තනු නිර්මාණය |
සංගීත නියමයන්

තනු නිර්මාණය |

ශබ්ද කෝෂ වර්ග
නියමයන් සහ සංකල්ප

වෙනත් ග්‍රීක μελῳδία - ගීත කාව්‍ය ගායනය, μέλος - ගායනය, සහ ᾠδή - ගායනය, ගායනා කිරීම

ඒකමතිකව ප්රකාශිත සංගීත චින්තනය (IV Sposobin අනුව). සමලිංගික සංගීතයේදී, තනු නිර්මාණයේ ක්‍රියාකාරිත්වය සාමාන්‍යයෙන් ඉහළ, ප්‍රමුඛ හඬට ආවේනික වන අතර ද්විතීයික මධ්‍ය හඬ සුසංයෝග වේ. හාර්මොනික් පුරවන්න සහ bass. සහාය, සම්පුර්ණයෙන්ම සාමාන්‍ය සතු නොවේ. melody ගුණාංග. එම් ප්රධාන වශයෙන් නියෝජනය කරයි. සංගීතයේ ආරම්භය; "සංගීතයේ වැදගත්ම අංගය වන්නේ තනු නිර්මාණයයි" (SS Prokofiev). සංගීතයේ අනෙකුත් සංරචකවල කර්තව්‍යය - ප්‍රති ලකුණු, උපකරණ සහ සුසංයෝගය - "මධුර චින්තනය සම්පූර්ණ කිරීම, සම්පූර්ණ කිරීම" (MI Glinka). තනු නිර්මාණය කළ හැකි අතර කලා විදැහුම්කරණය කළ හැකිය. monophony තුළ බලපෑම, වෙනත් කටහඬවල් (polyphony) හෝ homophonic, harmonic සමග තනු සමඟ සංයෝජනයක්. සහායක (සමලිංගික). තනි කටහඬ Nar වේ. සංගීතය pl. මහජන; ජාතීන් ගණනාවක් අතර, ඒකවචනය එක්සත්කම විය. ආකාරයේ prof. ඇතැම් ඓතිහාසික කාල පරිච්ඡේදවල හෝ ඔවුන්ගේ ඉතිහාසය පුරාවටම සංගීතය. තනු නිර්මාණයේදී, සංගීතයේ වඩාත්ම වැදගත් වන අන්තර් ජාතික මූලධර්මයට අමතරව, එවැනි කෞතුකාගාර ද දිස්වේ. මාදිලිය, රිද්මය, සංගීතය වැනි අංග. ව්යුහය (ආකෘතිය). තනුව තුලින්, තනුව තුලින්, ඔවුන් ප්‍රථමයෙන් තමන්ගේම ප්‍රකාශන හෙළි කරයි. සහ අවස්ථා සංවිධානය කිරීම. නමුත් බහු ශබ්ද සංගීතයේ එම් සම්පූර්ණයෙන්ම ආධිපත්යය දරයි, ඇය "සංගීත කෘතියක ආත්මය" (DD Shostakovich).

ලිපිය "M" යන යෙදුමේ නිරුක්තිය, අර්ථය සහ ඉතිහාසය සාකච්ඡා කරයි. (I), M. (II), එහි ව්යුහය (III), ඉතිහාසය (IV), M. (V) පිළිබඳ ඉගැන්වීම්.

I. ග්රීක. "M" යන පදයේ පදනම වන මෙලෝස් (මෙලෝස් බලන්න) යන වචනයට මුලින් වඩා සාමාන්‍ය අර්ථයක් තිබූ අතර එය ශරීරයේ කොටසක් මෙන්ම ශරීරය ප්‍රකාශිත කාබනික ද්‍රව්‍යයක් ලෙස දැක්වේ. සම්පූර්ණ (G. Hyushen). මෙම අර්ථයෙන්, "එම්" යන යෙදුම. y හෝමර් සහ හෙසියෝඩ් භාවිතා කරනුයේ එවැනි සමස්තයක් සාදනු ලබන ශබ්දවල අනුප්‍රාප්තිය දැක්වීමටය, එබැවින් මුල් පිටපත. මෙලෝඩියා යන පදයේ අර්ථය "ගායනයේ ක්රමයක්" (G. Huschen, M. Vasmer) ලෙසද තේරුම් ගත හැකිය. මෙල් මූලයෙන් - ග්‍රීක භාෂාවෙන්. භාෂාවේ වචන විශාල සංඛ්‍යාවක් දක්නට ලැබේ: මෙල්පෝ - මම ගායනා කරමි, මම රවුම් නැටුම් මෙහෙයවන්නෙමි; melograpia - ගීත රචනය; melopoipa - කෘති සංයුතිය (ගීත, සංගීත), සංයුතිය න්යාය; melpo සිට - Melpomene කෞතුකාගාරයේ නම ("ගායනය"). ග්‍රීකයන්ගේ ප්‍රධාන යෙදුම "මෙලෝස්" (ප්ලේටෝ, ඇරිස්ටෝටල්, ඇරිස්ටොක්සීනස්, ඇරිස්ටයිඩිස් ක්වින්ටිලියන්, ආදිය). මියුසස්. මධ්‍යකාලීන සහ පුනරුද ලේඛකයන් lat භාවිතා කළහ. නියමයන්: M., melos, melum (melum) ("melum යනු canthus හා සමානයි" - J. Tinktoris). නවීන පාරිභාෂිතය (M., melodic, melismatic සහ එකම මූලයේ සමාන පද) සංගීතමය-න්යායික තුළ තහවුරු විය. lat සිට සංක්රමණය වන යුගයේ දී නිබන්ධන සහ එදිනෙදා ජීවිතයේදී. භාෂාවෙන් ජාතික (16-17 සියවස්), අදාළ සංකල්පවල අර්ථ නිරූපණයෙහි වෙනස්කම් 20 වන සියවස දක්වා පැවතුනද. රුසියානු භාෂාවෙන්, "ගීතය" (එසේම "තනු නිර්මාණය", "හඬ") යන ප්‍රාථමික යෙදුම එහි පුළුල් පරාසයක අර්ථයන් සමඟ ක්‍රමයෙන් (ප්‍රධාන වශයෙන් 18 වන සියවසේ අග භාගයේ සිට) "එම්" යන යෙදුමට මග පෑදීය. 10 ගණන්වල. 20 වන සියවසේ BV Asafiev නැවත ග්‍රීකයට පැමිණියේය. මෙලෝඩික් මූලද්‍රව්‍ය නිර්වචනය කිරීම සඳහා "මෙලෝස්" යන යෙදුම. චලනය, තනු නිර්මාණය ("ශබ්දය ශබ්දයට මාරු කිරීම"). "M" යන පදය භාවිතා කරමින්, බොහෝ දුරට, ඔවුන් එහි එක් පැත්තක් සහ ඉහත දක්වා ඇති ප්‍රකාශනයේ ගෝලයක් අවධාරණය කරයි, අනෙක් ඒවායින් යම් දුරකට වියුක්ත වේ. මේ සම්බන්ධයෙන්, ප්‍රධාන පදයේ තේරුම:

1) එම් - සමකාලීනව (“සංගීත ශබ්දවල සංයෝජන, ... ශබ්දවල සංයෝජනයක් ලෙස) සමගියට (වඩාත් නිවැරදිව, ස්වර මාලාවක්) ප්‍රතිවිරුද්ධව, තනි සමස්තයකට (M. රේඛාව) අන්තර් සම්බන්ධිත අනුක්‍රමික ශබ්ද මාලාවකි. එකින් එක අනුගමනය කරන්න, ... තනු නිර්මාණයක් ලෙස හැඳින්වේ" - PI Tchaikovsky).

2) M. (සමලිංගික ලිපියකින්) - ප්රධාන හඬ (උදාහරණයක් ලෙස, "M. සහ accompaniment", "M. සහ bass" යන ප්රකාශයන් තුළ); ඒ අතරම, එම්. යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ ශබ්දවල තිරස් සම්බන්ධයක් නොවේ (එය බාස් සහ වෙනත් කටහඬවල ද දක්නට ලැබේ), නමුත් තනු නිර්මාණය, සංගීතයේ කේන්ද්‍රස්ථානය වන එවැන්නක් පමණි. සම්බන්ධතාවය සහ අර්ථය.

3) M. - අර්ථකථන සහ සංකේතාත්මක එකමුතුව, "සංගීතය. චින්තනය", සංගීතයේ සාන්ද්රණය. ප්රකාශිත බව; කාලානුරූපව දිග හැරෙන වෙන් කළ නොහැකි සමස්තයක් ලෙස, M. චින්තනය ආරම්භක ස්ථානයේ සිට අවසාන එක දක්වා ක්‍රියා පටිපාටි ප්‍රවාහයක් පුරෝකථනය කරයි, ඒවා තනි සහ ස්වයං අන්තර්ගත රූපයක තාවකාලික ඛණ්ඩාංක ලෙස වටහා ගනී; M. හි අනුක්‍රමිකව දිස්වන කොටස් එකම ක්‍රමයෙන් මතුවන සාරයට අයත් යැයි සැලකේ. M. හි අඛණ්ඩතාව සහ ප්රකාශිතභාවය ද සෞන්දර්යාත්මක බව පෙනේ. සංගීතයේ වටිනාකමට සමාන වටිනාකමක් ("... නමුත් ආදරය ද තනු නිර්මාණයකි" - AS Pushkin). එබැවින් තනු නිර්මාණය සංගීතයේ ගුණයක් ලෙස අර්ථකථනය කිරීම (M. - “ශබ්දවල අනුප්‍රාප්තිය ... ප්‍රසන්න හෝ, මම එසේ පැවසුවහොත්, සුසංයෝගී හැඟීමක් ඇති කරයි”, මෙය එසේ නොවේ නම්, “අපි ශබ්ද අනුප්‍රාප්තිය ලෙස හඳුන්වමු. තනු නිර්මාණය නොවන" - G. Bellerman).

II. සංගීතයේ ප්‍රාථමික ආකාරයක් ලෙස මතු වූ එම්. කථනය, පදය, ශරීර චලනය සමඟ එහි මුල් සම්බන්ධතාවයේ සලකුණු රඳවා තබා ගනී. කථනයේ සමානකම M හි ව්‍යුහයේ ලක්ෂණ ගණනාවකින් පිළිබිඹු වේ. සංගීතය වගේ. සමස්ත සහ එහි සමාජීය කාර්යයන් තුළ. කථාව මෙන්, එම්. ඔහුට බලපෑම් කිරීමේ අරමුණින් සවන්දෙන්නාට ආයාචනා කිරීම, මිනිසුන් සන්නිවේදනය කිරීමේ මාර්ගයකි; එම්. ශබ්ද ද්‍රව්‍ය සමඟ ක්‍රියා කරයි (වාචික එම්. - එකම ද්රව්යය - හඬ); ප්රකාශනය එම්. යම් චිත්තවේගීය ස්වරයක් මත රඳා පවතී. තාරතාව (ටෙසිතුරා, රෙජිස්ටර්), රිද්මය, ඝෝෂාකාරී බව, තෙම්පරාදුව, සෙවණැලි, යම් විච්ඡේදනයක් සහ තර්කනය කථනයේදී සහ කථනයේදී වැදගත් වේ. කොටස්වල අනුපාතය, විශේෂයෙන්ම ඒවායේ වෙනස්කම්වල ගතිකත්වය, ඒවායේ අන්තර්ක්රියා. වචනය, කථනය (විශේෂයෙන්, කථික) සමඟ ඇති සම්බන්ධය melodic හි සාමාන්‍ය අගයෙන් ද පෙනේ. මිනිස් හුස්මක කාලසීමාවට අනුරූප වාක්‍ය ඛණ්ඩයක්; කථනය සහ තනු නිර්මාණය (muz.-rhetoric) සමාන (හෝ සාමාන්‍ය) ක්‍රම වලින්. සංඛ්යා). සංගීතයේ ව්යුහය. චින්තනය (M. හි ප්‍රකාශිත) අනුරූප පොදු තර්කය සමඟ එහි වඩාත් පොදු නීතිවල අනන්‍යතාවය හෙළි කරයි. චින්තනයේ මූලධර්ම (cf. වාචාල කථනය ගොඩනැගීම සඳහා රීති - Inventio, Dispositio, Elaboratio, Pronuntiatio - සංගීතයේ පොදු මූලධර්ම සමඟ. සිතීම). ශබ්ද කථනයේ සැබෑ ජීවිතයේ සහ කොන්දේසි සහිත කලාත්මක (සංගීත) අන්තර්ගතයේ පොදු බව පිළිබඳ ගැඹුරු අවබෝධයක් බී. හිදී. අසෆීව් මියුස් වල ශබ්ද ප්‍රකාශනය ස්වරන යන පදය සමඟින් සංලක්ෂිත කිරීමට. චින්තනය, මහජන මූස් විසින් සමාජීය වශයෙන් තීරණය කරන ලද සංසිද්ධියක් ලෙස වටහාගෙන ඇත. විඥානය (ඔහුට අනුව, "ශබ්ද පද්ධතිය සමාජ විඥානයේ එක් කාර්යයක් බවට පත් වේ", "සංගීතය මගින් යථාර්ථය පිළිබිඹු කරයි"). තනු වෙනස. කථනයෙන් ලැබෙන ස්වරය තනු නිර්මාණයේ (මෙන්ම පොදුවේ සංගීතමය) වෙනස් ස්වභාවයකින් යුක්ත වේ - හරියටම ස්ථාවර උසකින් යුත් පඩි පෙළකින් ක්‍රියා කිරීමේදී, මියුස්. අනුරූප සුසර පද්ධතියේ කාල පරතරයන්; මාදිලියේ සහ විශේෂ රිද්මයානුකූලව. සංවිධානය, යම් නිශ්චිත සංගීත ව්‍යුහයක් තුළ එම්. පදයට සමානකම යනු කථනය සමඟ සම්බන්ධ වීමේ විශේෂිත සහ විශේෂ අවස්ථාවකි. පැරණි සමමුහුර්තකරණයෙන් කැපී පෙනේ. "Sangita", "trochai" (සංගීතය, වචන සහ නැටුම් එකමුතුව), M., සංගීතය පදය හා ශරීර චලනය සමග සම්බන්ධ වූ බව පොදු දෙයක් අහිමි වී නැත - metrorhythm. කාලය සංවිධානය කිරීම (වාචික, මෙන්ම පෙළපාලි සහ නැටුම්). ව්යවහාරික සංගීතය, මෙම සංශ්ලේෂණය අර්ධ වශයෙන් හෝ සම්පූර්ණයෙන්ම සංරක්ෂණය කර ඇත). "Order in Motion" (Plato) යනු ස්වභාවිකව මෙම අංශ තුනම එකට තබා ඇති පොදු නූලයි. තනු නිර්මාණය ඉතා විවිධාකාර වන අතර දෙසැම්බර් අනුව වර්ග කළ හැක. සංඥා - ඓතිහාසික, ශෛලීය, ආරක, ව්යුහාත්මක. වඩාත් පොදු අර්ථයෙන්, යමෙකු මූලික වශයෙන් M වෙන් කළ යුතුය. මොනොෆොනික් සංගීතය එම්. බහු ශබ්ද. ඒකාකාරී එම්. සියලුම සංගීතය ආවරණය කරයි. සමස්තය, බහුශ්‍රැතය තුළ, රෙදිපිළිවල එක් අංගයක් පමණි (එය වැදගත්ම දෙය වුවද). එබැවින්, මොනොෆෝනය සම්බන්ධයෙන්, එම් හි මූලධර්මය පිළිබඳ සම්පූර්ණ ආවරණයක්. සංගීතයේ සමස්ත න්‍යාය ප්‍රදර්ශනය කිරීමකි. බහුඅධ්‍යාවේදී, වෙනම හඬක් අධ්‍යයනය කිරීම, එය ප්‍රධාන එකක් වුවද, සම්පූර්ණයෙන්ම නීත්‍යානුකූල (හෝ නීති විරෝධී) නොවේ. නැතහොත් එය කෞතුකාගාරයේ සම්පූර්ණ (පොලිෆොනික්) පාඨයේ නීති ප්රක්ෂේපණය කිරීමකි. ප්රධාන හඬ සඳහා ක්රියා කරයි (එසේ නම් මෙය නිසි අර්ථයෙන් "තනු නිර්මාණය" නොවේ). එසේත් නැතිනම් එය සමඟ ඓන්ද්රීයව සම්බන්ධ වී ඇති අනෙකුත් අයගෙන් ප්රධාන හඬ වෙන් කරයි. සජීවී සංගීතයේ හඬ සහ රෙදි අංග. ජීවියා (එවිට "තනු නිර්මාණය" සංගීතයේ දෝෂ සහිතය. සම්බන්ධය). සමලිංගික සංගීතයේ අනෙකුත් හඬවල් සමඟ ප්රධාන හඬ සම්බන්ධ කිරීම. කෙසේ වෙතත්, පටක නිරපේක්ෂ නොවිය යුතුය. සමලිංගික ගබඩාවක ඕනෑම තනුවක් පාහේ රාමු කළ හැකි අතර ඇත්ත වශයෙන්ම විවිධ ආකාරවලින් බහුශ්‍රිතයෙන් රාමු කර ඇත. එසේ වුවද, හුදකලා වූ එම්. සහ, dr සමග. පැත්ත, සංහිඳියාව පිළිබඳ වෙනම සලකා බැලීමක් (“සංහිඳියාවේ ඉගැන්වීම්” තුළ), ප්‍රති-ලක්ෂ්‍යය, උපකරණ, ප්‍රමාණවත් සාදෘශ්‍යයක් නොමැත, මන්ද යත් අවසාන අධ්‍යයනය, ඒකපාර්ශ්විකව වුවද, වඩාත් සම්පූර්ණයෙන් සම්පූර්ණ සංගීතයයි. M. එකක බහු ශබ්ද සංයුතියක සංගීත චින්තනය (M.). කිසි විටෙක සම්පූර්ණයෙන් ප්‍රකාශ කර නැත; මෙය සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ සියලු ඡන්ද එකතුවෙන් පමණි. එබැවින්, M. විද්‍යාවේ ඌන සංවර්ධිතභාවය පිළිබඳ පැමිණිලි, සුදුසු පුහුණු පාඨමාලාවක් නොමැතිකම (E. ටෝක් සහ වෙනත්) නීති විරෝධී ය. ප්‍රධාන අයිස් විෂයයන් අතර ස්වයංසිද්ධව ස්ථාපිත සම්බන්ධතාවය අවම වශයෙන් යුරෝපයට සාපේක්ෂව ස්වාභාවිකය. සම්භාව්‍ය සංගීතය, බහු ශබ්ද ස්වභාවය. එබැවින් විශේෂිත. එම් හි මූලධර්මයේ ගැටළු.

III. එම් යනු සංගීතයේ බහු සංරචක අංගයකි. සංගීතයේ අනෙකුත් අංග අතර සංගීතයේ ප්‍රමුඛ ස්ථානය පැහැදිලි වන්නේ සංගීතයට සංගීතයට සියලු සංගීතය නියෝජනය කළ හැකි සහ බොහෝ විට කළ හැකි සහ බොහෝ විට ඉහත ලැයිස්තුගත කර ඇති සංගීතයේ සංරචක ගණනාවක් ඒකාබද්ධ කරන බැවිනි. සමස්ත. වඩාත්ම නිශ්චිත. සංරචක M. - තණතීරු රේඛාව. අනිත් අය තමන්මයි. සංගීතයේ අංග: මොඩල්-හාර්මොනික් සංසිද්ධි (සහජීවනය, මාදිලිය, තානය, අන්තරය බලන්න); මීටර්, රිද්මය; තනු නිර්මාණය මෝස්තර, වාක්‍ය ඛණ්ඩ වලට ව්‍යුහාත්මක ලෙස බෙදීම; M. හි තේමාත්මක සම්බන්ධතා (සංගීත ස්වරූපය, තේමාව, චේතනාව බලන්න); ප්‍රභේද ලක්ෂණ, ගතික. nuances, tempo, agogics, performing shades, strokes, timbre coloring and timbre dynamics, textural presentation වල ලක්ෂණ. වෙනත් කටහඬවල් සංකීර්ණයක ශබ්දය (විශේෂයෙන් සමලිංගික ගබඩාවක) M. මත සැලකිය යුතු බලපෑමක් ඇති කරයි, එහි ප්‍රකාශනයට විශේෂ පූර්ණත්වයක් ලබා දෙයි, සියුම් මාදිලිය, සුසංයෝගය සහ ස්වර සූක්ෂ්මතාවයන් ජනනය කරයි, M. ට හිතකර පසුබිමක් නිර්මාණය කරයි. එකිනෙකට සමීපව සම්බන්ධ වූ මෙම සමස්ත මූලද්‍රව්‍ය සංකීර්ණයේ ක්‍රියාව M. හරහා සිදු කෙරෙන අතර මේ සියල්ල M ට පමණක් අයත් වූවක් සේ වටහා ගනී.

melodic වල රටා. රේඛා මූලික ගතිකයේ මුල් බැස ඇත. රෙජිස්ටර් උස් පහත්වීම් වල ගුණාංග. ඕනෑම M. - vocal M. හි මූලාකෘතිය ඒවා ශ්රේෂ්ඨතම වෙනසකින් හෙළි කරයි; වාද්‍ය එම්. වාචික ආකෘතිය මත දැනේ. කම්පනවල වැඩි සංඛ්‍යාතයකට සංක්‍රමණය වීම කිසියම් උත්සාහයක ප්‍රතිඵලයක්, ශක්තිය ප්‍රකාශ කිරීම (එය කටහඬ ආතතිය, නූල් ආතතිය, ආදියෙහි ප්‍රකාශිත වේ) සහ අනෙක් අතට. එබැවින්, රේඛාවේ ඕනෑම චලනයක් ස්වභාවිකවම සාමාන්‍ය (ගතික, චිත්තවේගීය) නැගීමක් සමඟ සහ පහළට පහත වැටීමක් සමඟ සම්බන්ධ වේ (සමහර විට රචනාකරුවන් හිතාමතාම මෙම රටාව උල්ලංඝනය කරයි, චලනයේ නැගීම ගතිකත්වයේ දුර්වල වීමක් සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි, සහ බැසයාම වැඩිවීමක් සමඟ, සහ එමගින් සුවිශේෂී ප්රකාශිත බලපෑමක් ලබා ගැනීම). විස්තර කරන ලද නිත්‍යභාවය ආකෘති ගුරුත්වාකර්ෂණ ක්‍රම සමඟ සංකීර්ණ අන්තර් විවීමකින් ප්‍රකාශ වේ; මේ අනුව, fret එකක ඉහළ ශබ්දයක් සෑම විටම වඩා තීව්‍ර නොවේ, සහ අනෙක් අතට. නැමීම් melodic. රේඛා, නැගීම් සහ වැටීම් vnutr සෙවන පෙන්වීමට සංවේදී වේ. ඔවුන්ගේ මූලද්රව්ය ස්වරූපයෙන් චිත්තවේගීය තත්වය. සංගීතයේ එකමුතුකම සහ නිශ්චිතභාවය තීරණය වන්නේ ශ්‍රව්‍ය ප්‍රවාහය තදින් ස්ථාවර යොමු ලක්ෂ්‍යයකට ආකර්ශනය කර ගැනීමෙනි - ඇබට්මන්ට් (BV Asafiev අනුව "මෙලෝඩික් ටොනික්"), එය වටා යාබද ශබ්දවල ගුරුත්වාකර්ෂණ ක්ෂේත්‍රයක් සෑදී ඇත. ධ්වනිමය වශයෙන් කනට දැනෙන දේ මත පදනම්ව. ඥාතිත්වය, දෙවන ආධාරකයක් පැන නගී (බොහෝ විට අවසාන අත්තිවාරමට ඉහලින් හතරෙන් එකක් හෝ පහෙන් එකක්). සිව්වන-ක්වින්ට් සම්බන්ධීකරණයට ස්තූතිවන්ත වන අතර, අත්තිවාරම අතර අවකාශය පුරවන ජංගම නාද අවසානයේ ඩයටොනික් අනුපිළිවෙලට පෙළ ගැසේ. ගැමා තත්පරයකට M. ශබ්දය ඉහළට හෝ පහළට මාරු කිරීම පෙර එකෙහි “හෝඩුවාව මකා” යන අතර සිදු වූ මාරුව, චලනය පිළිබඳ හැඟීමක් ලබා දෙයි. එබැවින්, තත්පර ඡේදය (Sekundgang, P. Hindemith යන පදය) විශේෂිත වේ. M. හි මාධ්‍යයන් (තත්පර ඡේදය "මධුර කඳක්" සාදයි), සහ M. හි මූලික රේඛීය මූලික මූලධර්මය, ඒ අතරම, එහි melodic-modal සෛලයයි. රේඛාවේ ශක්තිය සහ melodic දිශාව අතර ස්වභාවික සම්බන්ධතාවය. චලනය M. හි පැරණිතම ආකෘතිය තීරණය කරයි - අවරෝහණ රේඛාව ("ප්‍රාථමික රේඛාව", G. Schenker ට අනුව; "ප්‍රමුඛ පෙළේ යොමු රේඛාව, බොහෝ විට තත්පර කිහිපයකින් බැස යයි", IV Sposobin ට අනුව), එය ඉහළ ශබ්දයකින් ආරම්භ වේ ( G. Schenker ට අනුව ප්‍රාථමික රේඛාවේ "හිස ස්වරය"; "ඉහළ මූලාශ්‍රය", LA Mazel ට අනුව) සහ පහළ අන්තයට වැටීමකින් අවසන් වේ:

තනු නිර්මාණය |

රුසියානු ජන ගීතය "කෙතේ බර්ච් එකක් සිටියේය."

බොහෝ තනු වලට යටින් පවතින ප්‍රාථමික රේඛාවේ බැසීමේ මූලධර්මය (M. හි ව්‍යුහාත්මක රාමුව), M. ට විශේෂිත වූ රේඛීය ක්‍රියාවලීන්ගේ ක්‍රියාකාරිත්වය පිළිබිඹු කරයි: melodic හි චලනයන්හි ශක්තිය ප්‍රකාශ කිරීම. රේඛාව සහ අවසානයේ එහි කාණ්ඩය, නිගමනයෙහි ප්රකාශිතය. අවපාතය; එකවර ඇතිවන ආතතිය ඉවත් කිරීම (තුරන් කිරීම) තෘප්තිමත් හැඟීමක් ලබා දෙයි, තනු නිර්මාණය වඳ වී යාම. ශක්තිය melodic නැවැත්වීමට දායක වේ. චලනය, M හි අවසානය. බැසීමේ මූලධර්මය M. (LA Mazel ගේ පදය) හි නිශ්චිත, "රේඛීය ශ්රිත" විස්තර කරයි. "ශබ්ද චලනය" (G. Grabner) melodic හි සාරය ලෙස. රේඛාව එහි ඉලක්කය ලෙස අවසන් ස්වරය (අවසාන) ඇත. melodic හි ආරම්භක අවධානය. ශක්තිය ප්‍රමුඛ ස්වරයෙහි “ආධිපත්‍ය කලාපයක්” සාදයි (පුළුල් අර්ථයෙන් - melodic dominant; රේඛාවේ දෙවන කුළුණ; ඉහත උදාහරණයේ e2 ශබ්දය බලන්න; melodic dominant අනිවාර්යයෙන්ම අවසාන වටයට වඩා පස්වනක් වැඩි නොවේ, එය කළ හැකිය. එයින් හතරවෙනි, තුනෙන් වෙන් කරන්න ). නමුත් සෘජුකෝණාස්රාකාර චලනය ප්රාථමික, පැතලි, සෞන්දර්යාත්මකව ආකර්ශනීය නොවේ. කලා. උනන්දුව එහි විවිධ වර්ණ ගැන්වීම්, සංකූලතා, හැරවුම්, පරස්පර විරෝධී අවස්ථාවන් ය. ව්‍යුහාත්මක හරයේ ස්වර (ප්‍රධාන අවරෝහණ රේඛාව) අතු බෙදීම් වලින් වැසී ඇති අතර, තනු නිර්මාණයේ මූලික ස්වභාවය වසං කරයි. කඳ (සැඟවුණු බහුශ්රැත):

තනු නිර්මාණය |

A. තෝමස්. "නිශ්ශබ්ද සවස් වරුවේ අප වෙත පියාසර කරන්න."

මුල් තනු නිර්මාණය. අධිපති as1 සහායකයකින් සරසා ඇත. ශබ්දය ("v" අක්ෂරයෙන් දැක්වේ); එක් එක් ව්‍යුහාත්මක ස්වරය (අවසාන එක හැර) එයින් වර්ධනය වන තනු ශබ්දවලට ජීවය ලබා දෙයි. "පලා යාම"; රේඛාවේ අවසානය සහ ව්‍යුහාත්මක හරය (ශබ්ද es-des) වෙනත් අෂ්ටකයකට ගෙන ගොස් ඇත. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, 1-des-1 (des2) ලෙස ව්‍යාංජනාක්ෂරය තුළ තත්පරවල ආරම්භක චලනය මගින් සපයන අඛණ්ඩතාව සහ එකමුතුකම නැති නොවී, තනු නිර්මාණය රේඛාව පොහොසත්, නම්‍යශීලී වේ.

සුසංයෝගයෙන්. යුරෝපීය පද්ධතිය. සංගීතයේ දී, ස්ථායී නාද වල භූමිකාව ඉටු කරනු ලබන්නේ ව්‍යාංජනාක්ෂර ත්‍රිත්වයක ශබ්දය මගිනි (සහ ක්වාර්ට්ස් හෝ පස්වන නොවේ; ත්‍රිත්ව පදනම බොහෝ විට ජන සංගීතයේ, විශේෂයෙන් පසුකාලීනව දක්නට ලැබේ; රුසියානු ජන ගීතයක තනු නිර්මාණයේ උදාහරණය තුළ. ඉහත දක්වා ඇති පරිදි, සුළු ත්‍රිත්වයක සමෝච්ඡයන් අනුමාන කෙරේ). එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, melodic sounds ඒකාබද්ධ වේ. ආධිපත්‍යය - ඔවුන් අවසාන ස්වරය (ප්‍රාථමික) මත ගොඩනගා ඇති ත්‍රිත්වයේ තුන්වන සහ පස්වන බවට පත් වේ. සහ melodic sounds අතර සම්බන්ධය. රේඛා (ව්‍යුහාත්මක හරය සහ එහි ශාඛා දෙකම), ත්‍රිකෝණ සම්බන්ධතා ක්‍රියාවෙන් කාවැදී, අභ්‍යන්තරව නැවත සිතා බලනු ලැබේ. කලාව ශක්තිමත් වෙනවා. සැඟවුණු පොලිෆෝනියේ අර්ථය; එම් ඓන්ද්‍රීයව වෙනත් හඬවල් සමඟ ඒකාබද්ධ වේ; M. ඇඳීම වෙනත් හඬවල්වල චලනය අනුකරණය කළ හැකිය. ප්‍රාථමික රේඛාවේ හිස ස්වරය අලංකාර කිරීම ස්වාධීනව ගොඩනැගීම දක්වා වර්ධනය විය හැකිය. කොටස්; මෙම නඩුවේ පහළට ගමන් කිරීම M. හි දෙවන භාගය පමණක් ආවරණය කරයි, නැතහොත් අවසානය දක්වා තවත් ඈතට ගමන් කරයි. හිස ස්වරයට නැගීමක් සිදු කරන්නේ නම්, බැසීමේ මූලධර්මය වන්නේ:

තනු නිර්මාණය |

සමමිතික මූලධර්මයක් බවට පරිවර්තනය වේ:

තනු නිර්මාණය |

(අවසානයේ රේඛාවේ පහළට චලනය වන නමුත් තනු ශක්තියේ විසර්ජනයේ අගය රඳවා තබා ගනී):

තනු නිර්මාණය |

VA මොසාර්ට්. "ලිට්ල් නයිට් මියුසික්", I කොටස.

තනු නිර්මාණය |

F. චොපින්. නොක්ටර්න් ඔප්. 15 නො 2.

ව්‍යුහාත්මක හරය අලංකාර කිරීම පරිමාණයට සමාන පැති රේඛා ආධාරයෙන් පමණක් නොව (පහළ සහ ආරෝහණ යන දෙකම) පමණක් නොව, ස්වර නාදවල, සියලු ආකාරයේ තනු නිර්මාණය කිරීමේ ආධාරයෙන් ද ලබා ගත හැකිය. ආභරණ (ට්‍රිල්, ග්‍රප්පෙටෝ වැනි රූප; ආධාරක ආධාරක, මොර්ඩන්ට් වැනි යනාදිය) සහ ඒවා සියල්ලේ ඕනෑම සංයෝජනයක්. මේ අනුව, තනු නිර්මාණය බහු-ස්ථර සමස්තයක් ලෙස අනාවරණය වේ, එහිදී ඉහළ රටාව යටතේ melodic ඇත. රූප වඩාත් සරල හා දැඩි තනු නිර්මාණය වේ. චලනය වන අතර, එය ප්‍රාථමික ව්‍යුහාත්මක රාමුවෙන් සාදන ලද ඊටත් වඩා මූලික ඉදිකිරීමක රූපයක් බවට පත්වේ. පහළම ස්ථරය සරලම පදනමයි. fret ආකෘතිය. (මෙලොඩික් ව්‍යුහයේ බහු මට්ටම් පිළිබඳ අදහස ජී. ෂෙන්කර් විසින් වර්ධනය කරන ලදී; ව්‍යුහයේ ස්ථර අනුක්‍රමිකව "ඉවත් කිරීම" සහ එය ප්‍රාථමික ආකෘතීන් දක්වා අඩු කිරීමේ ඔහුගේ ක්‍රමය "අඩු කිරීමේ ක්‍රමය" ලෙස හැඳින්වේ; IP ෂිෂොව්ගේ "උද්දීපනය කිරීමේ ක්‍රමය" ඇටසැකිල්ල" එයට අර්ධ වශයෙන් සම්බන්ධ වේ.)

IV. melodics වර්ධනයේ අදියර ප්රධාන සමග සමපාත වේ. සමස්තයක් ලෙස සංගීත ඉතිහාසයේ අදියර. M. - Nar හි සැබෑ මූලාශ්‍රය සහ නිම කළ නොහැකි භාණ්ඩාගාරය. සංගීත නිර්මාණය. Nar. එම් යනු සාමූහික බංකුවල ගැඹුරේ ප්රකාශනයකි. විඥානය, වෘත්තීය, නිර්මාපකයාගේ සංගීතය පෝෂණය කරන ස්වභාවිකව ඇති වන "ස්වාභාවික" සංස්කෘතියකි. රුසියානු නාර්හි වැදගත් කොටසකි. පුරාණ ගොවි එම් විසින් සියවස් ගණනාවක් පුරා නිර්මාණශීලීත්වය ඔප දමා ඇත, නිර්මල සංශුද්ධතාවය, වීර කාව්‍යය මූර්තිමත් කරයි. පැහැදිලිකම සහ වාස්තවිකත්වය ලෝක දැක්ම. තේජාන්විත සන්සුන් භාවය, ගැඹුර සහ හැඟීම්වල ක්ෂණික බව ඔවුන් තුළ ඓන්ද්‍රීයව සම්බන්ධ වී ඇත්තේ ඩයටොනික් වල බරපතලකම, “උද්‍රය” සමඟ ය. fret පද්ධතිය. රුසියානු ජන ගීතයේ M. හි ප්රාථමික ව්යුහාත්මක රාමුව "ක්ෂේත්රයේ එක් මාර්ගයකට වඩා වැඩි ගණනක් ඇත" (උදාහරණය බලන්න) c2-h1-a1 පරිමාණ ආකෘතියයි.

තනු නිර්මාණය |

රුසියානු ජන ගීතය "ක්ෂේත්රයේ එක් මාර්ගයක් නොවේ."

M. හි කාබනික ව්‍යුහය ධුරාවලියක් තුළ අන්තර්ගත වේ. මෙම සියලු ව්‍යුහාත්මක මට්ටම් වලට යටත් වීම සහ වඩාත්ම වටිනා, ඉහළ ස්ථරයේ පහසුව සහ ස්වභාවික භාවයෙන් ප්‍රකාශ වේ.

රුස් කඳු තනුව මෙහෙයවනු ලබන්නේ ත්‍රිත්ව හාර්මොනික් මගිනි. ඇටසැකිල්ල (සාමාන්‍ය, විශේෂයෙන්, ස්වරයක ශබ්දය දිගේ විවෘත චලනයන්), හතරැස් බව, බොහෝ දුරට පැහැදිලි චේතනා ප්‍රකාශනයක් ඇත, රයිමිං තනු නිර්මාණය:

තනු නිර්මාණය |

රුසියානු ජන ගීතය "සන්ධ්යා නාද කිරීම".

තනු නිර්මාණය |

මුගම් "ෂුර්". වාර්තා අංක. A. Karaeva.

වඩාත්ම පැරණි පෙරදිග (සහ අර්ධ වශයෙන් යුරෝපීය) තනු නිර්මාණය ව්‍යුහාත්මකව මකාම් මූලධර්මය මත පදනම් වේ (රාගයේ මූලධර්මය, ෆ්‍රෙට්-මොඩලය). නැවත නැවතත් පුනරාවර්තනය වන ව්‍යුහාත්මක රාමු පරිමාණය (bh අවරෝහණ) නිශ්චිත ශබ්ද අනුපිළිවෙලවල් සමූහයක් සඳහා මූලාකෘතියක් (ආකෘතියක්) බවට පත්වේ. ප්‍රධාන ශබ්ද මාලාවේ විචලනය-විචල්‍ය වර්ධනය.

මාර්ගෝපදේශ තනු-ආකෘතිය M. සහ නිශ්චිත මාදිලිය යන දෙකම වේ. ඉන්දියාවේ, අරාබි-පර්සියානු සංස්කෘතියේ රටවල සහ මධ්‍යම ආසියාතික බකමූණන් ගණනාවක එවැනි මාදිලියේ ආකෘතියක් පැරා ලෙස හැඳින්වේ. ජනරජ - මකාම් (පොපි, මුගම්, වධහිංසා), පුරාණ ග්‍රීසියේ - නාම ("නීතිය"), ජාවාහි - පාතෙට් (පටෙට්). පැරණි රුසියානු භාෂාවෙන් සමාන භූමිකාවක්. මෙම කණ්ඩායමේ එම්. ගායනා කරනු ලබන ගායන මාලාවක් ලෙස සංගීතය කටහඬ මගින් සිදු කෙරේ (ගායනා තනු මාදිලියට සමාන වේ).

පුරාණ රුසියානු භාෂාවෙන් සංස්කෘතික ගායනයේ දී, මාදිලියේ ආකෘතියේ ක්‍රියාකාරිත්වය සිදු කරනු ලබන්නේ ඊනියා ග්ලැමර්ස් ආධාරයෙන් වන අතර, ඒවා වාචික ගායන සම්ප්‍රදායේ භාවිතයේදී ස්ඵටිකීකරණය වී ඇති සහ ඇතුළත් කර ඇති මෝස්තර-චන්ද්‍රයන්ගෙන් සමන්විත වේ. අනුරූප හඬ සංලක්ෂිත සංකීර්ණය.

තනු නිර්මාණය |

Poglasica සහ ගීතාවලිය.

පෞරාණික තනු නිර්මාණය ධනවත්ම මාදිලිය-අන්තර්ජාතික සංස්කෘතිය මත පදනම් වී ඇති අතර, එහි අන්තර් විභේදනය මගින් පසුකාලීන යුරෝපයේ තනු අභිබවා යයි. සංගීත. අදටත් පවතින තණතීරු පද්ධතියේ මානයන් දෙකට අමතරව - මාදිලිය සහ තානය, පුරාණයේ ස්ත්‍රී පුරුෂ භාවය (ජීනෝස්) යන සංකල්පයෙන් ප්‍රකාශිත තවත් එකක් විය. ස්ත්‍රී පුරුෂ භාවය තුනක් (ඩයටොනික්, ක්‍රෝමැටික් සහ එන්හාර්මොනික්) ඒවායේ ප්‍රභේද සමඟින් ජංගම නාද (ග්‍රීක කිනොමෙනෝයි) ටෙට්‍රාචෝර්ඩ් හි ස්ථායී (එස්ටෝට්ස්) දාර නාද අතර අවකාශය පිරවීමට බොහෝ අවස්ථාවන් ලබා දුන්නේය (පිරිසිදු හතරවන “සංධ්‍යවයක්” සාදයි), (ඩයටොනික් සමග. ශබ්ද) සහ ක්ෂුද්‍ර අන්තරාලවල ශබ්ද - 1/3,3/8, 1/4 නාද, ආදිය. උදාහරණය M. (උපුටා ගැනීම) enharmonic. ගණය (හරස් කිරීම යනු ස්වර 1/4 ක අඩුවීමක් දක්වයි):

තනු නිර්මාණය |

යුරිපිඩීස් ඔරෙස්ටෙස් (කැබැල්ල) වෙතින් පළමු ස්ටැසිම්.

M. රේඛාවට (පුරාණ නැඟෙනහිර M. හි මෙන්) පැහැදිලිව ප්රකාශිත පහළ දිශාවක් ඇත (ඇරිස්ටෝටල්ට අනුව, M. හි ආරම්භය ඉහළ සහ පහත් ලේඛනවල අවසානය එහි නිශ්චිතභාවයට, පරිපූර්ණත්වයට දායක වේ). එම්. ගේ වචනය මත යැපීම (ග්‍රීක සංගීතය ප්‍රධාන වශයෙන් වාචික වේ), ශරීර චලනයන් (නැටුම්, පෙරහැර, ජිම්නාස්ටික් ක්‍රීඩාවේ) පුරාණ කාලයේ ශ්‍රේෂ්ඨතම සම්පූර්ණත්වය සහ ක්ෂණික බව ප්‍රකාශ විය. එබැවින් තාවකාලික සබඳතාවල අනුපිළිවෙල නියාමනය කිරීමේ සාධකයක් ලෙස සංගීතයේ රිද්මයේ ප්‍රමුඛ භූමිකාව (ඇරිස්ටයිඩ් ක්වින්ටිලියානුවන්ට අනුව, රිද්මය පුරුෂ මූලධර්මය වන අතර තනු නිර්මාණය ස්ත්‍රී වේ). මූලාශ්රය පෞරාණික ය. M. ඊටත් වඩා ගැඹුරුයි - මෙය සංගීතය සහ කවි යන දෙකටම යටින් පවතින uXNUMXbuXNUMXb”මස්කියුලෝ-මෝටර් චලන ප්‍රදේශයයි, එනම් සමස්ත ත්‍රිත්ව chorea ”(RI Gruber).

ග්‍රෙගෝරියානු ගායනයේ තනු (ග්‍රෙගෝරියානු ගායනය බලන්න) එහිම ක්‍රිස්තියානි ආගමික වතාවත්වලට පිළිතුරු සපයයි. පත්වීම. ග්‍රෙගෝරියන් එම් හි අන්තර්ගතය මිථ්‍යාදෘෂ්ටික පෞරාණික ප්‍රකාශයට සම්පූර්ණයෙන්ම විරුද්ධ ය. සාම. පෞරාණික එම් හි කායික-මාංශපේශී ආවේගය ශාරීරික-මෝටරයෙන් අවසාන වෙන්වීම මගින් මෙහි විරුද්ධ වේ. මොහොත සහ වචනයේ තේරුම ("දිව්‍ය හෙළිදරව්ව" ලෙස වටහාගෙන ඇත), උත්තරීතර පරාවර්තනය, මෙනෙහි කිරීමෙහි ගිල්වීම, ස්වයං-ගැඹුරු කිරීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම. එමනිසා, ගායන සංගීතය තුළ, ක්‍රියාව අවධාරණය කරන සෑම දෙයක්ම නොමැත - හඹා යන රිද්මය, ප්‍රකාශනයේ මානය, චේතනාවල ක්‍රියාකාරිත්වය, ටෝනල් ගුරුත්වාකර්ෂණ බලය. ග්‍රෙගෝරියානු ගායනය යනු නිරපේක්ෂ තනු නිර්මාණ සංස්කෘතියකි ("හදවතේ එකමුතුකම" "විසම්මුතිය" සමඟ නොගැලපේ), එය ඕනෑම ස්වර සංහිඳියාවකට ආගන්තුක වනවා පමණක් නොව, "බහු වචන" වලට කිසිසේත් ඉඩ නොදේ. Gregorian M. හි මාදිලියේ පදනම - ඊනියා. පල්ලියේ නාද (අවසානයේ ලක්ෂණ අනුව වර්ගීකරණය කරන ලද දැඩි ඩයටොනික් මාදිලි හතරක් - අවසාන ස්වරය, අභිලාෂය සහ ප්‍රතිවිපාක - පුනරාවර්තන ස්වරය). සෑම මාදිලියක්ම, එපමනක් නොව, යම් ලාක්ෂණික චේතනා-ගායනා සමූහයක් සමඟ සම්බන්ධ වේ (ඊනියා ගීතිකා නාද වල සංකේන්ද්‍රණය වී ඇත - ටෝනි පැල්මෝරම්). ලබා දී ඇති මාදිලියේ නාද ඊට අදාළ විවිධ සංගීත භාණ්ඩවලට මෙන්ම තනු නිර්මාණයට හඳුන්වා දීම. මැකාම් හි පැරණි මූලධර්මයට සමාන ඇතැම් ග්‍රෙගෝරියානු ගායනයේ වෙනස්කම්. ගායන තනුවල පේළියේ සමබරතාව එහි නිතර සිදුවන චාප ඉදිකිරීමෙන් ප්‍රකාශ වේ; M. (initium) හි ආරම්භක කොටස පුනරාවර්තන ස්වරයට නැඟීම (tenor හෝ tuba; repercussio) වන අතර අවසාන කොටස අවසාන ස්වරයට (finalis) බැසීමක් වේ. කෝරලේ රිද්මය හරියටම සවි කර නැති අතර වචනයේ උච්චාරණය මත රඳා පවතී. පෙළ සහ සංගීතය අතර සම්බන්ධය. ආරම්භය DOS දෙකක් හෙළි කරයි. ඔවුන්ගේ අන්තර්ක්‍රියා වර්ගය: පාරායනය, ගීතාවලිය (ලෙක්ටියෝ, ඕරේෂන්ස්; උච්චාරණය) සහ ගායනය (කැන්ටස්, මොඩියුලේයෝ; සාන්ද්‍රණය) ඒවායේ ප්‍රභේද සහ සංක්‍රාන්ති සමඟ. Gregorian M. සඳහා උදාහරණයක්:

තනු නිර්මාණය |

Antiphon "Asperges me", ස්වරය IV.

මෙලෝඩිකා බහුශ්රැත. පුනරුද පාසල් අර්ධ වශයෙන් ග්‍රෙගෝරියානු ගායනය මත රඳා පවතී, නමුත් විවිධ පරාසයක සංකේතාත්මක අන්තර්ගතයකින් (මානවවාදයේ සෞන්දර්යය සම්බන්ධව) වෙනස් වේ, බහු ශබ්ද සඳහා නිර්මාණය කර ඇති ආකාරයේ ශබ්ද පද්ධතියකි. තණතීරු ක්‍රමය පදනම් වී ඇත්තේ පැරණි “පල්ලි නාද” අට මත ඔවුන්ගේ ප්ලාගල් ප්‍රභේද සමඟ අයෝනියන් සහ අයෝලියන් එකතු කිරීමෙනි (අවසාන මාදිලි බොහෝ විට යුරෝපීය බහුශ්‍රැත යුගයේ ආරම්භයේ සිට පැවති නමුත් න්‍යායාත්මකව සටහන් වූයේ මැද භාගයේදී පමණි. 16 වන සියවස). මෙම යුගයේ diatonic හි ප්රමුඛ භූමිකාව ක්රමානුකූලව පටහැනි නොවේ. හඳුන්වාදීමේ ස්වරය (musica ficta) භාවිතා කිරීම, සමහර විට උග්ර (උදාහරණයක් ලෙස, G. de Machaux හි), සමහර විට මෘදු වීම (Palestrina හි), සමහර අවස්ථාවලදී එය 20 වන සියවසේ වර්ණකත්වයට ළඟා වන තරමට ඝන වීම. (Gesualdo, madrigal "Mercy!" හි අවසානය). බහු ධ්වනි, ස්වර සංහිඳියාව, බහු ශබ්ද සමග සම්බන්ධය තිබියදීත්. තනු නිර්මාණය තවමත් රේඛීයව ඇත (එනම්, එයට සුසංයෝගී සහය අවශ්‍ය නොවන අතර ඕනෑම ප්‍රතිවිරුද්ධ සංයෝජනයකට ඉඩ සලසයි). රේඛාව ගොඩනගා ඇත්තේ පරිමාණයක මූලධර්මය මත මිස ත්‍රිකෝණයක් නොවේ; තුනෙන් එකක දුරින් ඇති නාදවල ඒක ක්‍රියාකාරීත්වය ප්‍රකාශ නොවේ (හෝ ඉතා දුර්වල ලෙස අනාවරණය වේ), ඩයටොනික් වෙත ගමන් කිරීම. දෙවනුව Ch. රේඛීය සංවර්ධන මෙවලම. M. හි සාමාන්ය සමෝච්ඡය පාවෙන සහ රැලි සහිත, ප්රකාශිත එන්නත් සඳහා නැඹුරුතාවයක් නොපෙන්වයි; රේඛා වර්ගය ප්‍රධාන වශයෙන් කූටප්‍රාප්තිය නොවේ. රිද්මයානුකූලව, M. හි ශබ්ද ස්ථායීව, නොපැහැදිලි ලෙස සංවිධානය කර ඇත (එය දැනටමත් බහු ශබ්ද ගබඩාව, බහුශ්රැතය විසින් තීරණය කරනු ලැබේ). කෙසේ වෙතත්, මෙට්‍රික්හි සැලකිය යුතු වෙනසක් නොමැතිව මීටරයට කාලය මැනීමේ අගයක් ඇත. සමීප කාර්යයන්. රේඛාවේ සහ විරාමවල රිද්මයේ සමහර විස්තර ප්‍රතිවිරුද්ධ හඬවල් සඳහා ගණනය කිරීම මගින් පැහැදිලි කරනු ලැබේ (සකසන ලද රඳවා තැබීම්, සමමුහුර්ත කිරීම්, කැම්බිඒට්, ආදිය). සාමාන්‍ය තනු ව්‍යුහය සම්බන්ධයෙන් මෙන්ම ප්‍රතිවිරුද්ධ ලක්ෂ්‍යය සම්බන්ධයෙන්ද, පුනරාවර්තන (ශබ්ද, ශබ්ද කණ්ඩායම්) තහනම් කිරීමේ සැලකිය යුතු ප්‍රවණතාවක් ඇත, එයින් බැහැරවීම් නිශ්චිත ලෙස පමණක් අවසර දෙනු ලැබේ, සංගීත වාචාල කථිකත්වය මගින් සපයනු ලැබේ. බෙහෙත් වට්ටෝරු, ස්වර්ණාභරණ එම්. තහනමේ පරමාර්ථය විවිධත්වයයි (redicta, y by J. Tinktoris). සංගීතයේ අඛණ්ඩ අලුත් කිරීම, විශේෂයෙන් 15 වන සහ 16 වන සියවස්වල දැඩි ලිවීමේ බහුශ්‍රැතයේ ලක්ෂණය. (ඊනියා Prosamelodik; G. Besseler යන පදය), මෙට්රික් හැකියාව බැහැර කරයි. සහ සමීපයේ ව්යුහාත්මක සමමිතිය (ආවර්තිතා), චතුරස්රය ගොඩනැගීම, සම්භාව්යයේ කාල පරිච්ඡේද. වර්ගය සහ අදාළ ආකෘති.

තනු නිර්මාණය |

පලස්ත්රිනා. "මිසා බ්‍රෙවිස්", බෙනඩික්ටස්.

පැරණි රුසියානු තනු නිර්මාණය. ගායකයා. art-va අක්ෂර වින්‍යාසය බටහිර ග්‍රෙගෝරියානු ගායනයට සමාන්තරව නිරූපනය කරයි, නමුත් අන්තර් ජාතික අන්තර්ගතයෙන් තියුනු ලෙස වෙනස් වේ. මුලින් බයිසැන්තියම් එම් වෙතින් ණයට ගත් බැවින්. ස්ථිරව සවි කර නොතිබුණි, පසුව දැනටමත් ඔවුන් රුසියානු භාෂාවට මාරු කරන විට. පස, සහ ඊටත් වඩා Ch හි සත් සියවසේ පැවැත්මේ ක්රියාවලිය තුළ. ආ. වාචික සම්ප්‍රේෂණයේදී (17 වන සියවසට පෙර කොක්ක වාර්තාවේ සිට. නාර්ගේ අඛණ්ඩ බලපෑම යටතේ ශබ්දවල නිශ්චිත උස සඳහන් කර නැත. ගීත රචනය, ඔවුන් රැඩිකල් නැවත සිතා බැලීමකට ලක් වූ අතර, අප වෙත පැමිණ ඇති ස්වරූපයෙන් (17 වන සියවසේ පටිගත කිරීමේදී), නිසැකවම තනිකරම රුසියානු බවට පත් විය. සංසිද්ධිය. පැරණි ස්වාමිවරුන්ගේ තනු රුසියානුවන්ගේ වටිනා සංස්කෘතික සම්පතකි. මහජන. (“එහි සංගීත අන්තර්ගතයේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන්, පුරාණ රුසියානු සංස්කෘතික මෙලෝස් පුරාණ රුසියානු සිතුවම්වල ස්මාරකවලට වඩා අඩු වටිනාකමක් නැත,” බී. හිදී. Asafiev.) අවම වශයෙන් 17 වන සියවසේ සිට Znamenny ගායනයේ ආකෘති පද්ධතියේ පොදු පදනම. (සෙමී. Znamenny ගායනා), - ඊනියා. එදිනෙදා පරිමාණය (හෝ එදිනෙදා ප්‍රකාරය) GAH cde fga bc'd' (එකම ව්‍යුහයේ “ඒකෝනියන්” හතරෙන්; පද්ධතියක් ලෙස පරිමාණය අෂ්ටකයක් නොව සිව්වන, එය ප්‍රකාශිත අයෝනියානු ටෙට්‍රාචෝඩ් හතරක් ලෙස අර්ථ දැක්විය හැකිය ඒකාබද්ධ ආකාරයකින්). බොහෝ එම්. කටහඬ 8 න් එකකට අයත් වන පරිදි වර්ගීකරණය කර ඇත. කටහඬක් යනු ඇතැම් ගීතිකා එකතුවකි (සෑම කටහඬකම ඒවා දුසිම් කිහිපයක් ඇත), ඒවායේ තනු වටා කාණ්ඩගත කර ඇත. ටොනික් (2-3, සමහර විට බොහෝ කටහඬ සඳහා වැඩි). අෂ්ටකයෙන් බැහැර චින්තනය ද මොඩල් ව්‍යුහය තුළ පිළිබිඹු වේ. එම්. තනි පොදු පරිමාණයක් තුළ පටු පරිමා ක්ෂුද්‍ර පරිමාණ ආකෘති ගණනාවකින් සමන්විත විය හැක. රේඛාව එම්. සුමට බව, ගැමා ආධිපත්‍යය, දෙවන චලනය, ඉදිකිරීම් ඇතුළත පැනීම වළක්වා ගැනීම (ඉඳහිට තුනෙන් සහ හතරෙන් එකක් ඇත). ප්රකාශනයේ සාමාන්ය මෘදු ස්වභාවය සමග (එය "නිහතමානී සහ නිහඬ හඬකින් ගායනා කළ යුතුය") melodic. රේඛාව ශක්තිමත් සහ ශක්තිමත් ය. පැරණි රුසියානු. සංස්කෘතික සංගීතය සෑම විටම වාචික සහ ප්‍රධාන වශයෙන් මොනොෆොනික් වේ. එක්ස්ප්රස්. පාඨයේ උච්චාරණය M හි රිද්මය තීරණය කරයි. (වචනයක අවධාරණය කරන ලද අක්ෂර උද්දීපනය කිරීම, අර්ථයෙන් වැදගත් අවස්ථා; එම් අවසානයේ. සාමාන්ය රිද්මයානුකූලයි. cadence, ch. ආ. දිගු කාලීන සමග). මනින ලද රිද්මය මග හරිනු ලැබේ, සමීප රිද්මය නියාමනය කරනු ලබන්නේ පෙළ රේඛාවල දිග සහ උච්චාරණය මගිනි. නාද වෙනස් වේ. එම්. ඇයට ලබා ගත හැකි මාධ්‍යයන් සමඟ, ඇය සමහර විට පෙළෙහි සඳහන් වන එම තත්වයන් හෝ සිදුවීම් නිරූපණය කරයි. සියලුම එම්. සාමාන්යයෙන් (සහ එය ඉතා දිගු විය හැක) තාලයේ ප්රභේද සංවර්ධනය කිරීමේ මූලධර්මය මත ගොඩනගා ඇත. විචලනය නොමිලේ පුනරාවර්තනය, ඉවත් කිරීම, Odd එකතු කිරීම සමඟ නව ගායනයකින් සමන්විත වේ. ශබ්ද සහ සම්පූර්ණ ශබ්ද කණ්ඩායම් (cf. උදාහරණ ගීතිකා සහ ගීතිකා). ගායනා කරන්නාගේ (රචකයාගේ) කුසලතාව දිගු හා විවිධාකාර එම් නිර්මාණය කිරීමේ හැකියාවෙන් විදහා දැක්වීය. යටින් පවතින චේතනාවන් සීමිත සංඛ්‍යාවකින්. පැරණි රුසියානුවන් විසින් මුල් පිටපතේ මූලධර්මය සාපේක්ෂව දැඩි ලෙස නිරීක්ෂණය කරන ලදී. ගායනයේ ප්‍රවීණයන්, නව රේඛාවට නව තාලයක් (මෙලෝප්‍රෝස්) තිබිය යුතුය. එබැවින් සංවර්ධනයේ ක්රමයක් ලෙස වචනයේ පුළුල් අර්ථයෙන් විචලනය වීමේ විශාල වැදගත්කම.

තනු නිර්මාණය |

දෙවියන් වහන්සේගේ මවගේ ව්ලැඩිමීර් අයිකනයේ මංගල්යය සඳහා ස්ටිචෙරා, සංචාරක ගායනා. Ivan the Terrible විසින් පෙළ සහ සංගීතය (වැනි).

යුරෝපීය melodic 17th-19th සියවස් ප්‍රධාන-සුළු ටෝනල් පද්ධතිය මත පදනම් වූ අතර ඓන්ද්‍රීයව පොලිෆොනික් රෙදි සමඟ සම්බන්ධ වී ඇත (සමලිංගිකත්වයේ පමණක් නොව, බහු ශබ්ද ගබඩාවේද). “සංහිඳියාව සමඟින් මිස මෙලඩි කිසි විටෙකත් චින්තනයේ දිස්විය නොහැක” (PI Tchaikovsky). M. චින්තනයේ අවධානය දිගටම පවතී, කෙසේ වෙතත්, M. රචනා කිරීම, නිර්මාපකයා (සමහර විට නොදැනුවත්වම) එය ප්රධාන සමග එක්ව නිර්මාණය කරයි. counterpoint (bass; P. Hidemith අනුව - "මූලික ද්වි-හඬ"), M. හි දක්වා ඇති සංහිඳියාව අනුව.. සංගීතයේ ඉහළ වර්ධනය. චින්තනය melodic සංසිද්ධිය තුළ අන්තර්ගත වේ. එහි ජානවල සහජීවනය හේතුවෙන් ව්යුහයන්. ස්ථර, සම්පීඩිත ස්වරූපයෙන් පෙර තනු නිර්මාණයන් අඩංගු වේ:

1) ප්‍රාථමික රේඛීය ශක්තිය. මූලද්‍රව්‍යය (ඉහළ වැටීම් වල ගතිකත්වයේ ස්වරූපයෙන්, දෙවන පේළියේ නිර්මාණාත්මක කොඳු නාරටිය);

2) මෙම මූලද්රව්යය බෙදන metrorhythm සාධකය (සියලු මට්ටම්වල තාවකාලික සබඳතාවල සියුම් ලෙස වෙනස් වූ පද්ධතියක ස්වරූපයෙන්);

3) රිද්මයානුකූල රේඛාවේ මාදිලියේ සංවිධානය (සංවර්ධිත ටෝනල්-ක්‍රියාකාරී සම්බන්ධතා පද්ධතියක ස්වරූපයෙන්; සංගීත සමස්තයේ සෑම තරාතිරමකම).

ව්‍යුහයේ මෙම සියලු ස්ථරවලට, අවසාන එක එකතු කරනු ලැබේ - ස්වර සංහිඳියාව, සංගීත භාණ්ඩ තැනීම සඳහා නව, මොනොෆොනික් පමණක් නොව බහුශ්‍රැත ආකෘති ද භාවිතා කරමින් එක් හඬ රේඛාවක් මත ප්‍රක්ෂේපණය කෙරේ. රේඛාවකට සම්පීඩිත, සංහිඳියාව එහි ස්වාභාවික බහුශ්‍රැත ස්වරූපය ලබා ගැනීමට නැඹුරු වේ; එබැවින්, "හාර්මොනික්" යුගයේ එම්. සෑම විටම පාහේ උපදින්නේ තමන්ගේම පුනර්ජනනීය සමගිය සමඟයි - ප්රතිවිරෝධී බාස් සහ පිරවුම් මැද කටහඬ සමඟ. පහත උදාහරණයේදී, JS Bach විසින් රචිත Well-Tempered Clavier හි 1 වන වෙළුමේ Cis-dur fugue තේමාව සහ PI Tchaikovsky විසින් රචිත Romeo and Juliet යන මනඃකල්පිත ප්‍රකාශනයේ තේමාව මත පදනම්ව, ස්වර සංහිඳියාව (A ) melodic මාදිලියේ ආකෘතියක් බවට පත් වේ (B), එය, M. හි මූර්තිමත් කර, එහි සැඟවී ඇති සංහිඳියාව ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරයි (V; Q 1, Q2, Q3, ආදිය - පළමු, දෙවන, තෙවන, යනාදී ඉහළ පස්වන ස්වර ශ්‍රිත. Q1 - පිළිවෙලින් පහෙන් පහළට; 0 - "ශුන්‍ය පස්වන", ටොනික්); විශ්ලේෂණය (අඩු කිරීමේ ක්රමය මගින්) අවසානයේ එහි කේන්ද්රීය මූලද්රව්යය (G) හෙළි කරයි:

තනු නිර්මාණය |
තනු නිර්මාණය |

එබැවින්, රමේඕ (එක් එක් කටහඬවල් සඳහා මාර්ගය පෙන්වන බව ප්‍රකාශ කළ, තනු නිර්මාණය කරන බව ප්‍රකාශ කළ) සහ රූසෝ (“සංගීතයේ තනු නිර්මාණය චිත්‍ර ඇඳීමට සමාන ය; සංහිඳියාව පමණක් වන බව විශ්වාස කළ) අතර සුප්‍රසිද්ධ ආරවුලේදී වර්ණවල ක්‍රියාව”) රමේවු හරි ; රූසෝගේ සූත්‍රගත කිරීම හාර්මොනික්ස් පිළිබඳ වැරදි අවබෝධයක් පෙන්නුම් කරයි. සම්භාව්‍ය සංගීතයේ අත්තිවාරම් සහ සංකල්පවල ව්‍යාකූලත්වය: "සංහිඳියාව" - "චෝඩ්" ("සංහිඳියාව" සමඟ ඇති හඬවල් ලෙස රූසෝ තේරුම් ගත හැකි නම් නිවැරදි වනු ඇත).

යුරෝපීය melodic "harmonic" යුගයේ වර්ධනය ඓතිහාසික හා ශෛලීය මාලාවකි. අදියර (B. Sabolchi, baroque, rococo, Viennese classics, romanticism අනුව), ඒ සෑම එකක්ම විශේෂිත සංකීර්ණයකින් සංලක්ෂිත වේ. සංඥා JS Bach, WA Mozart, L. Beethoven, F. Schubert, F. Chopin, R. Wagner, MI Glinka, PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky ගේ තනි තනි තනු මෝස්තර. නමුත් ප්‍රමුඛ සෞන්දර්‍යයේ සුවිශේෂතා නිසා කෙනෙකුට “හාර්මොනික්” යුගයේ තනු නිර්මාණයේ ඇතැම් සාමාන්‍ය රටා ද සටහන් කළ හැකිය. ස්ථාපනයන් අභ්‍යන්තරයේ වඩාත්ම සම්පූර්ණ හෙළිදරව් කිරීම අරමුණු කර ගෙන ඇත. පුද්ගලයාගේ ලෝකය, මිනිසා. පෞරුෂයන්: ප්‍රකාශනයේ සාමාන්‍ය, "පෘථිවි" චරිතය (පෙර යුගයේ තනු නිර්මාණයේ යම් සාරාංශයකට පටහැනිව); එදිනෙදා ජන සංගීතයේ අන්තර් ජාතික ක්ෂේත්‍රය සමඟ සෘජු සම්බන්ධතා; නැටුම්, පාගමන, ශරීර චලනය යන රිද්මය සහ මීටරය සමඟ විනිවිද යාම; ආලෝකය සහ බර කොටස්වල බහු මට්ටමේ අවකලනය සහිත සංකීර්ණ, අතු සහිත මෙට්රික් සංවිධානය; රිද්මය, මෝස්තරය, මීටරයෙන් ශක්තිමත් හැඩගැන්වීමේ ආවේගයක්; metrorhythm. සහ ජීවිතයේ හැඟීමක ක්රියාකාරිත්වයේ ප්රකාශනයක් ලෙස චේතනාකාරී පුනරාවර්තනය; ව්‍යුහාත්මක යොමු ලක්ෂ්‍යයක් බවට පත්වන චතුරස්‍රය දෙසට ගුරුත්වාකර්ෂණය; ත්‍රිත්වය සහ හාර්මොනික්ස් ප්‍රකාශනය. M. හි ක්‍රියා, රේඛාවේ සැඟවුණු බහුශ්‍රැතය, M. වෙත ගම්‍ය වූ සහ සිතන එකඟතාව; තනි ස්වරයක කොටස් ලෙස පෙනෙන ශබ්දවල වෙනස් ඒකක ක්‍රියාකාරීත්වය; මෙම පදනම මත, රේඛාවේ අභ්යන්තර ප්රතිසංවිධානය (උදාහරණයක් ලෙස, c - d - shift, c - d - e - බාහිරව, "ප්රමාණාත්මකව" තවදුරටත් චලනය, නමුත් අභ්යන්තරව - පෙර ව්යාංජනාක්ෂරයට නැවත පැමිණීම); රිද්මය, චේතනා වර්ධනය, සංහිඳියාව මගින් රේඛාවේ වර්ධනයේ එවැනි ප්‍රමාදයන් මඟහරවා ගැනීම සඳහා විශේෂ තාක්‍ෂණයක් (ඉහත උදාහරණය බලන්න, B කොටස); රේඛාවක ව්‍යුහය, මෝස්තරය, වාක්‍ය ඛණ්ඩය, තේමාව තීරණය වන්නේ මීටරය මගිනි; මෙට්‍රික් විසංයෝජනය සහ ආවර්තිතා විසංයෝජනය හා හාර්මොනික්ස් ආවර්තිතා සමඟ සංයුක්ත වේ. සංගීතයේ ව්යුහයන් (නිත්ය melodic cadences විශේෂයෙන් ලක්ෂණ); සැබෑ (එම උදාහරණයේ චයිකොව්ස්කිගේ තේමාව) හෝ ගම්‍ය කරන ලද (බැච් වෙතින් තේමාව) සමගිය සම්බන්ධයෙන්, එම්. හි සමස්ත රේඛාවම පැහැදිලිව (වියානා සම්භාව්‍ය ශෛලියෙන් පවා නිශ්චිතවම) ස්වර සහ නොවන ලෙස බෙදා ඇත. chord sounds, උදාහරණයක් ලෙස, Bach gis1 සිට තේමාවේ ආරම්භයේ පළමු පියවර - රඳවා තබා ගැනීම. මීටරය මගින් ජනනය කරන ලද ආකෘති සම්බන්ධතා වල සමමිතිය (එනම් කොටස්වල අන්‍යෝන්‍ය ලිපි හුවමාරුව) විශාල (සමහර විට ඉතා විශාල) දිගු දක්වා විහිදේ, දිගු කාලීන වර්ධනය වන සහ පුදුම සහගත ලෙස අනුකලිත මීටර (චොපින්, චයිකොව්ස්කි) නිර්මාණය කිරීමට දායක වේ.

Melodika 20 වන ශතවර්ෂයේ විශාල විවිධත්වය පිළිබඳ පින්තූරයක් හෙළි කරයි - පැරණිතම තට්ටු තට්ටු වල පුරාවිද්යා සිට. සංගීතය (IF Stravinsky, B. Bartok), යුරෝපීය නොවන සම්භවය. සංගීත සංස්කෘතීන් (නීග්‍රෝ, නැගෙනහිර ආසියාතික, ඉන්දියානු), මාස්, පොප්, ජෑස් ගීත නූතන ටෝනල් වෙත (SS Prokofiev, DD Shostakovich, N. Ya. Myaskovsky, AI Khachaturyan, RS Ledenev, R K. Shchedrin, BI Tishchenko, TN Khrennikov, AN Alexandrov, A. Ya. Stravinsky සහ වෙනත් අය), නව මාදිලිය (O. Messiaen, AN Cherepnin), දොළොස්-ස්වරය, අනුක්‍රමික, අනුක්‍රමික සංගීතය (A. Schoenberg, A. Webern, A. Berg, late Stravinsky, P. Boulez, L. Nono, D Ligeti, EV Denisov, AG Schnittke, RK Shchedrin, SM Slonimsky, KA Karaev සහ වෙනත් අය), ඉලෙක්ට්රොනික, aleatoric (K. Stockhausen, V. Lutoslavsky සහ වෙනත් අය.), ස්ටෝචස්ටික් (J. Xenakis), කොලෙජ් තාක්ෂණය සමඟ සංගීතය (L. Berio, CE Ives, AG Schnittke, AA Pyart, BA Tchaikovsky) සහ අනෙකුත් ඊටත් වඩා ආන්තික ධාරා සහ දිශාවන්. මෙහි තනු නිර්මාණයේ සාමාන්‍ය විලාසයක් සහ සාමාන්‍ය මූලධර්මයක් ගැන ප්‍රශ්නයක් තිබිය නොහැක. බොහෝ සංසිද්ධීන් සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, තනු නිර්මාණය පිළිබඳ සංකල්පය කිසිසේත්ම අදාළ නොවේ, නැතහොත් වෙනත් අර්ථයක් තිබිය යුතුය (උදාහරණයක් ලෙස, “ටිම්බර් තනු නිර්මාණය”, ක්ලැන්ග්ෆාර්බෙන්මෙලෝඩි - ෂෝන්බර්ජියන් හෝ වෙනත් අර්ථයකින්). M. 20 වැනි සියවසේ සාම්පල: සම්පූර්ණයෙන්ම ඩයටොනික් (A), දොළොස්-ස්වරය (B):

තනු නිර්මාණය |

එස්එස් Prokofiev. "යුද්ධය සහ සාමය", කුටුසොව්ගේ ඇරියා.

තනු නිර්මාණය |

ඩීඩී ෂොස්ටකොවිච්. 14 වන සංධ්වනිය, චලනය වී.

V. M. හි මූලධර්මයේ ආරම්භය ආචාර්ය ග්‍රීසියේ සහ ආචාර්ය ඊස්ට්ගේ සංගීතය පිළිබඳ කෘතිවල අඩංගු වේ. පුරාණ ජනයාගේ සංගීතය ප්‍රධාන වශයෙන් මොනොෆොනික් බැවින්, සංගීතයේ සමස්ත ව්‍යවහාරික න්‍යාය මූලික වශයෙන් සංගීතයේ විද්‍යාව විය (“සංගීතය යනු පරිපූර්ණ මෙලෝ විද්‍යාවයි” - නිර්නාමික II බෙල්මන්; “පරිපූර්ණ” හෝ “පූර්ණ”, මෙලෝස් යනු වචනයේ එකමුතුකම, තාලය සහ රිද්මය). අර්ථයෙන් ද එසේමය. අවම වශයෙන් යුරෝපීය යුගයේ සංගීත විද්යාව ගැන සැලකිලිමත් වේ. මධ්‍යතන යුගයේ, බොහෝ පැතිවලින්, ප්‍රති-පොයින්ට් පිළිබඳ බොහෝ මූලධර්ම හැරුණු විට, පුනරුදයේ ද: “සංගීතය තනු නිර්මාණයේ විද්‍යාවයි” (Musica est peritia modulationis - Isidore of Seville). වචනයේ නියම අර්ථයෙන් එම් හි මූලධර්මය මියුසස් කරන කාලය දක්වා දිව යයි. න්‍යාය හාර්මොනික්ස්, රිද්ම සහ තනු නිර්මාණය අතර වෙනස හඳුනා ගැනීමට පටන් ගත්තේය. එම් හි මූලධර්මයේ නිර්මාතෘ ඇරිස්ටොක්සීනස් ලෙස සැලකේ.

පුරාණ සංගීතයේ මූලධර්මය එය සමමුහුර්ත සංසිද්ධියක් ලෙස සලකයි: "මෙලෝස් කොටස් තුනක් ඇත: වචන, සංහිඳියාව සහ රිද්මය" (ප්ලේටෝ). කටහඬේ ශබ්දය සංගීතයට සහ කථනයට පොදු වේ. කථනය මෙන් නොව, මෙලෝ යනු ශබ්දවල අන්තර්-පියවර චලනයකි (Aristoxenus); කටහඬේ චලනය ද්විත්ව වේ: "එකක් අඛණ්ඩ සහ වාචික ලෙස හැඳින්වේ, අනෙක් අන්තරාලය (diastnmatikn) සහ melodic" (නිර්නාමික (Cleonides), මෙන්ම Aristoxenus). අන්තර චලනය "ප්රමාදයන් (එකම තාරතාවයේ ශබ්දය) සහ ඒවා අතර විරාමයන් එකිනෙකා සමඟ ප්රත්යාවර්ත වීමට අවසර දෙයි. එක් උසකින් තවත් උසකට සංක්‍රමණය වීම මාංශපේශී-ගතිකත්වය හේතුවෙන් අර්ථකථනය කෙරේ. සාධක ("ප්‍රමාදයන් අපි ආතතීන් ලෙස හඳුන්වමු, සහ ඒවා අතර විරාම - එක් ආතතියකින් තවත් ආතතියකට සංක්‍රමණය වේ. ආතතියේ වෙනසක් ඇති කරන්නේ ආතතිය සහ මුදා හැරීමයි" - නිර්නාමික). එකම නිර්නාමික (Cleonides) melodic වර්ග වර්ගීකරණය කරයි. චලනයන්: "තනු නිර්මාණය කරන ලද තනු හැඩැති හැරීම් හතරක් ඇත: agogy, plok, Petteia, tone. Agogue යනු එකින් එක අනුපිළිවෙලට (පියවරට චලනය) පහත දැක්වෙන ශබ්ද මත තනුව චලනය වේ; ploke - දන්නා පියවර ගණනාවක් හරහා කාල පරාසයන් තුළ ශබ්ද සැකසීම (පැනීමේ චලනය); පෙත්තෙයියා - එකම ශබ්දය නැවත නැවත කිරීම; ස්වරය - බාධාවකින් තොරව දිගු වේලාවක් ශබ්දය ප්රමාද කිරීම. Aristides Quintilian සහ Bacchius the Elder, M. හි චලනය ඉහළ සිට පහළ දක්වා දුර්වල වීම සහ ප්‍රතිවිරුද්ධ දිශාවට විස්තාරණය සමඟ සම්බන්ධ කරයි. Quintilian ට අනුව, M. ආරෝහණ, අවරෝහණ සහ වටකුරු (රැලි සහිත) රටා මගින් කැපී පෙනේ. පෞරාණික යුගයේදී, ක්‍රමවත් බවක් දක්නට ලැබුණි, ඒ අනුව ඉහළට පැනීම (prolnpiz හෝ prokroysiz) තත්පර කිහිපයකින් (විශ්ලේෂණය) පහළට ආපසු යාමක් ඇති කරයි, සහ අනෙක් අතට. එම්. ප්‍රකාශිත චරිතයකින් ("ආචාර ධර්ම") සමන්විත වේ. “තනු සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, ඒවායේම චරිත ප්‍රතිනිෂ්පාදනය අඩංගු වේ” (ඇරිස්ටෝටල්).

මධ්‍යතන යුගයේ සහ පුනරුදයේ කාලපරිච්ඡේදය තුළ, සංගීතයේ මූලධර්මයේ නව ප්‍රකාශය මූලික වශයෙන් ප්‍රකාශ වූයේ වචනය, කථනය එකම නීත්‍යානුකූල ඒවා ලෙස වෙනත් සබඳතා ඇති කර ගැනීමෙනි. ඔහු ගායනා කරන්නේ ගායනා කරන තැනැත්තාගේ කටහඬ නොව දෙවියන්ව සතුටු කරන වචනයි ”(ජෙරෝම්). "Modulatio", සැබෑ M., තනු නිර්මාණය ලෙස පමණක් නොව, ප්රසන්න, "ව්යාංජනාක්ෂර" ගායනය සහ කෞතුකාගාරවල හොඳ ගොඩනැගීම ලෙසද වටහාගෙන ඇත. මූල මාපාංකයෙන් (මිනුම්) ඔගස්ටින් විසින් නිෂ්පාදනය කරන ලද සමස්තය, "හොඳින් ගමන් කිරීමේ විද්‍යාව, එනම් මිනුමට අනුකූලව ගමන් කිරීමේ විද්‍යාව" ලෙස අර්ථ දැක්වේ, එයින් අදහස් වන්නේ "කාලය සහ කාල පරතරයන් පිළිපැදීම" යන්නයි; රිද්මයේ සහ මාදිලියේ මූලද්‍රව්‍යවල මාදිලිය සහ අනුකූලතාව ද "මොඩියුලේෂන්" යන සංකල්පයට ඇතුළත් වේ. M. ("මොඩියුලේෂන්") පැමිණෙන්නේ "මිනුම්" වලින් වන බැවින්, නව-පයිතගරස්වාදයේ ආත්මය තුළ, ඔගස්ටින් එම් හි අලංකාරයේ පදනම ලෙස අංකය සලකයි.

Guido d'Arezzo b.ch විසින් "Microlog" හි "පහසු තනු සංයුතියේ" (මොඩියුලේෂන්) රීති. වචනයේ පටු අර්ථයෙන් (රිද්මයට, ප්‍රකාරයට ප්‍රතිවිරුද්ධව) එතරම් තනු නිර්මාණයක් නොව පොදුවේ සංයුතිය ගැන සැලකිලිමත් වන්න. "තදයේ ප්‍රකාශනය විෂයයටම අනුරූප විය යුතුය, එවිට දුක්ඛිත අවස්ථාවන්හිදී සංගීතය බැරෑරුම් විය යුතුය, සන්සුන් අවස්ථාවන්හිදී එය ප්‍රසන්න විය යුතුය, ප්‍රීතිමත් අවස්ථාවන්හිදී එය ප්‍රීතිමත් විය යුතුය." M. හි ව්‍යුහය වාචික පෙළක ව්‍යුහයට සමාන කර ඇත: “කාව්‍ය මීටරවල අකුරු සහ අක්ෂර, කොටස් සහ නැවතුම්, පද ඇත, එසේම සංගීතයේ (හාර්මෝනියාවේ) phthongs ඇත, එනම් ශබ්ද … අක්ෂරවලට ඒකාබද්ධ කර ඇති අතර ඒවා (අක්ෂර ), සරල සහ ද්විත්ව, nevma සාදයි, එනම්, තනු නිර්මාණයේ කොටසක් (cantilenae), ”, කොටස් දෙපාර්තමේන්තුවට එකතු කරනු ලැබේ. ගායනය "මිතික අඩිපාරවලින් මනිනවා වගේ" විය යුතුයි. එම්.ගේ දෙපාර්තමේන්තු, කාව්යයේ මෙන්, සමාන විය යුතු අතර, සමහර ඒවා නැවත නැවතත් කළ යුතුය. දෙපාර්තමේන්තු සම්බන්ධ කළ හැකි ක්‍රම වෙත Guido පෙන්වා දෙයි: “ආරෝහණ හෝ අවරෝහණ තනු චලනයක සමානකම”, විවිධ ආකාරයේ සමමිතික සම්බන්ධතා: M. හි පුනරාවර්තන කොටස “ප්‍රතිලෝම චලනයකින් සහ එය ගිය පියවරේම පවා යා හැකිය. එය මුලින්ම දර්ශනය වූ විට"; ඉහළ ශබ්දයෙන් පිටවන M. රූපය, පහළ ශබ්දයෙන් නිකුත් වන එම රූපයට වඩා වෙනස් වේ (“එය හරියට අපි ළිඳ දෙස බලන විට අපගේ මුහුණේ පරාවර්තනය දකින ආකාරය වැනි ය”). "වාක්‍ය ඛණ්ඩවල සහ කොටස්වල නිගමන පෙළෙහි එකම නිගමන සමඟ සමපාත විය යුතුය, ... කොටසේ අවසානයේ ඇති ශබ්ද, දුවන අශ්වයෙකු මෙන්, වඩ වඩාත් සෙමින්, වෙහෙසට පත් වූවාක් මෙන්, හුස්ම ගැනීමට අපහසු විය යුතුය. .” තවද, Guido - මධ්යකාලීන සංගීතඥයෙක් - සංගීතය රචනා කිරීමේ කුතුහලය දනවන ක්රමයක් ඉදිරිපත් කරයි, ඊනියා. equivocalism ක්‍රමය, දී ඇති අක්ෂරයේ අඩංගු ස්වරයෙන් M. හි තාරතාව දක්වනු ලැබේ. පහත දැක්වෙන M. හි, "a" ස්වරය සෑම විටම C (c), "e" - ශබ්දය මත D (d), "i" - E (e) මත "o" - F මත වැටේ ( f) සහ "සහ » G(g) මත. (“ක්‍රමය රචනා කිරීමට වඩා අධ්‍යාපනික ය,” K. Dahlhaus සටහන් කරයි):

තනු නිර්මාණය |

පුනරුදයේ සාර්ලිනෝගේ සෞන්දර්යය පිළිබඳ ප්‍රමුඛ නියෝජිතයෙක්, එම් හි පුරාණ (ප්ලේටෝනික්) නිර්වචනය ගැන සඳහන් කරමින්, “සංහිඳියාවේ පිහිටුවීම්” යන නිබන්ධනයේ, “කථනයේ අඩංගු අර්ථය (සොගෙටෝ) ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට” නිර්මාපකයාට උපදෙස් දෙයි. පුරාණ සම්ප්‍රදායේ ආත්මය තුළ, සර්ලිනෝ සංගීතයේ මූලධර්ම හතරක් වෙන්කර හඳුනා ගන්නා අතර, එය පුද්ගලයෙකුට එහි විස්මිත බලපෑම තීරණය කරයි, ඒවා නම්: සමගිය, මීටරය, කථනය (කථිකත්වය) සහ කලාත්මක අදහස (සොගෙටෝ - “ප්ලොට්”); ඔවුන්ගෙන් පළමු තිදෙනා ඇත්ත වශයෙන්ම එම්. ප්‍රකාශන සංසන්දනය කිරීම. එම් හි හැකියාවන්. (පටූ අර්ථයෙන්) සහ රිද්මය, ඔහු කැමති එම්. "ඇතුළත සිට ආශාවන් සහ සදාචාරය වෙනස් කිරීමට වැඩි බලයක්" ඇති ලෙස. Artusi ("The Art of Counterpoint" හි) melodic වර්ගවල පැරණි වර්ගීකරණයේ ආකෘතිය මත. චලනය යම් තනු නිර්මාණය කරයි. චිත්ර. බලපෑමේ නිරූපණයක් ලෙස සංගීතය අර්ථ නිරූපණය කිරීම (පෙළ සමඟ සමීපව සම්බන්ධව) සංගීත වාචාලකම මත එහි අවබෝධය සමඟ සම්බන්ධ වේ, එහි වඩාත් සවිස්තරාත්මක න්‍යායාත්මක වර්ධනය 17 වන සහ 18 වන සියවස් වලට වැටේ. නව කාලයේ සංගීතය පිළිබඳ ඉගැන්වීම් දැනටමත් සමලිංගික තනු නිර්මාණය ගවේෂණය කරයි (එහි උච්චාරණය එකවර සමස්ත සංගීත සමස්තයේම උච්චාරණය වේ). කෙසේ වෙතත්, Ser හි පමණි. 18 වන ශතවර්ෂයේ ඔබට එහි ස්වභාවයට අනුරූප විද්‍යාත්මක හා ක්‍රමවේද හමුවිය හැකිය. පසුබිම. Rameau විසින් අවධාරණය කරන ලද සමලිංගික සංගීතය සහජීවනය මත යැපීම (“අපි තනු නිර්මාණයක් ලෙස හඳුන්වන දෙය, එනම්, එක් කටහඬක තනු නිර්මාණය, මූලික අනුප්‍රාප්තිය සමඟ සහ හැකි සෑම ප්‍රතිමූර්තියක අනුපිළිවෙල සමඟ ඒකාබද්ධව ශබ්දවල ඩයටොනික් අනුපිළිවෙලින් සෑදී ඇත. "මූලික" අයගෙන් උපුටා ගන්නා ලදී) සංගීතයේ න්යාය, සංගීතයේ සහ සංහිඳියාවේ සහසම්බන්ධතාවයේ ගැටලුව, සංගීතයේ න්යායේ වර්ධනය දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ තීරණය කරන ලදී. 17-19 සියවස්වල සංගීතය හැදෑරීම. bh පවත්වන ලදී ඇය වෙනුවෙන් විශේෂයෙන් කැප වූ කෘතිවල නොව, සංයුතිය, සංහිඳියාව, ප්රතිවිරෝධය පිළිබඳ කෘතිවල. බැරොක් යුගයේ න්‍යාය එම් හි ව්‍යුහය ආලෝකවත් කරයි. අර්ධ වශයෙන් සංගීත වාචාල දෘෂ්ටි කෝණයෙන්. රූප (විශේෂයෙන් එම් හි ප්‍රකාශන හැරීම්. සංගීත කථනයේ සැරසිලි ලෙස පැහැදිලි කර ඇත - සමහර රේඛා ඇඳීම්, විවිධ ආකාරයේ පුනරාවර්තන, විශ්මයජනක මෝස්තර, ආදිය). Ser වෙතින්. 18 වන සියවසේ මූලධර්මය එම්. මෙම පදයෙන් දැන් අදහස් කරන දේ බවට පත් වේ. නව මූලධර්මයේ පළමු සංකල්පය එම්. I හි පොත්වල පිහිටුවා ඇත. මැතිසන් (1, 1737), ජේ. රිපල් (1739), කේ. නිකල්මන් (1755). එම් හි ගැටලුව. (සාම්ප්‍රදායික සංගීත-වාචාල පරිශ්‍රයට අමතරව, උදාහරණයක් ලෙස, Mattheson හි), මෙම ජර්මානු. න්‍යායවාදීන් තීරණය කරන්නේ මීටර සහ රිද්මයේ මූලධර්මය (Ripel විසින් "Taktordnung") මතය. ප්‍රබුද්ධ තාර්කිකවාදයේ ආත්මය තුළ, මැතිසන් එම් හි සාරය දකී. සමස්තයක් වශයෙන්, පළමුව, එහි 1755 විශේෂිත ගුණාංග: සැහැල්ලුබව, පැහැදිලි බව, සුමට බව (fliessendes Wesen) සහ අලංකාරය (ආකර්ශනීය බව - Lieblichkeit). මෙම එක් එක් ගුණාංග සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා, ඔහු සමානව නිශ්චිත තාක්ෂණික ක්රම නිර්දේශ කරයි. රෙගුලාසි.

1) ශබ්ද නැවතුම් (Tonfüsse) සහ රිද්මයේ ඒකාකාරිත්වය හොඳින් නිරීක්ෂණය කරන්න;

2) ජ්යාමිතික උල්ලංඝනය නොකරන්න. සමහර සමාන කොටස්වල (Sdtze) අනුපාත (Verhalt), එනම් numerum musicum (සංගීත අංක), එනම් melodic නිවැරදිව නිරීක්ෂණය කරන්න. සංඛ්යාත්මක සමානුපාතිකයන් (Zahlmaasse);

3) M. හි අඩු අභ්‍යන්තර නිගමන (förmliche Schlüsse), එය වඩාත් සුමට වේ, යනාදිය. රූසෝගේ කුසලතාව නම් ඔහු තනු නිර්මාණයේ අර්ථය තියුණු ලෙස අවධාරණය කිරීමයි. intonation ("Melody ... භාෂාවේ ශබ්ද අනුකරණය කිරීම සහ එක් එක් උපභාෂාව තුළ යම් යම් මානසික චලනයන්ට අනුරූප වන හැරීම්").

18 වන සියවසේ ඉගැන්වීම් වලට සමීපව යාබදව. A. Reich ඔහුගේ "Treatise on Melody" සහ AB Marx "The Doctrine of Musical Composition" හි. ඔවුන් ව්‍යුහාත්මක බෙදීමේ ගැටළු විස්තරාත්මකව සකස් කළහ. රීච් සංගීතය පැති දෙකකින් නිර්වචනය කරයි - සෞන්දර්යය (“තනු යනු හැඟීමේ භාෂාව”) සහ තාක්‍ෂණික (“තනු යනු ශබ්දවල අනුප්‍රාප්තිය, සංහිඳියාව යනු ස්වරවල අනුප්‍රාප්තිය”) සහ කාල සීමාව, වාක්‍යය (මෙම්බර්) විස්තරාත්මකව විශ්ලේෂණය කරයි. වාක්‍ය ඛණ්ඩය (dessin mélodique), "තේමාව හෝ මෝස්තරය" සහ අඩි (pieds melodiques) පවා - trocheus, iambic, amphibrach, යනාදිය. මාක්ස් චමත්කාරයෙන් චේතනාවෙහි අර්ථකථන අර්ථය සකස් කරයි: "තනු නිර්මාණය අභිප්‍රේරණය කළ යුතුය."

X. රීමන් එම්. සියලු මූලික කරුණුවල සම්පූර්ණත්වය සහ අන්තර්ක්‍රියා ලෙස තේරුම් ගනී. සංගීත මාධ්‍යයන් - සංහිඳියාව, රිද්මය, බීට් (මීටරය) සහ ටෙම්පෝ. පරිමාණය තැනීමේදී, රීමන් පරිමාණයෙන් ඉදිරියට යමින්, එහි එක් එක් ශබ්දය ස්වර අනුප්‍රාප්තිය හරහා පැහැදිලි කර, මධ්‍යයට ඇති සම්බන්ධය අනුව තීරණය වන ටෝනල් සම්බන්ධතාවයට යයි. chord, පසුව අනුක්‍රමිකව රිද්මයක් එකතු කරයි, melodic. සැරසිලි, කැඩෙන්සා හරහා උච්චාරණය කිරීම සහ, අවසාන වශයෙන්, චේතනාවලින් වාක්‍ය දක්වා සහ තවත් විශාල ආකෘති වෙත පැමිණේ (“සංයුතිය පිළිබඳ විශිෂ්ට ඉගැන්වීමේ” වෙළුමේ l වෙළුමේ “තනු නිර්මාණය පිළිබඳ ඉගැන්වීම” අනුව). E. Kurt සංගීතය පිළිබඳ 20 වැනි සියවසේ ඉගැන්වීමේ ලාක්ෂණික ප්‍රවණතා විශේෂයෙන් ප්‍රබල ලෙස අවධාරණය කළේය, සංගීතයේ පදනම ලෙස ස්වර සංහිඳියාව සහ කාල මනින රිද්මය අවබෝධ කර ගැනීමට විරුද්ධ විය. ඊට හාත්පසින්ම වෙනස්ව, ඔහු රේඛීය චලිතයේ ශක්තිය පිළිබඳ අදහස ඉදිරිපත් කළේය, එය සංගීතයෙන් වඩාත් සෘජුව ප්‍රකාශ වේ, නමුත් සැඟවුණු (“විභව ශක්තිය” ස්වරූපයෙන්) ස්වර, එකඟතාවයකින් පවතී. G. Schenker M. හි දුටුවේ, ප්‍රථමයෙන්ම, සහයෝගීතාවයේ සම්බන්ධතා (ප්‍රධාන වශයෙන් වර්ග 3 - "ප්‍රාථමික රේඛා") මගින් නියාමනය කරන ලද නිශ්චිත ඉලක්කයක් කරා උත්සාහ කරන චලනයකි.

තනු නිර්මාණය |

,

තනු නිර්මාණය |

и

තනු නිර්මාණය |

; ලකුණු තුනම පහළට). මෙම “ප්‍රාථමික රේඛා” මත පදනම්ව, ශාඛා රේඛා “පිපීම”, එයින්, අංකුර රේඛා “පැළවෙයි” යනාදිය. P. හින්දිමිත්ගේ තනු නිර්මාණය ෂෙන්කර්ගේ න්‍යායට සමාන වේ (සහ එහි බලපෑම නොමැතිව නොවේ) (එම්. ගේ ධනය විවිධ දෙවන චලනයන් ඡේදනය වන අතර, පියවරයන් නාද-සම්බන්ධ වී තිබේ නම්). අත්පොත් ගණනාවක් dodecaphone melody පිළිබඳ න්යාය ගෙනහැර දක්වයි (මෙම තාක්ෂණයේ විශේෂ අවස්ථාවක්).

සාහිත්යයේ රුසියානු න්යායිකයෙහි, පළමු විශේෂ කෘතිය "Melody මත" I. Gunke (1859, "සංගීතය රචනා කිරීම සඳහා සම්පූර්ණ මාර්ගෝපදේශය" හි 1 වන කොටස ලෙස) ලියා ඇත. ඔහුගේ පොදු ආකල්ප අනුව, Gunke Reich වෙත සමීප වේ. මෙට්‍රොරිද්මය සංගීතයේ පදනම ලෙස ගනු ලැබේ (මාර්ගෝපදේශයේ ආරම්භක වචන: “සංගීතය නිර්මාණය කර ඇත්තේ මිනුම් අනුව රචනා කර ඇත”). නමින් හැඳින්වෙන එක් චක්‍රයක් තුළ එම්.ගේ අන්තර්ගතය. ඔරලෝසු මෝස්තරයක්, මෝස්තර ඇතුළත රූප ආකෘති හෝ චිත්‍ර වේ. M. පිළිබඳ අධ්‍යයනය බොහෝ දුරට ජනප්‍රවාද, පුරාණ සහ පෙරදිග ගවේෂණය කරන කෘති සඳහා හේතු වේ. සංගීතය (DV Razumovsky, AN Serov, PP Sokalsky, AS Famintsyn, VI Petr, VM Metallov; සෝවියට් කාලයේ - MV Brazhnikov, VM Belyaev, ND Uspensky සහ වෙනත් අය).

IP Shishov (2 ගණන්වල 1920 වන භාගයේදී ඔහු මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ තනු නිර්මාණය පිළිබඳ පාඨමාලාවක් ඉගැන්වූ) වෙනත් ග්රීක භාෂාවක් ගනී. M. හි තාවකාලික බෙදීමේ මූලධර්මය (එය Yu. N. Melgunov විසින් ද වර්ධනය කරන ලදී): කුඩාම ඒකකය මෝරා වේ, මෝරා නැවතුම් වලට, ඒවා පෙන්ඩන්ට් වලට, පෙන්ඩන්ට් කාල පරිච්ඡේදවලට, කාල පරිච්ඡේද ගාථා වලට ඒකාබද්ධ වේ. ආකෘතිය M. b.ch කීකරු වේ. සමමිතික නීතිය (පැහැදිලි හෝ සැඟවුණු). කථන විශ්ලේෂණ ක්‍රමයට කටහඬේ චලිතය සහ සංගීතයේ පැන නගින කොටස්වල ලිපි හුවමාරු සම්බන්ධතා මගින් සාදනු ලබන සියලුම කාල අන්තරයන් සැලකිල්ලට ගැනීම ඇතුළත් වේ. "Melody මත" පොතේ LA Mazel ප්රධාන වශයෙන් අන්තර්ක්රියා කිරීමේදී එම්. ප්රකාශ කරනු ඇත. සංගීත මාධ්යයන් - melodic. රේඛා, මාදිලිය, රිද්මය, ව්‍යුහාත්මක උච්චාරණය, ඓතිහාසික පිළිබඳ රචනා ලබා දෙයි. සංගීතය දියුණු කිරීම (JS Bach, L. Beethoven, F. Chopin, PI Tchaikovsky, SV Rachmaninov සහ සමහර සෝවියට් නිර්මාපකයන්ගෙන්). එම්ජී අරනොව්ස්කි සහ පාර්ලිමේන්තු මන්ත්‍රී පපුෂ් ඔවුන්ගේ කෘතිවල එම් හි ස්වභාවය සහ එම් සංකල්පයේ සාරය පිළිබඳ ප්‍රශ්නය මතු කරයි.

යොමුව: Gunke I., The doctrine of melody, පොතේ: සංගීතය රචනා කිරීම සඳහා සම්පූර්ණ මාර්ගෝපදේශයක්, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, 1863; සෙරොව් ඒ., රුසියානු ජන ගීතය විද්‍යාවේ විෂයයක් ලෙස, “සංගීතය. වාරය", 1870-71, අංක 6 (2 කොටස - රුසියානු ගීතයේ තාක්ෂණික ගබඩාව); එසේම, ඔහුගේ පොතෙහි: තෝරාගත්. ලිපි, වෙළුම. 1, M.-L., 1950; Petr VI, ආර්ය ගීතයේ melodic ගබඩාව මත. ඓතිහාසික හා සංසන්දනාත්මක අත්දැකීම්, SPV, 1899; Metallov V., Znamenny Chant හි Osmosis, M., 1899; Küffer M., රිද්මය, තනු නිර්මාණය සහ සංහිඳියාව, "RMG", 1900; Shishov IP, melodic ව්යුහය විශ්ලේෂණය පිළිබඳ ප්රශ්නය මත, "සංගීත අධ්යාපනය", 1927, No 1-3; Belyaeva-Kakzemplyarskaya S., Yavorsky V., තනු නිර්මාණය, M., 1929; Asafiev BV, ක්රියාවලියක් ලෙස සංගීත ආකෘතිය, පොත. 1-2, M.-L., 1930-47, L., 1971; ඔහුගේම, කථන ශබ්දය, M.-L., 1965; කුලකොව්ස්කි එල්., තනු විශ්ලේෂණ ක්‍රමවේදය මත, "එස්එම්", 1933, අංක 1; Gruber RI, සංගීත සංස්කෘතියේ ඉතිහාසය, වෙළුම. 1, 1 කොටස, M.-L., 1941; Sposobin IV, සංගීත ආකෘතිය, M.-L., 1947, 1967; Mazel LA, O melody, M., 1952; පුරාණ සංගීත සෞන්දර්යය, ඇතුල්වීම. කලාව. සහ කෝල්. AF Losev විසින් පාඨ, මොස්කව්, 1960; Belyaev VM, සෝවියට් සංගමයේ ජනතාවගේ සංගීතයේ ඉතිහාසය පිළිබඳ රචනා, වෙළුම. 1-2, එම්., 1962-63; Uspensky ND, පැරණි රුසියානු ගායන කලාව, එම්., 1965, 1971; Shestakov VP (comp.), බටහිර යුරෝපීය මධ්යතන යුගයේ සහ පුනරුදයේ සංගීත සෞන්දර්යය, M., 1966; ඔහුගේ, XVII-XVIII සියවස්වල බටහිර යුරෝපයේ සංගීත සෞන්දර්යය, එම්., 1971; Aranovsky MG, Melodika S. Prokofiev, L., 1969; Korchmar L., XVIII සියවසේ තනු නිර්මාණය පිළිබඳ මූලධර්මය, එකතුවේ: සංගීතය පිළිබඳ න්‍යායේ ප්‍රශ්න, වෙළුම. 2, එම්., 1970; පපුෂ් එම්පී, තනු නිර්මාණය පිළිබඳ සංකල්පය පිළිබඳ විශ්ලේෂණය, සංගීත කලාව සහ විද්‍යාව, වෙළුම. 2, එම්., 1973; Zemtsovsky I., කැලැන්ඩර ගීතවල Melodika, L., 1975; ප්ලේටෝ, රාජ්යය, වැඩ, පරිවර්තනය. පුරාණ ග්රීක A. Egunova සිට, vol. 3, 1 කොටස, එම්., 1971, පි. 181, § 398d; ඇරිස්ටෝටල්, දේශපාලනය, පරිවර්තනය. පුරාණ ග්රීක සිට S. Zhebeleva, M., 1911, p. 373, §1341b; නිර්නාමික (Cleonides?), හාර්මොනිකා හැඳින්වීම, ට්රාන්ස්. පුරාණ ග්රීක G. Ivanova, "Philological Review", 1894, v. 7, පොතෙන්. එක.

යූ. එන් කොලොපොව්

ඔබමයි