Martti Talvela (Martti Talvela) |
ගායකයින්

Martti Talvela (Martti Talvela) |

මාර්ටි තල්වේලා

උපන් දිනය
04.02.1935
විපත වු දිනය
22.07.1989
වෘත්තිය
ගායිකාවක්
හඬ වර්ගය
බාස්
රට
ෆින්ලන්තය

Martti Talvela (Martti Talvela) |

ෆින්ලන්තය ජනප්‍රිය අයිනෝ අක්තේගේ සිට කරීටා මැටිලා තරුව දක්වා ගායකයින් සහ ගායකයින් රාශියක් ලොවට ලබා දී ඇත. නමුත් ෆින්ලන්ත ගායකයා මුලින්ම බාස් කෙනෙක්, කිම් බෝර්ග්ගෙන් ෆින්ලන්ත ගායන සම්ප්‍රදාය පරම්පරාවෙන් පරම්පරාවට බාස් සමඟ සම්ප්‍රේෂණය වේ. මධ්‍යධරණී මුහුදේ "ටෙනෝර් තුනට" එරෙහිව, ඕලන්දය ප්‍රති-ටෙනෝර් තුනක් ද, ෆින්ලන්තය - බාස් තුනක් ද තැබීය: මැටි සල්මිනන්, ජැකෝ රියුහානන් සහ ජොහාන් ටිලී එකට සමාන තැටියක් පටිගත කළහ. මෙම සම්ප්‍රදායේ දාමයේ රන් පුරුක වන්නේ මාර්ටි තල්වේලාය.

පෙනුමෙන් සම්භාව්‍ය ෆින්ලන්ත බාස්, කටහඬ වර්ගය, ප්‍රසංගය, අද, ඔහුගේ මරණයෙන් වසර දොළහකට පසු, ඔහු දැනටමත් ෆින්ලන්ත ඔපෙරාවේ පුරාවෘත්තයකි.

Martti Olavi Talvela උපත ලැබුවේ 4 පෙබරවාරි 1935 වන දින Hiitol හි Karelia හි ය. නමුත් ඔහුගේ පවුල වැඩි කලක් එහි වාසය කළේ නැත, මන්ද 1939-1940 "ශීත යුද්ධයේ" ප්‍රති result ලයක් ලෙස කරේලියාවේ මෙම කොටස සෝවියට් සංගමයේ භූමියේ සංවෘත මායිම් කලාපයක් බවට පත් විය. ඔහු රුසියාවට කිහිප වතාවක් ගියද ගායකයා නැවත කිසි දිනෙක තම උපන් ස්ථාන නැරඹීමට සමත් නොවීය. මොස්කව්හිදී, 1976 දී ඔහු බොල්ෂෝයි රඟහලේ 200 වන සංවත්සරය සැමරීමේ ප්‍රසංගයක දී ප්‍රසංගයක් පැවැත්වූ විට ඔහුට අසන්නට ලැබුණි. වසරකට පසුව, ඔහු නැවතත් පැමිණ, රජවරුන් දෙදෙනෙකු වන බොරිස් සහ පිලිප්ගේ රඟහලේ ප්‍රසංගවල ගායනා කළේය.

තල්වේලාගේ පළමු වෘත්තිය ගුරුවරයෙකි. දෛවයේ කැමැත්තෙන්, ඔහුට සැවොන්ලිනා නගරයේ ගුරු ඩිප්ලෝමාවක් ලැබුණි, එහිදී ඔහුට අනාගතයේදී බොහෝ දේ ගායනා කිරීමට සිදු වූ අතර දිගු කලක් ස්කැන්ඩිනේවියාවේ විශාලතම ඔපෙරා උළෙලට නායකත්වය දුන්නේය. ඔහුගේ ගායන දිවිය ආරම්භ වූයේ 1960 දී වාසා නගරයේ පැවති තරඟයකින් ජයග්‍රහණය කිරීමෙනි. එම වසරේම ස්ටොක්හෝම් හි Sparafucile ලෙස සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ තල්වේලා සිය අධ්‍යයන කටයුතු කරගෙන යන අතරතුර රාජකීය ඔපෙරා හි වසර දෙකක් එහි ගායනා කළේය.

මාර්ටි තල්වේලාගේ ජාත්‍යන්තර ජීවිතය වේගයෙන් ආරම්භ විය - ෆින්ලන්ත දැවැන්තයා වහාම ජාත්‍යන්තර සංවේදනයක් බවට පත්විය. 1962 දී, ඔහු Bayreuth හි Titurel ලෙස රඟ දැක්වීය - සහ Bayreuth ඔහුගේ ප්‍රධාන ගිම්හාන වාසස්ථානයක් බවට පත් විය. 1963 දී ඔහු La Scala හි Grand Inquisitor විය, 1965 දී ඔහු Vienna Staatsoper හි Heinrich රජු විය, 19 දී ඔහු Salzburg හි Hunding විය, 7 හි Met හි Grand Inquisitor විය. මෙතැන් සිට, දශක දෙකකට වැඩි කාලයක් ඔහුගේ ප්‍රධාන සිනමාහල් වන්නේ ඩොයිෂ් ඔපර් සහ මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා වන අතර ප්‍රධාන කොටස් වන්නේ වැග්නේරියන් රජවරුන් වන මාර්ක් සහ ඩලන්ඩ්, වර්ඩිගේ පිලිප් සහ ෆීස්කෝ, මොසාර්ට්ගේ සරස්ට්‍රෝ ය.

තල්වේලා ඔහුගේ කාලයේ සිටි සියලුම ප්‍රධාන කොන්දොස්තරවරුන් සමඟ ගායනා කළේය - කරජන්, සොල්ටි, නැපර්ට්ස්බුෂ්, ලෙවින්, අබ්බාඩෝ සමඟ. Karl Böhm විශේෂයෙන් හුදකලා විය යුතුය - Talvela නිවැරදිව Böhm ගායකයෙකු ලෙස හැඳින්විය හැක. Finnish bass බොහෝ විට Böhm සමඟ රඟපාමින් ඔහුගේ හොඳම ඔපෙරා සහ oratorio පටිගත කිරීම් බොහොමයක් සිදු කළ නිසා පමණක් නොවේ: Fidelio සමඟ Gwyneth Jones, The Four Seasons with Gundula Janowitz, Don Giovanni with Fischer-Dieskau, Birgit Nilson සහ Rhine Arroyo, , Tristan und Isolde Birgit Nilsson, Wolfgang Windgassen සහ Christa Ludwig සමඟ. සංගීතඥයන් දෙදෙනා ඔවුන්ගේ රංග ශෛලියෙන් එකිනෙකාට ඉතා සමීප ය, ප්‍රකාශන වර්ගය, නිශ්චිතවම ශක්තිය සහ සංයමය සංයෝජනයක්, සම්භාව්‍යවාදය සඳහා යම් ආකාරයක සහජ ආශාවක්, එක් එක් කෙනා තමා විසින්ම ගොඩනගා ගත් නිර්දෝෂී සාමකාමී රංගන නාට්‍යයක් සඳහා ය. භූමිය.

තල්වේලාගේ විදේශීය ජයග්‍රහණ නිවසේදී ප්‍රතිචාර දැක්වූයේ කීර්තිමත් සගයා කෙරෙහි අන්ධ ගෞරවයට වඩා වැඩි දෙයකිනි. ෆින්ලන්තය සඳහා, තල්වේලාගේ ක්‍රියාකාරකම්වල වසර “ඔපෙරා උත්පාතයේ” වසර වේ. මෙය සවන් දෙන සහ නරඹන මහජනතාවගේ වර්ධනය පමණක් නොවේ, බොහෝ නගරවල සහ නගරවල කුඩා අර්ධ පෞද්ගලික අර්ධ රාජ්‍ය සමාගම්වල උපත, වාචික පාසලක සමෘද්ධිමත් වීම, ඔපෙරා කොන්දොස්තරවරුන්ගේ මුළු පරම්පරාවේම ආරම්භය. මෙය දැනටමත් හුරුපුරුදු, ස්වයං-පැහැදිලි වී ඇති රචනාකරුවන්ගේ ඵලදායිතාව ද වේ. 2000 දී, මිලියන 5 ක ජනතාවක් සිටින රටක, නව ඔපෙරා වල මංගල දර්ශන 16 ක් සිදු විය - එය ඊර්ෂ්‍යාව අවුස්සන ආශ්චර්යයකි. එය සිදු වූ කාරනය තුළ, Martti Talvela සැලකිය යුතු කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය - ඔහුගේ ආදර්ශය, ඔහුගේ ජනප්රියත්වය, ඔහුගේ ඥානවන්ත ප්රතිපත්තිය Savonlinna.

සැවොන්ලිනා නගරයෙන් වට වූ වසර 500 ක් පැරණි ඔලවින්ලින්නා බලකොටුවේ ගිම්හාන ඔපෙරා උළෙල 1907 දී අයිනෝ අක්ටේ විසින් ආරම්භ කරන ලදී. එතැන් සිට, එය බාධා කර, පසුව නැවත ආරම්භ කර, වර්ෂාව, සුළඟ සමඟ පොරබදමින් (පසුගිය ගිම්හානය දක්වා ප්‍රසංග පැවැත්වෙන බලකොටු මළුවට ඉහළින් විශ්වාසදායක වහලක් නොතිබුණි) සහ නිමක් නැති මූල්‍ය ගැටලු - විශාල ඔපෙරා ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් එක්රැස් කිරීම එතරම් පහසු නැත. වනාන්තර සහ විල් අතර. තල්වේලා 1972 දී උළෙල භාරගෙන එය වසර අටක් අධ්‍යක්ෂණය කළේය. මෙය තීරණාත්මක කාල පරිච්ඡේදයක් විය; සැවොන්ලිනා එදා සිට ස්කැන්ඩිනේවියාවේ ඔපෙරා මක්කම විය. තල්වේලා මෙහි නාට්‍ය රචකයෙකු ලෙස ක්‍රියා කළේය, උළෙලට ජාත්‍යන්තර මානයක් ලබා දුන්නේය, එය ලෝක ඔපෙරා සන්දර්භයට ඇතුළත් කළේය. මෙම ප්‍රතිපත්තියේ ප්‍රතිවිපාක වන්නේ ෆින්ලන්තයේ දේශසීමාවෙන් ඔබ්බට පිහිටි බලකොටුවේ ප්‍රසංගවල ජනප්‍රියතාවය, සංචාරකයින්ගේ පැමිණීම, අද උත්සවයේ ස්ථාවර පැවැත්ම සහතික කිරීමයි.

Savonlinna හි, Talvela ඔහුගේ හොඳම චරිත බොහොමයක් ගායනා කළේය: Boris Godunov, Jonas Kokkonen ගේ The Last Temptation හි අනාගතවක්තෘ පාවෝ. සහ තවත් සුවිශේෂී භූමිකාවක්: Sarastro. අධ්‍යක්ෂ ඔගස්ට් එවර්ඩින් සහ කොන්දොස්තර උල්ෆ් සෝඩර්බ්ලොම් විසින් 1973 දී සැවොන්ලිනා හි වේදිකාගත කරන ලද The Magic Flute නිෂ්පාදනය එතැන් සිට උත්සවයේ සංකේතයක් බවට පත්ව ඇත. අද ප්‍රසංගය තුළ, නළාව තවමත් පුනර්ජීවනය වෙමින් පවතින වඩාත්ම ගෞරවනීය රංගනය වේ (දුර්ලභ නිෂ්පාදනයක් වසර දෙක තුනකට වඩා වැඩි කාලයක් මෙහි ජීවත් වුවද). තැඹිලි පැහැති වස්ත්‍රයකින් සැරසී, ඔහුගේ පපුව මත හිරු රශ්මියක් ඇති, තල්වේලා-සරස්ත්‍රෝ දැන් සැවොන්ලිනාවේ ජනප්‍රිය කුලදෙටුවන් ලෙස සැලකේ, එවිට ඔහුට වයස අවුරුදු 38 කි (ඔහු මුලින්ම ටයිටරල් ගායනා කළේ 27 දී)! වසර ගණනාවක් පුරා, තල්වෙල් පිළිබඳ අදහස ඔලවින්ලින්නාවේ බිත්ති සහ කුළුණු වලට සම්බන්ධ ලෙස ස්මාරක, නිශ්චල බ්ලොක් එකක් ලෙස පිහිටුවා ඇත. අදහස වැරදියි. වාසනාවකට මෙන්, විශිෂ්ට, ක්ෂණික ප්‍රතිචාර සහිත වේගවත් සහ කඩිසර කලාකරුවෙකුගේ වීඩියෝ තිබේ. ගායකයාගේ සැබෑ ප්‍රතිරූපය ලබා දෙන ශ්‍රව්‍ය පටිගත කිරීම් තිබේ, විශේෂයෙන් කුටියේ ප්‍රසංගය තුළ - මාර්ටි තල්වේලා කුටි සංගීතය ගායනා කළේ වරින් වර, නාට්‍ය කටයුතු අතර නොව, නිරන්තරයෙන්, අඛණ්ඩව ලොව පුරා ප්‍රසංග ලබා දෙයි. ඔහුගේ ප්‍රසංගයට Sibelius, Brahms, Wolf, Mussorgsky, Rachmaninoff ගේ ගීත ඇතුළත් විය. 1960 ගණන්වල මැද භාගයේදී ෂුබර්ට්ගේ ගීත සමඟ වියානා යටත් කර ගැනීම සඳහා ඔබට ගායනා කිරීමට සිදු වූයේ කෙසේද? සමහරවිට ඔහු පසුව පියානෝ වාදක රැල්ෆ් ගොටෝනි (1983) සමඟ The Winter Journey පටිගත කළ ආකාරය විය හැකිය. Talvela මෙහි ප්‍රදර්ශනය කරන්නේ බළලාගේ නම්‍යශීලී බව, ඇදහිය නොහැකි සංවේදීතාව සහ සංගීත පෙළෙහි කුඩාම තොරතුරු වලට ප්‍රතිචාර දැක්වීමේ විශ්මයජනක වේගයයි. සහ දැවැන්ත ශක්තිය. මෙම පටිගත කිරීම අසන විට, ඔහු පියානෝ වාදකයා මෙහෙයවන ආකාරය ඔබට ශාරීරිකව දැනේ. ඔහු පිටුපස ඇති මුලපිරීම, කියවීම, යටි පෙළ, ආකෘතිය සහ නාට්‍ය කලාව ඔහුගෙන් වන අතර, මෙම උද්යෝගිමත් ගීතමය අර්ථකථනයේ සෑම සටහනකම සෑම විටම තල්වේලාව කැපී පෙනෙන ප්‍රඥාවන්ත බුද්ධිමය බවක් දැනිය හැකිය.

ගායකයාගේ හොඳම පින්තූරයක් ඔහුගේ මිතුරා සහ සගයා වන යෙව්ගනි නෙස්ටරෙන්කෝට අයත් වේ. වරක් නෙස්ටරෙන්කෝ ඉන්කිලියන්හෝවි හි පිහිටි ඔහුගේ නිවසේ ෆින්ලන්ත බාස් කෙනෙකු බැලීමට ගියේය. එහිදී, වැව ඉවුරේ, මීට වසර 150 කට පමණ පෙර ඉදිකරන ලද “කළු නාන කාමරයක්” තිබුණි: “අපි වාෂ්ප ස්නානය කළා, පසුව කෙසේ හෝ ස්වභාවිකවම සංවාදයකට වැටුණා. අපි ගල් මත වාඩි වී සිටිමු, නිරුවත් මිනිසුන් දෙදෙනෙක්. ඒ වගේම අපි කතා කරනවා. කුමක් ගැන ද? ඒක තමයි ප්‍රධානම දේ! උදාහරණයක් ලෙස මාර්ටි අසයි, ෂොස්ටකොවිච්ගේ දහහතරවන සංධ්වනිය මා අර්ථකථනය කරන්නේ කෙසේද යන්නයි. මෙන්න මුසෝර්ග්ස්කිගේ ගීත සහ මරණයේ නැටුම්: ඔබට පටිගත කිරීම් දෙකක් තිබේ - ඔබ පළමුවැන්න මේ ආකාරයෙන් කළ අතර දෙවැන්න වෙනත් ආකාරයකින්. ඇයි, එය පැහැදිලි කරන්නේ කුමක්ද. සහ යනාදි. මගේ ජීවිතයේ ගායක ගායිකාවන් සමඟ කලාව ගැන කතා කිරීමට අවස්ථාවක් නොලැබුණු බව මම පාපොච්චාරණය කරමි. අපි ඕනෑම දෙයක් ගැන කතා කරනවා මිස කලාවේ ගැටලු ගැන නොවේ. නමුත් මාර්ටි සමඟ අපි කලාව ගැන බොහෝ දේ කතා කළා! එපමණක් නොව, අපි කතා කළේ තාක්‍ෂණිකව, වඩා හොඳ හෝ නරක දෙයක් කරන්නේ කෙසේද යන්න ගැන නොව අන්තර්ගතය ගැන ය. අපි නාගෙන කාලය ගත කළේ මෙහෙමයි.”

සමහර විට මෙය වඩාත් නිවැරදිව අල්ලා ගත් රූපය විය හැකිය - ෆින්ලන්ත නානකාමරයක ෂොස්ටකොවිච් සංධ්වනිය පිළිබඳ සංවාදයක්. මාර්ටි තල්වේලා, ඔහුගේ පුළුල් ක්ෂිතිජය සහ විශිෂ්ට සංස්කෘතිය සමඟ, ඔහුගේ ගායනයේ දී, ඉතාලි කැන්ටිලේනා සමඟ පෙළ ඉදිරිපත් කිරීමේ ජර්මානු සූක්ෂම බව ඒකාබද්ධ කළ නිසා, ඔපෙරා ලෝකයේ තරමක් විදේශීය චරිතයක් ලෙස පැවතුනි. තල්වේලා ඔස්මිනා ගායනා කරන ඔගස්ට් එවර්ඩින් විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද “අබ්ඩක්ෂන් ෆ්‍රා සෙරාග්ලියෝ” හි ඔහුගේ මෙම රූපය විශිෂ්ට ලෙස භාවිතා කර ඇත. තුර්කිය සහ කරේලියා අතර පොදු වන්නේ කුමක්ද? විදේශීය. Osmin Talvely ගැන ප්‍රාථමික, බලවත්, අමු සහ අමුතු දෙයක් තිබේ, Blondchen සමඟ ඔහුගේ දර්ශනය විශිෂ්ට නිර්මාණයකි.

බටහිරයන් සඳහා මෙම විදේශීය, ම්ලේච්ඡ රූපය, ගායකයා සමඟ සැඟවී සිටීම, වසර ගණනාවක් පුරා අතුරුදහන් නොවීය. ඊට පටහැනිව, එය වඩ වඩාත් පැහැදිලිව කැපී පෙනෙන අතර, වැග්නේරියන්, මොසාර්ටියානු, වර්ඩියන් භූමිකාවන්ට පසුව, "රුසියානු බාස්" භූමිකාව ශක්තිමත් විය. 1960 ගණන්වල හෝ 1970 ගණන් වලදී, තල්වේලා මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා හි ඕනෑම ප්‍රසංගයකින් පාහේ ඇසෙනු ඇත: සමහර විට ඔහු අබ්බාඩෝගේ යෂ්ටිය යටතේ දොන් කාලෝස් හි ග්‍රෑන්ඩ් ඉන්ක්විසිටර් විය (පිලිපා ගායනා කළේ නිකොලායි ගයරොව් විසිනි, සහ ඔවුන්ගේ බාස් යුගලය ඒකමතිකව පිළිගන්නා ලදී. සම්භාව්‍ය) , පසුව ඔහු, තෙරේසා ස්ට්‍රැටාස් සහ නිකොලායි ගෙඩා සමඟ ලෙවින් විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද ද බාර්ටඩ් බ්‍රයිඩ් හි පෙනී සිටියි. නමුත් ඔහුගේ අවසාන වාර හතරේදී, තල්වේලා නිව්යෝර්ක් වෙත පැමිණියේ මාතෘකා තුනක් සඳහා පමණි: Khovanshchina (Neeme Jarvi සමඟ), Parsifal (Levine සමඟ), Khovanshchina නැවතත් සහ Boris Godunov (Conlon සමඟ). Dositheus, Titurel සහ Boris. "Met" සමඟ වසර විස්සකට වැඩි සහයෝගීතාව රුසියානු පක්ෂ දෙකකින් අවසන් වේ.

16 දෙසැම්බර් 1974 වන දින, තල්වේලා මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා හි බොරිස් ගොඩුනොව් ජයග්‍රාහී ලෙස ගායනා කළේය. රංග ශාලාව ප්‍රථම වරට මුසෝර්ග්ස්කිගේ මුල් වාද්‍ය වෘන්දය වෙත යොමු විය (තෝමස් ෂිපර්ස් විසින් මෙහෙයවන ලදී). වසර දෙකකට පසුව, මෙම සංස්කරණය මුලින්ම පටිගත කරන ලද්දේ ජර්සි සෙම්කොව් විසින් මෙහෙයවන ලද Katowice හි ය. පෝලන්ත කණ්ඩායම විසින් වට කරන ලද මාර්ටි තල්වේලා බොරිස් ගායනා කරන ලදී, නිකොලායි ගෙඩා ප්‍රේටන්ඩර් ගායනා කළේය.

මෙම ප්‍රවේශය අතිශයින්ම සිත්ගන්නා සුළුය. ඔවුන් දැනටමත් අධිෂ්ඨානශීලීව සහ ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස කතුවරයාගේ අනුවාදය වෙත ආපසු ගොස් ඇත, නමුත් ඔවුන් තවමත් ගායනා කරන්නේ සහ වාදනය කරන්නේ ලකුණු රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ අතින් ලියා ඇති ආකාරයටය. ගායක කන්ඩායම සහ වාදක කන්ඩායම ඉතා අලංකාර ලෙස පීරා, පුරවා, වටකුරු ලෙස පරිපූර්ණ, කැන්ටිලේනා ගායනා කරන අතර, සෙම්කොව් බොහෝ විට, විශේෂයෙන් පෝලන්ත දර්ශන වලදී, සියල්ල පිටතට ඇදගෙන ගොස් වේගය පිටතට ඇද දමයි. ශාස්ත්‍රීය "මධ්‍යම යුරෝපීය" යහපැවැත්ම මාර්ටි තල්වේලා හැර අන් කිසිවකු නොවේ. ඔහු නාට්‍ය රචකයෙකු මෙන් නැවතත් ඔහුගේ කොටස ගොඩනඟයි. රාජාභිෂේක දර්ශනයේදී, රාජකීය බාස් ශබ්දයක් - ගැඹුරු, අඳුරු, විශාලයි. සහ "ජාතික වර්ණය" ටිකක්: "සහ එහි ජනතාව මංගල්‍යයකට කැඳවීමට" යන වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ, ධෛර්ය සම්පන්න ශබ්ද ටිකක් - ධෛර්ය සම්පන්න දස්කම්. නමුත් පසුව තල්වේලා රාජකීයත්වය සහ නිර්භීතකම යන දෙකින්ම පහසුවෙන් සහ පසුතැවිලි නොවී වෙන් විය. බොරිස් ෂුයිස්කි සමඟ මුහුණට මුහුණ දුන් විගස, ආකාරය නාටකාකාර ලෙස වෙනස් වේ. මෙය චාලියාපින්ගේ "කතා" නොවේ, තල්වේලාගේ නාට්‍යමය ගායනය - ඒ වෙනුවට Sprechgesang. තල්වේලා වහාම ෂුයිස්කි සමඟ දර්ශනය ආරම්භ කරන්නේ ඉහළම බලවේගයන් සමඟ මිස තත්පරයකට තාපය දුර්වල කිරීමට නොවේ. ඊළඟට කුමක් සිදුවේද? තවද, නාද නාදය වාදනය වීමට පටන් ගත් විට, ප්‍රකාශනවාදයේ ආත්මය තුළ පරිපූර්ණ ෆැන්ටාස්මගෝරියාවක් ආරම්භ වනු ඇති අතර, තල්වේලා-බොරිස් සමඟ දර්ශනවල හඳුනාගත නොහැකි ලෙස වෙනස් වන ජර්සි සෙම්කොව්, අද අප දන්නා එවැනි මුසෝර්ග්ස්කි අපට ලබා දෙනු ඇත - සුළු ස්පර්ශයකින් තොරව. ශාස්ත්රීය සාමාන්යය.

මෙම දර්ශනය වටා Xenia සහ Theodore සමඟ කුටියක දර්ශනයක් සහ මරණයේ දර්ශනයක් (නැවතත් තියඩෝර් සමඟ), තල්වේලා අසාමාන්‍ය ලෙස තම කටහඬේ ශබ්දය සමඟ එකිනෙකා සමඟ එක් කරයි, ශබ්දයේ විශේෂ උණුසුම, එහි රහස ඔහු සතු විය. ළමයින් සමඟ බොරිස්ගේ දර්ශන දෙකම එකිනෙක හා සම්බන්ධ කිරීමෙන්, ඔහු සාර්ට ඔහුගේම පෞරුෂයේ ගති ලක්ෂණ ලබා දෙන බව පෙනේ. අවසාන වශයෙන්, ඔහු රූපයේ සත්‍යය වෙනුවෙන් ඉහළ “ඊ” හි අලංකාරය සහ සම්පූර්ණත්වය (ඔහු සතුව තිබූ විශිෂ්ට, ඒ සමඟම සැහැල්ලු හා පූර්ණ) කැප කරයි ... සහ බොරිස්ගේ කතාව හරහා, නැත, නැත, ඔව්, වැග්නර්ගේ "කතන්දර" එබිකම් කරයි - එක් අයෙක් නොදැනුවත්වම සිහිපත් කරන්නේ මුසෝර්ග්ස්කි විසින් වෝටන් විසින් බෘන්හයිල්ඩ්ට සමුදීමේ දර්ශනය හදවතින්ම වාදනය කළ බවයි.

මුසෝර්ග්ස්කි ගී ගොඩක් ගායනා කරන අද බටහිර බාසිස්ට්වරුන් අතරින් රොබට් හෝල් තල්වේලාට සමීප විය හැකිය: එකම කුතුහලය, එකම අභිප්‍රාය, සෑම වචනයකටම දැඩි ලෙස එබී බැලීම, ගායකයින් දෙදෙනාම අර්ථය සොයන සහ වාචාල උච්චාරණ සකස් කරන එකම තීව්‍රතාවය. තල්වේලාගේ බුද්ධිමයත්වය ඔහුට භූමිකාවේ සෑම විස්තරයක්ම විශ්ලේෂණාත්මකව පරීක්ෂා කිරීමට බල කළේය.

රුසියානු බාස් තවමත් බටහිර රටවල කලාතුරකින් රඟ දක්වන විට, මාර්ටි තල්වේලා ඔහුගේ අත්සන රුසියානු කොටස්වල ඒවා ප්‍රතිස්ථාපනය කරන බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. මේ සඳහා ඔහුට අද්විතීය දත්ත තිබුණි - දැවැන්ත වර්ධනයක්, බලවත් ගොඩනැගීමක්, දැවැන්ත, අඳුරු හඬක්. ඔහුගේ අර්ථ නිරූපණයන් ඔහු චාලියාපින්ගේ රහස් කොතරම් දුරට විනිවිද ගියේද යන්න සාක්ෂි දරයි - යෙව්ගනි නෙස්ටරෙන්කෝ දැනටමත් මාර්ටි තල්වේලාට තම සගයන්ගේ පටිගත කිරීම්වලට සවන් දීමට හැකි වූයේ කෙසේදැයි අපට පවසා ඇත. යුරෝපීය සංස්කෘතියේ මිනිසෙක් සහ විශ්වීය යුරෝපීය තාක්‍ෂණය විශිෂ්ට ලෙස ප්‍රගුණ කළ ගායකයෙකු වන තල්වේලා, පරමාදර්ශී රුසියානු බාස් කෙනෙකු පිළිබඳ අපගේ සිහිනය අපගේ රටවැසියන්ට කළ හැකි ප්‍රමාණයට වඩා හොඳ, පරිපූර්ණ දෙයකින් මූර්තිමත් කර ඇත. සියල්ලට පසු, ඔහු උපත ලැබුවේ හිටපු රුසියානු අධිරාජ්‍යයේ සහ වර්තමාන රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ භූමියේ කරේලියා හි, මෙම භූමිය ෆින්ලන්ත වූ එම කෙටි ඓතිහාසික කාල පරිච්ඡේදයේදී ය.

ඇනා බුලිචෙවා, බොල්ෂෝයි රඟහලේ විශාල සඟරාව, අංක 2, 2001

ඔබමයි