සංගීත අංකනය පටිගත කිරීම සහ වාදනය කිරීම (පාඩම් 4)

පසුගිය, තුන්වන පාඩමේදී අපි මේජර් ස්කේල්, ඉන්ටර්වල්ස්, ස්ටෙඩි ස්ටෙප්, ගායනය හැදෑරුවා. අපගේ නව පාඩමේදී, නිර්මාපකයින් අපට ලබා දීමට උත්සාහ කරන ලිපි කියවීමට අපි අවසානයේ උත්සාහ කරමු. ඔබ දැනටමත් එකිනෙකාගෙන් සටහන් වෙන්කර හඳුනාගෙන ඒවායේ කාලසීමාව තීරණය කරන්නේ කෙසේදැයි දන්නා නමුත් සැබෑ සංගීත ඛණ්ඩයක් වාදනය කිරීමට මෙය ප්‍රමාණවත් නොවේ. අද අපි කතා කරන්නේ එයයි.

ආරම්භ කිරීමට, මෙම සරල කෑල්ල වාදනය කිරීමට උත්සාහ කරන්න:

හොඳයි, ඔබ දැන සිටියාද? මේ කුඩා නත්තල් ගස ශීත ඍතුවේ සීතලයි” යන ළමා ගීතයෙන් උපුටා ගත් කොටසකි. ඔබ ඉගෙන ගෙන ප්‍රජනනය කිරීමට සමත් වූයේ නම්, ඔබ නිවැරදි දිශාවට ගමන් කරයි.

ඒක ටිකක් අමාරු කරලා තව ස්ටේව් එකක් දාමු. සියල්ලට පසු, අපට අත් දෙකක් ඇති අතර, සෑම කෙනෙකුටම එක් කාර්ය මණ්ඩලයක් ඇත. අපි එකම ඡේදය වාදනය කරමු, නමුත් අත් දෙකකින්:

අපි දිගටම කරගෙන යමු. ඔබ දැක ඇති පරිදි, පෙර ඡේදයේ, දඬු දෙකම ආරම්භ වන්නේ ට්‍රෙබල් ක්ලෙෆ් එකෙන්. මෙය සැමවිටම එසේ නොවනු ඇත. බොහෝ අවස්ථාවලදී දකුණු අත ට්‍රෙබල් ක්ලෙෆ් වාදනය කරන අතර වම් අත බාස් ක්ලෙෆ් වාදනය කරයි. මෙම සංකල්ප වෙන් කිරීමට ඔබ ඉගෙන ගත යුතුය. අපි දැන් එය සමඟ කටයුතු කරමු.

ඔබ කළ යුතු පළමු දෙය නම් බාස් ක්ලෙෆ්හි සටහන් ඇති ස්ථානය ඉගෙන ගැනීමයි.

Bass (key Fa) යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ කුඩා අෂ්ටක ෆා ශබ්දය හතරවන පේළියේ ලියා ඇති බවයි. ඔහුගේ රූපයේ ඇතුළත් තද පැහැති තිත් දෙක හතරවන පේළිය දක්වා විහිදිය යුතුය.

බාස් සහ ට්‍රෙබල් ක්ලෙෆ් සටහන් ලියා ඇති ආකාරය බලන්න, වෙනස ඔබට වැටහෙනු ඇතැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි.

මෙන්න අපේ හුරුපුරුදු ගීතය “කුඩා නත්තල් ගසකට ශීත ඍතුවේ සීතලයි”, නමුත් බාස් යතුරක පටිගත කර කුඩා අෂ්ටකයකට මාරු කර ඇත bass clef එකේ සංගීතය ලිවීමට ටිකක් පුරුදු වීමට ඔබේ වම් අතෙන් එය වාදනය කරන්න.

හොඳයි, ඔබ එයට පුරුදු වූයේ කෙසේද? දැන් අපි දැනටමත් අපට හුරුපුරුදු ක්ලෙෆ්වරුන් දෙදෙනෙකු එක් කෘතියකට ඒකාබද්ධ කිරීමට උත්සාහ කරමු - වයලීනය සහ බාස්. මුලදී, ඇත්ත වශයෙන්ම, එය දුෂ්කර වනු ඇත - එය භාෂා දෙකකින් එකවර කියවීම වැනි ය. නමුත් කලබල නොවන්න: පුහුණුවීම්, පුහුණුවීම් සහ තවත් පුහුණුවීම් ඔබට එකවර යතුරු දෙකකින් ක්‍රීඩා කිරීමට පහසු වනු ඇත.

පළමු උදාහරණය සඳහා කාලයයි. මම ඔබට අනතුරු ඇඟවීමට ඉක්මන් වෙමි - එකවර අත් දෙකෙන් සෙල්ලම් කිරීමට උත්සාහ නොකරන්න - සාමාන්‍ය පුද්ගලයෙකුට සාර්ථක වීමට අපහසුය. පළමුව දකුණු අත විසුරුවා හරින්න, පසුව වම් අත. ඔබ කොටස් දෙකම ඉගෙන ගත් පසු, ඔබට ඒවා එකට ඒකාබද්ධ කළ හැකිය. හොඳයි, අපි ආරම්භ කරමු? මේ වගේ රසවත් දෙයක් සෙල්ලම් කිරීමට උත්සාහ කරමු:

හොඳයි, මිනිසුන් ඔබේ ටැන්ගෝ වාදනයට නටන්නට පටන් ගත්තා නම්, එයින් අදහස් වන්නේ ඔබේ ව්‍යාපාරය ඉහළට යන බවත්, එසේ නොවේ නම්, බලාපොරොත්තු සුන් නොකරන්න. මේ සඳහා හේතු කිහිපයක් තිබිය හැකිය: එක්කෝ ඔබේ පරිසරය නටන්නේ කෙසේදැයි නොදනී :), නැතහොත් සෑම දෙයක්ම ඔබට ඉදිරියෙන් ඇත, ඔබ වැඩිපුර උත්සාහ කළ යුතුය, එවිට සියල්ල අනිවාර්යයෙන්ම සාර්ථක වනු ඇත.

මේ දක්වා, සංගීත උදාහරණ සරල රිද්මයක් සහිත කෘති විය. දැන් අපි වඩාත් සංකීර්ණ ඇඳීම ඉගෙන ගනිමු. බය වෙන්න එපා ලොකු දෙයක් නෑ. එය එතරම් සංකීර්ණ නොවේ.

අපි බොහෝ දුරට එකම කාලසීමාව තුළ ක්‍රීඩා කළා. අප දැනටමත් හුරුපුරුදු වී ඇති ප්‍රධාන කාල සීමාවන්ට අමතරව, කාල සීමාවන් වැඩි කරන සංගීත අංකනයේදීද සලකුණු භාවිතා වේ.

ඊට ඇතුළත් වන්නේ:

a) ස්ථානය, දෙන ලද කාල සීමාව අඩකින් වැඩි කරන; එය සටහනේ හිසෙහි දකුණු පසින් තබා ඇත:

b) ලකුණු දෙකක්, දී ඇති කාලසීමාව එහි ප්‍රධාන කාල සීමාවෙන් අඩකින් සහ තවත් හතරෙන් වැඩි කිරීම:

හිදී) ලීග් - එකම උසකින් යාබද සටහන් කාල සීමාවන් සම්බන්ධ කරන චාප රේඛාවක්:

d) ෆර්මාටා - කාලසීමාව තුළ දින නියමයක් නොමැතිව ශක්තිමත් වැඩි වීමක් පෙන්නුම් කරන ලකුණක්. කිසියම් හේතුවක් නිසා, මෙම ලකුණ හමු වූ විට බොහෝ අය සිනාසෙයි. ඔව්, ඇත්ත වශයෙන්ම, සටහන් වල කාලසීමාව වැඩි කළ යුතුය, නමුත් මේ සියල්ල සාධාරණ සීමාවන් තුළ සිදු කෙරේ. එසේ නොමැතිනම්, ඔබට එය මේ ආකාරයට වැඩි කළ හැකිය: "... ඊට පස්සේ මම හෙට සෙල්ලම් කරන්නම්." ෆර්මැටා යනු වංගුව මැද තිතක් සහිත කුඩා අර්ධ වෘත්තාකාරයකි:

ඔබට අවශ්‍ය දේ වලින්, සමහර විට ඒවා මොන වගේද කියා සිහිපත් කිරීම වටී විරාම.

විරාම වල කාලසීමාව වැඩි කිරීම සඳහා, තිත් සහ ෆර්මැට් මෙන්ම සටහන් සඳහාද භාවිතා වේ. මෙම නඩුවේ ඔවුන්ගේ අර්ථය සමාන වේ. විරාම සඳහා ලීග පමණක් අදාළ නොවේ. අවශ්ය නම්, ඔබට පේළියකට විරාම කිහිපයක් තැබිය හැකි අතර වෙනත් කිසිවක් ගැන කරදර නොවන්න.

හොඳයි, අපි ඉගෙන ගත් දේ ක්‍රියාවට නැංවීමට උත්සාහ කරමු:

Toto Cutugno විසින් L`Italiano ගීතයේ සටහන්

අවසාන වශයෙන්, මට ඔබට සංගීත අංකනයේ සංක්ෂිප්ත සලකුණු හඳුන්වා දීමට අවශ්‍යයි:

1. පුනරාවර්තන ලකුණ - ආකරයේ () - කෘතියක ඕනෑම කොටසක් හෝ සමස්තයක් වශයෙන්, සාමාන්‍යයෙන් කුඩා, කෘතියක්, උදාහරණයක් ලෙස, ජන ගීතයක් පුනරාවර්තනය කිරීමේදී භාවිතා වේ. නිර්මාපකයාගේ අභිප්‍රාය අනුව, මෙම පුනරාවර්තනය වෙනස් කිරීමකින් තොරව සිදු කළ යුතු නම්, හරියටම පළමු වතාවට, කතුවරයා සම්පූර්ණ සංගීත පාඨයම නැවත ලියන්නේ නැත, නමුත් එය පුනරාවර්තන ලකුණකින් ප්‍රතිස්ථාපනය කරයි.
2. පුනරාවර්තනය කිරීමේදී දී ඇති කොටසක අවසානය හෝ සම්පූර්ණ කාර්යය වෙනස් වේ නම්, වෙනස්වන මිනුම් වලට ඉහළින් හතරැස් තිරස් වරහනක් තබා ඇත, එය හැඳින්වේ. "වෝල්ටා". කරුණාකර බිය නොවන්න සහ විදුලි වෝල්ටීයතාවය සමඟ පටලවා නොගන්න. එයින් අදහස් වන්නේ සම්පූර්ණ නාට්යය හෝ එහි කොටස නැවත නැවතත් සිදු වන බවයි. නැවත නැවත කරන විට, පළමු වෝල්ට් යටතේ පිහිටා ඇති සංගීත ද්රව්ය වාදනය කිරීමට අවශ්ය නොවේ, නමුත් ඔබ වහාම දෙවන ස්ථානයට යා යුතුය.

අපි උදාහරණයක් බලමු. ආරම්භයේ සිට ක්‍රීඩා කරමින් අපි ලකුණට ළඟා වෙමු "නැවත ධාවනය".“(මෙය පුනරාවර්තනය වීමේ ලකුණක් බව මම ඔබට මතක් කරමි), අපි 1 වනදා දක්වා ක්‍රීඩා කර අවසන් වූ වහාම මුල සිටම නැවත ක්‍රීඩා කිරීමට පටන් ගනිමු. වෝල්ට්, වහාම දෙවැන්නට "පනින්න". නිර්මාපකයාගේ මනෝභාවය අනුව Volt වැඩි විය හැක. එබැවින් ඔහුට අවශ්‍ය වූයේ, ඔබ දන්නවා, පස් වතාවක් පුනරාවර්තනය කිරීමට, නමුත් සෑම අවස්ථාවකම සංගීත වාක්‍ය ඛණ්ඩයට වෙනස් අවසානයක් ඇත. ඒ වෝල්ට් 5ක්.

වෝල්ට් ද ඇත "නැවත කිරීම සඳහා" и "අවසානය සඳහා". එවැනි වෝල්ට් ප්රධාන වශයෙන් ගීත (පද) සඳහා භාවිතා වේ.

දැන් අපි සංගීත පෙළ ප්‍රවේශමෙන් සලකා බලමු, ප්‍රමාණය කාර්තු හතරක් බව මානසිකව සටහන් කරන්න (එනම්, මිනුමේ බීට් 4 ක් ඇති අතර ඒවා කාලසීමාව තුළ හතරෙන් එකක්), එක් පැතලි යතුරක් සමඟ - si (එය අමතක නොකරන්න. මහල් නිවාසයේ ක්‍රියාව මෙම කාර්යයේ සියලුම සටහන් "si" සඳහා අදාළ වේ). අපි “ක්‍රීඩා සැලැස්මක්” සකසමු, එනම් අපි නැවත කරන්නේ කොතැනද සහ කුමක් ද යන්න සහ ... ඉදිරියට යමු මිත්‍රවරුනි!

J. Dassin ගේ "Et si tu n'existais pas" ගීතය