Zurab Andzshaparidze |
ගායකයින්

Zurab Andzshaparidze |

Zurab Andzshaparidze

උපන් දිනය
12.04.1928
විපත වු දිනය
12.04.1997
වෘත්තිය
ගායකයා, රංග චරිතය
හඬ වර්ගය
කුලී නිවැසියා
රට
සෝවියට් සංගමය

Zurab Andzshaparidze |

ජනප්‍රිය ජෝර්ජියානු කුලීකරුවෙකු වන Zurab Anjaparidze ගේ නම ජාතික සංගීත රංග ඉතිහාසයේ රන් අකුරින් කොටා ඇත. අවාසනාවකට මෙන්, අපි ඔහු නොමැතිව සෝවියට් ඔපෙරා දර්ශනයේ හොඳම ජර්මානුවන් සහ රඩම්වරුන්ගෙන් කෙනෙකු වන කැපී පෙනෙන ස්වාමියාගේ වර්තමාන සංවත්සරය සමරමු - වසර හයකට පෙර සුප්‍රසිද්ධ කලාකරුවා මිය ගියේය. නමුත් "සෝවියට් ෆ්‍රැන්කෝ කොරෙලි" (ඔහුගේ කාලයේ ඉතාලි පුවත්පත් ඔහුව හැඳින්වූ පරිදි) මතකය අදටත් ජීවමානයි - ඔහුගේ සගයන්ගේ මතක සටහන්, දක්ෂතා පිළිබඳ උද්යෝගිමත් රසිකයින්, රුසියානු, ඉතාලි සහ ජෝර්ජියානු ඔපෙරා වල ශ්‍රව්‍ය පටිගත කිරීම් වල.

මෙම කැපී පෙනෙන පුද්ගලයාගේ ඉරණම දෙස බලන විට, ඔහු ඔහුගේ, එතරම් දිගු ශතවර්ෂයක් තුළ කොපමණ දේ කිරීමට සමත් වූවාද යන්න ගැන ඔබ පුදුමයට පත් වන අතර, ඔහු කෙතරම් ක්‍රියාශීලී, ජවසම්පන්න සහ අරමුණු සහිතද යන්න ඔබට වැටහේ. ඒ අතරම, මිනිස් ඊර්ෂ්‍යාව සහ නපුරුකම සඳහා නොවේ නම්, ඔහුගේ ජීවිතයේ ඊටත් වඩා තරු මංගල දර්ශන, චාරිකා, රසවත් රැස්වීම් තිබිය හැකි බව ඔබට වැටහේ, අවාසනාවකට ඔහුගේ ගමනේදී එක් වරකට වඩා හමු විය. අනෙක් අතට, Anjaparidze, කොකේසියානු ආකාරයෙන් ආඩම්බර සහ උද්යෝගිමත් විය - ඔහුගේ වීරයන් ඉතා අවංක හා උද්යෝගිමත් වූ අතර, ඒ සමඟම ඔහුම අපහසුතාවයට පත් වූ නිසා විය හැකිය: ඉහළ කාර්යාලවල අනුග්රාහකයන් තෝරා ගන්නේ කෙසේදැයි ඔහු නොදැන සිටියේය. ප්‍රමාණවත් තරම් “බුද්ධිමත්” නොවීය - “කාට එරෙහිව මිතුරන් ඇති කර ගැනීම” රඟහලේදී… සහ, කෙසේ වෙතත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ගායකයාගේ තාරකා වෘත්තිය සිදු විය, සියලු කුමන්ත්‍රණ නොතකා - නිවැරදිව, කුසලතාවයෙන්.

ඔහුගේ බොහෝ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් ඔහුගේ උපන් ජෝර්ජියාව සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර, ඔහු බොහෝ දේ කිරීමට සමත් වූ සංගීත සංස්කෘතියේ දියුණුව සඳහා ය. කෙසේ වෙතත්, නිසැකවම, කලාකරුවාට සහ අපගේ වරක් පොදු ශ්‍රේෂ්ඨ රටේ සංගීත සංස්කෘතියට වඩාත්ම කැපී පෙනෙන, ඵලදායි හා වැදගත් වූයේ මොස්කව්හි, සෝවියට් සංගමයේ බොල්ෂෝයි රඟහලේ ඔහු වැඩ කළ කාලයයි.

කුටයිසිහි උපන් අයෙක් සහ ටිබිලිසි සංරක්ෂණාගාරයේ උපාධිධාරියෙක් (ප්‍රසිද්ධ ගුරුවරයෙකු වූ ඩේවිඩ් ඇන්ඩ්ගුලාඩ්සේගේ පන්තිය සහ අතීතයේ ටිබිලිසි ඔපෙරා හි ප්‍රමුඛ කුටිය) ඔහුගේ ගමන් මලු ද සමඟ සෝවියට් සංගමයේ අගනුවර යටත් කර ගැනීමට පැමිණියේය. ටිබිලිසි ඔපෙරා හවුස් වේදිකාවේ සෘතු හතක් ලස්සන කටහඬකින් සහ ශක්තිමත් වාචික අධ්‍යාපනයකට, මේ කාලය තුළ අන්ජපරිඩ්සේට ප්‍රමුඛ පෙළේ කොටස් රාශියක් ගායනා කිරීමට අවස්ථාවක් ලැබුණි. එය ඇත්තෙන්ම හොඳ පදනමක් විය, එවකට ටිබිලිසි ඔපෙරා සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ හොඳම ඔපෙරා හවුස් පහෙන් එකක් වූ නිසා, ප්‍රසිද්ධ ස්වාමිවරුන් මෙම වේදිකාවේ දිගු කලක් ගායනා කර ඇත. පොදුවේ ගත් කල, ජෝර්ජියාවේ ටිබිලිසි හි ඔපෙරා සාරවත් බිමක් සොයාගෙන ඇති බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය - මෙම ඉතාලි නව නිපැයුම XNUMX වන සියවසේ මැද භාගයේ සිට ජෝර්ජියානු පසෙහි දැඩි ලෙස මුල් බැස ඇත, පළමුව, ගැඹුරු ගායන සම්ප්‍රදායන් සඳහා ස්තූතියි. අතීතයේ සිටම රට, සහ දෙවනුව, ඉතාලි හා රුසියානු පෞද්ගලික ඔපෙරා සමාගම්වල ක්‍රියාකාරකම් සහ ට්‍රාන්ස්කොකේසස්හි ශාස්ත්‍රීය සංගීතය ක්‍රියාකාරීව ප්‍රවර්ධනය කළ තනි ආගන්තුක වාදකයින්.

පනස් ගණන්වල අග භාගයේ රටේ පළමු රංග ශාලාවට නාට්‍යමය සහ මෙසෝ-ලාක්ෂණික භූමිකාවන් අවශ්‍ය විය. යුද්ධය අවසන් වූ වහාම, ගීතමය හා නාට්‍යමය ප්‍රසංගයේ දීප්තිමත් පරිවර්තකයෙකු වන නිකොලායි ඔසෙරොව් වේදිකාවෙන් ඉවත් විය. 1954 දී, රක්තපාත කුලී කොටස්වල දිගුකාලීන රංගන ශිල්පියෙකු වන Nikandr Khanaev අවසන් වරට ඔහුගේ හර්මන් ගායනා කළේය. 1957 දී, සුප්‍රසිද්ධ ජෝර්ජි නෙලෙප් හදිසියේම මිය ගිය අතර, ඒ වන විට ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක බලයේ ප්‍රමුඛයා වූ අතර ස්වභාවිකවම රඟහලේ කුලී තාලයේ සිංහයාගේ කොටස ඇද ගත්තේය. ටෙන්නර් කණ්ඩායමට ග්‍රිගරි බොල්ෂකොව් හෝ ව්ලැඩිමීර් ඉවානොව්ස්කි වැනි පිළිගත් ස්වාමිවරුන් ඇතුළත් වුවද, එයට නිසැකවම ශක්තිමත් කිරීම් අවශ්‍ය විය.

1959 දී රංග ශාලාවට පැමිණි Anjaparidze 1970 දී ඔහු පිටත්ව යන තුරුම Bolshoi හි "අංක එකේ" කුලී නිවැසියා ලෙස සිටියේය. අසාමාන්‍ය ලෙස ලස්සන කටහඬක්, දීප්තිමත් වේදිකා පෙනුමක්, ගිනිමය ස්වභාවයක් - මේ සියල්ල වහාම ඔහුව ශ්‍රේණිගත කිරීමට පමණක් නොව. පළමුව, නමුත් ඔහු ඔලිම්පස් කුටියේ එකම සහ අසමසම පාලකයා බවට පත් කළේය. කාමන්, අයිඩා, රිගොලෙටෝ, ලා ට්‍රැවියාටා, බොරිස් ගොඩුනොව්, අයෝලන්තේ යන ඕනෑම ගායන ශිල්පියෙකු සඳහා වඩාත් වැදගත් හා ප්‍රියජනක රංගනයන් සඳහා ඔහු නාට්‍ය අධ්‍යක්ෂවරුන් විසින් කැමැත්තෙන් හඳුන්වා දෙන ලදී. ෆවුස්ට්, දොන් කාලෝස් හෝ ද ක්වීන් ඔෆ් ස්පේඩ්ස් වැනි එම වසරවල වඩාත්ම වැදගත් නාට්‍ය මංගල දර්ශන සඳහා සහභාගී විය. මොස්කව් වේදිකාවේ ඔහුගේ නිරන්තර හවුල්කරුවන් වන්නේ විශිෂ්ට රුසියානු ගායකයින් වන අතර පසුව ඔහුගේ සම වයසේ මිතුරන් වන ඉරීනා ආර්කිපෝවා, ගලිනා විෂ්නෙව්ස්කායා, තමරා මිලාෂ්කිනා ඔවුන්ගේ වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භ කරයි. පළමු ස්ථානයේ සිටින ගායකයෙකුට ගැළපෙන පරිදි (මෙය හොඳ හෝ නරකද යන්න විශාල ප්‍රශ්නයක්, නමුත් එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් එවැනි භාවිතයක් බොහෝ රටවල පවතී), Anjaparidze ප්‍රධාන වශයෙන් ඉතාලි සහ රුසියානු ප්‍රසංගවල සම්භාව්‍ය ඔපෙරා ගායනා කළේය - එනම්, වඩාත්ම ජනප්‍රිය, බොක්ස් ඔෆිස් වැඩ. කෙසේ වෙතත්, එවැනි තේරීමක් සිදු කර ඇත්තේ අවස්ථාවාදී සලකා බැලීම් සඳහා නොව පවතින තත්වයන් නිසා පමණක් නොවන බව පෙනේ. Anjaparidze හොඳම ආදර වීරයන් විය - අවංක, උද්යෝගිමත්. ඊට අමතරව, “ඉතාලි” ගායන ආකාරය, වචනයේ හොඳම අර්ථයෙන් සම්භාව්‍ය හඬ, ගායකයා සඳහා මෙම ප්‍රසංගය කලින් තීරණය කළේය. ඔහුගේ ඉතාලි ප්‍රසංගයේ උච්චතම ස්ථානය බොහෝ දෙනා විසින් වර්ඩිගේ අයිඩා හි රඩමෙස් ලෙස නිවැරදිව හඳුනාගෙන ඇත. “ගායිකාවගේ කටහඬ නිදහසේ සහ ප්‍රබල ලෙස ගලා යයි. විශිෂ්ට බාහිර දත්ත, චමත්කාරය, පුරුෂභාවය, හැඟීම්වල අවංකභාවය චරිතයේ වේදිකා රූපය සඳහා වඩාත් සුදුසු ය, ”එවැනි රේඛා එම වසරවල සමාලෝචන වලින් කියවිය හැකිය. ඇත්ත වශයෙන්ම, මොස්කව් අන්ජපරිඩ්සේට පෙර හෝ පසුව එවැනි දීප්තිමත් රඩම්ස් කිසි දිනෙක දැක නැත. ඝෝෂාකාරී, පූර්ණ ලේ සහිත, කම්පනය වන ඉහළ ලේඛනයක් සහිත ඔහුගේ මානුෂීය කටහඬ, කෙසේ වෙතත්, එහි ශබ්දයේ බොහෝ ගීතමය ශබ්දයක් ඇති අතර, ගායකයාට බහුවිධ රූපයක් නිර්මාණය කිරීමට ඉඩ සලසයි, මෘදු කවියේ සිට පොහොසත් නාට්‍ය දක්වා පුළුල් වාචික වර්ණ මාලාවක් පුළුල් ලෙස භාවිතා කරයි. . කලාකරුවා සරලව කඩවසම්, දීප්තිමත්, ප්‍රකාශිත දක්ෂිණ පෙනුමක් ඇති අතර එය ආදරය කරන උද්‍යෝගිමත් ඊජිප්තුවෙකුගේ ප්‍රතිරූපයට වඩාත් සුදුසු විය. එවැනි පරිපූර්ණ රඩම්ස්, ඇත්ත වශයෙන්ම, 1951 දී බොල්ෂෝයි රඟහලේ විශිෂ්ට නිෂ්පාදනයට හොඳින් ගැලපේ, එය වසර තිහකට වැඩි කාලයක් එහි වේදිකාවේ තිබුණි (අවසාන රංගනය 1983 දී සිදු විය) සහ බොහෝ දෙනෙක් එය හොඳම එකක් ලෙස සලකති. මොස්කව් ඔපෙරා ඉතිහාසයේ වැඩ කරයි.

නමුත් මොස්කව් යුගයේ අන්ජපරිඩ්සේගේ වැදගත්ම කෘතිය ඔහුට ලොව පුරා පිළිගැනීමක් ගෙන දුන්නේ ද ක්වීන් ඔෆ් ස්පේඩ්ස් හි හර්මන්ගේ කොටසයි. 1964 දී ලා ස්කාලා හි බොල්ෂෝයි රඟහලේ සංචාරයේදී මෙම ඔපෙරාවේ රඟ දැක්වීමෙන් පසුව ඉතාලි පුවත්පත් මෙසේ ලිවීය: “සුරාබ් අන්ජපරිඩ්සේ මිලානෝ මහජනතාවට සොයා ගැනීමකි. මෙය ඉතාලි ඔපෙරා දර්ශනයේ වඩාත් ගෞරවාන්විත ගායක ගායිකාවන්ට අවාසි ලබා දිය හැකි ශක්තිමත්, ඝෝෂාකාරී සහ ඒකාකාර හඬක් ඇති ගායකයෙකි. සෑම සටහනක්ම, සෑම සංගීත වාක්‍ය ඛණ්ඩයක්ම දොස්තයෙව්ස්කිගේ අද්භූත යථාර්ථවාදය හුස්ම ගන්නා ඉතාලි ඔපෙරාවේ රොමැන්ටික් ව්‍යාකූලත්වයට වඩා බොහෝ දුරින්, ඇත්ත වශයෙන්ම, පුෂ්කින් සහ චයිකොව්ස්කිගේ සුප්‍රසිද්ධ වීරයා පිළිබඳ ඔහුගේ අර්ථ නිරූපණය තුළ ඔහු එතරම් ආකර්ෂණය වූයේ කුමක්ද? එවැනි සැලැස්මක වීරයෙකු “ඉතාලි” ටෙනර් ඇන්ජපරිඩ්ස් සඳහා සරලවම ප්‍රතිවිරුද්ධ බව පෙනේ, ගායකයාගේ රුසියානු භාෂාව අවංකවම දෝෂ රහිත නොවේ. සහ විචක්ෂණශීලී ජර්මානු, Andzhaparidze මෙම වීරයාට ඉතාලි ආශාව සහ රොමැන්ටික්වාදය ලබා දුන්නේය. සංගීත ලෝලීන්ට මෙම කොටසෙහි විශේෂයෙන් රුසියානු කටහඬක් නොව සුඛෝපභෝගී "ඉතාලි" ටේනර් ඇසීම අසාමාන්ය දෙයක් විය - ඔහු ගායනා කරන දේ නොසලකා සෑම කෙනෙකුටම උණුසුම් හා උද්යෝගිමත් කනක්. නමුත් කිසියම් හේතුවක් නිසා, රුසියාවේ සහ විදේශයන්හි මෙම කොටස පිළිබඳ බොහෝ විශිෂ්ට අර්ථකථනයන් ගැන හුරුපුරුදු අපි, වසර ගණනාවකට පසුව මෙම කාර්ය සාධනය ගැන කනස්සල්ලට පත්ව සිටිමු. සමහර විට අන්ජපරිඩ්සේ ඔහුගේ වීරයා බවට පත් කිරීමට සමත් වූ නිසා විය හැකිය, වෙනත් වාසි වලට අමතරව, පෙළපොතක් නොව, සැබවින්ම ජීවමාන, සැබෑ පුද්ගලයෙක්. Vinyl තැටියකින් (B. Khaikin විසින් පටිගත කිරීම) හෝ 1960 චිත්‍රපටයක් සඳහා (R. Tikhomirov විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද) හඬ පටයකින් ගලා එන තලා දැමූ ශක්ති ප්‍රවාහය ගැන ඔබ කිසිවිටෙක පුදුමයට පත් නොවනු ඇත. ඔවුන් පවසන්නේ ප්ලැසිඩෝ ඩොමින්ගෝ ඉතා මෑතකදී, 1990 දශකයේ අගභාගයේදී, සර්ජි ලීෆර්කස්ගේ උපදෙස් පරිදි, ඔහුගේ හර්මන් නිර්මාණය කළේ එම, දැනටමත් ජනප්‍රිය චිත්‍රපටයකින් වන අතර, එහිදී සංගීත වීරයා වන ඇන්ජපරිඩ්ස් “නාටකාකාර ලෙස” අසමසම ඔලෙග් ස්ට්‍රිෂෙනොව් (එම දුර්ලභ අවස්ථාව) විසින් පුනර්ජීවනය කරන ලදී. චිත්‍රපටයේ බෝවන විට - ගායකයාගේ සහ නාට්‍ය නළුවාගේ ඔපෙරා කෘතියේ නාට්‍යකරණයට හානියක් නොකළ අතර, පෙනෙන විදිහට, රංගන ශිල්පීන් දෙදෙනාගේම ප්‍රතිභාවට බලපෑවේය). මෙය ඇත්තෙන්ම හොඳ ආදර්ශයක් බව පෙනේ, මහා ස්පාඤ්ඤ ජාතිකයා අතිවිශිෂ්ට, එක් ආකාරයක ජෝර්ජියානු ටෙනර් හර්මන් අගය කිරීමට සමත් විය.

බොල්ෂෝයි වෙතින් අන්ජපරිඩ්සේගේ පිටවීම වේගවත් විය. 1970 දී, රංග ශාලාවේ පැරිස් සංචාරයේදී, ගායකයාගේ නරක කැමති අයගේ - කණ්ඩායමේ සිටි ඔහුගේම සගයන්ගේ යෝජනාවක් අනුව, නළුවාගේ පෙනුම ඔහු මූර්තිමත් කළ තරුණ ආදර වීරයන්ගේ රූපවලට අනුරූප නොවන බවට ප්‍රංශ පුවත්පත්වල අප්රසන්න ඉඟි පළ විය. අදියර. සාධාරණ ලෙස, අතිරික්ත බර පිළිබඳ ගැටළුව සැබවින්ම පැවති බව පැවසිය යුතුය, නමුත් ගායකයාට වේදිකාව මත නිර්මාණය කළ හැකි රූපය පිළිබඳ ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ සංජානනයට මෙය බාධාවක් නොවන බව ද දන්නා කරුණකි, එවැනි රූපයක් ඔහු තිබියදීත්. අධික බර ගොඩනැගීම, Anjaparidze පුදුම සහගත ලෙස ප්ලාස්ටික් වූ අතර, ඔහුගේ අමතර පවුම් කිහිපයක් මිනිසුන් දුටුවේය. එසේ වුවද, ආඩම්බර ජෝර්ජියානු ජාතිකයෙකුට, එවැනි අගෞරවයක් ප්‍රමුඛ සෝවියට් ඔපෙරා සමාගම පසුතැවිල්ලකින් තොරව අතහැර ටිබිලිසි වෙත ආපසු යාමට ප්‍රමාණවත් විය. කලාකරුවාගේ මරණය දක්වා එම සිදුවීම්වලින් වසර තිහකට ආසන්න කාලයක් ගත වූ අතර, අන්ජපරිඩ්සේ සහ බොල්ෂෝයි යන දෙදෙනාම එම ආරවුලෙන් අහිමි වූ බව පෙන්නුම් කළහ. ඇත්ත වශයෙන්ම, 1970 වසර ඉතා විශිෂ්ට ලෙස ආරම්භ වූ ගායකයාගේ කෙටි ජාත්‍යන්තර ජීවිතය අවසන් කළේය. රංග ශාලාවට විශිෂ්ට ටෙනර් අහිමි වී ඇත, ක්රියාශීලී, ජවසම්පන්න පුද්ගලයෙකු, අන් අයගේ කරදර සහ ඉරණම ගැන උදාසීන නොවේ. පසුව බොල්ෂෝයි වේදිකාවේ ගායනා කළ ජෝර්ජියානු ගායන ශිල්පීන්ට අන්ජාපරිඩ්සේ - මක්වාලා කස්රාෂ්විලි, සූරාබ් සොට්කිලාවා සහ බොල්ෂෝයිගේ වත්මන් “ඉතාලි” අගමැති බද්‍රි මයිසුරාඩ්සේ වෙතින් “ජීවිතයේ ආරම්භයක්” ලැබුණු බව රහසක් නොවේ.

ඔහුගේ මව්බිමේදී, Anjaparidze ටිබිලිසි ඔපෙරා හි වඩාත් විවිධාකාර ප්‍රසංග සමඟ බොහෝ දේ ගායනා කළ අතර, ජාතික ඔපෙරා කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කළේය - Paliashvili's Abesalom සහ Eteri, Latavra, Taktakishvili's Mindia සහ වෙනත් අය. ඔහුගේ දියණිය, සුප්‍රසිද්ධ පියානෝ වාදකයෙකු වන Eteri Anjaparidze පවසන පරිදි, "පරිපාලන තනතුර සැබවින්ම ඔහුව ආකර්ෂණය කළේ නැත, මන්ද සියලුම යටත් නිලධාරීන් ඔහුගේ මිතුරන් වූ අතර, ඔහුගේ මිතුරන් අතරට" යොමු කිරීම" ඔහුට ලැජ්ජාවක් විය. Anjaparidze ඉගැන්වීමේ ද නිරත විය - පළමුව ටිබිලිසි සංරක්ෂණාගාරයේ මහාචාර්යවරයෙකු ලෙස, පසුව නාට්‍ය ආයතනයේ සංගීත රඟහල දෙපාර්තමේන්තුවේ ප්‍රධානියා විය.

Zurab Anjaparidze ගේ මතකය ගායකයාගේ නිජබිමේදී ගෞරවයට පාත්‍ර වේ. කලාකරුවාගේ මරණයේ පස්වන සංවත්සරයේදී, ජෝර්ජියානු ඔපෙරා සංගීතයේ තවත් ප්‍රභූවරුන් දෙදෙනෙකු වන සකාරියා පලියාෂ්විලි සහ වැනෝ සරජිෂ්විලිගේ සොහොන් අසල, ටිබිලිසි ඔපෙරා හවුස් චතුරශ්‍රයේ ඔහුගේ සොහොන මත මූර්ති ශිල්පී ඔටාර් පරුලවා විසින් ලෝකඩ පපුවක් ඉදිකරන ලදී. මීට වසර කිහිපයකට පෙර, ගායකයාගේ වැන්දඹුව වන මනානාගේ ප්‍රධානත්වයෙන් ඔහුගේ නමින් පදනමක් පිහිටුවන ලදී. අද රුසියාවේ අපි ද ජෝර්ජියානු සහ රුසියානු සංගීත සංස්කෘතියට දැවැන්ත දායකත්වයක් ලබා දුන් විශිෂ්ට කලාකරුවෙකු සිහිපත් කරමු.

A. Matusevich, 2003 (operanews.ru)

ඔබමයි