ස්තුති දැරිය (Kirsten Flagstad) |

කර්ස්ටන් ෆ්ලැග්ස්ටැඩ්

ලෝක ඔපෙරා දර්ශනයේ සියලුම ප්‍රධාන ස්වාමිවරුන් සමඟ පාහේ රඟ පෑ මෙට්‍රොපොලිටන් ෆ්‍රැන්සිස් ඇල්ඩාගේ ප්‍රසිද්ධ ප්‍රීමා ඩෝනා මෙසේ පැවසීය: “එන්රිකෝ කරුසෝගෙන් පසු, අපේ කාලයේ ඔපෙරාවේ මම දැන සිටියේ සැබවින්ම විශිෂ්ට හඬක් පමණි - මෙය කිර්ස්ටන් ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් ය. ” Kirsten Flagstad 12 ජූලි 1895 වන දින නෝර්වීජියානු නගරයක් වන Hamar හි කොන්දොස්තර Mikhail Flagstad ගේ පවුලෙහි උපත ලැබීය. මව සංගීත ian යෙකි - ඔස්ලෝහි ජාතික රඟහලේ තරමක් ප්‍රසිද්ධ පියානෝ වාදකයෙකු සහ සහායකයෙකි. කුඩා කල සිටම කර්ස්ටන් තම මව සමඟ පියානෝව සහ ගායනය හැදෑරූ අතර වයස අවුරුදු හයේදී ඇය ෂුබර්ට්ගේ ගීත ගායනා කිරීම පුදුමයක්ද!

දහතුන වන විට දැරිය අයිඩා සහ එල්සාගේ කොටස් දැන සිටියාය. වසර දෙකකට පසු, කර්ස්ටන්ගේ පන්ති ආරම්භ වූයේ ඔස්ලෝ හි ප්‍රසිද්ධ වාචික ගුරුවරයෙකු වන එලන් ෂිට්-ජැකොබ්සන් සමඟ ය. වසර තුනක පන්ති වලින් පසු, ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් 12 දෙසැම්බර් 1913 දින සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළාය. නෝර්වීජියානු අගනුවරදී, ඇය එම වසරවල ජනප්‍රිය වූ E. d'Albert ගේ ඔපෙරා The Valley හි නුරිව්ගේ චරිතය නිරූපණය කළාය. තරුණ කලාකරුවාට සාමාන්‍ය ජනතාව පමණක් නොව ධනවත් අනුග්‍රාහකයන් පිරිසක් ද කැමති විය. දෙවැන්න ගායිකාවට ඇගේ වාචික අධ්‍යාපනය දිගටම කරගෙන යාමට ශිෂ්‍යත්වයක් ලබා දුන්නේය.

මූල්‍ය ආධාරයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, කිර්ස්ටන් ඇල්බට් වෙස්ට්වෑන්ග් සහ ගිලිස් බ්‍රැට් සමඟ ස්ටොක්හෝම් හි ඉගෙනුම ලැබීය. 1917 දී, ආපසු නිවසට පැමිණි ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් ජාතික රඟහලේ ඔපෙරා ප්‍රසංගවල නිතිපතා රඟ දක්වයි.

"තරුණ ගායිකාවගේ අවිවාදිත දක්ෂතා සමඟ, ඇය සාපේක්ෂව ඉක්මනින් ගායන ලෝකයේ ප්රමුඛ ස්ථානයක් ගැනීමට හැකි වනු ඇතැයි අපේක්ෂා කළ හැකිය," VV Timokhin ලියයි. - නමුත් එය සිදු නොවීය. වසර විස්සක් තිස්සේ, ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් සාමාන්‍ය, නිහතමානී නිළියක් වූ අතර ඇය ඔපෙරා හි පමණක් නොව, ඔපෙරා, රිවිව් සහ සංගීත ප්‍රහසනවල පවා ඇයට පිරිනැමෙන ඕනෑම භූමිකාවක් කැමැත්තෙන් භාර ගත්තේය. ඇත්ත වශයෙන්ම, මේ සඳහා වෛෂයික හේතු තිබුණි, නමුත් "අගමැතිකම" සහ කලාත්මක අභිලාෂයේ ආත්මයට සම්පූර්ණයෙන්ම පිටස්තර වූ ෆ්ලැග්ස්ටැඩ්ගේ චරිතයෙන් බොහෝ දේ පැහැදිලි කළ හැකිය. ඇය වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන්නියක් වූ අතර, අවම වශයෙන් කලාව තුළ "තමන් වෙනුවෙන්" පුද්ගලික වාසි ගැන සිතුවාය.

ෆ්ලැග්ස්ටාඩ් විවාහ වූයේ 1919 දී ය. ටික වේලාවක් ගත වන අතර ඇය වේදිකාවෙන් ඉවත් වේ. නැත, ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයාගේ විරෝධය නිසා නොවේ: ඇගේ දියණියගේ උපතට පෙර ගායිකාවට ඇගේ කටහඬ අහිමි විය. ඉන්පසු ඔහු ආපසු පැමිණියද, බර පැටවීමට බියෙන් කර්ස්ටන් කලක් ඔපෙරෙටා හි “සැහැල්ලු භූමිකාවන්ට” කැමති විය. 1921 දී ගායකයා ඔස්ලෝ හි මයෝල් රඟහලේ ඒකල වාදකයෙකු බවට පත්විය. පසුව ඇය කැසිනෝ රඟහලේදී රඟ දැක්වීය. 1928 දී නෝර්වීජියානු ගායකයා ස්වීඩන් නගරයේ ගොතන්බර්ග් හි ස්ටුරා රඟහල සමඟ ඒකල වාදකයෙකු වීමට ආරාධනයක් පිළිගත්තේය.

අනාගතයේදී ගායකයා වැග්නේරියන් චරිත සඳහා පමණක් විශේෂීකරණය වනු ඇතැයි සිතීම දුෂ්කර විය. ඒ වන විට, වැග්නර් පාර්ශවයන්ගෙන් ඇගේ තාලයේ සිටියේ එල්සා සහ එලිසබෙත් පමණි. ඊට පටහැනිව, ඇය ඔපෙරා වල භූමිකා තිස් අටක් සහ ඔපෙරා වල තිහක් ගායනා කරමින් සාමාන්‍ය “විශ්වීය රංගන ශිල්පිනියක්” ලෙස පෙනෙන්නට තිබුණි. ඔවුන් අතර: Minnie (පුචිනි විසින් "බටහිර සිට ගැහැණු ළමයා"), Margarita ("Faust"), Nedda ("Pagliacci"), Eurydice ("Orpheus" Gluck), Mimi ("La Boheme"), Tosca, Cio- Cio-San, Aida, Desdemona, Michaela (“Carmen”), Evryanta, Agatha (“Euryante” සහ Weber ගේ “Magic Shooter”).

වැග්නේරියන් ගායිකාවක් ලෙස ෆ්ලැග්ස්ටැඩ්ගේ අනාගතය බොහෝ දුරට හේතු වී ඇත්තේ තත්වයන් වල එකතුවකි, මන්ද ඇයට සමානව කැපී පෙනෙන “ඉතාලි” ගායිකාවක් වීමට සියලු කොන්දේසි තිබුණි.

1932 දී ඔස්ලෝ හි Wagner ගේ සංගීත නාට්‍ය Tristan und Isolde වේදිකාගත කිරීමේදී සුප්‍රසිද්ධ Wagnerian ගායක Nanni Larsen-Todsen Isolde අසනීප වූ විට, ඔවුන්ට Flagstad සිහිපත් විය. කර්ස්ටන් ඇගේ නව භූමිකාව සමඟ විශිෂ්ට කාර්යයක් කළා.

සුප්‍රසිද්ධ බාස් ඇලෙක්සැන්ඩර් කිප්නිස් නව අයිසෝල්ඩ් විසින් සම්පූර්ණයෙන්ම ආකර්ෂණය කර ගත් අතර, ෆ්ලැග්ස්ටැඩ්ගේ ස්ථානය බෙයිරූත්හි වැග්නර් උත්සවයේදී බව සැලකේ. 1933 ගිම්හානයේදී, තවත් උත්සවයකදී, ඇය වල්කීරි හි ඕට්ලින්ඩා සහ ද ඩෙත් ඔෆ් ද ගෝඩ්ස් හි තුන්වන නොර්න් ගායනා කළාය. ඊළඟ වසරේ, ඇය වඩාත් වගකිවයුතු භූමිකාවන් භාර දෙන ලදී - Sieglinde සහ Gutrune.

Bayreuth උත්සවයේ සංදර්ශනවලදී, Metropolitan Opera හි නියෝජිතයින්ට Flagstad ඇසිණි. නිව් යෝර්ක් රඟහලට ඒ වන විට වැග්නේරියන් සොප්‍රානෝවක් අවශ්‍ය විය.

2 පෙබරවාරි 1935 වන දින නිව් යෝර්ක් මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා හිදී සීග්ලින්ඩ්ගේ චරිතය තුළ ෆ්ලැග්ස්ටැඩ්ගේ මංගල දර්ශනය කලාකරුවාට සැබෑ ජයග්‍රහණයක් ගෙන දුන්නේය. ඊළඟ දවසේ උදේ ඇමරිකානු පුවත්පත් XNUMX වන සියවසේ ශ්‍රේෂ්ඨතම වැග්නේරියන් ගායකයාගේ උපත ගැන හොරණෑවේය. ලෝරන්ස් ගිල්මන් නිව් යෝර්ක් හෙරල්ඩ් ට්‍රිබියුන් හි ලියා ඇත්තේ මෙය දුර්ලභ අවස්ථාවන්ගෙන් එකක් වන අතර, පැහැදිලිවම, ඔහුගේ සීග්ලින්ඩේ එවැනි කලාත්මක ප්‍රතිමූර්තියක් ඇසීමට නිර්මාපකයාම සතුටු වනු ඇත.

VV Timokhin මෙසේ ලියයි. – කලාකරුවාගේ රංගනයේ විස්මිත අප්‍රමාදය, මනුෂ්‍යත්වය ප්‍රේක්ෂකයින් ද ආකර්ෂණය කර ගත්හ. පළමු ප්‍රසංගවල සිටම, ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් හි කලාත්මක පෙනුමේ මෙම සුවිශේෂී ලක්ෂණය නිව් යෝර්ක් ප්‍රේක්ෂකයින්ට හෙළි කරන ලද අතර එය වැග්නේරියන් දිශානතියේ ගායකයින්ට විශේෂයෙන් වටිනා විය හැකිය. වැග්නේරියන් වාදකයින් මෙහි දැන සිටි අතර, ඔවුන් තුළ වීර කාව්‍ය, ස්මාරක සමහර විට සැබෑ මිනිසාට වඩා බලවත් විය. Flagstad හි වීරවරියන් හිරු එළියෙන් ආලෝකමත් වූවාක් මෙන්, ස්පර්ශ කරන, අවංක හැඟීමකින් උණුසුම් විය. ඇය ආදර කලාකාරිනියක් වූ නමුත් අසන්නන් ඇගේ රොමැන්ටික්වාදය හඳුනා ගත්තේ ඉහළ නාට්‍යමය ව්‍යාකූලත්වයකින්, විචිත්‍රවත් ව්‍යාකූලත්වයට නැඹුරුවකින් නොව, විස්මිත උත්තරීතර සුන්දරත්වයකින් සහ කාව්‍යමය සුසංයෝගයකින්, ඇගේ කටහඬින් පිරුණු එම වෙව්ලන පද රචනයෙනි.

චිත්තවේගීය සෙවන, හැඟීම් සහ මනෝභාවයන්ගේ සියලු පොහොසත්කම, වැග්නර්ගේ සංගීතයේ අඩංගු කලාත්මක වර්ණවල සමස්ත තලයම, වාචික ප්‍රකාශනයෙන් ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් විසින් මූර්තිමත් කරන ලදී. මේ සම්බන්ධයෙන්, ගායකයාට, සමහර විට, වැග්නර් වේදිකාවේ ප්‍රතිවාදීන් සිටියේ නැත. ඇගේ කටහඬ ආත්මයේ ඉතා සියුම් චලනයන්, ඕනෑම මනෝවිද්‍යාත්මක සූක්ෂ්මතාවයන්, චිත්තවේගීය තත්වයන්ට යටත් විය: උද්යෝගිමත් මෙනෙහි කිරීම සහ ආශාව පිළිබඳ භීතිය, නාට්‍යමය නංවාලීම සහ කාව්‍යමය ආශ්වාදය. ෆ්ලැග්ස්ටැඩ්ට සවන් දීමෙන්, වාග්නර්ගේ ගීතවල වඩාත් සමීප මූලාශ්‍ර ප්‍රේක්ෂකයන්ට හඳුන්වා දෙන ලදී. වැග්නේරියානු වීරවරියන් පිළිබඳ ඇගේ අර්ථකථනයේ පදනම, "හරය" පුදුමාකාර සරල බව, අධ්‍යාත්මික විවෘතභාවය, අභ්‍යන්තර ආලෝකය - ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් නිසැකවම වැග්නේරියන් රංගනයේ සමස්ත ඉතිහාසයේ විශිෂ්ටතම ගීත පරිවර්තකයන්ගෙන් කෙනෙකි.

ඇගේ කලාව බාහිර ව්‍යාකූලත්වයට සහ චිත්තවේගීය බලහත්කාරයෙන් පිටස්තර විය. කලාකරුවා විසින් ගායනා කරන ලද වාක්‍ය ඛණ්ඩ කිහිපයක් ශ්‍රාවකයාගේ පරිකල්පනය තුළ විචිත්‍රවත් රූපයක් නිර්මාණය කිරීමට ප්‍රමාණවත් විය - ගායකයාගේ කටහඬේ එතරම් ආදරණීය උණුසුම, මුදු මොළොක් බව සහ සුහදතාවය තිබුණි. ෆ්ලැග්ස්ටැඩ්ගේ ගායනය දුර්ලභ පරිපූර්ණත්වයකින් කැපී පෙනුණි - ගායකයා විසින් ගන්නා ලද සෑම සටහනක්ම සම්පූර්ණ බව, වටකුරු බව, අලංකාරය සහ කලාකරුවාගේ කටහඬේ තීව්‍රතාවය, ලාක්ෂණික උතුරු ලාලිත්‍යභාවය ඇතුළත් කරන්නාක් මෙන්, ෆ්ලැග්ස්ටැඩ්ගේ ගායනයට විස්තර කළ නොහැකි ආකර්ෂණයක් ලබා දුන්නේය. ඉතාලි බෙල් කැන්ටෝ හි වඩාත් ප්‍රමුඛ නියෝජිතයින්ට ඊර්ෂ්‍යා කළ හැකි ලෙගාටෝ ගායනයේ කලාව ඇගේ වාචිකත්වයේ ප්ලාස්ටික් බව පුදුම සහගතය ... "

වසර හයක් තිස්සේ, ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා හි නිතිපතා වාදනය කළේ වැග්නේරියන් ප්‍රසංගයේ පමණි. වෙනස් නිර්මාපකයෙකුගේ එකම කොටස වූයේ බීතෝවන්ගේ ෆිඩෙලියෝ හි ලියොනෝරා ය. ඇය වල්කීරි සහ ද ෆෝල් ඔෆ් ද ගෝඩ්ස් හි බ්‍රන්හිල්ඩ්, ටැන්හවුසර් හි අයිසෝල්ඩ්, එලිසබෙත්, ලොහෙන්ග්‍රින් හි එල්සා, පාර්සිෆාල් හි කුන්ඩ්‍රි යන ගීත ගායනා කළාය.

ගායකයාගේ සහභාගීත්වය ඇති සියලුම ප්‍රසංග නිරන්තරයෙන් සම්පූර්ණ නිවාස සමඟ ගියේය. නෝර්වීජියානු කලාකරුවාගේ සහභාගීත්වයෙන් "ට්‍රිස්ටන්" හි ප්‍රසංග නවයක් පමණක් රඟහලට පෙර නොවූ විරූ ආදායමක් ගෙන ආවේය - ඩොලර් එක්ලක්ෂ පනස් දහසකට වඩා!

මෙට්‍රොපොලිටන් හි ෆ්ලැග්ස්ටැඩ්ගේ ජයග්‍රහණය ඇයට ලොව විශාලතම ඔපෙරා හවුස්වල දොරටු විවර කළේය. 1936 මැයි 2 වෙනිදා ඇය ලන්ඩනයේ කෝවන්ට් ගාර්ඩන්හිදී ට්‍රිස්ටන්හිදී ඉතා සාර්ථක ලෙස සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළාය. එම වසරේම සැප්තැම්බර් XNUMX හි, ගායකයා පළමු වරට වියානා රාජ්‍ය ඔපෙරා හිදී ගායනා කරයි. ඇය Isolde ගායනා කළ අතර ඔපෙරා අවසානයේ ප්‍රේක්ෂකයින් ගායකයා තිස් වතාවක් ඇමතුවාය!

ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් ප්‍රථම වරට ප්‍රංශ මහජනයා ඉදිරියේ පෙනී සිටියේ 1938 දී පැරිස් ග්‍රෑන්ඩ් ඔපෙරා වේදිකාවේදීය. ඇය Isolde ගේ චරිතය ද රඟපෑවාය. එම වසරේම ඇය ඕස්ට්‍රේලියාවේ ප්‍රසංග චාරිකාවක් කළාය.

1941 වසන්තයේ දී, ඇගේ මව්බිමට ආපසු පැමිණි පසු, ගායිකාව ඇත්ත වශයෙන්ම රඟ දැක්වීම නැවැත්වුවාය. යුද්ධය අතරතුර, ඇය නෝර්වේ සිට පිටව ගියේ දෙවරක් පමණි - සූරිච් සංගීත උළෙලට සහභාගී වීමට.

1946 නොවැම්බරයේදී, ෆ්ලැග්ස්ටාඩ් චිකාගෝ ඔපෙරා හවුස් හි ට්‍රිස්ටන් හි ගායනා කළේය. ඊළඟ වසරේ වසන්තයේ දී, ඇය සිය පළමු පශ්චාත් යුධ ප්‍රසංග චාරිකාව එක්සත් ජනපද නගරවල සිදු කළාය.

1947 දී Flagstad ලන්ඩනයට පැමිණි පසු, ඇය වාර හතරක් සඳහා Covent Garden Theatre හි ප්‍රමුඛ වැග්නර් කොටස් ගායනා කළාය.

"Flagstad ඒ වන විටත් වයස අවුරුදු පනහකට වඩා වැඩි විය," VV Timokhin ලියයි, - නමුත් ඇගේ කටහඬ කාලයට යටත් නොවන බව පෙනෙන්නට තිබුණි - එය ලන්ඩන් වැසියන්ගේ පළමු දැන හඳුනාගැනීමේ අමතක නොවන වසරේ මෙන් නැවුම්, සම්පූර්ණ, ඉස්ම සහිත සහ දීප්තිමත් විය. ගායකයා. වඩා ළාබාල ගායකයෙකුට පවා දරාගත නොහැකි විශාල බරක් ඔහු පහසුවෙන් විඳදරා ගත්තේය. ඉතින්, 1949 දී, ඇය සතියක් සඳහා ප්‍රසංග තුනක බ්‍රන්හිල්ඩ්ගේ චරිතය නිරූපණය කළාය: ද වල්කයිරිස්, සීග්ෆ්‍රයිඩ් සහ ද ඩෙත් ඔෆ් ද ගෝඩ්ස්.

1949 සහ 1950 දී ෆ්ලැග්ස්ටැඩ් සල්ස්බර්ග් උත්සවයේදී ලියොනෝරා (ෆිඩෙලියෝ) ලෙස රඟ දැක්වීය. 1950 දී ගායකයා මිලාන්හි ලා ස්කලා රඟහලේ ඩර් රින්ග් ඩෙස් නිබෙලුන්ගන් නිෂ්පාදනයට සහභාගී විය.

1951 මුල් භාගයේදී ගායකයා නැවත මෙට්‍රොපොලිටන් වේදිකාවට පැමිණියේය. නමුත් ඇය වැඩි කලක් එහි ගායනා කළේ නැත. ඔහුගේ හැටවන උපන්දිනයේ එළිපත්ත මත, Flagstad නුදුරු අනාගතයේදී වේදිකාවෙන් ඉවත් වීමට තීරණය කරයි. ඇයගේ සමුගැනීමේ ප්‍රසංග මාලාවේ පළමුවැන්න 1 අප්‍රේල් 1952 වන දින මෙට්‍රොපොලිටන් හිදී සිදු විය. ඇය Gluck's Alceste හි ප්‍රධාන චරිතය ගායනා කිරීමෙන් පසුව, Met හි අධ්‍යක්ෂ මණ්ඩලයේ සභාපති ජෝර්ජ් ස්ලෝන් වේදිකාවට පැමිණ පැවසුවේ Flagstad Met හි අවසන් රංගනය ලබා දුන් බවයි. මුළු කාමරයම “නැහැ! නැහැ! නැහැ!". පැය භාගයක් ඇතුළත ප්‍රේක්ෂකයෝ ගායකයා ඇමතූහ. ශාලාවේ විදුලි පහන් නිවා දැමූ විට පමණක් ප්‍රේක්ෂකාගාරය අකමැත්තෙන් වුවද විසිර යන්නට විය.

සමුගැනීමේ චාරිකාව දිගටම කරගෙන යමින්, 1952/53 දී Flagstad ලන්ඩන් නිෂ්පාදනයේ Purcell's Dido and Aeneas හි ඉතා සාර්ථක ලෙස ගායනා කළේය. 1953 නොවැම්බර් 12 වන දින පැරිසියානු ග්‍රෑන්ඩ් ඔපෙරා ගායකයා සමඟ වෙන්වීමේ වාරය විය. එම වසරේම දෙසැම්බර් XNUMX හි, ඇය සිය කලාත්මක ක්‍රියාකාරකම්වල හතළිස් වැනි සංවත්සරය වෙනුවෙන් ඔස්ලෝ ජාතික රඟහලේදී ප්‍රසංගයක් පවත්වයි.

ඊට පසු, ඇයගේ ප්‍රසිද්ධියේ පෙනී සිටීම එපිසෝඩික් පමණි. Flagstad අවසානයේ 7 සැප්තැම්බර් 1957 වැනිදා ලන්ඩනයේ ඇල්බට් ශාලාවේ පැවති ප්‍රසංගයක් සමඟින් මහජනතාවගෙන් සමුගත්තේය.

ජාතික ඔපෙරාවේ දියුණුව සඳහා ෆ්ලැග්ස්ටාඩ් බොහෝ දේ කළේය. ඇය නෝර්වීජියානු ඔපෙරා හි පළමු අධ්‍යක්ෂවරිය බවට පත්විය. අහෝ, ප්‍රගතිශීලී අසනීපය ඇයට මංගල වාරය අවසන් වීමෙන් පසු අධ්‍යක්ෂක ධුරයෙන් ඉවත් වීමට සිදුවිය.

ප්‍රසිද්ධ ගායිකාවගේ අවසන් වසර ගත වූයේ ගායකයාගේ ව්‍යාපෘතියට අනුව එකල ඉදිකරන ලද ක්‍රිස්ටියාන්සෑන්ඩ් හි ඇගේම නිවසේ ය - ප්‍රධාන දොරටුව අලංකාර කරන ලද කොලනේඩයක් සහිත තට්ටු දෙකේ සුදු විලා.

ෆ්ලැග්ස්ටාඩ් 7 දෙසැම්බර් 1962 වන දින ඔස්ලෝහිදී මිය ගියේය.