බහු ශබ්ද විචලනයන් |

බහු ශබ්ද විචලනයන් - පරස්පර ස්වභාවයේ වෙනස්කම් සහිත තේමාවක් නැවත නැවත ගෙන යාම මත පදනම් වූ සංගීත ආකෘතියක්. AP a. ස්වාධීන සංගීතය විය හැකිය. නිෂ්පාදනය. (title to-rogo සමහර විට ආකෘතිය තීරණය කරයි, උදාහරණයක් ලෙස. "නත්තල් ගීතයක කැනොනිකල් වෙනස්කම්" අයි. C. Bach) හෝ විශාල චක්‍රයක කොටසක්. නිෂ්පාදනය. (fp වෙතින් විශාල. quintet g-moll op. 30 Taneyev), කැන්ටාටා, ඔපෙරා (Rimsky-Korsakov විසින් රචිත "The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia" ඔපෙරාවේ "The Wonderful Heavenly Queen" ගායනයෙහි කථාංගය); බොහෝ විට පී. a. - විශාල කොටසක කොටසක්, ඇතුළුව. බහු ශබ්ද නොවන, ආකෘති (Myaskovsky ගේ 2 වන සංධ්වනියේ 5 වන ව්යාපාරයේ මධ්යම කොටසේ ආරම්භය); සමහර විට ඒවා බහු ශබ්ද නොවන ඒවාට ඇතුළත් වේ. විචල්ය චක්රය (Schumann විසින් "Symphonic etudes"). කේ පී. a. විචල්‍ය ස්වරූපයේ සියලුම සාමාන්‍ය ලක්ෂණ අදාළ වේ (හැඩගැසීම, දැඩි හා නිදහස් ලෙස බෙදීම, ආදිය); යන පදය පුලුල්ව පැතිර ඇත. ආ. බකමූණන්ගේ සංගීත විද්යාවෙහි. AP a. බහුශ්රැත සංකල්පය සමඟ සම්බන්ධ වේ. විචලනය, එය contrapuntal ඇඟවුම් කරයි. තේමාව යාවත්කාලීන කිරීම, පෝරමයේ කොටස, චක්‍රයේ කොටස (උදා, ප්‍රදර්ශනයේ ආරම්භය, තීරු 1-26, සහ නැවත ප්‍රකාශ කිරීම, බාර් 101-126, බීතෝවන්ගේ 2 වන සංධ්වනියේ 1 වන චලනයේදී; Bach's හි ද්විත්ව සමග chimes II ඉංග්‍රීසි කට්ටල අංක 1; “ක්‍රොමැටික් නව නිපැයුම්” අංකය. Bartok විසින් "Microcosmos" වෙතින් 145); බහු ශබ්ද විචලනය මිශ්‍ර ආකාරවල පදනම වේ (උදාහරණයක් ලෙස, පී. Bach's cantata No 3 සිට aria No 170 හි සියවස, ෆියුග් සහ තුන්-කොටස් ආකෘතිය). ප්‍රධාන යන්නෙහි තේරුම බහුශ්‍රැතයි. විචල්‍යයන්: ප්‍රතිවිරුද්ධ කටහඬ හඳුන්වාදීම (විවිධ මට්ටමේ ස්වාධීනත්වය), ඇතුළුව. melodic-rhythmic නියෝජනය කරයි. මූලික විකල්ප. මාතෘකා; විශාලනය යෙදීම, තේමා ආපසු හැරවීම, ආදිය; ස්වර ඉදිරිපත් කිරීමේ බහුශ්‍රැතකරණය සහ ඒ සමඟ ඇති රූප තනුකරණය කිරීම, ඒවාට ඔස්ටිනාටෝගේ චරිතය ලබා දීම, අනුකරණයන්, කැනන්, ෆියුගස් සහ ඒවායේ ප්‍රභේද භාවිතය; සංකීර්ණ ප්රතිවිරෝධක භාවිතය; 20 වන සියවසේ බහු ශබ්ද - aleatorics, dodecaphone මාලාවේ පරිවර්තනය, ආදිය. පී හි. a. (හෝ පුළුල් - බහු ශබ්ද සමග. විචලනය), සංයුතියේ තර්කනය විශේෂ ක්‍රම මගින් සපයනු ලබන අතර, එයින් තේමාවේ අත්‍යවශ්‍ය අංග වලින් එකක් නොවෙනස්ව සංරක්ෂණය කිරීම මූලික වැදගත්කමක් දරයි (cf., උදාහරණයක් ලෙස, තීරු 1-3 හි ආරම්භක ඉදිරිපත් කිරීම සහ බහු ශබ්ද විචල්‍ය g-moll symphony Mozart හි මිනිත්තුවේ 37-39 බාර්වල); වඩාත් වැදගත් හැඩගැන්වීමේ මාධ්‍යයක් වන්නේ මෙට්‍රික් වලට ආවේණික වූ ඔස්ටිනාටෝ ය. ස්ථාවරත්වය සහ සමගිය. ස්ථාවරත්වය; P ආකෘතියේ එකමුතුව. a. බොහෝ විට c.-l වෙත නිතිපතා නැවත පැමිණීම මගින් තීරණය වේ. බහු ශබ්ද ඉදිරිපත් කිරීමක් (උදාහරණයක් ලෙස, කැනනයට), තාක්ෂණයේ ක්‍රමානුකූල සංකූලතාවයක්, කටහඬවල් ගණන වැඩි වීම යනාදිය. පී සඳහා. a. සම්පූර්ණ කිරීම් පොදු වේ, රයි සාරාංශය බහු ශබ්ද. කථාංග සහ භාවිතා කරන තාක්ෂණික ක්රම සාරාංශ කිරීම; එය දුෂ්කර ප්රතිවිරෝධක විය හැකිය. සංයෝගය (උදා Bach's Goldberg Variations, BWV 988), canon (Largo from the 8th symphony, prelude gis-moll op. 87 අංක 12 ෂොස්ටකොවිච්); pl. විචල්‍ය චක්‍ර (පොලිෆොනික් නොවන ද ඇතුළුව, කෙසේ වෙතත්, බහු ශබ්ද මගින් ප්‍රමුඛ කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. සංවර්ධන ශිල්පීය ක්‍රම) උදාහරණයක් ලෙස ෆියුග්-විචලනයකින් අවසන් වේ. ඔප් එකේ. AP සහ. චයිකොව්ස්කි, එම්. රෙගේරා, බී. Britten සහ වෙනත් අය. බහු ධ්වනි තාක්‍ෂණය බොහෝ විට සමලිංගික ඉදිරිපත් කිරීමට අනුයුක්ත කර ඇති නිසා (උදාහරණයක් ලෙස, සිරස් අතට චංචල ප්‍රතිවිරුද්ධ ලක්ෂ්‍යයේ මෙන්, ඉහළ කටහඬේ සිට බාස් වෙත තනු මාරු කිරීම) සහ පී. a. විචලනය සඳහා සමලිංගික මාධ්‍යයන් භාවිතා කරනු ලැබේ, බහු ශබ්ද අතර මායිම්. සහ බහු ශබ්ද නොවන. වෙනස්කම් සාපේක්ෂ වේ. AP a. ostinato ලෙස බෙදා ඇත (පුනරාවර්තන තේමාව වෙනස් වන අවස්ථා ඇතුළුව, උදා fp "Basso ostinato" Shchedrin) සහ neostinato. වඩාත් පොදු පී. a. මුරණ්ඩු බාස්. පුනරාවර්තන තනුවක් ඕනෑම හඬකින් රඳවා ගත හැකිය (නිදසුනක් වශයෙන්, දැඩි ශෛලියක ස්වාමිවරුන් බොහෝ විට කැන්ටස් ෆර්මස් ටෙනෝර් (2) තුළ තබා) සහ එක් හඬකින් තවත් හඬකට මාරු කරයි (නිදසුනක් ලෙස, "හුස්ම හිරවන්න එපා, ආදරණීය" යන ත්‍රිත්වයේ. ග්ලින්කාගේ ඔපෙරා "අයිවන් සුසානින්" වෙතින් ); මෙම අවස්ථා සඳහා පොදු අර්ථ දැක්වීම P. a. තිරසාර තාලයකට. ඔස්ටිනේට් සහ නියෝස්ටිනේට් විශේෂ බොහෝ විට සහජීවනයෙන් පවතී, ඒවා අතර පැහැදිලි සීමාවක් නොමැත. AP a. Nar වලින් එන්න. අයිස් භාවිතයන්, යුගල පුනරාවර්තන සහිත තනුවට වෙනස් බහුශ්‍රිතයක් ලැබේ. අලංකරණය. පී හි මුල් උදාහරණ. a. prof. සංගීතය ostinato වර්ගයට අයත් වේ. ලාක්ෂණික උදාහරණයක් වන්නේ 13 වන සියවසේ මෝටෙට් ය. ගැලරියඩ් ​​වර්ගය (කලාව බලන්න. Polyphony), එය ග්‍රෙගෝරියානු ගායනයේ බාස් රේඛා 3ක් මත පදනම් වේ. එවැනි ආකෘති පුළුල් ලෙස පැතිර ගියේය (motets "Speravi", "Trop plus est bele - Biauté paree - je ne sui mie" by G. ද මැචොට්). පී හි පුහුණු වූ දැඩි ශෛලියේ මාස්ටර්. a. ප්රකාශ කරනු ඇත. බහු ශබ්ද ශිල්පීය ක්රම. දිව, ආදිය. melodic තාක්ෂණය. පරිවර්තනයන්. Типичен мотет «La mi la sol» X. ඉසාකා: කැන්ටස් ෆර්මස් ජ්‍යාමිතිකයෙන් අඩු වන රිද්මයක් සමඟ 5 වතාවක් ටෙනෝරයෙන් පුනරාවර්තනය වේ. ප්‍රගතිය (පසුව දෙගුණයක් කෙටි කාලසීමාවන් සමඟ රඳවා තබා ගැනීම), ප්‍රති-ලක්ෂ්‍ය ප්‍රධාන වශයෙන් නිපදවනු ලැබේ. අඩු කිරීමේ තේමා (පහත උදාහරණය බලන්න). මූලධර්මය පී. a. සමහර විට ස්කන්ධයේ පදනම ලෙස සේවය කළේය - ඓතිහාසිකව පළමු ප්රධාන චක්රීය. ආකෘති: කැන්ටස් ෆර්මස්, සියලුම කොටස්වල ඔස්ටිනාටෝ මෙන් සිදු කරන ලද, විශාල විචල්‍ය චක්‍රයක ආධාරක ස්ථම්භය විය (උදාහරණයක් ලෙස, ජෝස්කින් ඩෙස්ප්‍රෙස්, පලස්ත්‍රිනාවේ එල්'හෝම් ආමේ ස්කන්ධය තුළ). සෝව් පර්යේෂකයන් වී. හිදී. ප්‍රොටොපොපොව් සහ එස්. C. Scrapers polyphonic ලෙස සැලකේ. විචලනය (ඔස්ටිනාටෝ මත, ප්රරෝහන හා ස්ට්රෝෆික් මූලධර්මය අනුව. වර්ගය) 14-16 සියවස්වල අනුකරණ ආකෘතිවල පදනම. (සෙමී. බහු ශබ්ද). පැරණි පී. a. කැන්ටස් ෆර්මස් වෙනස්කම් වලට පෙර වෙන වෙනම සිදු නොකළේය; විචලනය සඳහා විශේෂයෙන් තේමාවක් ප්‍රකාශ කිරීමේ චාරිත්‍රය සකස් කරන ලද්දේ ස්වරයෙන් (cf. Intonation, VI) - දිව්‍ය පූජාවට පෙර chorale හි ආරම්භක වාක්‍ය ඛණ්ඩය ගායනා කිරීමෙන්; පිළිගැනීම 16 වන සියවසට වඩා කලින් නියම කර නැත. P හි ප්‍රමුඛ ආකාර බවට පත් වූ පැසැකැග්ලියා සහ චැකෝන් පැමිණීමත් සමඟ.

P. ගේ සියවසේ සංවර්ධනය සඳහා දිරිගැන්වීමක්. (නියෝස්ටිනාටා ඇතුළුව) එහි සංකේතාත්මක හැකියාවන් සහිත උපකරණවාදය විය.

"Warum betrübst du dich, mein Herz" හි Organ P. v. S. Scheidt විසින් විදහා දක්වනු ලබන ගායන විචලනයන් ප්‍රියතම ප්‍රභේදයකි.

ඔර්ගන් පී. ඉන් යා. P. Sweelinka on "Est-ce Mars" - විසිතුරු (තේමාව සාමාන්‍ය අඩුවීමක් (3) සහිත වයනයෙහි අනුමාන කෙරේ), දැඩි (තේමාවේ ස්වරූපය සංරක්ෂණය කර ඇත), neostinata - 16 හි ජනප්‍රිය විවිධ වේ. - 17 සියවස්. ගීත තේමාවක් මත වෙනස්කම්.

17-18 සියවස් වල neostinatny P. අතර වඩාත් සංකීර්ණ වන්නේ fugue සමඟ සම්බන්ධතා ඇති අයයි. ඉතින්, P. සියවසට. ප්‍රති-නිරාවරණවල සමීප අනුප්‍රාප්තිය, උදා: fugues F-dur සහ g-moll D. Buxtehude.

සංයුතිය වඩාත් අපහසු වේ. G. Frescobaldi: පළමු fugues 2, පසුව 3 වන fugue විචලනය (පෙර fugues හි තේමාවන් ඒකාබද්ධ කිරීම) සහ 4 වන fugue විචලනය (1 වන ද්රව්යය මත).

JS Bach විසින් සංගීතය - P. v. Bach කලාව පිළිබඳ විශ්වකෝෂය බොහෝ දෙනා තුළ ගායනා වෙනස් කිරීම්, රයි කිරීමට චක්‍ර නිර්මාණය කළේය. chorale වාක්‍ය ඛණ්ඩ අතර ඇති improvisational ඇතුළු කිරීම් හේතුවෙන් නඩු නොමිලයේ ළඟා වෙමින් තිබේ. එම ප්‍රභේදයටම උත්සවාකාර “නත්තල් ගීතයක කැනොනිකල් වෙනස්කම්” (BWV 769) ඇතුළත් වේ - කැන්ටස් ෆර්මස් මත ශබ්ද දෙකක කැනන් මාලාවක් - විශාලනය කිරීමේදී අෂ්ටක, පස්වන, හත්වන සහ අෂ්ටක; 3 වන සහ 4 වන කැනන නොමිලේ. හඬ) ; අවසාන 5 වන විචලනය තුළ, chorale යනු නිදහස් හඬවල් දෙකක් සහිත (හයවන, තුන්වන, දෙවන, කිසිවකින්) සංසරණයෙහි පවතින කැනන වල ද්‍රව්‍ය වේ; උත්සවවලදී. හය-හඬ කෝඩාව chorale හි සියලුම වාක්‍ය ඛණ්ඩ ඒකාබද්ධ කරයි. බහු ධ්වනි විචලනයේ විශේෂ ධනය "ගෝල්ඩ්බර්ග් විචලනයන්" වෙන්කර හඳුනා ගනී: චක්‍රය විවිධාකාර බාස් එකකින් එකට තබා ඇති අතර - ප්‍රතික්ෂේප කිරීමක් වැනි - කැනනයේ තාක්ෂණයට. නිදහස් හඬක් සහිත ද්වි-හඬ කැනන සෑම තුන්වන විචලනයකම තබා ඇත (27 වන විචලනය තුළ නිදහස් හඬක් නොමැත), කැනනවල විරාමය එකමුතුවේ සිට කිසිවක් දක්වා පුළුල් වේ (12 වන සහ 15 වන වෙනස්කම් වල සංසරණයෙහි පවතී); වෙනත් වෙනස්කම් වලදී - වෙනත් බහු ශබ්ද. ආකෘති, ඒවා අතර fughetta (10 වන විචලනය) සහ quadlibet (30 වන විචලනය), එහිදී ජන ගී තේමා කිහිපයක් සතුටු සිතින් ප්‍රතිප්‍රකාශ කර ඇත. c-moll (BWV582) හි ඇති ඉන්ද්‍රිය passa-calla, ආකෘතියේ ස්ථාවර වර්ධනයේ අසමසම බලයෙන් කැපී පෙනේ, ඉහළම අර්ථකථන සංස්ලේෂණය ලෙස fugue සමඟ කිරුළු පළඳයි. එක් තේමාවක් මත පදනම්ව චක්‍රයේ සංයුතියේ නිර්මාණාත්මක අදහසෙහි නව්‍ය යෙදුම “ෆියුගේ කලාව” සහ බැච්ගේ “සංගීත පූජාව” සංලක්ෂිත වේ; නිදහස් P. in. සමහර කැන්ටාටා chorales මත ගොඩනගා ඇත (උදාහරණයක් ලෙස, අංක 4).

2 වන මහලේ සිට. 18 වන ශතවර්ෂයේ විචලනය සහ බහුශ්‍රිතය තරමක් සීමා කර ඇත: බහු ශබ්ද. විචලනය සමලිංගික තේමාව හෙළි කිරීමට සේවය කරයි, සම්භාව්‍යයට ඇතුළත් වේ. විචලනය ආකෘතිය. ඉතින්, L. බීතෝවන් fugue එක ප්‍රභේදයක් ලෙස භාවිතා කළේය (බොහෝ විට ගතිකකරණය සඳහා, උදාහරණයක් ලෙස, විචල්‍යයන් 33 ක් op. 120, 7 වන සංධ්වනියේ සිට Larghetto හි fugato) සහ එය විචල්‍ය චක්‍රයේ අවසානය ලෙස ප්‍රකාශ කළේය (උදාහරණයක් ලෙස, වෙනස්කම් Es-dur op .35). P. in. කිහිපයක් චක්‍රයේ දී ඔවුන් පහසුවෙන් “2වන සැලැස්මේ ස්වරූපයක්” සාදයි (උදාහරණයක් ලෙස, බ්‍රහ්ම්ස්ගේ “Handel හි තේමාව මත වෙනස්කම්”, 6th variation-canon පෙර වර්ධනය සාරාංශ කරන අතර එමඟින් අවසාන fugue අපේක්ෂා කරයි. ) බහු ශබ්ද භාවිතයේ ඓතිහාසික වශයෙන් වැදගත් ප්‍රතිඵලයකි. වෙනස්කම් - මිශ්ර homophonic-polyphonic. ආකෘති (නිදහස් විලාසය බලන්න). සම්භාව්ය සාම්පල - ඔප් තුළ. මොසාර්ට්, බීතෝවන්; ඔප් එකේ. පසුකාලීන යුගවල නිර්මාපකයින් - පියානෝවේ අවසානය. quartet op. 47 Schumann, Glazunov ගේ 2 වැනි සංධ්වනියේ 7 වන චලනය (චරිතයේ sarabandes ත්‍රි-චලන, කේන්ද්‍රීය සහ Sonata ආකාර සමඟ සංයුක්ත වේ), Myaskovsky ගේ 27 වන සංධ්වනියේ අවසන් (ප්‍රධාන තේමාවන්ගේ වෙනසක් සහිත rondo Sonata). විශේෂ කණ්ඩායමක් P. v. සහ fugue කෘති වලින් සමන්විත වේ: Berlioz's Requiem වෙතින් Sanctus (සැලකිය යුතු බහු ශබ්ද සහ වාද්‍ය වෘන්දීය සංකූලතා සහිත හැඳින්වීම සහ ෆියුග් නැවත පැමිණීම); අයිවන් සුසානින් ඔපෙරාවට ග්ලින්කාගේ හැඳින්වීමේ සිට ෆියුගයේ ඇති ප්‍රකාශනය සහ ස්ට්‍රෙටාස් බහු ශබ්ද විචලනයක ගුණාත්මක භාවය හඳුන්වා දෙන ගායනයකින් වෙන් කරනු ලැබේ. යුගල ආකෘතිය; ලොහෙන්ග්‍රින් ඔපෙරා හැඳින්වීමේදී, වැග්නර් P. v. විෂය සහ පිළිතුරු හැඳින්වීම් සමාන කරයි. සංගීත 2 වන මහලේ Ostinatnye P. v. 18-19 සියවස් කලාතුරකින් සහ ඉතා ලිහිල් ලෙස භාවිතා කරන ලදී. බීතෝවන් c-moll හි වෙනස්කම් 32 කින් පුරාණ chaconnes සම්ප්‍රදායන් මත විශ්වාසය තැබීය, සමහර විට ඔහු විශාල ආකෘතියක කොටසක් ලෙස basso ostinato මත P. v. අර්ථකථනය කළේය (උදාහරණයක් ලෙස, 1 වන සංධ්වනියේ 9 වන ව්යාපාරයේ ඛේදජනක කෝඩාවේ); 3 වන සංධ්වනියේ නිර්භීත අවසාන තරඟයේ පදනම වන්නේ P. v. basso ostinato (ආරම්භක තේමාව), එය රොන්ඩෝ (2 වන, ප්‍රධාන තේමාව පුනරාවර්තනය), ත්‍රිපාර්ශ්වික (2nd fugato හි ප්‍රධාන යතුර නැවත පැමිණීම) හි ලක්ෂණ හෙළි කරයි ) සහ සංකේන්ද්රික ආකෘති. මෙම අද්විතීය සංයුතිය I. Brahms (4th symphony හි අවසාන) සහ 20 වන සියවසේ symphonists සඳහා මාර්ගෝපදේශයක් ලෙස සේවය කළේය.

19 වන ශතවර්ෂයේදී පුළුල් බහු ශබ්ද බවට පත් විය. තිරසාර තනුවක විචලනය; බොහෝ විට එය soprano ostinato වේ - basso ostinato හා සසඳන විට ආකෘතිය අඩු අනුකූල වේ, නමුත් විශිෂ්ට වර්ණයක් ඇත. (උදා, Glinka's Ruslan සහ Lyudmila වෙතින් පර්සියානු ගීතිකා කණ්ඩායමේ 2වන ප්‍රභේදනය) සහ දෘශ්‍ය (උදාහරණයක් ලෙස, Mussorgsky ගේ Boris Godunov වෙතින් Varlaam ගේ ගීතයේ කථාංග) හැකියාවන්, P. v. හි soprano ostinato main මත සිට. උනන්දුව බහු ශබ්ද වෙනස්කම් කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි. (මෙන්ම සමගිය, orc., ආදිය) තනු නිර්මාණය. තේමා සාමාන්‍යයෙන් තනු (උදා, Schubert's Mass Es-dur වෙතින් Et incarnatus, Verdi's Requiem වෙතින් Lacrimosa ව්‍යාපාරයේ ආරම්භය), නවීන ද වේ. සංගීතය (Messiaen ගේ "Tree Little Liturgies" හි 2 වන). සමාන P. in. ප්‍රධාන ස්වරූපයෙන් (උදා, බීතෝවන්ගේ 7 වැනි සංධ්වනියේ Larghetto හි) සාමාන්‍යයෙන් වෙනත් ආකාරයේ වෙනස්කම් සමඟ ඇතුළත් වේ (උදා: Glinka's Kamarinskaya, Glazunov ගේ Piano op 72, Reger's Variations and Fugue theme of Mozart ) Glinka P. සියවස් එකට ගෙන එයි. ගීත යුගල ආකෘතියක් සහිත තිරසාර තනු නිර්මාණයකට (උදා, "අයිවන් සුසානින්" ඔපෙරාවේ "හුස්ම හිරවෙන්න එපා, ආදරණීය" යන යුගල වෙනස්කම් තුනේ සිරස් අතට චංචල ප්‍රතිමූර්තිය; ඔපෙරාවේ "මොනතරම් අපූරු මොහොතක්" යන කැනනය තුළ "රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා" ප්‍රොපෝස්ට් මත P. v. වැනි රිස්පොස්ට් එකට ඇතුළු වන ප්‍රතිවිරුද්ධ පරිසරය). ග්ලින්කා සම්ප්‍රදායේ වර්ධනය බොහෝ ආකාරවලින් ආකෘතියේ සමෘද්ධිමත් වීමට හේතු විය. op. Borodin, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Lyadov, Tchaikovsky සහ වෙනත් අය. එය බංකු සැකසීමේදී භාවිතා කරන ලදී. AV ඇලෙක්සැන්ඩ්රොව්ගේ ගීත (උදාහරණයක් ලෙස, "ක්ෂේත්රයේ එක් මාර්ගයක් නොවේ"), යුක්රේනියානු. නිර්මාපකයෙකු වන එන්ඩී ලියොන්ටොවිච් (උදාහරණයක් ලෙස, "පාෂාණමය කඳුකරය නිසා", "පොපි"), උස්බෙක්. නිර්මාපකයෙකු වන M. Burkhanov ("උස කන්දක් මත"), එස්තෝනියානු නිර්මාපකයෙකු වන V. Tormis ("සාන්ත ජෝන් දිනයේ ගීත" ගායනා චක්‍රයේ නවීන හාර්මොනික් සහ බහු ශබ්ද ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරමින් විවිධ ඔස්ටිනාටෝ සංයුති) සහ තවත් බොහෝ අය. අන් අය

20 වැනි සියවසේදී P. හි අගය (මූලික වශයෙන් basso ostinato මත) නාටකාකාර ලෙස වැඩි විය; ඔස්ටිනාටෝගේ සංවිධානාත්මක හැකියාව නූතනයේ විනාශකාරී ප්‍රවණතා උදාසීන කරයි. සමගිය, සහ ඒ සමගම basso ostinato, ඕනෑම contrapuntal සඳහා ඉඩ. සහ පොලිටෝනල් ස්ථර, හර්මොනික් වලට බාධා නොකරයි. නිදහස. ඔස්ටිනාටෝ ආකෘති වෙත ආපසු යාමේදී, සෞන්දර්යය භූමිකාවක් ඉටු කළේය. neoclassicism හි ස්ථාපනයන් (උදාහරණයක් ලෙස, M. Reger); බොහෝ P. හි අවස්ථා වලදී - ශෛලීගත කිරීමේ වස්තුවක් (උදාහරණයක් ලෙස, ස්ට්‍රැවින්ස්කි විසින් "Orpheus" මුද්‍රා නාට්‍යයේ නිගමනය). සියවසේ neostinatny පී. කැනනයෙහි තාක්‍ෂණය භාවිතා කිරීමේ සාම්ප්‍රදායික ප්‍රවනතාවය සොයා ගත හැක (උදාහරණයක් ලෙස, බාර්ටොක්ගේ "මයික්‍රොකොස්මොස්" වෙතින් "නිදහස් වෙනස්කම්" අංක 140, වෙබර්න්ගේ සංධ්වනි op. 21 හි අවසාන කොටස, ෂචෙඩ්‍රින්ගේ පියානෝ සොනාටා වෙතින් "Variazioni polifonici", Schnittke විසින් Cello, harp සහ timpani සඳහා "ගීතය") . P. in. හි නව බහුශ්‍රිතයක මාධ්‍යයන් භාවිතා කරනු ලැබේ: dodecaphony හි විචල්‍ය සම්පත්, ස්ථරවල බහුශ්‍රැත සහ බහු ශබ්ද. aleatoric (උදාහරණයක් ලෙස, වාද්ය op. V. Lutoslavsky), සංකීර්ණ මෙට්රික්. සහ රිද්මයානුකූලයි. ශිල්පීය ක්‍රමය (උදාහරණයක් ලෙස, Messiaen's Four Rhythmic Etudes හි P. v.) ආදිය. ඒවා සාමාන්‍යයෙන් සම්ප්‍රදායික බහුශ්‍රිත සමග ඒකාබද්ධ වේ. උපක්රම; සාම්ප්‍රදායික මාධ්‍යයන් ඒවායේ වඩාත් සංකීර්ණ ආකාරවලින් භාවිතා කිරීම සාමාන්‍ය වේ (උදාහරණයක් ලෙස, Shchedrin's Sonata හි 2 වන චලනයෙහි ප්‍රතිවිරුද්ධ ඉදිකිරීම් බලන්න). නූතනයේ සංගීතය තුළ ශාස්ත්‍රීය සංගීතය පිළිබඳ කැපී පෙනෙන උදාහරණ බොහොමයක් තිබේ; බැච් සහ බීතෝවන්ගේ අත්දැකීම් සඳහා ආයාචනයක් ඉහළ දාර්ශනික වැදගත්කමක් ඇති කලාවට මාර්ගය විවෘත කරයි (පී. හින්දිමිත්, ඩීඩී ෂොස්ටකොවිච්ගේ කෘතිය). මේ අනුව, Shostakovich ගේ ප්‍රමාද (op. 134) වයලීන Sonata (ostinato ද්විත්ව පියානෝ, gis-moll හි ප්‍රතිපක්‍ෂය පැත්තක අරුතක් ඇති) අවසන් තරගයේදී, බීතෝවන්ගේ සම්ප්‍රදාය ගැඹුරු කෞතුකාගාර පද්ධතියට දැනේ. සිතිවිලි, මුළු එකතු කිරීමේ අනුපිළිවෙලින්; මෙය නිෂ්පාදනයක්. - නූතනයේ හැකියාවන් පිළිබඳ එක් සාක්ෂියකි. P. හි ආකෘති.

යොමුව: Protopopov Vl., එහි වැදගත්ම සංසිද්ධිවල බහුභාෂාවේ ඉතිහාසය. රුසියානු සම්භාව්ය සහ සෝවියට් සංගීතය, එම්., 1962; ඔහුගේ, එහි වැදගත්ම සංසිද්ධි තුළ බහුශ්‍රිතයේ ඉතිහාසය. XVIII-XIX සියවස්වල බටහිර යුරෝපීය සම්භාව්‍ය, එම්., 1965; ඔහුගේ, සංගීත ස්වරූපයෙන් විවිධ ක්රියාවලීන්, එම්., 1967; Asafiev B., ක්රියාවලියක් ලෙස සංගීත ආකෘතිය, M., 1930, එම, පොත. 2, එම්., 1947, (කොටස් දෙකම) එල්., 1963, එල්., 1971; Skrebkov S., සංගීත ශෛලීන්ගේ කලාත්මක මූලධර්ම, එම්., 1973; සකර්මන් වී., සංගීත කෘති විශ්ලේෂණය. විචලන ආකෘතිය, එම්., 1974.

VP Frayonov