Gaziza Akhmetovna Zhubanova (Gaziza Zhubanova) |

Gaziza Zhubanova

"දර්ශනය ආරම්භ වන්නේ පුදුමයෙන්" යැයි කියමනක් තිබේ. පුද්ගලයෙකු, විශේෂයෙන් නිර්මාපකයෙකු, පුදුමයක්, සොයාගැනීමේ ප්රීතිය අත්විඳින්නේ නැත්නම්, ඔහු ලෝකය පිළිබඳ කාව්යමය අවබෝධය තුළ බොහෝ දේ අහිමි වේ. G. Zhubanova

G. Zhubanova නිවැරදිව කසකස්තානයේ නිර්මාපක පාසලේ නායකයා ලෙස හැඳින්විය හැක. ඇය සිය විද්‍යාත්මක, අධ්‍යාපනික සහ සමාජීය ක්‍රියාකාරකම් සමඟ නූතන කසකස් සංගීත සංස්කෘතියට සැලකිය යුතු දායකත්වයක් සපයයි. සංගීත අධ්‍යාපනයේ අඩිතාලම දැමුවේ අනාගත නිර්මාපකයාගේ පියා වන කසකස් සෝවියට් සංගීතයේ නිර්මාතෘවරයෙකු වන ශාස්ත්‍රාලික A. Zhubanov විසිනි. ස්වාධීන සංගීත චින්තනය ගොඩනැගීම ඔහුගේ ශිෂ්ය සහ පශ්චාත් උපාධි වසර තුළ සිදු විය (Gnessin විද්යාලය, 1945-49 සහ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරය, 1949-57). තීව්‍ර නිර්මාණාත්මක අත්දැකීම් ජනරජයේ මෙම ප්‍රභේදයේ ඉතිහාසයේ පළමු පිටුව විවෘත කළ වයලින් ප්‍රසංගය (1958) ඇති විය. සංයුතිය වැදගත් වන්නේ එය පසුකාලීන සියලු නිර්මාණශීලිත්වය පිළිබඳ සංකල්පය පැහැදිලිව විදහා දැක්වීමයි: ජීවිතයේ සදාකාලික ප්‍රශ්නවලට ප්‍රතිචාරයක්, ආත්මයේ ජීවිතය, නූතන සංගීත භාෂාවේ ප්‍රිස්මය හරහා වර්තනය වූ කලාත්මක නැවත සිතා බැලීම සමඟ කාබනික සංයෝජනයක්. සාම්ප්රදායික සංගීත උරුමය.

ෂුබනෝවාගේ කෘතියේ ප්‍රභේද වර්ණාවලිය විවිධ වේ. ඇය ඔපෙරා 3 ක්, මුද්‍රා නාට්‍ය 4 ක්, සංධ්වනි 3 ක්, ප්‍රසංග 3 ක්, වාචික ශාලා 6 ක්, කැන්ටාටා 5 ක්, කුටි 30 කට අධික සංගීත භාණ්ඩ, ගීත සහ ගායන රචනා, ප්‍රසංග සහ චිත්‍රපට සඳහා සංගීතය නිර්මාණය කළාය. මෙම ප්‍රකාශයන් බොහොමයක් සංලක්ෂිත වන්නේ ලෝකය පිළිබඳ දාර්ශනික ගැඹුර සහ කාව්‍යමය අවබෝධයෙනි, එය නිර්මාපකයාගේ මනසෙහි අවකාශය හා කාල රාමු වලින් සීමා නොවේ. කතුවරයාගේ කලාත්මක චින්තනය කාලයෙහි ගැඹුරට සහ අපේ කාලයේ සැබෑ ගැටලුවලට යොමු කරයි. නූතන කසකස් සංස්කෘතියට Zhubanova ගේ දායකත්වය අතිමහත් ය. ඇය ශතවර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ වර්ධනය වී ඇති ඇගේ ජනතාවගේ ජාතික සංගීත සම්ප්‍රදාය භාවිතා කිරීම හෝ දිගටම කරගෙන යනවා පමණක් නොව, XNUMX වන සියවසේ අග භාගයේ කසකස්වරුන්ගේ ජනවාර්ගික විඥානයට ප්‍රමාණවත් වූ එහි නව අංග ගොඩනැගීමට සැලකිය යුතු ලෙස බලපායි; විඤ්ඤාණය, එහි ම අවකාශය තුළ වසා නැත, නමුත් විශ්ව මානව ලෝක Cosmos ඇතුළත්.

ෂුබනෝවාගේ කාව්‍ය ලෝකය එහි ප්‍රතිවිරෝධතා සහ වටිනාකම් සහිත සමාජයේ ලෝකය සහ එතෝස් ලෝකයයි. සාමාන්‍යකරණය කරන ලද එපික් ස්ට්‍රින්ග් ක්වාටෙට් (1973); දෙවන සංධ්වනිය ප්රති-ලෝක දෙකක් අතර ගැටුම සමග - මානව "මම" සුන්දරත්වය සහ සමාජ කුණාටු (1983); පියානෝ ත්‍රිත්වය “යූරි ෂාපොරින් මතකයේ”, එහිදී ගුරුවරයාගේ රූප සහ කලාත්මක “මම” විචිත්‍රවත් මනෝවිද්‍යාත්මක සමාන්තරවාදයක් මත ගොඩනගා ඇත (1985).

ගැඹුරු ජාතික නිර්මාපකයෙකු වූ Zhubanova, "Aksak-Kulan" (1954) සංධ්වනි කාව්‍යය, "Enlik සහ Kebek" ඔපෙරා (M. Auezov විසින් රචිත එම නමින්ම නාට්‍යය මත පදනම්ව) වැනි කෘතිවල ශ්‍රේෂ්ඨ ගුරුවරයෙකු ලෙස ඇයගේ වචනය පැවසුවාය. , 1975) සහ "Kurmangazy" (1986), සංධ්වනි "Zhiguer" ("බලශක්ති", ඔහුගේ පියා සිහි කිරීම, 1973), oratorio "Letter of Tatyana" (Abai, 1983 ලිපිය සහ ගීත මත), cantata "The ටේල් ඔෆ් මුක්තාර් අවුසොව්" (1965), මුද්‍රා නාට්‍ය "කරගෝස්" (1987) සහ වෙනත් අය. සාම්ප්‍රදායික සංස්කෘතිය සමඟ ඵලදායි සංවාදයකට අමතරව, නිර්මාපකයා නවීන තේමාවන් එහි ඛේදජනක හා අමතක නොවන පිටු සමඟ ආමන්ත්‍රණය කිරීම සඳහා විචිත්‍රවත් උදාහරණ ඉදිරිපත් කළේය: කුටීර-උපකරණ කාව්‍යය “ටොල්ගවු” (1973) අලියා මෝල්ඩගුලෝවාගේ මතකය සඳහා කැප කර ඇත; ඔපෙරා විසි අට (මොස්කව් පිටුපසින්) - Panfilovites (1981) දස්කම් දක්වා; අක්කානාට් (The Legend of the White Bird, 1966) සහ Hiroshima (1966) මුද්‍රා නාට්‍ය ජපන් ජනතාවගේ ඛේදවාචකයේ වේදනාව ප්‍රකාශ කරයි. අපගේ යුගයේ ආධ්‍යාත්මික මැදිහත්වීම එහි ව්‍යසනයන් සහ අදහස්වල ශ්‍රේෂ්ඨත්වය VI ලෙනින් පිළිබඳ ත්‍රිත්වයෙන් පිළිබිඹු විය - කථිකත්වය "ලෙනින්" (1969) සහ කැන්ටාටාස් "Aral True Story" ("ලෙනින් ලිපිය", 1978), "ලෙනින්" අප සමඟ" (1970) .

Zhubanov ක්රියාකාරී සමාජ හා අධ්යාපනික ක්රියාකාරකම් සමඟ නිර්මාණාත්මක වැඩ සාර්ථකව ඒකාබද්ධ කරයි. අල්මා-අටා සංරක්ෂණාගාරයේ (1975-87) රෙක්ටර් වූ ඇය දක්ෂ කසකස් තනු නිර්මාපකයින්, සංගීතඥයින් සහ වාදකයින්ගේ නවීන මන්දාකිණිය දැනුවත් කිරීමට විශාල උත්සාහයක් ගත්තාය. වසර ගණනාවක් තිස්සේ Zhubanova සෝවියට් කාන්තා කමිටුවේ අධ්යක්ෂ මණ්ඩල සාමාජිකාවක් වූ අතර, 1988 දී ඇය සෝවියට් දයාව අරමුදලේ සාමාජිකාවක් ලෙස තේරී පත් විය.

ෂුබනෝවාගේ කෘතියේ ප්‍රකාශ වන ගැටළු වල පළල ඇගේ විද්‍යාත්මක අවශ්‍යතා ක්ෂේත්‍රය තුළ ද පිළිබිඹු වේ: ලිපි සහ රචනා ප්‍රකාශනය කිරීමේදී, මොස්කව්, සමර්කන්ඩ්, ඉතාලිය, ජපානය යනාදී සියලුම යුනියන් සහ ජාත්‍යන්තර සම්මන්ත්‍රණවල කථා වලදී. නමුත් ඇයට ප්‍රධානතම දෙය වන්නේ කසකස්තානයේ සංස්කෘතිය තවදුරටත් වර්ධනය කිරීමේ ක්‍රම පිළිබඳ ප්‍රශ්නයයි. “සැබෑ සම්ප්‍රදාය සංවර්ධනයේ ජීවත් වේ,” මෙම වචන වලින් ප්‍රකාශ වන්නේ ජීවිතය සහ සංගීතය යන දෙකෙහිම විස්මිත කාරුණික පෙනුමක් ඇති ගාසීසා ෂුබනෝවාගේ සිවිල් සහ නිර්මාණාත්මක ආස්ථානයයි.

S. Amangildina