පියානෝව වාදනය කිරීමේදී තාක්ෂණික දුෂ්කරතා මඟහරවා ගන්නේ කෙසේද? සංගීත පාසල් සහ විද්යාල සිසුන් සඳහා ප්රයෝජනවත් වේ

ප්‍රමාණවත් තාක්‍ෂණික පුහුණුවක් නොමැතිකම පියානෝ වාදකයාට අවශ්‍ය දේ වාදනය කිරීමට ඉඩ නොදේ. එමනිසා, ඔබ සෑම දිනකම අවම වශයෙන් පැය භාගයක්වත් තාක්ෂණය වර්ධනය කිරීම සඳහා අභ්යාස කළ යුතුය. එවිට පමණක් සෑම දෙයක්ම සංකීර්ණ ලෙස විසඳා සාක්ෂාත් කර ගන්නා අතර තාක්ෂණික නිදහස දිස්වන අතර එමඟින් ඔබට දුෂ්කරතා අමතක කර සංගීත රූපයේ ප්‍රතිමූර්තිය සඳහා සම්පූර්ණයෙන්ම කැපවීමට ඉඩ සලසයි.

මෙම ලිපියෙන් අපි තාක්ෂණික දුෂ්කරතා මඟහරවා ගැනීම සඳහා ඵලදායී ක්රම කිහිපයක් ගැන කතා කරමු. පළමුව, ප්රධාන අදහස. එය මෙයයි: ඕනෑම සංකීර්ණ දෙයක් සරල දෙයකින් සමන්විත වේ. සහ එය රහසක් නොවේ! ඔබ වෙත ඉදිරිපත් කරන සියලුම ක්‍රමවල ප්‍රධාන ලක්ෂණය වනුයේ සංකීර්ණ ස්ථාන සරල මූලද්‍රව්‍ය බවට බිඳ දැමීම, මෙම මූලද්‍රව්‍ය හරහා වෙන වෙනම ක්‍රියා කිරීම සහ සරල දේ එකට සමස්තයක් ලෙස සම්බන්ධ කිරීමයි. ඔබ ව්‍යාකූල නොවනු ඇතැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි!

ඉතින්, අපි පියානෝව පිළිබඳ තාක්ෂණික වැඩ කිරීමේ ක්රම මොනවාද? ගැන. දැන් සෑම දෙයක්ම අඛණ්ඩව හා විස්තරාත්මකව. අපි එය සාකච්ඡා නොකරමු - මෙහි සියල්ල පැහැදිලිය: දකුණු සහ වම් අත්වල කොටස් වෙන වෙනම සෙල්ලම් කිරීම ඉතා වැදගත් වේ.

නතර කිරීමේ ක්රමය

බහු තේරීම් "නැවතුම්" අභ්‍යාසය සමන්විත වන්නේ ඡේදයක් කොටස් කිහිපයකට (දෙකට පවා) බෙදීමෙනි. ඔබට එය බෙදීමට අවශ්‍ය වන්නේ අහම්බෙන් නොව, එක් එක් කොටස වෙන වෙනම සෙල්ලම් කිරීමට පහසු වන පරිදි ය. සාමාන්‍යයෙන්, බෙදීමේ ලක්ෂ්‍යය යනු පළමු ඇඟිල්ල තබා ඇති සටහන හෝ ඔබට බැරෑරුම් ලෙස අත ගෙන යා යුතු ස්ථානයයි (මෙය ස්ථානය වෙනස් කිරීම ලෙස හැඳින්වේ).

ලබා දී ඇති සටහන් ගණන වේගවත් වේගයකින් වාදනය කරනු ලැබේ, එවිට අපි අපගේ චලනයන් පාලනය කිරීමට සහ ඊළඟ "රේස්" සූදානම් කිරීමට නතර කරමු. නැවතුමම හැකිතාක් අත නිදහස් කරන අතර ඊළඟ ඡේදය සඳහා සූදානම් වීමට අවධානය යොමු කිරීමට කාලය ලබා දෙයි.

සමහර විට නැවතුම් තෝරාගනු ලබන්නේ සංගීත භාණ්ඩයේ රිද්මයානුකූල රටාව අනුවය (උදාහරණයක් ලෙස, සෑම දහසය හතරකටම). මෙම අවස්ථාවේ දී, තනි කොටස් මත වැඩ කිරීමෙන් පසු, ඒවා එකට ඇලවිය හැකිය - එනම්, දෙවරක් නැවතීම සඳහා සම්බන්ධ කිරීම (තවදුරටත් සටහන් 4 කින් පසුව නොව, 8 න් පසුව).

සමහර විට වෙනත් හේතු නිසා නැවතුම් සිදු වේ. උදාහරණයක් ලෙස, "ගැටළු" ඇඟිල්ල ඉදිරිපිට පාලිත නැවතුම. අපි කියමු, සමහර හතරවන හෝ දෙවන ඇඟිල්ල ඡේදයක එහි සටහන් පැහැදිලිව වාදනය නොකරයි, පසුව අපි එය විශේෂයෙන් ඉස්මතු කරමු - අපි එය ඉදිරිපිට නතර කර එය සකස් කරමු: පැද්දීමක්, “auftakt”, නැතහොත් අපි සරලව පෙරහුරු කරමු (එනම්. , නැවත නැවතත්) එය කිහිප වතාවක් ("දැනටමත් සෙල්ලම් කරන්න, එවැනි බල්ලෙක්!").

පන්ති අතරතුර, අතිශය සන්සුන් භාවයක් අවශ්ය වේ - ඔබ නැවතුම අතපසු නොකිරීමට කණ්ඩායම (අභ්යන්තරව අපේක්ෂා කරන) මානසිකව සිතාගත යුතුය. මෙම අවස්ථාවේ දී, අත නිදහස් විය යුතුය, ශබ්ද නිෂ්පාදනය සුමට, පැහැදිලි සහ සැහැල්ලු විය යුතුය. ව්යායාම විවිධාකාර විය හැකිය, එය පෙළ සහ ඇඟිලි ගැසීමේ වේගවත් උකහා ගැනීම සඳහා දායක වේ. චලනයන් ස්වයංක්‍රීය වේ, ක්‍රියාකාරීත්වයේ නිදහස සහ දක්ෂතාවය පෙනේ.

ඡේදයක් හරහා යන විට, ඔබේ අත තද කිරීම, තට්ටු කිරීම හෝ යතුරු මත මතුපිටින් ලිස්සා යාම වැදගත් නොවේ. එක් එක් නැවතුම අවම වශයෙන් 5 වතාවක් වැඩ කළ යුතුය (මෙය බොහෝ කාලයක් ගතවනු ඇත, නමුත් අපේක්ෂිත ප්රතිඵලය ලබා දෙනු ඇත).

සියලුම යතුරු සහ වර්ගවල පරිමාණයන් වාදනය කිරීම

පරිමාණයන් යුගල වශයෙන් ඉගෙන ගනු ලැබේ - කුඩා සහ ප්‍රධාන සමාන්තර වන අතර අෂ්ටක, තුන්වන, හයවන සහ දශම වශයෙන් ඕනෑම වේගයකින් වාදනය කෙරේ. පරිමාණයන් සමඟින්, කෙටි හා දිගු arpeggios, ද්විත්ව සටහන් සහ ප්‍රතිලෝම සහිත හත්වන ස්වර අධ්‍යයනය කෙරේ.

අපි ඔබට රහසක් කියමු: පියානෝ වාදකයෙකු සඳහා කොරපොතු සෑම දෙයක්ම වේ! මෙන්න ඔබට චතුර බව, මෙන්න ඔබට ශක්තිය, මෙන්න ඔබට විඳදරාගැනීම, පැහැදිලිකම, ඒකාකාරී බව සහ තවත් බොහෝ ප්‍රයෝජනවත් අංග ඇත. එබැවින් පරිමාණයන් මත වැඩ කිරීමට ආදරය කරන්න - එය ඇත්තෙන්ම විනෝදජනකයි. එය ඔබේ ඇඟිලි සඳහා සම්බාහනය කිරීමක් යැයි සිතන්න. නමුත් ඔබ ඔවුන්ට ආදරෙයි, හරිද? සෑම දිනකම සියලු වර්ගවල එක් පරිමාණයක් සෙල්ලම් කරන්න, එවිට සියල්ල විශිෂ්ට වනු ඇත! වැඩසටහනේ දැනට කෘති ලියා ඇති යතුරු මත අවධාරණය කෙරේ.

කොරපොතු සිදු කරන විට අත් අල්ලා නොගත යුතුය (ඒවා කිසි විටෙකත් අල්ලා නොගත යුතුය), ශබ්දය ශක්තිමත් (නමුත් සංගීතමය), සහ සමමුහුර්තකරණය පරිපූර්ණයි. උරහිස් ඔසවා නැත, වැලමිට ශරීරයට තද කර නැත (මේවා තද බව සහ තාක්ෂණික දෝෂ පිළිබඳ සංඥා වේ).

arpeggios ක්රීඩා කරන විට, ඔබ "අතිරේක" ශරීර චලනයන් ඉඩ නොදිය යුතුය. කාරණය නම් ශරීරයේ මෙම චලනයන් අත්වල සැබෑ සහ අවශ්‍ය චලනයන් ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීමයි. ඔවුන් ශරීරය චලනය කරන්නේ ඇයි? මක්නිසාද යත්, ඔවුන් කුඩා අෂ්ටකයේ සිට හතරවන ස්ථානය දක්වා, වැලමිට ශරීරයට තද කර ගනිමින් යතුරු පුවරුව හරහා ගමන් කිරීමට උත්සාහ කරන බැවිනි. ඒක හොඳ නැහැ! චලනය විය යුත්තේ ශරීරය නොව අත් දෙකයි. ආර්පෙජියෝ වාදනය කරන විට, ඔබේ අතේ චලනය වයලීන වාදකයෙකු දුන්න සුමටව චලනය කරන මොහොතේ චලනය වන ආකාරයට සමාන විය යුතුය (වයලීන වාදකයාගේ අතේ ගමන් පථය පමණක් විකර්ණ වන අතර ඔබේ ගමන් පථය තිරස් වනු ඇත, එබැවින් එය බැලීම වඩා හොඳය. මෙම චලනයන් වලදී වයලීන වාදක නොවන අයගෙන් සහ සෙලිස්ට්වරුන් අතර පවා).

වේගය වැඩි කිරීම සහ අඩු කිරීම

ඉක්මනින් සිතීමට දන්නා ඔහුට ඉක්මනින් සෙල්ලම් කළ හැකිය! මෙය සරල සත්යය සහ මෙම කුසලතාවයේ යතුරයි. ඔබට "අනතුරු" නොමැතිව වේගවත් වේගයකින් සංකීර්ණ virtuoso කෑල්ලක් වාදනය කිරීමට අවශ්‍ය නම්, වාක්‍ය ඛණ්ඩය, pedaling, dynamics සහ අනෙකුත් සියල්ල පවත්වා ගනිමින්, අවශ්‍ය ප්‍රමාණයට වඩා වේගයෙන් එය වාදනය කිරීමට ඔබ ඉගෙන ගත යුතුය. මෙම ක්රමය භාවිතා කිරීමේ ප්රධාන ඉලක්කය වන්නේ වේගයෙන් ක්රීඩා කිරීමේ ක්රියාවලිය පාලනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීමයි.

ඔබට සම්පූර්ණ කෑල්ලම වැඩි වේගයකින් වාදනය කළ හැකිය, නැතහොත් ඔබට එකම ආකාරයකින් තනි සංකීර්ණ ඡේද හරහා පමණක් ක්‍රියා කළ හැකිය. කෙසේ වෙතත්, එක් කොන්දේසියක් සහ රීතියක් තිබේ. ඔබේ අධ්‍යයනවල "මුළුතැන්ගෙය" තුළ සමගිය සහ පිළිවෙල පාලනය විය යුතුය. වේගයෙන් හෝ සෙමින් පමණක් සෙල්ලම් කිරීම පිළිගත නොහැකිය. රීතිය මෙයයි: අපි කොපමණ වාරයක් ඉක්මනින් කෑල්ලක් වාදනය කළත්, අපි එය සමාන වාර ගණනක් සෙමින් සෙල්ලම් කරමු!

මන්දගාමී ක්‍රීඩාව ගැන අපි කවුරුත් දනිමු, නමුත් යම් හේතුවක් නිසා සමහර විට අපි එය නොසලකා හරිමු, සෑම දෙයක්ම පවතින ආකාරයටම ක්‍රියාත්මක වන බව අපට පෙනෙන විට. මතක තබා ගන්න: සෙමින් සෙල්ලම් කිරීම දක්ෂ ලෙස ක්‍රීඩා කරයි. ඒ වගේම හිතින් ඉගෙන ගත්තු කෑල්ලක් ස්ලෝ මෝෂන් එකෙන් වාදනය කරන්න බැරි නම්, ඒක හරියට ඉගෙනගෙන නැහැ! බොහෝ කාර්යයන් මන්දගාමී වේගයකින් විසඳනු ලැබේ - සමමුහුර්තකරණය, pedaling, intonation, fingering, පාලනය සහ ශ්රවණය. එක් දිශාවක් තෝරා එය මන්දගාමී චලනය අනුගමනය කරන්න.

අත් අතර හුවමාරු

වම් අතෙහි (උදාහරණයක් ලෙස) තාක්ෂණික වශයෙන් අපහසු රටාවක් තිබේ නම්, මෙම වාක්‍ය ඛණ්ඩය කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම සඳහා එය දකුණට වඩා අෂ්ටකයක් වාදනය කිරීම සුදුසුය. තවත් විකල්පයක් වන්නේ අත් සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් කිරීමයි (නමුත් මෙය සෑම කෑල්ලක් සඳහාම සුදුසු නොවේ). එනම්, දකුණු අතෙහි කොටස වම් සහ අනෙක් අතට ඉගෙනගෙන ඇත - ඇඟිලි ගැසීම, ඇත්ත වශයෙන්ම, වෙනස් වේ. ව්යායාම ඉතා අපහසු වන අතර බොහෝ ඉවසීමක් අවශ්ය වේ. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, තාක්ෂණික "නොගැලපීම" පමණක් නොව, ශ්රවණ විභේදනය ද පැන නගී - කණ ස්වයංක්රියව වාගේ සහායකයාගෙන් තනු නිර්මාණය, එකිනෙකාට පීඩා කිරීම වැළැක්වීම.

සමුච්චය කිරීමේ ක්රමය

අපි නැවතුම් සමඟ ක්රීඩාව ගැන සාකච්ඡා කළ විට සමුච්චය කිරීමේ ක්රමය ගැන අපි දැනටමත් වචන කිහිපයක් පවසා ඇත. එය සමන්විත වන්නේ ඡේදය එකවර වාදනය නොවන නමුත් ක්‍රමයෙන් - පළමු සටහන් 2-3, පසුව සම්පූර්ණ ඡේදය වෙනම අත්වලින් සහ එකට වාදනය වන තෙක් ඉතිරි ඒවා එකින් එක ඒවාට එකතු කරනු ලැබේ. ඇඟිලි ගැසීම්, ගතිකත්වය සහ පහර දැඩි ලෙස සමාන වේ (කර්තෘගේ හෝ සංස්කාරකගේ).

මාර්ගය වන විට, ඔබට ඡේදයේ ආරම්භයේ සිට පමණක් නොව, එහි අවසානය දක්වාද රැස්කර ගත හැකිය. පොදුවේ ගත් කල, ඡේදවල කෙළවර වෙන වෙනම අධ්‍යයනය කිරීම ප්‍රයෝජනවත් වේ. හොඳයි, ඔබ වමේ සිට දකුණට සහ දකුණේ සිට වමට සමුච්චය කිරීමේ ක්‍රමය භාවිතා කර දුෂ්කර ස්ථානයක් හරහා වැඩ කර ඇත්නම්, ඔබට පසුබට වීමට අවශ්‍ය වුවද ඔබ නොසැලී සිටියි.