Alexey Grigorievich Skavronsky |
ඇලෙක්සි ස්කව්රොන්ස්කි
ඔබට පෙනෙන පරිදි, අපගේ බොහෝ පියානෝ වාදකයින්ගේ ප්‍රසංගය, අවාසනාවකට මෙන්, ඉතා විවිධාකාර නොවේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ප්‍රසංග කලාකරුවන් Mozart, Beethoven, Scriabin, Prokofiev විසින් වඩාත් ජනප්‍රිය Sonatas, Chopin, Liszt සහ Schumann විසින් ප්‍රසිද්ධ කොටස්, Tchaikovsky සහ Rachmaninoff විසින් ප්‍රසංග වාදනය කිරීම ස්වාභාවිකය.
මෙම සියලුම "caryatids" ඇලෙක්සි ස්කව්රොන්ස්කිගේ වැඩසටහන් වලට ඇතුළත් වේ. ඔවුන්ගේ කාර්ය සාධනය ඔහුගේ තරුණ වියේදී "ප්‍රාග් වසන්තය" (1957) ජාත්‍යන්තර තරඟයේ ජයග්‍රහණයක් ගෙන ආවේය. ඔහු මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉහත සඳහන් කළ බොහෝ කෘති අධ්‍යයනය කළ අතර, එයින් ඔහු 1955 දී GR Ginzburg පන්තියේ සහ උපාධි පාසලේ එකම ගුරුවරයා සමඟ (1958 දක්වා) උපාධිය ලබා ගත්තේය. සම්භාව්‍ය සංගීතය අර්ථ නිරූපණය කිරීමේදී, පරිවර්තකයාගේ චින්තනයේ බැරෑරුම්කම, උණුසුම, කලාත්මක ප්‍රකාශනයේ අවංකභාවය වැනි ස්කව්රොන්ස්කිගේ පියානෝ වාදක ශෛලියේ එවැනි ලක්ෂණ ප්‍රකාශ වේ. "පියානෝ වාදකයා" ලියයි, "පියානෝ වාදකයාට විනිවිද යන ස්වරයෙන්, වාක්‍ය ඛණ්ඩයක ප්‍රකාශන රටාවක් ඇත ... ස්කව්රොන්ස්කි වාදනයේදී කරන දෙය තුළ, ඔහු වාසනාවන්ත වුවත් නැතත්, අත්දැකීම්වල පූර්ණත්වය සහ සත්‍ය භාවය සැමවිටම දැනේ. … චොපින් වෙත ඔහුගේ ප්‍රවේශය තුළ, ඔහුගේ ප්‍රකාශන ශිල්පීය ක්‍රම තුළ, කෙනෙකුට Paderevsky, Pachman සහ අතීතයේ තවත් ප්‍රසිද්ධ ආදර ප්‍රසංග ශිල්පීන්ගෙන් එන සම්ප්‍රදාය වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය.
කෙසේ වෙතත්, මෑතකදී, පියානෝ වාදකයා වැඩි වැඩියෙන් නව ප්‍රසංග අවස්ථා සොයමින් සිටී. ඔහු මීට පෙරද රුසියානු සහ සෝවියට් සංගීතය කෙරෙහි උනන්දුවක් දක්වා ඇත. දැන් එය බොහෝ විට නව හෝ කලාතුරකින් සිදු කරන ලද රචනා අසන්නන්ගේ අවධානයට යොමු කරයි. මෙහිදී අපට A. Glazunov විසින් පළමු ප්‍රසංගය, D. Kabalevsky විසින් තෙවන Sonata සහ Rondo විසින් නම් කළ හැකිය, I. Yakushenko විසින් "Tunes" චක්‍රය, M. Kazhlaev ගේ නාට්‍ය ("Dagestan Album", "Romantic Sonatina", පූර්විකාව ) අපගේ ප්‍රේක්ෂකයින් සම්පූර්ණයෙන්ම නොදන්නා ඉතාලි නිර්මාපකයෙකු වන O. Respighi ගේ පියානෝව සහ වාද්ය වෘන්දය සඳහා Toccata මෙයට එකතු කරමු. ඔහු මෙම කෘතිවලින් සමහරක් ප්‍රසංග වේදිකාවේ පමණක් නොව රූපවාහිනියේ ද වාදනය කරයි, එමඟින් සංගීත ලෝලීන්ගේ පුළුල් කවයන් ආමන්ත්‍රණය කරයි. මේ සම්බන්ධයෙන්, "සෝවියට් සංගීතය" සඟරාවේ S. Ilyenko අවධාරණය කරයි: "A. Skavronsky, දක්ෂ, කල්පනාකාරී සංගීතඥයෙක්, සෝවියට් හා රුසියානු සංගීතයේ උද්යෝගිමත් සහ ප්‍රචාරකයෙකු වන, ඔහුගේ වෘත්තිය පමණක් නොව, පරිපූර්ණ ලෙස ප්‍රගුණ කරයි. අසන්නන් සමඟ හෘදයාංගම සංවාදයේ දුෂ්කර කලාව, සියලු සහයෝගය ලැබිය යුතුය.
1960 ගණන් වලදී, පළමුවැන්නා වූ ස්කව්රොන්ස්කි ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ “පියානෝවේ සංවාද” වැනි අධ්‍යාපනික සන්නිවේදන ක්‍රමයක් නිරන්තර භාවිතයට හඳුන්වා දුන්නේය. මේ සම්බන්ධයෙන්, සෝවියට් සංගීත සඟරාවේ පිටුවල සංගීතඥ ජී. වර්ෂිනිනා අවධාරණය කළේ: මෙය පියානෝ වාදකයාට ප්‍රේක්ෂකයින් ඉදිරිපිට වාදනය කිරීමට පමණක් නොව, වඩාත් සූදානම් නැති අයගෙන් පවා ඇය සමඟ සංවාද පැවැත්වීමට ඉඩ සලසයි. "පියානෝවේදී සංවාද". මෙම අත්හදා බැලීමේ මානුෂීය දිශානතිය Skavronsky සහ ඔහුගේ අනුගාමිකයින්ගේ සංගීත හා සමාජ විද්‍යාත්මක අත්දැකීම් තරමක් පුළුල් පරිමාණයේ ක්‍රියාවක් බවට පත් කළේය. විශිෂ්ට විචාරකයෙකු වූ ඔහු බීතෝවන්ගේ සොනාටාස්, චොපින්ගේ බැලඩ්ස්, ලිස්ට්, ස්ක්‍රියාබින්ගේ කෘති මෙන්ම “සංගීතයට සවන් දෙන්නේ සහ තේරුම් ගන්නේ කෙසේද” යන දිගු චක්‍රය සඳහා කැප වූ අර්ථවත් සංගීත සන්ධ්‍යාවන් ඉදිරිපත් කළ අතර එය මොසාර්ට් සිට වර්තමානය දක්වා ආකර්ෂණීය කලාත්මක පරිදර්ශනයක් ඉදිරිපත් කළේය. දවස. Skavronsky Scriabin ගේ සංගීතයට සම්බන්ධ බොහෝ වාසනාව ඇත. මෙහිදී, විචාරකයන්ට අනුව, ඔහුගේ වර්ණවත් කුසලතාව, ක්රීඩාවේ ශබ්ද චමත්කාරය, සහනයෙන් හෙළි වේ.
රුසියානු සංගීත ඇකඩමියේ මහාචාර්ය. Gnesins. ආර්එස්එෆ්එස්ආර් හි ගෞරවනීය කලාකරුවා (1982), රුසියාවේ මහජන කලාකරුවා (2002).
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
