Ljuba Welitsch |
Ljuba Welitsch
“මම ජර්මානු පෙයිසාන් කෙනෙක් නොව සරාගී බල්ගේරියානු ජාතිකයෙක්,” සොප්රානෝ ලියුබා වේලිච් වරක් සෙල්ලක්කාර ලෙස පැවසුවේ ඇය කිසි විටෙකත් වැග්නර් ගායනා නොකළේ මන්දැයි යන ප්‍රශ්නයට පිළිතුරු දෙමිනි. මෙම පිළිතුර සුප්‍රසිද්ධ ගායකයාගේ නාරිවේදය නොවේ. ඔපෙරා ඔලිම්පස් හි කාමුකත්වයේ කාරුණික දේවතාවිය ලෙස - එය ඇගේ ආත්ම හැඟීම පමණක් නොව, යුරෝපයේ සහ ඇමරිකාවේ මහජනයා විසින් ඇයව වටහා ගත් ආකාරය ද නිවැරදිව පිළිබිඹු කරයි. ඇයගේ ස්වභාවය, විවෘත ප්‍රකාශනය, උමතු ජවය, සංගීතමය හා නාට්‍යමය ශෘංගාරාත්මක බව, ඇය සම්පුර්ණයෙන්ම නරඹන්නාට ශ්‍රාවකයාට දායාද කළ අතර, ඇය පිළිබඳ මතකයක් ඔපෙරා ලෝකයේ අද්විතීය සංසිද්ධියක් ලෙස ඉතිරි කළේය.
ලියුබා වෙලිච්කෝවා 10 ජූලි 1913 වන දින බල්ගේරියානු පළාතේ, රටේ විශාලතම වරාය වන වර්නාට නුදුරින් පිහිටි ස්ලාවියානෝවෝ නම් කුඩා ගම්මානයේ උපත ලැබීය - පළමු ලෝක සංග්‍රාමයෙන් පසු, එවකට බල්ගේරියානු ජාතිකයාට ගෞරව කිරීම සඳහා නගරය බොරිසෝවෝ ලෙස නම් කරන ලදී. සාර් බොරිස් III, එබැවින් මෙම නම බොහෝ විමර්ශන පොත්වල ගායකයාගේ උපන් ස්ථානය ලෙස දක්වා ඇත. ලියුබාගේ දෙමාපියන් - ඒන්ජල් සහ රාඩා - පිරින් කලාපයෙන් (රටේ නිරිත දෙසින්), මැසිඩෝනියානු මූලයන් ඇත.
අනාගත ගායිකාව කුඩා කල සිටම වයලීනය වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගනිමින් සංගීත අධ්‍යාපනය ආරම්භ කළාය. තම දියණියට "බරපතල" විශේෂත්වයක් ලබා දීමට කැමති වූ ඇගේ දෙමව්පියන්ගේ බල කිරීම මත ඇය සොෆියා විශ්ව විද්‍යාලයේ දර්ශනය හැදෑරූ අතර ඒ සමඟම අගනුවර ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි ආසන දෙව්මැදුරේ ගායක ගායනයේ ගායනා කළාය. කෙසේ වෙතත්, සංගීතය සහ කලාත්මක හැකියාවන් සඳහා වූ තෘෂ්ණාව කෙසේ වෙතත් අනාගත ගායිකාව සොෆියා සංරක්ෂණාගාරයට ගෙන ගිය අතර එහිදී ඇය මහාචාර්ය ජෝර්ජි ස්ලැටෙව්ගේ පන්තියේ ඉගෙනුම ලැබුවාය. සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනුම ලබන අතරතුර, Velichkova Sofia Opera හි ගායනයේදී ගායනා කළ අතර, ඇයගේ මංගල දර්ශනය මෙහි සිදු විය: 1934 දී ඇය G. Charpentier විසින් "Louise" හි කුරුල්ලා විකුණුම්කරුගේ කුඩා කොටසක් ගායනා කළාය; දෙවන භූමිකාව වූයේ Mussorgsky ගේ Boris Godunov හි Tsarevich Fedor වන අතර සුප්‍රසිද්ධ ආරාධිත රංගන ශිල්පියෙකු වන මහා චාලියාපින් එදින සවස ප්‍රධාන චරිතය රඟපෑවේය.
පසුව, ලියුබා වෙලිච්කෝවා වියානා සංගීත ඇකඩමියේ ඇගේ වාචික කුසලතා වැඩි දියුණු කළාය. වියානා හි ඉගෙනුම ලබන අතරතුර, Velichkova ඔස්ට්‍රෝ-ජර්මානු සංගීත සංස්කෘතියට හඳුන්වා දුන් අතර ඔපෙරා කලාකරුවෙකු ලෙස ඇයගේ වැඩිදුර වර්ධනය ප්‍රධාන වශයෙන් ජර්මානු දර්ශන සමඟ සම්බන්ධ විය. ඒ අතරම, ඇය ඇගේ ස්ලාවික් වාසගම "කෙටි" කර, එය ජර්මානු කණට වඩාත් හුරුපුරුදු කරවයි: Velich Velichkova වෙතින් පෙනී යන්නේ මේ ආකාරයටයි - පසුව අත්ලාන්තික් සාගරයේ දෙපස ප්රසිද්ධ වූ නමකි. 1936 දී, ලුබා වේලිච් සිය පළමු ඔස්ට්‍රියානු ගිවිසුමට අත්සන් තැබූ අතර 1940 වන තෙක් ග්‍රාස් හි ප්‍රධාන වශයෙන් ඉතාලි ප්‍රසංගයේ ගායනා කළාය (එම වසරවල භූමිකාවන් අතර - ජී. වර්ඩිගේ ඔටෙලෝ ඔටෙලෝ හි ඩෙස්ඩෙමෝනා, ජී. පුචිනිගේ ඔපෙරාවල - මිමි ඉන් ලා බොහීම් ”, මැඩමා සමනලයෙහි Cio-Cio-san, Manon Lesko හි Manon, ආදිය).
දෙවන ලෝක සංග්‍රාමයේදී, වේලිච් ජර්මනියේ ගායනා කළ අතර, තුන්වන රයික්හි වඩාත් ප්රසිද්ධ ගායකයෙකු බවට පත්විය: 1940-1943. ඇය 1943-1945 දී ජර්මනියේ හැම්බර්ග් හි පැරණිතම ඔපෙරා හවුස් හි ඒකල වාදකයෙකි. - මියුනිච් හි බැවේරියානු ඔපෙරා හි ඒකල වාදකයා, ඊට අමතරව, බොහෝ විට අනෙකුත් ප්‍රමුඛ ජර්මානු වේදිකා වල රඟ දක්වයි, ඒ අතර මූලික වශයෙන් ඩ්‍රෙස්ඩන් හි සැක්සන් සෙම්පෙරෝපර් සහ බර්ලිනයේ රාජ්‍ය ඔපෙරා වේ. නාසි ජර්මනියේ දීප්තිමත් වෘත්තියක් පසුව Velichගේ ජාත්‍යන්තර ජයග්‍රහණ කෙරෙහි කිසිදු බලපෑමක් කළේ නැත: හිට්ලර්ගේ කාලයේ සමෘද්ධිමත් වූ බොහෝ ජර්මානු හෝ යුරෝපීය සංගීතඥයින් මෙන් නොව (උදාහරණයක් ලෙස, R. Strauss, G. Karajan, V. Furtwängler, K. Flagstad, ආදිය), ගායකයා denazification වලින් සතුටින් ගැලවී ගියේය.
ඒ අතරම, ඇය වියානා සමඟ බිඳී නොගිය අතර, එය Anschluss හි ප්‍රති result ලයක් ලෙස, එය අගනුවරක් වීම නතර වුවද, ලෝක සංගීත මධ්‍යස්ථානයක් ලෙස එහි වැදගත්කම නැති කර ගත්තේ නැත: 1942 දී, ලියුබා පළමු වරට ගායනා කළේය. Vienna Volksoper හි R. Strauss විසින් රචිත ඔපෙරාවේ Salome ගේ කොටස ඇයගේ කැපී පෙනෙන සලකුණ බවට පත් විය. එම භූමිකාවේම, ඇය 1944 දී වියානා ප්‍රාන්ත ඔපෙරා හිදී ඇයගේ අර්ථ නිරූපණයෙන් සතුටට පත් වූ ආර්. 80 සිට, ලියුබා වේලිච් වියානා ඔපෙරා හි පූර්ණ කාලීන ඒකල වාදකයෙකු වූ අතර, එහිදී ඇය කරකැවෙන වෘත්තියක් කළ අතර, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස 1946 දී ඇයට “කමර්සෙන්ජරින්” යන ගෞරව නාමය පිරිනමන ලදී.
1947 දී, මෙම රඟහල සමඟ, ඇය මුලින්ම පෙනී සිටියේ ලන්ඩනයේ කොවෙන්ට් උද්‍යානයේ වේදිකාවේ, නැවතත් ඇගේ අත්සන සලෝමේ කොටසේ ය. සාර්ථකත්වය විශිෂ්ට වූ අතර ගායිකාවට පැරණිතම ඉංග්‍රීසි රංග ශාලාවේ පුද්ගලික ගිවිසුමක් ලැබෙන අතර එහිදී ඇය 1952 වන තෙක් නිරන්තරයෙන් ගායනා කරයි ඩබ්ලිව්ඒ මොසාර්ට්ගේ ඩොනා ඇනා ඉන් ඩොන් ජියෝවානි, ජී. පුචිනි විසින් ලා බොහීම් හි මුසෙටා, ස්පේඩ්ස් හි ලීසා. PI Tchaikovsky විසින් Lady", G. Verdi විසින් "Aida" හි Aida, G. Puccini විසින් "Tosca" හි Tosca, ආදිය. විශේෂයෙන්ම 1949/50 සමයේ ඇයගේ රංගනය සැලකිල්ලට ගනිමින්. ගායකයාගේ දක්ෂතා පීටර් බෘක්ගේ විශිෂ්ට අධ්‍යක්ෂණය සහ සැල්වදෝර් ඩාලිගේ අතිවිශිෂ්ට කට්ටල නිර්මාණය සමඟ ඒකාබද්ධ කරමින් “සැලෝම්” වේදිකා ගත කරන ලදී.
Luba Velich ගේ වෘත්තීය දිවියේ උච්චතම අවස්ථාව වූයේ නිව් යෝර්ක් මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා හි වාර තුනක් වන අතර, ඇය 1949 දී නැවතත් Salome ලෙස සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළාය (මෙම රංගනය, කොන්දොස්තර ෆ්‍රිට්ස් රයිනර් විසින් සිදු කරන ලද අතර එය අද දක්වාම ස්ට්‍රෝස් ඔපෙරාවේ හොඳම අර්ථ නිරූපණය ලෙස පවතී. ) නිව් යෝර්ක් රඟහලේ වේදිකාවේදී, වේලිච් ඇගේ ප්‍රධාන ප්‍රසංගය ගායනා කළාය - සලෝම්ට අමතරව, මෙය අයිඩා, ටොස්කා, ඩොනා ඇනා, මුසෙටා ය. වියානා, ලන්ඩන් සහ නිව් යෝර්ක් වලට අමතරව, ගායිකාව වෙනත් ලෝක වේදිකා වල ද පෙනී සිටි අතර, ඒවා අතර වඩාත්ම වැදගත් වූයේ සල්ස්බර්ග් උත්සවය වන අතර, 1946 සහ 1950 දී ඇය ඩොනා ඇනාගේ කොටස මෙන්ම ග්ලින්ඩබෝර්න් සහ එඩින්බරෝ උත්සව ගායනා කළාය. , එහිදී 1949 දී සුප්‍රසිද්ධ ඉම්ප්‍රේසාරියෝ රුඩොල්ෆ් බිංගේ ආරාධනයෙන් ඇය G. Verdi ගේ Masquerade Ball හි Amelia ගේ කොටස ගායනා කළාය.
ගායකයාගේ දීප්තිමත් වෘත්තීය ජීවිතය දීප්තිමත් නමුත් කෙටි කාලීන විය, නමුත් එය නිල වශයෙන් අවසන් වූයේ 1981 දී පමණි. 1950 ගණන්වල මැද භාගයේදී. ඇයගේ කටහඬේ ගැටලු ඇති වීමට පටන් ගත් අතර, ඇයගේ බන්ධනීයන්ට සැත්කම් කිරීමට සිදු විය. මෙයට හේතුව බොහෝ විට පවතින්නේ ඇගේ වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භයේදීම ගායිකාව තනිකරම ගීතමය භූමිකාවක් අතහැර දැමූ අතර එය වඩාත් නාට්‍යමය භූමිකාවන්ට පක්ෂව ඇගේ කටහඬේ ස්වභාවයට වඩා අනුරූප විය. 1955 න් පසු, ඇය කලාතුරකිනි (1964 දක්වා වියානාහි), බොහෝ දුරට කුඩා සාදවල: ඇගේ අවසාන ප්‍රධාන භූමිකාව වූයේ AP බොරෝඩින් විසින් ප්‍රින්ස් ඊගෝර් හි යාරොස්ලාව්නා ය. 1972 දී, Velich නැවත මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා වේදිකාවට පැමිණියාය: J. Sutherland සහ L. Pavarotti සමඟ එක්ව, G. Donizetti ගේ The Daughter of the Regiment නම් ඔපෙරා හි රඟ පෑවාය. ඇගේ භූමිකාව (ආදිපාදවරිය වොන් ක්‍රැකෙන්තෝර්ප්) කුඩා හා සංවාදශීලී වුවද, ප්‍රේක්ෂකයින් ශ්‍රේෂ්ඨ බල්ගේරියානු ජාතිකයා උණුසුම් ලෙස පිළිගත්හ.
ලියුබා වේලිච්ගේ කටහඬ ගායන ඉතිහාසයේ ඉතා අසාමාන්‍ය සංසිද්ධියක් විය. විශේෂ අලංකාරයක් සහ ස්වරයේ පොහොසත්කමක් නොතිබූ ඔහුට ඒ අතරම ගායකයා අනෙකුත් ප්‍රීමා ඩෝනා වලින් වෙන්කර හඳුනාගත හැකි ගුණාංග තිබුණි. ගීතමය සොප්රානෝ වේලිච් සංලක්ෂිත වන්නේ ශබ්දයේ නිර්දෝෂී සංශුද්ධතාවය, ශබ්දයේ උපකරණය, නැවුම්, “ගැහැණු” ටිම්බර් (එය සලෝමි, සමනලයා, මුසෙටා වැනි තරුණ වීරවරියන්ගේ කොටස්වල ඇයව අත්‍යවශ්‍ය විය) සහ අසාමාන්‍ය පියාසර කිරීමෙනි. විදින ශබ්දය, ගායකයාට ඕනෑම බලවත් වාද්‍ය වෘන්දයක් පහසුවෙන් “කැපීම” කිරීමට ඉඩ සලසයි. මෙම සියලු ගුණාංග, බොහෝ දෙනෙකුට අනුව, වේලිච් වැග්නර් ප්‍රසංගය සඳහා පරමාදර්ශී රංගන ශිල්පියෙකු බවට පත් කළ අතර, කෙසේ වෙතත්, ගායිකාව ඇගේ වෘත්තීය ජීවිතය පුරාම සම්පූර්ණයෙන්ම උදාසීන වූ අතර, වැග්නර්ගේ ඔපෙරා වල නාට්‍යකරණය පිළිගත නොහැකි සහ ඇගේ ගිනිමය ස්වභාවයට උනන්දුවක් නොදක්වයි.
ඔපෙරා ඉතිහාසයේ, වේලිච් මූලික වශයෙන් සලෝමිගේ දක්ෂ රංගන ශිල්පිනියක් ලෙස රැඳී සිටියද, ඇය එක් භූමිකාවක නිළියක් ලෙස සැලකීම අසාධාරණ වුවද, ඇය වෙනත් චරිත ගණනාවක සැලකිය යුතු සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත් බැවින් (සමස්තයක් වශයෙන්, ඒවායින් පනහක් පමණ විය. ගායකයාගේ ප්‍රසංගය තුළ), ඇය ඔපෙරෙටාවක ද සාර්ථකව රඟ දැක්වීය (“මෙට්‍රොපොලිටන්” වේදිකාවේ අයි. ස්ට්‍රෝස් විසින් රචිත “ද බැට්” හි ඇයගේ රොසලින්ඩ් සලෝමිට නොඅඩු බොහෝ දෙනා විසින් අගය කරන ලදී. ඇයට නාට්‍ය නිළියක් ලෙස කැපී පෙනෙන දක්ෂතාවයක් තිබූ අතර, එය ප්‍රාග් කල්ලස් යුගයේ ඔපෙරා වේදිකාවේ එතරම් සුලභ සිදුවීමක් නොවීය. ඒ අතරම, ස්වභාවය සමහර විට ඇයව යටපත් කළ අතර, වේදිකාවේ කුතුහලයෙන්, ඛේදජනක තත්වයන්ට තුඩු දුන්නේය. එබැවින්, “මෙට්‍රොපොලිටන් ඔපෙරා” නාට්‍යයේ ටොස්කාගේ චරිතය තුළ, ඇය ඇගේ වධකයා වන බාරොන් ස්කාර්පියාගේ චරිතය රඟපෑ ඇගේ සහකරුට වචනාර්ථයෙන් පහර දුන්නාය: රූපයේ මෙම තීරණය මහජනතාවගේ සතුටට හේතු වූ නමුත් එය සිදු වූ රංගනයෙන් පසුව රඟහල කළමනාකාරීත්වයට විශාල කරදරයක්.
රංගනයෙන් ලියුබා වේලිච්ට විශාල වේදිකාවෙන් ඉවත්ව, චිත්‍රපටවල සහ රූපවාහිනියේ රඟපෑමෙන් පසු දෙවන වෘත්තියක් කිරීමට ඉඩ ලබා දුන්නේය. සිනමාවේ කෘති අතර “A Man Between ...” (1953) චිත්‍රපටය වන අතර එහිදී ගායකයා “Salome” හි නැවතත් ඔපෙරා ඩිවාගේ චරිතය රඟපායි; සංගීත චිත්‍රපට The Dove (1959, Louis Armstrong ගේ සහභාගීත්වයෙන්), The Final Chord (1960, Mario del Monaco ගේ සහභාගීත්වයෙන්) සහ තවත් අය. සමස්තයක් වශයෙන්, ලියුබා වේලිච්ගේ චිත්‍රපටයට චිත්‍රපට 26 ක් ඇතුළත් වේ. ගායකයා 2 සැප්තැම්බර් 1996 වන දින වියානාහිදී මිය ගියේය.
