Alexey Arkadyevich Nasedkin (Aleksey Nasedkin) |
පියානෝ වාදකයන්

Alexey Arkadyevich Nasedkin (Aleksey Nasedkin) |

ඇලෙක්සි නසෙඩ්කින්

උපන් දිනය
20.12.1942
විපත වු දිනය
04.12.2014
වෘත්තිය
පියනමයි
රට
රුසියාව, සෝවියට් සංගමය

Alexey Arkadyevich Nasedkin (Aleksey Nasedkin) |

Alexei Arkadyevich Nasedkin වෙත ඉක්මනින් සාර්ථකත්වයන් පැමිණි අතර, ඔහුගේ හිස හැරවිය හැකි බව පෙනෙන්නට තිබුණි ... ඔහු මොස්කව්හි උපත ලැබීය, මධ්යම සංගීත පාසලේ ඉගෙනුම ලැබීය, A. Lyubimov, L. Timofeeva සහ ඇති දැඩි කළ පළපුරුදු ගුරුවරියක් වන Anna Danilovna Artobolevskaya සමඟ පියානෝව හැදෑරීය. වෙනත් ප්රසිද්ධ සංගීතඥයන්. 1958 දී, වයස අවුරුදු 15 දී, නසෙඩ්කින් බ්‍රසල්ස් හි පැවති ලෝක ප්‍රදර්ශනයේ දී කතා කිරීමට ගෞරවයට පාත්‍ර විය. "එය සෝවියට් සංස්කෘතියේ දවස්වල කොටසක් ලෙස පවත්වන ලද ප්රසංගයක්" යයි ඔහු පවසයි. - මම වාදනය කළා, මට මතකයි, Balanchivadze ගේ තුන්වන පියානෝ ප්‍රසංගය; මා සමඟ නිකොලායි පව්ලොවිච් ඇනොසොව් ද සිටියේය. එදා තමයි, බ්‍රසල්ස් වලදී, මම ඇත්තටම මගේ මංගල වේදිකාවට පිවිසියේ. එයාලා කිව්වා ඒක හොඳයි කියලා..."

  • Ozon ඔන්ලයින් වෙළඳසැලේ පියානෝ සංගීතය →

වසරකට පසුව, තරුණයා වියානා වෙත ගොස් ලෝක තරුණ උළෙලට ගොස් රන් පදක්කමක් ආපසු ගෙන ආවේය. තරඟ සඳහා සහභාගී වීමට ඔහු සාමාන්යයෙන් "වාසනාවන්ත" විය. “මම වාසනාවන්තයි, මම ඒ සෑම එකක් සඳහාම වෙහෙස මහන්සි වී සූදානම් වූ නිසාත්, දිගු වේලාවක් සහ වෙහෙස මහන්සි වී මෙවලමෙහි වැඩ කළ නිසාත්, මෙය ඇත්ත වශයෙන්ම මාව ඉදිරියට යාමට හේතු විය. නිර්මාණාත්මක අර්ථයකින්, මම හිතන්නේ තරඟ මට වැඩිය ලබා දුන්නේ නැහැ ... ”එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින්, මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ ශිෂ්‍යයෙකු බවට පත්වීම (ඔහු මුලින්ම ඉගෙන ගත්තේ GG Neuhaus සමඟ සහ ඔහුගේ මරණයෙන් පසු LN Naumov සමඟ), නසෙඩ්කින් උත්සාහ කළේය. අතින්, සහ ඉතා සාර්ථක ලෙස, තවත් තරඟ කිහිපයකදී. 1962 දී ඔහු Tchaikovsky තරඟයේ සම්මානලාභියෙකු බවට පත්විය. 1966 දී ඔහු ලීඩ්ස් (මහා බ්‍රිතාන්‍යය) හි පැවති ජාත්‍යන්තර තරඟයේදී හොඳම තිදෙනාට ඇතුළත් විය. 1967 වර්ෂය ඔහු වෙනුවෙන් ත්‍යාග සඳහා විශේෂයෙන් “ඵලදායි” විය. “මාස එකහමාරක් විතර මම එකවර තරග තුනකට සහභාගි වුණා. පළමුවැන්න වියානාහි ෂුබර්ට් තරඟයයි. ඔස්ට්‍රියාවේ අගනුවර එකම ස්ථානයේ ඔහු අනුගමනය කිරීම XNUMX වන සියවසේ හොඳම සංගීතය සඳහා තරඟයකි. අවසාන වශයෙන්, මියුනිච් හි පැවති කුටීර කණ්ඩායම් තරඟය, මම සෙලිස්ට් නටාලියා ගට්මන් සමඟ ක්‍රීඩා කළෙමි. සෑම තැනකම නසෙඩ්කින් පළමු ස්ථානයට පත්විය. කීර්තිය ඔහුට හානියක් කළේ නැත, සමහර විට සිදු වේ. සම්මාන සහ පදක්කම්, සංඛ්‍යාවෙන් වැඩෙමින්, ඒවායේ දීප්තියෙන් ඔහුව අන්ධ කළේ නැත, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ගමනෙන් ඔහුව තල්ලු කළේ නැත.

Nasedkin ගේ ගුරුවරයා වන GG Neuhaus වරක් ඔහුගේ ශිෂ්‍යයාගේ එක් ලාක්ෂණික ලක්ෂණයක් - ඉතා දියුණු බුද්ධියක් සඳහන් කළේය. නැතහොත්, ඔහු පැවසූ පරිදි, "මනසේ නිර්මාණාත්මක බලය". එය අමුතු දෙයක් ලෙස පෙනුනද, ආනුභාව ලත් ආදර නියුහාස්ගේ සිත් ගත්තේ මෙයයි: 1962 දී, ඔහුගේ පන්තිය දක්ෂතා රාශියක් නියෝජනය කළ අවස්ථාවක, නසෙඩ්කින් "ඔහුගේ හොඳම සිසුන්" ලෙස හැඳින්විය හැකි යැයි ඔහු සැලකුවේය. (Neigauz GG පරාවර්තන, මතකයන්, දිනපොත්. S. 76.). ඇත්ත වශයෙන්ම, කුඩා කල සිටම පියානෝ වාදකයාගේ වාදනයේදී කෙනෙකුට පරිණතභාවය, බැරෑරුම්කම, ගැඹුරු කල්පනාකාරී බවක් දැනෙන්නට විය, එය ඔහුගේ සංගීත නිර්මාණයට විශේෂ රසයක් ලබා දුන්නේය. එය Nasedkin ඉහළම ජයග්රහණ අතර පරිවර්තකයා සාමාන්යයෙන් Schubert ගේ sonatas මන්දගාමී කොටස් බව අහම්බයක් නොවේ - C සුළු (op. පශ්චාත් මරණ), D ප්රධාන (Op. 53) සහ අනෙකුත්. මෙහිදී ගැඹුරු නිර්මාණාත්මක භාවනාවන් සඳහා ඔහුගේ නැඹුරුව, "concentrando", "pensieroso" ක්රීඩාව සම්පූර්ණයෙන්ම හෙළිදරව් වේ. කලාකරුවා බ්‍රාහ්ම්ස්ගේ කෘතීන් තුළ විශාල උසකට ළඟා වේ - පියානෝ ප්‍රසංග දෙකෙහිම, ඊ පැතලි මේජර් හි රැප්සෝඩියේ (ඔප්. 119), කුඩා හෝ ඊ පැතලි මයිනර් ඉන්ටර්මෙසෝ (ඔප්. 118). ඔහු බොහෝ විට බීතෝවන්ගේ සොනාටාස් (පස්වන, හයවන, දහහත්වන සහ වෙනත්) වෙනත් ප්‍රභේදවල සංයුතිය තුළ වාසනාවන්ත විය. හොඳින් දන්නා පරිදි, සංගීත විචාරකයින් Schumann's Davidsbund හි ජනප්‍රිය වීරයන් වන පියානෝ වාදකයින් නම් කිරීමට කැමතියි - සමහර ආවේගශීලී ෆ්ලොරෙස්තාන්, සමහර සිහින දකින යුසෙබියස්. ඩේවිඩ්ස්බන්ඩ්ලර්ස්ගේ ශ්‍රේණියේ මාස්ටර් රාරෝ වැනි ලාක්ෂණික චරිතයක් සිටි බව බොහෝ විට මතක නැත - සන්සුන්, සාධාරණ, සර්වඥ, සන්සුන් මනසක් ඇති. නසෙඩ්කින්ගේ වෙනත් අර්ථකථනවල, මාස්ටර් රාරෝගේ මුද්‍රාව සමහර විට පැහැදිලිව දැකගත හැකිය ...

ජීවිතයේ මෙන්ම කලාවේ ද මිනිසුන්ගේ අඩුපාඩු සමහර විට ඔවුන්ගේම කුසල් වලින් වර්ධනය වේ. ගැඹුරින්, ඔහුගේ හොඳම අවස්ථාවන්හි බුද්ධිමය වශයෙන් ඝනීභවනය වූ නසෙඩ්කින් තවත් අවස්ථාවක ඕනෑවට වඩා තාර්කික බවක් පෙනෙන්නට තිබේ: විචක්ෂණභාවයෙන් එය සමහර විට වර්ධනය වේ තාර්කිකත්වය, ක්රීඩාව ආවේගශීලීත්වය, ස්වභාවය, වේදිකාවේ සමාජශීලීත්වය, අභ්යන්තර උද්යෝගය නොමැති වීම ආරම්භ වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, පහසුම ක්රමය වනුයේ කලාකරුවාගේ ස්වභාවය, ඔහුගේ පුද්ගල-පුද්ගලික ගුණාංග වලින් මේ සියල්ල නිගමනය කිරීමයි - සමහර විවේචකයන් කරන්නේ මෙයයි. නසෙඩ්කින්, ඔවුන් පවසන පරිදි, ඔහුගේ ආත්මය පුළුල් ලෙස විවෘත නොවන බව සත්යයකි. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ කලාවේ අනුපාතයේ අධික ලෙස ප්‍රකාශ වන විට නොසලකා හැරිය නොහැකි තවත් දෙයක් තිබේ. මෙය පරස්පර විරෝධී බවක් නොපෙනේවා - පොප් උද්වේගයයි. Florestans සහ Eusebios ට වඩා Raro හි ස්වාමිවරුන් සංගීත ප්‍රසංගය ගැන උද්යෝගිමත් නොවන බව සිතීම බොළඳ වනු ඇත. එය හුදෙක් වෙනස් ආකාරයකින් ප්රකාශ කර ඇත. සමහරුන්ට, ක්‍රීඩාව අසාර්ථක වීම, තාක්‍ෂණික සාවද්‍යභාවය, ස්වේච්ඡාවෙන් වේගය වැඩි වීම, මතකය වැරදි ලෙස ක්‍රියා කරයි තවත් සමහරු, වේදිකා ආතතියේ අවස්ථා වලදී, ඊටත් වඩා තමන් තුළට ඉවත් වෙති - එබැවින්, ඔවුන්ගේ සියලු බුද්ධිය සහ දක්ෂතා සමඟ, සංයමයෙන් යුත්, එතරම් සමාජශීලී නොවන පුද්ගලයින් ස්වභාවයෙන්ම ජනාකීර්ණ හා නුහුරු සමාජයක් තුළ වසා ගැනීම සිදු වේ.

"මම පොප් උද්දීපනය ගැන පැමිණිලි කිරීමට පටන් ගත්තොත් එය විහිළුවක් වනු ඇත," නසෙඩ්කින් පවසයි. සියල්ලට පසු, සිත්ගන්නා සුළු දෙය: සෑම කෙනෙකුටම පාහේ කරදර කරයි (ඔවුන් කලබල නොවන බව පවසන්නේ කවුද?!), එය සෑම කෙනෙකුටම කෙසේ හෝ විශේෂ ආකාරයකින්, අනෙක් අයට වඩා වෙනස් ලෙස බාධා කරයි. මක්නිසාද යත් එය මූලික වශයෙන් කලාකරුවාට වඩාත්ම අවදානමට ලක්විය හැකි දේ තුළ ප්‍රකාශ වන අතර මෙහි සෑම කෙනෙකුටම තමන්ගේම ඇත. නිදසුනක් වශයෙන්, ප්‍රසිද්ධියේ චිත්තවේගීයව නිදහස් කර ගැනීම, අවංක වීමට මට බල කිරීම මට අපහසු විය හැකිය ... ”KS Stanislavsky වරක් සුදුසු ප්‍රකාශනයක් සොයා ගත්තේය:“ අධ්‍යාත්මික බෆර ”. ප්‍රසිද්ධ අධ්‍යක්ෂවරයා පැවසුවේ “නළුවාට සමහර මනෝවිද්‍යාත්මක දුෂ්කර අවස්ථාවන්හිදී ඔවුන් ඉදිරියට තල්ලු වී, නිර්මාණාත්මක ඉලක්කය මත රැඳී සිටින අතර එය සමීප වීමට ඉඩ නොදේ” (Stanislavsky KS කලාව තුළ මගේ ජීවිතය. S. 149.). මෙය, ඔබ ඒ ගැන සිතන්නේ නම්, බොහෝ දුරට Nasedkin හි අනුපාතයෙහි ප්රමුඛත්වය ලෙස හඳුන්වන දේ පැහැදිලි කරයි.

ඒ සමගම, තවත් දෙයක් අවධානය ආකර්ෂණය කරයි. වරක්, හැත්තෑව දශකයේ මැද භාගයේදී, පියානෝ වාදකයා ඔහුගේ එක් සන්ධ්‍යාවක බැච්ගේ කෘති ගණනාවක් වාදනය කළේය. ඉතා හොඳින් ක්‍රීඩා කළා: ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ සිත් ගත්, ඇයව ඉදිරියට ගෙන ගියා; ඔහුගේ රංගනයේදී බැච්ගේ සංගීතය සැබවින්ම ගැඹුරු හා බලවත් හැඟීමක් ඇති කළේය. සමහර විට එදින සවස, සමහර සවන්දෙන්නන් සිතුවේ: එය උද්යෝගය, ස්නායු, වේදිකාවේ වාසනාව පමණක් නොවේ නම්? සමහර විට පියානෝ වාදකයා අර්ථකථනය කළ කාරණය තුළද විය හැකිය ඔහුගේ කර්තෘ? බීතෝවන්ගේ සංගීතයේ, ෂුබර්ට්ගේ ශබ්ද සංකල්පනාවල, බ්‍රහ්ම්ස්ගේ වීර කාව්‍යයේ නසෙඩ්කින් හොඳ බව කලින් සටහන් විය. බැච්, ඔහුගේ දාර්ශනික, ගැඹුරු සංගීත පරාවර්තනයන් සමඟ කලාකරුවාට නොඅඩු සමීප ය. මෙන්න ඔහුට වේදිකාවේ නිවැරදි ස්වරය සොයා ගැනීම පහසුය: "චිත්තවේගීයව නිදහස් වන්න, අවංක වීමට තමාව පොළඹවන්න ..."

නසෙඩ්කින්ගේ කලාත්මක පෞරුෂය සමඟ ව්‍යාංජනාක්ෂරය ද ෂූමාන්ගේ කෘතියකි; චයිකොව්ස්කිගේ කෘති ඉටු කිරීමේදී දුෂ්කරතා ඉදිරිපත් නොකරන්න. රච්මනිනොව් ප්‍රසංගයේ කලාකරුවෙකු සඳහා ස්වභාවිකව සහ සරලව; ඔහු මෙම කතුවරයා බොහෝ සෙයින් වාදනය කරයි සහ සාර්ථකයි - ඔහුගේ පියානෝ පිටපත් (Vocalise, "Lilacs", "Daisies"), පෙරවදන, etudes-Paintings සටහන් පොත් දෙකම. අසූව දශකයේ මැද භාගයේ සිට නසෙඩ්කින් ස්ක්‍රියාබින් කෙරෙහි දැඩි සහ නොනවතින ආශාවක් ඇති කර ගත් බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය: මෑත කාලවලදී පියානෝ වාදකයාගේ දුර්ලභ රංගනයක් ස්ක්‍රබින්ගේ සංගීතය වාදනය නොවී සිදු විය. මේ සම්බන්ධයෙන්, විවේචන නසෙඩ්කින්ගේ සම්ප්‍රේෂණයේ ඇගේ සිත් ඇදගන්නාසුළු පැහැදිලිකම සහ සංශුද්ධතාවය, ඇගේ අභ්‍යන්තර ඥානාලෝකය සහ - කලාකරුවෙකු සම්බන්ධයෙන් සැමවිටම සිදු වන පරිදි - සමස්තයේ තාර්කික පෙළගැස්ම අගය කළේය.

භාෂණ පරිවර්තකයෙකු ලෙස Nasedkin ගේ සාර්ථකත්වයන් ලැයිස්තුව දෙස බලන විට, Liszt's B Minor Sonata, Debussy's Suite Bergamas, Ravel's Play of Water, Glazunov's First Sonata සහ Mussorgsky's Pictures at Exhibition වැනි දේවල් නම් කිරීමට අසමත් විය නොහැක. අවසාන වශයෙන්, පියානෝ වාදකයාගේ ආකාරය දැන සිටීම (මෙය කිරීම අපහසු නැත), ඔහු තමාට සමීප ශබ්ද ලෝකවලට පිවිසෙනු ඇතැයි උපකල්පනය කළ හැකිය, ෆ්‍රෑන්ක්, රෙගර්ගේ සංගීතය, හැන්ඩෙල්ගේ කට්ටල සහ ෆියුගස් වාදනය කිරීමට භාර ගනී ...

සමකාලීන කෘති පිළිබඳ නසෙඩ්කින්ගේ අර්ථකථන කෙරෙහි විශේෂ අවධානය යොමු කළ යුතුය. මෙය ඔහුගේ ගෝලයයි, “XNUMXth සියවසේ සංගීතය” තරඟයෙන් ඔහු එකල ජයග්‍රහණය කිරීම අහම්බයක් නොවේ. ඔහුගේ ගෝලය - සහ ඔහු සජීවී නිර්මාණාත්මක කුතුහලයෙන්, දුරදිග යන කලාත්මක අවශ්‍යතා ඇති කලාකරුවෙකු වන නිසා - නවෝත්පාදනයන්ට ආදරය කරන, ඒවා තේරුම් ගන්නා කලාකරුවෙකි; අවසාන වශයෙන්, ඔහුම සංයුතියට ඇලුම් කරන බැවිනි.

පොදුවේ, ලිවීම Nasedkin බොහෝ දේ ලබා දෙයි. පළමුවෙන්ම - එය නිර්මාණය කරන තැනැත්තාගේ ඇස් හරහා "ඇතුළත සිට" සංගීතය දෙස බැලීමේ අවස්ථාව. ශබ්ද ද්‍රව්‍ය සැකසීමේ, ව්‍යුහගත කිරීමේ රහස් විනිවිද යාමට එය ඔහුට ඉඩ සලසයි - ඒ නිසා, අනුමාන වශයෙන්, ඔහුගේ කාර්ය සාධනය සංකල්ප සෑම විටම ඉතා පැහැදිලිව සංවිධානය වී ඇත, සමතුලිතව, අභ්‍යන්තරව ඇණවුම් කර ඇත. හැකි සෑම ආකාරයකින්ම තම ශිෂ්‍යයාගේ නිර්මාණශීලිත්වය කෙරෙහි ඇති ආකර්ෂණය දිරිමත් කළ GG Neuhaus මෙසේ ලිවීය. එකම ක්රියාත්මක කරන්නා" (Neigauz GG පරාවර්තන, මතකයන්, දිනපොත්. S. 121.). කෙසේ වෙතත්, "සංගීත ආර්ථිකය" දිශානතියට අමතරව, සංයුතිය Nasedkin තවත් දේපලක් ලබා දෙයි: කලාව තුළ සිතීමේ හැකියාව නූතන කාණ්ඩ.

පියානෝ වාදකයාගේ ප්‍රසංගයට රිචඩ් ස්ට්‍රෝස්, ස්ට්‍රැවින්ස්කි, බ්‍රිටන්, බර්ග්, ප්‍රොකොෆීව්, ෂොස්ටකොවිච්ගේ කෘති ඇතුළත් වේ. ඔහු තවදුරටත්, ඔහු දිගු කලක් තිස්සේ නිර්මාණාත්මක හවුල්කාරිත්වයක සිටි නිර්මාපකයින්ගේ සංගීතය ප්‍රවර්ධනය කරයි - රකොව් (ඔහු ඔහුගේ දෙවන සොනාටා හි පළමු රංගන ශිල්පියා විය), ඕව්චිනිකොව් (“මෙටමෝෆෝස්”), ටිෂ්චෙන්කෝ සහ තවත් සමහරක්. නවීන කාලයේ නාසෙඩ්කින් කුමන සංගීතඥයෙකු වෙත හැරුණත්, ඔහු කුමන දුෂ්කරතාවලට මුහුණ දුන්නත් - නිර්මාණාත්මක හෝ කලාත්මක පරිකල්පනීය - ඔහු සෑම විටම සංගීතයේ හරය විනිවිද යයි: "අත්තිවාරම් වලට, මුල්වලට, හරයට, ” ප්‍රසිද්ධ වචන වලින් B. Pasternak. බොහෝ ආකාරවලින් - ඔහුගේම සහ ඉතා දියුණු වූ රචනා කුසලතා වලට ස්තුති වන්න.

ඔහු ආතර් ෂ්නබෙල් රචනා කළ ආකාරයටම රචනා නොකරයි - ඔහු තමා වෙනුවෙන්ම ලිවීය, ඔහුගේ නාට්‍ය පිටස්තරයන්ගෙන් සඟවාගෙනය. නසෙඩ්කින් කලාතුරකිනි, ඔහු නිර්මාණය කළ සංගීතය වේදිකාවට ගෙන එයි. සාමාන්‍ය ජනතාව ඔහුගේ පියානෝ සහ කුටීර වාද්‍ය කෘතීන් කිහිපයක් ගැන හුරුපුරුදුය. ඔවුන් සෑම විටම උනන්දුවෙන් හා අනුකම්පාවෙන් හමු විය. ඔහු තවත් ලියනු ඇත, නමුත් ප්රමාණවත් කාලයක් නොමැත. ඇත්ත වශයෙන්ම, අන් සියල්ලට අමතරව, නසෙඩ්කින් ද ගුරුවරයෙකි - ඔහුට මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ ඔහුගේම පන්තියක් ඇත.

Nasedkin සඳහා ඉගැන්වීමේ කාර්යය එහි වාසි සහ අවාසි ඇත. අනෙක් අය කරන පරිදි ඔහුට නිසැකව ප්‍රකාශ කළ නොහැක: "ඔව්, අධ්‍යාපනය මට අත්‍යවශ්‍ය අවශ්‍යතාවයක්..."; හෝ, ඊට පටහැනිව: "නමුත් ඔබ දන්නවා, මට ඇයව අවශ්ය නැහැ ..." ඇය අවශ්යයි ඔහුට, ඔහු ශිෂ්‍යයෙකු ගැන උනන්දුවක් දක්වන්නේ නම්, ඔහු දක්ෂ නම් සහ ඔබට ඔබේ සියලු අධ්‍යාත්මික ශක්තිය හෝඩුවාවක් නොමැතිව ඔහු වෙනුවෙන් සැබවින්ම ආයෝජනය කළ හැකිය. එසේ නොමැති නම් ... සාමාන්‍ය ශිෂ්‍යයෙකු සමඟ සන්නිවේදනය අන් අය සිතන තරම් හානිකර නොවන බව නසෙඩ්කින් විශ්වාස කරයි. එපමණක් නොව, සන්නිවේදනය එදිනෙදා හා දිගු කාලීන වේ. මධ්‍යස්ථ, මධ්‍යම ගොවි සිසුන්ට එක් ද්‍රෝහී දේපලක් ඇත: ඔවුන් කෙසේ හෝ නොපෙනෙන ලෙස සහ නිහඬව ඔවුන් විසින් කරන දෙයට හුරු කර, සාමාන්‍ය හා එදිනෙදා කටයුතු සමඟ එකඟ වීමට ඔවුන්ට බල කරමින්, එය සුළු කොට තැකිය යුතුය.

නමුත් පන්ති කාමරයේ දක්ෂතා සමඟ කටයුතු කිරීම ප්රසන්න පමණක් නොව, ප්රයෝජනවත් වේ. ඔබට, සමහර විට, යමක් එබී බලන්න, එය සම්මත කර ගැනීමට, යමක් ඉගෙන ගැනීමට පවා හැකිය ... ඔහුගේ අදහස සනාථ කරන උදාහරණයක් ලෙස, නසෙඩ්කින් සාමාන්‍යයෙන් V. Ovchinnikov සමඟ පාඩම් වලට යොමු කරයි - සමහර විට ඔහුගේ හොඳම සිසුන්, Tchaikovsky විසින් නම් කරන ලද VII තරඟයේ රිදී පදක්කම්ලාභී, ජයග්‍රාහකයා. ලීඩ්ස් තරඟයේ පළමු ත්‍යාගය (1987 සිට, V. Ovchinnikov, සහායකයෙකු ලෙස, සංරක්ෂණාගාරයේ ඔහුගේ වැඩ කටයුතුවලදී නසෙඩ්කින්ට උපකාර කරයි. - G. Ts.). "මට මතකයි මම Volodya Ovchinnikov සමඟ පාඩම් කරන විට, මම බොහෝ විට මට රසවත් හා උපදේශාත්මක දෙයක් සොයාගත්තා ..."

බොහෝ දුරට ඉඩ ඇති පරිදි, අධ්‍යාපනය තුළ - සැබෑ, විශිෂ්ට අධ්‍යාපනය - මෙය සාමාන්‍ය දෙයක් නොවේ. නමුත් මෙන්න Ovchinnikov, Nasedkin සමඟ ඔහුගේ ශිෂ්‍ය අවධියේදී මුණගැසී, තමා වෙනුවෙන් බොහෝ දේ ඉගෙන ගත්, නිරූපිකාවක් ලෙස ගත්, සැකයක් නැත. මෙය ඔහුගේ ක්‍රීඩාවට දැනේ - බුද්ධිමත්, බැරෑරුම්, වෘත්තීයමය වශයෙන් අවංක - සහ ඔහු වේදිකාව දෙස බලන ආකාරයෙන් පවා - නිහතමානීව, සංයමයෙන්, ගෞරවාන්විතව සහ උතුම් සරලත්වයෙන්. වේදිකාවේ සිටින ඕව්චිනිකොව්ට සමහර විට අනපේක්ෂිත තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය, දැවෙන ආශාවන් නොමැති බව කෙනෙකුට සමහර විට ඇසීමට සිදුවේ. නමුත් කිසිවෙක් ඔහුට කිසිවිටෙක නින්දා කළේ නැත, ඔවුන් පවසන පරිදි, ඔහු තම රංගනයේ කිසිවක් සම්පූර්ණයෙන්ම බාහිර බලපෑම් සහ තනු නිර්මාණයකින් වසං කිරීමට උත්සාහ කරයි. තරුණ පියානෝ වාදකයාගේ කලාවේ - ඔහුගේ ගුරුවරයාගේ කලාවේ මෙන් - අංශු මාත්‍රයක්වත් බොරුවක් හෝ මවාපෑමක්වත්, සෙවනැල්ලක්වත් නැත. සංගීත අසත්යය.

ඕව්චිනිකොව්ට අමතරව, අනෙකුත් දක්ෂ තරුණ පියානෝ වාදකයින්, ජාත්‍යන්තර ප්‍රසංග තරඟවල ත්‍යාගලාභීන්, නසෙඩ්කින් සමඟ ඉගෙන ගත්, එනම් වැලරි ප්‍යාසෙට්ස්කි (බැච් තරඟයේ III ත්‍යාගය, 1984) හෝ නයිජර් අක්මෙඩොව් (1984 ස්පාඤ්ඤයේ සැන්ටැන්ඩර් තරඟයේ VI ත්‍යාගය) .

නසෙඩ්කින්ගේ අධ්‍යාපනය තුළ මෙන්ම ප්‍රසංග සහ කාර්ය සාධන භාවිතයේදී, කලාව තුළ ඔහුගේ සෞන්දර්යාත්මක තත්ත්වය, සංගීතය අර්ථ නිරූපණය කිරීම පිළිබඳ ඔහුගේ අදහස් පැහැදිලිව අනාවරණය වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, එවැනි ස්ථාවරයක් නොමැතිව, ඉගැන්වීමට ඔහුට අරමුණක් හා අර්ථයක් නොතිබෙනු ඇත. “සංගීත ian යෙකුගේ වාදනය තුළ නිර්මාණය කරන ලද, විශේෂයෙන් නිර්මාණය කරන ලද දෙයක් දැනෙන්නට පටන් ගන්නා විට මම එයට කැමති නැත,” ඔහු පවසයි. “සිසුන් බොහෝ විට මෙයින් පව් කරයි. ඔවුන්ට "වඩා රසවත්" පෙනුමක් අවශ්‍යයි...

කලාත්මක පෞද්ගලිකත්වය යනු අනෙක් අයට වඩා වෙනස් ලෙස ක්‍රීඩා කිරීම අවශ්‍ය නොවන බව මට ඒත්තු ගොස් ඇත. අවසාන වශයෙන්, වේදිකාවේ සිටින ආකාරය දන්නා තැනැත්තා තනි පුද්ගලයෙකි. ඔබමයි; - මෙය ප්රධාන දෙයයි. ඔහුගේ ක්ෂණික නිර්මාණාත්මක ආවේගයන් අනුව සංගීතය ඉටු කරන්නේ කවුද - ඔහුගේ අභ්යන්තර "මම" පුද්ගලයෙකුට පවසන පරිදි. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, ක්‍රීඩාවේ වැඩි සත්‍ය සහ අවංකභාවය, වඩා හොඳ පෞද්ගලිකත්වය දෘශ්‍යමාන වේ.

ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන්, සංගීත ian යෙකු සවන්දෙන්නන් තමා කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන විට මම එයට වැඩි කැමැත්තක් නොදක්වමි: මෙන්න, ඔවුන් කියනවා, මම මොකක්ද කියලා ... මම තව කියන්නම්. කාර්ය සාධන අදහස කෙතරම් සිත්ගන්නාසුළු සහ මුල් පිටපතක් වුවද, නමුත් මම - සවන්දෙන්නෙකු ලෙස - එය මුලින්ම දුටුවහොත්, අදහස, මට එය මුලින්ම දැනෙනවා නම් අර්ථ නිරූපණය, මගේ මතය අනුව, ඉතා හොඳ නොවේ. යමෙක් තවමත් ප්‍රසංග ශාලාවක සංගීතය වටහා ගත යුතු අතර, එය කලාකරුවා විසින් “සේවය” කරන්නේ කෙසේද, ඔහු එය අර්ථකථනය කරන්නේ කෙසේද යන්න නොවේ. ඔවුන් මා අසල අගය කරන විට: “අනේ, මොනතරම් අර්ථකථනයක්ද!”, මම එය ඇසෙන විට වඩා අඩුවෙන් කැමතියි: “අනේ, මොන සංගීතයද!”. මගේ දෘෂ්ටිකෝණය කෙතරම් නිවැරදිව ප්‍රකාශ කිරීමට මට හැකි වූවාද යන්න මම නොදනිමි. එය බොහෝ දුරට පැහැදිලි යැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි.

*

නසෙඩ්කින් අද ඊයේ මෙන් සංකීර්ණ හා දැඩි අභ්‍යන්තර ජීවිතයක් ගත කරයි. (1988 දී ඔහු සංරක්ෂණාගාරයෙන් ඉවත් වූ අතර, නිර්මාණශීලීත්වය සහ කාර්ය සාධන ක්රියාකාරකම් කෙරෙහි සම්පූර්ණයෙන්ම අවධානය යොමු කළේය.). ඔහු නිතරම පොතට ආදරය කළේය; දැන් ඇය, සමහර විට, පසුගිය වසරවලට වඩා ඔහුට අවශ්‍ය වේ. “මම හිතන්නේ සංගීත ian යෙක් විදියට කියවීමෙන් මට ප්‍රසංගවලට යෑම හෝ තැටි ඇසීමට වඩා වැඩි යමක් ලැබෙනවා. මාව විශ්වාස කරන්න, මම අතිශයෝක්තියක් නොවේ. කාරණය නම්, බොහෝ පියානෝ සන්ධ්‍යාවන් හෝ එකම ග්‍රැමෆෝන් පටිගත කිරීම්, අවංකව, සම්පූර්ණයෙන්ම සන්සුන්ව මාව තබයි. සමහර විට උදාසීනයි. නමුත් පොතක්, හොඳ පොතක් සමඟ මෙය සිදු නොවේ. කියවීම මට "විනෝදාංශයක්" නොවේ; සහ උද්යෝගිමත් විනෝදාංශයක් පමණක් නොවේ. මෙය මගේ වෘත්තීය ක්‍රියාකාරකම්වල අත්‍යවශ්‍ය අංගයකි.. ඔව්, සහ තවත් කෙසේද? ඔබ පියානෝව වාදනය කිරීමට ප්‍රවේශ වන්නේ “ඇඟිලි ධාවනයක්” ලෙස පමණක් නොවේ නම්, වෙනත් සමහර කලාවන් මෙන් ප්‍රබන්ධ, නිර්මාණාත්මක කාර්යයේ වැදගත්ම සාධකය බවට පත්වේ. පොත් ආත්මය උද්දීපනය කරයි, ඔබ අවට බැලීමට සලස්වයි, නැතහොත්, ඊට පටහැනිව, ඔබ ගැන ගැඹුරින් බලන්න; ඔවුන් සමහර විට සිතුවිලි යෝජනා කරයි, නිර්මාණශීලීත්වයේ නියැලී සිටින සෑම කෙනෙකුටම වැදගත් යැයි මම කියමි ... "

අයිඒ බුනින් විසින් රචිත “ටෝල්ස්ටෝයිගේ විමුක්තිය” එක් කාලයකදී ඔහු කෙරෙහි ඇති කළ ප්‍රබල හැඟීම කුමක්දැයි නසෙඩ්කින් විටින් විට පැවසීමට කැමතියි. මෙම පොත ඔහුව, පුද්ගලයෙකු සහ කලාකරුවෙකු කෙතරම් පොහොසත් කළේද - එහි දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා අර්ථකථන ශබ්දය, සියුම් මනෝවිද්‍යාව සහ සුවිශේෂී ප්‍රකාශනය. මාර්ගය වන විට, ඔහු සාමාන්‍යයෙන් මතක සටහන් සාහිත්‍යයට මෙන්ම ඉහළ පන්තියේ පුවත්පත් කලාවට, කලා විචාරයට ප්‍රිය කරයි.

B. ෂෝ සහතික කළේ බුද්ධිමය ආශාවන් - සෙසු අය සහ අනෙකුත් අය අතර වඩාත්ම ස්ථායී හා දිගුකාලීන - ඒවා වසර ගණනාවක් පුරා දුර්වල නොවනවා පමණක් නොව, ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව, සමහර විට ශක්තිමත් සහ ගැඹුරු බවට පත් වන බව… ඔවුන්ගේ සිතුවිලි සහ ක්‍රියාවන්ගේ ව්‍යුහය සහ ජීවන රටාව සහ තවත් බොහෝ අය බී. ෂෝ පැවසූ දේ සනාථ කර නිදර්ශනය කරති; නසෙඩ්කින් නිසැකවම ඔවුන්ගෙන් කෙනෙකි.

… කුතුහලයෙන් යුත් ස්පර්ශය. කෙසේ වෙතත්, බොහෝ කලකට පෙර, ඇලෙක්සි ආකාඩිවිච් සංවාදයකදී තමා වෘත්තීය ප්‍රසංග ක්‍රීඩකයෙකු ලෙස සැලකීමට අයිතියක් ඇත්දැයි සැක පළ කළේය. ලෝකයේ සෑම ප්‍රදේශයකම පාහේ සංචාරයේ යෙදී සිටින, විශේෂඥයින් සහ මහජනතාව අතර දැඩි අධිකාරියක් භුක්ති විඳින මිනිසෙකුගේ මුඛය තුළ, මෙය බැලූ බැල්මට තරමක් අමුතු දෙයක් විය. පාහේ පරස්පර විරෝධී. එහෙත්, නසෙඩ්කින්, පෙනෙන විදිහට, "ප්‍රසංග වාදකයා" යන වචනය ප්‍රශ්න කිරීමට හේතුවක් ඇති අතර, කලාව තුළ ඔහුගේ පැතිකඩ නිර්වචනය කළේය. ඔහු සංගීතඥයෙක් කිව්වොත් වඩාත් නිවැරදියි. සහ ඇත්තටම ප්‍රාග්ධනීකරණය...

ජී. සිපින්, 1990

ඔබමයි