සම්භාව්‍යවාදය |
සංගීත නියමයන්

සම්භාව්‍යවාදය |

ශබ්ද කෝෂ වර්ග
නියමයන් සහ සංකල්ප, කලාව, මුද්‍රා නාට්‍ය සහ නර්තනයේ ප්‍රවණතා

සම්භාව්‍යවාදය (lat. Classus සිට - ආදර්ශමත්) - කලාව. 17-18 සියවස්වල කලාවේ න්‍යාය සහ ශෛලිය. K. පදනම් වූයේ ස්වභාවධර්මයේ සහ ජීවිතයේ දේවල් සහ මිනිස් ස්වභාවයේ සංහිඳියාව පාලනය කරන තනි, විශ්වීය අනුපිළිවෙලක් ඉදිරියේ, පැවැත්මේ තාර්කිකත්වය පිළිබඳ විශ්වාසය මතය. ඔබේ සෞන්දර්යය. K. හි නියෝජිතයන් පෞරාණික සාම්පලවල පරමාදර්ශය ලබා ගත්හ. නඩු සහ ප්රධාන වශයෙන්. ඇරිස්ටෝටල්ගේ කාව්‍ය ශාස්ත්‍රයේ විධිවිධාන. "කේ" යන නමම සම්භාව්යයට ආයාචනයකින් පැමිණේ. පෞරාණිකත්වය සෞන්දර්යයේ ඉහළම ප්‍රමිතිය ලෙස. පරිපූර්ණත්වය. තාර්කිකත්වයෙන් එන සෞන්දර්යය කේ. පූර්වාවශ්යතාවයන්, normative. කලාවට අනුකූල විය යුතු අනිවාර්ය දැඩි නීතිවල එකතුව එහි අඩංගු වේ. කාර්යය. ඒවායින් වඩාත් වැදගත් වන්නේ අලංකාරය සහ සත්‍යයේ සමතුලිතතාවය, අදහසෙහි තාර්කික පැහැදිලිකම, සංයුතියේ සංහිඳියාව සහ සම්පූර්ණත්වය සහ ප්‍රභේද අතර පැහැදිලි වෙනසයි.

K. සංවර්ධනයේ දී ප්රධාන ඓතිහාසික දෙකක් තිබේ. අදියර: 1) K. 17 වන සියවස, එය බැරොක් සමඟ පුනරුදයේ කලාවෙන් වර්ධනය වූ අතර අර්ධ වශයෙන් අරගලයේ දී, අර්ධ වශයෙන් පසුකාලීන සමඟ අන්තර්ක්‍රියා කරමින් වර්ධනය විය; 2) පූර්ව විප්ලවවාදී සමග සම්බන්ධ වූ 18 වන සියවසේ අධ්යාපන කේ. ප්රංශයේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක ව්යාපාරය සහ අනෙකුත් යුරෝපීයයන්ගේ කලාව කෙරෙහි එහි බලපෑම. රටවල්. මූලික සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්මවල පොදුත්වය සමඟ, මෙම අදියර දෙක සැලකිය යුතු වෙනස්කම් ගණනාවකින් සංලක්ෂිත වේ. බටහිර යුරෝපයේ. කලා ඉතිහාසය, "K" යන යෙදුම. සාමාන්යයෙන් කලාව සඳහා පමණක් අදාළ වේ. 18 වන සියවසේ දිශාවන්, 17 වන හිමිකම් ප්රකාශය - මුල්. 18 වන සියවස බැරොක් ලෙස සැලකේ. සංවර්ධනයේ යාන්ත්‍රිකව වෙනස්වන අවධීන් ලෙස ශෛලීන් පිළිබඳ විධිමත් අවබෝධයකින් ඉදිරියට යන මෙම දෘෂ්ටි කෝණයට ප්‍රතිවිරුද්ධව, සෝවියට් සංගමය තුළ වර්ධනය වූ මාක්ස්වාදී-ලෙනින්වාදී ශෛලීන් පිළිබඳ න්‍යාය සෑම ඓතිහාසිකත්වයකම ගැටෙන හා අන්තර් ක්‍රියා කරන පරස්පර විරෝධී ප්‍රවනතාවල සම්පූර්ණත්වය සැලකිල්ලට ගනී. යුගය.

K. 17වන සියවස, බොහෝ ආකාරවලින් බැරොක්හි ප්‍රතිවිරෝධය වීම, එම ඓතිහාසිකත්වයෙන්ම වර්ධනය විය. මූලයන්, සංක්‍රාන්ති යුගයේ ප්‍රතිවිරෝධතා වෙනස් ආකාරයකින් පිළිබිඹු කරමින්, ප්‍රධාන සමාජ මාරුවීම්, විද්‍යාත්මක වේගවත් වර්ධනය මගින් සංලක්ෂිත වේ. දැනුම සහ ආගමික-වැඩවසම් ප්‍රතික්‍රියාව සමගාමීව ශක්තිමත් කිරීම. K. 17 වන සියවසේ වඩාත්ම ස්ථාවර සහ සම්පූර්ණ ප්රකාශනය. පරම රාජාණ්ඩුවේ උච්චතම අවස්ථාව ප්‍රංශයේ ලැබුණි. සංගීතයේ, එහි ප්‍රමුඛතම නියෝජිතයා වූයේ එහි විෂය කරුණු සහ මූලික වශයෙන් ගත් කල, "ගීපදමය ඛේදවාචක" ප්‍රභේදයේ නිර්මාතෘ වන JB Lully ය. ශෛලීය මූලධර්ම P. Corneille සහ J. Racine ගේ සම්භාව්‍ය ඛේදවාචකයට සමීප විය. "ෂේක්ස්පියර්" ක්‍රියා කිරීමේ නිදහස, අනපේක්ෂිත ප්‍රතිවිරෝධතා, උත්කෘෂ්ට හා විකටයන් නිර්භීතව සමපාත කිරීම, ලුලීගේ "ගීපදමය ඛේදවාචකය" සමග ඉතාලි baruch ඔපෙරාවට වෙනස්ව, චරිතයේ එකමුතුවක් සහ අනුකූලතාවයක්, ගොඩනැගීමේ දැඩි තර්කනයක් තිබුණි. ඇගේ රාජධානිය සාමාන්‍ය මට්ටමින් ඉහළට යන මිනිසුන්ගේ උසස් වීරත්වය, ශක්තිමත්, උදාර ආශාවන් විය. ලුලීගේ සංගීතයේ ප්‍රකාශිත බව නාට්‍යමය ලෙස පදනම් වූයේ සාමාන්‍ය භාවිතය මත ය. විප්ලවයන්, decomp මාරු කිරීමට සේවය කළේය. චිත්තවේගීය චලනයන් සහ චිත්තවේගයන් - බලපෑම පිළිබඳ මූලධර්මයට අනුකූලව (බලන්න. බලපෑම න්‍යාය), K හි සෞන්දර්යය යටපත් කරයි. ඒ අතරම, බැරොක් ලක්ෂණ Lully ගේ කෘතියට ආවේණික වූ අතර, ඔහුගේ ඔපෙරාවල දර්ශනීය තේජස, වර්ධනය වෙමින් ප්‍රකාශ විය. සංවේදී මූලධර්මයේ කාර්යභාරය. බැරොක් සහ සම්භාව්‍ය මූලද්‍රව්‍යවල සමාන සංයෝජනයක් ඉතාලියේ ද නාට්‍ය කලාවෙන් පසු නෙපොලිටන් පාසලේ නිර්මාපකයින් විසින් ඔපෙරා වල දක්නට ලැබේ. ප්රංශයේ ආදර්ශය මත A. Zeno විසින් සිදු කරන ලද ප්රතිසංස්කරණ. සම්භාව්ය ඛේදවාචකය. වීර ඔපෙරා මාලාව අත්පත් කරගත් ප්‍රභේද සහ නිර්මාණාත්මක එකමුතුකම, වර්ග සහ නාට්‍ය නියාමනය කරන ලදී. කාර්යයන් වෙනස්. සංගීත ආකෘති. නමුත් බොහෝ විට මෙම එකමුතුකම විධිමත් විය, විනෝදජනක කුතුහලය සහ virtuoso wok කරලියට පැමිණියේය. ගායකයන්ගේ දක්ෂතාවය - ඒකල වාදකයින්. ඉතාලි වගේ. ඔපෙරා සීරියා සහ ලුලීගේ ප්‍රංශ අනුගාමිකයින්ගේ ක්‍රියාකාරකම් කේගේ සුප්‍රසිද්ධ පරිහානියට සාක්ෂි දරයි.

බුද්ධත්වයේ කරාටේ නව සමෘද්ධිමත් කාල පරිච්ඡේදය එහි දෘෂ්ටිවාදාත්මක දිශානතියේ වෙනසක් සමඟ පමණක් නොව, එහි ආකෘතීන් අර්ධ වශයෙන් අලුත් කිරීමත් සමඟ සම්බන්ධ වී ඇත. සම්භාව්ය සෞන්දර්යයේ අංශ. එහි ඉහළම උදාහරණ ලෙස 18 වැනි සියවසේ බුද්ධත්වය කේ. විප්ලවයේ විවෘත ප්‍රකාශය දක්වා නැඟී සිටියි. පරමාදර්ශ. K. ගේ අදහස් වර්ධනය කිරීමේ ප්‍රධාන මධ්‍යස්ථානය තවමත් ප්‍රංශය වන නමුත් ඔවුන් සෞන්දර්යය තුළ පුළුල් අනුනාදයක් සොයා ගනී. සිතුවිලි සහ කලා. ජර්මනිය, ඔස්ට්රියාව, ඉතාලිය, රුසියාව සහ අනෙකුත් රටවල නිර්මාණශීලීත්වය. සංගීතය තුළ සංස්කෘතියේ සෞන්දර්යය තුළ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරනු ලබන්නේ අනුකරණය කිරීමේ මූලධර්මය වන අතර එය ප්රංශයේ Ch. Batte, JJ Rousseau සහ d'Alembert; 18 වන සියවසේ සෞන්දර්යාත්මක සිතුවිලි මෙම න්‍යාය ස්වරය පිළිබඳ අවබෝධයක් සමඟ සම්බන්ධ විය. යථාර්ථවාදයට තුඩු දුන් සංගීතයේ ස්වභාවය. ඇය දෙස බලන්න. සංගීතයේ අනුකරණය කිරීමේ පරමාර්ථය අජීවී ස්වභාවයේ ශබ්ද නොවිය යුතු බවත්, හැඟීම්වල වඩාත්ම විශ්වාසවන්ත හා සෘජු ප්‍රකාශනය ලෙස සේවය කරන මිනිස් කථනයේ ස්වරෑප බවත් රූසෝ අවධාරණය කළේය. muz.-සෞන්දර්යය මධ්යයේ. 18 වන සියවසේ ආරවුල්. ඔපෙරාවක් තිබුණා. ෆ්රාන්ස්. විශ්වකෝෂවේදීන් එය ප්‍රභේදයක් ලෙස සැලකූ අතර, ප්‍රති-ටිච් හි පැවති කලාවේ මුල් එකමුතුකම ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කළ යුතුය. t-re සහ පසුකාලීන යුගයේ උල්ලංඝනය විය. 60 දශකයේ වියානාහිදී ඔහු විසින් ආරම්භ කරන ලද KV Gluck ගේ ඔපෙරා ප්‍රතිසංස්කරණයේ පදනම මෙම අදහස විය. සහ පූර්ව විප්ලවවාදී වාතාවරණයක් තුළ සම්පූර්ණ කරන ලදී. 70 දශකයේ පැරිස් ග්ලූක්ගේ පරිණත, ප්‍රතිසංස්කරණවාදී ඔපෙරා, විශ්වකෝෂවේදීන්ගේ දැඩි සහාය ඇතිව, සම්භාව්‍ය පරිපූර්ණ ලෙස මූර්තිමත් කළේය. උත්තරීතර වීරත්වයේ පරමාදර්ශය. art-va, තෘෂ්ණාවේ වංශවත් බව, මහිමය මගින් කැපී පෙනේ. ශෛලියේ සරල බව සහ දැඩි බව.

17 වැනි සියවසේ දී මෙන්, බුද්ධෝත්පාද කාලය තුළ, K. සංවෘත, හුදකලා සංසිද්ධියක් නොවූ අතර දෙසැම්බර් සමඟ සම්බන්ධ විය. ශෛලීය ප්රවණතා, සෞන්දර්යාත්මක. ස්වභාවධර්මය to-rykh සමහර විට ඔහුගේ ප්රධාන සමග ගැටුම් ඇති විය. මූලධර්ම. ඉතින්, සම්භාව්යයේ නව ආකාරයේ ස්ඵටිකීකරණය. instr. සංගීතය දැනටමත් 2 වන කාර්තුවේදී ආරම්භ වේ. 18 වන සියවස, K. 17 වන සියවස සහ බැරොක් යන දෙකටම අනුක්‍රමිකව සම්බන්ධ වී ඇති Gallant style (හෝ Rococo style) රාමුව තුළ. ගාලන්ට් ස්ටයිල් (ප්‍රංශයේ F. Couperin, ජර්මනියේ GF Telemann සහ R. Kaiser, G. Sammartini, අර්ධ වශයෙන් ඉතාලියේ D. Scarlatti) ලෙස වර්ගීකරණය කරන ලද නිර්මාපකයින් අතර නව අංග බැරොක් ශෛලියේ ලක්ෂණ සමඟ බැඳී ඇත. ඒ අතරම, ස්මාරකවාදය සහ ගතික බැරොක් අභිලාෂයන් මෘදු, පිරිපහදු කළ සංවේදීතාව, රූපවල සමීපත්වය, ඇඳීමේ ශෝධනය මගින් ප්රතිස්ථාපනය වේ.

මධ්‍යයේ පැතිරුණු සංවේදීවාදී ප්‍රවණතා. 18 වැනි සියවස ප්‍රංශයේ, ජර්මනියේ, රුසියාවේ ගීත ප්‍රභේදවල සමෘද්ධිමත් වීමට හේතු විය, දෙසැ. nat. මිනිසුන්ගෙන් "කුඩා මිනිසුන්ගේ" සරල රූප සහ හැඟීම් සහිත සම්භාව්‍ය ඛේදවාචකයේ උත්තරීතර ව්‍යුහයට විරුද්ධ වන ඔපෙරා වර්ග, එදිනෙදා එදිනෙදා ජීවිතයේ දර්ශන, එදිනෙදා ප්‍රභවයන්ට සමීප සංගීතයේ අව්‍යාජ තනු නිර්මාණය. instr ක්ෂේත්රයේ. ඔප් තුළ සංගීත හැඟීම් පිළිබිඹු විය. මැන්හයිම් පාසලට යාබද චෙක් නිර්මාපකයින් (ජේ. ස්ටැමිට්ස් සහ වෙනත්), කේඑෆ්ඊ බැච්, ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතු ආලෝකයට සම්බන්ධ විය. ව්යාපාරය "කුණාටුව සහ ප්රහාරය". මෙම ව්යාපාරය තුළ ආවේනික, අසීමිත ආශාව. පුද්ගල අත්දැකීම්වල නිදහස සහ ක්ෂණික බව උද්යෝගිමත් ගීත රචනයකින් ප්‍රකාශ වේ. CFE Bach හි සංගීතයේ ව්‍යාකූලත්වය, improvisational whimsicality, තියුණු, අනපේක්ෂිත ප්‍රකාශන. ප්රතිවිරෝධතා. ඒ අතරම, "බර්ලින්" හෝ "හැම්බර්ග්" බැච්, මැන්හයිම් පාසලේ නියෝජිතයින් සහ අනෙකුත් සමාන්තර ධාරා බොහෝ ආකාරවලින් සංගීතය සංවර්ධනය කිරීමේ ඉහළම අදියර සෘජුවම සකස් කළේය. ජේ. හේඩ්න්, ඩබ්ලිව්. මොසාර්ට්, එල්. බීතෝවන් යන අයගේ නම් සමඟ සම්බන්ධ වූ කේ. (වියානා සම්භාව්‍ය පාසල බලන්න). මෙම ශ්‍රේෂ්ඨ ස්වාමිවරු දෙසැම්බරයේ ජයග්‍රහණ සාරාංශ කළහ. සංගීත ශෛලීන් සහ ජාතික පාසල්, නව වර්ගයේ සම්භාව්‍ය සංගීතයක් නිර්මාණය කිරීම, සංගීතයේ සම්භාව්‍ය ශෛලියේ පෙර අදියරවල ලක්ෂණයක් වන සම්මුතීන්ගෙන් සැලකිය යුතු ලෙස පොහොසත් කර නිදහස් කර ඇත. ආවේනික K. ගුණාත්මක හාර්මොනිච්. චින්තනයේ පැහැදිලි බව, සංවේදී හා බුද්ධිමය මූලධර්මවල සමතුලිතතාවය යථාර්ථවාදී පළල සහ පොහොසත්කම සමඟ සංයුක්ත වේ. ලෝකය, ගැඹුරු ජාතිකත්වය සහ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදය පිළිබඳ අවබෝධය. ඔවුන්ගේ කාර්යයේදී, ඔවුන් සම්භාව්‍ය සෞන්දර්යයේ මූලධර්මවාදය සහ පාරභෞතිකවාදය ජය ගනී, එය එක්තරා දුරකට ග්ලූක් තුළ පවා ප්‍රකාශ විය. මෙම අදියරෙහි වැදගත්ම ඓතිහාසික ජයග්‍රහණය වූයේ ගතිකත්වය, සංවර්ධනය සහ ප්‍රතිවිරෝධතා සංකීර්ණ අන්තර් විවීම තුළ යථාර්ථය පිළිබිඹු කිරීමේ ක්‍රමයක් ලෙස සංධ්වනිවාදය ස්ථාපිත කිරීමයි. වියානා සම්භාව්‍යවල සංධ්වනිය විශාල, සවිස්තරාත්මක දෘෂ්ටිවාදාත්මක සංකල්ප සහ නාට්‍ය මූර්තිමත් කරමින් ඔපෙරා නාට්‍යයේ ඇතැම් අංග ඇතුළත් කරයි. ගැටුම්. අනෙක් අතට, සංධ්වනි චින්තනයේ මූලධර්ම දෙසැම්බර් දක්වා පමණක් නොව විනිවිද යයි. instr. ප්‍රභේද (සොනාටා, ක්වාටෙට්, ආදිය), නමුත් ඔපෙරා සහ නිෂ්පාදනයේ ද ඇත. cantata-oratorio වර්ගය.

ප්රංශයේ කොන්. 18 වන සියවසේ K. Op හි තවදුරටත් වර්ධනය වේ. ඔපෙරා (A. Sacchini, A. Salieri) හි ඔහුගේ සම්ප්‍රදායන් දිගටම කරගෙන ගිය Gluck ගේ අනුගාමිකයන්. මහා ප්රංශයේ සිදුවීම් වලට සෘජුව ප්රතිචාර දක්වන්න. විප්ලවය F. Gossec, E. Megyul, L. Cherubini - operas සහ monumental wok.-instr කතුවරුන්. ඉහළ සිවිල් සහ දේශප්‍රේමීන්ගෙන් පිරුණු මහා කාර්ය සාධනය සඳහා නිර්මාණය කර ඇති කෘති. ව්යාධිය. K. ප්රවණතා රුසියානු භාෂාවෙන් දක්නට ලැබේ. 18 වන සියවසේ MS Berezovsky, DS Bortnyansky, VA Pashkevich, IE Khandoshkin, EI Fomin යන නිර්මාපකයින්. නමුත් රුසියානු භාෂාවෙන් K. ගේ සංගීතය සුසංයෝගී පුළුල් දිශාවකට වර්ධනය නොවීය. එය චිත්තවේගීය, ප්‍රභේද-විශේෂිත යථාර්ථවාදය සමඟ ඒකාබද්ධව මෙම රචනාකරුවන් තුළ ප්‍රකාශ වේ. මුල් රොමැන්ටිකවාදයේ රූපක සහ අංග (උදාහරණයක් ලෙස, OA Kozlovsky හි).

යොමුව: Livanova T., XVIII සියවසේ සංගීත සම්භාව්ය, M.-L., 1939; ඇය, 1963 වන සියවසේ පුනරුදයේ සිට බුද්ධත්වය දක්වා යන ගමනේදී, එකතුවෙහි: පුනරුදයේ සිට 1966 වන සියවස දක්වා, එම්., 264; ඇය, 89 වන සියවසේ සංගීතයේ ශෛලිය පිළිබඳ ගැටළුව, එකතුවෙහි: පුනරුදය. බැරොක්. Classicism, M., 245, p. 63-1968; Vipper BR, 1973 වන සියවසේ කලාව සහ බැරොක් විලාසිතාවේ ගැටලුව, ibid., p. 3-1915; කොනෙන් වී., රඟහල සහ සංධ්වනිය, එම්., 1925; Keldysh Yu., 1926th-1927th සියවස්වල රුසියානු සංගීතයේ මෝස්තර පිළිබඳ ගැටළුව, "SM", 1934, No 8; Fischer W., Zur Entwicklungsgeschichte des Wiener klassischen Stils, "StZMw", Jahrg. III, 1930; Becking G., Klassik und Romantik, in: Bericht über den I. Musikwissenschaftlichen KongreЯ... Leipzig හි... 1931, Lpz., 432; Bücken E., Die Musik des Rokokos und der Klassik, Wildpark-Potsdam, 43 (ඔහු විසින් සංස්කරණය කරන ලද "Handbuch der Musikwissenschaft" මාලාවේ; රුසියානු පරිවර්තනය: Music of the Rococo and Classicism, M., 1949); Mies R. Zu Musikauffassung und Stil der Klassik, "ZfMw", Jahrg. XIII, H. XNUMX, XNUMX/XNUMX, s. XNUMX-XNUMX; ගර්බර් ආර්., ඩර් මියුසික් හි ක්ලැසිෂෙයි ස්ටිල්, "ඩයි සම්ම්ලුං", ජහ්ර්ග්. IV, XNUMX.

යූ.වී. කෙල්ඩිෂ්


සම්භාව්‍යවාදය (lat. Classus සිට - ආදර්ශමත්), 17 හි පැවති කලාත්මක ශෛලියක් - මුල්. යුරෝපයේ සාහිත්‍ය හා කලාවේ 19වන සියවස. එහි මතුවීම වැඩවසම් සහ ධනේශ්වර මූලද්‍රව්‍ය අතර තාවකාලික සමාජ සමතුලිතතාවයක් වන නිරපේක්ෂ රාජ්‍යයක් පැන නැගීම සමඟ සම්බන්ධ වේ. එකල පැන නැඟුණු හේතුවේ සමාව ඉල්ලීම සහ එයින් වර්ධනය වූ සම්මත සෞන්දර්යය පදනම් වූයේ සදාකාලික, පුද්ගලයෙකුගෙන් ස්වාධීන යැයි සැලකෙන සහ කලාකරුවාගේ ස්ව කැමැත්තට, ඔහුගේ ආශ්වාදයට සහ චිත්තවේගීයභාවයට විරුද්ධ වූ යහපත් රස රීති මත ය. K. ස්වභාවධර්මයෙන් හොඳ රසය පිළිබඳ සම්මතයන් ලබා ගත් අතර, ඔහු සමගිය පිළිබඳ ආකෘතියක් දුටුවේය. එබැවින් ස්වභාවධර්මය අනුකරණය කිරීමට, විශ්වසනීයත්වය ඉල්ලා කේ. එය යථාර්ථයේ මනස අදහසට අනුරූප වන පරමාදර්ශයට අනුරූප ලෙස වටහා ගන්නා ලදී. K. ගේ දර්ශන ක්ෂේත්රය තුළ, පුද්ගලයෙකුගේ සවිඤ්ඤාණික ප්රකාශනයන් පමණක් විය. හේතුවට අනුරූප නොවන සෑම දෙයක්ම, කැත සෑම දෙයක්ම K. පවිත්ර කර උසස් කර ඇති කලාව තුළ පෙනී සිටීමට සිදු විය. මෙය පුරාණ කලාව ආදර්ශවත් ලෙස පිළිබඳ අදහස සමඟ සම්බන්ධ විය. තාර්කිකත්වය චරිත පිළිබඳ සාමාන්‍ය අදහසකට සහ වියුක්ත ගැටුම්වල ප්‍රමුඛතාවයට හේතු විය ( යුතුකම සහ හැඟීම අතර විරුද්ධත්වය යනාදිය). බොහෝ දුරට පුනරුදයේ අදහස් මත පදනම්ව, කේ., ඔහු මෙන් නොව, ඔහුගේ සියලු විවිධත්වය තුළ පුද්ගලයෙකු කෙරෙහි එතරම් උනන්දුවක් දැක්වූයේ නැත, නමුත් පුද්ගලයෙකු තමා සොයා ගන්නා තත්වය කෙරෙහි වැඩි උනන්දුවක් දැක්වීය. එමනිසා, බොහෝ විට උනන්දුව ඇත්තේ චරිතය කෙරෙහි නොව, මෙම තත්වය හෙළි කරන ඔහුගේ ලක්ෂණ කෙරෙහි ය. කේ හි තාර්කිකවාදය. තාර්කිකත්වය සහ සරල බව මෙන්ම කලාව ක්‍රමානුකූල කිරීම සඳහා අවශ්‍යතා මතු විය. එනම් (ඉහළ සහ පහත් ප්‍රභේදවලට බෙදීම, ශෛලීය සංශුද්ධතාවය, ආදිය).

මුද්‍රා නාට්‍ය සඳහා, මෙම අවශ්‍යතා ඵලදායී බව ඔප්පු විය. K. විසින් වර්ධනය කරන ලද ගැටීම් - හේතුව සහ හැඟීම්වල විරුද්ධත්වය, පුද්ගලයාගේ තත්වය යනාදිය - නාට්‍යකරණයේදී වඩාත් සම්පූර්ණයෙන් හෙළිදරව් විය. කේ.ගේ නාට්‍ය කලාවේ බලපෑම මුද්‍රා නාට්‍යයේ අන්තර්ගතය ගැඹුරු කර නර්තනය පිරී ගියේය. අර්ථකථන වැදගත්කමේ පින්තූර. හාස්‍ය මුද්‍රා නාට්‍ය (“The Boring”, 1661, “විවාහය කැමැත්තෙන් තොරව”, 1664, ආදිය), Moliere මුද්‍රා නාට්‍ය ඇතුළු කිරීම් පිළිබඳ කුමන්ත්‍රණ අවබෝධයක් ලබා ගැනීමට උත්සාහ කළේය. "The Tradesman in the Nobility" ("තුර්කි උත්සවය", 1670) සහ "The Imaginary Sick" ("Dedication to the Doctor", 1673) හි මුද්‍රා නාට්‍ය කොටස් නිකම්ම අතුරු කතා නොව කාබනික ඒවා විය. කාර්ය සාධනයේ කොටසක්. සමාන සංසිද්ධි හාස්‍ය-එදිනෙදා පමණක් නොව, එඬේර-මිථ්‍යා කථා වලද සිදු විය. නිරූපණයන්. බැරොක් විලාසිතාවේ බොහෝ අංගයන්ගෙන් බැලට් තවමත් සංලක්ෂිත වී ඇති අතර එය තවමත් කෘතිමයේ කොටසක් විය. කාර්ය සාධනය, එහි අන්තර්ගතය වැඩි විය. මෙයට හේතු වූයේ නාට්‍ය රචකයාගේ නව භූමිකාව නර්තන ශිල්පියා සහ රචකයා අධීක්ෂණය කිරීමයි.

ඉතා සෙමින් බැරොක් විචලනය සහ අවුල් සහගත බව අභිබවා යමින්, කේ.ගේ මුද්‍රා නාට්‍යය, සාහිත්‍ය සහ අනෙකුත් කලාවන්ට වඩා පසුගාමීව, නියාමනය සඳහා ද උත්සාහ කළේය. ප්‍රභේද බෙදීම් වඩාත් වෙනස් වූ අතර වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම් නර්තනය වඩාත් සංකීර්ණ හා ක්‍රමානුකූල විය. තාක්ෂණය. බැලේ. P. Beauchamp, පෙරළීමේ මූලධර්මය මත පදනම්ව, කකුල් වල ස්ථාන පහක් (තනතුරු බලන්න) - සම්භාව්ය නර්තනය ක්රමවත් කිරීම සඳහා පදනම. මෙම සම්භාව්‍ය නර්තනය පෞරාණික දේ කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඇත. ස්මාරකවල මුද්‍රණය කර ඇති සාම්පල නිරූපණය කරනු ඇත. කලාව. සියලුම චලනයන්, Nar වෙතින් පවා ණයට ගෙන ඇත. නැටුම්, පෞරාණික ලෙස සම්මත වූ අතර පෞරාණික ලෙස ශෛලීගත විය. මුද්‍රා නාට්‍ය වෘත්තීය කර මාලිගා රවුමෙන් ඔබ්බට ගියේය. 17 වන සියවසේ රාජ සභිකයන් අතරින් නැටුම් ලෝලීන්. වෙනස් වූ prof. කලාකරුවන්, පළමු මිනිසුන් සහ සියවස අවසානයේ කාන්තාවන්. රංගන කුසලතාවන්හි ශීඝ්‍ර වර්ධනයක් ඇති විය. 1661 දී Beauchamp ගේ ප්‍රධානත්වයෙන් පැරිසියේ Royal Academy of Dance ආරම්භ කරන ලද අතර 1671 දී JB Lully (පසුව පැරිස් ඔපෙරා) ගේ ප්‍රධානත්වයෙන් Royal Academy of Music ආරම්භ කරන ලදී. ලුලී කේ මුද්‍රා නාට්‍යයේ දියුණුව සඳහා වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. මොලියරේගේ (පසුව නිර්මාපකයෙකු ලෙස) නර්තන ශිල්පියෙකු සහ නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස ක්‍රියා කරමින් ඔහු කෞතුකාගාර නිර්මාණය කළේය. ගීත ප්‍රභේදය. ඛේදවාචකය, ප්ලාස්ටික් සහ නර්තනය ප්‍රමුඛ අර්ථකථන භූමිකාවක් ඉටු කළේය. ලුලි සම්ප්‍රදාය JB Rameau විසින් "Gallant India" (1735), "Castor and Pollux" (1737) යන ඔපෙරා-බැල නාට්‍යවල දිගටම කරගෙන ගියේය. මෙම තවමත් සින්තටික් නිරූපණවල ඔවුන්ගේ පිහිටීම අනුව, මුද්‍රා නාට්‍ය කොටස් සම්භාව්‍ය කලාවේ මූලධර්මවලට වැඩි වැඩියෙන් අනුරූප විය (සමහර විට බැරොක් ලක්ෂණ රඳවා තබා ගනී). ආරම්භයේදී. 18 වන සියවස චිත්තවේගීය පමණක් නොව, ප්ලාස්ටික් පිළිබඳ තාර්කික අවබෝධය ද වේ. දර්ශන ඔවුන්ගේ හුදකලා වීමට හේතු විය; 1708 දී පළමු ස්වාධීන මුද්‍රා නාට්‍යය JJ Mouret ගේ සංගීතය සමඟ Corneille's Horatii හි තේමාවක් මත දර්ශනය විය. එතැන් සිට මුද්‍රා නාට්‍යය විශේෂ කලාවක් ලෙස ස්ථාපිත වී ඇත. එහි ආධිපත්‍යය දැරුවේ නැටුම්, නැටුම් තත්ත්වය සහ එහි චිත්තවේගීය නොපැහැදිලි තාර්කිකත්වයට දායක විය. කාර්ය සාධනයක් ගොඩනැගීම. අර්ථකථන අභිනය පැතිර, නමුත් preim. කොන්දේසි සහිත.

නාට්‍ය කලාවේ පරිහානියත් සමඟම නාට්‍යකරුවා මර්දනය කිරීමට තාක්‍ෂණික දියුණුව ආරම්භ විය. ආරම්භ කරන්න. මුද්‍රා නාට්‍ය රඟහලේ ප්‍රමුඛ චරිතය වන්නේ නර්තන ශිල්පියා (L. Dupre, M. Camargo සහ වෙනත් අය) බොහෝ විට නර්තන ශිල්පියා සහ ඊටත් වඩා නිර්මාපකයෙකු සහ නාට්‍ය රචකයෙකු පසුබිමට පහත හෙලීමයි. ඒ අතරම, නව චලනයන් බහුලව භාවිතා වූ අතර, එය ඇඳුම් ප්රතිසංස්කරණයේ ආරම්භයට හේතුවයි.

බැලේ. විශ්වකෝෂය, SE, 1981

ඔබමයි