; ඇය මුළු කොටසම පාහේ යම් ආකාරයක මෙසා වෝචේ තුළ ගත කරයි, ඉහළ සටහන් මත පවා, එමඟින් මාෆාට නිහතමානී බව, නිහතමානීකම සහ ඉල්ලා අස්වීම යන ප්‍රවාහය දෛවයට ලබා දෙයි, එය කවියාගේ පරිකල්පනය තුළ ඇද ගන්නා ලදී.

    මාර්තාගේ චරිතයේ Zabela-Vrubel චෙකොව්ට ලිවූ OL Knipper කෙරෙහි විශාල හැඟීමක් ඇති කළේය: “ඊයේ මම ඔපෙරාවේ හිටියා, මම දෙවන වරටත් සාර්ගේ මනාලියට සවන් දුන්නා. මොනතරම් පුදුමාකාර, සියුම්, අලංකාර සංගීතයක්ද! ඒ වගේම Marfa Zabela කොච්චර ලස්සනට සහ සරලව ගායනා කරනවාද වාදනය කරනවාද. අන්තිම ක්‍රියාවේදී මම හොඳටම ඇඬුවා - ඇය මාව ස්පර්ශ කළා. ඇය පුදුම සහගත ලෙස හුදෙක් පිස්සු දර්ශනයට නායකත්වය දෙයි, ඇගේ කටහඬ පැහැදිලි, උස්, මෘදු, එක ඝෝෂාකාරී සටහනක් නොවේ, සහ තොටිල්ල. මාර්තාගේ මුළු රූපයම එවැනි මුදු මොළොක් බව, පද රචනය, පාරිශුද්ධත්වය පිරී ඇත - එය මගේ හිසෙන් පිටවන්නේ නැත. ”

    ඇත්ත වශයෙන්ම, සබෙලාගේ ඔපෙරා ප්‍රසංගය ද සාර්ස් බ්‍රයිඩ් හි කතුවරයාගේ සංගීතයට පමණක් සීමා නොවීය. ඇය අයිවන් සුසානින් හි විශිෂ්ට ඇන්ටෝනිඩා වූවාය, ඇය චයිකොව්ස්කිගේ ඔපෙරාවේ එම නමින්ම අයෝලන්ටා ගායනා කළාය, ඇය පුචිනිගේ ලා බොහීම් හි මිමීගේ රූපයෙන් පවා සාර්ථක වූවාය. එහෙත්, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ රුසියානු කාන්තාවන් ඇගේ ආත්මය තුළ විශාලතම ප්රතිචාරය අවදි කළහ. ඔහුගේ ආදර සබඳතා Zabela-Vrubel ගේ කුටීර ප්‍රසංගයේ පදනම ද සකස් කිරීම ලක්ෂණයකි.

    ගායකයාගේ වඩාත්ම දුක්ඛිත ඉරණම තුළ රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ වීරවරියන්ගෙන් යමක් තිබුණි. 1901 ගිම්හානයේදී නදීෂ්ඩා ඉවානොව්නාට සව්වා නම් පුතෙක් සිටියේය. නමුත් වසර දෙකකට පසු ඔහු අසනීප වී මිය ගියේය. මෙයට එක් වූයේ ඇගේ සැමියාගේ මානසික රෝගයකි. Vrubel 1910 අප්‍රේල් මාසයේදී මිය ගියේය. ඇගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතය, අවම වශයෙන් නාට්‍යමය, අසාධාරණ ලෙස කෙටි විය. මොස්කව් පුද්ගලික ඔපෙරා වේදිකාවේ වසර පහක දීප්තිමත් රංගනයෙන් පසුව, 1904 සිට 1911 දක්වා Zabela-Vrubel Mariinsky රඟහලේ සේවය කළේය.

    මැරින්ස්කි රඟහලට ඉහළ වෘත්තීය මට්ටමක් තිබුණද, එය මාමොන්ටොව් රඟහල තුළ රජකම් කළ සැමරුම් හා ආදරයේ වාතාවරණයක් නොතිබුණි. එම්එෆ් ග්නසින් ශෝකයෙන් මෙසේ ලිවීය: “මම වරක් ඇගේ සහභාගීත්වයෙන් සඩ්කෝ හි රඟහලට පැමිණි විට, රංගනයේදී ඇයගේ සමහර අදෘශ්‍යමානභාවය නිසා මට කලබල නොවී සිටීමට නොහැකි විය. ඇගේ පෙනුම සහ ඇගේ ගායනය තවමත් මට ආකර්ශනීය වූ නමුත්, පෙර හා සසඳන විට, එය මෘදු හා තරමක් අඳුරු ජල සායම් විය, එය තෙල් තීන්ත වලින් පින්තාරු කරන ලද පින්තූරයක් පමණක් සිහිපත් කරයි. ඊට අමතරව ඇගේ වේදිකා පරිසරය කවියෙන් තොර විය. රාජ්‍ය සිනමාහල්වල නිෂ්පාදනවලට ආවේණික වියලි බව හැම දෙයකින්ම දැනුණා.

    අධිරාජ්‍ය වේදිකාවේදී, Rimsky-Korsakov ගේ The Tale of the Invisible City of Kitezh හි Fevronia හි කොටස රඟ දැක්වීමට ඇයට කිසිදා අවස්ථාවක් නොලැබුණි. සමකාලීනයන් කියා සිටින්නේ ප්‍රසංග වේදිකාවේදී මෙම කොටස ඇයට විශිෂ්ට වූ බවයි.

    නමුත් Zabela-Vrubel ගේ කුටි සන්ධ්‍යාව සැබෑ රසඥයින්ගේ අවධානයට ලක් විය. ඇගේ අවසන් ප්‍රසංගය 1913 ජුනි මාසයේදී සිදු වූ අතර 4 ජූලි 1913 වන දින නදීෂ්ඩා ඉවානොව්නා මිය ගියේය.

    ඔබමයි