Viola - සංගීත භාණ්ඩය

මුලින්ම බැලූ බැල්මට, නුහුරු නුපුරුදු සවන්දෙන්නෙකුට මෙම නැවුණු සංගීත භාණ්ඩය සමඟ පහසුවෙන් පටලවා ගත හැකිය වයලීනය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ප්රමාණයට අමතරව, ඒවා බාහිරව සමාන වේ. නමුත් යමෙකුට ඇත්තේ එහි ශබ්දයට ඇහුම්කන් දීම පමණි - වෙනස වහාම කැපී පෙනේ, පපුව සහ ඒ සමඟම පුදුම සහගත ලෙස මෘදු හා තරමක් ගොළු වූ ශබ්දය ප්‍රතිවිරුද්ධ දෙයකට සමාන වේ - මෘදු හා ප්‍රකාශිත.

තත් වාද්‍ය භාණ්ඩ ගැන සිතන විට, වයෝලා සාමාන්‍යයෙන් එහි කුඩා හෝ විශාල සගයන්ට පක්ෂව අමතක වේ, නමුත් පොහොසත් ටිම්බර් සහ රසවත් ඉතිහාසය එය සමීපව පෙනේ. Viola යනු දාර්ශනික මෙවලමකි, අවධානය ආකර්ෂණය කර නොගෙන, ඔහු නිහතමානීව වයලීනය සහ සෙලෝ අතර වාද්‍ය වෘන්දයේ පදිංචි විය.

හි ඉතිහාසය කියවන්න විලෝ සහ අපගේ පිටුවේ මෙම සංගීත භාණ්ඩය පිළිබඳ බොහෝ රසවත් කරුණු.

Viola ශබ්ද

කම්මැලි, කථික, උදාර, වෙල්වට්, සංවේදී, බලවත් සහ සමහර විට වැස්ම - ඔබට වයලයේ විවිධ ටිම්බර් විස්තර කළ හැක්කේ එලෙසිනි. එහි ශබ්දය a ශබ්දය තරම් ප්‍රකාශිත සහ දීප්තිමත් නොවිය හැක වයලීනය, නමුත් වඩා උණුසුම් හා මෘදුයි.

වර්ණවත් ටිම්බර් වර්ණ ගැන්වීම යනු උපකරණයේ එක් එක් තන්තු වල විවිධ ශබ්දයේ ප්රතිඵලයයි. අඩුම තාර සහිත "C" තන්තුවෙහි ප්‍රබල, අනුනාදිත, පොහොසත් දම්වැලක් ඇත, එය පුරෝකථනය කිරීමේ හැඟීමක් ප්‍රකාශ කළ හැකි අතර අඳුරු සහ අඳුරු මනෝභාවයන් ඇති කරයි. ඉහළ “ලා”, අනෙකුත් නූල් වලට වඩා තියුණු ලෙස වෙනස්ව, එහි තනි චරිතයක් ඇත: ආත්මීය සහ තපස්.

බොහෝ කැපී පෙනෙන නිර්මාපකයින් ඉතා රූපමය වශයෙන් Viola හි ලාක්ෂණික ශබ්දය භාවිතා කළහ: “1812” ප්‍රකාශනයේදී පී අයි ටයිකොව්ස්කි - පල්ලියේ ගායනයක්; තුළ ඔපෙරා "The Queen of Spades" - 5 වන දර්ශනයේ කන්‍යා සොහොයුරියන්ගේ ගායනය, හර්මන්ට අවමංගල්‍ය පෙරහැරක් ඉදිරිපත් කරන විට; තුල ඩීඩී ෂොස්ටකොවිච් ගේ සංධ්වනිය "1905" - "ඔබ ගොදුරක්" ගීතයේ තනු නිර්මාණය.

Viola ඡායා රූප:

රසවත් කරුණු Viola ගැන

• වැනි විශිෂ්ට නිර්මාපකයින් IS Bach , VA මොසාර්ට් , LV බීතෝවන් , A. Dvorak , B. Britten, P. Hindemith වයලා වාදනය කළා.
• Andrea Amati ඔහුගේ කාලයේ ඉතා ප්‍රසිද්ධ වයලීන නිෂ්පාදකයෙකු වූ අතර, 1565 දී ප්‍රංශයේ IX වන චාල්ස් රජු රාජකීය මළුවෙහි සංගීතඥයින් සඳහා සංගීත භාණ්ඩ 38ක් (වයලීන, වයල සහ සෙලෝ) නිපදවන ලෙස ඔහුට නියෝග කළේය. එම විශිෂ්ට කෘති බොහොමයක් ප්‍රංශ විප්ලවය අතරතුර විනාශ වූ නමුත් එක් වියෝලාවක් නොනැසී පවතින අතර එය ඔක්ස්ෆර්ඩ්හි ඇෂ්මෝලියන් කෞතුකාගාරයේ දැකිය හැකිය. එය විශාල වන අතර සිරුරේ දිග සෙන්ටිමීටර 47 කි.
• තවත් සැලකිය යුතු වියෝලාවක්, එහි සිරුරේ කුරුසයක් නිරූපණය කර ඇත, එය අමාතිගේ පුතුන් විසින් සාදන ලදී. මෙම උපකරණය ප්රසිද්ධ වයල වාදකයෙකු වන LA Bianchi ට අයත් විය.
• ප්‍රසිද්ධ ගුරුවරුන් විසින් සාදන ලද වියෝලා සහ දුනු අතිශයින් දුර්ලභ ය, එබැවින් A. Stradivari හෝ A. Guarneri විසින් සාදන ලද Viola එකක් එම ස්වාමිවරුන් විසින්ම වයලීනයට වඩා මිල අධික වේ.
• වැනි බොහෝ කැපී පෙනෙන වයලීන වාදකයින්: නිකෝෂෝ පාගනී , David Oistrakh, Nigel Kennedy, Maxim Vengerov, Yehudi Menuhin පරිපූර්ණ ලෙස ඒකාබද්ධ වී තවමත් වයලීනය වාදනය කිරීම සමඟ Viola වාදනය ඒකාබද්ධ කරයි.
• 1960 ගණන් වලදී, ඇමරිකානු රොක් සංගීත කණ්ඩායම වන ද වෙල්වට් අන්ඩර්ග්‍රවුන්ඩ්, ඉංග්‍රීසි රොක් සංගීත කණ්ඩායම වන ද හූ සහ වර්තමානයේ වැන් මොරිසන්, ගූ ගූ බෝනික්කන් සහ වැම්පයර් වීක්එන්ඩ් යන රොක් සංගීත කණ්ඩායම් සියල්ලෝම ඔවුන්ගේ විධිවිධානවල ප්‍රමුඛව වයලා දක්වයි. ගීත සහ ඇල්බම.
• විවිධ භාෂාවලින් උපකරණයේ නම් සිත්ගන්නා සුළුය: ප්රංශ - ඇල්ටෝ; ඉතාලි සහ ඉංග්රීසි - viola; ෆින්ලන්ත - alttoviulu; ජර්මානු - bratsche.
• යූ. අපේ කාලයේ හොඳම වයලීය වාදකයා ලෙස Bashmet පිළිගැනීමට ලක්විය. වසර 230 ක් තිස්සේ සල්ස්බර්ග් හි VA මොසාර්ට්ගේ සංගීත භාණ්ඩය වාදනය කිරීමට අවසර දුන් පළමු පුද්ගලයා ඔහුය. මෙම දක්ෂ සංගීත ian යා ඇත්ත වශයෙන්ම Viola සඳහා ලියා ඇති සම්පූර්ණ ප්‍රසංගයම නැවත වාදනය කළේය - සංගීත කෑලි 200 ක් පමණ, එයින් 40 ක් රචනා කර සමකාලීන නිර්මාපකයින් විසින් ඔහුට කැප කරන ලදී.

• යූරි බෂ්මෙට් තවමත් වයලා වාදනය කරයි, ඔහු 1,500 දී රූබල් 1972 කට මිලදී ගත් එය වාදනය කරයි. තරුණයා ගිටාරයේ බීට්ල්ස්ගේ ප්‍රසංගයෙන් ගීත වාදනය කරමින් ඩිස්කෝවලින් මුදල් ඉපැයීය. මෙම උපකරණය වසර 200 කට වඩා පැරණි වන අතර එය 1758 දී ඉතාලි ජාතික පාවුලෝ ටස්ටෝර් විසින් සාදන ලදී.
• වයලවාදීන්ගේ විශාලතම කණ්ඩායම ක්‍රීඩකයින් 321 දෙනෙකුගෙන් සමන්විත වූ අතර එය පෘතුගීසි වයලිස්ට් සංගමය විසින් 19 මාර්තු 2011 වන දින පෘතුගාලයේ පෝර්ටෝ හි සුග්ජියා ප්‍රසංග ශාලාවේදී රැස් කරන ලදී.
• වාද්‍ය වෘන්දයේ කථා සහ විහිළු වල වඩාත් ජනප්‍රිය චරිත වන්නේ Violists ය.

Viola සඳහා ජනප්‍රිය කෘති:

VA Mozart: Violin, Viola සහ Orchestra සඳහා Concertante Symphony (සවන් දෙන්න)

ශ්‍රව්‍ය වාදකය ඒ. Vietan - Viola සහ පියානෝ සඳහා Sonata (සවන් දෙන්න)

A. Schnittke - Viola සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය (සවන් දෙන්න)

Viola ඉදිකිරීම්

පිටතින්, වයලයට බෙහෙවින් සමාන ය වයලීනය, එකම වෙනස එය වයලීනයට වඩා ප්‍රමාණයෙන් තරමක් විශාල වීමයි.

Viola වයලීනයට සමාන කොටස් වලින් සමන්විත වේ: තට්ටු දෙකක් - ඉහළ සහ පහළ, පැති, ෆ්රෙට්බෝඩ්, උඩු රැවුල, ස්ථාවරය, ඇඟිලි පුවරුව, ඩාලිං සහ අනෙකුත් - මූලද්රව්ය 70 කින් සමන්විත වේ. ඉහළ ශබ්ද පුවරුව වයලීනයට සමාන ශබ්ද සිදුරු ඇත, ඒවා සාමාන්යයෙන් "efs" ලෙස හැඳින්වේ. Viola නිෂ්පාදනය සඳහා, ඔවුන්ගේ අද්විතීය වට්ටෝරු අනුව ස්වාමිවරුන් විසින් සාදන ලද වාර්නිෂ් කරන ලද, හොඳින් වයස්ගත ලී වල හොඳම සාම්පල පමණක් භාවිතා කරනු ලැබේ.

Viola හි සිරුරේ දිග 350 සිට 430 mm දක්වා වෙනස් වේ. දුන්නෙහි දිග සෙන්ටිමීටර 74 ක් වන අතර එය වයලීනයට වඩා තරමක් බරයි.

Viola හි තන්තු හතරක් ඇති අතර ඒවා වයලීනයේ තත්වලට වඩා පහෙන් එකක් පහතින් සුසර කර ඇත.

Viola හි මානයන් එහි ගොඩනැගීමට අනුරූප නොවේ, මේ සඳහා උපකරණයේ ශරීරයේ ප්‍රශස්ත දිග අවම වශයෙන් 540 mm විය යුතු අතර ඇත්ත වශයෙන්ම 430 mm පමණක් වන අතර පසුව විශාලතම වේ. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, එහි සුසර කිරීම සම්බන්ධයෙන් Viola ඉතා කුඩා වේ - එහි තේජාන්විත ටිම්බර් සහ සුවිශේෂී ශබ්දය සඳහා හේතුව මෙයයි.

 Viola හි “සම්පූර්ණ” වැනි දෙයක් නොමැති අතර “වයලීනයකට වඩා විශාල” සිට දැවැන්ත වයලා දක්වා ප්‍රමාණයෙන් වෙනස් විය හැක. Viola විශාල වන තරමට එහි ශබ්දය වඩාත් සංතෘප්ත බව සඳහන් කිරීම වටී. කෙසේ වෙතත්, සංගීත ian යා තමාට වාදනය කිරීමට පහසු මෙවලමක් තෝරා ගනී, ඒ සියල්ල රඳා පවතින්නේ වාදකයාගේ ගොඩනැගීම, ඔහුගේ අත්වල දිග සහ අතේ ප්‍රමාණය මත ය.

අද වයෝලා වඩ වඩාත් පිළිගත් මෙවලමක් බවට පත්වෙමින් තිබේ. නිෂ්පාදකයින් එහි අද්විතීය ශබ්ද ගුණාංග උපරිම කිරීමට සහ නව ඒවා නිර්මාණය කිරීමට විවිධ ස්වරූපවල අත්හදා බැලීම් දිගටම කරගෙන යයි. උදාහරණයක් ලෙස, විද්‍යුත් වයලයකට ධ්වනි ශරීරයක් නොමැත, අවශ්‍යතාවයක් නොමැති බැවින්, ශබ්දය ඇම්ප්ලිෆයර් සහ මයික්‍රොෆෝන ආධාරයෙන් දිස්වන බැවිනි.

යෙදුම සහ ප්‍රසංගය

Viola ප්‍රධාන වශයෙන් වාදක වාද්‍ය වෘන්දයක භාවිතා වන අතර, රීතියක් ලෙස, එයට උපකරණ 6 සිට 10 දක්වා ඇතුළත් වේ. මීට පෙර, වයලා ඉතා අසාධාරණ ලෙස වාද්‍ය වෘන්දයේ “සින්ඩරෙල්ලා” ලෙස හැඳින්වූයේ, මෙම මෙවලමට පොහොසත් දැව හා විශිෂ්ට ශබ්දයක් තිබියදීත්, එයට එතරම් පිළිගැනීමක් නොලැබුණු බැවිනි.

වයලීනය වැනි අනෙකුත් සංගීත භාණ්ඩවල ශබ්දය සමඟ වයලාවේ ටිම්බර් පරිපූර්ණ ලෙස සංයුක්ත වේ. සෙලෝ, වීණා, oboe, horn - මේ සියල්ල වාණිජ මණ්ඩලයේ වාද්‍ය වෘන්දයේ කොටසකි. එය වයලීන දෙකක් සහ Cello සමග, string quartet තුළ Viola වැදගත් ස්ථානයක් හිමි බව ද සඳහන් කළ යුතු ය.

Viola ප්‍රධාන වශයෙන් සමූහ සහ වාද්‍ය වෘන්දයේ භාවිතා වුවද, එය ඒකල සංගීත භාණ්ඩයක් ලෙසද ජනප්‍රිය වෙමින් පවතී. මෙම උපකරණය විශාල වේදිකාවට ගෙන ආවේ ඉංග්‍රීසි ජාතික වයලකරුවන් වන L. Tertis සහ W. Primrose ය.

Y. Bashmet, V. Bakaleinikov, S. Kacharyan, T. Zimmerman, M. Ivanov, Y. Kramarov, M. Rysanov, F. Druzhinin, K. Kashkashyan වැනි කැපී පෙනෙන රංගන ශිල්පීන්ගේ නම් සඳහන් නොකිරීමටද නොහැකිය. D. Shebalin, U Primrose, R. Barshai සහ වෙනත් අය.

Viola සඳහා සංගීත පුස්තකාලය, අනෙකුත් උපකරණ හා සසඳන විට, ඉතා විශාල නොවේ, නමුත් මෑතකදී ඒ සඳහා වැඩි වැඩියෙන් රචනා නිර්මාපකයින්ගේ පෑන යටතේ නිකුත් වී ඇත. මෙන්න Viola: concertos සඳහා විශේෂයෙන් ලියා ඇති ඒකල කෘතිවල කුඩා ලැයිස්තුවකි B. Bartok විසිනි , P. Hindemith, W. Walton, E. Denisov, A. Schnittke , D. Milhaud, E. Kreutz, K. Penderetsky; සොනාටාස් M. Glinka විසිනි , ඩී. ෂොස්ටකොවිච්, අයි. බ්‍රහම්ස්, එන්. රොස්ලවෙට්ස්, ආර්. ෂූමන්, ඒ. හොවානස්, අයි. ඩේවිඩ්, බී. සිමර්මන්, එච්. හෙන්ස්.

Viola වාදන ශිල්පීය ක්රම

අපි ඔබ ගැන කතා කරනවාද? Его большой корпус плюс длина грифа тербуют от музыканта немалую силу и ловкость, в успольный Из-за больших размеров альта техника игры, по сравнению со скрипкой, несколько ограничена. ප්‍රචාරණ ක්‍රම

Viola මත ශබ්දය නිස්සාරණය කිරීමේ ප්රධාන ක්රමය වන්නේ "arco" - නූල් දිගේ දුන්න චලනය කිරීමයි. Pizzicato, col lego, martle, details, legato, staccato, spiccato, tremolo, portamento, ricochet, harmonics, වයලීන වාදකයින් භාවිතා කරන ගොළු සහ වෙනත් ශිල්පීය ක්‍රම ද වයලීනයට යටත් වන නමුත් සංගීතඥයාගෙන් යම් නිපුණතාවයක් අවශ්‍ය වේ. තවත් එක් කරුණක් කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ යුතුය: වයලවාදීන්ට, සටහන් ලිවීමේ සහ කියවීමේ පහසුව සඳහා, ඔවුන්ගේම ක්ලෙෆ් එකක් ඇත - ඇල්ටෝ, කෙසේ වෙතත්, ඔවුන්ට ට්‍රෙබල් ක්ලෙෆ්හි සටහන් කියවීමට හැකි විය යුතුය. මෙය පත්රයකින් ක්රීඩා කිරීමේදී යම් දුෂ්කරතා සහ අපහසුතාවයන් ඇති කරයි.

උපකරණය විශාල බැවින් ළමා කාලයේ දී වියෝලා ඉගැන්වීම කළ නොහැක. ඔවුන් සංගීත පාසලක අවසාන පන්තිවල හෝ සංගීත පාසලක පළමු වසර තුළ එය ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගනී.

Viola හි ඉතිහාසය

Viola ඉතිහාසය සහ ඊනියා වයලීන පවුල සමීපව සම්බන්ධ වේ. ශාස්ත්‍රීය සංගීතයේ අතීතයේදී, බොහෝ පැතිවලින් නොසලකා හරිනු ලැබුවද, වයෝලා තරමක් වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය.

මධ්‍යතන යුගයේ පැරණි අත්පිටපත්වලින් අපට දැනගන්නට ලැබෙන්නේ නැවුණු තන්තු භාණ්ඩවල උපන් ස්ථානය ඉන්දියාව බව ය. මෙවලම් ලෝකයේ බොහෝ රටවලට වෙළෙන්දන් සමඟ ගමන් කළ අතර, මුලින්ම පර්සියානුවන්, අරාබිවරුන්, උතුරු අප්රිකාවේ ජනයා වෙත පැමිණි අතර පසුව අටවන සියවසේදී යුරෝපයට පැමිණියේය. 

Viola හි වයලීන පවුල ඉතාලියේ 1500 ක් පමණ පෙර නැමුණු උපකරණ වලින් වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේය. අද ඔවුන් පවසන පරිදි වයලයේ හැඩය සොයා නොගත් අතර, එය පෙර උපකරණවල පරිණාමය සහ පරමාදර්ශී ආකෘතිය සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා විවිධ ස්වාමිවරුන්ගේ අත්හදා බැලීම්වල ප්රතිඵලයකි. 

සමහර අය තර්ක කරන්නේ වයලීනයට පෙර වියෝලාව ඇති බවයි. මෙම න්‍යායට අනුබල දෙන ප්‍රබල තර්කයක් මෙවලමෙහි නාමයේ අඩංගු වේ. පළමුව Viola, පසුව viol + ino - කුඩා ඇල්ටෝ, soprano alto, viol + one - විශාල ඇල්ටෝ, bass alto, viol + on + cello (වයලෝන් වඩා කුඩා) - කුඩා bass alto. මෙය තාර්කික ය, එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින්, නමුත් වයලීන උපකරණ නිපදවූ පළමුවැන්නා වූයේ ක්‍රෙමෝනා - ඇන්ඩ්‍රියා අමාටි සහ ගස්පරෝ ඩා සොලෝ හි ඉතාලි මාස්ටර් වන අතර, ඔවුන් පරිපූර්ණත්වයට ගෙන ආවේ, හරියටම වර්තමාන ස්වරූපය වන ඇන්ටෝනියෝ ස්ට්‍රැඩිවාරි සහ ඇන්ඩ්‍රියා ගුවර්නේරි ය. මෙම ස්වාමිවරුන්ගේ උපකරණ අද දක්වාම නොනැසී පවතින අතර ඔවුන්ගේ ශබ්දයෙන් සවන්දෙන්නන් සතුටු කරයි. Viola හි සැලසුම එහි ආරම්භයේ සිට සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් වී නැත, එබැවින් අපට හුරුපුරුදු උපකරණයේ පෙනුම සියවස් කිහිපයකට පෙර සමාන වේ.

ඉතාලි ශිල්පීන් පුදුම සහගත ලෙස විශාල වයලා සෑදුවා. නමුත් විරුද්ධාභාසයක් ඇති විය: සංගීතඥයන් විශාල වයලා අතහැර දමා කුඩා උපකරණ තෝරා ගත්හ - ඒවා වාදනය කිරීම වඩාත් පහසු විය. ස්වාමිවරුන්, වාදකයන්ගේ නියෝග ඉටු කරමින්, වයලීනයට වඩා ප්‍රමාණයෙන් තරමක් විශාල වූ සහ කලින් තිබූ සංගීත භාණ්ඩවලට වඩා ශබ්දයේ අලංකාරයෙන් පහත් වූ වයලස් සෑදීමට පටන් ගත්හ.

වියෝලා පුදුම උපකරණයකි. එහි පැවැත්මේ වසර ගණනාවක් පුරා, ඔහු තවමත් නොපැහැදිලි "වාද්ය සින්ඩරෙල්ලා" සිට කුමරියක බවට පත් කිරීමට සහ "වේදිකාවේ රැජින" - වයලීනයට සමාන මට්ටමකට නැගීමට සමත් විය. කීර්තිමත් වයලවාදීන්, සියලු ඒකාකෘති බිඳ දමා, මෙම මෙවලම කෙතරම් අලංකාර සහ ජනප්‍රිය දැයි මුළු ලෝකයටම ඔප්පු කළ අතර, නිර්මාපකයා K. Gluck මේ සඳහා අඩිතාලම දැමුවේ “ඇල්සෙස්ටේ” ඔපෙරාවේ ප්‍රධාන තනු නිර්මාණය වීලා වෙත භාර දෙමිනි.

Viola නිතර අසන පැන

වයලීනය සහ ඇල්ට් අතර වෙනස කුමක්ද?

මෙම මෙවලම් දෙකම තන්තු වේ, නමුත් Alt අඩු ලේඛනයක ශබ්ද වේ. මෙවලම් දෙකම එකම ව්යුහයක් ඇත: ගිජුලිහිණියෙකු සහ නඩුවක්, නූල් හතරක් ඇත. කෙසේ වෙතත්, alt ප්රමාණයෙන් වයලීනයට වඩා විශාලයි. එහි නිවාසය මිලිමීටර් 445 දක්වා දිග විය හැකි අතර, ඇල්ටාගේ ගිජුලිහිණියා වයලීනයට වඩා දිගු වේ.

Viola හෝ වයලීනය වාදනය කිරීමට අපහසු වන්නේ කුමක්ද?

වයලීනයට වඩා Alt (viola) මත වාදනය කිරීම පහසු බව විශ්වාස කෙරෙන අතර මෑතක් වන තුරුම ALT තනි මෙවලමක් ලෙස නොසැලකේ.

Viola ශබ්දය කුමක්ද?

Viola තන්තු වින්‍යාස කර ඇත්තේ වයලීනයට පහළින් සහ C, G, D1, A1 (to, Salt of the Small Oktava, Re, La First Oktava) සෙලෝට ඉහළින් ඇති අෂ්ටක මත ය. වඩාත් සුලභ පරාසය වන්නේ C (කුඩා අෂ්ටකයක් දක්වා) සිට E3 (මගේ තුන්වන අෂ්ටක) දක්වා ඉහළ ශබ්ද, ඒකල කෘතිවල දක්නට ලැබේ.