Eliso Konstantinovna Virsaladze |

Eliso Virsaladze

එලිසෝ කොන්ස්ටන්ටිනොව්නා විර්සලාඩ්සේ යනු අතීතයේ ප්‍රමුඛ ජෝර්ජියානු කලාකරුවෙකු සහ පියානෝ ගුරුවරියක වූ ඇනස්ටේෂියා ඩේවිඩොව්නා විර්සලාඩ්සේගේ මිනිබිරියයි. (ඇනස්ටේෂියා ඩේවිඩොව්නා, ලෙව් ව්ලසෙන්කෝ, දිමිත්‍රි බෂ්කිරොව් සහ පසුව ප්‍රසිද්ධ සංගීත ians යන්ගේ පන්තියේ දී.) එලිසෝ ඔහුගේ ළමා කාලය සහ තරුණ කාලය ගත කළේ ඔහුගේ ආච්චිගේ පවුල තුළ ය. ඇය ඇගේ පළමු පියානෝ පාඩම් ඇයගෙන් ලබාගෙන, ටිබිලිසි මධ්‍යම සංගීත පාසලේ ඇගේ පන්තියට සහභාගී වූ අතර ඇගේ සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තාය. “මුලදී, මගේ ආච්චි මා සමඟ ඉඳහිට, වරින් වර වැඩ කළා,” වර්සාලාඩ්සේ සිහිපත් කරයි. – ඇයට බොහෝ සිසුන් සිටි අතර ඇගේ මිණිබිරියට පවා කාලය සොයා ගැනීම පහසු කාර්යයක් නොවීය. මා සමඟ වැඩ කිරීමේ අපේක්ෂාවන් මුලදී එතරම් පැහැදිලි හා අර්ථ දක්වා නොතිබූ බව යමෙකු සිතිය යුතුය. ඊට පස්සේ මගේ ආකල්පය වෙනස් වුණා. පෙනෙන විදිහට, අපේ පාඩම් වලින් ආච්චිව රැගෙන ගියා ... "

වරින් වර හෙන්රිච් ගුස්ටාවිච් නියුහවුස් ටිබිලිසි වෙත පැමිණියේය. ඔහු ඇනස්ටේෂියා ඩේවිඩොව්නා සමඟ මිත්‍රශීලී වූ අතර ඇගේ හොඳම සුරතල් සතුන්ට උපදෙස් දුන්නේය. Genrikh Gustavovich තරුණ එලිසෝට කිහිප වතාවක්ම ඇහුම්කන් දී, ඇයට උපදෙස් සහ විවේචනාත්මක ප්‍රකාශ සමඟ උදව් කරමින්, ඇයව දිරිමත් කළේය. පසුව, හැටේ දශකයේ මුල් භාගයේදී ඇය මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ නියුහවුස්ගේ පන්තියේ සිටියාය. නමුත් මෙය සිදුවනු ඇත්තේ අපූරු සංගීත ian යෙකුගේ මරණයට ටික කලකට පෙරය.

Virsaladze Sr., ඇයව සමීපව දන්නා අය පවසන්නේ, ඉගැන්වීමේ මූලික මූලධර්ම මාලාවක් වැනි දෙයක් - වසර ගණනාවක නිරීක්ෂණ, පරාවර්තනය සහ අත්දැකීම් මගින් සකස් කරන ලද නීති. නවක රංගන ශිල්පියෙකු සමඟ ඉක්මන් සාර්ථකත්වයක් ලුහුබැඳීමට වඩා හානිකර දෙයක් නොමැති බව ඇය විශ්වාස කළාය. බලහත්කාරයෙන් ඉගෙනීමට වඩා නරක දෙයක් නැත: බලහත්කාරයෙන් තරුණ පැළෑටියක් බිමෙන් ඇද ගැනීමට උත්සාහ කරන තැනැත්තා එය මුලිනුපුටා දැමීමේ අවදානම දරයි - සහ ... එලිසෝට ස්ථාවර, පරිපූර්ණ, පුළුල් ලෙස සිතා බලා ඇති දැඩි කිරීමක් ලැබුණි. ඇගේ අධ්‍යාත්මික ක්ෂිතිජය පුළුල් කිරීම සඳහා බොහෝ දේ සිදු කරන ලදී - කුඩා කල සිටම ඇය පොත් සහ විදේශීය භාෂාවලට හඳුන්වා දෙන ලදී. පියානෝ වාදන ක්ෂේත්‍රයේ එහි වර්ධනය ද සාම්ප්‍රදායික නොවන විය - අනිවාර්ය ඇඟිලි ජිම්නාස්ටික් සඳහා වන සාම්ප්‍රදායික තාක්ෂණික අභ්‍යාසවල එකතුව මග හැරීම යනාදිය. ඇනස්ටේෂියා ඩේවිඩොව්නා මේ සඳහා කලාත්මක ද්‍රව්‍ය පමණක් භාවිතා කරමින් පියානෝ වාදන කුසලතා සකස් කළ හැකි බව ඒත්තු ගැන්වීය. "මගේ මිණිබිරිය Eliso Virsaladze සමඟ මගේ වැඩ කටයුතුවලදී, මම Chopin සහ Liszt ගේ etudes හැර කිසිසේත්ම etudes වෙත යොමු නොවීමට තීරණය කළෙමි, නමුත් සුදුසු (කලාත්මක.- සී මහතා) ප්‍රසංගය ... සහ උපරිමයට ඉඩ දෙමින් මොසාර්ට්ගේ කෘති කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කළේය යාත්‍රාව ඔප දමන්න"(මගේ විසර්ජනය. - සී මහතා) (Virsaladze A. Piano Pedagogy in Georgia සහ Esipova පාසලේ සම්ප්‍රදායන් // පියානෝ කලාව පිළිබඳ විශිෂ්ට පියානෝ වාදකයින්-ගුරුවරුන් - M.; L., 1966. P. 166.). එලිසෝ පවසන්නේ ඇගේ පාසල් කාලය තුළ ඇය මොසාර්ට්ගේ බොහෝ කෘති හරහා ගිය බවයි; හේඩ්න් සහ බීතෝවන්ගේ සංගීතය එහි විෂයමාලාවේ නොඅඩු ස්ථානයක් හිමි විය. අනාගතයේදී, අපි තවමත් ඇගේ දක්ෂතාවය ගැන, මෙම දක්ෂතාවයේ විශ්මය ජනක "ඔප දැමූ" ගැන කතා කරමු; දැනට, එය යටතේ සම්භාව්‍ය නාට්‍යවල ගැඹුරින් සකස් කරන ලද පදනමක් ඇති බව අපි සටහන් කරමු.

කලාකරුවෙකු ලෙස විර්සාලාඩ්සේ ගොඩනැගීමේ තවත් එක් දෙයක් ලක්ෂණයකි - ස්වාධීනත්වය සඳහා කලින් ලබාගත් අයිතිය. “මම හැම දෙයක්ම තනිවම කිරීමට කැමතියි - එය හරි හෝ වැරදි වුවත්, නමුත් මගේම මත ... බොහෝ විට, මෙය මගේ චරිතය තුළ ඇත.

ඇත්ත වශයෙන්ම, මම ගුරුවරුන් ලැබීමට වාසනාවන්ත විය: අධ්‍යාපනික ඒකාධිපතිත්වය යනු කුමක්දැයි මම කිසි විටෙකත් දැන සිටියේ නැත. ඔවුන් පවසන්නේ කලාවේ හොඳම ගුරුවරයා අවසානයේ සිටීමට උත්සාහ කරන තැනැත්තා බවයි අනවශ්යය ශිෂ්යයා. (VI Nemirovich-Danchenko වරක් කැපී පෙනෙන වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් අතහැර දැමීය: “අධ්‍යක්ෂකගේ නිර්මාණාත්මක උත්සාහයේ ඔටුන්න, ඔහු මීට පෙර අවශ්‍ය සියලු කටයුතු කර ඇති නළුවාට හුදෙක් අතිරික්තයක් බවට පත්වේ.”) Anastasia Davidovna සහ Neuhaus යන දෙදෙනාම ඔවුන්ගේ අවසාන ඉලක්කය සහ කාර්යය ඔවුන් තේරුම් ගත්තේ එලෙස ය.

දහවන ශ්‍රේණියේ ඉගෙනුම ලබන විර්සාලාඩ්සේ ඇගේ ජීවිතයේ පළමු ඒක පුද්ගල ප්‍රසංගය ලබා දුන්නාය. මෙම වැඩසටහන Mozart විසින් Sonatas දෙකක්, Brahms විසින් intermezzos කිහිපයක්, Schumann ගේ අටවන Novelette සහ Rachmaninov ගේ Polka වලින් සමන්විත විය. නුදුරු අනාගතයේ දී, ඇයගේ ප්රසිද්ධ පෙනුම නිතර නිතර විය. 1957 දී, 15-හැවිරිදි පියානෝ වාදකයා රිපබ්ලිකන් තරුණ උළෙලේ ජයග්රාහකයා බවට පත් විය; 1959 දී වියානාහි පැවති තරුණ හා ශිෂ්‍යයන්ගේ ලෝක උළෙලේදී ඇය සම්මානලාභී ඩිප්ලෝමාවක් දිනා ගත්තාය. වසර කිහිපයකට පසු, ඇය Tchaikovsky තරඟයේ (1962) තෙවන ත්‍යාගය දිනා ගත්තාය - වඩාත්ම දුෂ්කර තරඟයෙන් ලබාගත් ත්‍යාගය, එහිදී ඇගේ ප්‍රතිවාදීන් වූයේ John Ogdon, Susin Starr, Alexei Nasedkin, Jean-Bernard Pommier ... සහ තවත් එක් ජයග්‍රහණයක්. Virsaladze ගේ ගිණුම - Zwickau හිදී, ජාත්‍යන්තර Schumann තරඟයේදී (1966). "කානිවල්" කතුවරයා ඇය විසින් ගැඹුරින් ගෞරවාදරයට පාත්ර වූ සහ සාර්ථකව ඉටු කරන ලද අය අතර අනාගතයේදී ඇතුළත් වනු ඇත; ඇය තරඟයේ රන් පදක්කම දිනා ගැනීමේ නිසැක රටාවක් තිබුණි ...

1966-1968 දී Virsaladze Ya යටතේ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ පශ්චාත් උපාධි ශිෂ්‍යයෙකු ලෙස අධ්‍යාපනය ලැබීය. I. සක්. ඇයට මේ කාලයේ දීප්තිමත්ම මතකයන් ඇත: “යාකොව් ඉස්රයිලෙවිච්ගේ චමත්කාරය ඔහු සමඟ ඉගෙන ගත් සෑම කෙනෙකුටම දැනුණි. ඊට අමතරව, මම අපේ මහාචාර්යවරයා සමඟ විශේෂ සම්බන්ධතාවයක් පැවැත්වූවා - සමහර විට කලාකරුවෙකු ලෙස ඔහු සමඟ යම් ආකාරයක අභ්යන්තර සමීපතාවයක් ගැන කතා කිරීමට මට අයිතියක් ඇති බව මට පෙනී ගියේය. මෙය ඉතා වැදගත් ය - ගුරුවරයෙකුගේ සහ ශිෂ්‍යයෙකුගේ නිර්මාණාත්මක “ගැළපීම” ... ”ඉක්මනින් විර්සාලාඩ්සේ ඉගැන්වීමට පටන් ගනීවි, ඇයට ඇගේ පළමු සිසුන් ඇත - විවිධ චරිත, පෞරුෂය. “ඇය අධ්‍යාපනයට කැමතිද?” යනුවෙන් ඇයගෙන් ඇසුවහොත්, ඇය සාමාන්‍යයෙන් පිළිතුරු දෙන්නේ: “ඔව්, මම උගන්වන තැනැත්තා සමඟ නිර්මාණාත්මක සම්බන්ධතාවයක් මට දැනෙනවා නම්,” යා සමඟ ඇයගේ අධ්‍යයනයට උපමාවක් ලෙස සඳහන් කරයි. I. සක්.

… තවත් වසර කිහිපයක් ගත වී ඇත. මහජනයා සමඟ රැස්වීම් Virsaladze ගේ ජීවිතයේ වැදගත්ම දෙය බවට පත් විය. විශේෂඥයින් සහ සංගීත විචාරකයින් එය වඩාත් සමීපව බැලීමට පටන් ගත්හ. ඇගේ ප්‍රසංගයේ එක් විදේශීය සමාලෝචනයක ඔවුන් මෙසේ ලිවීය: “පියානෝව පිටුපසින් සිටින මෙම කාන්තාවගේ සිහින්, අලංකාර රූපය මුලින්ම දකින අයට, ඇගේ වාදනයේදී මෙතරම් දෙයක් දිස්වනු ඇතැයි සිතීම දුෂ්කර ය ... ඇය ශාලාව මෝහනය කරයි. ඇය ගන්නා පළමු සටහන් වලින්ම" නිරීක්ෂණය නිවැරදියි. ඔබ Virsaladze ගේ පෙනුමේ වඩාත් ලක්ෂණයක් සොයා ගැනීමට උත්සාහ කරන්නේ නම්, ඔබ ඇයගේ කාර්ය සාධන කැමැත්තෙන් ආරම්භ කළ යුතුය.

Virsaladze-පරිවර්තකයෙකු පිළිසිඳ ගන්නා සෑම දෙයක්ම පාහේ ඇය විසින් ජීවයට ගෙන එයි (ප්‍රශංසාව, සාමාන්‍යයෙන් හොඳම දේට පමණක් ආමන්ත්‍රණය කරනු ලැබේ). ඇත්ත වශයෙන්ම, නිර්මාණශීලී සැලසුම් - වඩාත්ම නිර්භීත, නිර්භීත, ආකර්ෂණීය - බොහෝ දෙනෙකුට නිර්මාණය කළ හැකිය; ඒවා සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ ස්ථිර, හොඳින් පුහුණු වූ වේදිකාවක් ඇති අයට පමණි. Virsaladze, නිර්දෝෂී නිරවද්‍යතාවයකින්, එක අතපසුවීමකින් තොරව, පියානෝ යතුරුපුවරුවේ වඩාත්ම දුෂ්කර ඡේදය වාදනය කරන විට, මෙය ඇගේ විශිෂ්ට වෘත්තීය හා තාක්ෂණික දක්ෂතාවය පමණක් නොව, ඇයගේ අපේක්ෂා කළ හැකි පොප් ස්වයං පාලනය, විඳදරාගැනීම, ශක්තිමත් කැමැත්ත ද පෙන්නුම් කරයි. එය සංගීත ඛණ්ඩයකින් අවසන් වන විට, එහි උච්චතම අවස්ථාව එකම හා එකම අවශ්‍යතාවයේ පවතී - මෙය ආකෘති නීති පිළිබඳ දැනුම පමණක් නොව, මනෝවිද්‍යාත්මකව වඩාත් සංකීර්ණ හා වැදගත් දෙයකි. ප්‍රසිද්ධියේ රඟ දක්වන සංගීත ian යෙකුගේ කැමැත්ත වන්නේ ඔහුගේ වාදනයේ සංශුද්ධතාවය සහ නොවරදින බව, රිද්මයානුකූල පියවරේ නිශ්චිතභාවය, වේගයේ ස්ථාවරත්වය ය. ජීජී නියුහවුස් පවසන පරිදි, "දර්ශන පිටුපස සිට වේදිකාවට යන ගමනේදී කෘති සමඟ වටිනා උද්යෝගයක් බිඳක් නොපැමිණීම" සඳහා, එය නොසන්සුන්තාවය, මනෝභාවයන්ගේ විචල්‍යයන් ජය ගැනීම තුළ ය. (Neigauz GG පැෂන්, බුද්ධිය, තාක්‍ෂණය // චයිකොව්ස්කිගේ නමින් නම් කර ඇත: 2 වන ජාත්‍යන්තර ටයිකොව්ස්කි සංගීතඥයින්ගේ තරඟය ගැන. - එම්., 1966. පී. 133.). බොහෝ විට, පැකිලීම, ස්වයං සැකය ගැන නුහුරු නුපුරුදු කලාකරුවෙකු නොමැත - සහ Virsaladze යනු ව්යතිරේකයක් නොවේ. ඔබ මෙම සැකයන් දකින කෙනෙකු තුළ පමණක්, ඔබ ඒවා ගැන අනුමාන කරන්න; ඇයට කවදාවත් නැත.

කැමැත්ත සහ වඩාත්ම හැඟීම්බරව තානය කලාකරුවාගේ කලාව. ඇගේ චරිතය තුළ කාර්ය සාධන ප්රකාශනය. මෙන්න, උදාහරණයක් ලෙස, Ravel's Sonatina ඇගේ වැඩසටහන් වල විටින් විට මතුවන කෘතියකි. වෙනත් පියානෝ වාදකයින් මෙම සංගීතය (එවැනි සම්ප්‍රදායයි!) මලානික, හැඟීම්බර සංවේදීතාවයකින් ආවරණය කිරීමට උපරිම උත්සාහයක් දරයි. Virsaladze හි, ඊට පටහැනිව, melancholic ලිහිල් කිරීම පිළිබඳ ඉඟියක් පවා මෙහි නොමැත. හෝ, කියන්න, Schubert ගේ පෙරනිමිත්ත – C සුළු, G-පැතලි ප්රධාන (Op. 90 දෙකම), A-පැතලි ප්රධාන (Op. 142). පියානෝ සාදවල නිත්‍ය අයට ඒවා උදාසීන ලෙස, අලංකාර ලෙස සුරතල් ලෙස ඉදිරිපත් කිරීම ඇත්තෙන්ම දුර්ලභද? ෂුබර්ට්ගේ පෙරනිමිති තුළ Virsaladze, Ravel හි මෙන්, තීරණාත්මක බව සහ කැමැත්තෙහි ස්ථීර බව, සංගීත ප්‍රකාශවල ස්ථිර ස්වරය, වංශවත් බව සහ චිත්තවේගීය වර්ණ ගැන්වීමේ බරපතලකම ඇත. ඇගේ හැඟීම් වඩාත් සංයමයෙන්, ශක්තිමත් වන තරමට, ස්වභාවය වඩාත් විනයගරුක වේ, උණුසුම් වන අතර, ඇය විසින් අසන්නාට හෙළි කරන සංගීතයේ බලපෑමට ලක් වූ ආශාවන්. "සැබෑ, විශිෂ්ට කලාව," VV Sofronitsky වරක් තර්ක කලේය, "මෙවැනි ය: රතු උණුසුම්, තාපාංක ලාවා සහ සන්නාහ හතක් මත" (සොෆ්රොනිට්ස්කිගේ මතකයන්. - එම්., 1970. එස්. 288.). Virsaladze ගේ ක්රීඩාව කලාවයි වර්තමානය: Sofronitsky ගේ වචන ඇයගේ බොහෝ වේදිකා අර්ථකථන වලට අභිලේඛනයක් බවට පත්විය හැකිය.

පියානෝ වාදකයාගේ තවත් කැපී පෙනෙන ලක්ෂණයක්: ඇය සමානුපාතිකයට, සමමිතියට ආදරය කරන අතර ඒවා බිඳ දැමිය හැකි දේට කැමති නැත. Schumann's C major Fantasy පිළිබඳ ඇයගේ අර්ථකථනය, දැන් ඇගේ ප්‍රසංගයේ හොඳම සංඛ්‍යා වලින් එකක් ලෙස පිළිගැනේ. ඔබ දන්නා පරිදි කෘතියක් වඩාත්ම දුෂ්කර එකකි: බොහෝ සංගීත ians යන් යටතේ එය “ගොඩනැඟීම” ඉතා අපහසු වන අතර කිසිසේත් අද්දැකීම් අඩු, එය සමහර විට වෙනම කථාංග, කොටස්, කොටස් වලට කැඩී යයි. නමුත් Virsaladze ගේ රංගනයන්හිදී නොවේ. එහි සම්ප්රේෂණය තුළ ෆැන්ටසි යනු සමස්තයේ අලංකාර එකමුතුවකි, පාහේ පරිපූර්ණ සමතුලිතතාවය, සංකීර්ණ ශබ්ද ව්යුහයක සියලුම අංග "ගැලපීම". මෙයට හේතුව Virsaladze සංගීත ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ උපත ලද දක්ෂයෙකි. (ඇය Ya. I. Zak සමඟ ඇයගේ සමීපත්වය අවධාරණය කිරීම අහම්බයක් නොවේ.) එබැවින්, අපි නැවත නැවතත් කියනවා, කැමැත්තෙන් උත්සාහයෙන් ද්රව්ය සිමෙන්ති කිරීමට සහ සංවිධානය කිරීමට ඇය දන්නා බව.

පියානෝ වාදකයා ආදර රචකයින් විසින් නිර්මාණය කරන ලද (බොහෝ වලදී!) ඇතුළු විවිධ සංගීතය වාදනය කරයි. ඇගේ වේදිකා ක්‍රියාකාරකම්වල ෂූමන්ගේ ස්ථානය දැනටමත් සාකච්ඡා කර ඇත; Virsaladze ද Chopin හි කැපී පෙනෙන පරිවර්තකයෙකි - ඔහුගේ mazurkas, etudes, waltzes, nocturnes, ballads, B Minor Sonata, දෙකම පියානෝ ප්‍රසංග. ඇයගේ කාර්ය සාධනය තුළ ඵලදායී වන්නේ Liszt ගේ රචනා - ප්‍රසංග තුනක්, ස්පාඤ්ඤ Rhapsody; ඇය බ්‍රහ්ම්ස් - පළමු සොනාටා, හැන්ඩෙල් තේමාව මත වෙනස්කම්, දෙවන පියානෝ ප්‍රසංගය තුළ බොහෝ සාර්ථක, සැබවින්ම ආකර්ෂණීය බව සොයා ගනී. එහෙත්, මෙම ප්‍රසංගයේ කලාකරුවාගේ සියලු ජයග්‍රහණ සමඟ, ඇගේ පෞරුෂය, සෞන්දර්යාත්මක මනාපයන් සහ ඇගේ රංගනයේ ස්වභාවය අනුව, ඇය අයත් වන්නේ එතරම් ආදර හැඟීම් ඇති නොවන කලාකරුවන්ට ය. සම්භාව්ය සංයුති.

සමගිය පිළිබඳ නීතිය ඇගේ කලාව තුළ නොසැලී රජ කරයි. සෑම අර්ථකථනයකම පාහේ, මනසේ සහ හැඟීම්වල සියුම් සමතුලිතතාවයක් ලබා ගනී. ස්වයංසිද්ධ, පාලනය කළ නොහැකි සෑම දෙයක්ම අධිෂ්ඨානශීලීව ඉවත් කර පැහැදිලි, දැඩි සමානුපාතික, ප්රවේශමෙන් "සාදා" වගා කරනු ලැබේ - කුඩාම විස්තර සහ විස්තර දක්වා. (IS Turgenev වරක් කුතුහලය දනවන ප්‍රකාශයක් කළේය: "දක්ෂතාවය යනු විස්තරයකි," ඔහු ලිවීය.) මේවා සංගීත ප්‍රසංගයේ "සම්භාව්‍ය" පිළිබඳ සුප්‍රසිද්ධ සහ පිළිගත් සලකුණු වන අතර ඒවා Virsaladze සතුව ඇත. එය රෝග ලක්ෂණයක් නොවේද: ඇය කතුවරුන් දුසිම් ගනනක්, විවිධ යුග සහ ප්‍රවණතා නියෝජනය කරයි; එහෙත්, ඇයට වඩාත්ම ආදරණීය නම හුදකලා කිරීමට උත්සාහ කිරීම, මොසාර්ට්ගේ පළමු නම නම් කිරීමට අවශ්ය වනු ඇත. සංගීතයේ ඇගේ පළමු පියවර මෙම නිර්මාපකයා සමඟ සම්බන්ධ විය - ඇගේ පියානෝ වාදක නව යොවුන් විය සහ යෞවනය; අද දක්වාම ඔහුගේම කෘති කලාකරුවා විසින් ඉටු කරන ලද කෘති ලැයිස්තුවේ කේන්ද්‍රස්ථානය වේ.

සම්භාව්‍ය (මොසාර්ට් පමණක් නොව) ගැඹුරින් ගරු කරමින්, Virsaladze කැමැත්තෙන්ම Bach (ඉතාලි සහ D සුළු ප්‍රසංග), Haydn (sonatas, Concerto major) සහ Beethoven විසින් රචනා කරයි. ඇයගේ කලාත්මක Beethovenian හි Appassionata සහ ශ්‍රේෂ්ඨ ජර්මානු නිර්මාපකයෙකුගේ අනෙකුත් Sonatas ගණනාවක්, සියලු පියානෝ ප්‍රසංග, විචල්‍ය චක්‍ර, කුටි සංගීතය (නටාලියා ගට්මන් සහ අනෙකුත් සංගීත ians යන් සමඟ) ඇතුළත් වේ. මෙම වැඩසටහන් වලදී, Virsaladze අසමත් වීමක් පාහේ නොදනී.

කෙසේ වෙතත්, අපි කලාකරුවාට උපහාර දැක්විය යුතුය, ඇය සාමාන්යයෙන් කලාතුරකින් අසමත් වේ. ඇයට ක්‍රීඩාවේ මානසික සහ වෘත්තීය යන දෙඅංශයෙන්ම ඉතා විශාල ආරක්ෂාවක් ඇත. වරක් ඇය කියා සිටියේ තමන් කෘතියක් වේදිකාවට ගෙන එන්නේ ඇයට එය විශේෂයෙන් ඉගෙන ගත නොහැකි බව දන්නා විට පමණක් බවත් - එය කොතරම් දුෂ්කර වුවත් ඇය තවමත් සාර්ථක වනු ඇති බවයි.

එබැවින් ඇගේ ක්‍රීඩාව අහම්බයට යටත් නොවේ. ඇත්ත වශයෙන්ම ඇයට ප්‍රීතිමත් හා අවාසනාවන්ත දින තිබුණත්. සමහර විට, කියන්න, ඇය මනෝභාවයේ නැත, එවිට ඇයගේ කාර්ය සාධනයේ නිර්මාණාත්මක පැත්ත නිරාවරණය වන ආකාරය ඔබට දැක ගත හැකිය, හොඳින් සකස් කරන ලද ශබ්ද ව්‍යුහයක්, තාර්කික සැලසුමක්, ක්‍රීඩාවේ තාක්‍ෂණික වැරදි භාවය පමණක් අවධානයට ලක් වීමට පටන් ගනී. වෙනත් අවස්ථා වලදී, Virsaladze විසින් ඔහු කරන දේ පාලනය කිරීම අධික ලෙස දෘඪ, "ඉස්කුරුප්පු" බවට පත් වේ - යම් ආකාරයකින් මෙය විවෘත හා සෘජු අත්දැකීම් වලට හානි කරයි. යමෙකුට ඇය තුළ තියුණු, දැවෙන, සිදුරු කරන ප්‍රකාශනයක් වාදනය කිරීමට අවශ්‍ය බව සිදුවේ - එය ඇසෙන විට, උදාහරණයක් ලෙස, චොපින්ගේ සී-තියුණු කුඩා ෂර්සෝගේ කෝඩා හෝ ඔහුගේ සමහර නිබන්ධන - දොළොස්වන (“විප්ලවවාදී”), විසිදෙවන (අෂ්ටක), විසිතුන්වන හෝ විසිහතරවන.

ඔවුන් පවසන්නේ කැපී පෙනෙන රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පී වීඒ සෙරොව් සිතුවමක් සාර්ථක යැයි සැලකුවේ ඔහු පැවසූ පරිදි “මැජික් වැරැද්දක්” එහි යම් ආකාරයක සොයා ගත් විට පමණක් බවයි. VE Meyerhold විසින් රචිත “Memoirs” හි කෙනෙකුට මෙසේ කියවිය හැකිය: “මුලදී, හොඳ ආලේඛ්‍ය පින්තූරයක් පින්තාරු කිරීමට බොහෝ කාලයක් ගත විය ... පසුව සෙරොව් හදිසියේම දුවගෙන පැමිණ, සියල්ල සෝදාගෙන, එම ඉන්ද්‍රජාලික වැරැද්දෙන් මෙම කැන්වසය මත නව පින්තූරයක් පින්තාරු කළේය. ඔහු කතා කළ බව. එවැනි ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් නිර්මාණය කිරීමට නම් ඔහුට ප්‍රථමයෙන් නිවැරදි ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් අඳින්නට සිදු වීම කුතුහලයට කරුණකි. Virsaladze සතුව වේදිකා කෘති රාශියක් ඇත, එය ඇයට "සාර්ථක" ලෙස සැලකිය හැකිය - දීප්තිමත්, මුල්, දේවානුභාවයෙන්. එහෙත්, අවංකව කිවහොත්, නැත, නැත, ඔව්, ඇගේ අර්ථ නිරූපණයන් අතර “නිවැරදි පින්තූරයකට” සමාන ඒවා තිබේ.

අසූව දශකයේ මැද සහ අගභාගයේදී, වර්සාලාඩ්සේගේ ප්‍රසංගය නව කෘති ගණනාවකින් පුරවන ලදී. Brahms's Second Sonata, බීතෝවන්ගේ මුල් Sonata opuses සමහරක්, පළමු වතාවට ඇයගේ වැඩසටහන් වල පෙනී සිටියි. “මොසාර්ට්ගේ පියානෝ ප්‍රසංගය” මුළු චක්‍රයම ශබ්ද කරයි (මීට පෙර වේදිකාවේ අර්ධ වශයෙන් පමණක් සිදු කරන ලදී). අනෙකුත් සංගීත ians යන් සමඟ එක්ව, එලිසෝ කොන්ස්ටන්ටිනොව්නා A. Schnittke ගේ Quintet, M. Mansuryan ගේ Trio, O. Taktakishvili ගේ Cello Sonata, මෙන්ම තවත් සමහර කුටි සංයුතියේ කාර්ය සාධනය සඳහා සහභාගී වේ. අවසාන වශයෙන්, ඇගේ නිර්මාණාත්මක චරිතාපදානයේ විශාල සිදුවීම වූයේ 1986/87 වාරයේ Liszt's B Minor Sonata හි කාර්ය සාධනයයි - එය පුළුල් අනුනාදයක් ඇති අතර නිසැකවම එය ලැබිය යුතුය ...

පියානෝ වාදකයාගේ චාරිකා වඩ වඩාත් නිරන්තර හා තීව්‍ර වෙමින් පවතී. ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ (1988) ඇයගේ රංගනයන් අති සාර්ථකයි, ඇය සෝවියට් සංගමයේ සහ වෙනත් රටවල නව ප්‍රසංග “ස්ථාන” විවෘත කරයි.

එලිසෝ කොන්ස්ටන්ටිනොව්නා පවසන්නේ “මෑත වසරවලදී එතරම් සුළු දෙයක් සිදු වී නැති බව පෙනේ. “ඒ අතරම, යම් ආකාරයක අභ්‍යන්තර භේදයක් පිළිබඳ හැඟීමක් මට ඉතිරි නොවේ. එක් අතකින්, මම අද පියානෝව සඳහා කැප කරමි, සමහර විට පෙරට වඩා වැඩි කාලයක් හා වෑයමක්. අනෙක් අතට, මෙය ප්‍රමාණවත් නොවන බව මට නිරන්තරයෙන් හැඟේ ... ”මනෝවිද්‍යාඥයින්ට එවැනි කාණ්ඩයක් ඇත - තෘප්තිමත් නොවන, තෘප්තිමත් නොවන අවශ්යතාව. පුද්ගලයෙකු තම කාර්යයට වැඩි වැඩියෙන් කැප වන තරමට, ඔහු ඒ සඳහා ශ්‍රමය හා ආත්මය ආයෝජනය කරන තරමට, වැඩි වැඩියෙන් කිරීමට ඇති ඔහුගේ ආශාව ශක්තිමත් වේ. දෙවැන්න පළමු එකට සෘජු සමානුපාතිකව වැඩිවේ. සෑම සැබෑ කලාකරුවෙකුටම එය එසේමය. Virsaladze යනු ව්යතිරේකයක් නොවේ.

කලාකරුවෙකු ලෙස ඇයට විශිෂ්ට මුද්‍රණාලයක් ඇත: සෝවියට් සහ විදේශීය විචාරකයින් ඇගේ රංගනය අගය කිරීමට කිසි විටෙකත් වෙහෙසට පත් නොවේ. සෙසු සංගීත ians යන් Virsaladze ට අවංක ගෞරවයෙන් සලකයි, කලාව කෙරෙහි ඇයගේ බැරෑරුම් හා අවංක ආකල්පය අගය කරයි, ඇය සුළු, නිෂ්ඵල සියල්ල ප්‍රතික්ෂේප කිරීම සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඇයගේ නිරන්තර ඉහළ වෘත්තීයභාවයට උපහාර දක්වයි. එසේ වුවද, අපි නැවත නැවතත් කියනවා, යම් ආකාරයක අතෘප්තියක් ඇය තුළම නිරන්තරයෙන් දැනෙනවා - සාර්ථකත්වයේ බාහිර ගුණාංග නොසලකා.

“මම හිතන්නේ කරපු දේ ගැන සෑහීමකට පත් නොවීම රංගන ශිල්පියෙකුට සම්පූර්ණයෙන්ම ස්වභාවික හැඟීමක්. වෙන කොහොමද? අපි කියමු, “මට” (“මගේ හිසෙහි”), මට සැමවිටම සංගීතය යතුරුපුවරුවේ එන ප්‍රමාණයට වඩා දීප්තිමත් හා රසවත් ලෙස ඇසේ. මට එහෙම පේනවා, අඩුම තරමේ... ඔයා මේකෙන් නිතරම දුක් විඳිනවා.

හොඳයි, එය අපේ කාලයේ පියානෝ වාදනයේ කැපී පෙනෙන ස්වාමිවරුන් සමඟ නව ශක්තියක් සන්නිවේදනය කිරීමට සහාය වේ, ආශ්වාදයක් ලබා දෙයි. සන්නිවේදනය සම්පූර්ණයෙන්ම නිර්මාණශීලීයි - ප්රසංග, වාර්තා, වීඩියෝ කැසට් පට. ඇය තම රංගනයේදී කෙනෙකුගෙන් ආදර්ශයක් ගන්නවා නොවේ; මෙම ප්රශ්නයම - උදාහරණයක් ගැනීමට - එය සම්බන්ධයෙන් ඉතා සුදුසු නොවේ. ප්‍රධාන කලාකරුවන්ගේ කලාව සමඟ සම්බන්ධ වීම සාමාන්‍යයෙන් ඇයට ගැඹුරු ප්‍රීතියක් ලබා දෙයි, ඇයට අධ්‍යාත්මික ආහාර ලබා දෙයි, ඇය පවසන පරිදි. Virsaladze K. Arrau ගැන ගෞරවාන්විතව කතා කරයි; චිලී ජාතික පියානෝ වාදකයා විසින් ඔහුගේ 80 වැනි උපන්දිනය සැමරීම සඳහා ඉදිරිපත් කරන ලද ප්‍රසංගය පටිගත කිරීම ඇයගේ සිත් ගත්තේය. ඇනී ෆිෂර්ගේ වේදිකා කෘතියේ එලිසෝ කොන්ස්ටන්ටිනොව්නා බොහෝ දෙනා අගය කරයි. ඇය තනිකරම සංගීතමය දෘෂ්ටිකෝණයකින් A. Brendle ක්‍රීඩාවට කැමතියි. ඇත්ත වශයෙන්ම, V. හොරොවිට්ස්ගේ නම සඳහන් නොකිරීමට නොහැකිය - 1986 දී ඔහුගේ මොස්කව් සංචාරය ඇගේ ජීවිතයේ දීප්තිමත් හා ශක්තිමත් හැඟීම්වලට අයත් වේ.

… වරක් පියානෝ වාදකයෙක් මෙසේ පැවසීය: “මම පියානෝව වාදනය කරන තරමට, මම මෙම උපකරණය වඩාත් සමීප වන තරමට, එහි ඇත්ත වශයෙන්ම විස්තර කළ නොහැකි හැකියාවන් මා ඉදිරියේ විවෘත වේ. මෙහි තවත් කොපමණ කළ හැකිද සහ කළ යුතුද ... ”ඇය නිරන්තරයෙන් ඉදිරියට යනවා - මෙය ප්රධාන දෙයයි; කලක් ඇය හා සමව සිටි බොහෝ දෙනෙක් අද වන විටත් සැලකිය යුතු ලෙස පසුගාමීය... කලාකරුවෙකු තුළ මෙන්ම ඇය තුළද පරිපූර්ණත්වය සඳහා නොනවතින, එදිනෙදා, වෙහෙසකර අරගලයක් පවතී. මක්නිසාද යත්, වෙනත් නිර්මාණාත්මක වෘත්තීන් ගණනාවක මෙන් නොව, සදාකාලික වටිනාකම් නිර්මාණය කළ නොහැකි බව හරියටම තම වෘත්තිය තුළ, වේදිකාවේ සංගීත ප්‍රසංග කලාව තුළ බව ඇය හොඳින් දනී. මෙම කලාව තුළ, Stefan Zweig ගේ නියම වචන වලින්, "කාර්ය සාධනයේ සිට කාර්ය සාධනය දක්වා, පැයෙන් පැයට, පරිපූර්ණත්වය නැවත නැවතත් දිනා ගත යුතුය ... කලාව සදාකාලික යුද්ධයකි, එහි අවසානයක් නැත, එක් අඛණ්ඩ ආරම්භයක් ඇත" (Zweig S. තෝරාගත් කෘති වෙළුම් දෙකකින්. - M., 1956. T. 2. S. 579.).

ජී. සිපින්, 1990

“ඇගේ අදහසට සහ ඇයගේ විශිෂ්ට සංගීත හැකියාවට මම උපහාර පුද කරනවා. මෙය මහා පරිමාණ කලාකරුවෙකි, සමහර විට දැන් ශක්තිමත්ම කාන්තා පියානෝ වාදකයෙකි ... ඇය ඉතා අවංක සංගීත ian යෙකි, ඒ සමඟම ඇයට සැබෑ නිහතමානීකමක් ඇත. (Svyatoslav Richter)

එලිසෝ විර්සාලාඩ්සේ උපත ලැබුවේ ටිබිලිසි හි ය. ඇය ඇගේ ආච්චි ඇනස්ටේෂියා වර්සාලාඩ්සේ (ලෙව් ව්ලසෙන්කෝ සහ දිමිත්‍රි බෂ්කිරොව් ද ඇගේ පන්තියේ ආරම්භ විය), ප්‍රසිද්ධ පියානෝ වාදකයෙකු සහ ගුරුවරියක්, ජෝර්ජියානු පියානෝ පාසලේ වැඩිමහල්ලෙක්, ඇනා එසිපෝවාගේ (සර්ජි ප්‍රොකොෆීව්ගේ උපදේශකයා) සමඟ පියානෝ වාදන කලාව හැදෑරුවාය. ) ඇය Paliashvili විශේෂ සංගීත පාසලේ (1950-1960) ඇගේ පන්තියට සහභාගී වූ අතර, ඇයගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ ඇය Tbilisi සංරක්ෂණාගාරයෙන් (1960-1966) උපාධිය ලබා ගත්තාය. 1966-1968 දී ඇය මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ පශ්චාත් උපාධි පා course මාලාවේ ඉගෙනුම ලැබූ අතර එහිදී ඇගේ ගුරුවරයා වූයේ යාකොව් සක් ය. "මම සියල්ල තනිවම කිරීමට ප්‍රිය කළෙමි - හරි හෝ වැරදි, නමුත් මා විසින්ම ... බොහෝ විට, මෙය මගේ චරිතය තුළ ඇත," පියානෝ වාදකයා පවසයි. "ඇත්ත වශයෙන්ම, මම ගුරුවරුන් සමඟ වාසනාවන්ත විය: අධ්‍යාපනික ඒකාධිපතිත්වය යනු කුමක්දැයි මම කිසි විටෙකත් දැන සිටියේ නැත." ඇය සිය පළමු ඒක පුද්ගල ප්‍රසංගය දුන්නේ 10 වැනි ශ්‍රේණියේ ශිෂ්‍යාවක් ලෙසය. වැඩසටහනට මොසාර්ට්ගේ සොනාටා දෙකක්, බ්‍රහ්ම්ස්ගේ ඉන්ටර්මෙසෝ එකක්, ෂුමන්ගේ අටවන නවකතාව, පොල්කා රච්මනිනොව් ඇතුළත් වේ. Anastasia Virsaladze ලිවීය, “මගේ මිණිබිරිය සමඟ මගේ වැඩ කටයුතුවලදී, මම Chopin සහ Liszt ගේ etudes හැර කිසිසේත්ම etudes වෙත යොමු නොවීමට තීරණය කළෙමි, නමුත් මම සුදුසු repertoire තෝරාගෙන ... සහ Mozart ගේ රචනා කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කළෙමි. මට මගේ ප්‍රවීණත්වය උපරිමයෙන් ඔප මට්ටම් කර ගැනීමට.”

වියානාහි පැවති VII ලෝක තරුණ හා ශිෂ්‍ය උළෙලේ ත්‍යාගලාභියා (1959, 2 වන ත්‍යාගය, රිදී පදක්කම), මොස්කව්හි සංගීත වාදකයින්ගේ සර්ව-යුනියන් තරඟය (1961, 3 වන ත්‍යාගය), මොස්කව්හි II ජාත්‍යන්තර Tchaikovsky තරඟය (1962, 3rd ත්‍යාගය, ලෝකඩ පදක්කම), IV ජාත්‍යන්තර තරඟය ස්විකාවු හි Schumann විසින් නම් කරන ලදී (1966, 1 ත්‍යාගය, රන් පදක්කම), Schumann ත්‍යාගය (1976). "Eliso Virsaladze පුදුමාකාර හැඟීමක් ඇති කළේය," Yakov Flier Tchaikovsky තරඟයේ ඇයගේ දක්ෂතාවය ගැන පැවසීය. - ඇගේ වාදනය පුදුම සහගත ලෙස සුසංයෝගී ය, සැබෑ කවිය එහි දැනේ. පියානෝ වාදකයා ඇය රඟ දක්වන කෑලිවල විලාසය හොඳින් වටහාගෙන, ඔවුන්ගේ අන්තර්ගතය විශාල නිදහසකින්, විශ්වාසයකින්, පහසුවකින්, සැබෑ කලාත්මක රසයකින් ප්‍රකාශ කරයි.

1959 සිට - ටිබිලිසියේ ඒකල වාදකයා, 1977 සිට - මොස්කව් ෆිල්හාර්මනික්. 1967 සිට ඔහු මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ උගන්වයි, පළමුව ලෙව් ඔබෝරින්ගේ (1970 දක්වා), පසුව යාකොව් සක් (1970-1971) සහායකයෙකු ලෙස. 1971 සිට ඔහු තමාගේම පන්තියට උගන්වයි, 1977 සිට ඔහු සහකාර මහාචාර්යවරයෙකු ලෙසද, 1993 සිට ඔහු මහාචාර්යවරයෙකි. මියුනිච් හි උසස් සංගීත හා රංග ශාලාවේ මහාචාර්ය (1995-2011). 2010 සිට - ඉතාලියේ Fiesole සංගීත පාසලේ (Scuola di Musica di Fiesole) මහාචාර්ය. ලෝකයේ බොහෝ රටවල මාස්ටර් පන්ති ලබා දෙයි. ඇගේ සිසුන් අතර ජාත්‍යන්තර තරඟ සම්මානලාභීන් වන Boris Berezovsky, Ekaterina Voskresenskaya, Yakov Katsnelson, Alexei Volodin, Dmitry Kaprin, Marina Kolomiytseva, Alexander Osminin, Stanislav Khegay, Mamikon Nakhapetov, Tatyana Chernichton, Eringeri, Dinage, XNUMX

1975 සිට, Virsaladze ජාත්‍යන්තර තරඟ ගණනාවක ජූරි සාමාජිකයෙකු වී ඇති අතර, ඔවුන් අතර Tchaikovsky, Queen Elizabeth (Brussels), Busoni (Bolzano), Geza Anda (Zurich), Viana da Mota (Lisbon), Rubinstein (Tel Aviv), Schumann. (ස්විකාවු), රිච්ටර් (මොස්කව්) සහ වෙනත් අය. XII Tchaikovsky තරඟයේදී (2002), බහුතර මතය සමඟ එකඟ නොවී, ජූරි ප්‍රොටෝකෝලය අත්සන් කිරීම Virsaladze ප්‍රතික්ෂේප කළේය.

යුරෝපයේ, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ, ජපානයේ ලොව විශාලතම වාද්‍ය වෘන්ද සමඟ රඟ දක්වයි; Rudolf Barshai, Lev Marquis, Kirill Kondrashin, Gennady Rozhdestvensky, Evgeny Svetlanov, Yuri Temirkanov, Riccardo Muti, Kurt Sanderling, Dmitry Kitaenko, Wolfgang Sawallisch, Kurt Masur, Alexander Rudin සහ වෙනත් කොන්දොස්තරවරුන් සමඟ වැඩ කළා. ඇය Svyatoslav Richter, Oleg Kagan, Eduard Brunner, Viktor Tretyakov, Borodin Quartet සහ අනෙකුත් කැපී පෙනෙන සංගීත ians යන් සමඟ සංගීත කණ්ඩායම්වල රඟ දැක්වීය. විශේෂයෙන් දිගු හා සමීප කලාත්මක හවුල්කාරිත්වයක් Virsaladze සමඟ Natalia Gutman සම්බන්ධ කරයි; ඔවුන්ගේ යුගලය මොස්කව් ෆිල්හාර්මනික් හි දිගුකාලීන කුටි සමූහයකි.

Virsaladze කලාව ඇලෙක්සැන්ඩර් ගෝල්ඩන්වීසර්, හෙන්රිච් නියුහවුස්, යාකොව් සැක්, මාරියා ග්‍රින්බර්ග්, ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් විසින් බෙහෙවින් අගය කරන ලදී. රිච්ටර්ගේ ආරාධනයෙන් පියානෝ වාදකයා ටුවරේන් සහ දෙසැම්බර් සන්ධ්‍යාවන්හි ජාත්‍යන්තර සංගීත උත්සවවලට සහභාගී විය. Virsaladze යනු Kreuth හි උත්සවයේ (1990 සිට) සහ මොස්කව් ජාත්‍යන්තර උළෙලේ "Oleg Kagan වෙත කැපවීම" (2000 සිට) ස්ථිර සහභාගිවන්නකි. ඇය තෙලවි ජාත්‍යන්තර වාණිජ මණ්ඩල සංගීත උළෙල (වාර්ෂිකව 1984-1988 දී පැවැත්විණි, 2010 දී නැවත ආරම්භ කරන ලදී). 2015 සැප්තැම්බරයේදී, ඇගේ කලා අධ්‍යක්ෂණය යටතේ, කුර්ගන් හි “එලිසෝ වර්සාලාඩ්සේ ප්‍රසන්ට්” සංගීත උළෙල පැවැත්විණි.

වසර ගණනාවක් තිස්සේ, ඇගේ සිසුන් BZK හි "Eliso Virsaladze සමඟ සවස" වාර ප්‍රවේශ පත්‍රයේ ෆිල්හාර්මනික් ප්‍රසංගවලට සහභාගී වූහ. ඇගේ පන්තියේ සිසුන් සහ උපාධිධාරී සිසුන් විසින් ඉටු කරන ලද පසුගිය දශකයේ monograph වැඩසටහන් අතර Mozart විසින් පියානෝ 2 (2006), සියලුම Beethoven sonatas (ප්‍රසංග 4 ක චක්‍රයක්, 2007/2008), සියලුම etudes (2010) සඳහා පිටපත් කර ඇත. සහ Liszt's Hungarian rhapsodies (2011 ), Prokofiev's piano sonatas (2012) යනාදිය. 2009 සිට Virsaladze සහ ඇගේ පන්තියේ සිසුන් මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ පැවති දායක සභා සංගීත ප්‍රසංගවලට සහභාගී වී ඇත (මහාචාර්යවරුන් වන Virsnaadzal Gurisoutman සහ Erisoutalia Grisoutia ගේ ව්‍යාපෘතිය. කැන්ඩින්ස්කි).

“ඉගැන්වීමෙන්, මට බොහෝ දේ ලැබේ, මේ ගැන තනිකරම ආත්මාර්ථකාමී උනන්දුවක් ඇත. පියානෝ වාදකයින්ට දැවැන්ත තාලයක් තිබීමෙන් ආරම්භ වේ. සමහර විට මම මා විසින්ම සෙල්ලම් කිරීමට කැමති නමුත් ඒ සඳහා වෙලාවක් නොමැති කෑල්ලක් ඉගෙන ගන්නා ලෙස මම ශිෂ්‍යයෙකුට උපදෙස් දෙමි. ඒ නිසා මම එය ඉතා කැමැත්තෙන් අධ්‍යයනය කරන බව පෙනේ. වෙන මොනවා ද? ඔබ යමක් වර්ධනය කරයි. ඔබගේ සහභාගීත්වයට ස්තූතියි, ඔබේ ශිෂ්යයා තුළ ආවේනික වූ දේ පිටතට පැමිණේ - මෙය ඉතා ප්රසන්නයි. මෙය සංගීත සංවර්ධනය පමණක් නොව මානව සංවර්ධනය ද වේ.

Virsaladze ගේ පළමු පටිගත කිරීම් Melodiya සමාගමෙහි සිදු කරන ලදී - Schumann, Chopin, Liszt විසින් කෘතීන්, Mozart විසින් පියානෝ ප්රසංග ගණනාවක්. ඇගේ සංයුක්ත තැටිය රුසියානු පියානෝ පාසල් මාලාවේ BMG ලේබලය මගින් ඇතුළත් කර ඇත. Mozart, Schubert, Brahms, Prokofiev, Shostakovich ගේ කෘති මෙන්ම Natalia Gutman සමඟ සංගීත කණ්ඩායමක පටිගත කරන ලද Beethoven cello sonatas ඇතුළුව ඇයගේ ඒකල සහ සමූහ පටිගත කිරීම් විශාලතම සංඛ්‍යාව Live Classics විසින් නිකුත් කරන ලදී: මෙය තවමත් යුගලයේ එකකි. ඔටුන්න වැඩසටහන් , නිතිපතා ලොව පුරා සිදු කරන ලදී (පසුගිය වසර ඇතුළුව - ප්රාග්, රෝමය සහ බර්ලිනයේ හොඳම ශාලා තුළ). Gutman මෙන්ම Virsaladze ද ලොව නියෝජනය කරන්නේ Augstein Artist Management ඒජන්සිය මගිනි.

Virsaladze ගේ ප්‍රසංගයට XNUMXth-XNUMXth සියවස්වල බටහිර යුරෝපීය නිර්මාපකයින්ගේ කෘති ඇතුළත් වේ. (Bach, Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert, Schumann, Liszt, Chopin, Brahms), Tchaikovsky, Scriabin, Rachmaninov, Ravel, Prokofiev සහ Shostakovich විසින් කෘති. Virsaladze සමකාලීන සංගීතය ගැන කල්පනාකාරී වේ; එසේ වුවද, ඇය Schnittke ගේ Piano Quintet, Mansuryan ගේ Piano Trio, Taktakishvili ගේ Cello Sonata සහ අපේ කාලයේ නිර්මාපකයින්ගේ තවත් කෘති ගණනාවක රංගනයට සහභාගී වූවාය. “ජීවිතයේදී, මම සමහර නිර්මාපකයින්ගේ සංගීතය අනෙක් අයට වඩා වාදනය කරනවා,” ඇය පවසයි. - මෑත වසරවලදී, මගේ ප්‍රසංගය සහ ඉගැන්වීමේ ජීවිතය කෙතරම් කාර්යබහුල වී ඇත්ද යත්, ඔබට බොහෝ විට එක් නිර්මාපකයෙකු කෙරෙහි දිගු කාලයක් අවධානය යොමු කළ නොහැක. XNUMXth සහ XNUMXth සියවසේ පළමු භාගයේ සියලුම කතුවරුන් පාහේ මම උද්යෝගයෙන් සෙල්ලම් කරමි. මම හිතන්නේ එවකට සංගීත භාණ්ඩයක් ලෙස පියානෝව නිර්මාණය කළ නිර්මාණකරුවන් ප්‍රායෝගිකව අවසන් කර ඇති බවයි. ඊට අමතරව, ඔවුන් සියල්ලන්ම ඔවුන්ගේම ආකාරයෙන් අසමසම රංගන ශිල්පීන් විය.

ජෝර්ජියානු එස්එස්ආර් හි මහජන කලාකරුවා (1971). සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවා (1989). ෂෝටා රුස්ටාවේලි (1983), රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ රාජ්‍ය ත්‍යාගය (2000) විසින් නම් කරන ලද ජෝර්ජියානු එස්එස්ආර් හි රාජ්‍ය ත්‍යාගලාභියා. කැවාලියර් ඔෆ් ද ඕඩර් ඔෆ් මෙරිට් ෆෝ ද ෆාදර්ලන්ඩ්, IV උපාධිය (2007).

“අද Virsaladze විසින් වාදනය කරන ලද Schumann ට පසුව වඩා හොඳ Schumann සඳහා ප්‍රාර්ථනා කළ හැකිද? මම හිතන්නේ නැහැ මම Neuhaus සිට එවැනි Schumann අසා නැහැ. අද ක්ලැවියරබෙන්ඩ් සැබෑ හෙළිදරව්වක් විය - Virsaladze ඊටත් වඩා හොඳින් ක්‍රීඩා කිරීමට පටන් ගත්තේය ... ඇයගේ තාක්ෂණය පරිපූර්ණ සහ විශ්මයජනකයි. ඇය පියානෝ වාදකයින් සඳහා තරාදි සකස් කරයි. (Svyatoslav Richter)