ඉතාලි ජන සංගීතය: ජන ක්විල්ට්

අද දින කලාපය ඉතාලි ජන සංගීතය සඳහා කැප කර ඇත - මේ රටේ ගීත සහ නැටුම්, මෙන්ම සංගීත භාණ්ඩ.

අපි ඉතාලි ජාතිකයන් ලෙස හැඳින්වීමට පුරුදු වී සිටින අය ඇපෙනයින් අර්ධද්වීපයේ විවිධ ප්‍රදේශවල පුරාණ කාලයේ සිට ජීවත් වූ මහා කුඩා මිනිසුන්ගේ සංස්කෘතියේ උරුමක්කාරයෝ වෙති. ග්‍රීකයන් සහ එට්‍රුස්කන්වරුන්, ඇල අකුරු (රෝමවරුන්) සහ ගෝල්ස් ඉතාලි ජන සංගීතය මත ඔවුන්ගේ සලකුණ තබා ඇත.

සිදුවීම් සහිත ඉතිහාසයක් සහ විශ්මය ජනක ස්වභාවයක්, කෘෂිකාර්මික වැඩ සහ ප්‍රීතිමත් සැණකෙළි, අවංකභාවය සහ චිත්තවේගීය බව, ලස්සන භාෂාව සහ සංගීත රසය, පොහොසත් තනු නිර්මාණය සහ විවිධ රිද්මයන්, ඉහළ ගායන සංස්කෘතිය සහ සංගීත භාණ්ඩ සමූහයේ කුසලතාව - මේ සියල්ල ඉතාලියානුවන්ගේ සංගීතයෙන් ප්‍රකාශ විය. මේ සියල්ල අර්ධද්වීපයෙන් පිටත අනෙකුත් ජනයාගේ හදවත් දිනා ගත්තේය.

ඉතාලියේ ජන ගීත

ඔවුන් පවසන පරිදි, සෑම විහිළුවකම විහිළුවක කොටසක් ඇත: ගීත රචනා කිරීමේ හා ගායනා කිරීමේ ප්‍රවීණයන් ලෙස ඉතාලි ජාතිකයන් තමන් ගැන උපහාසාත්මක ප්‍රකාශය ලෝක කීර්තියෙන් සනාථ වේ. එමනිසා, ඉතාලියේ ජන සංගීතය මූලික වශයෙන් ගීත වලින් නියෝජනය වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, වාචික ගීත සංස්කෘතිය ගැන අපි දන්නේ අල්ප වශයෙනි, මන්ද එහි පළමු උදාහරණ මධ්‍යතන යුගයේ අගභාගයේදී වාර්තා විය.

XNUMX වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී ඉතාලි ජන ගීතවල පෙනුම පුනරුදයට සංක්රමණය වීම සමඟ සම්බන්ධ වේ. එවිට ලෞකික ජීවිතය කෙරෙහි උනන්දුවක් ඇති වේ, නිවාඩු කාලය තුළ නගරවාසීන් ආදරය ගැන ගායනා කරන, පවුලේ අය සහ එදිනෙදා කථා පවසන මිනිමරුවන්ට සහ ජෝගුකරුවන්ට සතුටින් සවන් දෙයි. ගම්වල සහ නගරවල වැසියන් සරල සහායකයකුට ගායනා කිරීමට හා නැටීමට අකමැති නොවේ.

පසුකාලීනව ප්‍රධාන ගීත ප්‍රභේද බිහි විය. ෆ්රොටෝලා ("ජන ගීතය, ප්‍රබන්ධ" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත) 3 වන සියවසේ අගභාගයේ සිට උතුරු ඉතාලියේ ප්‍රසිද්ධ වී ඇත. මෙය අනුකරණ බහුශ්‍රැත සහ දීප්තිමත් මෙට්‍රික් උච්චාරණ අංග සහිත 4-XNUMX කටහඬ සඳහා ගීතමය ගීතයකි.

XNUMX වන සියවස වන විට, සැහැල්ලු, නැටුම්, හඬ තුනකින් තනු නිර්මාණය විලානෙල්ලා ("ගමේ ගීතය" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත) ඉතාලිය පුරා බෙදා හැර ඇත, නමුත් සෑම නගරයක්ම එය තමන්ගේම ආකාරයෙන් හැඳින්වීය: Venetian, Neapolitan, Padovan, Roman, Toscanella සහ වෙනත් අය.

ඇය වෙනුවට canzonet (පරිවර්ථනයේ තේරුම "ගීතය") - හඬ එකකින් හෝ වැඩි ගණනකින් සිදු කරන ලද කුඩා ගීතයකි. අනාගත සුප්‍රසිද්ධ ඇරියා ප්‍රභේදයේ මුතුන් මිත්තන් බවට පත් වූයේ ඇයයි. තවද විලනෙල්ලාගේ නර්තන හැකියාව ප්‍රභේදයට මාරු විය මුද්රා නාට්යය, – සංයුතියෙන් සහ චරිතයෙන් සැහැල්ලු, නැටීමට සුදුසු ගීත.

වර්තමානයේ ඉතාලි ජන ගී වඩාත් හඳුනාගත හැකි ප්‍රභේදය වේ නියපොලිටන් ගීතය (කැම්පානියාවේ දකුණු ඉතාලි කලාපය). ගායනයක්, ප්‍රීතිමත් හෝ ශෝකජනක තනුවක් මැන්ඩලින්, ගිටාරයක් හෝ නියපොලිටන් ලූට් එකක් සමඟ විය. ආදරයේ ගීය නොඇසුවේ කවුද "අනේ මගේ හිරු" හෝ ජීවිතයේ ගීය "ශාන්ත ලුසියා", හෝ ෆිනිකුලර් සඳහා ගීතිකාවක් "Funiculi Funicula"වෙසුවියස් කඳු මුදුනට පෙම්වතුන් රැගෙන යන්නේ කවුද? ඔවුන්ගේ සරල බව පැහැදිලිව පෙනේ: රංගනය ගායකයාගේ කුසලතා මට්ටම පමණක් නොව, ඔහුගේ ආත්මයේ පොහොසත්කම ද හෙළි කරයි.

ප්‍රභේදයේ ස්වර්ණමය යුගය ආරම්භ වූයේ XNUMX වන සියවසේ මැද භාගයේදී ය. අද ඉතාලියේ සංගීත අගනුවර වන නේපල්ස් හි, ගීතමය ගීතය වන පීඩිග්‍රෝටා (ෆෙස්ටා ඩි පීඩිග්‍රෝටා) උළෙල-තරඟය පැවැත්වේ.

තවත් හඳුනාගත හැකි වෙළඳ නාමයක් Veneto හි උතුරු ප්රදේශයට අයත් වේ. වැනේසියානු ජලය මත ගීතය or නැවත නැවතත් (barca "බෝට්ටුව" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත), විවේක වේගයකින් සිදු කරනු ලැබේ. සංගීත කාල අත්සන 6/8 සහ සහායක වයනය සාමාන්‍යයෙන් රළ මත පැද්දෙන බව ප්‍රකාශ කරන අතර තනුවේ අලංකාර කාර්ය සාධනය හබල් පහරින් ප්‍රතිරාවය කර පහසුවෙන් ජලයට ඇතුළු වේ.

ඉතාලියේ ජන නැටුම්

ඉතාලියේ නර්තන සංස්කෘතිය ගෘහස්ථ, වේදිකාගත නැටුම් සහ ප්‍රභේදවල වර්ධනය විය මුහුදු (මොරිස්කොස්). මොරෙස්කි නටන ලද්දේ අරාබිවරුන් විසිනි (එය හැඳින්වූයේ - පරිවර්ථනයේ දී, මෙම වචනයේ තේරුම "කුඩා මුවර්ස්" යන්නයි), ඔවුන් ක්‍රිස්තියානි ආගමට හැරුණු අතර ස්පාඤ්ඤයෙන් පිටුවහල් කිරීමෙන් පසු ඇපෙනීන් හි පදිංචි විය. නිවාඩු දින සඳහා විශේෂයෙන් වේදිකා ගත කරන ලද වේදිකා නැටුම් කැඳවනු ලැබීය. ගෘහස්ථ හෝ සමාජ නැටුම් ප්‍රභේදය වඩාත් සුලභ විය.

ප්‍රභේදවල මූලාරම්භය මධ්‍යතන යුගයට ආරෝපණය කර ඇති අතර, ඒවායේ සැලසුම - පුනරුදයේ ආරම්භය වන XNUMX වන සියවස දක්වා ඇත. මෙම යුගය රළු සහ ප්‍රීතිමත් ඉතාලි ජන නැටුම්වලට අලංකාරය සහ කරුණාව ගෙන ආවේය. සැහැල්ලු පැනීම් වලට මාරුවීම් සහිත වේගවත් සරල හා රිද්මයානුකූල චලනයන්, සම්පූර්ණ පාදයේ සිට පාදයේ සිට ඇඟිල්ල දක්වා නැඟීම (පෘථිවියේ සිට දිව්‍යමය දක්වා අධ්‍යාත්මික සංවර්ධනයේ සංකේතයක් ලෙස), සංගීත සහායකයේ ප්‍රීතිමත් ස්වභාවය - මේවා මෙම නැටුම්වල ලාක්ෂණික ලක්ෂණ වේ. .

ප්‍රීතිමත් ජවසම්පන්න ගැලර්ඩ් ජෝඩු හෝ තනි නර්තන ශිල්පීන් විසින් සිදු කරනු ලැබේ. නර්තනයේ වචන මාලාවේ - ප්රධාන පස්-පියවර චලනය, බොහෝ පැනීම්, පැනීම්. කාලයත් සමඟ නර්තනයේ වේගය අඩු විය.

ආත්මයෙන් ගැලියඩ් අසල තවත් නර්තනයකි - සල්ටරෙල්ලා - උපත ලැබුවේ මධ්යම ඉතාලියේ (Abruzzo, Molise සහ Lazio ප්රදේශ). මෙම නම ලබා දී ඇත්තේ සාල්ටේරේ - "පනින්න" යන ක්‍රියා පදයෙනි. මෙම යුගල නර්තනය 6/8 කාලය තුළ සංගීතය සමඟින් විය. එය විශිෂ්ට නිවාඩු දිනවල සිදු කරන ලදී - මංගල උත්සව හෝ අස්වැන්න අවසානයේ. නර්තනයේ වචන මාලාවට ද්විත්ව පියවර සහ දුනු මාලාවක් ඇතුළත් වන අතර එය කැඩෙන්ස් වෙත සංක්‍රමණය වේ. එය නවීන සැණකෙළි වල නටනු ලැබේ.

තවත් පැරණි නර්තනයක නිජබිම බර්ගමස්කා (බර්ගමස්කා) පිහිටා ඇත්තේ බර්ගමෝ නගරයේ සහ පළාතේ (ලොම්බාර්ඩි, උතුරු ඉතාලියේ) ය. මෙම ගොවි නැටුම ජර්මනියේ, ප්‍රංශයේ, එංගලන්තයේ වැසියන් විසින් ආදරය කරන ලදී. හතර ගුණයක මීටරයක් ​​සහිත ප්‍රීතිමත් සජීවී හා රිද්මයානුකූල සංගීතය, ජවසම්පන්න චලනයන් සියලු පන්තිවල මිනිසුන් ජය ගත්තේය. A Midsummer Night's Dream නම් විකට චිත්‍රපටයේ W. Shakespeare විසින් මෙම නර්තනය සඳහන් කරන ලදී.

ටැරන්ටෙල්ලා - ජන නැටුම් අතරින් වඩාත් ප්රසිද්ධ. ඔවුන් විශේෂයෙන් දකුණු ඉතාලි ප්‍රදේශවල කැලබ්‍රියා සහ සිසිලි ප්‍රදේශවලට ප්‍රිය කළහ. නම පැමිණෙන්නේ ටැරන්ටෝ (අපුලියා කලාපය) නගරයෙනි. නගරය විෂ සහිත මකුළුවන්ට ද නම ලබා දුන්නේය - ටැරන්ටුලස්, දෂ්ට කිරීමෙන් දිගු, වෙහෙසට පත්වන තෙක්, ටැරන්ටෙලාගේ කාර්ය සාධනය ඉතිරි විය.

ත්‍රිත්ව මත වාදනය කිරීමේ සරල පුනරාවර්තන මෝස්තරයක්, සංගීතයේ සජීවී ස්වභාවය සහ දිශාවේ තියුණු වෙනසක් සහිත විශේෂ චලන රටාවක් මෙම නර්තනය යුගල වශයෙන්, අඩු වාර ගණනක් තනි තනිව සිදු කරයි. නර්තනය සඳහා වූ ආශාව ඔහුට හිංසා පීඩා ජය ගත්තේය: කාදිනල් බාබරිනි ඔහුට උසාවියේ රඟ දැක්වීමට අවසර දුන්නේය.

සමහර ජන නැටුම් ඉක්මනින් මුළු යුරෝපයම යටත් කර ගත් අතර යුරෝපීය රජවරුන්ගේ උසාවියට ​​පවා පැමිණියේය. නිදසුනක් වශයෙන්, Galliard, එංගලන්තයේ පාලකයා වන I වන එලිසබෙත් විසින් අගය කරන ලද අතර, ඇයගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඇය තම සතුට සඳහා එය නැටුවාය. බර්ගමස්කා XIII ලුවී සහ ඔහුගේ රාජ සභිකයන් සතුටු කළේය.

බොහෝ නැටුම්වල ප්‍රභේද සහ තනු සංගීත භාණ්ඩ සංගීතය තුළ ඔවුන්ගේ ජීවිත දිගටම කරගෙන ගොස් ඇත.

සංගීත භාණ්ඩ

වාදනය සඳහා, බෑග් පයිප්ප, නළා, මුඛය සහ සාමාන්‍ය හාර්මොනිකා, නූල් උදුරා ගත් උපකරණ - ගිටාර්, වයලීන සහ මැන්ඩලින් භාවිතා කරන ලදී.

ලිඛිත සාක්ෂි වලදී, මැන්ඩලාව XNUMX වන සියවසේ සිට සඳහන් කර ඇත, එය ලුට් එකේ සරල අනුවාදයක් ලෙස සාදා ඇත (එය ග්‍රීක භාෂාවෙන් "කුඩා ලුට්" ලෙස පරිවර්තනය වේ). එය මැන්ඩෝරාව, මැන්ඩුලය, පඳුරිනාව, බඳුරිනාව යන නම්වලින්ද හැඳින්වූ අතර කුඩා මැන්ඩෝලාවක් මැන්ඩලින් ලෙසද හැඳින්විණි. මෙම ඕවලාකාර බඳ සහිත උපකරණයේ අෂ්ටකයට වඩා ඒකාකාරව සුසර කරන ලද ද්විත්ව කම්බි නූල් හතරක් තිබුණි.

ඉතාලියේ අනෙකුත් ජන සංගීත භාණ්ඩ අතර වයලීනය වඩාත් ආදරණීය එකක් බවට පත්ව ඇත. XNUMXth - XNUMXth සියවසේ පළමු කාර්තුවේ Amati, Guarneri සහ Stradivari පවුල්වල ඉතාලි ස්වාමිවරුන් විසින් එය පරිපූර්ණත්වයට ගෙන එන ලදී.

6 වන ශතවර්ෂයේදී, සංචාරක කලාකරුවන්, සංගීතය වාදනය කිරීමට කරදර නොවී සිටීම සඳහා, හර්ඩි-ගුර්ඩි භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්හ - 8-XNUMX වාර්තාගත ප්රියතම කෘති ප්රතිනිෂ්පාදනය කරන ලද යාන්ත්රික සුළං උපකරණයකි. එය ඉතිරිව තිබුණේ හසුරුව හරවා ප්‍රවාහනය කිරීමට හෝ වීදි හරහා ගෙන යාමට පමණි. මුලදී, ගීත කුරුල්ලන්ට ඉගැන්වීම සඳහා ඉතාලි බාර්බියරි විසින් බැරල් අවයවය සොයා ගන්නා ලද නමුත් කාලයත් සමඟ එය ඉතාලියෙන් පිටත නගර වැසියන්ගේ කන් සතුටු කිරීමට පටන් ගත්තේය.

ප්‍රොවෙන්ස් සිට ඇපෙනයින් වෙත පැමිණි රබන් වර්ගයක් - රබන් ආධාරයෙන් ටැරන්ටෙලා හි පැහැදිලි රිද්මයක් පරාජය කිරීමට නර්තන ශිල්පීන් බොහෝ විට උදව් කළහ. බොහෝ විට රංගන ශිල්පීන් රබන් සමඟ නළාව භාවිතා කළහ.

ඉතාලි ජනතාවගේ එවැනි ප්‍රභේද සහ තනු විවිධත්වය, දක්ෂතා සහ සංගීත පොහොසත්කම ඉතාලියේ ශාස්ත්‍රීය, විශේෂයෙන් ඔපෙරා සහ පොප් සංගීතයේ නැගීම සහතික කළා පමණක් නොව, වෙනත් රටවල රචනාකරුවන් විසින් සාර්ථකව ණයට ගන්නා ලදී.

ජන කලාව පිළිබඳ හොඳම තක්සේරුව රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන එම්අයි ග්ලින්කා විසින් ලබා දී ඇති අතර, ඔහු වරක් පැවසුවේ සංගීතයේ සැබෑ නිර්මාතෘ ජනතාව බවත්, නිර්මාපකයා සංවිධායකයෙකුගේ භූමිකාව ඉටු කරන බවත්ය.

කර්තෘ - එලිෆෙයා