ආතර් හොනෙගර් |

ආතර් හොන්ගර්

හොනෙගර් යනු ශ්‍රේෂ්ඨ ශාස්ත්‍රපතියෙකි, මහිමය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති නවීන නිර්මාපකයින් කිහිප දෙනාගෙන් කෙනෙකි. ඊ ජෝර්ඩන්-මොරන්ජ්

කැපී පෙනෙන ප්රංශ නිර්මාපකයෙකු වන A. Honegger අපේ කාලයේ වඩාත්ම ප්රගතිශීලී කලාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි. මෙම බහුවිධ සංගීතඥයාගේ සහ චින්තකයාගේ මුළු ජීවිතයම ඔහුගේ ආදරණීය කලාවට සේවයක් විය. ඔහු වසර 40 කට ආසන්න කාලයක් ඔහුගේ බහුකාර්ය හැකියාවන් සහ ශක්තිය ඔහුට ලබා දුන්නේය. නිර්මාපකයාගේ වෘත්තියේ ආරම්භය පළමු ලෝක යුද්ධයේ වසර දක්වා දිව යයි, අවසාන කෘති ලියා ඇත්තේ 1952-53 දී ය. පේරු හොනෙගර් සතුව සංයුති 150 කට අධික ප්‍රමාණයක් මෙන්ම සමකාලීන සංගීත කලාවේ විවිධ දැවෙන ගැටළු පිළිබඳ බොහෝ විවේචනාත්මක ලිපි ද ඇත.

Le Havre හි උපන් Honegger ඔහුගේ තරුණ කාලය වැඩි කාලයක් ගත කළේ ඔහුගේ දෙමාපියන්ගේ නිජබිම වන ස්විට්සර්ලන්තයේය. ඔහු කුඩා කල සිටම සංගීතය හැදෑරූ නමුත් ක්‍රමානුකූලව නොවේ, සූරිච්හි හෝ ලෙ හැව්රේහි. උනන්දුවෙන්, ඔහු වයස අවුරුදු 18 දී පැරිස් සංරක්ෂණාගාරයේ A. Gedalzh (M. Ravel ගේ ගුරුවරයා) සමඟ සංයුතිය හැදෑරීමට පටන් ගත්තේය. මෙහිදී, අනාගත නිර්මාපකයාට D. Milhaud හමුවිය, ඔහු හොනෙගර්ට අනුව, ඔහු කෙරෙහි විශාල බලපෑමක් ඇති කළ, ඔහුගේ රුචි අරුචිකම් සහ නූතන සංගීතය කෙරෙහි ඇති උනන්දුව ගොඩනැගීමට දායක විය.

නිර්මාපකයාගේ නිර්මාණාත්මක මාවත දුෂ්කර විය. 20 දශකයේ මුල් භාගයේදී. ඔහු නිර්මාණාත්මක සංගීත කණ්ඩායමට ඇතුළු වූ අතර එය විචාරකයින් "ප්‍රංශ හය" ලෙස හැඳින්වේ (එහි සාමාජිකයින්ගේ සංඛ්‍යාව අනුව). හොනෙගර් මෙම ප්‍රජාව තුළ රැඳී සිටීම ඔහුගේ කෘතියේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා කලාත්මක ප්‍රතිවිරෝධතා ප්‍රකාශ කිරීමට සැලකිය යුතු තල්ලුවක් ලබා දුන්නේය. ඔහු තම වාද්‍ය වෘන්දය වන පැසිෆික් 231 (1923) හි නිර්මාණශීලීත්වයට කැපී පෙනෙන උපහාරයක් දැක්වීය. එහි පළමු කාර්ය සාධනය සමඟ සංවේදී සාර්ථකත්වයක් ඇති වූ අතර, මෙම කාර්යය සියලු වර්ගවල නව නිෂ්පාදන වලට ආදරය කරන්නන් අතර ඝෝෂාකාරී කීර්තියක් ලබා ගත්තේය. "මම මුලින් කෑල්ලට කිව්වේ Symphonic Movement කියලා" හොනෙගර් ලියයි. "නමුත් ... මම ලකුණු අවසන් වූ විට, මම එය පැසිෆික් 231 ලෙස නම් කළා. බර දුම්රිය මෙහෙයවිය යුතු වාෂ්ප දුම්රිය එන්ජින් සන්නාමය මෙයයි" ... නාගරිකත්වය සහ නිර්මාණාත්මකභාවය සඳහා හොනෙගර්ගේ ආශාව මේ කාලයේ අනෙකුත් කෘතිවලින් ද පිළිබිඹු වේ: සංධ්වනි පින්තූරයේ " රග්බි" සහ "සංධ්වනි ව්‍යාපාරය අංක 3" හි.

කෙසේ වෙතත්, “හය” සමඟ නිර්මාණාත්මක බැඳීම් තිබියදීත්, නිර්මාපකයා සැමවිටම කලාත්මක චින්තනයේ ස්වාධීනත්වය මගින් කැපී පෙනෙන අතර එය අවසානයේ ඔහුගේ කෘතියේ වර්ධනයේ ප්‍රධාන මාර්ගය තීරණය කළේය. දැනටමත් 20 දශකයේ මැද භාගයේදී. හොනෙගර් ගැඹුරින් මානුෂීය සහ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී ඔහුගේ හොඳම කෘති නිර්මාණය කිරීමට පටන් ගත්තේය. වැදගත් සංයුතිය වූයේ "කිං ඩේවිඩ්" යන කථිකත්වයයි. ඇය ඔහුගේ ස්මාරක වාචික සහ වාදක බිතුසිතුවම් "Calls of the World", "Judith", "Antigone", "Joan of Arc at the stake", "Dance of the Dead" යන දිගු දාමයක් විවෘත කළාය. මෙම කෘති තුළ, හොනෙගර් ස්වාධීනව සහ තනි තනිව ඔහුගේ කාලයේ කලාවේ විවිධ ප්‍රවණතා වර්තනය කරයි, සදාකාලික විශ්වීය වටිනාකමක් ඇති උසස් සදාචාරාත්මක පරමාදර්ශයන් මූර්තිමත් කිරීමට උත්සාහ කරයි. එබැවින් පැරණි, බයිබලානුකුල සහ මධ්යකාලීන තේමාවන්ට ආයාචනා කිරීම.

Honegger ගේ හොඳම කෘති ලෝකයේ විශාලතම අදියරයන් මගහැර ගොස් ඇති අතර, සංගීත භාෂාවේ චිත්තවේගීය දීප්තිය සහ නැවුම් බව සමඟ සවන්දෙන්නන් ආකර්ෂණය කර ඇත. යුරෝපයේ සහ ඇමරිකාවේ රටවල් ගණනාවක ඔහුගේ කෘතිවල කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස නිර්මාපකයාම ක්රියාශීලීව ඉටු කළේය. 1928 දී ඔහු ලෙනින්ග්රාඩ් වෙත ගියේය. මෙහිදී, Honegger සහ සෝවියට් සංගීතඥයන් අතර සහ විශේෂයෙන්ම D. Shostakovich සමඟ මිත්රශීලී හා නිර්මාණශීලී සබඳතා ඇති විය.

ඔහුගේ කාර්යයේදී, හොනෙගර් නව කථා සහ ප්‍රභේද සඳහා පමණක් නොව, නව සවන්දෙන්නෙකු සඳහාද සොයමින් සිටියේය. "සංගීතය මහජනතාව වෙනස් කළ යුතු අතර ජනතාවට ආයාචනා කළ යුතුය," නිර්මාපකයා තර්ක කළේය. “නමුත් මේ සඳහා, ඇය ඇගේ චරිතය වෙනස් කර, සරල, සංකීර්ණ නොවන සහ විශාල ප්‍රභේදවල විය යුතුය. නිර්මාපක ශිල්පීය ක්‍රම සහ සෙවුම් ගැන මිනිසුන් උදාසීනයි. "ජීන් ඇට් ද ස්ටේක්" හි මා ලබා දීමට උත්සාහ කළේ මේ ආකාරයේ සංගීතයයි. මම සාමාන්‍ය අසන්නන්ට ප්‍රවේශ විය හැකි අතර සංගීතඥයාට රසවත් වීමට උත්සාහ කළෙමි.

නිර්මාපකයාගේ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී අභිලාෂයන් සංගීතමය සහ ව්‍යවහාරික ප්‍රභේදවල ඔහුගේ කෘතිවල ප්‍රකාශනය විය. ඔහු සිනමාව, ගුවන් විදුලිය, නාට්‍ය රඟහල සඳහා බොහෝ දේ ලියයි. 1935 දී ප්‍රංශ මහජන සංගීත සම්මේලනයේ සාමාජිකයෙකු බවට පත් වූ හොනෙගර් අනෙකුත් ප්‍රගතිශීලී සංගීතඥයන් සමඟ එක්ව ෆැසිස්ට් විරෝධී ජනප්‍රිය පෙරමුණේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වලට සම්බන්ධ විය. මෙම වසර තුළ ඔහු මහා ප්‍රංශ විප්ලවයේ මහා උත්සව ශෛලියේ ප්‍රසංගවල සංගීත සැකැස්මට සහභාගී වූ මහා ගීත ලිවීය, ජන ගී අනුවර්තනය කළේය. ප්‍රංශයේ ෆැසිස්ට් ආක්‍රමණයේ ඛේදනීය වසරවලදී හොනෙගර්ගේ කාර්යයේ වටිනා අඛණ්ඩ පැවැත්මක් විය. ප්‍රතිරෝධක ව්‍යාපාරයේ සාමාජිකයෙකු වූ ඔහු පසුව ගැඹුරු දේශප්‍රේමී අන්තර්ගතයන් සහිත කෘති ගණනාවක් නිර්මාණය කළේය. මේවා දෙවන සංධ්වනිය, විමුක්තියේ ගීත සහ බීට්ස් ඔෆ් ද වර්ල්ඩ් ගුවන් විදුලි වැඩසටහන සඳහා සංගීතයයි. වාචික සහ වාචික නිර්මාණශීලීත්වය සමඟින්, ඔහුගේ සංධ්වනි 5 ද නිර්මාපකයාගේ ඉහළම ජයග්‍රහණවලට අයත් වේ. ඒවායින් අන්තිම ලියා ඇත්තේ යුද්ධයේ ඛේදජනක සිදුවීම් පිළිබඳ සෘජු හැඟීම යටතේ ය. අපේ කාලයේ දැවෙන ගැටළු ගැන පවසමින්, ඔවුන් XNUMX වන ශතවර්ෂයේ සංධ්වනි ප්‍රභේදයේ වර්ධනයට සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය.

හොනෙගර් සංගීත නිර්මාණශීලීත්වයේ පමණක් නොව සාහිත්‍ය කෘතිවල ද ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක විශ්වාසය හෙළි කළේය: ඔහු සංගීත හා ප්‍රබන්ධ නොවන පොත් 3 ක් ලිවීය. නිර්මාපකයාගේ විවේචනාත්මක උරුමයේ විවිධ මාතෘකා සමඟ, සමකාලීන සංගීතයේ ගැටළු සහ එහි සමාජ වැදගත්කම කේන්ද්‍රීය ස්ථානයක් ගනී. ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, නිර්මාපකයාට ලොව පුරා පිළිගැනීමක් ලැබුණි, සූරිච් විශ්ව විද්‍යාලයේ ගෞරවනීය වෛද්‍යවරයකු වූ අතර බලයලත් ජාත්‍යන්තර සංගීත සංවිධාන ගණනාවක ප්‍රධානියා විය.

I. Vetlitsyna

සංයුති:

ඔපෙරා – ජුඩිත් (බයිබලානුකුල නාට්‍ය, 1925, 2වන සංස්කරණය, 1936), ඇන්ටිගනී (ගීපද ඛේදවාචකය, lib. J. Cocteau after Sophocles, 1927, tr “De la Monnaie”, Brussels), Eaglet (L'aiglon , ඒකාබද්ධව ජී. Iber, E. Rostand විසින් රචිත නාට්‍යය පාදක කරගනිමින්, 1935, 1937, Monte Carlo පසුබිම් කරගෙන), මුද්‍රා නාට්‍ය සත්‍යය බොරුවකි (Vèritè – mensonge, puppet ballet, 1920, Paris), Skating-Ring (Skating-Rink, Swedish roller ballet, 1921, post. 1922, Champs Elysees Theatre, Paris), Fantasy (Phantasie, ballet- , 1922), දිය යට (Sous-marine, 1924, post. 1925, Opera Comic, Paris), Metal Rose (Rose de metal, 1928, Paris), Cupid and Psyche's Wedding (Les noces d 'Amour et Psychè, on the Bach විසින් "French Suites" හි තේමා, 1930, පැරිස්), Semiramide (මුද්‍රා නාට්‍යය, 1931, පශ්චාත්. 1933, Grand Opera, Paris), Icarus (1935, Paris), The White Bird Has Flew ( Un oiseau blanc s' est envolè, ​​ගුවන් සේවා උත්සවයක් සඳහා, 1937, Theâtre des Champs-Élysées, Paris), Song of Songs (Le cantique des cantiques, 1938, Grand Opera, Paris), The Birth of Color (La naissance des couleurs, 1940, ibid.), The Call of the Mountains (L'appel de la montagne, 1943, post. 1945, ibid.), Shota Rustaveli (A. Tcherepnin, T. Harshanyi, 1945, Monte Carlo සමඟ), දිවියා තුළ මිනිසා සම (L'homme a la peau de lèopard, 1946); ඔපෙරෙටා – The Adventures of King Pozol (Les aventures du roi Pausole, 1930, tr “Buff-Parisien”, Paris), Beauty from Moudon (La belle de Moudon, 1931, tr “Jora”, Mezières), Baby Cardinal (Les petites Cardinal) , J. Hibert සමඟ, 1937, Bouffe-Parisien, Paris); වේදිකාවේ oratorios – ඩේවිඩ් රජු (Le roi David, R. Moraks විසින් රචිත නාට්‍යය මත පදනම්ව, 1 වන සංස්කරණය - Symphonic psalm, 1921, tr "Zhora", Mezieres; 2 වන සංස්කරණය - නාට්‍යමය oratorio, 1923; 3 වන සංස්කරණය - opera -oratorio, 1924, Paris ), ඇම්ෆියන් (මෙලෝඩ්‍රාමා, 1929, පශ්චාත්. 1931, ග්‍රෑන්ඩ් ඔපෙරා, පැරිස්), ඔරටෝරියෝ ක්‍රයිස් ඔෆ් පීස් (ක්‍රිස් ඩූ මොන්ඩේ, 1931), නාට්‍යමය කථික ජෝන් ඔෆ් ආර්ක් ඇට් ද ස්ටේක් (ජීන් ඩි ආර්ක් ඕ බුචර්, පී. Claudel, 1935, Spanish 1938, Basel), oratorio Dance of the Dead (La danse des morts, text by Claudel, 1938), නාට්‍යමය පුරාවෘත්තයක් වන Nicolas de Flue (1939, post. 1941, Neuchâtel ), නත්තල් කැන්ටාටා (Une cantate) , පූජනීය සහ ජන ග්‍රන්ථවල, 1953); වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා - සංධ්වනි 5ක් (පළමුව, 1930; දෙවනුව, 1941; Liturgical, Liturgique, 1946; Basel pleasures, Deliciae Basilienses, 1946, resymphony of three res, Di tre re, 1950), "Aglinckavena" (Pelude) නාට්‍යයේ පූර්විකාව (Perlude) වත් කරන්න ” Aglavaine et Sèlysette”, 1917), The Song of Nigamon (Le chant de Nigamon, 1917), The Legend of the Games of the World (Le dit des jeux du monde, 1918), Suite Summer Pastoral (Pastorale d'ètè) , 1920), Mimic Symphony Horace- ජයග්‍රාහකයා (Horace victorieux, 1921), Song of Joy (Chant de joie, 1923), Shakespeare's The Tempest හි පූර්විකාව (Prèlude pour "La tempete", 1923), Pacific 231 231, Pacific 1923 ), රග්බි (රග්බි, 1928) , සංධ්වනි ව්‍යාපාරය අංක 3 (Mouvement symphonique No3, 1933), “Les Misérables” (“Les miserables”, 1934), Nocturne (1936), Serenades Angérélique (1945) චිත්‍රපටය සඳහා සංගීතයෙන් කට්ටලය Pour Angèlique, 1951), Suite archaique (Suite archaique , 1951), Monopartita (Monopartita, XNUMX); වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ ප්‍රසංග - පියානෝව සඳහා ප්‍රසංගය (1924), Volch සඳහා. (1929), නළාව සඳහා කුටීර ප්‍රසංගය, ඉංග්‍රීසි. අං සහ නූල්. orc. (1948); කුටීර උපකරණ කට්ටල - Skr සඳහා 2 sonatas. සහ fp. (1918, 1919), Viola සහ පියානෝ සඳහා Sonata. (1920), vlc සඳහා Sonata. සහ fp. (1920), Skr 2 සඳහා sonatina. (1920), ක්ලැරිනෙට් සහ පියානෝ සඳහා සොනාටිනා. (1922), Skr සඳහා sonatina. සහ VC. (1932), නූල් 3 ක්. quartet (1917, 1935, 1937), නළා 2 සඳහා Rhapsody, ක්ලැරිනට් සහ පියානෝ. (1917), තන්තු 10 ක් සඳහා ගීය (1920), පිකෝලෝ, ඕබෝ, skr සඳහා ප්‍රති-ලක්ෂ්‍ය 3 ක්. සහ VC. (1922), වීණා ක්වාටෙට් සඳහා පූර්විකාව සහ බ්ලූස් (1925); පියානෝව සඳහා - Scherzo, Humoresque, Adagio expressivo (1910), Toccata සහ වෙනස්කම් (1916), කෑලි 3 (පෙරවදන, Ravel සඳහා කැපවීම, Hommage a Ravel, Dance, 1919), කෑලි 7 (1920), "Six" ඇල්බමයෙන් Sarabande ( 1920) , ස්විස් සටහන් පොත (Cahier Romand, 1923), Roussel වෙත කැපවීම (Hommage a A. Roousell, 1928), Suite (2 fp., 1928 සඳහා), පෙරවදන, arioso සහ fughetta on BACH තේමාව (1932), Partita 2 fp සඳහා, 1940), 2 කටු සටහන් (1943), Memories of Chopin (Suvenir de Chopm, 1947); ඒකල වයලීනය සඳහා - Sonata (1940); අවයව සඳහා - fugue සහ chorale (1917), නළාව සඳහා - එළු නර්තනය (Danse de la chevre, 1919); ආදර කතා සහ ගීත, ඊළඟ G. Apollinaire, P. Verlaine, F. Jammes, J. Cocteau, P. Claudel, J. Laforgue, R. Ronsard, A. Fontaine, A. Chobanian, P. Faure සහ වෙනත් අය ඇතුළුව; නාට්ය රංග සංදර්ශන සඳහා සංගීතය – ද ලෙජන්ඩ් ඔෆ් ද වර්ල්ඩ් ක්‍රීඩා (පී. මෙරල්යා, 1918), මරණයේ නර්තනය (සී. ලැරොන්ඩා, 1919), අයිෆල් කුළුණේ අලුත විවාහ වූවන් (කොක්ටෝ, 1921), සාවුල් (ඒ. ෂිඩා, 1922), ඇන්ටිගනී ( Sophocles – Cocteau, 1922) , Lilyuli (R. Rolland, 1923), Phedra (G. D'Annunzio, 1926), ජූලි 14 (R. Rolland; අනෙකුත් නිර්මාපකයින් සමඟ එක්ව, 1936), සිල්ක් සෙරෙප්පු (ක්ලෝඩෙල්, 1943), කාල් ද බෝල්ඩ් (R Morax, 1944), Prometheus (Aeschylus - A. Bonnard, 1944), Hamlet (Shakespeare - Gide, 1946), Eedipus (Sophocles - A. දෙකම, 1947), වැටලීමේ ප්‍රාන්තය (A. Camus, 1948 ), ආදරයෙන් ඔවුන් විහිළු කරන්නේ නැත (A. Musset, 1951), Eedipus the King (Sophocles - T. Molniera, 1952); ගුවන්විදුලිය සඳහා සංගීතය – මධ්‍යම රාත්‍රියේ පහර 12 ක් (ලෙස් 12 කුමන්ත්‍රණ ඩි මිනිට්, සී. ලැරොන්ඩා, ගායන හා ඕර්ක් සඳහා රේඩියෝමිස්ට්‍රි, 1933), රේඩියෝ පැනොරාමා (1935), ක්‍රිස්ටෝපර් කොලොම්බස් (වී. ඒජ්, රේඩියෝ ඔටෝරියෝ, 1940), බීටින්ස් ඔෆ් ද වර්ල්ඩ් ( Battements du monde, Age, 1944), The Golden Head (Tete d'or, Claudel, 1948), St. Francis of Assisi (Age, 1949), The Atonement of François Villon (J. Bruire, 1951); චිත්රපට සඳහා සංගීතය (35), "අපරාධය සහ දඬුවම්" (FM Dostoevsky අනුව), "Les Misérables" (V. Hugo ට අනුව), "Pygmalion" (B. Shaw ට අනුව), "Adduction" (Sh. F. අනුව. Ramyu), "Captain Fracas" (T. Gauthier ට අනුව), "Napoleon", "Flight over the Atlantic".

සාහිත්ය කෘති: Incantation aux fosiles, Lausanne (1948); Je suis Compositeur, (P., 1951) (රුසියානු පරිවර්තනය - මම නිර්මාපකයෙක්, L., 1963); Nachklang. Schriften, ඡායාරූප. Documente, Z., (1957).

යොමුව: Shneerson GM, XX සියවසේ ප්රංශ සංගීතය, M., 1964, 1970; Yarustovsky B., යුද්ධය සහ සාමය පිළිබඳ සංධ්වනි, එම්., 1966; රැපෝපෝට් එල්., ආතර් හොනෙගර්, එල්., 1967; ඇගේ, A. Honegger's Harmony හි සමහර විශේෂාංග, Sat: Problems of Mode, M., 1972; Drumeva K., Dramatic oratorio by A. Honegger "Joan of Arc at the stake", එකතුවේ: විදේශීය සංගීතයේ ඉතිහාසයෙන්, එම්., 1971; Sysoeva E., A. Honegger's symphonism හි සමහර ප්‍රශ්න, එකතුවේ: විදේශීය සංගීතයේ ඉතිහාසයෙන්, M., 1971; ඇයගේම, A. Onegger's Symphonies, M., 1975; Pavchinsky S, A. Onegger, M., 1972 හි Symphonic කෘති; ජෝර්ජ් ඒ., ඒ. හොනෙගර්, පී., 1926; Gerard C, A. Honegger, (Brux., 1945); Bruyr J., Honegger et son oeuvre, P., (1947); Delannoy M., Honegger, P., (1953); ටැප්පොලෙට් ඩබ්ලිව්., ඒ. හොනෙගර්, ඉසෙඩ්., (1954), අයිඩී. (Neucntel, 1957); Jourdan-Morhange H., Mes amis musicians, P., 1955 Guilbert J., A. Honegger, P., (1966); Dumesnil ආර්., Histoire de la musique, ටී. 1959- La première moitiè du XX-e sícle, P., 5 (කැබලිවල රුසියානු පරිවර්තනය - Dumesnil R., හය කණ්ඩායමේ නූතන ප්‍රංශ නිර්මාපකයින්, සංස්කරණය සහ හඳුන්වාදීමේ ලිපිය M. Druskina, L., 1960) ; Peschotte J., A. Honegger. L'homme et son oeuvre, P., 1964.