Wolfgang Sawallisch |
Wolfgang Sawallisch
1956 දී, Wolfgang Sawallisch ප්‍රථම වරට යුරෝපයේ හොඳම වාද්‍ය වෘන්දයක් වන Vienna Symphony හි වේදිකාවේ සිටගෙන ග්‍රෑන්ඩ් සිම්ෆනි මාලාවේ ප්‍රසංගයක් පැවැත්වීම සඳහා සිටියේය. කොන්දොස්තර සහ වාද්‍ය වෘන්දය අතර “පළමු බැල්මෙන්ම ආදරයක්” ඇති වූ අතර එය ඉක්මනින්ම ඔහුව මෙම කණ්ඩායමේ ප්‍රධාන කොන්දොස්තර තනතුරට ගෙන ගියේය. සවාලිෂ් වෙත සංගීතඥයන් ආකර්ෂණය වූයේ ලකුණු පිළිබඳ ඔහුගේ නිර්දෝෂී දැනුම සහ ඔහුගේම ආශාවන් සහ අවශ්‍යතා අසාමාන්‍ය ලෙස පැහැදිලිව ඉදිරිපත් කිරීමෙනි. ඔහුගේ පෙරහුරුවේ වැඩ කිරීමේ ක්‍රමය ඔවුන් අගය කළහ, දැඩි, නමුත් ඉතා ව්‍යාපාරික, කිසිදු විකාර, හැසිරීම් වලින් තොරය. "සවාලිෂ්ගේ ලක්ෂණය කුමක්ද, ඔහු තනි පුද්ගල විකාරරූපී බවින් තොර බව" වාදක මණ්ඩලය සඳහන් කළේය. ඇත්ත වශයෙන්ම, කලාකරුවා විසින්ම ඔහුගේ විශ්වාසය මේ ආකාරයෙන් නිර්වචනය කරයි: “මගේම පුද්ගලයා සම්පූර්ණයෙන්ම අදෘශ්‍යමාන වීමට මම කැමතියි, එවිට මට නිර්මාපකයාගේ සංගීතය පමණක් සිතාගත හැකි අතර ඔහු එයට සවන් දුන් ආකාරයටම එය ශබ්ද කිරීමට උත්සාහ කළ හැකිය. , එය Mozart , Beethoven, Wagner, Strauss or Tchaikovsky වේවා - නිරපේක්ෂ විශ්වාසවන්තභාවයකින් යුතුව හඬ නඟා ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, අපි සාමාන්‍යයෙන් එම යුගවල ස්වාභාවික බව අපගේ ඇසින් දකින අතර එය අපගේ කනින් අසන්නෙමු. අපට කලින් තිබූ ආකාරයටම වටහා ගැනීමට සහ දැනිය හැකිද යන්න මට සැකයි. අපි සැමවිටම අපගේ කාලයේ සිට ඉදිරියට යන අතර, උදාහරණයක් ලෙස, අපගේ වර්තමාන හැඟීම් මත පදනම්ව ආදර සංගීතය වටහාගෙන අර්ථ නිරූපණය කරන්නෙමු. මෙම හැඟීම Schubert හෝ Schumann ගේ අදහස්වලට අනුරූප වේ දැයි අපි නොදනිමු.
පරිණතභාවය, පළපුරුද්ද සහ අධ්‍යාපනික කුසලතාව සවාලිෂ් වෙත පැමිණියේ යන්තම් වසර දොළහකින් - කොන්දොස්තරවරයෙකුට කරකැවිල්ල ඇති කරන වෘත්තියක්, නමුත් ඒ සමඟම කිසිදු සංවේදනයෙන් තොර විය. Wolfgang Sawallisch මියුනිච් හි උපත ලැබූ අතර කුඩා කල සිටම ඔහු සංගීත කුසලතා පෙන්නුම් කළේය. දැනටමත් වයස අවුරුදු හයේදී ඔහු පියානෝව මත පැය ගණනක් ගත කළ අතර මුලින්ම පියානෝ වාදකයෙකු වීමට අවශ්ය විය. නමුත් හම්පර්ඩින්ක් විසින් රචිත “හැන්සල් සහ ග්‍රේටල්” නාට්‍යයේදී පළමු වරට ඔපෙරා හවුස් වෙත ගිය ඔහුට වාද්‍ය වෘන්දයට නායකත්වය දීමට ආශාවක් ඇති විය.
සවාලිෂ් පාසලේ දහනව හැවිරිදි උපාධිධාරියෙක් පෙරමුණට යයි. ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු නැවත ආරම්භ කරනු ලැබුවේ 1946 දී පමණි. නැවත මියුනිච් වෙත පැමිණි ඔහු, න්‍යාය වශයෙන් ජෝසෆ් හාස්ගේ සහ මෙහෙයවීමේදී හාන්ස් නැපර්ට්ස්බුෂ්ගේ ශිෂ්‍යයෙකු විය. තරුණ සංගීත ian යා අහිමි වූ කාලය පිරිමැසීමට උත්සාහ කරන අතර වසරකට පසුව ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතුවලින් ඉවත් වී Augsburg හි කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස සේවය කරයි. ඔබ R. බෙනාට්ස්කිගේ ඔපෙරා "The Enchanted Girls" සමඟ ආරම්භ කළ යුතුය, නමුත් ඉක්මනින්ම ඔහු ඔපෙරාවක් පැවැත්වීමට තරම් වාසනාවන්ත විය - එකම "Hansel and Gretel"; තරුණ සිහිනය සැබෑ වේ.
සවාලිෂ් වසර හතක් ඔග්ස්බර්ග්හි සේවය කළ අතර බොහෝ දේ ඉගෙන ගත්තේය. මෙම කාලය තුළ ඔහු පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස ද රඟ දැක්වු අතර ජිනීවා හි පැවති සොනාටා යුගල තරඟයේදී වයලීන වාදක ජී සීට්ස් සමඟින් පළමු ත්‍යාගය දිනා ගැනීමට පවා සමත් විය. ඉන්පසු ඔහු දැනටමත් “සංගීත අධ්‍යක්ෂක” වන ආචෙන් හි වැඩට ගිය අතර ඔපෙරා සහ මෙහි ප්‍රසංගවල සහ පසුව වයිස්බඩන් හි බොහෝ දේ පැවැත්වීය. ඉන්පසුව, හැටේ දශකයේ දී, වියානා සංධ්වනි සමඟ ඔහු කොලෝන් ඔපෙරා ද මෙහෙයවීය.
සවාලිෂ් ස්ථීර රැකියාවකට වැඩි කැමැත්තක් දක්වමින් සාපේක්ෂව අඩුවෙන් ගමන් කරයි. කෙසේ වෙතත්, මෙයින් අදහස් කරන්නේ ඔහු එයට පමණක් සීමා වී ඇති බව නොවේ: කොන්දොස්තර ලුසර්න්, එඩින්බරෝ, බෙයර්ත් සහ අනෙකුත් යුරෝපීය සංගීත මධ්‍යස්ථානවල ප්‍රධාන උත්සවවලදී නිරන්තරයෙන් රඟ දක්වයි.
Zawallish හට ප්‍රියතම රචනාකරුවන්, මෝස්තර, ප්‍රභේද නොමැත. ඔහු පවසන පරිදි, "සංධ්වනිය පිළිබඳ ප්‍රමාණවත් අවබෝධයක් නොමැතිව කෙනෙකුට ඔපෙරාවක් පැවැත්විය නොහැකි බවත්, අනෙක් අතට, සංධ්වනි ප්‍රසංගයක සංගීත-නාට්‍යමය ආවේගයන් අත්විඳීමට ඔපෙරාවක් අවශ්ය බවත් ඔහු පවසයි. වචනයේ පරිසමාප්ත අර්ථයෙන්ම මම සම්භාව්‍ය හා ආදර කතාවලට මගේ ප්‍රසංගවල ප්‍රධාන තැන දෙනවා. අද වන විට දැනටමත් ස්ඵටිකීකරණය කර ඇති එහි සම්භාව්‍ය දක්වා පිළිගත් නවීන සංගීතය පැමිණේ - Hindemith, Stravinsky, Bartok සහ Honegger වැනි. මම මේ දක්වා ආන්තික - දොළොස් ස්වර සංගීතයට ආකර්ෂණය වී නැති බව පාපොච්චාරණය කරමි. සම්භාව්‍ය, ආදර සහ සමකාලීන සංගීතයේ මේ සියලුම සාම්ප්‍රදායික ගීත මම හදවතින්ම පවත්වමි. මෙය “විශිෂ්ටත්වය” හෝ අසාමාන්‍ය මතකයක් ලෙස නොසැලකිය යුතුය: එහි තනු නිර්මාණය, ව්‍යුහය, රිද්මය මනාව දැන ගැනීමට යමෙකු අර්ථකථනය කරන ලද කෘතියට එතරම් සමීප විය යුතු බව මගේ අදහසයි. හදවතින් පැවැත්වීමෙන්, ඔබ වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ ගැඹුරු සහ සෘජු සම්බන්ධතාවක් කරා ළඟා වේ. වාද්‍ය වෘන්දයට වහාම බාධක ඉවත් වන බවක් දැනේ.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
